音乐教学活动课程的尝试
音乐课教案(精选5篇)

音乐课教案(精选5篇)音乐课教案一、引言音乐是人类文化的重要组成部分,是艺术的一种表现形式。
在学校的音乐课上,教师不仅需要传授学生音乐知识和技能,还需要培养学生的音乐欣赏能力和创造力。
为了帮助教师提供高质量的音乐教育课程,以下是一些精选的音乐课教案,希望对广大教师有所帮助。
二、音乐课教案一:唱歌欣赏和学唱1. 目标:培养学生对不同音乐风格和风格特点的欣赏能力,并学会通过模仿和练习唱歌。
2. 教学内容:- 通过播放多种不同音乐风格的音乐作品,帮助学生了解不同音乐风格并分辨其特点;- 教师选取一首适合学生年龄和水平的歌曲进行学唱;- 引导学生模仿教师的演唱,并进行合唱。
3. 教学步骤:- 播放不同音乐风格的音乐作品,引导学生聆听并讨论其特点;- 教师演示唱歌,学生跟随模仿;- 教师逐句教学歌词,学生跟着学唱;- 学生分小组进行合唱。
三、音乐课教案二:乐器演奏体验1. 目标:让学生了解常见乐器的音色和演奏方式,激发学生对乐器演奏的兴趣。
2. 教学内容:- 介绍常见的乐器类型和其音色特点;- 进行乐器演奏示范,让学生观看并聆听。
3. 教学步骤:- 介绍常见乐器的种类和功能;- 播放乐器演奏录像或进行现场演示;- 引导学生观察演奏者的动作和技巧;- 学生尝试亲自演奏乐器,可以是简单的打击乐器或口哨等。
四、音乐课教案三:音乐节奏感训练1. 目标:培养学生对音乐节奏的感知和掌握,提高他们的节奏感。
2. 教学内容:- 介绍音乐节奏的概念和重要性;- 进行节奏感训练练习。
3. 教学步骤:- 通过敲打节拍器或身体的不同部位,教师演示不同的节奏;- 学生进行模仿,跟随教师演示的节奏进行敲击;- 引导学生进行简单的节奏变化,如加快或减慢节奏;- 学生分小组进行节奏表演。
五、音乐课教案四:音乐创作1. 目标:培养学生的创造力和表达能力,让他们亲身体验音乐创作的过程。
2. 教学内容:- 介绍音乐创作的基本概念和方法;- 进行简单的音乐创作活动。
音乐跨学科教学实践案例(3篇)

第1篇一、案例背景随着新课程改革的不断深入,音乐教育逐渐从单一学科走向跨学科融合。
跨学科教学作为一种新的教育理念,强调学科之间的相互渗透、相互补充,以培养学生的综合素质为目标。
本文以《唐诗中的音乐元素》为例,探讨音乐跨学科教学实践案例。
二、案例设计1. 教学目标(1)知识目标:了解唐诗中常见的音乐元素,如平仄、韵律、节奏等。
(2)能力目标:培养学生欣赏、分析、创作音乐作品的能力。
(3)情感目标:激发学生对音乐的热爱,提高审美情趣。
2. 教学内容(1)唐诗中的音乐元素:平仄、韵律、节奏等。
(2)唐诗中的音乐作品:选取具有代表性的唐诗,如《静夜思》、《登鹳雀楼》等。
(3)音乐创作:以唐诗为题材,创作一首具有音乐元素的歌曲。
3. 教学方法(1)讲授法:介绍唐诗中的音乐元素及其特点。
(2)讨论法:引导学生探讨唐诗中的音乐元素在诗歌中的表现。
(3)实践法:让学生通过创作歌曲,将所学知识应用于实践。
4. 教学过程(1)导入教师播放一首唐诗朗诵,引导学生感受诗歌中的音乐元素。
提问:你们在诗歌中听到了哪些音乐元素?(2)讲授教师介绍唐诗中的音乐元素,如平仄、韵律、节奏等,并举例说明。
(3)讨论教师选取一首具有代表性的唐诗,如《静夜思》,引导学生分析其中的音乐元素。
提问:这首诗中的平仄、韵律、节奏有什么特点?(4)实践教师引导学生以唐诗为题材,创作一首具有音乐元素的歌曲。
要求:歌曲结构完整,旋律优美,歌词富有诗意。
(5)展示与评价学生展示自己的作品,教师进行评价。
评价内容包括:歌曲结构、旋律、歌词等方面。
三、案例实施1. 教师准备(1)收集唐诗中具有代表性的音乐作品,如《静夜思》、《登鹳雀楼》等。
(2)准备相关教学课件,如唐诗中的音乐元素介绍、音乐创作指导等。
(3)准备音乐创作工具,如吉他、钢琴等。
2. 学生准备(1)预习唐诗中的音乐元素,如平仄、韵律、节奏等。
(2)了解音乐创作的基本知识,如歌曲结构、旋律、歌词等。
体验式的音乐教案设计

近年来,随着新型技术的飞速发展和人们对教育理念的不断创新,体验式教育理念逐渐得到广泛关注和应用,各类教学设计也在不断地进行创新和改革,其中,体验式的音乐教案设计成为了一种全新的探索方向。
体验式的音乐教案将传统的音乐教育理念与新型的体验式理念进行融合,使音乐教育变得更加生动、具体和实践性,既有益于发掘学生的音乐兴趣和潜力,又能够培养学生更为全面的素质和能力。
一、体验式教育与音乐教育的融合在传统的音乐教育中,教师往往是一个传送知识的角色,学生则是一个接受知识的角色。
而在体验式教育中,教师与学生相互合作并化身成为一个探索者,共同探究知识。
这种理念的融合,对于音乐课堂的教学有着至关重要的影响。
将体验式教育引入音乐教育,不仅可以促进学生的学习兴趣,提高他们的主动性和积极性,而且还可以真正地激发学生的学习潜能和创造能力。
二、体验式音乐教学的核心思想体验式音乐教学的核心思想是“学以致用,用以学习”,即通过实践操作和互动交流,让学生在悦耳的音乐中感受音乐本质和文化内涵,并将课堂知识与实际生活紧密结合,从而加深印象,提高课堂效果。
三、体验式音乐教学的设计要点1、情景式教学活动情境式教学可以让学生在真实的情境中体验和感受音乐,比如通过学习音乐流派、音乐代表人物等内容,带领学生走入音乐的历史长河,感受不同音乐风格的气息,激发学生的兴趣。
2、探索式教学活动探究让学生从发现问题开始思考,从而促进学生探索知识的欲望。
教师可以设计不同的乐器或者音乐角色,让学生尝试自己设计音乐,给予积极反馈和鼓励,让学生真正体验音乐的美妙和乐趣。
3、表演式教学活动表演式教学要求学生尽可能地参与到音乐演出中来,让他们在“学以致用”中提高音乐素养。
教师可以设计各种表演环节,从合唱、器乐合奏、舞蹈表演等多方面来鼓励和引导学生的表现欲与创造力。
四、如何评价体验式音乐教学的效果?评价体验式音乐教学效果的指标很多,包括学生的学习兴趣、学习积极性、学习成长等诸多方面。
音乐课程常用的教学方法有哪些

⾳乐课程常⽤的教学⽅法有哪些⾳乐教学是进⾏美育的重要⼿段之⼀,是培养学⽣德、智、体全⾯发展的有机组成部分。
下⾯是⼩编整理的⾳乐课程常⽤的有哪些,欢迎⼤家阅读分享借鉴,希望对⼤家有所帮助。
⾳乐课常⽤的教学⽅法1、体验性⾳乐教学⽅法以⾳乐感受体验为主,通过激发学⽣⾳乐学习兴趣,感受鉴赏⾳乐美,情感体验外化等培养学⽣⾳乐审美情趣和审美能⼒。
(1)法以欣赏活动为主,指教师在教学过程中借助⾳乐作品进⾏聆听、联想、想象、模仿、分析、⽐较等激发学⽣⾃觉地学习、促其形成对⾳乐学习的浓厚兴趣与求知欲望。
(2)演⽰法教师在课堂上通过实际⾳响、⽰范、直观等⽅法,让学⽣获得感性知识,深化学习内容的⽅法。
(3)参观法2、实践性⾳乐教学⽅法以⾳乐实践活动为主,通过在⽼师指导下学⽣亲⾝参与的各项⾳乐实践活动,形成与完善⾳乐技能和发展⾳乐表现能⼒的⽅法。
(1)练习法将知识运⽤于实际、将知识转化为技能、技巧和发展⾳乐表现能⼒的⽅法。
(2)律动教学法是⼈体随着⾳乐做各种有规律的协调的动作。
(3)创作教学法培养学⽣⾳乐创造性思维、创造精神和实践能⼒为⽬的的教学⽅法。
包括即兴创作、表演创作等。
(4)游戏教学法3、语⾔性⾳乐教学⽅法以语⾔传递为主,通过⽼师和学⽣⼝头语⾔以及学⽣独⽴阅读书⾯语⾔为主的⾳乐教学⽅法。
(1)讲授法教师通过简明、⽣动的⼝头语⾔活动以及学⽣独⽴阅读书⾯语⾔为主的教学⽅法。
包括讲述、讲读、讲解、讲演等。
(2)谈话法师⽣以⼝头语⾔问答的⽅式进⾏教学的⽅法。
包括启发式、问答式、指导式谈话。
(3)讨论法在教师的指导下,学⽣以全班或⼩组为单位围绕教材的中⼼问题,通过讨论或进⾏学习的的⽅法。
4、探究性⾳乐教学⽅法以探究、发现为主,通过创设情景激发学⽣学习动机、观察、分析、综合、⽐较、收集、交流等⽅式,引导学⽣多⾓度学习并的出结论的⽅法。
发现法(研究性学习) :在教师引导下,学⽣通过观察、实验、思考、讨论、查阅资料等途径去独⽴探究,⾃⾏发现并掌握相应的知识技能的⼀种教学⽅法。
音乐教学实践训练报告(3篇)

第1篇一、前言音乐教学是教育领域的重要组成部分,对于培养学生的审美能力、音乐素养和创造力具有重要意义。
为了提高自身的音乐教学水平,我参加了本次音乐教学实践训练。
以下是我对本次训练的总结和反思。
二、训练目的1. 提高音乐教学理论水平,掌握音乐教学的基本方法。
2. 培养音乐教学实践能力,提高课堂教学效果。
3. 拓宽音乐教学视野,丰富教学内容。
4. 增强团队合作意识,提高团队协作能力。
三、训练内容1. 音乐教学理论学习:学习了音乐教学的基本理论、教学方法、课程设置等。
2. 音乐教学实践:观摩优秀音乐教师的教学活动,进行模拟教学,并进行教学反思。
3. 音乐课程设计与实施:结合所学理论,设计音乐课程,并进行实施。
4. 音乐教学研讨:参与音乐教学研讨活动,分享教学经验,共同探讨音乐教学问题。
四、训练过程1. 理论学习:通过阅读相关书籍、参加讲座等方式,学习了音乐教学的基本理论和方法。
2. 观摩学习:观摩优秀音乐教师的教学活动,了解他们的教学风格和教学方法。
3. 模拟教学:在指导教师的指导下,进行模拟教学,锻炼自己的教学技能。
4. 课程设计与实施:结合所学理论,设计音乐课程,并进行实施,观察学生的反应和效果。
5. 教学研讨:参与音乐教学研讨活动,分享教学经验,共同探讨音乐教学问题。
五、训练成果1. 理论水平提高:通过学习,对音乐教学的基本理论和方法有了更深入的了解。
2. 教学实践能力提升:在模拟教学和课程实施过程中,提高了自己的教学技能。
3. 教学视野拓宽:通过观摩学习、研讨活动,了解了不同的音乐教学理念和方法。
4. 团队协作能力增强:在团队协作中,学会了与他人沟通、协作,共同完成教学任务。
六、反思与总结1. 教学方法:在本次训练中,我认识到教学方法的重要性。
要根据学生的实际情况,灵活运用不同的教学方法,提高课堂教学效果。
2. 教学内容:教学内容要丰富多样,既要注重音乐基础知识的学习,又要培养学生的审美能力和创造力。
音乐教学实践的意义(3篇)

第1篇一、引言音乐是人类生活中不可或缺的一部分,它具有丰富的内涵和独特的魅力。
在我国,音乐教育一直备受重视,而音乐教学实践则是音乐教育的重要组成部分。
本文将从以下几个方面阐述音乐教学实践的意义。
二、培养审美情趣1. 感受音乐之美音乐教学实践使学生有机会接触各种类型的音乐作品,如古典、民族、流行等。
在欣赏音乐的过程中,学生能够感受到音乐的美,从而提高审美情趣。
2. 提高音乐素养音乐教学实践使学生在学习音乐理论知识的同时,还能通过实践活动掌握音乐技能。
这不仅有助于提高学生的音乐素养,还能使他们在日常生活中更好地运用音乐。
三、培养创新精神1. 激发创造力音乐教学实践鼓励学生积极参与音乐创作和表演,使他们有机会展示自己的才华。
在这个过程中,学生的创造力得到激发,有助于培养创新精神。
2. 培养团队协作能力音乐教学实践往往需要学生共同完成作品,如合唱、合奏等。
在这个过程中,学生需要学会与他人沟通、协作,从而培养团队协作能力。
四、提高综合素质1. 培养自信心音乐教学实践使学生有机会在舞台上展示自己,这有助于提高他们的自信心。
在成功完成表演后,学生会更加自信地面对生活中的挑战。
2. 锻炼意志品质音乐教学实践需要学生付出大量的时间和精力,如练习乐器、排练节目等。
在这个过程中,学生的意志品质得到锻炼,有助于培养他们坚韧不拔的精神。
五、传承民族文化1. 弘扬民族音乐音乐教学实践使学生在学习音乐的过程中,了解和传承我国丰富的民族音乐。
这不仅有助于弘扬民族文化,还能增强学生的民族自豪感。
2. 培养民族精神民族音乐蕴含着中华民族的优秀品质和精神,如爱国主义、团结互助等。
音乐教学实践有助于培养学生的民族精神,使他们成为具有社会责任感的公民。
六、促进身心健康1. 缓解压力音乐具有独特的治愈作用,能够缓解人们的压力。
音乐教学实践使学生有机会通过音乐表达自己的情感,从而缓解压力。
2. 增强体质音乐教学实践中的舞蹈、合唱等活动有助于提高学生的体质,增强他们的抵抗力。
小学音乐课堂快乐教学法的尝试

一
、
; S “ 快乐”空间、时间,让 § 学生在 “ 快乐”中加深对 音乐形象的联想 ,从而增
浙 强对音乐的表现力。教师 江 要努力营造一个 “ 快乐” 的课堂 ,教学 中特别重视 采用 听觉 、视觉 、动作和 想象相结合的欣赏方法, 雁 帮助学生深刻地理解和感 受音乐 , 使 学生各方面都
小学音乐课堂快乐教学法的尝 试
【 关键词 】 小学音乐;快乐课堂;尝试 趣,一旦他们能在竞争 中获胜 ,便能产生愉 乐教 育能使 小学生学好其他各门课程起到 潜移默
“ 快乐音乐教学法”是指教师在音乐课 的教学 、学法中,整合各种教学手段 ,解放 学生,让他们在平等、轻松、愉快 的气氛中 体验美 ,并通过听、说 、唱、奏、游戏等多 种课堂活动对学生进行音乐教育 ,达到教育 目的一种综合教学法。教师如何使 “ 快乐教 学”的 宗 旨渗透到教学的每一个环节 中去, 利用学生的优点,诱导、掩盖他们 的缺点, 就能真正激发孩子们 的学 习兴趣 ,获得 良好的学 习 效果? 在快乐 和继续发扬优点 的情感。如:在教学 化的 作 用 。 歌曲 《 小青蛙找家 》 时 ,我将教学难点设为 【 关键词 】 钥匙 ;综合能力;教学方法;主 跟着 Xx 驭xnx节奏表演。因此在课刚开始 动地 参 ;陶 冶 时设计了这样一个环节:以小组为单位 , 每 组派一名学生上来 ,以比赛 的形式按照教师 法国作 家雨果 曾说过 “ 开启人类智慧的钥匙 给出的节奏模仿小动物 的叫声与动作。一切 有 三把 ,一是文字 ,二是数字 ,三是音 符。”所 准备就绪后 ,我分别请 4位学生用两种节奏 以说音乐教育对天真活泼可爱的孩子们 的发展具 模仿 四种动物的叫声 ,并表演 了动作 。他们 有不可估量 的作用,音乐学科是一门独特的艺术 , 都表演的很棒 , 而且每组都得了—个五角星。 学生可以通过唱歌 , 跳舞 , 表演等多种艺术形式来 游戏继续进行 , 我在每一次比赛中增加人数 , 表现 自己的个性发展 . 教师在引 几回合下来 ,参加的人数很多,同学们的积 领孩子发 挥和表现 自己个性 发 极性很高。之后,让他们将节奏运用到歌曲 展和特性 的路上扮 演着极其 重 当中。 学生情绪高涨,效果相当好。 要的角色。 三、在快 乐中学 习乐理知识 美 国著名现代 音乐 家艾 墨 1 . 快 乐的 识谱 教 学 伦・ 科普兰在 《怎样欣赏音乐 圣 识谱 教学是音乐教育 中双基教学 的重 》一 书中说 : “ 如果 你要更 好 要组成部分。培养学生具有独立视唱简单乐 地理解 音乐 ,再也 没有 比倾 听 谱的能力 ,是我们应该努 力争取达到 的 目 音乐更 重要 的了。什么也代 替 标, 但这个任务是非常艰 巨的。事实上 , 许 不了倾听音乐。 ” 只有不断倾听 , 多学生感到最头疼的是学识谱;唱歌谱最没 才会感知音乐 、认识音乐 、理解 意思 ,对学习识谱兴趣很冷淡。如何把这一 音乐 ,进 而产生 共鸣。学 生 的 重要 的基础 教学从负面扭转过来 呢?我采 每一次聆 听都要 带着不 同的问 用多种形式的游戏法。 题 ,可 以是辨别 乐器 ,听出主 ( 1 )《 摘苹果 》游戏 ,帮助学生认 识 题 出现了几 次,还可 以感 受乐 音符。如在音乐声中,三位学生 同时上黑板 曲的情绪 , 还可以 “ 听”为主线 , 按指定 的要 求分别 从树上摘下 面有四分音 结合其他辅助教学手段。 符 、二分音符 、八分音符的苹果并归类 。 小学生热情好动爱表现 , 具 ( 2 )《 采菠萝》游戏 ,帮助学生进行 有争强好胜的心理特征 , 都有成 音准练习。老师准备一块黑板或可插纸片的 功 的愿 望 , 希望 自己 比别人强 , 小纸袋,教师预先用纸画好几只菠萝 ,上面 希望 得到老 师的表扬 和同学们 写着 3、 5 、6 一 、l 一 等音符。老师把菠萝小 的认 可。这与人 们追求 至善至 纸片出示在黑板上 , 学生集体唱一首歌,在 美 的天性分 不开 的,许 多情况 歌声中指定学生上黑板采菠萝 ,然后把采下 下 , 正是 由于学生的争强好胜才 的菠萝组成一条简单 的视唱曲,并 由采菠萝 不 断地取得 自我发展 和 自我完 的学生或全班学生一起唱出。唱对 了,老师 善 的,因此教 师要注意 把竞争 进行表扬。 意识引进课堂 , 让学生在竞争 中 婕 山东 省青岛 市市 北 区东 胜路 小学 山东 青岛 管 此外, 还可利用 《 卡片组音游戏 》 、 《 唱 获得成功 , 有一种成就感。成功 名填空法》等进行复习巩固所学的音符。 是儿童心理发展的需要 , 成功可 2 . 快 乐 的 节奏教 学 以提高儿童学习积极性 。 在学生掌握了各种节奏的时值后 ,我采 音乐课堂中可以运用小孩子感 兴趣 的游戏来 用学生们在生活中所熟悉的音响 , 设计音乐 激 发他们 的想象力和创造力。在课 堂上运 用游戏 游戏 ,让他们在愉快的游戏中,解除不必要 来对音乐有再认识 , 再创造。 在游戏 中注重音乐性 , 的紧张和负担 ,同时 , 又利用学生们 已有的 在感受音乐美的同时表现音乐的快乐 , 音乐游戏不 音响体验,通过身体各部分协调动作来加强 是单纯的玩耍 , 它真正 的目的是以游戏的方法挖掘 感觉各种节奏之间的差别,从而引导他们由 发展学生的潜能 , 使学生在游戏中获得丰富的精神 感性到理性地掌握节奏的时值和强度。 享受 。 教师规定创造 2 / 4 拍等节奏型,学生龙 培养提 高学生 的综合素质能力 头接龙尾,自由快速创编节奏接龙游戏 。速 音乐教育是一种手段, 它能使学生有感受美 , 度慢者 , 罚其给节奏配词 ,接着再玩。还有 鉴赏美 ,表 现美 ,创造美得能力 ,能辨别区分什 人名节奏练习法 :把 自己的名字设计成不同 么样 的音乐是好的 ,什 么样 的音乐是不好 的,能 拍节 的节奏 型,连说两遍 ,如 :我叫 X× 培养学生塑造远大的理想 ,优 良的品格 ,高 尚的 ×或我叫 × × I X——等等或通过歌唱的 情操 ,丰富的情感 ,使学生�
初中音乐教学探索音乐教学方法(含示范课课程设计、学科学习情况总结)

初中音乐教学探索音乐教学方法第一篇范文:初中音乐教学探索音乐教学方法摘要:音乐教育作为我国基础教育的重要组成部分,对于培养学生的审美情趣、提高综合素质具有重要意义。
本文以初中音乐教学为研究对象,探索音乐教学方法,旨在为音乐教师提供有益的教学参考。
关键词:初中音乐教学;教学方法;探索音乐教育是培养学生审美情趣、提高综合素质的有效途径。
初中阶段的音乐教育,既是培养学生音乐兴趣的关键时期,也是提高学生音乐素养的重要阶段。
因此,探索适合初中音乐教学的方法,对于提高音乐教育质量具有重要意义。
二、初中音乐教学现状分析1.教学内容单一:目前,初中音乐教学内容多以教材为主,缺乏对音乐文化、音乐历史等方面的拓展。
2.教学方式传统:传统的音乐教学以教师教授、学生模仿为主,缺乏学生的主动参与和互动。
3.教学评价单一:音乐教学评价多以学生的考试成绩为主,忽视了音乐教育的人文性和审美性。
4.教师素质参差不齐:部分音乐教师专业素质不高,难以满足学生对音乐教育的需求。
三、初中音乐教学方法探索1.情境教学法:通过创设丰富的音乐情境,让学生在情境中感受音乐的美妙,激发学生的学习兴趣。
2.互动教学法:鼓励学生积极参与音乐教学,增强师生之间的互动,提高学生的音乐实践能力。
3.启发式教学法:引导学生主动思考、发现音乐之美,培养学生的音乐鉴赏能力和创新精神。
4.跨学科教学法:将音乐与其他学科相结合,如语文、历史、美术等,拓宽学生的音乐视野。
5.信息技术辅助教学:利用现代信息技术,如多媒体、网络等,丰富音乐教学手段,提高教学效果。
初中音乐教学方法的探索,需要音乐教师在实际教学中不断尝试、创新。
通过优化教学内容、改革教学方式、完善教学评价等措施,提高音乐教育质量,为培养具有全面素质的音乐人才奠定基础。
注:本篇范文仅为示例,实际应用时请结合教学实际情况进行调整。
第二篇范文:示范课课程设计一、课程背景课程名称:初中音乐《茉莉花》课程教材:《音乐课程标准》实验教科书课程目标:通过学习《茉莉花》,让学生了解中国民歌的特点,感受民族音乐的魅力,提高学生的音乐审美能力和综合素质。
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音乐教学活动课程的尝试传统的音乐教学强调以教师为中心,以传授知识为目的。
一堂课究竟应该怎么上?传统教学中教师的讲是教师牵着学生走,学生围绕教师转。
这是以教定学,让学生配合和适应教师的教。
长此以往,学生习惯被动学习,学习的主动性也渐渐消失。
显然,这种以教师“讲”为中心的教学,使学生处于被动的状态,不利于学生潜能的开发和身心发展。
正如叶圣陶说过的,“最要紧的是看学生,而不是光看老师讲课。
”《全日制义务教育音乐课程标准》中指出:引导学生主动参与音乐实践,尊重个体的不同发展、不同音乐体验和学习方式,以提高学生的审美能力,发展学生的创造性思维,形成良好的人文素养,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定了良好的基础。
可见,音乐课一定要让学生大胆地“动”起来。
学生需要通过各种活动的成功经历发展自信,培养勇气,这种表现的价值对人格的发展作用是不可低估的。
这几年,我对小学音乐课中的活动教学京戏一些大胆而有益的探索和尝试,我的作法主要是:一、鼓励学生“动”起来,由被动向主动转变音乐课要让孩子们大胆地“动”起来,让学生动手也要动脑,使学生的学习由被动变为主动,让他们积极地参与进来。
真正的去音乐世界里遨游,得到美的享受。
可通过一些音乐游戏和舞蹈动作活跃课堂气氛,也可以给孩子们多点时间和空间进行自由思考、讨论,培养学生学习音乐的主动性和创造性。
把课堂交给学生,让他们成为主人。
我的每节音乐课,都让孩子们站起来,走到教室的中间,让他们通过自己对音乐的感受,即兴的做动作,尊重个体的不同音乐体验。
孩子们都感受到了音乐的美好与存在,这样的学习方式带来的效果是原有教学模式所不能达到的。
在音乐教学中,根据音乐课轻松、愉悦的特点,利用教材中的各种活动元素,以“大胆说为切入点,给学生充分表达情感的机会,想说就说、想唱就唱,有疑就问、有问必答,教师在课堂上经常使用的一句话是:大胆说出来吧,让我们共同来解决”。
对学生各种离奇古怪的想法和问题,教师总是以鼓励支持的态度,调动全体学生共同讨论、合作解决,使得教师与学生、同学与同学之间越来越相互尊重和理解。
因此,课堂上形成了一种友好、宽松的学习氛围,使每个学生都乐于畅所欲言。
例如:我在教《大鹿》一课时,我在课前做了大量而充足的准备工作。
课一开始,我播放了录音带,用投影打出了图片,在音乐和画面创设的情景之下,我绘声绘色地讲了《大鹿》的故事。
孩子们即刻被吸引住了。
在浓厚的兴趣下,很快地,孩子们学会了这首歌。
歌曲学会后,我又出示了一些漂亮的头饰,鼓励孩子们自发的来表演曲中的角色,孩子们都争先恐后地上前来表演,那场面简直就像一出小型的歌舞剧。
HttP://可见,表现是实践性很强的音乐学习领域,是学习音乐的基础性内容,是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。
教学中应注意培养学生自信的演唱、演奏能力以及综合性艺术表演能力,发展学生的表演潜能及创造性潜能,使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情,在音乐实践活动中使学生享受到美的愉悦,受到情感的陶冶。
二、口、手齐“动”,发挥想象《音乐课程标准》中指出:学科综合有益于改变人格的片断化生成而向人格的完整化和谐发展。
音乐与绘画有许多相同之处。
据说有许多画家在作画时喜欢听音乐,一听音乐就激发了创作灵感,从音乐中得到新的创意。
我在教《数新楼》这首歌曲时,也让学生进行了边听音乐边作画的尝试。
我是说:“你们听了这么欢快的曲子,打算怎样作画呢?”一个学生忙说:“我想象的房子应该建在水上,一到夏天多凉快呀!”另一个学生说:“我想象人们已经把房子建到了月球上,那里是个比现在更先进的社会。
”还有一个学生抢着说:“我要画的房子是大蘑菇房,上边还有好多漂亮的花点。
”大家你一言我一语说个不停,丰富的想象力好象插上翅膀在翱翔。
我适时地引导他们说:“你们的想法都很好,那就请各位建筑师们动手画吧!”话音刚落,孩子们就高兴地说:“太好了!”大家按分好的小组边讨论边分工:“你画房子,我画树,他画人。
”只短短的几分钟,孩子们就在欢乐的和谐气氛中完成美丽的图画,每个人都沉浸在愉悦之中。
通过边听音乐边作画,孩子们的想象力和发散性思维得到充分的发挥。
他们不仅仅得到情感的体验,还培养和增强了实践能力。
三、即兴创造和创编音乐剧,提高综合能力能力是直接影响活动效率,使活动顺利完成的割席感心理特征。
能力的形成和提高与活动密切相关,并通过活动表现出来。
因此,我认为音乐教学的设计应该多以活动为主,把学生组织起来,使其能力在活动中得到提高。
我重点开展了即兴创造和创编音乐剧活动。
即兴创造是指学生根据当时的感受而产生的一种音乐创造行为,是事先不必做准备的临时创作,它往往与即兴表演联系在一起。
创作或改编乐曲则需要经过准备孕育,在酝酿创意之后进行的加工塑型,最终成为一部音乐作品。
小学的音乐创作活动,无论是音响探索、综合性创造活动还是音乐创作都可以尽量多地采用即兴活动。
“多用即兴”的好处在于:首先,即兴性创造活动不必根据事先设计的乐谱和事先的排练,较少技术负担。
其次,即兴性活动比较能够灵活自如、自由地表达情感。
再则,即兴性活动有利于发展学生敏捷的思维、快速反映的能力。
由于即兴性活动没有事先准备,即时临场发挥,因此,创造的成果显得粗糙、不成熟是难免的。
但是正是这种“不成熟”的创造,蕴含着丰富的创造精神和创造能力,学生们对于这种即兴性的创造活动充满兴趣和热情。
例如在小学低年级的《动物说话》,我针对低年级学生的特点,在教完歌曲后,进行了生动活泼的创造活动。
学生结合歌曲内容,充分发挥想象力,编创各种各样的歌词,并结合歌词进行即兴动作表演,这种配合歌词的即兴表演,在小学各年级,特别是低年级可普遍使用。
为提高学生的兴趣和综合能力,我还指导他们通过小组合作创编音乐剧。
合作式学习是一种共同的,开放的、包容的学习,要求学习小组成员共享目标和资源,共同参与任务,直接交流、相互依靠。
在教学中,我将学生三至五人组成一个学习小组,要求小组成员共同完成某一设定目标,如讨论、演唱、游戏、练习等,发挥各自的聪明才智。
学生在小组学习中比较容易克服羞怯感,产生集体荣誉感,从而变得主动和活跃。
例如:在低年级《小红帽》一课,我安排一个小组九个人,让学生为歌曲编排一个有趣的故事,有的小组在图画纸上创作美丽的背景图,有的小组在创编情节,有的小组在摆弄手中的自制乐器准备为歌曲配音,还有的在排练小红帽的舞蹈等,学生们的思维非常开阔,每个小组成员积极参与,献计献策,表演的异彩纷呈。
四、自编舞蹈,在表演中发展个性自古以来,歌舞就是一对孪生姐妹,载歌载舞,更能体现艺术的真谛。
我依据低年级学生活泼好动的特点以及具有强烈表现自我的心理,指导学生边唱歌边表演,或将歌曲集团创编成舞蹈。
例如:在学完《小麻雀》这首歌之后,我借了一盘录像带,让学生观察小鸟出壳、飞翔、捉虫,培养他们的观察能力,进而将观察听到的用动作表现出来。
我说:“小鸟出壳,使一下子就钻出来的吗?你能表演一下吗?”学生们争着说:“小鸟一下一下把蛋壳啄破,才慢慢挣扎出来的。
”说完还歪歪扭扭地学起来。
我说:“听一段音乐,音乐中有小鸟啄壳的描写,谁听出来了谁就跟着做,看谁表演的最像。
”在我的鼓励下,学生们都尽情地做着动作表演,有的做出壳的动作,有的作飞翔的动作,有的学捉虫的样子。
通过听音乐学表演,学生的表现欲得到满足,个性得到发展,同时也更深地体会了音乐作品。
为进一步提高学生的表演能力,我还指导他们将《粉刷匠》这首歌创编为舞蹈。
我把他们分为几个小组,让他们边唱边跳。
开始,每组都站成一排,跳同一动作,没有什么创新的队形。
后来,我引导他们可以让跳得好的同学担任领舞,队形也进行灵活多样的变化。
如:可前面一个,后面五个人,组成一个一个三角形;也可围成一个圆圈,还可俩人对跳。
我最后说,现在可以比一比,看哪个组编排得最好,老师将有“金五星”奖励。
在教师的鼓励下,他们大胆地创编动作进行展示。
真出乎我的意料。
他们的创造潜能发挥得这样好,有的组排着队挥舞着刷子,按着节拍点得意的走进来,然后又变换成三角形翩翩起舞。
还有的组准备了道具,从家里拿来刷子和小塑料桶,头上戴着帽子,四个人搭着肩随着音乐跳进来,这种认真劲和活泼劲可爱极了。
每个小组编排的舞蹈都具新异,表演也很到位,老师一一给以肯定和表扬。
我深深体会到创编舞蹈更能提高学生们对音乐的兴趣。
五、以演代考,灵活多变,增强实践能力每个孩子在兴趣爱好、性格上都存在差异,要真正做到尊重每个孩子,就必须给予他们更多的自由空间与选择权利。
让他们有更多的机会自由地选择考试的内容和方法,增强实践能力。
以演代考,来一个汇报演出,通过“迎新音乐会”、“小百灵音乐屋”等学生喜爱的形式来完成。
如:我搞了一次音乐会,由师生共同起名“迎新音乐会”,内容有吹、拉、弹、唱、舞的形式表现,学生可以单独的、小组的、双人的。
要求人人参与发挥特长。
此外,还有创造类的汇报,在音乐的伴奏下进行“节奏接龙”、“听音乐编舞蹈”、“玩完说说”等游戏,让学生在游戏中扮演各种形象,说说各种相应的眼神、脸色、手势等。
在游戏中他们感到考试是一件快乐、简单而有趣的事情,学生玩得愉快,考得轻松。
教师则根据学生活动中的不同表现,做出评价,最大限度地尊重和关爱每个孩子。
还可以让孩子充当小老师,也考考别人。
用了我们都是小老师的活动形式,让每个同学出题考同伴、评同伴,让他们过一把老师瘾。
可别小看孩子们,他们可认真了,互相奖励星星,并写下幼稚而充满情谊的评语,还有的同学甚至贴上了自己喜欢的卡通图片作为最高奖励。
其最终目的是为了激励学生更好地学习音乐,促进音乐素质的提高。
在小学音乐教学中采用“活动教学”,学生对音乐课产生了浓厚的兴趣。
“活动教学”培养了学生多种能力,更重要的是使孩子们得到了动口、动手、动耳、动脚、动脑等多种器官参与活动。
学生好似一眼泉,一眼取之不尽,用之不竭的泉,而教师就是引导发掘泉水的人,使泉水喷涌而出、永不停息。
作为新世纪的一名普通教师,应当为具有不同人性学生的终身发展出一镐之力。
音乐课堂中的教学艺术值得我们继续探索。