美术课中的多种评价方式

美术课中的多种评价方式安阳市龙安区马投涧乡马投涧村中心小学靳云波美术课中的多种评价方式（安阳市龙安区马投涧乡马投涧村中心小学靳云波）当今，人们已经充分认识到美术教育是最具成效的培养创造力的学科之一。

从事美术教育的人们正积极地进行有效的探索和实践，以充分发挥美术教育的价值。

美术教育改革的一个重要方面是改变传统评价观念，丰富和发展与之相适应的多元化美术教学评价方法。

《义务教育美术课程标准》中的“评价建议”写到：“与本课程标准相适应的评价体系应以学生在美术学习中的客观事实作为评价的基础，注重评价与教学的协调统一，尤其要加强形成性评价。

既要关注学生掌握美术知识、技能的情况，更要注重对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价；强化评价的诊断、发展功能及内在的激励作用，弱化评价的甄别与选择功能”。

这一段话规定了对学生学习评价应遵循的原则，这里我主要探讨美术教育评价中的首要任务，即对学习的主体——学生进行评价。

在以人为本的教育理念的倡导下，我们只有转变片面的评价观念和形式，才能实现学生的自主发展，培养出“会学习，会做事，会生存，会共同生活”的人。

一、对学习结果——美术作品的评价教师要按照不同的美术课业类型来制定不同的评价方案，不能使之单一化、简单化，而应当按不同的课业特点来进行不同的评价。

形式上除了教师直接的评价以外，还可以采取多样的形式。

对各有特点的美术作业进行相互评价，不仅可以加深学生对作品多样性的理解，而且可以加深其对美的多样性的认识和理解。

作品多样的形式，不同的形状、色彩、质地、构成的关系，还有作品中对多样与统一、对比与协调、节奏与韵律、对称与均衡等美的形式与法则的运用，强化了学生的审美意识，加深了其对美术表现性的认识和理解，提高了其审美和判断的能力，同时培养和锻炼了其语言描述能力，也锻炼了对美术评论的能力。

学生可以通过这种方式来学习别人的长处，认识到自己的不足，取长补短，同时也能看到自己的长处，增强学习的信心。

教师在这一过程中对不同风格作品的肯定，能使学生认识到美术作品本身是不同个性的人从不同角度看待世界和人生，并运用不同的方法将其表现出来的结果。

作品凝聚着人的理想、愿望、情感、个性、爱和美等特征，因而“美术中不存在统一的标准，个人的标准不适用于所有的美术现象”。

因此，对自己不喜欢的作品也不能否定其价值。

在这一过程中，还可以设计一些问题来鼓励学生参评，进行自我评价和互相评价，鼓励学生积极参与，踊跃发言，而不流于形式。

以每一课学习的内容和作业要求来设计评价的内容，有利于巩固课堂教学效果。

二、对学生学习过程的评价单一以作品来作为对学生的评价是一种非常狭隘的评价方式，这无法对学生做出真正全面客观的评价，也不能全面反映教育的目标，因而我们必须重视对学生学习过程的评价。

在学习过程中老师教会学生学习的方法比传授现成的知识更加重要，正所谓“授之以鱼，不若授之以渔”。

学习的方法是门学问，在教学的过程中，教师要重视对学生学习方法的研究，引导学生通过感受、观察、体验、表现和收集学习资料来进行自主学习和合作交流。

只有引导学生掌握良好的学习方法,才能激发其学习的兴趣，使其形成可持续发展的学习能力。

对于部分个性独特、所作作品难以理解的学生，教师要耐心地听取他的构思，并且给他表达的机会。

通过这样师生交流感情的方式，教师对其闪光点的肯定，能促进其发展。

同时评价的标准要体现多维性和多极性，以适应不同个性和特点的学生。

另外，学习过程的评价还包括学习习惯的评价、审美情趣的评价、参与意识的评价、合作精神的评价、实践能力和创新意识的评价等等。

在评价中教师如果能做到即时、得力、得法，充分发挥主导作用，引导学生达到自主发展的要求，就能培养学生积极健康的人格，培养其自主学习的能力和习惯。

学生不应只是作为接受检查的客体，而应成为学习评价的主体。

三、对教师的评价教学评价，除了对学生学习的评价，还包括对教师教学的评价、对课程和对教学计划的评价等内容。

教师对自己的教学行为应该做自我分析、反思，听取学生和其他教师的不同看法，以改进教学方法，促进教学的不断完善和发展。

面对观念如潮的新教育时代，也许曾经是经验的教学方法已不能适应当今的时代要求。

教师不能再靠吃老本，而要顺应时代的发展不断学习，更新自己的知识，提高自身的素质。

我们应当真正认识到，评价的目的在于帮助学生进行自我反思和自我评价，促进学生的发展，而不是为了甄别和选拔。

总之，评价的方法应当是因人而异，因作品而异。

虽然方法灵活多变，但是殊途同归，目的都是“为了促进学生的发展”。

凡是达到这一目的评价方法都要肯定。

没有哪一种单一的方法能够适用于所有的教学结果。

只有综合选用各种评价方式，掌握评价的技巧，才能培养学生成为能够主动地、自主地、具有创造性地进行认识活动和实践活动的学习主体。

以下是我在教学实践中所开展的教学评价应用技巧的体会：1、改进优化作业评价评价中，我一改以往教师选优秀作品展示的作法，让学生把作品分小组集中在一起，先开展自我评价（每人都有三颗小星星，如果认为自己画得很棒，可以先给自己贴一颗小星星，其余的两颗用来互评），再进行生生互评。

始终让学生处于自主学习状态，学生显得热情高涨，课堂气氛十分活跃，学生学习积极性特别高。

学生自评，以学生自我介绍作品和讲述自己的方法为主，目的在于培养学生的表现、表达能力，通过自评，给他人以成功的经验，给自己以提高的方法。

学生互评是要学生客观的评价他人的作品。

提高他们的评价、欣赏、审美的能力。

所以说，多样的评价方式是从注重创作结果向注重创作过程的美术教育观发展的。

在教师评价的环节中，我用五星级评价作品的方式代替传统“优，良，差”的等级评价方式，每个星代表作品中表现优秀的一个方面，如：智慧之星（有想法有创新精神）、进步之星（代表学生在作品表现能力上有进步）、勇敢之星（表现作品大胆，敢画能画）、唯美之星（表现作品是否是在创造美，当成一种美的享受）、速度之星（作业完成是否及时且有质量）。

每颗星用不同的形状大小或者颜色表示，每一颗星都是对学生的表现作出的肯定评价，使每个学生都能星光灿烂，从而增强信心，不断提高。

2、教师的评价要有人情味在教学中，我积极尝试，探索出了多种适合评价的方法，调动学生的学习积极性，让学生敢于创新和勇于发展个性。

“老师的笑脸”是一种有趣并富有人情味的评价方式，在教学活动中特别受学生们的欢迎，强烈的刺激了学生创作的欲望，大大满足了学生的成就感，充分发挥了学生的创新意识。

因为我的评价方式着眼于学生创造性学习的过程，无论他们交上来的作品水平高低，我都给予积极的肯定。

甚至在他们努力而认真的创作过程中，我都用激励的语言去赞扬他们。

因为，他们的的确确神情专注地投入到自己美术创作活动中，作为教师，不能对他们的努力视而不见。

3、尊重学生个性，注重过程性评价传统的评价都简单地以学生最终的作品来给学生的能力进行定位，可是每个学生都有自己特有的生长环境，个性的不同，成长环境的不同，表现出来的内在气质也就存在着差异因此，学生努力的过程就是学生素质发展的过程，我们应该从学生参与学习活动和表现作品的过程中去发现学生的绘画热情，从学生的作品中发现学生本质的有个性的东西，培养学生的观察力、想象力，挖掘他们的创造力，保护孩子的个性特点。

4、改进评价标准，加强综合评价传统的教学评价比较单一，教师往往以学生做的好不好画的像不像，把眼光老放在美术学科的知识和能力方面等来评价学生，忽视了学生在其它方面所呈现的闪光点，忽略了学生在学习过程中的参与意识、合作精神、审美情趣、态度习惯、兴趣爱好、构思创意、探索能力等方面的综合评价，因此，评价不仅要关注学生的学习成绩，更要发现和发展学生多方面的潜能，了解学生发展的要求。

在学业评价的范围上，不仅应该有美术学科的知识和能力，还要关注学生在学习过程中的参与意识、合作精神、审美情趣、态度习惯、兴趣爱好、构思创意、探索能力等全面的综合评价。

只有综合全面的评价才能使学生认识自己的优点和缺点，扬长避短，不断发展，得到综合全面的发展其实学生的美术作品，原本就浸透了学生的各种情感，有些想象的、抽象的作品可能画面效果不是很好，但也可能是学生构图能力的局限，甚至是因为某些个性的因素使然。

所以教师不应对学生横加干涉，而应尽量给学生提供自我表现的机会。

让学生以异于他人的表现方式来表达其独特的思想和情感，并树立起自我表现的信心。

教师必须站在学生的角度上，用学生的眼光去理解他们试图表现的内容，做到理解和尊重学生。

在看似幼稚杂乱的图形和线条中发现他们的才华，体会他们的情感，教师在评价学生作品时应抱着一种充分尊重和信任的态度，运用笑脸和恰当的评语谈出自己的的体会和对学生的期望，可以起到鼓励学生创造能力和学生很好地交流的作用，学生也会更能敢于与众不同，这正是新课标中提到的：在美术教学中要注重对美术活动表现的评价。

学生的美术作品无“好”、“坏”之分，只有“好”与“更好”“优秀”与“更优秀”可言。

只要他在创作，教师都应肯定他。

使每个学生对自己的作品都很自信心，勇于创新，让学生在作品中敢于表达自己对生活的情感和态度。

他们的画在成人看来也许很稚拙，但每一幅画他们都有这样画的理由。

因此，美术教师应充分发挥评价，在激发创作欲望，促进学生潜能、个性、创新精神等方面的作用，使每个学生都具有自信心和持续发展的能力。

总之，美术课堂评价的最终目的就是让每一个学生获得成功的感觉，课堂评价如果多一点欣赏鼓励，多一点期待关注，多一点尊重宽容，多一点征询探讨，多一点浓厚的人情味，为学生的美术创作创设良好的课堂心理氛围，促进学生认知的发展，情感的建构，我们的美术教育将会是一片晴空。