设计基础课程-平面构成

设计基础课程-平面构成
设计基础课程-平面构成

平面构成

一、概念

平面构成是视觉元素在二次元的平面上,按照美的视觉效果,力学的原理,进行编排和组合,它是以理性和逻辑推理来创造形象、研究形象与形象之间的排列的方法。是理性与感性相结合的产物。

平面构成主要是运用点、线、面和律动组成结构严谨,富有极强的抽象性和形式感。又具有多方面的实用特点和创造力的设计作品,与具象表现形式相比较,它更具有广泛性。是在实际设计运用之前必须要学会运用的视觉的艺术语言,进行视觉方面的创造,了解造型观念,训练培养各种熟练的构成技巧和表现方法,培养审美观及美的修养和感觉,提高创作活动和造型能力,活跃构思。

所谓构成(包括平面构成和立体构成),是一种造型概念,也是现代造型设计用语。其含义就是将几个以上的单元(包括不同的形态、材料)重新组合成为一个新的单元,并赋予视觉化的、力学的概念。其中,立体构成是以厚度塑形象,是将形态要素按照一定的原则组合成形体;平面构成则是以轮廓塑形象,是将不同的基本形按照一定的规则在平面上组合成图案。

平面构成元素包括概念元素、视觉元素和关系元素,概念元素是指创造形象之前,仅在意念中感觉到的点、线、面、体的概念,其作用是促使视觉元素的形成。视觉元素,是把概念元素见之于画面,是通过看得见的形状、大小、色彩、位置、方向、肌理等被称为基本形的具体形象加以体现的。关系元素,是指视觉元素(即基本形)的组合形式,是通过框架、骨格以及空间、重心、虚实、有无等因素决定的;其中最主要的因素是骨格,是可见的,其它如空间、重心等因素,则有赖感觉去体现。

平面构成的框架一切用于平面构成中的可见的视觉元素,通称形象,基本形即是最基本的形象;限制和管辖基本形在平面构成中的各种不同的编排,即是骨格。基本形有“正”有“负”,构成中亦可互相转化;基本形相遇时,又可以产生分离、接触、复叠、透叠、联合、减缺、差叠、重合等几种关系。骨格可以分为:在视觉上起作用的有作用骨格和在视觉上不起作用的无作用骨格,以及有规律性骨格(即重复、近似、渐变、发射等骨格)和非规律性骨格(即密集、对比等骨格)。基本形与骨格的上述这些特性,将相互影响、相互制约、相互作用而构成千变万化的构成图案(如下图,就是由基本形通过重复、接触、差叠等构成的)。

A简介

平面构成一词的出现及作为艺术设计基础课程的引进,的确是中国高等艺术院校艺术设计专业的一个里程碑。平面构成是具有共性的设计语言,已为当今社会各个艺术、设计门类所应用,平面构成与其他应用设计的学科一样,都是为了完善与创造更赋予现代感的设计理论和表现形式。平面构成以一个全新的造型观念,给艺术设计课堂注入了新鲜的血液。高科技的融入,大大的拓展了设计艺术的视觉审美领域,丰富了设计的思维及表现手段。相对于传统的基础图案不光是一个巨大的冲击,曾有一时,大有取代传统基础图案之势,传统基础图案岌岌可危,的确,平面构成的出现也不得不让人对固守已久的传统进行反思。

平面构成构筑于现代科技美学基础之上,它综合了现代物理学、光学、数学、心理学、美学

等诸多领域的成就,带来新鲜的观念要素,并且它已成功应用于艺术设计诸多领域,不能不成为现代艺术设计基础的必经的途径。

B含义

构成是一个近代造型概念,其含义是指将不同或相同形态的几个以上的单元重新组合成为一个新的单元,构成对象的主要形态,包括自然形态、几何形态和抽象形态。并赋予其视觉化的、力学化的观念。平面构成探讨的是二度空间的视觉文法。其构成形式主要有重复、近似、渐变、变异、对比、集结、发射、特异、空间与矛盾空间、分割、肌理及错视等等。

平面构成的认识源于自然科学和哲学认识论的发展,二十世纪建立在最新发展的量子力学基础之上的微观认识论,人们更为关注事物内部的结构,这种由宏观认识到微观认识的深化,也影响了造型艺术规律的发展。构成观念可以说早在西方绘画中可见到其影子。如立体主义绘画、俄国的构成主义、荷兰的新造型主义,他们都主张放弃传统的写实,以抽象的形式表现,到后来的德国包毫斯设计学院的不断完善发展,形成一个完整的现代设计基础训练的教学体系,奠定了构成设计观念在现代设计训练及应用中的地位和作用。二十世纪七十年代以来,平面构成作为设计基础,已广泛应用于工业设计、建筑设计、平面设计、时装设计、舞台美术、视觉传递等等领域。

传统的图案造型艺术,从其含义及其特征看,引用中国工艺美术家雷圭元的解释“图案是实用美术、装饰美术、建筑美术、工业美术方面关于形式、色彩、结构的预先设计,是在工艺、材料、用途、经济、美观、牢固等条件制约下制成图样、模型、装饰纹样等方案的统称”。狭义的讲,图案也可称为装饰纹样。可见图案与平面构成的最大的不同在于平面构成完全摒弃实用性目的,如功能、材料、工艺等等因素,形态相对也就离具象较远,而塑造纯粹形式感的视觉画面。而图案则一开始既与实用功能挂钩。在艺术表现上相对有一定的制约性。平面构成是高科技的产物,其涉及的知识结构方面,内容和形式都相对开放而多元,尤其在素材方面,涉及广阔的宏观世界和微观世界。传统图案相对封闭,内容到形式均有一定制约性。虽然也讲究形式感,具有一定的抽象因素,但却是建立在具象基础之上的。其具体、生动、感人的特征使之独具魅力。

二、平面构成概论

1、构成的起源。

1919年德国建筑师格罗佩斯创建了全新的“国立魏玛建筑学校”,这就是著名的“包豪斯”。包豪斯顺应工业社会的发展,致力于纯美术与应用视觉艺术的共性研究,提倡艺术与技术的统一,建立起现代工业设计的新体系。

构成是包豪斯设计基础课体系中的一门重要课程。20世纪70年代末80年代初引入到我国,成为各设计专业的一门基础课和必修课。

2、构成的定义。

构成是一种造型活动,是逻辑思维与形象思维相结合的一种构思方法。我们可以从两个方面去理解平面构成:“平面”是制造行活动在二维空间进行。“构成”是将造型要素按照某种规律和法则组织,构建理想形态的造型行为。

构成的定义:在二维平面内创造理想形态,或是将形态要素(形态、色彩、肌理)按照一定法则进行分解、排列、组合,从而构成理想形态的造型设计基础训练。

3、平面构成的目的、特点及学习方法。

(1)构成的目的

培养创造力和基础造型能力,为专业设计构思提供方法和途径,同时也为各艺术设计领域提供技法支持,使我们从事设计之前学会运用视觉语言。

(2)构成的艺术特点

除了二维平面造型的特点之外,还有基础性、趋理性、设计性和实践性等四方面特点。(3)平面构成学习应注意几个方面:

第一,遵循理论与实践结合的原则。

第二,开拓思路,发挥想象力,丰富构想,培养艺术创新能力。

第三,接受强化训练。

4.平面构成所用的材料和工具

(1)工具

笔:毛笔、钢笔、铅笔、签字笔、马克比、绘图币(针管笔)、直线笔等。

绘图仪器:直尺、三角尺、曲线板、圆规、小刀及剪刀等工具。

(2)材料

纸张:白卡纸、白板纸或较光滑的纸张,做肌理效果的用宣纸、毛边纸、水彩纸或质地较粗糙的。

颜料:黑色水粉颜料或墨汁。

三、形态的基本理论

1.自然形态

一切未经人为因素改变而存在的现实心态。在我们实际生活中,自然形态无处不在﹙如山川﹑树木﹑草虫﹑动物等都有自己存在的形式和外貌﹚。

2.抽象形态

对具象形态的高度升华和概括。抽象形态并非是自然形的再现,而是在对宇宙的认识过程中,有感性到理性发展的视觉创造。

3.人工形态

人类创造出来的现实心态。人工形态的观察与分析,是在人类进化和时代发展的基础上开展的。

4.平面构成中的形态要素

A、形态要素之一

1.点的概念表示位置,是最小的单位。

1)不同大小、疏密的混合排列,使之成为一种散点式的构成形式。2)将大小一致的点按一定的方向进行有规律的排列,给人的视觉留下一种由点的移动而产生线化的感觉。

3)以由大到小的点按一定的轨迹、方向进行变化,使之产生一种优美的韵律感。

4)把点以大小不同的形式,既密集、又分散的进行有目的的排列,产生点的面化感觉。

5)将大小一致的点以相对的方向,逐渐重合,产生微妙的动态视觉。

6)不规则点的视觉效果

2.点的形态/性格及心理特征点作为形象是多种多样的,分为规则和不规则两种。

3.点的错觉错觉就是视觉与客观不相一致所产生的现象。

B、形态要素之二

⒈线的概念是点移动的轨迹。

1)面化的线(等距的密集排列)2)疏密变化的线(按不同距离排列)透视空间的视觉效果3)粗细变化空间,虚实空间的视觉效果4)错觉化的线(将原来较为规范的线条排列作一些切换变化)5)立体化的线6)不规则的线

⒉线的形态/性格及心理特征

(1)直线——有垂直线/水平线/斜线等。

(2)曲线——椭圆曲线/抛物线/漩涡线等。

⒊线的错觉

(1)在不同附加物影响下,呈弧线状。

(2)同等长度的两条直线,由于两端不同,感觉长短是不同的。

C、形态要素之三

⒈面的概念

一是线移动的轨迹,二是浓密有致的点。

⒉面的形态/性格及心理特征

1)几何形的面,方形/长方形/菱形/圆形/曲线等形状的面。表现规则、平稳、较为理性的视觉效果

2)自然形的面,不规则的形构成。不同外形的物体以面的形式出现后,给人以更为生动、厚实的视觉效果

3) 徒手画的面

4) 有机形的面,得出柔和、自然、抽象的面的形态

5) 偶然形的面,一种自然形态,难以预料的形。如云。自由、活泼而富有哲理性

6) 人造形的面,较为理性的人文特点

⒊面的错觉

同样大小的圆,感觉上面的大些下面的小些;白的大些黑的小些。

四、基本形与骨骼

1、基本形

基本形是最基本的形象,是构成图形的元素单位。

2、形象形态的组合关系

几个基本形组合在一起,构成新的形象。

a.分离:形与形之间存在着一定的距离。

b.相遇:形与形边缘相接处。

c.重叠:一个形覆叠在另一个形之上,产生前后关系,形成一远一近的层次感。

d.透叠:形与形透明相交。

e.联合:两形交叠,彼此联合成一个新的形。

f.减缺:一个形被另一个形局部遮挡,形成一个新的形。

g.差叠:与透叠相反,只有互相重叠的地方可以看得见。

h.套叠:形与形之间套叠在一起。

3、图与底(形象的正与负)

任何形都是由图与底两部分组成。要使形感到存在,必然要有地将其衬托出来。在一幅画面里,成为视觉对象的叫图,其周围的空虚处叫底。

根据人们的视觉习惯,一般要突出形的条件,有以下几项:

①居于画面的中央部位,或处于水平及垂直方向的形。

②被封闭的图形,比周围开放的图形,更容易显现出来。

③小的图形,比大图形更容易成为图。

④在一定领域中,不同性质的图形比相同性质的图形更易显示出来。

⑤形的群化,或对称的图形。

⑥在日常生活中常见的图形,容易在人们头脑中形成影响,所以容易成为图。

4、形象的群化

是基本形重复构成的一种特殊形式。

?线形状排列:群化时,单形沿水平、垂直或斜线方向排列;

?对称状排列:群化时,沿左右、上下方向排列;

?环线状排列:群化时圆形、方形、菱形等多边形环列构成;

?放射状排列:群化时向一个中心点集中排列,构成放射图形;

?平面状排列:群化时相对集中,溶成一体,构成面状图形。

五、平面构成的基本形式

基本格式

平面构成的基本格式

(基本格式大体分为:90度排列格式、

45度排列格式、弧线排列格式、折线排列格式)

(一)重复构成

1.重复的概念

在同一画面上同样的造型重复出现的构成方式。

重复构成形式(以一个基本单形为主体在基本格式内重复排列,排列时可作方向、位置

变化,具有很强的形式美感)

骨格与基本形具有重复性质的构成形式,称为重复构成。在这种构成中,组成骨格的水平线和垂直线都必须是相等比例的重复组成,骨格线可以有方向和阔窄等变动,但亦必须是等比例的重复。对基本形的要求,可以在骨格内重复排列,也可有方向、位置的变动,填色时还可以“正”、“负”互换,但基本形超出骨格的部分必须切除。

2.重复的形式

(1)基本形的重复

在设计中不断使用同一基本形。

(2)骨骼的重复

每个空间单位完全相同的骨骼。

(3)重复骨骼与基本形的关系。

重复的基本形纳入重复骨骼内。

(4)重复构成的基本类型

a.绝对重复

b.相对重复

c.重复基本形但无骨骼约束

(二)近似构成

1.近似的概念

近似是指形态的接近或相似。

近似构成形式(有相似之处形体之间的构成,寓“变化”于“统一”之中是近似构成的特征,在设计中,一般采用基本形体之间的相加或相减来求得近似的基本形)。骨格与基本形变化不大的构成形式,称为近似构成。近似构成的骨格可以是重复或是分条错开,但近似主要是以基本形的近似变化来体现的。基本形的近似变化,可以用填格式,也可用两个基本形的相加或相减而取得。

2.基本形的近似

彼此类同的一系列基本形即近似基本形。

3.近似基本形与重复骨骼的关系

近似形象取得后,它的排列全凭视觉需要而定。

4.近似的骨骼

骨骼单位在形状/大小上不是重复而是近似。

(三)渐变构成

⒈渐变的概念

渐变是指基本形或骨骼逐渐地/有规律地循序变动,它会产生节奏/韵律/孔建/层次感。

渐变构成形式(把基本形体按大小、方向、虚实、色彩等关系进行渐次变化排列的构成形式),骨格与基本形具有渐次变化性质的构成形式,称为渐变构成。渐变构成有两种形式:一是通过变动骨格的水平线、垂直线的疏密比例取得渐变效果;一是通过基本形的有秩序、有规律、循序的无限变动(如迁移、方向、大小、位置等变动)而取得渐变效果。此外,渐变基本形还可以不受自然规律限制从甲渐变成乙,从乙再变为丙,例如将河里的游鱼渐变成空中的飞鸟,将三角渐变成圆等。

⒉渐变构成的形式

形象的大小/疏密/粗细/距离/方向/位置/层次,色彩的明暗,色调/声音的细弱等都可以达到渐变的效果。

⑴基本形的渐变

A.形象渐变(形状的渐变)

B.大小渐变

C.方向渐变

D.虚实渐变

E.位置渐变

F.明度渐变

G、疏密的渐变H、色彩的渐变

⑵骨骼的渐变

⒊渐变的基本形与骨骼的关系

(四)发射构成

⒈发射的概念

发射必须同时具有两个条件,一是必须向四处扩散或向中心聚集,二是具有明确的中心点。发射构成形式(以一点或多点为中心,呈响周围发射、扩散等视觉效果,具有较强的动感及节奏感)。格线和基本形呈发射状的构成形式,称为发射构成。此种类的构成,是骨格线和基本形用离心式、向心式、同心式以及几种发射形式相叠而组成的。其中,发射状骨格可以不纳入基本形而单独组成发射构成;发射状基本形也可以不纳人发射骨格而自行组成较大单元的发射构成;此外,还可以在发射骨格中依一定规律相间填色而组成发射构成。

点式发射构成形态、多点式发射构成形态、旋转式发射构成形态

⒉发射骨骼的形式

有三类:离心式/向心式/同心式。

⑴离心式骨骼线或基本形由中心向外发射。

⑵向心式骨骼线或基本形由四周向中心聚集。

⑶同心式骨骼线或基本形层层环绕一个中心点,每层基本形的数量不断增加,形成实际扩大的结构或扩散的形式。

⒊发射骨骼与基本形的关系

(五)特异构成

1.特异的概念

特异是在有规律性的基本形中寻求一种突破变化的构成形式。

特异构成形式(在一种较为有规律的形态中进行小部分的变异,以突破某种较为规范的单调的构成形式,特异构成的因素有形状、大小、位置、方向及色彩等,局部变化的比例不能变化过大,否则会影响整体与局部变化的对比效果)

2.特已基本形

绝大部分基本形保持一致,其中一小部分产生突破性的变异,这部分就是特异基本形。

⑴编排特异

⑵形状特异

⑶色彩特异

⒊特异骨骼

(六)密集构成

⒈密集的概念

是对比的一种特殊情形,就是说数量颇众的基本形在某些地方密集起来,而在其他地方疏散/虚与实之间,常带有渐移现象。

密集构成是指比较自由性的构成形式,包括预置形密集与无定形密集两种。预置形密集是依靠在画面上预先安置的骨格线或中心点组织基本形的密集与扩散,即以数量相当多的基本形在某些地方密集起来,而从密集又逐渐散开来。无定形的密集,不预置点与线,而是靠画面的均衡,即通过密集基本形与空间、虚实等产生的轻度对比来进行构成。基本形的密集,须有一定的数量、方向的移动变化,常带有从集中到消失的渐移现象。此外,为了加强密集构成的视觉效果,也可以使基本形之间产生复叠、重叠和透叠等变化,以加强构成中基本形的空间感。

⒉密集的基本形

面积小数量多才有效果。

密集的形式

⒊包括预置形密集与无定形密集两种。

(七)分割构成

⒈分割的概念

分割是按照一定的比例和秩序进行切割或划分的构成形式。

⒉分割的形式

⑴等形分割(形式较为严谨)

⑵等量分割(只求比例的一致,不需求得型的统一)

⑶自由分割(特点灵活、自由)

(八)对比构成

⒈对比的概念

形象与形象之间,形象本身的各部分之间表现出显著差异,就是对比。

较之密集构成更为自由性的构成,称为对比构成。此种构成不以骨格线而仅依靠基本形的形状、大小、方向、位置、色彩、肌理等的对比,以及重心、空间、有与无、虚与实的关系元素的对比,给人以强烈、鲜明的感觉。

⒉对比的形式

⑴形状对比

⑵大小对比

⑶位置对比

⑷粗细对比

⑸方向对比

⑹色彩对比

⑺空间对比

(九)肌理构成

⒈肌理的概念

凡凭视觉即可分辨的物体表面志纹理,成为肌理。

凡凭视觉即可分辨的物体表面之纹理,称为肌理,以肌理为构成的设计,就是肌理构成。此种构成多利用照相制版技术,也可用描绘、喷洒、熏炙、擦刮、拼贴、渍染、印拓等等多种手段求得。

⒉肌理的形式

肌理可分为自然肌理和人工肌理两大类。

⒊视觉肌理

通过眼可以观察到的肌理:绘写/自流/印刷或自印/拼贴

⒋触觉肌理

用手抚摸感知有凹凸起伏的肌理为触觉肌理

(十)空间构成形式

空间构成形式(利用透视学中的视点、灭点、视平线等原理所求得的平面上的空间形态)-点的疏密形成的立体空间-线的变化形成的立体空间-重叠而形成的空间-透视法则形成的空间(以透视法中近大远小、近实远虚等关系来进行表现的)-矛盾空间的构成(错觉空间构成):以变动立体空间形的视点、灭点而构成的不合理空间,“反转空间”是矛盾空间的重要表现形式之一。

(利用透视学中的视点、灭点、视平线等原理所求得的平面上的空间形态)

-点的疏密形成的立体空间

-线的变化形成的立体空间

-重叠而形成的空间

-透视法则形成的空间(以透视法中近大远小、近实远虚等关系来进行表现的)

-矛盾空间的构成(错觉空间构成):以变动立体空间形的视点、灭点而构成的不合理空间,“反转空间”是矛盾空间的重要表现形式之一。

六、错视、空间与想象构成

(一)空间构成

1.空间的概念

空间是物质存在的一种客观形式。是就人的视觉感觉而言的,它具有平面性/幻觉性/矛盾性,在平面构成中空间只是假象,三维空间是二维空间的错觉,其本质还是平面的。

2.空间的形式

平面空间即二维空间,也就是由长和宽构成的空间。

幻觉空间这里指的是平面中的立体感,由几个面组合得到的高、宽、深三维空间。

矛盾空间指真实空间不能产生的或不可能存在的事情,但在假设中存在的空间。

七、形式美的法则

变化与统一

对称与均匀

对比与调和

节奏与韵律

比例与分割

平面构成的概念

所谓构成(包括平面构成和立体构成),是一种造型概念,也是现代造型设计用语。其含义就是将几个以上的单元(包括不同的形态、材料)重新组合成为一个新的单元,并赋予视觉化的、力学的概念。其中,立体构成是以厚度塑形象,是将形态要素按照一定的原则组合成形体;平面构成则是以轮廓塑形象,是将不同的基本形按照一定的规则在平面上组合成图案。

平面构成元素,包括概念元素、视觉元素和关系元素,概念元素是指创造形象之前,仅在意念中感觉到的点、线、面、体的概念,其作用是促使视觉元素的形成。视觉元素,是把概念元素见之于画面,是通过看得见的形状、大小、色彩、位置、方向、肌理等被称为基本形的具体形象加以体现的。关系元素,是指视觉元素(即基本形)的组合形式,是通过框架、骨格以及空间、重心、虚实、有无等因素决定的;其中最主要的因素是骨格,是可见的,其它如空间、重心等因素,则有赖感觉去体现。

平面构成的框架一切用于平面构成中的可见的视觉元素,通称形象,基本形即是最基本的形象;限制和管辖基本形在平面构成中的各种不同的编排,即

是骨格。基本形有“正”有“负”,构成中亦可互相转化;基本形相遇时,又可以产生分离、接触、复叠、透叠、联合、减缺、差叠、重合等几种关系。骨格可以分为:在视觉上起作用的有作用骨格和在视觉上不起作用的无作用骨格,以及有规律性骨格(即重复、近似、渐变、发射等骨格)和非规律性骨格(即密集、对比等骨格)。基本形与骨格的上述这些特性,将相互影响、相互制约、相互作用而构成千变万化的构成图案(如下图,就是由基本形通过重复、接触、差叠等构成的)。

平面构成的要素

平面构成的要素:点的构成形式、线的构成形式、面的构成形式

点的构成形式

(1) 不同大小、疏密的混合排列,使之成为一种散点式的构成形式。

2)将大小一致的点按一定的方向进行有规律的排列,给人的视觉留下一种由点的移动而产生线化的感觉。

(3)以由大到小的点按一定的轨迹、方向进行变化,使之产生一种优美的韵律感。

(4)把点以大小不同的形式,既密集、又分散的进行有目的的排列,产生点的面化感觉。

(5)将大小一致的点以相对的方向,逐渐重合,产生微妙的动态视觉。

(6)不规则点的视觉效果。

线的构成形式

(1) 面化的线(等距的密集排列)

(2)疏密变化的线(按不同距离排列)透视空间的视觉效果

(3)粗细变化空间、虚实空间的视觉效果

(4)错觉化的线(将原来较为规范的线条排列作一些切换变化)

(5)立体化的线

(6)不规则的线

面的构成形式

(1) 几何形的面,表现规则、平稳、较为理性的视觉效果

(2)自然形的面,不同外形的物体以面的形式出现后,给人以更为生动、厚实的视觉效果

(3)徒手的面

(4)有机形的面,得出柔和、自然、抽象的面的形态

(5)偶然形的面,自由、活泼而富有哲理性

(6)人造形的面,较为理性的人文特点

平面构成的形式

平面构成的形式

1.平面构成的基本格式(基本格式大体分为:90度排列格式、45度排列格式、弧线排列格式、折线排列格式)

2、重复构成形式(以一个基本单形为主体在基本格式内重复排列,排列时可作方向、位置变化,具有很强的形式美感)

骨格与基本形具有重复性质的构成形式,称为重复构成。在这种构成中,组成骨格的水平线和垂直线都必须是相等比例的重复组成,骨格线可以有方向和阔窄等变动,但亦必须是等比例的重复。对基本形的要求,可以在骨格内重复排列,也可有方向、位置的变动,填色时还可以“正”、“负”互换,但基本形超出骨格的部分必须切除。

-简单重复构成-多元重复

3.近似构成形式(有相似之处形体之间的构成,寓“变化”于“统一”之中是近似构成的特征,在设计中,一般采用基本形体之间的相加或相减来求得近似的基本形)。骨格与基本形变化不大的构成形式,称为近似构成。近似构成的骨格可以是重复或是分条错开,但近似主要是以基本形的近似变化来体现的。基本形的近似变化,可以用填格式,也可用两个基本形的相加或相减而取得。

4.渐变构成形式(把基本形体按大小、方向、虚实、色彩等关系进行渐次变化排列的构成形式),骨格与基本形具有渐次变化性质的构成形式,称为渐变构成。渐变构成有两种形式:一是通过变动骨格的水平线、垂直线的疏密比例取得渐变效果;一是通过基本形的有秩序、有规律、循序的无限变动(如迁移、方向、大小、位置等变动)而取得渐变效果。此外,渐变基本形还可以不受自然规律限制从甲渐变成乙,从乙再变为丙,例如将河里的游鱼渐变成空中的飞鸟,将三角渐变成圆等。

-形的大小、方向渐变-形状的渐变-疏密的渐变-虚实的渐变-色彩的渐变

发射构成形式(以一点或多点为中心,呈响周围发射、扩散等视觉效果,具有较强的动感及节奏感)。格线和基本形呈发射状的构成形式,称为发射构成。此种类的构成,是骨格线和基本形用离心式、向心式、同心式以及几种发射形式相叠而组成的。其中,发射状骨格可以不纳入基本形而单独组成发射构成;发射状基本形也可以不纳人发射骨格而自行组成较大单元的发射构成;此外,还可以在发射骨格中依一定规律相间填色而组成发射构成。

-一点式发射构成形态——-多点式发射构成形态

-旋转式发射格

6.空间构成形式(利用透视学中的视点、灭点、视平线等原理所求得的平面上的空间形态)-点的疏密形成的立体空间-线的变化形成的立体空间-重叠而形成的空间-透视法则形成的空间(以透视法中近大远小、近实远虚等关系来进行表现的)-矛盾空间的构成(错觉空间构成):以变动立体空间形的视点、灭点而构成的不合理空间,“反转空间”是矛盾空间的重

要表现形式之一。

7.特异构成形式(在一种较为有规律的形态中进行小部分的变异,以突破某种较为规范的单调的构成形式,特异构成的因素有形状、大小、位置、方向及色彩等,局部变化的比例不能变化过大,否则会影响整体与局部变化的对比效果)

8.分割构成形式-等形分割(形式较为严谨)-等量分割(只求比例的一致,不需求得型的统一-自由分割(特点灵活、自由)

9.密集构成:密集构成是指比较自由性的构成形式,包括预置形密集与无定形密集两种。预置形密集是依靠在画面上预先安置的骨格线或中心点组织基本形的密集与扩散,即以数量相当多的基本形在某些地方密集起来,而从密集又逐渐散开来。无定形的密集,不预置点与线,而是靠画面的均衡,即通过密集基本形与空间、虚实等产生的轻度对比来进行构成。基本形的密集,须有一定的数量、方向的移动变化,常带有从集中到消失的渐移现象。此外,为了加强密集构成的视觉效果,也可以使基本形之间产生复叠、重叠和透叠等变化,以加强构成中基本形的空间感。

10.对比构成:较之密集构成更为自由性的构成,称为对比构成。此种构成不以骨格线而仅依靠基本形的形状、大小、方向、位置、色彩、肌理等的对比,以及重心、空间、有与无、虚与实的关系元素的对比,给人以强烈、鲜明的感觉。

11.肌理构成:凡凭视觉即可分辨的物体表面之纹理,称为肌理,以肌理为构成的设计,就是肌理构成。此种构成多利用照相制版技术,也可用描绘、喷洒、熏炙、擦刮、拼贴、渍染、印拓等等多种手段求得。

制作更多的肌理图案:滴色法水色法水墨法吹色法蜡色法撕贴法压印法干笔法木纹法叶脉法拓印法盐与水

环境艺术设计基础课程标准

环境艺术设计基础课程标准 课程编码:课程类别: 适用专业:环境艺术设计授课单位:环境艺术设计专业 学时: 36 编写执笔人及编写日期:王娇 学分: 36 审定负责人及审定日期: 一、课程定位 1.课程性质与作用 《环境艺术设计基础》在环境艺术设计专业中属于专业基础课程,它的知识面覆盖整个专业体系(主要是室内设计和景观设计),是个框架性和系统性的课程,它也是环境艺术设计的入门理论课程。 本课程的作用主要是对学生以后的专业设计和工程实践打下坚实的基础。 它的后续课程主要是图形图象设计软件、工程制图,手绘表现技法、景观设计等课程 2.课程基本理念 本课程设计理念是以为学生打下坚实的专业基础和培养学生的专业学习兴趣为重点,根据环境艺术设计专业后继课程的学习要求,提高学生对专业的认识,培养和提高学生融合各种知识的能力。要求学生在牢固掌握环境艺术设计基础原理的基础上,具备对设计的概念拓展、原理分析等来进行图解思考,从而掌握了设计程序和设计评价,为专业课程设计学习和工程实践打下坚实的基础。 (一)突出学生主体,注重学生的能力培养 《环境艺术设计基础》面向环艺专业全体学生,注重环境艺术设计的基本理论、基本方法和基本技能的学习及素质教育,激发学生的学习兴趣,在启发、提示下使其自主地、全面地理解境艺术设计的基本理论和基本方法,提高学生的思维能力和实际操作技能,增强他们理论联系实际的能力,培养学生的创新精神,使学生养成善于观察、独立分析和解决问题的习惯;以提高技能、磨砺意志、活跃思维和扩展视野为基本目标。 (二)尊重个体差异,注重过程评价,促进学生发展 本课程在教学过程中,倡导自主学习,启发学生对设定状况积极思考、分析,鼓励多元思维方式并将其表达出来,尊重个体差异。建立能激励学生学习兴趣和自主学习能力发展的评价体系。该体系由形成性评价和终结性评价构成。在教学过程中应以形成性评价为主,注重培养和激发学生的学习积极性和自信心。终结性评价应注重检测学生的知识应用能力。评

平面设计基础教案

长春大众教育培训学校IT分校教学部 教案 (平面广告基础班____学时) (2017版) 课程名称:_____________ 任课教师:_____________ 适用班型:_____________

长春大众教育培训学校(教学组研发编写)?2001-2017

教案目录/章节第一章计算机基础 第一节计算机概述与发展 1-1-1 计算机发展史 1-1-2 计算机未来发展趋势 1-1-3 计算机行业分类 1-1-4 小结与作业 1.计算机分几代?分别是什么? 2.计算机行业主要有? 第二节计算机硬件与原理 1-2-1 计算机硬件概述介绍 1-2-2 CPU、内存、硬盘介绍及工作原理 1-2-3 BOIS设置与系统安装 1-2-4 互联网基础及发展 1-2-5 常见硬件识别与打印机安装 1-2-6 小结与作业 1.决定计算机性能的硬件主要有? 2.显卡的中央处理器叫什么? 第三节计算机操作系统与应用程序 1-3-1 windows介绍与发展 1-3-2 windows 开始菜单与资源管理器 1-3-3 windows 系统配置与附件程序介绍 1-3-4 windows 文件查找、拷贝、删除介绍及使用 1-3-5 其他操作系统介绍 1-3-6 小结与作业

1.windows主要的版本有那些? 2.其他流行的操作系统有那些? 第二章办公自动化Office基础 第一节Word软件基础与应用 2-1-1 word文档创建与保存 2-1-2 word封面、页眉、页脚设置 2-1-3 word 文字排版与样式 2-1-4 word 图片与表格编辑 2-1-5 word文字编辑与查找 2-1-6 word 常用文档书写规范 2-1-7 word 文档输出导入与自定义打印 2-1-8 小结与作业 1.用word写一份学习计划。 2.用word 排版一份《小米手机说明书》或《西门子电冰箱说明书》。第二节Excel软件基础与应用 2-2-1 Excel文档创建与保存 2-2-2 Excel编辑修改表格 2-2-3 Excel 创建数据图表 2-2-4 Excel 查找与替换表格内容 2-2-5 Excel 建立简单函数公式及宏命令 2-2-6 小结与作业 1.用Excel 制作一张工资表 2.用Excel 制作1-6月财务数据报表 第三节PPT软件基础与应用 2-3-1 PPT创建与保存

《 建筑设计基础Ⅰ》教学大纲

黑龙江东方学院 《建筑设计基础(1)》教学大纲 建筑工程学部建筑装饰设计教研室 课程编号: 03122011 适用专业建筑学专业(建筑装饰设计方向) 学分:6 总学时 112 (理论学时 40 ;实践(实验)学时: 72 ) 课程性质: 专业必修课 一、课程简介: 本课程就是为建筑学专业开设得重要专业基础课,在建筑学设计系列教学中占有特殊地位,就是建筑设计入门得关键。 本课程得教学宗旨与目标就是通过系统得理论知识学习结合课程作业过程训 练,培养学生对建筑形式语言得认知、运用、表达能力与初步得建筑设计构思能力,为学习后续得建筑设计课程打基础。 二、本课程得目得任务 建筑设计基础课就是建筑学专业得一门专业基础课。本课程就是建筑设计得启蒙 教育,就是培养与训练学生得建筑设计思维方法,即“悟性——理性——创造性”过程得重要环节,更就是建筑设计得基础理论、基本知识教育得重要组成部分。其教学得目得任务就是: 1.建立正确得建筑观; 2.对建筑设计体系得初步认识,对设计过程得感性认识与一般了解,对名建筑得欣赏与评价; 3.掌握建筑设计得基本知识与基础理论:即建筑功能、空间、环境得概念,平立剖面得含义以及规范表达,形式美得法则等; 4.建筑表现技能得表现:建筑制图、渲染技法、模型制作、徒手表现、建筑速写等。 三、本课程与其她课程得关系 建筑设计基础课就是建筑学专业得主导课程——建筑装饰设计系列课程得先修课程。本课程所讲授得内容与所进行得各方面基本功训练直接为今后得建筑

装饰设计课提供预备知识与技能。 四、本课程得基本要求 1.建筑表达部分: ·学习水彩渲染技法; ·学习模型制作方法,及通过模型推敲方案、表达设计意图得能力。 2.建筑形态构成部分: ·培养对建筑形体得认知与组合加工能力; ·培养对建筑空间得认知能力,学习设计、创造建筑空间得方法。包括认识不同空间类型(动、静、开敞、封闭、流动、引导……)与学习空间限定得手法(设立、下沉、升起、围合、覆盖……); ·加强对各种建筑形式要素(形状、色彩、尺度、质地、方向、位置)得直觉及相关性认识,培养用形式要素表达设计意图得能力; ·学习建筑形式得加工方法( 附加、重复、穿插、切削、旋转、、、、)。 3.建筑美学部分: 学习美学原理,培养审美感觉与构图能力,将审美感觉与构图能力训练贯彻于一切作业得环节中,使学生初步掌握变化与统一得方法。 4.建筑设计入门部分: 初步了解建筑设计得程序与方法。 五、课程内容 1、理论教学内容: 第一部分建筑初识 (4学时) 了解重点:初步接触建筑概念,介绍与本课程相关得基本内容及工程字规范书写。 难点:学习这门课程得目得与达到何种标准。字体结构与笔画特点。 第二部分徒手线条练习 (4学时) 掌握重点:徒手线条得组织、排列、衔接、构图等表达。 难点:线条得流畅、间距得疏密、衔接得方法、黑白灰得对比关系等。 第三部分工具线条练习 (6学时) 掌握重点:学习用墨线综合表现得方法,训练构图能力,加强审美感觉。 难点:墨线线条衔接得当,图面精良。 第四部分建筑绘图练习 (10学时) 掌握

《形象设计》课程标准

《化妆与形象设计》课程标准 一、课程名称 《化妆与形象设计》 二、适用专业 中等职业学校美容专业 1、前言 课程的性质 《化妆与形象设计》是美容美发专业的专业核心课程,以提高学生分析人物特点和进行人物化妆与造型的能力,并为今后从事专业领域的实际工作打下坚实的基础。课程培养对象是有意向从事彩妆妆师、造型师、美容师、发型师、服装搭陈列师、色彩顾问、化妆品导购员、形象设计顾问等工作的学生。 设计思路 本课程的总体设计思路是,重视理论与实践相结合—突出人物形象造型能力—培养职业形象—通过中级证书考试,也就是说我们在培养学生上,既要重视在实际工作中的应用,又要有扎实的理论基础,而且体现出良好的职业道德修养及职业形象,最后就是要学生能顺利通过中级化妆师职业资格证书的考试。在教学内容选取上,以工作岗位为导向,将教学内容划分为两个教学模块:化妆基础知识、形象设计知识,建议授课2~3学期,总教学课时为576课时。 2、课程教育目标 知识目标 (1)、了解形象设计的基本概念展史和发展方向; (2)、了解形象设计师的职业道德和职业形象; (3)、了解化妆品基础知识 (4)、学习设计理念 (5)、掌握整体搭配知识。 技能目标 (1)、能通过各种学习资源查找所需信息; (2)、具备彩妆造型和发型造型的能力;

(3)、具备服装造型的能力; (4)、具备设计整体造型和修改造型的能力。 素质目标 1、具有较强的语言表达、与顾客沟通的能力; 2、具有良好的心理素质和职业形象; 3、培养理论联系实际,并激发学生的创新潜能。 3、课程内容和要求

4、实施建议 教材编写 (1)应依据本课程标准编写教材。 (2)教材应充分体现任务引领、实践导向的课程设计思想。 (3)教材应根据美容、美发专业学生在专业的知识需求,设置全面、合理、够用的课程内容,课程应加大实训的环节,增强学生的感性认识,以便增强学生适应工作岗位的能力。 (4)教材应以学生对知识需求为本,理论知识以够用为原则,文字宜简明扼要,原理通俗易懂,易于理解,增强实践应用环节,力求图文并茂,增强学生的感性认识,各个章节均要有一套简明的技能操作图解,以便学生更好的掌握。

平面设计课程有哪些

平面设计课程 平面设计课程是近来百度搜索排在最前的词语,我相信这么多人搜索这个词语肯定是想从事这一行的,今天我们来为大家介绍一下平面设计行业及平面设计的课程。 平面设计是目前来说国内相当热门的一个专业,学习这一个专业的人也非常的多。平面设计涉及广泛,无论是影楼还是婚庆或是广告公司,都需要平面设计,工作非常好找,如果你P图片很厉害,你可以先去影楼或是专门P图的地方,如果你钢笔抠图厉害,你也可以干这个,赚的都是不少。 但如果你真的要想成为一个平面设计师的话,首先找工作不要眼高手低,慢慢学习,积累经验,其次你软件使用要熟练,要有美术功底,增加你自己的审美观点,最后也是最重要的,你要有自己的创意,这样你要你慢慢积累经验,相信你最终会成为平面设计师的,不要灰心,工作好找,只是看你用不用心,不要光听,要自己去做。 那么这么热门的一个专业,它的课程究竟是什么样的呢?学习内容又是哪些呢?今天我们一起来学一下平面广告设计课程到底要学哪些内容。 平面广告设计作品 ※美术基础课程: (1)设计素描:基础知识、几何形体透视、素描画法程序和示范、结构素描、三大色调、石膏写生、静物写生、组合写生、设计素描。(2)设计色彩:色彩理论知识、色调分析、水粉静物写生、水粉组合线条写生。 ※专业设计理论课程: (1)商业美术设计概论(2)设计素描(3)色彩设计(4)构成基础(5)基础图案(6)设计美学(8)平面广告设计(9)包装设计(10)输出课程(11)企业形象设计 ※Photoshop : 像处理软件,用于设计和优化各类图形图像,如:对图像和照片进行锐化、柔化、风格

化、变形、灯光、调整颜色、替换颜色等等各种效果处理和实现。其强大的功能和无与伦比的创造性令世人折服。无论您从事何种职业:平面设计艺术、摄影、多媒体还是网页设计、室内设计,都可以用Photoshop 创造出令人瞩目的图像。 ※Illustrator : 是工业标准的绘图软件,是一个便捷、灵活的矢量绘图工具,用于设计标志、字型处理、插图、包装、演示、工程绘图和信息图形等。它可以帮助您为印刷和Web 网络创作专业的图形作品,令您的作品与众不同。 ※CorelDRAW 12 : 不仅是一个专业的制图软件,还是一个专业的排版软件,其出众的文字处理、写作工具和创新的排版方法,解决了一般的排版软件常见的难题,使您更加轻松自如、得心应手的编排大量的文字。越来越多的设计、制图专业人员纷纷转向使用CorelDRAW。以前只有在专业的苹果电脑才能实现的图形制作,现在也可在价格低廉的普通PC上轻易的做出来。 ※平面项目实践: 1 、广告设计。2、书籍设计:书籍封面设计、护封设计、书套设计、正文设计、扉页设计。3、样本设计:形象宣传册设计、产品宣传册设计。4、刊物设计。5、招贴设计:公益类招贴设计、企业形象类招贴设计6、平面广告设计:杂志广告设计。7、P0P 设计8、包装设计。9、VIS 设计10 、印刷工艺:1 印刷种类 2 纸张开度 3 印刷色彩 4 印前设计 5 制版印刷 6 印后加工7种印刷。11 、平面构成、色彩构成、立体构成等。 平面广告创意设计 从平面设计这么丰富的课程就可以看出,平面设计这个行业也是非常有特色的。建议感兴趣或者有意在从事这一行的人可以去学习。 以上内容由武汉IT新时空整理发布,转载请注明来源。

《建筑设计基础》课程参考书目

《建筑设计基础》课程参考书目 专著类: 1、《世界现代设计史》中国青年出版社(王受之著) 2、《建筑:形式空间秩序》天津大学出版社 3、《设计与分析》天津大学出版社 4、《建筑形式的逻辑概念》中国建筑工业出版社 5、《比例——科学?哲学?建筑》中国建筑工业出版社 6、《现代建筑理论》中国建筑工业出版社 7、《建筑学的理论和历史》中国建筑工业出版社 8、《中国建筑史》(梁思成,百花文艺出版社) 注:有志于学习中国传统建筑的同学可以选读。 9、《外国建筑史》(陈志华,中国建筑工业出版社) 10、《外国近现代建筑史》(罗小未,中国建筑工业出版社) 11、《世界室内设计史》((美)派尔,中国建筑工业出版社) 12、《拙匠随笔》(梁思成,百花文艺出版社) 13、《走向新建筑》((法)勒·柯布西耶,陕西师范大学出版社) 注:现代主义建筑大师勒·柯布西耶的代表作,有助于理解现代建筑设计的由来。 14、《建筑十书》(维特鲁威,高履泰译,知识产权出版社) 注:已知最早的建筑设计理论著作,提出建筑学的基本内涵和基本理论,建立了建筑学的基本体系,提出了著名的“坚固、美观、实用”的建筑三原则。 15、《安藤忠雄论建筑》((日)安藤忠雄,中国建筑工业出版社) 16、《安藤忠雄连战连败》((日)安藤忠雄,中国建筑工业出版社) 注:真实记录日本现代建筑大师安藤忠雄作为一个设计师的设计历程,是建筑师的成功学。 17、《建筑师的20岁》(东京大学工学部建筑学科安藤忠雄研究室编,王静、王建国、费移山译,清华大学出版社) 注:真实记录日本现代建筑大师安藤忠雄作为一个设计师的设计历程,是建筑师的成功学。 18、《负建筑》((日)隈研吾,山东人民出版社) 注:很有意思的一本书,空间设计的哲学思辨。 19、《普利茨克建筑大师思想精粹》(华中科技大学出版社)

设计基础平构题库

(平面构成p1) 1.构成的概念形成于1913——1917年。是现代艺术兴起的流派之一。(平面构成p1) 以上导言 2.点、线、面通常又被称为“构成三要素”。(平面构成p5) 3.在所有的造型元素中,点是最简洁的形态,是造型的原生要素。(平面构成p5) 4.位置不同的点给人不同的视觉感受。点位于画面中心,最稳定‘视线向中心聚拢;点位 于画面左(右)上角,画面重心偏左(右),画面不稳定,视线向角点聚拢,点似欲冲破画面的束缚;点位于画面垂直中轴线上半部分,画面均衡,点有下坠感,提示视线向上聚拢;点位于画面中轴线下半部分(靠近底线中央),稳定、静止;点位于画面水平中轴线上贴左(右)边而立,画面中心(重心)不稳,有下滑、向左(右)突破感; 位于画面左(右)下角落的点,保守、稳定、不引人注目。(平p6) 5.线是最情绪化和最具表现力的视觉元素,是最富表现的视觉形态,能够代表个人的气质 艺术气息。(平面构成p8) 6.平面构成三要素中“线”的构成特点:1、线是最富有表现力的视觉形象,不同的线具 有不同的表现力;2、线是最具情绪化的视觉元素,能够生动地体现力量与情感的变化。 3、线具有划分界限的功能和运动方向。(平p8、p9) 7.细直线的不等间距排列构成,具有一种率直、平淡的女性美;粗直线的不等间距排列构 成,具有一种粗犷、明确的男性美。(平p10) 8.根据面的构成方式不同,可以分为:几何性的面、直线性的面、有机的面、不规则性的 面、偶然性的面。(平p11) 9.几何性的面是用数学的方式构成的形态,几何形有明快、理性、秩序美的性格。(平p11) 10.直线性的面是用直线任意构成的形态,直线抽象的形态面,干脆、强硬、富有男性化。 (平p11) 11.有机性的面是用自由弧线构成的形态,有机形具有自然、流畅、淳朴而柔美的性格,富 于包容感和女性气息。(平p11) 12.不规则性形态的面是由直线和自由弧线随意构成的形态,不规则性形态的面兼具直线性 面和有机性面的部分性格特征。(平p11) 13.偶然性的面是由特殊的技法意外偶然得到的形态,偶然形富于个性、新颖、怪异的性格。 (平p12)

场景设计课程标准.pdf

场景设计课程标准 一、课程基本信息 二、课程的性质与任务及设置目的 (一)课程性质与任务 场景设计课程是一门研究在平面二维空间中表现三维立体的空间技能课,注重动手实践与创造能力。本课程培养学生综合的、具有全面的动画思维绘画能力和创造能力,在整个动漫设计与制作的专业课程体系中属于专业技能核心课程,本课程主要任务是通过学习场景的原理、透视原理、色彩理论等,使学生能够掌握正确的透视关系,合理的色彩搭配,并根据历史背景、地域环境、季节等因素设计场景。为角色最大限度的提供表演的舞台,并为《故事台本或(分镜设计)》和影片整体风格的制作来做准备。以便更加明确的制定教学目标。 (二)前后续课程的安排 场景设计的先修课为:动画概论、素描、速写、透视、分镜头台本等;后续课程为:动画制作等。 课程名称 场景设计 课程编号 1303101640 5 考试/考查 考试 总学时 32 实验(实训)学时 16 总学分 2 课程性质 专业核心必修课 适用专业 动画 开课单位 文化与 艺术学院

三、课程目标 (一)总体目标 通过教学,系统、科学地将影视动画场景设计基本概念、原理及在动画专业中的应用进行整合。使学生掌握基本的设计理论基础,并结合专业的能力要求,将基础知识运用于专业,并举一反三,应用于将来的实际工作中。为学生在未来实际应用打下坚实的基础。 (二)具体目标。 通过本课程的动画场景设计的学习和训练,使学生具备以下知识能力和素质: 知识:了解场景的色彩规律、空间透视规律、构图规律,各个国家的地域特征,植物的种类、造型。 能力:通过课程的学习掌握场景构图、空间、色彩的表现。如何通过资料素材想象并设计出现实生活中不存在的场景。能够通过方案要求独立设计并绘制出场景。 素质: 具备严谨的学习态度;良好的学习习惯;诚信、敬业、科学、严谨的工作态度、质量、人际沟通与团队协作意识;职业道德等素质。 四、课程设计思路 (一)课程设置的依据 针对人才培养方案中的课程体系构建思路,本课程设置是依据面向国民经济建设及文化产业的发展需要,培养德、智、体、美全面发展,掌握自然科学和人文科学基础知识的培养目标,培养具有动画设计实践技能能够在文化创意产业

最新黑白平面构成教学设计

黑白平面构成教学设计 设计思路 根据教材的要求,以及学生的特点,整堂课体现了自主学习,使学生在主动寻求资料小组间互相配合中完成学习任务。本活动是一堂绘画习作课,学生根据特点、优势不同分成小组,课前上网搜寻平面构成的有关知识。 教学目标 1. 认识和理解平面构成的基本理论、形式法则、构成要素等; 2. 培养学生对设计元素和美的法则在现实生活中的运用; 3. 掌握基本的平面构成的设计语言,启发学生的创造性思惟。 教学重难点 重点:分析和掌握平面构成的形式。掌握构成设计要素、基本法则、表现方法。 难点:对平面构成设计形式的理解和运用。 教具准备 多媒体课件等工具。 教学方法 理论讲授、范画讲析。 教学过程 环节教师活动学生活动 导入回顾以前讲过的二方连续图案的特点,组织学生欣赏图片,对比发现图片特点引出有别与二方连续图案的另外一种基本图案平面构成, 同时揭示新课题--黑白平面构成。感受平面构成图片艺术效果。 新课讲授一、讲解定义 构成——现代设计的造型基础训练 构成是创造形态的方法,研究如何创造形象,形与形之间怎样组合, 以及形象排列的方法,构成艺术,是现代视觉传达艺术的基础理论。 构成艺术,分为三种:平面构成,色彩构成,立体构成。 平面构成:是一种视觉形象的构成。它的研究对象,主要是在 平面设计中,如何创造形象,怎样处理形象与形象之间的联系,如何 掌握美的形式规律,并按照美的形式法则,构成设计所需要的图形。 也就是说,平面构成是在平面上以多种造型元素按照一定的秩 序与法则进行分解、组合,从而构成理想形态的设计。 我们学习构成不是目的,而是达到目的的手段,是培养一种创 造观念。平面构成一般只用黑白两色,目的是便于研究和表现形态自 身的情感力量。 一造型元素点、线、面, 是一切造型要素中最基本基础的元素, 可以存在于任何造型设计之中。 点的形态可分为规则形与非规则形的点,规则形的点常称为几 何形态的点。非规则形的点为自然点,偶然形点。 学习、了解。

设计基础(平面构成、色彩构成)大纲

《设计基础1》(平面构成、色彩构成)课程教学大纲 一、教学目的、任务和作用 本门课程的教学目的在于培养学生对图形的抽象理解、创造的能力。通过对点、线、面的宏观与微观范围内的宽泛的理解,并在此基础上解决其在面积、空间、肌理、节奏与韵律等不同方面的关系问题,对不同的抽象元素进行组合与创造,力图使学生能够更好地认识创造图形的规律,进而研究赋予图形以生命与寓意的各种可能性。 通过学习与研究形态的基本形式法则、形式的审美标准,使学生在这个课程环节中能够了解法则、研究逻辑、学到规律,是艺术感受力、判断力与理性的逻辑、方法的学习愉快结合,为从事“艺术设计”打基础。 二、教学形式与方法 形式:教学形式采用讲授一堂基础设计美学形势法则的理论课起步,是对二维设计基础的综述。除了介绍必要的理论知识外,更多的是展示给学生一些生动的二维的与形、色、质有关的素材:有优秀的平面设计作品,有学生作业案例,也有与形、色、质相关的人文、自然的图片,以使学生开阔视野、提高品位。 方法:希望在课程中立足于实践,立足于实用,立足于在学习的过程中让学生真正做到“寻找感觉、研究逻辑、掌握方法”,并且希望学生能够在一种“放松”的气氛中达到学习的目的,就像做游戏一样在“玩”中学到所需的知识。 三、教学年限与学时 教学年限:第一学年 学时:90学时 学分:5 四、教学内容与进度 第一部分平面 18学时×2周 1、点 用不同的工具,不同手段进行“点”的形态造型。要求从点的大小、形状、

肌理效果以及组织形式诸方面进行思考。 2、线 用不同的工具,不同手段进行“线”的形态造型。要求从线点的粗细、线形、肌理效果以及组织形式诸方面进行思考。 3、面 纸的切割与重构练习。对黑、白色方形进行一次切割、两次切割、多次切割再重组的练习,寻找新的面积、空间组织关系。 4、图形与肌理 肌理是材料与质地在图形上的体现,是图形所具有的材质与痕迹特征。有时肌理在图形的体现中同时具有较明确的“造型形态特征”,也有时则仅仅是以“肌理”或“痕迹”的方式呈现出来。 5、构图 对画面的组织结构的一种决策。 6、骨骼 对设计中常用的如重复、渐变、特异、聚散等基本骨骼进行了解并进行实际的练习。 第二部分色彩 18学时×2周 1、色面积 用准备好的色块进行分割与重组,寻找新的色彩搭配、面积、空间组织关系。 2、色彩调性 寻找色调、色谱、色彩氛围。 3、色相 色彩的相貌关系 [同类、临近、对比、互补]。 4、艳度 色彩的鲜艳程度 [高、中、低艳度,艳灰]。 5、明度 色彩的明暗关系 [高、中、低明,调性]。 第三部分综合排版 18学时 利用形、色、质等要素的特质,进一步领会点、线、面的关系,对其进行创

平面构成教案设计

平面构成教案

教案首页 课程名称:平面构成 教学目的:平面构成是一门设计专业的基础课程,是一门专门研究造型要素的分割与组合。研究视知觉与表现形式探讨形 式美的课程。目的在于培养学生的创造性思维和更高层 次的造型能力,审美判断力。 通过学习,明确构成设计的目的,理解造型的基本要素, 掌握构成的基本原理,熟悉设计法则,能将构成的知识 运用到专业设计中。 教学重点:平面构成的造型元素及形式。 教学难点:形式美法则的理解及灵活运用。 教学内容:1.平面构成概论. 2.设计中形式美的基本要素. 3.平面构成成的造型要素. 4.基本形. 5.骨骼. 6.平面构成的形式.

授课方式:讲授,实训,多媒体,范例 第一章平面构成概论 教学目的:认识构成的理念,阐述平面构成的意义. 教学重点:平面构成的概念,构成设计的理念. 教学难点:构成设计作为造型训练的一种手法与传统,美术具象手法的差异与关联.授课方式:讲授 课题导入:包豪斯: 1919年,德国建筑大师沃尔特.格罗皮乌斯建立"国家包豪斯学院" 是欧 洲现代主义设计核心。 包豪斯奠定了平面设计的思想和风格基础,将构成纳入现代教学体系。 包豪斯构成主义摆脱纯艺术目的,把它与艺术结合,为生活服务。 1923年伊顿辞职,由匈牙利出生的艺术家纳吉接替他负责基础课程。 纳吉是构成派的追随者,他将构成主义的要素带进了基础训练,强调形式和 色彩的客观分析,注重点、线、面的关系。通过实践,使学生了解如何客观 地分析两度空间的构成,并进而推广到三度空间的构成上。这些就为工业设 计教育奠定了三大构成的基础,同时也意味着包豪斯开始由表现主义转向理 性主义。另一方面,构成主义所倡导的抽象几何形式,又使包豪斯在设计上 走向了另一种形式主义的道路。

平面设计培训课程

平面设计培训课程 专业简介 平面设计也称为视觉传达设计,是以“视觉”作为沟通和表现的方式,透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字,借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面、电脑软件等方面的专业技巧,来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作设计时的过程,以及最后完成的作品。 平面设计的常见用途包括标识(商标和品牌)、出版物(杂志,报纸和书籍)、平面广告,海报,广告牌,网站图形元素、标志和产品包装。组合是平面设计的最重要的特性之一,尤其是当产品使用预先存在的材料或多种元素融合。 就业目标 工业设计类(产品设计、室内外环境与设施设计、产品包装、广告设计、平面设计、企业形象策划设计、逆向设计、展示设计等)、产品研发、大型生产企业,以及独立开设设计事务所从事相关设计、研究和管理工作。 课程简介 课程大纲 课程科目 教学内容 办公自动化 电脑基础 Word2013 Excel2013 Powerpoint2013 1、Windows7的基本操作,文件与文件夹的管理,Windows7—些自带的实用

工具的使用方法。五笔输入法原理、字根记忆方法、五笔编码、取码规则。 2、学习字体、段落的操作,图文排版,样式、模板的应用和编辑、表格的制作、页眉页脚及目录的制作。适用于进行公文、报告、合同、简历等文件制作与排版。 3、e xcel2013 的工作环境、excel2013 的基础操作、操作工作簿、操作工作表、数据处理、应用图表、数据分析等内容。适用于财务管理、工资表计算、销售利润等计算。 4、P owerpoint2013 的界面、幻灯片设计面板和版式面板的使用、各种对象的插入,动画设置,放映效果设置,应用在工作汇报、企业宣传、产品推介、婚礼庆典、项目竞标、管理咨询、教育培训等领域。 美术基础 美术基础 美术基础基础造型概述、造型的形态要素、造型的色彩要素、造型的审美要素、造型的构成形式、从造型基础到设计创作。 三大构成 三大构成 三大构成是设计必修的一门基础入门课程,课程中将讲解三大构成的基础理论知识,并将构成的知识应用到实际的设计与手绘中,更有将利于把设计想法应用到手绘表现中,为后期的设计工作打下基础。 Photoshop Photoshop 优秀的图像处理软件,用于设计和优化各类图形图像,如: 对图像和照片进行 锐化、 柔化、风格化、变形、灯光、调整颜色、 替换颜色等等各种效果处理和实现。其强大的功能和无与伦比的创造性令世人折服。无论

包装设计课程标准

包装设计课程标准

包装设计课程标准 课程编码:165209 课程类别:专业核心课 适用专业:广告设计与制作 授课单位:艺术设计系 学时:72 编写执笔人及编写日期:陈新 2012|12|24 学分: 4 审定负责人及审定日期:孙永明 开设时间:第4学期系 主任及审定日期:年月 一、课程定位 1.课程性质与作用 课程的性质:课程是广告设计与制作专业 的专业核心课程,是学科整合课程。本课程为产 品造型设计专业的一门实践性、综合性较强的专 业核心课程之一,通过对产品包装设计与制作的 训练,掌握产品包装的调研、创意、设计、制作 的相关知识,培养学生使用不同创意与表现方法 完成包装设计的能力,通过具体制作实施完成包 装设计的制作。

课程的作用:通过包装设计实训的教学,使学生了解包装设计在整个设计领域的地位与作用,能用科学的方法把复杂的包装设计现象还原为基本要素。利用包装在空间上的量与质的可变性,按一定的包装设计和构成各要素之间的互相关系,结合现代包装设计所追求的节约和绿色的环保理念,创造出新的艺术造型空间--理想的包装设计效果。从而使学生即能扎实的掌握包装设计理论知识,又能让学生通过本课程的实践教学环节的学习掌握商品包装的基本方法、设计创意和制作技术,从而适应岗位需求。实训教学以具体任务为驱动,工作项目为引领展开课程设计,结合企业生产流程设计教学情景,使课程达到以下作用。 (1)理论和实践结合紧密。课程教学一方面通过"讲授和练习"解决学生应知部分,另一方面通过"实习和实训"解决学生应会部分。 (2)紧跟包装技术的发展。特别是近几年国家在包装材料上更多的提倡节能环保的材料和不过度包装的整体趋势下,除教材建设应跟随技术的发展外,教师要随时掌握包装设计与制作技术的发展动态,及时更新教学内容,将最新生

平面设计课程体系

平面设计学习课程体系 平面设计专业学习进入比较快,应用面也比较广,相应的人才供给和需求都 比较旺。与之相关的报纸、杂志、出版、广告等行业的发展一直呈旺盛趋势,目 前就业前景还不错。多年前听“广告设计师”这个词,便觉得这一定是很牛的职业。现如今广告设计在我们的生活中随处可见,目前或者说在更远的未来,广告设计师依然算得上是“牛”的职业,因为人才的供给远远少于市场的需求。平面设计与各行业都密切相关,同时也是其他各设计门类(诸如:网页设计、展览展示设计、三维设计、影视动画等)的基石。所以,平面设计师的薪金待遇始终处于国内高 收入职位的前位之列,在国内的就业范围非常广泛。目前,307设计培训中心毕业出去的普通平面设计师的月薪在3000-4000元左右,若有能力胜任更高的 职位,如设计部门主管、创意部门总监等,其平均月薪不低于6000-8000元人民币。如果你厌倦了为别人打工的生活,那么,一旦具备了一位优秀平面设计师应有的素质和综合技能,只需配备基本的电脑设备就可以成立自己的设计工作 室,这对于向往自由生活空间的人来说,不但是一条个人创业的捷径,而且是一种令人向往的生活方式。 307艺术设计培训中心的商业平面广告设计师实战班课 程体系就有如下的安排 课程名称课程展示描述 1.设计造型基础、三大构成 设计素描,以比例尺度、透视规律、三维空间观念以及形体的内部结构剖析等 方面表现新的视觉传达与造型手法,训练绘制设计预想图的能力,是表达设计意图的一门专业基础课。三大构成:1〕平面构成 2〕立面构成 3〕色彩构成 2.平面设计软件 photoshop coreldraw 学员除了要了解基本的设计原理,掌握一定的设计方法,通过训练使具备敏锐的设计思维外,还必须掌握一个重要的武器:设计软件,才能初步形成一个设计师的雏形。

平面构成(平面设计入门基础知识)

《平面构成》 1、总论 2、形态属性 3、形态要素 4、基本型与骨骼属性 5、骨骼关系 6、基本形式 第一章总论 1、构成得起源 1919年德国建筑师格罗佩斯创建了全新得“国立魏玛建筑学校",这就就是著名得“包豪斯”。包豪斯 顺应工业社会得发展,致力于纯美术与应用视觉艺术得共性研究,提倡艺术与技术得统一,建立起现代 工业设计得新体系。 “构成”就是包豪斯设计基础课程体系中得一门重要课程、 2、构成得定义 构成:将造型要素按照某种规律或法则进行组织,建构理想形态得造型活动。 平面构成:在二维平面上将造型要素按照某种规律进行组织,构成理想形态得造型设计基础训练、 3、平面构成得目得、特点及学习方法 (1)目得 培养创造力与基础造型能力,为专业设计构思提供方法与途径。 研究形态、色彩、质感、构图、表现力与美感等造型因素,这些因素就是其她艺术造型得本质 与基础。 (2)特点 基础性:学习设计入门课,对初学设计有重要得专业引导与指导作用。 趋理性:将繁杂造型关系还原分解成造型要素,再按一定法则综合构成、 设计性:设计就是有目得得造型活动,设计方案必须收到有条件得制约、 实践性:体现在课程对材料,工具与工艺得尝试把握以及对现有形态得积累,也有对新形态得发现与创造。 (3)学习方法 遵循理论与实践相结合,感性与理性相融会得原则、 努力开拓思路,发挥想象力,丰富构想,培养艺术创造能力。 接受严格系统训练,勤思考,勤动手。 4、平面构成所用得材料与工具 (1)工具 笔:毛笔、钢笔、铅笔、签字笔、马克笔、绘图笔、直线笔、曲线笔、鸭嘴笔等。 绘图仪器:直尺、三角尺、曲线板、圆规、分规与小圈圆规及多用小刀、剪刀等工具、 (2)材料 纸张:白卡纸、白板织或较光滑得纸张,如果就是做肌理还可以用宣纸,毛边纸,水彩纸或质地较粗糙 得纸张来达到效果、 颜料:通常用瓶装浓缩黑色水粉颜料填色,也可用中华墨汁代替。 5、平面构成给设计思维带来得思考 平面构成就是一种开发潜在创造力得训练方法,其思维途径至少可以给我们带来以下几点思考: (1)严谨得逻辑思维构成练习中首先确定构成形态得若干基本要素,然后进行分解,组合,排列,这种方法就是一种富于理性得,逻辑性很强得思维方法,这样可以避免先入为主得弊病,又便于在众 多得方案中优选出最佳方案。 (2)形象思维与抽象思维在感性认识得基础上,分析造型得意向特性,充分发挥想象力,将千变万化得自然形象转化为抽象得几何形态,寻求它们得共性,使其“异质同化”,同化异质,从而创造出 富于想象与具有哲理性得视觉形象。 (3)它与我们传统几何图案有着质得差别,几何图案就是非常有规律得反复中求变化,给人得感受就是平面上产生一种规整统一,平面构成突破了平面时空,从多角度,多视觉,多层次等方面去探 求变化,从而给我们得设计带来了质得飞跃。 第二章形态属性 大千世界,林林总总,皆以构成方式存在。大至宇宙星际,小到细胞,原子得结构组合,均以形态构成得结构。 1、自然形态

服装设计基础课程标准

服装设计基础课程标准

《服装设计基础》课程标准 课程名称:服装设计基础 课程性质:专业基础课 学分:2 计划学时:36 适用专业:服装表演专业 1.前言 1.1课程定位 本课程是高等职业院校服装表演专业的一门专业基础课程,是学生学习设计女装设计、童装设计、男装设计等课程的设计技能。其功能在于让学生学会设计的基础知识和基本技能,具备从事服装造型设计、服装色彩搭配、服装面料再造和服装二次设计等基本职业能力,并为后续学习专业课程作前期准备。 1.2设计思路 本课程是以高等院校服装设计专业的学生就业为导向,在行业专家的指导下,对服装设计岗位进行任务与职业能力分析,以实际工作任务为引领,以设计的基础知识、基本的造型能力、服装色彩搭配、面料再造作为课程主线,以各专门化方向应共同具备的岗位职业能力为依据,采用层层递进来展现课程内容,通过各任务单元的技法练习活动来组织教学,倡导学生在技能训练中提高设计水平,培养学生具备服装设计的基本职业能力。本课程课时为36课时。 2.课程目标 2.1总体目标 通过设计练习的项目活动,使高职院校服装设计专业的学生了解服装的形式与功能等,服装的发展趋势,服装的流行特征以及人对服装的具体要求等,并结合服装市场来进行服装设计。通过教学使学生具备服装造型能力、色彩搭配能力、服装面料应用能力,培养学生具有勤奋刻苦、认真仔细的良好素养,为提高学生各专门化方向的职业能力奠定基础。 2.2具体目标 2.2.1知识目标 (1)了解服装的基础知识; (2)掌握服装款式造型、色彩、面料等基础知识。

2.2.2能力目标 (1)具备服装色彩设计、面料设计、款式设计能力;(2)具备服装系列整体设计能力; (3)具备服装市场调研能力。 3.课程内容和要求

平面设计基础课程教学大纲

Photoshop平面设计课程教学大纲 课程名称:Photoshop平面设计/Based graphic design and animation 课程代码:课程类型:方向课 适用专业:11计算机网络技术先修课程:计算机基础 学时数:48 其中:实验/实践学时数为48 学分数:3 考核方式: 编制单位:编制时间:年月日 执笔者:审核人: 一、教学大纲说明 (一)课程教学的目的和要求 目的:平面设计与动画基础是计算机专业的重要专业基础课程。它是利用计算机进行平面设计、多媒体应用软件开发制作等的重要基础课程。对平面图形处理技术的掌握,直接关系到学生后续课程的学习效果,对学生毕业后就业从事相关工作也有重要意义。使学生了解平面设计和动画领域的有关基本概念,认识并能熟练使用平面设计软件Photoshop和Flash,掌握平面设计技巧,并能使用平面设计软件和动画软件进行软件界面设计和平面广告制作。提高学生的艺术修养,培养团结合作精神,为培养高素质的技能应用型人才服务。 为学生利用图形图像处理软件进行各类艺术设计打下基础,使他们具有进一步学习相关知识的能力。本课程强调软件操作能力与实际应用设计的能力。 要求:通过本课程的学习,使学生掌握图形图像处理软件的知识和技术,在此基础上,提高分析问题和解决问题的能力;提高学生的艺术修养,为艺术设计做好铺垫;具备较强的实践能力、创新能力和创业能力。 (二)课程教学方法 教学环节包括:课堂讲授及习题课、课外作业、实验等 1、课堂讲授 (1)教学方法: 通过介绍使学生了解平面设计和动画设计领域的发展趋势和有关概念;引导和鼓励学生通过实践和自学获取知识,增加现场课等教学环节。

《设计基础》课程标准

《设计基础》课程标准2019年2月18日 课程代码:课时数:学分: 适用专业: 先修课程: 后续课程: 一、前言 1.课程的性质 《设计基础》是艺术设计专业的一门基础课,其性质属于专业必修课。本课程作为高职院校艺术设计专业方向的一门理论与实践课程,涉及物理、化学、生理学、美学、逻辑学等相关学科理论,是艺术设计专业必须学习的一门专业设计基础课程,它通常分为造型设计基础、色彩构成设计、立体构成设计三个方面。造型设计基础是培养学生的造型意识、设计意识和创新意识为宗旨,学习结构形态造型设计、明暗形态造型设计、精细特写造型设计、创意形态造型和快速表现(速写)技能训练,为专业学习奠定较为扎实的造型基础;色彩构成是对色彩进行深入地研究,研究色彩的科学原理、各种色彩组合搭配的规律和原则;立体构成学习的是三维空间内各种形态元素的分解和组合的规律和方法。 该课程是江苏省五年制高职艺术设计专业的一门课程。 其任务是:任何一种艺术设计种类,其实都是一种建立在平面、立体、色彩设计基础上的综合设计。设计基础课程通过对形态、色彩、肌理、空间等方面的创造而进行的一种偏重于逻辑思维和创造性思维的有效训练,以及大量的实践操作训练。通过这种训练,学生最大限度地挖掘自己的创造潜能,从而获得丰富的、适应于现代装潢艺术设计的造型艺术知识,为以后专业设计领域的课程学习打下坚实基础,以适应艺术设计行业的人才岗位需求。 2.设计思路 设计基础课程引导学生从多元化的角度探索新的视觉语言,吸收多学科的研究成果,提倡理论与实践的结合,艺术与技术的统一,形象思维与逻辑思维并重。它学习和研究的基本内容是造型要素及其组合规律的科学,它能够把对平面和立体的研究、材料的研究、色彩的研究以独立的而又相互作用的形式建立在科学的基础之上,它的基础设计理念对世界各国的

包装设计课程标准

包装设计课程标准 课程编码:165209 课程类别:专业核心课 适用专业:广告设计与制作授课单位:艺术设计系 学时:72 编写执笔人及编写日期:陈新 2012|12|24 学分:4 审定负责人及审定日期:孙永明 开设时间:第4学期系主任及审定日期:年月 一、课程定位 1.课程性质与作用 课程的性质:课程是广告设计与制作专业的专业核心课程,是学科整合课程。本课程为产品造型设计专业的一门实践性、综合性较强的专业核心课程之一,通过对产品包装设计与制作的训练,掌握产品包装的调研、创意、设计、制作的相关知识,培养学生使用不同创意与表现方法完成包装设计的能力,通过具体制作实施完成包装设计的制作。 课程的作用:通过包装设计实训的教学,使学生了解包装设计在整个设计领域的地位与作用,能用科学的方法把复杂的包装设计现象还原为基本要素。利用包装在空间上的量与质的可变性,按一定的包装设计和构成各要素之间的互相关系,结合现代包装设计所追求的节约和绿色的环保理念,创造出新的艺术造型空间--理想的包装设计效果。从而使学生即能扎实的掌握包装设计理论知识,又能让学生通过本课程的实践教学环节的学习掌握商品包装的基本方法、设计创意和制作技术,从而适应岗位需求。实训教学以具体任务为驱动,工作项目为引领展开课程设计,结合企业生产流程设计教学情景,使课程达到以下作用。 (1)理论和实践结合紧密。课程教学一方面通过"讲授和练习"解决学生应知部分,另一方面通过"实习和实训"解决学生应会部分。 (2)紧跟包装技术的发展。特别是近几年国家在包装材料上更多的提倡节能环保的材料和不过度包装的整体趋势下,除教材建设应跟随技术的发展外,教师要随时掌握包装设计与制作技术的发展动态,及时更新教学内容,将最新生产技术和最先进的生产设备教给学生。 (3)完成学业和职业技能鉴定相结合。要求学生参与与之相关专业的考试,如:平面设计师、装饰美工技能鉴定等专业考试,装潢专业和广告专业学生100% 参加职业技能鉴定。 本课程前导课程是包装形式和设计制作流程的学习、后续课程是把平面设计原理运用到设计中。

(完整版)平面构成教案

平面构成教案 中州大学艺术设计学院 马媛

一.教学目的、要求: 本课程在于培养学生的创造力和基础造型能力,使其掌握理性和感性相结合的设计方法,拓展设计思维,为专业设计提供方法和途径,同时也为各艺术设计领域提供技法支持,为今后的专业设计奠定坚实的基础。 通过该课程的学习,加强学生实践能力的培养及学生的综合应用能力,即能熟练应用各种元素进行平面设计,提高审美和对设计元素的解读能力,形成新的设计思维能力与想象能力,并使学生熟练掌握平面构成的概念与意义、基本要素、形式美法则以及表现方法等。 二.教学章节: 1.平面构成概述 2.平面设计的门类、元素和形象 3.点、线、面构成 4.形式美的基本法则 5.构成的形式种类 三.授课计划:平面构成共3周48学时, 四.授课地点:9号楼9603画室 五.授课方式:课堂理论讲授、辅导写生实践 六.授课内容: 1.构成的起源 1919年德国建筑师格罗佩马斯创建了“国立魏玛建筑学

校”,这就是著名的“包豪斯(bahous),包豪斯顺应工业社会的发展,致力于纯美术与应用视觉艺术的研究,提倡艺术与技术的统一,建立起了现代工业设计的新体系(就是包豪斯学院成立),也是现代教育史上世界上第一所设计学院,充分展现了全新的设计理念和造型设计的新形态。包豪斯设计学院贯彻全新的教育理念,以建筑设计为中心,以艺术设计综合化为手段,倡导艺术与技术的统一性,在不断深入实践的教学中寻求现代工业相适应的教育途径,包豪斯的设计基础是其核心内容,现代造型和设计教育,主要是教育内容。 1921年,荷兰“风格派”艺术运动领袖温·杜斯伯格来到魏玛,驱散了包豪斯的神秘主义烟蒂,反对神秘主义和表现主义的旧教学理论,提出“艺术和生活不再是分离的两个领域”,在理论上两者的追求目标不谋而合,均倡导致力于艺术与科学,工业与生活相结合的自然形态构成观,从而促使包豪斯学院的主导地位,即:平面构成、色彩构成、立体构成正式引入教学,这种基础设计教学方式,不仅为包豪斯开了先河,也一度成为设计基础教育的典范。 2.构成教育在我国的发展简况 我国构成教育较晚,当时受到日本和香港的影响。日本学者水谷武焱先生曾留学德国魏玛Bahaus学院,回国后在东京国立建筑大学执教,他将Bahaus的基础造型教育应用于日本艺术设计教育当中,称之为“造型法”或“构成”,由此构成课程在日

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