2046影评
2046自由的囚禁读后感

2046自由的囚禁读后感《2046自由的囚禁》是一部由王家卫执导的电影,讲述了一段关于爱情、孤独和自由的故事。
影片以独特的叙事方式,通过时间跨度和情感交错的手法,将观众带入了一个充满梦幻和现实交织的世界。
观影后,我深深地被这部电影所触动,对于影片中所表达的自由与囚禁的主题有了更深刻的理解和感悟。
首先,影片中的“2046”这个数字象征着一个特殊的时空,代表了主人公的内心世界和情感困境。
在这个2046的时空里,每个人都在寻找着自己内心的自由,却又被各种情感纠葛所囚禁。
主人公在2046里追寻着自己的爱情,却发现自己陷入了情感的困境之中。
这种自由与囚禁的矛盾在影片中得到了淋漓尽致的展现,让人不禁思考自由究竟是一种解脱还是一种困扰。
其次,影片通过对爱情的描绘,展现了人们内心深处对于自由的渴望。
每个人都渴望得到爱情的滋养,却又害怕被爱情所束缚。
在2046里,每个人都在寻找着自己的爱情,却又在爱情中感到困扰和囚禁。
这种矛盾让人不禁反思,爱情究竟是一种自由还是一种囚禁。
或许,爱情本身就是一种自由的囚禁,让人在自由与束缚之间挣扎。
最后,影片通过对孤独的描绘,展现了人们内心深处对于自由的渴望。
每个人都渴望得到他人的陪伴,却又害怕被他人的陪伴所束缚。
在2046里,每个人都在寻找着自己的归属,却又在孤独中感到困扰和囚禁。
这种矛盾让人不禁反思,孤独究竟是一种自由还是一种囚禁。
或许,孤独本身就是一种自由的囚禁,让人在自由与孤独之间挣扎。
在2046的世界里,每个人都在寻找着自己的自由,却又在各种情感中感到困扰和囚禁。
这种自由与囚禁的矛盾让人不禁深思,自由究竟是一种解脱还是一种困扰。
或许,自由本身就是一种囚禁,让人在自由与束缚之间挣扎。
这部电影让我对自由与囚禁这个主题有了更深刻的理解和感悟,也让我对自己的内心世界有了更深层次的思考。
希望每个人都能在自由与囚禁之间找到属于自己的平衡点,找到内心的宁静和自由。
挖一个叫2046的洞

看完《2046》的那一刻,我就知道很多人会不喜欢,但是我喜欢,别人问我,我也会坦白的说喜欢,于是就想,又会被人叫做小资,不过这无所谓。
我说我喜欢,是因为这部电影是有过去的,而我一直以来,都比较喜欢一部有过去的电影。
很多人会不相信,觉得我是在瞎说,不过这也无所谓。
又有人会说,你说的过去就是《花样年华》嘛,我也看过。
不过这电影似乎和那部片子没什么关系,爱情不爱情的,一地碎片,不好看。
但是这个过去不仅仅是和那个叫做《花样年华》的故事有关的,他是一个叫王家卫的男人整整十年的过去有关。
关于过去到底发生过什么。
我以为他是想了很久的,但想得太久了,反倒是觉得很多东西都没有必要再一一去追述,但是他想出了一些东西,觉得还是有必要说一说的,于是就挖了一个洞,把那东西放了进去,叫我们自己看。
有的人看到了,有的人看不到。
这也是没办法的事情。
王家卫就是王家卫,他自己也无所谓。
他只管挖洞。
话说到这里,我想我有必要提一下周慕云的眼神了,看2046,我是从周慕云的眼睛开始入戏的,他拿了礼物去给白玲赔礼,;两个人话里有话的调情,浅薄而轻佻,梁和章的演技相差不止一个档次,但是勉强也可以看,梁朝伟的眼睛里尽闪着露骨的放浪形骸,像极了我认识的一个男人。
2004年的春天,我们在西湖边的一个亭子里,那个男人坐进一口大缸,我为他照过一张相片,就是这样的一副无赖的表情。
就是这样的一双肆无忌惮的眼睛。
那个男人不是我的情人,从来不是,我们一直是最好的朋友,于是我反倒是他生命中一路跟着旁观下来的女人,更像是看一场电影一样,观看着另一个周慕云的全版故事。
当你看到一个人生命中发生了一些事情,他就变成2001年的他,2002年的他,2003年的他。
他一直在变,但是你知道,他其实还活在2001年,他说他要忘掉的过去,他是真的忘掉了。
但有些东西,如果已经发生过,就会改变一个人,使他成为某个他,即便不好,也无法放弃。
他或者是不自觉,或者就是自觉了,没有办法。
香港的苏曼珍把周慕云变成新加坡的周慕云,他揣着他的秘密跑到庙里,挖了一个洞,然后把自己的秘密告诉给了一棵树,然而这秘密就算已经不再是秘密。
【优质文档】2046影评-范文模板 (6页)

本文部分内容来自网络整理,本司不为其真实性负责,如有异议或侵权请及时联系,本司将立即删除!== 本文为word格式,下载后可方便编辑和修改! ==2046影评2046影评(一)跟许多人一样,我曾经盼星星盼月亮地期待《2046》的到来,04年坐在电影院里看这出戏时,我身边坐着三个男人,三个完全不懂电影、只是冲着王家卫这个名字而买票看电影的男人。
我说,那是导演的成功和电影的失败……今天,坐在电脑前发呆,怎样都提不起手给那篇还没开头的方案写上几个字。
于是打开G盘,搜索了这部电影,静静地看了起来。
王家卫的电影依旧精致无比,那些早已经熟悉的对白,那些似曾相识的情节,那些并不陌生的旅人。
每一帧画面,每一声叹息,在超越时空界限与意识流的范畴里,带着他们潮湿而温暖的气息迎面而来。
“2046年,全球密布着无限延伸的空间铁路网,一列神秘专车定期开往2046,去2046的乘客都只有一个目的,就是找回失去的记忆,因为在2046,一切事物永不改变。
没有人知道这是不是真的,因为从来没人有回来过,我是唯一的一个……”2046是一个乌托邦,一列开往虚幻回忆的火车,每个人都想要去乘坐2046,寻找自己曾经遗失的记忆,残缺的梦想,丢失了的爱人,可是过去的已经早就过去,美好回忆每一次重温都是残酷。
而故事的开篇是一组电脑动画,无数虚虚实实的近景与远景,怀旧气息的酒店招牌与象征高科技含量的电子广告交相辉映,一列高速行驶的列车在隧道中穿行着夹杂着《阿飞正传》,《花样年华》里那些粉末流失的细节,呼啸而过。
在列车中,有一个男人在寂寞地倒数着一组数字。
一只无脚的小鸟要经过多少回忆,才能飞过重洋;一朵鲜花要盛开多少次,才能变得汗流浃背;一条街要来回多少次,才会被永久地穿过。
答案也许永远无人知晓。
电影里贯穿的仍然是“花样年华”里的主题。
“听说,在很久以前,如果一个人有秘密,他就会到一个山上,找一棵树,把树挖个洞,把秘密说给树听。
然后,他会找块泥巴把洞封上。
2046影院

2046影院
作为一名知名学者,我要谈论的话题是有关于电影《2046》的。
该电影由著名导演王家卫执导,于2004年上映。
这是一部浪漫主义式的科幻电影,主要讲述了一位男子(周润发饰演),在寻找过去的爱人的同时,遇见了另一位女子(张曼玉饰演)并展开了一段感情故事。
影片的名字“2046”,不仅仅是一个数字,更是整个电
影的核心。
这个数字代表了未来,代表了人类对于未知世界的向往和探索。
同时,《2046》也是一家名为“2046号列车酒店”的房间号码,该房间是主角与另一位女子相遇的地点,也是他们共同度过的一段时间的见证。
影片的主题,是时间流逝和人类情感的变迁。
影片通过
剪辑和镜头运用,强烈地表现出了时间的变幻和人类情感的演变。
女主角王菲在电影中代表了时间的流逝,而男主角周润发则代表了回忆。
周润发对于他过去的爱无法释怀,一直尝试回到过去,而王菲却在他不知不觉中慢慢地离开了他。
这种对于过去和未来的向往,反映了人们对于时间的无能和对未来的不确定性。
除此之外,影片还涉及了一些哲学和科技的话题。
比如
电子技术的发展,人类在如何利用科技的同时保护自由和隐私。
该电影借助于未来世界的设定,让观众不仅仅看到了电子技术的先进性,更看到了人类所需要的情感和温情。
总的来说,电影《2046》是一部非常有思想深度的电影。
虽然它有一定的科幻色彩,但它更多地是在探讨人类情感和对
于未来的想象。
王家卫导演精湛的制作技巧和主演们出色的表演,使得电影在中国电影史上拥有了重要的地位。
2046观后感

2046观后感《2046》观后感《2046》是一部由香港导演王家卫执导的电影,该片于2004年上映。
影片延续了王家卫一贯的浪漫主义气息,以及他对时间和记忆的深刻思考。
观影后,我深为这部电影所打动,对其细腻的情感描写以及独特的叙事方式印象深刻。
下面将就几个方面来阐述我对《2046》的观后感。
首先,影片在艺术上给人一种视觉上的享受和震撼。
王家卫以其独有的画面构图和摄影手法,创造出了一个独特的未来世界。
这个未来世界充满了强烈的光影对比和明暗交错,营造出一种神秘而诡异的氛围。
观影时,我几乎可以感受到片中人物的情绪变化和内心世界的起伏。
特别是影片中经典的雨巷场景,悠扬的音乐和细腻的画面配合得天衣无缝,给观众带来了一种愁绪和思索。
其次,在情感表达方面,《2046》给人以深深的触动。
影片中的主要人物之间存在着复杂而微妙的感情纠葛,他们在时间和空间的交错中相遇、分离、再相遇。
虽然他们身处未来,但他们对过去的回忆和对未来的向往成为影片情感的主旋律。
观影时,我被这种伤感而又美丽的情感所深深打动。
王家卫运用了时光倒流和平行宇宙的手法,将时间的流转和爱情的轮回有机地融入到故事中,让观众产生了一种时空错位的错觉,使情感得以更加丰富和深沉。
第三,影片中的女性形象令人难以忘怀。
无论是王菲饰演的玛索,还是章子怡饰演的宝玉,她们都展现了不同层次和风格的女性魅力。
她们或温柔妩媚,或坚韧独立,或心灵纯真,或聪明机智,却又在感情上受困于自己的内心。
在这个未来的世界里,女性的命运似乎被注定了,她们只能在失去和期待之间徘徊。
这种对女性的描绘让观众对这些角色产生了强烈的共鸣和同情。
最后,影片中的插曲让人回味无穷。
《2046》的配乐精彩绝伦,不仅选用了经典爵士乐,还将它们融入电影情节之中,使影片更加富有情感。
尤其是“小时候的事”这首歌,旋律悠扬动人,歌词更是深入人心。
每当这首歌响起,我都不禁回想起自己的童年和逝去的美好时光。
总结而言,《2046》是一部充满浪漫气息和思考的电影作品,它既是一部爱情电影,又是一部对时间和记忆的深度思考。
2046影评

2046影评2046影评(一)跟许多人一样,我曾经盼星星盼月亮地期待《2046》的到来,04年坐在电影院里看这出戏时,我身边坐着三个男人,三个完全不懂电影、只是冲着王家卫这个名字而买票看电影的男人。
我说,那是导演的成功和电影的失败……今天,坐在电脑前发呆,怎样都提不起手给那篇还没开头的方案写上几个字。
于是打开G盘,搜索了这部电影,静静地看了起来。
王家卫的电影依旧精致无比,那些早已经熟悉的对白,那些似曾相识的情节,那些并不陌生的旅人。
每一帧画面,每一声叹息,在超越时空界限与意识流的范畴里,带着他们潮湿而温暖的气息迎面而来。
“2046年,全球密布着无限延伸的空间铁路网,一列神秘专车定期开往2046,去2046的乘客都只有一个目的,就是找回失去的记忆,因为在2046,一切事物永不改变。
没有人知道这是不是真的,因为从来没人有回来过,我是唯一的一个……”2046是一个乌托邦,一列开往虚幻回忆的火车,每个人都想要去乘坐2046,寻找自己曾经遗失的记忆,残缺的梦想,丢失了的爱人,可是过去的已经早就过去,美好回忆每一次重温都是残酷。
而故事的开篇是一组电脑动画,无数虚虚实实的近景与远景,怀旧气息的酒店招牌与象征高科技含量的电子广告交相辉映,一列高速行驶的列车在隧道中穿行着夹杂着《阿飞正传》,《花样年华》里那些粉末流失的细节,呼啸而过。
在列车中,有一个男人在寂寞地倒数着一组数字。
一只无脚的小鸟要经过多少回忆,才能飞过重洋;一朵鲜花要盛开多少次,才能变得汗流浃背;一条街要来回多少次,才会被永久地穿过。
答案也许永远无人知晓。
电影里贯穿的仍然是“花样年华”里的主题。
“听说,在很久以前,如果一个人有秘密,他就会到一个山上,找一棵树,把树挖个洞,把秘密说给树听。
然后,他会找块泥巴把洞封上。
这样,这个秘密就永无人知了”。
于是,在记忆的重建与情欲的毁灭中,默默的告别与分手的舞步都仿佛是一只蛹,包裹着那个叫做2046的房间,包裹着无数的香艳与老去的岁月。
影评|伟大的电影《2046(2005)》

影评|伟大的电影《2046(2005)》科幻小说浪漫外国的幻想戏剧王家卫电影中的爱情总是为时过早或为时已晚,他的角色在思念和遗憾中度过了他们的日子。
《花样年华》(2001 年)在故事中将那种情色的悲伤带入了某种完美的境地,讲述了一个男人和一个女人住在相邻的酒店房间里,想成为恋人却永远做不到的故事,因为他的妻子和她的丈夫是恋人,“对我们来说,做同样的事情意味着我们并不比他们好。
” 是的,但没有更糟,也许更快乐。
大部分关于爱情的真理都是平庸的,这不是很奇怪吗?黄的新片《2046》是前作的间接、间接的延续。
它由梁朝伟饰演周慕云,也是他在《花样年华》中的角色名称,而他在该片中的搭档张曼玉则有一个简短的角色;他们不一定扮演相同的角色。
另一部电影中也有一个2046 房间,所以两者之间有地下联系,但他们在这部电影中运营着通往2046 年的特快列车:我们被告知,所有的记忆都在未来,但没有一个曾经回来过。
没有人,除了叙述者,谁告诉我们这件事。
我们推测“2046”是周正在写的一部科幻小说的名字。
这也是他在酒店旁边的房间,这部电影的大部分发生在这里——一个他爱的一系列女人住的房间。
并非巧合的是,2046年也是中国设定的香港准独立期满的年份。
这会让电影《2046》成为香港的寓言吗?你可以找到相似之处,我敢肯定,但这似乎不是重点。
Chow 观察到,如果他没有在房间里看到数字 2046,他就不会开始写他的未来主义小说,而Wong 几乎不可能告诉我们这部电影是在他问自己2046 房间发生了什么时受到启发在《花样年华》结束后。
或者在它开始之前。
任何。
这些推测可能对理解这部电影没有帮助,它主要是作为一种强加在美丽面孔上的视觉风格而存在的。
Josef von Sternberg 对Marlene Dietrich的痴迷在此体现在王家卫对张子怡、巩俐、王菲、刘嘉玲的美貌的迷恋上还有张曼玉,在梁朝伟疲惫的眼神和疲惫的笑容中,他的鲍嘉。
《2046》影片结构及主题赏析

《2046》影片分析一、影片结构导演并不刻意强调故事情节的发展,他把剧中的因果关系隐藏在剧情后,把前后的时空完全打乱,台词对白的设计也是欲说还休、点到即止。
但导演的巧妙之处就是在这些纷乱的人物、场景、情节、时空中,推进了故事的发展。
影片有着非常分明的主干线索:梁朝伟饰演的周慕云,既是主角,又是旁观者,把他身边的女人以或真实、或假想的方式写进了自己的小说。
虽然周慕云这个角色本身的存在就有着若即若离的暧昧,但是周慕云的情感发展却清晰地成为了影片的主线。
而电影的表现手法恰恰给导演的这种大跨度的跳跃时空提供了可行性。
影片中大段的闪回把过去的故事与现实的真实交织在一起。
这部影片中王家卫用镜头诠释着“过去式”、“现在式”和“将来式”。
周慕云的内心独白与字幕不断穿插于影片之间,既为导演讲清故事,又增加了间离的效果,使观众与纠葛的爱情故事本身始终保持着距离。
二、影片主题《2046》继承了王家卫电影的一贯风格,在主题上依然是其原有作品的延续。
整个2046这个数字都成了一种隐喻,充满了象征色彩。
那是对于逝去的情感、记忆、机缘的叹息,更是对这些渴望而不可及的事情的情感倾注。
三、影像画面王家卫通过其电影丰富的画面语言传递出的是阴郁压抑的基调。
影像采用低调,运用的画面色彩也是暗色调,虽然是灯红酒绿的歌舞升平,色彩艳丽却明显可见导演克制的痕迹,因此,传递给观众的是一种压抑感。
《2046》在光线与影调的运用上是非常出色的。
灯红酒绿下的鲜明色彩与暗淡的街角墙上斑驳深色的对比,塑造人物时用的深邃色调都刻化了主人公在当时环境下的生存状态:迷失自我下的内心孤寂。
光线与影调的出色处理都为《2046》的画面增添了唯美的色彩。
在画面的构图上,镜头中表现的人物与环境大都采用了封闭式的构图,在周慕云所住的旅店,前景是旅店的招牌,而招牌后站在天台上的人却被压制到了画面的三分之一处,造成的是压抑克制的氛围。
即使是周慕云走在纵深的街道里,导演也回避运用全景景深镜头,转而用大光圈虚化人物身后的街景,加深画面的局促感,从而重点突出失去爱情的人物内心深处的孤独落寞。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
<<2046>>影评
一如继往的秉承了王家卫电影的特色:片断式的情节,跳跃式的思想、深度的伏笔以及诗一样的独白。
虽然晦涩难懂,但却很有味道,值得细细品味。
正因为这个特点,我曾把王家卫的所有电影都看了,从《旺角卡门》、《阿飞正传》到《重庆森林》、《春光乍泄》,从《花样年华》到《2046》,感觉每一部片子都从深层次揭露了社会状态、人物思想,构建了一个独特的颓废的或者说是虚无的世界。
他的电影似乎总是昏暗的光线、低沉的音乐、丑陋的社会百态以及人物的颓废形象,最后以悲剧的结尾收场,再现那个时代真实的社会。
2046是一个乌托邦,一列开往虚幻回忆的火车,每个人都想要去乘坐2046,寻找自己曾经遗失的记忆,残缺的梦想,丢失了的爱人,可是过去的已经早就过去,美好回忆每一次重温都是残酷。
有些人一生都滞留在这辆虚幻的火车上,例如主角周慕去,他们忘不了过去的伤痛,走不出从前的阴影,这也决定了他们悲剧的人生。
一.2046中很多诗一般的独白,是本影片最大特色之一。
“爱情这东西,时间很关键。
认识得太早或太晚,都不行。
”第一关键要素就是事情发展的时间顺序。
假如周慕云与白玲的事情发生在他与苏丽珍爱情关系之前,那么必然就没有了周慕云对待爱情的冷淡,那么他也就一定不会拒绝白玲的情意。
如果这样的话,那么也就没有了周慕云对2046的思考。
“我开始学会逢场作戏,虽然很多都是露水情缘,不过没关系,哪来那么多一生一世。
”其次就是对往事的过分思念不能忘怀
导致自己人生观的改变。
妻子的背叛和苏丽珍的拒绝完全击垮了周慕云,他天天混迹于赌场直到碰到另一个苏丽珍,让他从颓废中醒来,他醒来后的也成了另一个周慕云,他学会了逢场作戏,变得油滑老炼,他不再接受爱情,只是露水情缘。
不能走出从前的阴影,也决定了他悲剧的人生。
二.多对人物情感之间的对比,是本影片另一大特色。
周慕去与白玲、苏丽珍之间感情都以失败告终,而只有能够坚持不放弃的人最终才能得到幸福。
房东的女儿与那个日本人的爱情历程那样艰难,正因为彼此的坚持,忠贞的等待,才促成了他们最终的完美结局。
这也是2046影片中唯一一对获得美满的恋人。
假如周慕云当初在香港能够坚持,不离开苏丽珍,最终他们是否可以有情人终成眷属?假如周慕云能够忘掉那些封尘往事,不再封闭自己的情感,他是否能和白玲比翼双飞?假如---,没有那么多的假如,事情最终只有一个结果,你是被永远困在通往2046的列车上还是中途下站。
三.本影片应用多种蒙太奇剪辑手法,使电影的叙述在时间和空间上取得极大的自由,并能激发观众联想,启迪观众思考。
1.平行蒙太奇。
周慕云与白玲之间的感情描述和房东女儿与那个日本人的爱情历程这两条情节线并列表现,分头叙述但最终统一在一个完整的结构当中,相互烘托形成对比,启迪人们思考爱情成功与失败的原因。
2.颠倒蒙太奇。
本影片先展示周慕云在香港的生活状态,表现其目前的个性特点,从而引起观众疑问为什么周慕云和花样年华中的周
慕云差距如此之大,为什么他变成这个样子。
之后才回去介绍周慕云来香港之前在新加坡的一段生活,解决了观众的疑惑,增强影片表现效果,添加了神秘感。
3.心理蒙太奇。
本影片特色之一就是情节的片断性、叙述的不连贯性以及节奏的跳跃性,这也是王家卫电影的特色之一。
通过这种片断性以及在中间穿插的人物回忆、遐想,从而从人物的内心深处揭露出其心理活动和精神状态,让我们对周慕云复杂的思想有了更深的理解。
四.昏暗的光线与低沉忧伤的音乐增强了影片的艺术感染力。
影片主要表现的就是周慕云因忘不掉过去的伤痛,走不出从前的阴影,从而对生活失去信心,整天混迹于社会,逢场作戏,露水情缘,颓废的生活。
而与主人公相关的人物白玲苏丽珍看似外表光鲜,实则内心深处都有巨大的伤痛,他们也是在不情愿的迎合社会。
而影片中唯一获得美满爱情的房东女儿也是在经历家庭与社会的重重阻拦,在经历了痛苦的等待与思念之后才换来的。
所以影片的主调就是悲和痛。
而昏暗的光线正是影片中人物内心悲痛的代表,通过视觉让观众体验到片中人物的情感。
而低沉的背景音乐恰是从听觉上刺激观众神经同,让人们感同身受。
从而极大增强了影片艺术感染力。
影片结尾,周慕云的身影消失在夜空中,白玲捂着嘴哭泣着,那么残酷的画面,那么清晰的伤痛,两种绝望的爱情交织成一种不可逆转的命运,这就是现实的残酷,这就是王家卫电影的犀利。