上世纪五十年代 二战前后 女装变化
西方服装发展史：20世纪50年代
西方服装史上最经典的时代:20世纪50年代摘要第二次世界大战结束后西方服装不再像战前“男军装，女工装”的单一装扮。
在社会变化和一批设计师的努力下，创造了50年代西方高级时装的辉煌，成为永远的经典，载入了时装的史册，也使高级时装业的发展达到了划时代的高峰。
1950年代的盆领、大翻领使颈部和肩部的线条显得柔和。
取代过往的荷叶边装饰，新的“彼得潘式”领口采用针织与皮草的层叠使用。
旧式百褶半裙、大幅的裙摆被改良成无褶A字裙，长度也相应缩短，使穿着者活动更加自如。
细腰带是值得投资的单品，用来提示腰部线条。
关键词：经典优雅划时代1.新风貌 New Look1947年2月17日，克里斯蒂·迪奥(Christian Dior)在巴黎推出以“花冠”命名的系列时装，这个设计可以说是震惊了整个世界！几乎世界所有的媒体都以其为头版头条。
有人甚至惊呼：是Dior的“New Look”真正的结束了第二次世界大战，让人们遭受战争重创的心灵重归美好与宁静。
袖子长度通常到小臂中央，即所谓3/4袖，里面衬以长手套。
圆润平滑的自然肩线，用乳罩整理的高挺的丰胸，连接着束细的纤腰，用裙撑撑起来的宽摆大长裙，长过小腿肚子，离地20CM，搭配细跟高跟鞋，整个外形十分优雅，女性味十足。
“新风貌”具有19世纪上层妇女的那种高贵、典雅的服装风格，但运用新的技术和新的设计手法，重新演绎，表现出的女性化与战争时期的男性化形成强烈的对比。
2.鸡尾酒装鸡尾酒装是克里斯蒂-迪奥(Christian Dior)在1948年推出的新样式，其设计的要点是前胸开领比较低，吊带在肩膀靠近手臂的位置，胸部和肩膀较为暴露。
领口成V形或心形，裙身则有A字裙或直身式。
裙长至小腿，比正式的晚礼服稍短，非常适合在时间较早的社交活动中穿着，是介于休闲和正式晚礼服之间的一种服装。
由于服装比较紧凑、随意，使着装者显得年轻，故受到各阶层不同年龄女性的欢迎。
3.香奈儿回归就在欧洲一片“迪奥先生彻底击败的香奈儿夫人”的惊呼声中，流亡瑞士的可可·香奈儿奶奶宣布重返巴黎时尚界，时值1953年，以小黑裙，羊毛套装和5号香水闻名的香奶奶已经70岁，并且15年没有在工作了。
老照片：五十年代初的欧美时装
五十年代的女装用料精致，做工考究，设计精心，让广大女同胞重新找回了妩媚的女性美，丝毫没有因为时间而让时尚褪色。看到这些令人惊艳的欧美时尚照，不得不让人感叹，真正的时尚不会因为时间而过时，真正的优雅经得起岁月的洗礼。
中国女性服装的变迁史
中国女性服装的变迁史上世纪五六十年代援华女专家成了时尚风向标流行裙装：布拉吉流行背景：当时的中国女性服装除了原始的美化功能之外，还兼具表达政治倾向和社会主义国际阵容之间牢不可破的友谊的意识形态使命。
款式特点：宽松的短袖，褶皱裙，简单的圆领，腰际系一条布带。
但由于布拉吉宽松肥大，布料颜色、花样比较单调(主要是碎花、格子和条纹)，质地粗糙，对女性风采的体现有限。
街头效果：是中青年女性的最爱，是文教界女性夏季的必备服装。
在近期热播的各类同时代影视剧中，《金婚》里的小学教员文丽，便以一身布拉吉引领了厂区家属的着衣时尚。
流行插曲：当时，因为大量制作布拉吉连衣裙，小花布或大花布进入中国。
为了完成销售任务，还发生过要求共青团员等青年中的先进分子带头穿的事儿。
一时间，甚至街头的三轮车夫也穿起了花布衣服。
流行起因：与先进者保持一致布拉吉本是前苏联女子的日常服装，上世纪50年代流传至中国。
此阶段，在中国大众的视野中，多是苏联画报、期刊和电影，那里面人物的着装和专门开辟的时装专栏间接地影响着中国大众，身穿“布拉吉”的援华女专家则成了大众直接模仿的对象。
后来，由于中苏两国关系恶化，布拉吉的名称不用了，但“连衣裙”即布拉吉的意译名一直沿用下来。
上世纪70年代行政铸造不了流行流行裙装：江青裙流行背景：“文革”时期，中国与国际文化和经济组织不再发生联系，国家或民间的文化交往少之又少。
在服装界，中国重新回到一个相对封闭、独立的旧的时代;一个与国际服饰时尚主流相脱离、相平行的自行发展的阶段中。
款式特点：小和尚领，领内有个白衬领，领子和前襟的边缘镶布边，腰间抽褶，并配上一条本色腰带，腰下是半长裙，裙子的下摆在小腿中部。
街头效果：女领导干部带头穿。
无论体形什么样，都必须穿这种只适合瘦人穿的款式。
流行插曲：当各大商场开始出售“江青裙”时，有些单位就以穿不穿江青裙作为评定一个人政治态度的标准。
流行起因：行政命令式的推广，最终没有形成事实上的流行。
欧美服装发展史
欧美服装发展史女性裙装的变迁不仅仅体现了经济的起落，亦能折射出女性社会地位的变化，从依附男权社会中男性的审美要求到追求自己的个性独立，女性社会地位的不断提高也带来了女性身体的解放。
无论在西方还是东方文化中，男性为主导的社会形态已经深入人心，在这样一个不平等的男女社会关系中，女性的地位变化一直是一个值得探讨的话题。
随着经济的发展带来的时代的开放，女性解放运动推动了女性地位的不断提升，当今男女地位已经基本一致，女性在各行各业都有着不可磨灭的贡献，同时女性地位的提升也改变了女性服装的设计原则，女性主义在现代女装设计中的影响愈加明显。
一、1837-1901 维多利亚时期的裙装英国王室的存在，已经从政治层面的关注点逐渐变为平民津津乐道的题材，王室的穿着一直都是时尚的风向标，但是阶层感的破除，男女地位的抗衡，和时尚的重新定义，王室的穿着可以欣赏和模仿，但是早已不是必须参照的标杆。
而辉煌的维多利亚时代，王室的着装却对整个时代的穿衣风格有决定性的话语权，尤其对于处于弱势地位的女性，蓬蓬裙和束身衣成为必备标志。
主要元素：蕾丝、细纱、荷叶边、缎带、蝴蝶结、羊腿袖风格特点：精致庄重，婉约优雅女性文化：时刻保持挺拔的身躯和优雅的姿态以体现自爱这样的裙装对女性的腰身和胸部要求极高，为了展现出丰满的胸部以及纤细的腰部曲线，女性都不得不穿上现在看来有些“非人道”的束身衣，挤压胸部提高其位置，拉紧腰部，收拢背部，展现出挺拔轻巧的身姿，为了使纱裙蓬起的程度更大，还需要在里面套上巨大的钢丝裙撑，让女性在一颦一笑中都有沙沙作响的裙摆声衬托出婀娜多姿。
但这绝对是对女性身体的一种摧残和伤害，还记得小说《飘》中，郝思嘉为了能够在舞会上夺得众人瞩目，好几天不进主食，穿束身衣的时候让女仆拼命拉紧腰部束带，恨不得上脚蹬了，都已经快窒息得昏倒。
二、20世纪初期的霍布裙（Hobble Skirt）那时很多女性已经参与到工业革命中，工作上的需求让一部分心志解放的女性摒弃了那些带有蕾丝、丝带等繁琐配饰的礼服，改穿朴实的麻布套装。
二战时期法国女装结构特征研究
二战时期法国女装结构特征研究二战时期是法国历史上一个重要的时期，也是法国时装史上一个具有特殊意义的时期。
在这个动荡的时期里，法国女装的结构特征经历了一系列的变化和发展。
本文将对二战时期法国女装的结构特征进行研究。
首先，二战时期法国女装的结构特征受到了战争的影响。
由于战争期间资源的匮乏和限制，布料的供应变得稀缺，导致了服装设计师们需要寻找创新的方式来应对这一挑战。
因此，使用较少的布料制作出简约而实用的服装成为了当时的主流趋势。
女装的结构变得更加简洁，剪裁更加修身，以节省材料和减少浪费。
其次，二战时期法国女装的结构特征也受到了时尚潮流的影响。
尽管战争给人们带来了许多不安和不确定，但时尚仍然是人们追求的一种方式。
在这个时期，女装的设计注重突出女性的优雅和娇柔特质，强调女性的曲线和身体线条。
同时，由于社会对女性角色的重新定义，女性开始在工作中发挥更重要的作用，因此一些女装设计也开始注重实用性和舒适性。
此外，二战时期法国女装的结构特征还受到了军装的影响。
战争期间，军装的设计和制作技术得到了很大的发展，而这些技术也被应用于女装设计中。
军装的剪裁和细节设计成为了时尚界的新潮流，例如大衣上的肩章、金属钮扣等元素都被广泛使用。
这些设计元素不仅赋予了女装更多的结构感，也展示了女性的坚强和果断。
总而言之，二战时期法国女装的结构特征受到了战争、时尚潮流和军装的共同影响。
简约实用、突出女性曲线、军装的元素成为了当时女装的主要特点。
这些特征反映了当时社会背景和女性角色的变化，也为后来的时尚设计提供了重要的参考。
二战时期的法国女装结构特征不仅代表了一个特定历史时期的风格，更体现了时尚与社会的相互关系。
二战前后的女装历史
二战前后的女装历史20世纪30年代出现了世界经济危机，却为西方现代女装来了极富魅力的典雅风格，成熟优雅的女性美成为日后女装不断流行的模式。
这个时期流行甚广的“装饰艺术”，也成为服装设计的一种风格。
30年代的女装1929年发生在华尔街的金融崩溃预示着经济大萧条的开始。
随之，失业、贫穷和饥饿在大西洋两岸越来越重，社会骚乱接连不断。
在这样的历史背景下，女装设计明显反映出经济危机带来的影响，表现出阴郁、沉闷的怀旧的审美倾向。
女装的形式的变革大约在20年代末，外形轮廓加长，变得更加柔和更加优雅。
一种更自然，更传统的女性化风格出现。
这种风格使女性显得更加苗条，上衣和袖子都更紧，腰线不再被重视强调，且又逐渐回到它“自然”的位置，并用一根系腰带系紧，裙摆也下移到脚踝处，具有下坠感的裙子高高的腰线，是腿显得特别修长。
整体外形以“流线型”取代了以前的“直线型”，以“成熟、妩媚”取代了20年代的“年轻、帅气”。
公主装，是流行于30年代的一种垂直剪裁，强调修长的轮廓的时装样式。
其特征是裙长褶多，织物一般是斜裁的，面料多选择柔软、松散的质地，以强调流动感和垂直感。
日装有高的领圈，领圈上有小蝴蝶结或衣领装饰。
晚礼服则有更具诱惑力的露肩装，衣长及地，后面用一个小拖裙结束。
当穿衣者摆姿势照相时，它可以很戏剧化地散落在她的脚周围。
白色晚装，是Chanel继“小黑衫”之后，推出的另一系列时装界的经典。
Coco Chanel在30年代改变了自己的风格，摒弃了曾经赖以创立其事业的实用的、方形的特征，转而追求一种更加浪漫，更加流畅的服装。
二战期间的女装1939年9月，第二次世界大战全面爆发，历史六年的战争给亚、欧、非三大洲的人民带来了严重灾难。
战争期间，妇女们无暇顾及衣着打扮，服装仅仅以实用、方便、耐穿为主，普遍穿的是“工作服”和“制服”。
第二次世界大战期间，物资匮乏，衣料定量供应，因此服装样式变得更紧更短。
1941年，当衣料开始限制供应一年以后，英国政府强制执行了“使用规定”。
20世纪50-60年代西方女装大衣结构变化与文化成因初探
20世纪50-60年代西方女装大衣结构变化与文化成因初探20世纪50-60年代是西方女装历史中一个重要的时期，其间女装大衣的结构发生了显著变化。
这些变化既受到当时社会文化背景的影响，也受到设计师的创新思维的驱动。
本文将初步探讨20世纪50-60年代西方女装大衣结构变化的文化成因。
首先，20世纪50-60年代是西方社会发生重大变革的时期。
二战后的经济繁荣和社会进步带来了对自由、平等和个人权利的强烈追求。
女性在社会地位和职业机会方面取得了重要进展，这种变化也在女装大衣的设计上得到了体现。
大衣的剪裁开始强调女性的身形曲线，强调女性的优美和自由。
其次，20世纪50-60年代是时尚设计师们大胆创新的时期。
在这个时期，许多设计师开始摒弃过去的约束和传统，尝试新的设计理念和技术。
他们以独特的视角审视女性身体的美感，并尝试将其融入到大衣的结构中。
例如，设计师们开始使用更多的裙摆和褶皱，以展现女性的柔美和婀娜多姿。
此外，20世纪50-60年代的西方社会也受到了电影、音乐和艺术等文化形式的影响。
如好莱坞电影中的女星们的穿着，如玛丽莲·梦露和奥黛丽·赫本等，对女装大衣的设计产生了重要影响。
她们的时尚风格成为了当时女性们追求的潮流，这也促使了设计师们更加关注大衣的剪裁和设计。
总之，20世纪50-60年代的西方女装大衣结构变化既受到当时社会文化背景的影响，也受到设计师的创新思维的驱动。
女性地位的提升、设计师的创新和流行文化的影响共同推动了女装大衣的发展。
这一时期的女装大衣结构变化，不仅体现了当时社会的变革和人们对自由和个性的追求，也为后来的时尚发展奠定了基础。
27369399_《捉贼记》：20世纪50年代的时尚百态
电影《捉贼记》中设计师被要求为格蕾丝设计冷色调的服装，以此凸显她的冷艳形象。
在剧中，格蕾丝身穿精心设计的服装，50年代独树一帜的时尚风《捉贼记》：20世纪Eyewitness 见证《捉贼记》中斯蒂文小姐就穿着一席轻便的粉色针织套装与珠宝大盗在山路上飙车。
料、尼龙一类的物资供应充足，束腰、肩垫、臀垫与裙撑的使用更加频繁，不论是常服还是晚礼服都十分女性化，在轮廓和面料用度上更加大胆，时装相较之前更多了几分“女人味”。
“战时长期的物资匮乏让人们更加向往奢侈与时尚。
”有时尚史学家如此评价20世纪50年代的服饰时尚。
在二战期间的美国，一项法律规定了裙装的长度、用料的多少、颜色，甚至纽扣的数量与拉链的长度都有规矩。
. All Rights Reserved.息影成为摩纳哥王妃后的格蕾丝·凯利在出席公共活动时包不离手。
克里斯蒂安·迪奥先生将这项规定戏称为“德国占领的标志”。
迪奥“新风貌”刚一问世便广受好评，不过并不是所有人都买账，争议紧接而来，“只有没跟女人亲密接触过的男人才能设计出如此难受的衣服”，香奈儿女士如此说。
更是有人觉得迪奥带回来了维多利亚时期的束腰风潮，而战时的女性早已习惯了独立自主且舒适的穿搭风格。
面对质疑，迪奥震惊之余坚信此举是“赏心悦目艺术的回归“，他信心满满：“那些坚持短裙的女人们很快会再度穿上长裙。
”而事实证明了他的信心不无道理，50年代初期的时尚单品多多少少有着“新风貌”的影子。
同时代的其他设计师也受其影响，在原有的轮廓上别出心裁，例如奥黛丽·赫本穿着的纪梵希、查尔斯·詹姆斯著名的四叶草裙和巴黎世家的一些设计都与“新风貌”有异曲同工之处。
除去服装，与穿着相匹配的配饰也是时尚感的重中之重。
看《捉贼记》中斯蒂文小姐与母亲极尽奢华的装束就知道，50年代的女人从头精致到脚，头饰、珠宝、手袋、腰带和妆发缺一不可。
受银幕女星启发而兴起的烈焰红唇妆和上挑猫眼线在今天被奉为经典，还有通常用红色指甲油配口红，讲究一个颜色统一。
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五十年代女装流行趋势
二战后五十年代的女装是女装发展史伤的黄金期，在这个时期里各种造型服装层出不穷，与战争时期的军装形成鲜明的对比。
在谈50年代女装流行趋势时，觉得以下几点说起：New Look、紧身胸衣、风衣外套、布拉吉连衣裙、列宁装等等。
五十年代服装发展的背景
战争过后，欧洲一片混乱，食物、医疗方面缺乏，战争的痕迹无处不在。
战争虽然结束了，但是局面还没有完全的稳定下来。
如美国总统杜鲁门发表宣言使得东方和西方的交流中断，冷战的局面慢慢开始。
另外德国朝鲜半岛分裂、印度甘地被杀等等，使得人们对和平的渴望越来越多。
当时的服装，没有款式更没有时尚之说。
那时的男人大多参战，均是军装。
那时女人多从事工业农业化生产，因此服装多为工装。
为了因应战时劳动力的短缺，女性们不得不加入工厂或农产的劳力工作。
简单宽松大方的外套、直筒与裤装，以及耐磨耐穿的粗厚牛仔装是当时的流行。
即使有裙装，也是及膝的一步短裙。
色彩灰暗，以军装、工装的颜色为主。
经历那些残酷战争的折麽后，战后的五十年代出现了崭新的面貌,人们的生活逐步远离了战争时期的害怕和谨慎，经济发展的气息慢慢的出现。
随着经济的发展，那个时代的人们（特别是女性）也不再满足于单纯扮演家庭主妇的角色，她们中越来越多的女性走出家庭走向自立自强的生活道路，因此她们的着装也开始变得职业化（虽然那时大部分女性还只是从事办公室秘书之类的辅助角色），于是优雅的套
装，套裙，裤装开始流行。
战争过后的女性，在战争的束缚过后，爆发出强劲的时尚追逐里，向往时尚动人的装扮。
掐腰大摆棉质衬衫裙应算做是50年代“新风貌”浪潮下大众化成衣的经典之作。
明亮的色彩给人乐观喜气的感觉。
时尚的腰带级贵重金属的配置，使他们显得既美丽又极细的腰线，凸显女性曼妙身姿，在女性服装的点缀上起到了很好的作用。
无论是粉色白点裙搭配的同质地腰带，还是红蓝点白色连衣裙搭配的正红色腰带，都丰富了原本简洁典雅的剪裁。
真正的魅力是建立在女人味的基础上的。
我觉得性感必须要发自内心、自然而然，才会吸引人。
托老天爷的福，我们大家生来都是性感的，据说为了保持胸型，梦露睡觉的时候也坚持穿胸衣可惜好多人都无视甚至抛弃了这一天赋。
”1950年代最著名的性感偶像玛丽莲·梦露曾这样说。
因此，明星们的观点也推动了时尚的发展。
在上个世纪50年代的时装风格，我觉得它有的不只是优雅那么简单，它夸张流畅的时装线条、高贵而柔美的时装面料都是那个时代给予女性的美丽。
长度大过膝的裙子、窄窄的肩膀、紧身的上衣，让胸部和臀部成为了突出的重点，女性曲线再次成为服装重要诉求。
趋势具体阐述
1)New Look
从大一开始，我们就在接触Dior，因此并不陌生。
在这里，觉得当时女装流行之一就是迪奥的new look。
话说在1947年2月12
日，迪奥抓住了当时的机会及广大女性们的心愿，即展现自己。
于是他推出了新颖的服装服装造型---new look。
在new look中，它让人们眼前一亮。
他摆脱了宽松死板的军装，以圆润平滑的自然肩线、修身的裁剪，及飘逸的装饰，获取广大女性的喜爱。
它用乳罩整理的高挺的丰胸，连接着束细的纤腰，用裙撑撑起来的宽摆大长裙，长过小腿肚子，搭配细跟高跟鞋，整个外形十分优雅，女性味十足。
迪奥是为天才，是位大胆的革新家家。
有人称这样说过，说迪奥的new look“完全是一张革命，真正的新样式！”因此，迪奥的作品被称作“新样式”“新外观”并且通过各种途径向世界各地传播。
他的设计，适应了当时历史的发展，对于饱经战火煎熬的人们，这种华丽高贵且展现女性身材的服装，的确表现出和平年代的追逐。
他引起了当时时代的共鸣！人们的审美观和价值观在一夜之间从男性味所代表的战争向女性味所代表的和平迅速转变。
迪奥不但唤醒了法国时装业，而且成就了法国时装业，同时引领了以后十多年的流行。
2）紧身胸衣
紧身胸衣不再只是女人的贴身恩物，更是天桥上渐趋摆脱非主流地位的升级，不似蕾丝般以大胆透视与花纹变化吸引眼球，而仅仅针对曲线的包裹和细节的打磨，成就更加率直痛快的性感味道。
3）风衣外套
在上世纪50 年代,如果身边的女性外出的时候没有没穿长外套或者风衣，优雅的男士们都会体贴地递上自己那件衣服，在这里不难看出风衣外套在当时的重要性。
4）布拉吉
布拉吉是俄语（платье）的音译，在俄语中布拉吉就是连衣裙的意思，不过由于俄罗斯的连衣裙有他们自己的特点特征，所以在我国就将这种俄国的连衣裙叫做布拉吉。
布拉吉不仅具有进步的政治意义，同时又能够显示出女性身体的美，同时它便捷、轻盈、活泼、经济，上至中央级的大演员，下至幼儿园的小女孩都爱穿。
它在50年代的时候，从前苏联传入我国，并在我国很受欢迎。
布拉吉拥有宽松的短袖、褶皱裙、简单的圆领、碎花、格子和条纹，腰际系一条布带。
它原来本是前苏联女子的日常穿着的服装。
但当前苏联女英雄卓娅穿着飘逸的“布拉吉”就义时，“布拉吉”成为一种革命和进步的象征，也正因为这样它成为50年代最流行的女性服饰之一。
不过由于后来由于中国和苏联两各国家关系的恶化，才使“布拉吉”的名称改为“连衣裙”。
5）列宁装
、解放装。
流，这种前篇一律的服装形式抹杀了人性的追求美得欲望，使得鲜明的被政治化服装时尚业被推向了巅峰。
在那个年代里，有不少中国人被外国人耻笑，如说我们是千篇一律的“蓝蚂蚁”、“灰蚂蚁”、“绿蚂蚁”等等。
但是在当时年代，列宁装饰是当时最时髦的女装。
列宁装的主要特点有;它的衣领采用西服式的衣领、双排扣、双襟中下方都带有一个暗斜口袋。
列宁装在当时的新中国流行，觉得它的原因有
以下几点:对革命工作的狂热，劳动美、心灵美为社会所认同除了表明当时中国女性在精神上的革命追求之外，还因为它或多或少带有一些装饰性元素——双排纽扣和大翻领列宁装本是男装上衣，却在当时的中国演变出女装，并成为与中山装齐名的革命“时装”。
是50年代干部们的标志性服饰。
男士穿着列宁装更显男人味，彰显个性。
女士穿着列宁装风格外套气质大方。
在当下受到一些追求生活品质和喜欢中性风格人们的喜欢。
是春秋流行的男装、女装中不可缺失的一类服装。
列宁装的大翻领、双排扣就算到现在依然流行，并且它被大胆的运用到各类风衣外和套中，有的时候还会把它的特点放的很大，表现出它独有的其特个性。
在当时它不但是追求帅气、大方的男士的最爱、也是女士们列宁装风格复古风衣当然是必不可少的时尚单品。
6）针织衫
在迪奥著名的“New Look”的产生并且到收到大众欢迎的同时，柔美华丽的大摆裙代替了原本紧贴腿部的朴素半身裙，在这个时候，搭配显得尤为重要，具有弹性的针织衫和下摆宽大且大到夸张的半身裙行成为了完美的搭配，这种经典的美丽可爱的清纯女孩形象一直延续到现在，并被人不断的模仿。
在上面的叙述中我们不难看出，针织衫也是50年代女装流行的趋势之一。
7）丝绸伞裙
“Swing Skirt”大伞裙是1950 年代最具代表性的女性服装，它大多以上等绸缎等高等面料来集中展现华美雍容的女性形象。
其最典
型的代表，便是Grace Kelly 一丝不苟的优雅整洁风格。
8）大面积印花搭配珍珠项链
印有大朵花卉、条纹或者圆点的连衣裙也是1950 年代造型的重头戏，同时也启迪了此后十年的波普化着装。
在二战结束之后的不久，迪奥在巴黎推出以“花冠”命名的系列时装的时厚，整个服装设计界均为之动容。
它采用的完全新颖的技术和超前的设计手法，让广大女性的穿衣风格与男性形成强有力的对比。
因此，就算是过了一个世纪之久，以迪奥为代表的柔美的X线条的成衣依旧能牢牢霸占了且抓住优雅经典款的宝座。