审美主体与客体之间的关系
审美关系的基本要素

1.审美关系的基本要素包括哪些?
答:在审美关系构成体系中,必须包括审美客体、审美主体、审美动机和审美场。
首先,审美客体与审美主体是两个既相互独立又互相联系的基本要素。
审美客体即具有审美特征的客观事物;审美主体即具有审美素质和审美能力的人。
两者缺一不可,但两者的关系并非同等重要,其中审美主体起着主导作用。
其次,审美动机是构成审美关系的现实条件,只有当审美主体产生了一定的审美需求,对审美客体产生审美注意,并形成一定的审美态度时,才能形成现实的审美关系。
再次,要构成良好的现实审美关系,还需要有审美场,即良好的审美环境和审美氛围,这一要素对审美活动的顺利进行也产生不可忽视的影响。
美学原理复习资料

美学原理复习资料一、名词解释(每小题5分,共15分)1.美学美学是研究美、美感、审美活动和美的创造活动规律的一门科学。
关于美的问题包括美的普遍本质,美的根源、特征、形态及美的主客观统一性等;美感问题包括美感的性质、特征及影响美感产生与发展的客观因素与心理因素等;审美活动规律包括审美经验与审美意识的形成、美育的有效实施等,美的创造活动规律包括提高审美主体的对美的感受能力和创造能力,包括人们如何按照美的规律进行各种艺术创作,在生活中创造美等。
P62.美学思想美学思想人类审美实践和艺术实践发展到一定历史阶段的产物,是对人类审美实践和艺术实践的哲学概括。
人类早期的美学思想散见于古代大量的文论、画论、书论、乐论及哲学、历史等著作中。
这些不具备系统的理论体系的美学思想往往凝聚、结晶为某些美学范畴和美学命题,是美学产生的基础,但还不是作为独立学科的美学。
P23、游戏说“游戏说”是由18世纪德国哲学家席勒和19世纪英国哲学家斯宾塞提出的,因此又称为“席勒-斯宾塞理论”。
这种观点认为,审美活动起源于人类所具有的游戏本能,它表现在两个方面,一方面是由于人类具有过剩的精力,另一方面是人将这种过剩的精力运用到没有实际效用、没有功利目的的活动中,体现为一种自由的“游戏”。
这种观点肯定了人们只有在满足了基本物质生活需要的条件下,才可能有艺术活动和审美活动,并将艺术和“游戏”联系在一起,在某种程度上揭示了艺术主要是为了满足人们的精神需要、具有超功利性等特性。
但是,这种观点把游戏看作人和动物共有的本能,是错误的,它脱离人类的社会实践来解释审美发生的根源,所以未能揭开审美发生的真正奥秘。
4.摹仿说“摹仿说”的代表人物是两千多年前的古希腊思想家德谟克利特和亚里士多德。
这种观点认为所有的艺术都起源于对自然界和社会现象的摹仿。
“摹仿说”在欧洲雄霸了两千年,因为它作为人类早期对审美发生问题的一种朴素解释,坚持了美与艺术来源于客观现实,具有一定的合理之处。
如何理解文学创造中主客体关系的特点

首先,创造主体对客体审美价值的评价以情感体验为心理特征,不同于在认识关系中,主体必须保持对客体的理智。
在文学创造中,主体对客体的审视总是以情观物,在这种情感体验中去发现自身与对象的情感关系,对于那些与人的情感不相干的客体,作家是不会关心的,一旦客体与主体发生某种诗意的联系时,主体就会对它倾注全部热情。
这种情感体验是非理性思考的结果。
其次,创作主体对客体审美价值的把握以感性的直观为思维特征,不同于认识主体对客体的概念式、逻辑思维的把握。
文学活动作为一种审美活动,主要是一种感性活动,主体不以概念为中介而是以形象为中介去连接客体,并始终不扬弃客体的个别性,不粉碎客体的个别形式,客体始终以具体形象向主体展现自身。
所以,创作主体对客体的把握始终是一种感性直观的思维形式。
而作为主客体统一的产物的艺术作品也必然呈现为一种具体生动的形象。
正是在这个意义上,我们说创作主体与创作客体之间是以感性真理为联系的。
总之,情感体验和感性直观是文学创造中主体把握客体的特殊心理活动形式。
换言之,在文学创造中,主体的情感体验和感性直观是连接主客体关系的纽带。
这就是文学创造的主客体关系的特殊性。
美在主体与客体相遇的途中

美在主体与客体相遇的途中美产生于主体与客体相遇的途中,除了食物本身存在的特质,人类的审美活动也是美产生的重要因素。
“美”既不是客体本身存在的一种状态,也并非是唯心论者口中单纯凭借人类喜好而存在的。
王阳明讲“你未看此花时,此花与汝同归于寂;你来看此花时,则此花颜色一时明白起来。
”。
这便是纯粹唯心主义上的对花这种事物的主观臆断了。
美,是要人,这种可以有主观意识并能评断美学的主体在面对大千世界不同事物,不同客体时产生的意识。
客体一定是有自身的特质,再经由主观意识的作用,才产生了美的意识观感。
客体本身要存在一定的属性,如一朵花,它那样存在便有那样存在的状态,它含苞待放时,它吐露花香时,它凋零落入泥淖时,皆有不同状态,这便是客体本身应有的属性了,是一种客观存在的自然状态。
而主体的主观性则由很多种因素造就。
如受教育程度,成长环境,所受文化熏染……诸多因素,造就了不同人的不同眼光、态度。
因而在相同的客体面前,不同的主体也有可能表现出完全不同的态度,因而这种“美”的定义会有所影响。
在美学上,事物不能被定着为美,而只有当美遇到人时,事物才坍塌成一种状态,美或者丑。
所以美产生于客体美学属性的叠加状态遇到主体后的坍塌,在不同的主体条件下,客体坍塌的方向和程度也是不同的,坍塌的方向和主体的美学修养相关。
主体对美的感觉的体验能力会随着时间空间变化,也会受主体本身的属性,例如心情、身体状况、境遇等的转变的影响。
客体的美由于不同主体的差异和同一主体不同时空转变的影响千变万化,从而产生了被人类所认为的绚丽恢弘的美的世界。
没有主体的审视判断,客体的美只是一种亦丑亦美的叠加状态,无所谓美,也无所谓丑;没有客体的美学属性,主体的美的感受便没有事物来源。
美是客体存在状态和主体审视判断相遇的结果。
甚至主体不仅可以发现已存在的客体的美,而且能够通过各种叠加状态的事物模糊的美的趋势再重造出不同寻常的美的新的叠加状态,等待另一个主体的审视。
151050073 王婉庆。
论审美主客体的同构关系

论审美主客体的同构关系
审美主客体的同构关系,是指审美主体与审美客体之间存在的一种对称关系,即审美主体存在于审美客体当中,而审美客体也存在于审美主体当中。
这一同构关系,一般指审美主体和审美客体在思维、行为和观点上的对应、互动和共存。
审美主客体的同构关系,表现为审美主体和审美客体之间存在的精神联系,也就是说,审美主体会将自己的审美和期望融入到审美客体当中,从而使审美客体获得期望的审美效果。
反之,审美客体也会反映出审美主体的审美和期望,使审美主体得到满足。
因此,审美主客体同构关系是主体和客体之间共同追求审美效果的结果。
审美主客体的同构关系,有助于我们更好地去理解和感知审美的本质和机制,从而发现和创造新的审美元素。
这种关系,让审美更具有浓厚的感情色彩,强调审美主体与审美客体之间的对应关系,而实现审美效果,使审美从根本上改变了传统的认知活动。
审美主客体的同构关系为美学和审美提供了一种新的视角。
从审美主客体的互动角度来看,审美不再局限于主体独自决定审美效果,而是一种两者共同创造的审美效果。
这种共同追求,往往能带来惊喜的审美体验,超越现有的审美标准,使审美的集体创造得以实现。
审美主客体的同构关系,可极大地激发审美主体和审美客体,使他们不断提升审美能力,以及发现和创造新的审美元素,实现审美效果。
只有通过加强审美主客体的同构关系,才能获得更加完美的审美体验,实现审美的高境界和最佳的审美效果。
《美学原理》试卷参考答案

一、名词解释共4 道试题共20 分。
1. 美学思想美学思想是人类审美实践和艺术发展到一定历史阶段的产物是对人类审美实践和艺术实践的哲学概括。
2、美学美学是研究美、美感、审美活动和美的创造活动规律的一门科学。
是以对美的本质及其意义的研究为主题的学科。
美学是哲学的一个分支。
研究的主要对象是艺术但不研究艺术中的具体表现问题而是研究艺术中的哲学问题因此被称为“美的艺术的哲学”。
美学的基本问题有美的本质、审美意识同审美对象的关系等。
3、摹仿说“摹仿说”代表人物是两千多年前的古希腊思想家德谟克利特和亚里士多德。
这种观点认为所有的艺术起源于人类对自然和现实的模仿。
“摹仿说”在欧洲雄霸了两千年因为它作为人类早期对审美发生问题的一种朴素的解释坚持了美与艺术来源于客观现实具有一定的合理之处。
但是这种说法只触及了事物的表面而没有揭示事物的本质未能说明艺术产生的根本源因。
4、游戏说“游戏说”是由18世纪德国哲学家席勒和19世纪英国哲学家斯宾塞提出的因此又称为“席勒斯宾塞理论”。
这种观点认识审美活动起源于人类所具有的游戏本能它表现在两个方面一方面是由于人类具有过剩的精力另一方面是人将这种过剩的精力运用到没有实际效用、没有功利目的的活动中体现为一种自由的“游戏”。
这种观点肯定了人们只有在满足了基本物质生活需要的条件下才可能有艺术活动和审美活动并将艺术和“游戏”联系在一起在某种程度上揭示了艺术主要是为了满足人们的精神需要、具有超功利性等特性。
但是这种观点把游戏看作人和动物共有的本能是错误的它脱离人类的社会实践来解释审美发生的根源所以未能揭开审美发生的真正奥秘。
二、简答题共3 道试题共15 分。
1. 判断正误并说明理由人类史前艺术与原始审美活动主要包括原始歌舞和原始神话两种类型。
答不对。
人类史前艺术与原始审美活动类型除了原始歌舞、原始神话之外还有原始器物与装饰品、原始造型艺术等类型。
2. 判断正误并说明理由鲍姆嘉通被称为“美学之父”。
第二章 审美活动的主体与对象
西方在现实主义和现代主义将审美 客体限定为艺术, 客体限定为艺术,当代则有回归日常生 命的趋向。 命的趋向。 中国一直到19 19世纪中后期都没有学 中国一直到19世纪中后期都没有学 科分类, 科分类,对美的感悟和体验分散在各类 著作中。 著作中。
2.客体的特点。 客体的特点。 一是开放性。 一是开放性 。 审美的客体形式是 客观存在的, 无美无丑。 客观存在的 , 无美无丑 。 所谓开放性 即其美丑是变动不居的, 即其美丑是变动不居的 , 随语境而转 化。 二是多样复杂性。 二是多样复杂性 。 这是由自然世 界和社会文化的多样化来决定的。 单 界和社会文化的多样化来决定的 。 一产生不了美丑。 一产生不了美丑。
在审美实践中主客关系是复杂的拥有自由意志的主体不一定就是主动方客体也不是可以自由操因此主客体只是一个社会概念也只有在人的社会实践中才能存在脱离语境的主客体都是空洞的
第二章 审美活动的主体 与对象
第一节 主体客体辨析
美不是先于人的存在, 美不是先于人的存在,也不是自然 属性, 属性 , 是人类活动的自我选择和自我异 化。 主客分离也是如此, 主客分离也是如此,这种分离本就 是人的异化。 是人的异化。异化的结果就是人不承认 自己是自然的产物,而是试图征服自然。 自己是自然的产物,而是试图征服自然。
3.主体、客体与美的关系。 主体、客体与美的关系。 客体诱发主体美的感受, 客体诱发主体美的感受,主体对 客体进行美的判断和阐释。 客体进行美的判断和阐释 。 只有主客 契合,也即所谓二者的“神遇” 契合 , 也即所谓二者的 “ 神遇 ” 才能 诞生或说制造出美的价值。 诞生或说制造出美的价值。 主体的状态和客体的性质决定审 美行为是否存在。 美行为是否存在。
第二节 审美主体
艺术概论
名词解释1.艺术意象艺术意象是艺术主体的审美认知和审美情愫与客体物象实现化合后的心理状态,同时它也氤氲与这种心理状态的形象化表现之中。
艺术意象是主体艺术思维及其情感活动的结果,是凝结了主体生命意识和审美理想的感性显现。
这种主客体统一的审美意象,一旦经过艺术媒介或艺术语言等物质手段表达出来就成为艺术作品的艺术形象。
2.艺术典型就是高艺术典型:就是高度真实和高度概括的艺术形象。
它一方面以非常鲜明生动的形象和特殊性充分的集中地表现出社会生活的本质和普遍规律,同时,它又凝聚着创作主体突出的个性、真挚的情感和独特的审美创造。
3.艺术美所谓艺术美,指的是艺术作品的美,是由创作主体的审美认识而产生、“按照美的规律”并为着美的目的而创造的事物的美。
艺术不仅可以反映现实美,而且可以创造艺术美,并且还可以通过主体的意识作用把现实中原本不美的或丑的事物转化成艺术美。
4.人化的自然即是指经由生产劳动实践,自然界从与人无关的、敌对的或自在的状态,变为与人相关的、统一的、为我的对象,其结果使人逐渐意识到客体对象的美并掌握了美的规律,从而发展起人的审美能力。
“人化的自然”,实际上指的是人与现实建立审美关系的条件,世人之所以能够认识美和欣赏美的条件,并不是指美本身。
实践是认识的条件,并不是认识的客观内容,美不等于审美,审美涉及到审美主体与审美客体,美则是审美客体的客观属性。
正是由于生产实践活动,由于“人化的自然”,人才能够与现实建立起审美关系,才会有越来越多的对象成为审美关系中的客体对象;而作为审美主体的人,也才会越来越有能力认识对象的美,并且能够发挥主观审美意识的能动作用改造对象并创造出新的审美对象。
5.艺术本质的“客观精神说”6. 蒙太奇蒙太奇是由法国建筑学上借来的名词,原意是把各种材料按照总的计划安装在一起,是它们各自的作用上升到更高的境界。
蒙太奇是电影构成画面语言的重要手法之一,它可以使镜头之间通过组接,获得更多更深的含义,产生“1+1>2”的效果。
美学
35、 审美理想又称美的理想,他是主体心目中关于完善的美的概念。所谓审美理想就是主体通过想象在脑海中构造出来的理想形态的美。
32、 审美即教育。审美教育也有狭义和广义两层意指。狭义的美育指有意识的通过审美活动,增强人的审美能力,提高人的整体精神素质,焕发人的精神风貌。广义的美育指通过审美活动,建构人向全面发展成长的存在方式,促进人向理想的、自由的、健康的、精神丰满的人生成。
33、 审美是一种人生实践。审美是一种人生境界:(1)境界与人生境界;(2)从人生境界向审美境界、艺术境界的生成。
21、 《人间词话》是王国维创构的以“境界”为核心的范畴的美学体系,可以说,是中国现代美学的第一个理论模式,一个开山纲领。
22、 蔡元培的美学思想,都是以美育实践为轴心而展开和发挥的。提出了著名的“美育代宗教说”,成为中国现代美育思想的最早开拓者。
23、 主观美学以吕荧和高尔泰为代表。吕荧一开始就把美学定位于主观意识,提出“美是人的概念”、“美是人的社会意识”。
60、
61、 1853年,罗森克兰兹出版了《丑的美学》一书。
62 丑成为特殊审美形态的基本原因:1、在审美这种人生实践中,人能够相对全面而自由的占有自己的本质。所以审美活动本身必然包含对于美的发现、欣赏、创造与对丑的揭露、鞭挞和摒弃两个 侧面。2、美在过程中,美不是作为物化形态的结果存在于现实世界之中,而是在审美实践中不断形成和发展的,离开了审美活动,离开了审美主体和审美对象中的任何一方,都无所谓美丑。
美学
5、非理性的显性表征。与别的经验相比而言,无意识、直觉、非逻辑性、反常性等非理性特点表现得尤为突出。并且也有着一系列不同于其它理性认识活动的特点:a不自觉性和突发性,由于审美经验有非理性的因素,具有了某种非自觉性的特点,例如有时审美对象是在不经意间打动主体,使其突然进入审美活动中的。有时这种非理性也会无意识在一瞬间给予作家直觉。这种不自觉性、突发性证实一切非理性活动的重要特点。b逻辑性,指事物或时间的发展变化不受逻辑规则和逻辑程序的制约,所呈现处得不规则性和跳跃性,它即不受逻辑规则的制约,也不受因果联系的约束。C创造性,非理性活动具有跳跃性和突发性,因而不似理性活动,他的创造性只可能出现在认识活动的特定阶段,它往往能在某些关键环节和阶段上做出某种突破性贡献。非理性活动的创造性在审美经验中有着不容忽视的重要性,如果我们能够合理的运用,对于提高我们的审美能力是大有裨益的。
②荒诞的实质:表现为本质与现象的分裂,动机与结果的背离,其最具有代表性的特征就是非理性和异化。
③荒诞成为特殊审美形态的原因。a先是因为再创和重现荒诞作为一种审美活动方式是以一种特殊的实践方式显示其特殊的存在价值。b荒诞成为一种特殊的审美形态既然与人通过审美实践活动来反抗现实社会的荒诞境遇相关,那实际上荒诞审美形态的出现在一定的程度上把审美时间与人生时间的距离拉近了。c诞之所以成为一种特殊的审美形态,实际上还有一个深刻的内在原因,就是重现和再创荒诞。
④丑作为审美形象的形成,a对于丑的忽视既有西方社会历史的原因,也有着美学自身的规定性的影响。b在西方古典美学产生和发展的过程中,丑从被抛弃到准坚守到人们的普遍重视进而上升为一种审美形态、一个美学的范畴,是与美学自身对于抽的价值逐渐有否定到接纳再到认同结合一起的。c审丑不等于审美,至少,审丑的假如使得审美活动趋向了复杂化。D1853年罗森克兰兹出版了《丑的美学》一书明确提出丑虽然“不在没的范围之内”,“但又始终决定没的相关性”,“因而也属美学讨论范围之内”该本书是对于现代美学的开启,是第一部专门研究丑的美学专著。
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审美主体与客体之间的关系
审美客体与审美主体是同时在审美活动中历史地形成的。
不管美是客体的自然属性,还是客体的社会属性,都在我们的箭矢射程之内。
因为客观论者完全排除了主体的重要而又特殊的作用。
没有离开客体的美,也没有离开主体的美。
这是一个显而易见的事实。
这一事实意味着:我们既不能在审美客体中寻找美的本质,也不能在审美主体中寻找,只能从审美的主体与客体的关系中去寻找。
中国当代的美学研究与西方大致相近的四种意见:主张以美为对象,认为美是美的科学。
美得研究对象是艺术。
主张走十九世纪以来实验学心理学和心理学美学路向,以人的审美心理、审美感受、审美经验为对象。
主张美学的对象定位在人对现实的审美关系,一身没关系为中心,从客体方面研究,从主体方面研究美感,从主客体同一点上研究艺术以及审美教育。
柏拉图的“回忆说”谈到审美主体厄洛斯在追求美的理念时那种体验,实际上也是审美的“迷狂”状态。
其实质是人类思想活动处于高度发挥主观能动性时的极度亢奋状态,正如白拉图自己所描绘的那样。
《诸神之战》.经验主义美学的第二阶段开始于18世纪中叶以后,其代表人物是“休谟”。
休谟的主要观点在于他明确地把审美经验归纳为情感活动,从而把审美与认识活动区别开来了。
在看人本主义一脉,较有代表性的是;现象学美学、精神分析学美学和解释学美学。
客体之成为客体,是人类实践活动的历史产物,是“属人的存在”、
“为人”的存在,即马克思所说的“人化的自然界”或“人类学的自然界”。
审美客体是相对于审美主体而言的客体,只有先成为人的客体的对象,才有可能进一步在人类产生审美需要后成为人的审美客体。
审美客体是人的一种对象性存在,这一本质规定性,把审美客体同客观存在区分开来。
凡是没有同人建立对象性关系的事物,都不可能是人的审美客体。
审美主体是在社会实践特别是审美实践中形成的具有一定审美能力的人。
审美活动实质上是一种精神活动,这就决定了主体在审美中主要是一种精神存在方式。
所谓人在审美中是一种精神性的存在方式,只是指在审美中,人主要发挥着自己精神性的本质力量,认识通过精神性的劳动在从精神上占有对象的过程中来确证自己的现实存在的。
明白了审美客体与审美主体,并不意味着明白了美的本质。
关于美的本质,我们既不赞成在审美客体中寻找,因为一个客体能否成为一个审美的客体,在很大程度上决定于主体。
因此,美就不可能是纯粹客体化的;我们也不赞成在审美主体中寻找。
因为尽管一个客体在很大程度上取决于主体使之成为审美客体,但是离开审美客体,也是不能正确地认识美本质的。
我们要更好地去认识美学的主题与客体之间的关系,我们应该更好地去学习美学,不仅在课堂上学习,应更多地付诸于实践,在美学学习的社会实践中更好地把握两者之间的关系。