演出市场综合报告 (1)
文化演出市场分析报告

文化演出市场分析报告1.引言1.1 概述概述部分:文化演出市场作为一个充满活力和潜力的市场,吸引了众多人的目光。
随着经济的不断发展和人民生活水平的提高,人们对于文化娱乐活动的需求也逐渐增加。
因此,文化演出市场在近年来得到了迅速的发展和壮大。
本报告将对文化演出市场进行全面的分析,希望通过对市场规模、文化演出类型分布以及受众群体分析等方面的研究,为相关从业人员和投资者提供深入的了解和有效的参考。
1.2 文章结构文章结构部分内容可以按照以下方式进行编写:文章结构部分:本报告主要分为引言、正文和结论三个部分。
引言部分主要介绍了本报告的概述、文章结构、目的和总结,为读者提供了对本报告的整体了解。
正文部分主要包括了市场规模分析、文化演出类型分布、受众群体分析等内容,将对文化演出市场进行详细的分析和探讨。
结论部分将根据前文的分析结果,对市场发展趋势、竞争分析以及对市场发展的建议与展望进行总结和归纳,为读者提供对文化演出市场的整体认识和展望。
1.3 目的本报告的目的在于对文化演出市场进行全面分析,旨在了解市场规模、文化演出类型分布和受众群体特征,以及对市场发展趋势和竞争情况进行深入研究。
通过对市场现状的分析,可以为文化演出相关机构和从业者提供指导和建议,并为未来市场发展提供参考。
同时,本报告也旨在为投资者和决策者提供全面的市场情况分析,帮助他们制定更加明智的决策和投资计划。
通过本报告的研究和分析,可以更好地了解文化演出市场的发展现状和潜在机会,为行业的健康发展提供有力支持。
1.4 总结总结部分:通过本报告的分析,可以看出文化演出市场具有巨大的潜力和发展空间。
市场规模庞大,文化演出类型多样化,受众群体广泛,市场需求持续增长。
同时,市场竞争也日益激烈,需要不断创新和提升服务质量来赢得消费者的青睐。
建议相关企业和机构加强市场调研、提高项目质量,拓展合作渠道,加强品牌营销,提升市场竞争力。
展望未来,文化演出市场将迎来更加多样化和专业化的发展,为推动文化产业发展和提升国家软实力做出积极贡献。
2023中国演出市场年度报告

2023中国演出市场年度报告引言本报告汇总并分析了2023年中国演出市场的主要趋势和发展情况。
通过对市场规模、演出类型、地域分布等方面的研究,以及对消费者需求和行业竞争的深入了解,我们对未来演出市场的发展提出了一些展望和建议。
1. 市场概况1.1 市场规模2023年中国演出市场的总规模达到了X亿元,比上一年增长了X%。
这一增长主要源于消费者对文化娱乐的需求不断增加,以及演出市场的多元化发展。
1.2 演出类型根据市场调研,2023年中国演出市场的主要类型包括音乐会、话剧、舞蹈演出、戏曲、杂技等。
其中,音乐会仍然是最受欢迎的演出类型,占据了市场份额的X%。
1.3 地域分布在地域分布方面,一线城市仍然是演出市场的主要消费地。
然而,随着二三线城市的文化消费力的不断提升,这些城市也成为了演出市场的重要增长点。
2023年,二三线城市在演出市场的消费份额达到了X%。
2. 消费者需求中国消费者对演出市场的需求在不断扩大和多样化。
在2023年,我们发现以下几个趋势:2.1 产品个性化消费者越来越注重个性化的演出产品。
他们希望能够通过演出来体验不同的文化氛围和艺术表达方式。
因此,演出制作方需要更加注重创新和差异化,提供符合消费者需求的个性化演出产品。
2.2 跨界合作2023年,我们看到了更多跨界合作的演出项目。
演出制作方与其他领域的艺术家、企业和品牌合作,通过融合不同的艺术形式和创意,为消费者呈现更具吸引力的演出内容。
2.3 互动体验消费者对互动体验的需求越来越大。
他们希望参与到演出中,与演员互动,成为演出的一部分。
因此,演出制作方需要创新演出形式,增加互动环节,提供更加丰富和个性化的演出体验。
3. 行业竞争2023年,中国演出市场竞争激烈。
由于市场的迅速增长和利润空间的吸引力,越来越多的企业进入这个行业。
以下是一些主要的竞争要素:3.1 演出质量演出质量是吸引消费者的关键因素之一。
优秀的演出内容、专业的演员和精良的制作水平可以提高演出的口碑和吸引力。
2024年话剧演出市场调查报告

2024年话剧演出市场调查报告1. 背景介绍话剧作为一种戏剧形式,近年来在中国的演出市场呈现出快速增长的势头。
本报告旨在对当前中国话剧演出市场进行调查研究,分析市场规模、发展趋势以及行业竞争情况,为相关从业者和投资者提供参考。
2. 市场规模分析根据调查数据,中国话剧演出市场在过去五年内持续增长,预计市场规模将达到XX亿元人民币。
市场增长主要受到以下几个因素的推动: - 投资增加:越来越多的投资者和企业看好话剧市场的潜力,纷纷加大对话剧演出的投资力度。
- 文化消费升级:随着人们文化消费观念的提升和生活水平的提高,越来越多的观众愿意花费金钱购买优质的话剧演出。
3. 市场发展趋势分析在市场发展趋势方面,我们观察到以下几点: - 剧目多样化:观众对于话剧的需求越来越多样化,不再局限于某一类型的剧目。
市场上涌现出更多根据经典文学作品改编或具有社会现实主题的话剧演出。
- 地区扩展:话剧演出市场的热度不再局限于大城市,越来越多的地区开始举办话剧演出,并吸引观众的关注。
- 线上销售渠道发展:随着互联网的普及,越来越多的话剧演出票务通过线上平台销售,观众购票更加便捷。
4. 行业竞争情况分析话剧演出市场竞争激烈,不仅有来自国内的大型话剧团体,还有一些小剧团和独立剧场。
市场竞争主要体现在以下几个方面: - 剧目品质:剧目的创作质量和演出水平是观众选择的重要因素。
高品质的创作团队和演员阵容能够吸引更多观众。
- 艺术创新:随着观众对话剧的需求升级,独特的创新元素能够使剧作更具吸引力。
- 市场推广:良好的市场推广能够提升品牌知名度,增加演出的曝光度。
5. 建议与展望为了在竞争激烈的话剧演出市场中脱颖而出,我们提出以下建议: - 加大创作力度:鼓励创作团队进行更多艺术创新,创作更具影响力和独特性的话剧作品。
- 加强市场推广:通过各种方式进行市场推广,提升话剧品牌知名度,吸引更多观众。
- 引入国际优秀剧目:引进和推广一些国际上成功的话剧演出作品,提升中国话剧的国际影响力。
2024年实景演出市场调查报告

2024年实景演出市场调查报告1. 前言本报告是对实景演出市场进行的调查研究。
在过去几年中,实景演出市场得到了快速发展,并且对旅游行业和文化产业做出了重要贡献。
本报告旨在分析实景演出市场的潜力和发展趋势,为相关行业提供参考。
2. 调查背景实景演出是一种将剧场表演和真实环境相结合的独特形式。
它不仅具有高度艺术性,还能够给观众带来身临其境的体验。
近年来,实景演出市场逐渐受到关注,并逐渐成为旅游目的地和文化旅游产业的重要组成部分。
因此,对实景演出市场进行调查研究具有重要意义。
3. 调查方法本次调查采用了问卷调查和市场观察相结合的方法。
我们设计了一份问卷,涵盖了实景演出市场的相关方面,包括观众需求、市场规模、演出类型等。
我们还通过实地观察和访谈相关行业从业者,获取更多的市场情报和行业洞察。
4. 调查结果4.1 观众需求分析根据问卷调查结果,绝大多数受访者表示对实景演出表现形式很感兴趣,认为它可以提供独特的体验。
观众对于舞台效果和演出内容十分关注,也对演员的表演水平和故事情节有一定要求。
观众对实景演出的需求呈现多样化趋势,不同年龄段和群体的观众对于不同类型的演出有不同的偏好。
4.2 市场规模分析根据市场观察和行业数据分析,实景演出市场在过去几年中持续稳定增长。
其市场规模已经达到X亿美元,并且预计未来几年内将保持持续增长。
实景演出市场已经成为旅游目的地和文化旅游产业的重要组成部分,对于相关行业的发展起到了积极推动作用。
4.3 演出类型分析根据调查结果,实景演出市场涵盖了多种不同类型的演出。
其中,历史剧、文化展示和自然景观体验等类型的演出受到了广大观众的青睐。
此外,互动体验类演出也逐渐受到年轻观众的欢迎。
随着技术的发展和观众需求的变化,未来实景演出市场还有更大的发展空间。
5. 发展趋势展望根据调查结果和市场分析,可以得出以下实景演出市场的发展趋势展望:•实景演出市场将继续保持稳定增长,并成为文化旅游产业的重要组成部分。
2024年曲艺表演市场调查报告

2024年曲艺表演市场调查报告1. 引言本报告旨在对曲艺表演市场进行调查和分析,提供市场发展的现状和趋势,对相关的市场主体、表演形式、市场规模以及竞争格局进行深入研究。
2. 市场概述曲艺表演是我国传统文化的重要组成部分,具有深厚的历史积淀和独特的表演形式。
近年来,随着文化产业的兴起和人们对传统文化的重视,曲艺表演市场逐渐受到关注和关注。
3. 表演形式曲艺表演包括相声、评书、快板和说唱等多种形式。
在市场调查中,我们发现相声是最受欢迎和普及的一种曲艺表演形式,其幽默风趣和精彩的口才表演吸引了广大观众。
评书和快板也具有一定的市场份额,而说唱的市场规模相对较小。
4. 市场规模曲艺表演市场的规模不断扩大。
根据我们的调查数据显示,过去几年间,曲艺表演市场的年度收入呈现逐年上升的趋势。
其中,大城市和旅游景区的曲艺表演市场发展较为迅速,吸引了大量观众和投资。
5. 市场主体曲艺表演市场的市场主体主要包括曲艺表演团体、演员和相关机构。
曲艺表演团体在市场中扮演着重要的角色,他们组织和举办表演活动,为观众提供高质量的演出。
演员的个人影响力也对市场份额和表演门票销售起到一定的影响。
6. 竞争格局曲艺表演市场存在一定的竞争,表演团体之间为争夺市场份额竞相推出新的节目和表演形式。
此外,相声演员和评书演员之间也存在一定的竞争关系。
目前,市场上的表演团体和演员素质参差不齐,竞争格局较为混乱。
7. 市场前景曲艺表演市场未来有着广阔的发展前景。
随着人们对传统文化的认同和喜爱,曲艺表演市场有望进一步扩大。
同时,曲艺表演也在不断创新,推出新的表演形式和内容,吸引更多的观众。
可以预见,曲艺表演市场将在未来继续保持较快的增长速度。
8. 结语通过对曲艺表演市场的调查和分析,我们对其市场发展现状和趋势有了更深入的了解。
曲艺表演市场具有广阔的市场前景,但也需要提高表演团体和演员的素质,加强市场监管,促进市场健康发展。
演出票务市场分析报告

演出票务市场分析报告1.引言1.1 概述概述演出票务市场作为文化产业的重要组成部分,近年来呈现出蓬勃发展的态势。
随着经济的快速增长和人民生活水平的提高,人们对于文化娱乐消费的需求不断增加,演出市场也逐渐成为了人们生活中不可或缺的一部分。
演出票务市场的发展对于推动文化产业的繁荣,满足人民日益增长的文化需求具有重大意义。
与此同时,随着互联网技术的快速发展,演出票务市场也发生了翻天覆地的变化。
传统的售票方式逐渐被互联网售票取代,线上售票平台层出不穷,给消费者提供了更加便捷、高效的购票途径,也为市场主体带来了新的发展机遇与挑战。
本文将对演出票务市场进行深入分析,从市场概况、市场参与者、发展趋势等方面进行全面剖析,以期为演出票务市场的发展提供有益的参考,并为市场主体提供可行的发展建议。
1.2 文章结构文章结构部分的内容如下所示:文章结构部分的内容:本报告主要由引言、正文和结论三部分组成。
引言部分将从整体上介绍演出票务市场分析报告的背景和重要性,并提供文章的结构和目的。
正文部分将详细分析演出票务市场的概况、主要参与者和发展趋势。
在结论部分,将对市场分析进行总结,并提出相关建议和展望,最终得出结论。
整个报告结构严谨、条理清晰,旨在为读者提供全面而深入的演出票务市场分析。
1.3 目的:本报告的目的是对演出票务市场进行全面的分析,了解市场的概况、主要参与者以及发展趋势。
通过对市场进行深入研究,可以帮助相关企业和机构了解市场的竞争格局和潜在机会,为他们制定市场策略和业务决策提供参考。
此外,本报告也希望为投资者提供了解和评估该市场投资价值的依据。
通过对市场的分析和展望,希望可以为演出票务行业的发展提供一定的参考和建议。
1.4 总结总结:通过对演出票务市场的概况、主要参与者和发展趋势的分析,我们可以得出以下几点结论:1. 演出票务市场需求不断增长,受众群体逐渐扩大,市场潜力巨大。
2. 市场主要参与者包括演出组织者、票务平台、场馆等,竞争激烈,但也存在合作空间。
2023中国演出市场报告
2023中国演出市场报告引言中国演出市场作为文化产业的一个重要分支,近年来呈现出持续快速发展的趋势。
本报告旨在全面分析2023年中国演出市场的现状和未来趋势,为相关从业者提供参考和决策支持。
1. 总体市场概况1.1 市场规模2023年中国演出市场的总体规模预计将达到XX亿元,较去年增长XX%。
市场的快速增长主要受益于国内文化消费水平的提升和演艺产业的创新发展。
1.2 市场结构中国演出市场主要分为音乐会、话剧舞台剧、音乐剧、舞蹈演出、戏曲和杂技等多个细分领域。
预计在2023年,音乐会市场占据最大份额,紧随其后的是话剧舞台剧和音乐剧市场。
1.3 消费群体中国演出市场的消费群体日益年轻化和多元化。
随着城市化进程的加快和年轻人对艺术的追求,20-35岁的年轻人成为演出市场的主要消费人群。
同时,随着中产阶级的壮大,他们对高品质演出的需求也在不断增加。
2. 市场发展趋势2.1 移动互联网的影响移动互联网的迅速普及对演出市场带来了巨大的影响。
在线票务平台的崛起使得购票变得更加便捷,让更多的人可以通过手机或电脑轻松买到心仪的演出门票。
此外,移动互联网还为演出信息的传播提供了新的渠道,增强了演出市场的知名度和曝光度。
2.2 跨界合作的兴起为了吸引更多的观众和提升演出的创意性,越来越多的演出开始跨界合作。
例如,音乐剧与电影、演出与时尚等领域进行联动合作,创造出全新的演出形式和体验,吸引了更广泛的受众群体。
2.3 剧场设施升级为了提供更好的观赏体验,剧场设施的升级改造成为了重要的发展方向。
包括声音灯光设备的升级、座椅舒适度的提升、剧场环境的改善等,这些举措将有效提升观众的满意度和忠诚度。
2.4 区域差异的存在中国各地演出市场的发展存在一定的区域差异。
一线城市和经济发达地区的演出市场规模和影响力相对较大,而二线及以下城市的市场发展相对滞后。
然而,随着中西部地区和新兴城市的经济发展和文化崛起,他们的演出市场也逐渐展现出强劲的增长势头。
中国演出市场年度报告
中国演出市场年度报告中国演出市场是一个充满活力和潜力的市场,随着中国经济的快速发展,人民生活水平的提高,文化消费的增长,演出市场也呈现出蓬勃发展的态势。
从去年的数据来看,中国演出市场呈现出了一些新的特点和趋势。
首先,中国演出市场的规模不断扩大。
随着人们对文化娱乐消费需求的增加,演出市场的规模不断扩大。
各种类型的演出活动层出不穷,包括音乐会、舞蹈表演、戏剧演出、相声小品等,吸引了大量观众的关注和参与。
据统计,去年中国演出市场的总收入达到了一个新高,这也表明了演出市场的潜力和吸引力。
其次,演出市场的多样化和专业化程度不断提高。
随着市场竞争的加剧,演出机构和团体不断提升自身的专业水平和艺术水准,推出了一系列高水平、高质量的演出作品。
同时,演出市场的多样化也得到了进一步发展,不仅有传统的舞台演出,还有线上直播、VR演出等新形式的演出方式,满足了不同观众的需求。
再者,演出市场的地区分布更加均衡。
过去,演出市场主要集中在一线城市和发达地区,而现在,随着文化产业的全面发展,演出市场在中小城市和农村地区也有了更多的发展机会。
这不仅丰富了地方文化生活,也为演出市场的发展提供了更广阔的空间。
最后,演出市场的国际化程度不断提高。
随着中国文化的走出去和国际文化的引进,越来越多的国际艺术家和团体来到中国进行演出交流,也有越来越多的中国演出作品走向世界,提升了中国演出市场的国际影响力和竞争力。
综上所述,中国演出市场在过去一年呈现出了蓬勃发展的态势,不断拓展市场规模,提升专业化水平,促进地区均衡发展,加强国际交流合作。
相信在未来,中国演出市场将会迎来更加广阔的发展空间,为人民群众提供更丰富多彩的文化消费体验。
演出市场调研报告
演出市场调研报告演出市场是指各种艺术表演、演唱会等文艺活动的展示和销售平台。
随着人们文化娱乐需求的不断增加,演出市场也逐渐兴起,并呈现出快速发展的趋势。
下面是对演出市场进行调研的报告。
一、市场规模近年来,演出市场规模不断扩大。
根据数据统计,每年国内演出市场的总规模约为2000亿元人民币,呈现出稳步增长的态势。
其中,音乐类演唱会占据了相当大的份额。
二、市场需求随着人们生活水平的提高,演出市场需求也越来越多样化。
国内观众除了关注国内艺术家的演出外,对于国际大牌的演出也表现出了浓厚的兴趣。
此外,随着社交媒体的发展,年轻人对于网红艺人的演出需求也日益旺盛。
三、市场竞争演出市场竞争激烈。
目前,市场上有许多演出机构和文艺表演团体,它们通过举办多种类型的演出来吸引观众。
而在互联网时代的影响下,线上演出平台也不断涌现,例如直播平台和在线购票平台等,它们通过以新颖的方式满足观众的需求,并带来全新的观演体验。
四、市场趋势随着科技的进步,虚拟现实技术和增强现实技术在演出领域的应用也逐渐增多。
观众可以通过虚拟现实设备坐在家里就能欣赏到全息演唱会等身临其境的演出。
同时,人工智能的发展也为演出市场带来了新的机遇,例如智能演出机器人的应用等。
综上所述,演出市场是一个充满机遇与挑战的市场。
虽然市场规模庞大,但竞争也十分激烈。
为了在市场中获得竞争优势,演出机构和演出平台需要积极创新,开拓新的演出形式和市场渠道。
同时,还需要保持敏锐的市场洞察力,不断了解观众需求的变化,并根据市场趋势及时调整策略。
只有这样,才能在演出市场中取得长足发展。
演出市场调研报告
演出市场调研报告
根据市场调研数据报告,以下是演出市场的关键发现和洞察:
1. 演出市场规模:根据调查数据显示,演出市场在过去几年稳步增长。
预计未来几年,演出市场将继续保持健康增长。
2. 娱乐偏好:调查结果显示,观众对于不同类型的演出有着不同的偏好。
音乐会和话剧是观众最喜欢的演出类型,而舞台剧和喜剧表演也受到了广大观众的欢迎。
3. 消费行为:调查发现,观众在购买演出门票时更倾向于使用在线平台进行预订。
观众还愿意为高质量的演出和特殊的观赏体验支付更高的门票价格。
4. 市场竞争:演出市场逐渐走向竞争激烈的局面。
随着越来越多的演出团体和表演者涌入市场,对于如何在激烈的竞争中脱颖而出,创新的演出概念和独特的内容将成为关键。
5. 互联网的影响:调查结果显示,互联网的普及对演出市场产生了深远的影响。
在线社交媒体平台和演出平台为演出团体和观众提供了更多的互动机会,为市场提供了更大的发展空间。
6. 地理因素:市场调研数据显示,大城市相比小城市拥有更多的演出机会和观众数量。
然而,在一些小城市,由于本地演出资源的稀缺,观众更加渴望能够观看到高质量的演出。
7. 演出市场的增长预测:根据当前的市场趋势和消费行为,预
计演出市场将继续稳步增长。
随着消费者对于高品质演出的需求不断增加,高水平的表演和创新的演出概念将成为未来市场的关键竞争因素。
总结起来,在竞争激烈、消费者需求多样化和互联网发展的背景下,演出市场需要不断创新和提升服务质量,以满足观众的不断变化的需求。
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演出市场综合报告2011年3月演出项目背景文化产业政策对江阴演出市场有较大推动作用。
2006年文化部发布《文化建设“十一五”规划》,对今后五年我国文化建设做出部署和安排,是全面建设小康社会进程中指导文化建设的重要专项规划。
江阴市政府把发展文化事业作为全面建设现代化都市,构建社会主义和谐社会的重要内容。
因此,在江阴文化产业中占据重要地位的江阴演出市场将会受到文化产业政策的极大推动。
江阴的文艺演出概况。
江阴文艺演出资源丰富、市场规模大、消费潜力大。
近年来,江阴演出市场的变化十分显着,演出场次和观众人数增加迅速,但是江阴的艺术表演团体、演出经纪机构总量不够,演出质量一般,外援较多。
江阴演出市场的发展尚存在诸多制约因素。
江阴市在演出产业链中尚没有专业过硬的团队,资源整合不力,演出市场不规范,没有更好的引导,也没有领军地位的团队;演出市场主要依靠业内资金的滚动投入和政府投入,缺乏具有影响力的演出企业和品牌;缺乏有效应的剧场供给;大量缺乏原创的、喜闻乐见的、能持续演出的经典歌曲、舞蹈、相声、小品、戏曲等剧目;缺乏足够的个人购买市场等。
政府主管部门需要给予相关政策的大力扶持与引导,促进江阴演出市场的发展。
江阴演出市场调研。
应在很大的范围内对演出市场进行深入调研,了解演出市场的现状、问题及原因,正确认识和引导江阴演出市场的发展。
调研对象包括文艺表演团体、演出经纪机构、演出场所、演出票务公司,以及观看演出的消费者,进行深入的面对面访谈、调查,收集大量的关于演出市场的信息,以利于营业性和非营业性演出活动的顺利进行。
调查目标系统、全面地了解江阴演出市场的整体现状,深入研究文艺表演团体、演出经纪机构、演出场所、票务公司等演出单位的发展状况与政策需求;调查和研究观众对江阴演出市场的具体需求、参与程度、评价、意见和建议,更好地把握观众的需求层次和满足状况;准确把握目前江阴演出市场现存的问题与不足,分析问题产生的主要原因;提出切实可行的对策和建议,为今后政策调整和举措实施提供有益的参考。
江阴演出活动分析演出活动按其艺术门类可分为演唱会、音乐类(音乐会、音乐剧、歌剧等)、话剧类(含小品)、京剧类、地方戏曲(昆曲、昆剧、越剧等地方戏)、曲艺类(相声、评书等)、歌舞类(歌舞、舞剧等)、儿童类(儿童剧、木偶剧等)、杂技类和综艺类十大演出类型。
其中按演出剧目的固定性划分为旅游演出和常规演出以及公益演出。
江阴每年演出估计场次(含大小)本地演出政府;江阴16个乡镇;每年的节日:3?8、5?1、5?4、6?1、7?1、8?1、9?10、10?1、中秋、圣诞、新年年会;各大小企事业的庆典;各商业活动;各种纪念日以及婚庆;以上约计全年演出过千场次,此外,还有部分以餐饮、酒吧为主的场所,也有部分演出。
近几年江阴的演出市场保持着良好的发展态势,在演出的台数和场次方面逐年递增,但是演出的质量却参差不齐。
涉外演出(略)演出场所状况演出场所已经改变了过去单纯作为演出流通平台,通过出租场地获取场租的运营方式,其收入来源越来越多元化。
目前演出场所的收入来源主要包括:场租、票房、赞助等。
不少演出场所在出租场地的同时,会以提供场地的方式和演出方合作,采取票房分成的方式共享收益,共担风险。
此外,一些场所还会自己投资主办演出,给表演团体提供演出费,场所则获得票房收入。
赞助也是有的演出场所的收入来源之一。
获得的赞助资金,和赞助商成为战略合作伙伴。
对于具体演出活动的赞助也是一些企业常用的宣传方式。
但目前文化赞助在演出场所的收入中占的比例还非常低。
演出的发展趋势民营资本、外资等业外资本进入演艺场所目前我国对进入演出市场中演出场所的限制较少,这为各种资本参与演出场所的投资提供了良好的政策环境。
虽然江阴的演出以国有事业单位性质为主,但越来越多的民营资本、外资以及其它行业外资本进入演出领域。
演出市场面临的主要问题机会:事业性质的体制和机制一定程度上束缚了发展作为演出市场经营主体,江阴大的演出场所还披着“国有资产”的暖衣,在事业单位与企业管理的双轨制矛盾中挣扎。
“事业单位、企业化管理”使得剧场的性质变得模糊不清,“企业化管理”要求剧场成为真正的市场主体,但“事业单位”的定性制约着经营的运作和走向。
在事业体制下,演出场所的生存、发展依然较多地依赖于政府,缺乏投入、产出和成本、利润的概念,缺乏懂得现代管理和演出市场规则的经营管理人才,缺乏产品策划、包装、宣传、营销能力。
事业体制下演出经营单位的历史包袱重,要承担相当数量的退休人员的费用,目前的激励机制难以激发工作人员的积极性,对人才的吸引力也不大,这些都在很大程度上束缚了演出的发展,所以这是民营资本、外资等业外资本进入演艺的机会。
演出的政策需求政策支持:给予更灵活的机制、税收和有效的激励演出场所对政策支持的需求主要体现在:改革体制机制,给予更大自主权,采取更有效的激励措施;给予文化设施的税收优惠等政策扶持。
经营性演出单位,需要创新体制、转换机制、面向市场,建立现代企业制度,激发管理者和所有工作人员的积极性,激发活力,提升竞争力。
宣传支持:演出信息的更广泛传播对于演出活动,除了给予更多的宣传支持,还可以创办演出市场报,或开设定点宣传演出的专栏。
加强对演出活动的宣传支持,一方面可以加强演出信息的传播,降低成本,降低票价,让更多的观众受惠;另一方面可以提高城市的文化品位,规范演出的传播市场,提高演出场所和表演团体的信誉,确保演出质量。
资金支持:政府与社会投资相结合演出市场要产业化运作,此外,要制定政策,调动社会各方面积极投资演艺事业。
人员培训:加强演艺管理、专业教育与培训要提高演艺管理水平,拥有既懂艺术又懂现代经营管理的专业人员是关键,但目前这类人才江阴较为缺乏的。
此外,加强行业交流或组织考察也是对演出管理人员的有效培训方式。
江阴文艺表演团体状况分析文艺表演团体的基本情况、运营情况、主要问题和发展趋势。
演出情况:缺乏产业化的演出模式财务状况:大多数的表演团体无法依靠演出收入实现良性增长合作:与演出场所合作十分艰难不少单位表演团体表示,与演出场所的合作非常艰难。
目前还缺乏能够有效协调二者关系的中介组织。
文艺表演团体的发展趋势业务向纵深拓展,产品开发立体化随着文艺表演团体市场化程度的提高,其业务日益向纵深拓展,产品开发呈现立体化的发展趋势。
这主要体现在团体不再将业务领域锁定在表演本身,而是在原有内容的基础上,整合相关领域或相关产业的资源,进行适当的产品线延伸,走产业化的发展之路。
一是演出后产品的开发。
所谓演出后产品,是指主题公园、服装、电子产品等演出衍生产品。
后产品的开发改变了演出业收入来源的单一性,丰富了团体的收入渠道。
如丑小鸭卡通艺术团立足儿童市场,开发了帽子、闪光帽和绒娃娃等三种儿童玩具。
另外,他们计划在国内打造一个亲子剧场,进行儿童剧演出后产品的开发,打造一个类似迪斯尼的品牌。
二是向影视和培训等产业方向发展。
由于文艺表演与影视行业具有某些共同的特征,因此由演出向影视业拓展成为可能。
如德云社已成立影视部,将影视作为以后发展的重点之一,目前已经开发了两部电视剧。
德云社和学明艺术团都有意加强从艺人员的职业培训,女子十二乐坊已在深圳成立一个艺术学校,以培养艺术人才。
经营场馆的趋势和场团一体化场馆的有效供给不足使得以舞台表演为主要演出方式的团体迫切需要有自己的剧场,而且剧场的经营也能为其带来可观的收入。
目前,自身拥有剧场的团体已将剧场经营作为一项重要的经营活动。
创作问题:缺乏好的作品,产品创新不足在创作方面,优秀的词曲作者、编舞、编剧人才缺乏或流失是一个不容忽视的问题。
高质量的作品不多,概念化和简单化的现象比较突出。
有些作品缺乏对生活的深入挖掘,只是把现实生活中的一些事情拿来作为搞笑的材料,有的甚至是对历史与生活的“恶搞”,最终目的是博取观众的笑声。
这种创作的状况显然不利于演出团体和演出市场的健康、长远发展。
究其原因,第一是创作成本高,创作面临资金上的瓶颈。
创作一台新的节目动辄在十万元甚至几十万元以上。
第二是有些人在创作上缺乏严肃的态度,缺乏品牌意识。
第三是缺乏好的激励机制,导致创作人才的流失。
虽然有不少文艺奖项,但评奖过程大多是政府主导,而且大多偏向于国有团体,在观众的参与度、公平性等方面还有所欠缺。
第四是受影视行业的冲击。
相比舞台表演艺术,电影、电视演出业收入高,导致好的词曲作者、编舞、编剧人才、好演员纷纷投靠影视,分流了一部分优秀的演出人才。
人才问题:缺乏优秀的管理人才,人才流失严重文艺表演团体普遍面临的困难局面不是由于缺乏优秀的艺术人才,而是缺乏精通业务与市场的管理人才,尤其是懂得市场运作、掌握国际贸易规则的有较强经营管理能力的人才。
要解决这一问题,就要实行企业化的运营,在人才选拔、考核、激励等方面借鉴现代化企业的做法,放开门户,以优厚的待遇和良好的发展环境,吸引懂经营、懂管理的新型艺术人才。
同时,人才流失现象严重,无论是词曲作者、编舞、编剧人才、演员等,都存在这样的现象,重文凭,轻能力,高作为,低待遇。
除上文提到的影视产业的分流之外,市场上还存在国有和民营抢人才的现象。
市场营销:营销能力薄弱长期以来,营销被演出团体乃至整个演出市场所忽视。
由于营销意识欠缺,没有形成营销理念,营销队伍不规范、营销手段不完善、缺乏专业营销人才等,导致营销队伍在市场化的中介作用不够突出,有些团体甚至没有专门从事营销的部门。
另一方面,很多节目没有资金进行宣传,导致市场影响力不够,观众上座率不高。
演出市场的全方位开放,必然引发激烈的市场竞争。
这就要以观众需求为出发点和最终归宿。
而营销,将在其中发挥重要作用。
江阴演出观众消费行为分析观众构成性别构成:女性男性比例年龄构成:年轻人是最大的观众群体学历构成职业构成演出观众消费行为与习惯演出观众消费需求音乐会、演唱会、话剧最受欢迎。
观看演出的目的:以艺术欣赏和休闲娱乐为主演出市场的发展建立演艺中心,打造可以延伸的演艺市场建立相对成熟的演出市场不断培育和壮大演出观众市场培植具有竞争力的演出企业或团体促进演出相关产业的发展,促使演出向集团化方向发展营造优良的商业演出环境打通演出资本市场,完善演出市场的投融资运作建立通畅的演出筹资通道;加强宣传,积极与风险投资机构、文化产业投资机构等进行战略合作,吸纳更多的业外资本进入到演出行业。
打通筹资渠道:积极向国际演出机构学习,深入学习国际化筹资和捐赠获取策略与方法,尝试建立会员制的赞助模式;引进业外资本:定期举办演出行业论坛或峰会,定期向投资机构宣传和推介演出市场的投资前景和机遇。
条件允许时,与国内外大型风险投资基金合作成立演出市场的专项投资基金。
打造演出人才交流平台,建立演艺人才培育基地培育一批优秀演艺人才。
培养演艺经营管理和专业演艺人才,探索学校教育与演艺实践相挂钩的人才培育模式;建立系统化的行业培训体系,对舞台艺术创作与生产各个环节的人才进行专业化培训。