中国园林的传承
关于现代园林对传统园林的传承与发展概述

关于现代园林对传统园林的传承与发展概述摘要:中国传统的园林在设计上都结合山水和情意,体现出了中国园林几千年深厚的文化底蕴,但是传统的原理设计在现代人的审美中与古人的审美角度有所不同。
文章对我国传统的园林艺术历史发展特点进行了概述,并联系实际,分析了传统园林艺术对现代园林的多方面影响,及现代园林如何博采众长、继承传统中精华的部分,放弃刻板的观点和技巧。
关键词:现代园林;传统园林;传承;发展引言我国的传统园林艺术具有独特的魅力,只要设身处地就都能在不同程度上受其感染。
现在,随着东西文化的不断交流融合,相互间的影响也逐渐加深,传统形式的园林早已退出历史舞台。
我们或许已经不能看到连廊细雨、静亭翼然的场景,无法亲身感受美妙的诗情画意,然而,现代园林依然保留了其中的某些精华。
以虚为主,虚实相生,追求自然和建筑物的和谐统一,注重空间利用价值、空间意向的抽象及象征意义。
以上现代感较强的概念,其实很早就在我国的传统园林艺术中出现,并被世人所赞叹,如今已被广泛应用于现代的风景园林中了。
一、传统园林概述中国传统园林指的是在世界园林史发展的第二个时期的中国的园林体系。
它是由我国古老的农耕经济、高度集权的政治以及长期封建文化共同培育成长起来,相比与同时期其他各种园林体系,其分布最广、持续时间最长、历史也最悠久,因此是一个源远流长、博大精深的优秀园林体系。
受中国传统文化儒、道、释三家多重影响,在封建社会时期确立了对土地挨家挨户分散经营的小经济模式,同时又加上当时封建集权的文宦一体特殊模式,使得“崇尚隐居”、“寄情山水”、“天人合一”等主张人与自然共同和谐相处的观点成了传统园林的经典造园思想,田园风景便成了传统园林的主要风格,而文人兼是士人的园林设计者所赋予其独特的气质成了传统园林举世闻名的重要原因。
二、传统园林对现代园林的影响中国传统园林艺术取得的巨大成就,使其不仅在历史上被世界各国造园大师所吸收和借鉴,甚至到现在,它仍然保持有丰富迷人的魅力。
中国园林艺术的传承与创新

中国园林艺术的传承与创新中国园林艺术作为中国优秀的传统文化之一,经历了漫长的历史积淀,既保持了传统元素的传承,又积极进行了新的创新。
中国园林艺术的传承与创新不仅仅是对园林景观的造型和布局的延续与发展,更是对中国传统文化的传承与创新的展现。
本文将从园林艺术的起源与演变、传统元素的传承与发展以及现代园林艺术的创新与挑战三个方面来探讨中国园林艺术的传承与创新。
一、园林艺术的起源与演变中国园林艺术源远流长,可以追溯到3000多年前的古代中国。
最早的园林艺术形式,最初只是皇家和贵族的私人花园,用来表达统治者对大自然的敬畏与追求精神境界。
在后来的漫长岁月里,园林艺术逐渐发展成了一种完整的艺术体系,形成了独特的中国风格,被广泛应用于皇家园林、寺庙花园、私人庭院等各个领域。
二、传统元素的传承与发展中国园林艺术的传承与创新离不开对传统元素的传承与发展。
中国园林艺术中融入了多种文化元素,如儒家文化、佛教文化、道家文化等,这些元素相互融合,形成了独特的审美观和园林艺术的风格。
在传承的同时,中国园林艺术也在不断发展和创新。
传统的建筑技巧与园林布局相结合,形成了独特的中国式园林,如苏州园林、扬州园林等,它们充分展示了中国园林艺术的传统与独特之处。
三、现代园林艺术的创新与挑战随着现代社会的快速发展,中国园林艺术也面临着新的挑战和机遇。
在创新方面,现代园林艺术将古代传统元素与现代设计理念相结合,使得园林景观更加接地气、符合现代人的审美需求。
例如,利用新材料和现代科技手段进行园林景观的建设与规划,增加园林景观的功能性和观赏性。
同时,中国园林艺术也面临着保护传统文化与环境的挑战。
在城市化进程中,如何保护和传承园林艺术,如何在保护传统文化的同时与环境保护相协调,成为了摆在我们面前的重要问题。
总结:中国园林艺术的传承与创新是对传统文化的传承与发展的重要体现。
传统元素的传承与发展是中国园林艺术的基础,而现代园林艺术的创新与挑战则是中国园林艺术发展的新方向。
中国园林艺术的价值与传承

中国园林艺术的价值与传承中国园林艺术作为中国传统文化的重要组成部分,具有独特的价值和深远的影响。
通过对中国园林艺术的认识和传承,我们不仅可以深入了解中国文化的丰富内涵,更可以在现代社会中创造出更加适应人类生存和发展的环境。
中国园林艺术的价值中国园林艺术是中国传统文化的重要组成部分,具有独特的价值。
首先,中国园林艺术是中国文化的重要载体之一。
中国园林艺术体现了中国人的审美观念和人生哲学,不同的园林风格反映出不同地域和历史时期的特点和文化气息。
其次,中国园林艺术是一种综合艺术形式,融合了建筑、绘画、雕刻、园艺等多种艺术形式,呈现出了独特的审美魅力和人文精神。
最后,中国园林艺术是一种可持续发展的文化资源,其建造和维护过程中蕴含的节约、环保、生态等理念,在当今社会更具现实意义。
中国园林艺术的传承中国园林艺术的传承是中华传统文化的重要内容之一,也是中国文化的独特魅力所在。
为了更好地传承和弘扬中国园林艺术,我们需要采取以下措施:一、强化园林艺术的教育与培养园林艺术是一门综合性的学科,需要跨越建筑、园艺、设计、绘画等多个领域。
我们可以通过改革院校教育体系,设立园林艺术专业,加强对学生的培训和教育,让更多的年轻人成为园林艺术的传承者和推动者。
同时,也应该加强对民间园艺爱好者的培训和指导,通过传统的传承方式,让更多人受到园林艺术的熏陶和启迪。
二、强化保护和修复工作中国的园林艺术有着悠久的历史和丰富的文化积淀,但是由于历史原因、自然灾害和现代化的冲击,很多古老的园林建筑和景观面临着被破坏和消失的风险。
为了保护和修复这些文化遗产,我们需要加强政府投入,完善修复的法律和制度,同时也需要加强社会力量的参与和支持,让更多人了解并保护这些园林文化资源。
三、注重创新和发展中国园林艺术的传承不仅是对传统文化的传承,更应该是对当代社会的贡献和发展。
事实上,我们发现在当今社会,由于城市化的快速推进,越来越多的人流入城市,在相对封闭的城市环境中生活和工作。
园林设计中的历史文化遗产保护与传承

园林设计中的历史文化遗产保护与传承园林设计是一门融合自然与人文的艺术,旨在营造美丽宜人的绿色环境。
而在园林设计中,保护和传承历史文化遗产是至关重要的,它能够向人们展示过去的辉煌与智慧,同时也能够为未来的发展提供宝贵的参考与启示。
本文将探讨园林设计中的历史文化遗产保护与传承,并提供一些可行的方法和策略。
第一节:历史文化遗产的重要性历史文化遗产是一个国家或地区历史上的重要遗存,它代表着这个地方的独特文化和精神风貌。
园林作为一种艺术形式,往往与历史文化遗产密不可分。
保护和传承历史文化遗产是对历史的尊重和珍视,也有助于塑造地方的形象和特色。
第二节:历史文化遗产保护与园林设计的融合历史文化遗产保护与园林设计可以相互融合,共同发挥其独特的作用。
首先,园林设计可以通过保护建筑、景观和植被等方式,将历史文化遗产进行再现和重构,使之重新焕发生机和活力。
其次,园林设计可以保护历史文化遗产中的珍贵植物种类,并通过合理布局和设计来展现这些植物的美丽与独特性。
最后,园林设计可以通过合理规划和布局,将历史文化遗产与现代化的城市结合起来,形成独特的空间格局和城市形象。
第三节:历史文化遗产保护与传承的方法和策略1. 加强保护意识:加强对历史文化遗产保护重要性的宣传教育,提高全社会的保护意识。
只有在广大民众的共同参与下,才能真正做到历史遗产的保护与传承。
2. 统筹规划:在园林设计中,将历史文化遗产的保护与传承纳入整体规划中,合理划分功能区域和景点,确保文物得到妥善保护的同时,让游客能够深入了解历史文化的魅力。
3. 整体保护:采取综合性的保护方法,包括物质性的修缮和非物质性的传统技艺保护等。
通过对建筑、景观和文化活动的保护,将历史文化遗产传承给后代。
4. 创新更新:在保护与传承的基础上,适度进行创新更新,注入现代元素和理念,在传统与现代的交融中展现历史文化的魅力。
第四节:历史文化遗产保护与传承的案例分析1. 故宫博物院:作为中国古代宫殿建筑的代表,故宫博物院将历史文化遗产的保护与传承发挥到极致。
中国园林艺术的保护与传承

中国园林艺术的保护与传承中国园林艺术作为我国传统文化的瑰宝之一,具有深厚的历史底蕴和独特的艺术风格。
然而,随着城市化进程的加速和现代化的蔓延,中国园林艺术正面临着严重的破坏和丧失。
为了保护和传承中国园林艺术,我们需要采取一系列的措施。
首先,加强对中国园林艺术的保护意识。
公众对园林艺术的认识和了解程度直接影响到它的保护和传承。
我们可以利用各种渠道,如博物馆、艺术展览、教育培训等,向公众宣传中国园林艺术的重要性和优秀作品的价值。
同时,加强学校教育中的传统文化教育内容,使学生们对园林艺术有更深入的了解。
其次,加强对中国园林艺术的保护法律和政策的制定。
制定相关法律和政策是保护中国园林艺术的重要手段之一。
政府应加大对园林艺术的立法工作,完善相关法律,对违法破坏行为进行严厉打击。
同时,加强对古建筑和文物的保护力度,保护好那些被列入世界文化遗产的园林艺术作品,确保它们得以完整地传承下去。
另外,加强园林艺术传承人才的培养。
传承人才是保护和传承中国园林艺术最为重要的因素之一。
我们可以在各个层面上加强培养园林艺术的专业人才,包括园林设计师、园林工程师等。
同时,加强对园林艺术传统技艺的保护和传承,鼓励和支持传统手工艺人才的培养和发展,确保园林艺术技艺传统的延续和发展。
此外,加强对中国园林艺术的传统工艺的保护和研究。
中国园林艺术离不开传统工艺的支持。
传统工艺是中国园林艺术独特魅力的体现,对于保护和传承园林艺术至关重要。
我们应该加大对传统工艺的保护工作,鼓励传统工艺的传承和创新,并加强对园林艺术传统工艺研究的支持和投入。
最后,加强国际交流与合作,促进园林艺术的传承与发展。
园林艺术是独具特色的中国文化,它可以与其他国家的园林艺术相互借鉴,促进各国文化的交流与融合。
我们可以通过举办国际园林艺术展览、学术研讨会等方式,增进各国之间的了解和合作。
同时,吸引更多的国际学术力量和艺术家来中国学习和交流,推动园林艺术的传承与发展。
综上所述,保护和传承中国园林艺术是一项重大任务。
古典园林的传承与创新分析

古典园林的传承与创新分析我国古典园林的传承与创新,一直是中国园林人不能回避的天然使命。
如今,社会日益重视生态文明和精神文明建设,这样的追求就显得更加迫切了。
该文从认识、理解、实践等多个角度,结合生态文明建设的内涵和要求,阐述了目前学界和业界在传承与创新中国古典园林艺术方面取得的成就,并进一步提出了当代景观设计师需要继续努力的方向。
作为世界三大造园体系之一,中国古典园林有着悠久的历史与深厚的文化底蕴,很大程度上代表了国人的生活志趣与审美倾向,同时也深刻影响着周边区域,乃至于直接启发了大洋彼岸的英国自然园林,对于整个现代园林的发展有着间接却深远的影响。
甚至到了现代,中国古典园林与建筑的建造思想也影响了西方建筑大师,如弗兰克•劳埃德•莱特与伍重等人的设计实践工作[1]。
进入21世纪,“可持续发展”、“生态文明”等理念越来越多地受到关注,尤其在中共十八大将生态文明建设放在了突出的位置,以及2022年中央城镇化工作会议关于“城镇建设,要体现尊重自然、顺应自然、天人合一的理念,依托现有山水脉络等独特风光,让城市融入大自然,让居民望得见山、看得见水、记得住乡愁”的论述提出后,生态文明建设成为了时代的主旋律。
1中国古典园林技艺传承与创新所面临的问题俄国思想家普列汉诺夫曾说,一个民族的文化,都是由它的精神本性决定的,它的精神本性是由民族的境况造成的,而它的境况归根到底是受生产力状况和生产关系所制约的[2]。
可见,要想更好地传承中国古典园林文化,并且有所创造,就必须对园林艺术所赖以生成的时代背景进行分析,明确不同时代文化、不同地域特色等对园林艺术的影响,从而找到创新的方向。
1.1知识结构和审美情趣差异特定时代由于政治、经济、文化各异,人们的欣赏情趣也就自有不同。
中国古代园林大多服务于处在当时社会上层的士大夫阶层,造园主导者也多具有深厚的文化素养,故而古代园林具有浓烈的追求雅致与恬淡的审美情趣,与当时流行的山水写意诗词绘画互为表里,存在着很大程度的文本互释现象。
中国古典园林艺术的发展困惑与传承途径思考
中国古典园林艺术的发展困惑与传承途径思考刘破浪(中南林业科技大学环境艺术设计学院)摘要:古典园林艺术是我国独具特色的文化瑰宝.近代以来逐渐走入发展困境.给这一传统文化艺术的传承带来了巨大的困惑。
通过对历史原因、社会环境、文化背景以及传承方法等方面的分析.探讨了继承和发扬中国古典园林艺术的途径。
关键词:中国古典园林;发展:传承为什么中国古典园林艺术在取得辉煌之后会落入低谷?拥有几千年悠久历史的古典园林艺术是我国独具特色的文化瑰宝,在世界园转颁域有着非常重要的地位.然而这些成就只属于我们的前人。
前面这些问题是所有园林艺术工作者一直在思考。
也不得不思考的问题。
一、中国古典园林艺术步入低谷的原因分析中国古典园林的发展是紧随中国山水画其后的.在晋代,中国山水画的产生导致了园林的重大转折.从功能价值的实用、追求仙境的神秘转至借物拟志的写意.沧浪亭的建造就是典型的代表。
园林和绘画一样是抒发阐述作者情感的艺术品。
中国画盛.则园林亦盛,到明清时达到顶峰。
然而随着十九世纪末中国国门被西方列强的打开.西方艺术如洪水般涌人。
中国文人山水画面临着一场艰巨的挑战。
一场关于继承传统与西化的争论从十九世纪末一直延续到二十世纪中叶。
甚至更久。
随着现代荚术教育的建立和对传统文化的重新审视。
争论由感情、态度的表述深入到艺术本体。
社会环境的变化使得吸收西方艺术已势不可挡。
失去了经济、政治、文化大环境的中国文人山水画被冲得七零八落.不可能独统天下fl I。
中国文人山水画一度衰落的原因大致可以归结为:田①过于讲究承传,墨守成规;②西画东进的影响;③失去了把画作为少数人自我玩赏的社会环境.艺术的大众化转变:(D缺乏艺术的科学研究。
其实。
中国古典园林又何尝不是如此。
回过头来参照中国山水画,照样可以碍出中国古典园林衰落的原因。
(一)墨守成规.缺乏突破中国山水画强调临摹。
其目的是为了领会前人的技法、神韵,修炼自己的功力。
古典园林中也有不少大同小异之作,在形式上似乎已经形成思维定式.以至于一提到古典园林就让人想起假山、亭廊等景物:假山、亭廊好像成了古典园林的代名词。
中国古典园林在现代园林中的继承与发展
中国古典园林在现代园林中的继承与发展中国古典园林是中国古代文化的瑰宝,拥有悠久的历史和独特的风格。
它以其独特的布局、精美的园林建筑和细腻的园林艺术而闻名于世。
如今,在现代社会中,中国古典园林继承和发展着其独特的魅力,成为现代园林设计中的重要元素。
中国古典园林在现代园林中得到了继承。
古代园林注重自然山水的再现,以山水、建筑、植物等元素的有机结合,营造出以人为本的和谐环境。
而这种注重自然山水的设计理念正是现代园林设计所倡导的生态环境保护和可持续发展的核心思想。
现代园林设计师们从中国古典园林中汲取灵感,将其独特的布局和美学理念融入到现代园林中,使得现代园林更加注重景观的生态性和可持续性发展。
中国古典园林在现代园林中得到了创新与发展。
古代园林注重的是对自然的模拟和再现,而现代园林设计则更加强调对自然的创造和改造。
现代园林设计师们通过引入现代科技和新材料,创造出更加多样化的园林景观。
同时,他们也在古典园林的基础上进行创新,将现代元素和古典元素相结合,打造出独具时代特色的园林景观。
这种创新与发展不仅丰富了现代园林的内涵,也为人们提供了更多的休闲和欣赏的空间。
中国古典园林在现代园林中的继承与发展体现在建筑风格和艺术表达上。
古代园林的建筑风格以传统的木结构建筑为主,注重形式的精美和细节的处理。
而现代园林中,园林建筑的风格更加多样化,不仅有传统的古典风格,还有现代的简约风格和国际化的风格。
这些不同风格的建筑相互交融,形成了独特的园林景观。
同时,现代园林设计师们也在艺术表达上进行创新,通过雕塑、绘画、灯光等艺术手法,使园林景观更加生动和富有艺术感。
中国古典园林在现代园林中的继承与发展还体现在文化传承和旅游开发方面。
古代园林承载着丰富的历史文化和人文内涵,是中国传统文化的重要组成部分。
现代园林设计师们通过对古典园林的继承和创新,使得这些园林更加具有文化内涵和旅游价值。
许多古典园林成为了重要的旅游景点,吸引着来自世界各地的游客。
浅谈中国古典园林的传承和发展
浅谈中国古典园林的传承和发展摘要:中国古典园林数千年来在中华大地上孕育、生长、并发展成熟。
她以自己独特的形式和内涵形成自己独具特色的艺术风格,在世界园林中独树一帜。
但面对全球化的挑战,中国古典园林怎样在继承、发扬民族特色的基础上不断创新以满足当代人的要求值得深思。
关键字:中国古典园林、挑战、继承、发扬、创新Abstract: The Chinese classical gardens had been conceived, developed and grown in thousands of years on the vast land of China. With her unique forms and connotations, the Chinese classical gardens had formed her unique art style, standing in gardens around the world. However, faced with the challenge of globalization, it is considerable that the Chinese classical gardens how to meet the modern demands with continuous innovation on the basis of inheriting and developing the national characteristics.Key words: Chinese classical garden; challenges; inheritance; development; innovation中国古典园林历史悠久,造园艺术更是源远流长,早在周武王时期就有建宫苑的活动,她的形成主要受统治阶级的思想及佛道、绘画、诗词的艺术影响,如在魏、晋、南北朝时期,统治阶级争夺激烈,国家呈分裂状态,加之道、佛盛行的影响,产生了玄学,这时的士大夫,或人欲享乐,或洁身自好,或遨游山水,导致了自然审美观的形成,治园特点也多为自然情趣的田园山水。
中国园林及其美学思想的传承与发展
中国园林及其美学思想的传承与发展摘要:与中国传统建筑一样,中国古典园林是中华历史文明的结晶。
可以说园林是建筑的一部分,也可以说建筑是园林的构成要素之一,二者关系密切。
然而,在当今经济全球化、各地文化趋于大同、民族特色逐渐消失的背景之下,如何继承并发展中国古典园林及其蕴含的美学思想,是中国现代园林的发展必须面对的问题。
关键词:园林美学思想,发展,中国古典园林,现代园林中国传统建筑与园林在中国甚至是世界艺术史上都占有重要地位,它们体现出来的中国传统美学思想也是中国文化的精髓之一。
“国际化”的趋向导致各地园林风格、形式的雷同,地域性、民族性文化特色的没落,历史文脉的断裂……如何在全球化的背景下继承传统、发展传统、融入创新,是中国园林美学发展必须面对的问题。
一、中国园林发展概述中国古典园林是指世界园林发展农业文明阶段的中国园林体系,其发展大致与世界园林发展相同,可分为古代(古典)园林、近代园林以及现代园林三个阶段。
二、中国古典园林造园的美学思想中国古典园林是由建筑、山水、花木等有机组合而成的人与自然和谐相处、浑然一体的综合艺术品,富有诗情画意,在世界园林中具有独特的风格。
作为一种文化信息载体,中国古典园林的发展从兴起始,便不仅仅是物质感官层次的休憩娱乐场所,更包含了精神上心灵上深层次的文体审美信息。
1、中国古典园林追求自然之美与自然拟人化古典园林追求自然之美,在深切领悟自然美的基础上加以萃取、抽象、概括、典型化,强调主客体之间的情感契合点,通过“移情”的作用把客体对象人格化,即自然拟人化。
中国的每一个古典园林都有着自己独特的灵魂美,园林设计是依山就势、随意而为,在对自然环境条件因势利导的基础上,追求“天人合一”,而不是对自然采取对立、征服的态度,强制的改变自然。
庄子提出的“乘物以游心”思想,就是认为物我之间可以相互交融,以致达到物我两忘的境界。
2、中国古典园林“重情”的美学思想由于中国古典园林是由诗人、画家直接参与和经营,中国园林从一开始便带有诗情画意的浓厚感情色彩。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
中国园林的传承学院:旅游与城乡规划学院姓名:***班级:园林二班学号:************目录摘要 (2)一、概述中国园林总述 (3)二、中国园林分类皇家园林 (4)文人园林 (6)寺庙园林 (8)邑郊风景园林 (9)三、中国园林的影响 (10)四、中国园林的传承与继承 (12)总结致谢参考文献摘要:悠久的园林历史园林是人们为了游览娱乐的方便,用自己的双手创造风景的一种艺术。
由于各民族、各地区人们对风景的不同理解和偏爱,也就出现了不同风格的园林。
归结起来,世界上的园林可分为三个系统——欧洲园林、西亚园林和中国园林。
我国园林,有着悠久的历史,它那“虽由人作,宛自天开”的艺术原则,那熔传统建筑、文学、书画、雕刻和工艺等艺术于一炉的综合特性,在世界园林史上独树一帜,享有很高的地位。
关键字:园林传统文化传承中国园林的传承一、概述中国文化博大精深,其中中国的建筑就是值得骄傲的,譬如“万里长城、故宫、颐和园”等等都无一不体现除了这一点。
中国自古地大物博,不同地域和民族其建筑艺术风格等各有差异,但其传统建筑的组群布局、空间、结构、建筑材料及装饰艺术等方面却有着共同的特点,区别于西方,享誉全球。
中国古代建筑的类型很多,主要有宫殿、坛庙、寺观、佛塔、民居和园林建筑等。
中国悠久的历史创造了灿烂的古代文化,而古建筑便是其重要组成部分。
中国古代涌现出许多建筑大师和建筑杰作,营造了许许多多传世的宫殿、陵墓、庙宇、园林、年、民宅……。
中国古代建筑不仅是我国现代建筑设计的借鉴,而且早已产生了世界性的影响,成为举世瞩目的文化遗产.欣赏中国古建筑,就好比翻开一部沉甸甸的史书。
那洪荒远古的传说,秦皇汉武的丰功,大唐帝国的气概,明清宫禁的烟云,还有史书上找不到记载的千千万万劳动者的聪明才智,都一一被它形象的记录了下来。
我国的园林艺术,如果从殷、周时代囿的出现算起,至今已有三千多年的历史,是世界园林艺术起源最早的国家之一,在世界园林史上占有极重要的位置,并具有极其高超的艺术水平和独特的民族风格。
园林是人们为了游览娱乐的方便,用自己的双手创造风景的一种艺术。
由于各民族、各地区人们对风景的不同理解和偏爱,也就出现了不同风格的园林。
归结起来,世界上的园林可分为三个系统——欧洲园林、西亚园林和中国园林。
我国园林,有着悠久的历史,它那“虽由人作,宛自天开”的艺术原则,那熔传统建筑、文学、书画、雕刻和工艺等艺术于一炉的综合特性,在世界园林史上独树一帜,享有很高的地位。
总述我国地域广大,东西南北的气候地理条件及物产各不相同,因而园林也常常表现出较明显的地方特性。
归总起来,我国南方江南地区、广东沿海地区和四川一带的园林较富特色,于是便有了所谓江南园林、岭南园林和蜀中园林的称谓。
而北京四周及山东、山西、陕西等地的园林风格较为相像,便统称之为北方园林。
二、中国园林分类皇家园林早期苑囿,主要放养动物,以后逐步发展成工作、生活、游玩相结合的花园。
按照其所处的位置和规模小,它们大致可以分成三类。
最小的苑囿是利用宫城禁地之中的小块空地,堆叠些假山,种些树木而形成庭院式的花园。
位于北京故宫最北边的御花园,便是这类花园的典型。
除了御花园外,故宫中还有建福宫花园、慈宁宫花园、宁寿宫西花园(即乾隆花园)等,都是点缀在一片黄色琉璃瓦海洋中的绿洲。
宫内苑囿面积均不大,又受到了轴线影响,布局较为规正。
第二类是宫城近旁的苑囿。
这类花园往往利用自然的水面或小山营建而成,规模较大,又离宫城较近(常常在皇城之内),游赏方便,很受帝王重视。
历史上三国曹操在邺城建的铜雀台苑、隋文帝长安的大兴苑等均是。
明清北京皇城内的北海及西苑(即今中南海),也是这类花园。
宫内小花园和宫外苑囿,均处在繁荣的京都之中,往往要受到城市环境的限制,常常不能满足帝王们恣情山水的欲望,因而便在京郊或更远处寻找有山有水、自然风光优美的地方造园,有的甚至将真山真水包入花园,这就是大型山水苑囿。
历史上汉武帝的上林苑、唐明皇的骊山离宫,直到清代京城西北郊的三山五园,都属于大型山水苑囿。
现存最完整的山水苑囿有北京的颐和园和承德避暑山庄。
分区明确是山水苑囿的一大特点。
君王后妃既要在里边处理政事,又要玩耍戏乐,甚至在园中建造模仿一般城市的商业买卖街景。
这些不同功能的景点,在山水苑囿中往往相对集中,形成了很有特点的各种景区。
大型苑囿紧靠大门之内,一般均设立宫区。
虽然宫区在苑囿中起着不可忽视的作用,但是造花园终究是为了游园赏景。
人们进入颐和园,最感兴趣的还是昆明湖的碧波绿岛和万寿山上绿树丛中露出的红墙黄瓦。
游避暑山庄,最引人入胜的也是湖区和山地的自然美景。
因此,提供人们欣赏游览的广大而又丰富的苑区,是苑囿园林的真正重点。
由于苑囿是皇帝的花园,其规模宏大,设计精细,施工要求高,所以创造的苑区风景亦与一般园林不同。
归总起来,可有四个特点:(1)气魄宏大,充分利用了天然山水风景的自然美。
苑囿气魄宏大,首先表现在占地多、规模大,常常包进了真山真水景观。
西苑三海是我国最大的城市园林,避暑山庄、颐和园以及香山静宜园、玉泉山静明园等,能创造出宛自天开的景色。
有些苑囿是平地造园,境内没有真山真水,但经过设计师的精心设计,同样能创造出宛自天开的山水风景。
(2)园中套园。
这一布局方式来自于皇帝的封建意识。
他们要看尽人间美景,就将天下名景名园搬到苑囿中来,以便就近游赏。
(3)主题突出,重视多姿多彩的建筑点缀。
皇帝造园时,往往招聘全国的高级匠师,修造造型优美的建筑来作为景区的主题。
文人园林文人园林与皇家园林一样,是我国古典园林中的主要类别,它代表了民间住宅花园的精华,在园林史上作出了较大的贡献。
在历史上文人花园数量最多,有不少主人是历史上著名的文学家或书画家,影响很大。
文人园一般均较小,容纳不了许多景,没有苑囿那种宏大壮丽、摄人心魄的美景,但它却别有韵味,能令人流连忘返,其关键就是园景中融和了园主的文心和修养。
镇江焦山是一座处于长江中的小岛,环境特别幽静。
山半腰有座别峰庵,娟小玲珑,四周绿树翠竹相映。
庵中有两间书斋,曾是清代著名书画家“扬州八怪”之一郑板桥的读书处。
门旁挂有画家手书的一副楹联:“室雅无须大,花香不在多。
”在板桥看来,好的居住环境并不在于大和多,而是要有诗意,唯其如此,才能做到以雅胜大,以少胜多。
这“雅”和“小”,便是文人园林的主要特点。
在古代封建社会,文人知识分子最好的出路是入仕做官,但这毕竟是少数,大部分人只能靠教书或卖字卖画为生,经济状况并不太好,因而他们的园林大多是位于自己傍宅的空地上,占地不大。
这从文人古园的题名上也可反映出来,如苏州有壶园,因其小,整个园林空间好似一把茶壶而名。
还有残粒园、芥子园、半亩园等名园,皆以小而著称。
“小”对建造园林是不利的。
古代园林艺术家却能自如地掌握艺术创作的辩证法则,化不利为有利,在有限的范围之内创造出无限的景色来。
苏州网师园是江南颇有代表性的小园,园内的书斋庭院“殿春簃”作为我国古典园林之精华,已复建于美国纽约大都会艺术博物馆,其雅洁的格调、精巧的制作,深得参观者的好评。
“三五步,行遍天下;六七人,雄会万师。
”人们常用这楹联来形容中国古典戏曲以少胜多的高超技艺,文人园林亦然。
它要在小范围内表现出大千世界的美景,就更要运用“以一当十”的艺术原则。
园中各景,无论是假山水池,还是庭院一隅的一树一石,都要经过推敲锤炼,注入文心诗意,以收到笔少气壮、景简意浓的艺术效果。
文人园林的景色,大多比较雅。
这里的雅,主要指宁静自然,风韵清新,简洁淡泊,落落大方。
这一风格的获得与以少胜多、以简胜繁琐的艺术原则密切相关。
除了山水景致之外,文人园林的建筑装修和小品也十分雅致、朴素。
文人园林的另一个特点是园林的游赏功能与居住功能的密切结合,即所谓“游”和“居”的统一。
古人常将优游山水,耽乐林泉称之为“游”,而称在风景环境中读书、习艺、清谈和宴饮为“居”,唯有达此两个境界,艺术才算完善。
留园,是苏州一座著名的文人私园。
它大致可分为中、东两部分。
虽然这两部分主要景色不同,但均在不同程度上反映了“游”与“居”的结合。
寺庙园林寺庙园林是我国古典园林中的又一大类。
从园林学上讲,它并不是狭隘地仅指佛教寺院和道教宫观所附设的园林,而是泛指依属于为宗教信仰和意识崇拜服务的建筑群的园林。
在我国古代,信仰和崇拜的对象较为复杂,出现了形形色色的建筑类型,它们一般均带有园林,也带来了寺庙花园的多样化。
“南朝四百八十寺,多少楼台烟雨中。
”唐诗人杜牧的这一名句,不仅写出了南朝佛寺的繁盛,而且也点出了寺院环境的优美。
大江南北的山水名胜之地,几乎被佛堂伽蓝占尽。
今天已经成为旅游胜地的全国各大小名山,几乎山山有古刹,有人曾有“园包寺,寺裹园”来形容这些寺园美丽的风景。
“园包寺”即寺庙融化在山水风景之中;“寺裹园”即寺内又建有若干小园林,供香客游人欣赏。
著名的杭州灵隐寺就是如此。
即便是处于繁华城市的寺院,僧人们也总是想方设法在空地上植树点石,建造小园小景,有时还买下附近荒废的园池,略加修复,成为附属于寺院的独立花园,如苏州的戒幢律寺、上海的龙华寺、广州的六榕寺等,无不如此。
祖宗崇拜是我国古代的又一普遍文化现象,在各地名山大川风景区,常常设有纪念古代名人贤士或者民族英雄的纪念性建筑,如杭州岳庙,成都、襄阳等地的武侯祠,成都杜甫草堂,陕西杜公祠,绍兴南郊的兰亭和王右军祠等,是为纪念岳飞、诸葛亮、杜甫、王羲之等历史名人而建的,实际上是另一种类型的宗庙建筑。
寺庙园林还有一个特点,就是带有某些综合性公共园林的性质。
为了接待一些香客和游人的游览,一些寺庙常设有生活起居和娱乐的设施。
有的庙园中设有客房,以便读书人攻读或来往过客借宿。
邑郊风景园林邑郊风景园林是泛指位于城邑郊外,利用原有的天然山水林泉、结合山水的治理建设、适当加工改造而成的园林风景区,是以自然风物为基本骨架、城邑居民共有的公共游览区。
它们在使用性质上很接近现代公园,在规划布局上充分体现了古典园林顺应自然、美化自然的传统,是城市园林和名山胜水风景区中间的一个过渡。
邑郊风景园林的第一个特点是近城,一般都位于城郊附近二三公里之内。
保存至今的这类园林,如苏州的石湖和虎丘,无锡的锡山和惠山,南京的钟山,镇江的南山,兰州的皋兰山,肇庆的鼎湖山和七星岩,广东惠州的西湖,安徽阜阳的西湖和杭州的西湖等。
其中如杭州西湖,紧靠市区,一到湖滨便可看到水光潋滟的水面。
无锡的惠山和锡山、南京钟山也迫近城根,甚至在城内也可观赏到它们的景色。
我国造园名著《园冶》在谈到园林选址时说:“去城不数里,而往来可以任意。
”正是总结了这类园林方便游览的特点。
从历史上看,邑郊风景园林的发展要比其他园林慢。
直到两宋,随着经济的发展,城市商业、手工的繁荣,邑郊风景园林才兴盛起来。
确切地说,邑郊风景园林是一个由许多单个园林(如寺庙园林、私家园林和苑囿)加上山水间公共的游览地组成的一个集合体。