“现代艺术之父”：塞尚对后世有什么影响
成人高考成考艺术概论(专升本)试题与参考答案(2024年)
2024年成人高考成考艺术概论(专升本)复习试题(答案在后面)一、Ⅰ卷-选择题（本大题有20小题，每小题2分，共40分）1、艺术概论中的“艺术”一词最早见于我国古代哪位哲学家的著作？A、《庄子》B、《孟子》C、《论语》D、《易经》2、以下哪项不属于艺术的基本形态？A、音乐B、美术C、文学D、舞蹈3、艺术起源于人类的生产实践活动，以下哪个选项不是艺术起源的动因？A. 审美需要B. 社会交往C. 宗教信仰D. 科学探索4、艺术创作的基本过程包括以下几个阶段：A. 题材选择、构思与草图、作品完成、作品评价B. 题材选择、草图、构思与草图、作品完成C. 构思与草图、题材选择、草图、作品完成D. 作品完成、构思与草图、题材选择、草图5、以下哪位艺术理论家提出了“艺术即模仿”的观点？A. 柏拉图B. 黑格尔C. 亚里士多德D. 康德6、以下哪位艺术史学家被誉为“艺术史之父”？A. 贾斯珀·约翰逊B. 海因里希·沃尔夫林C. 费迪南德·德·沃伊D. 温斯洛·霍默7、艺术概论中，以下哪一项不是艺术的基本特征？A、形象性B、情感性C、实用性D、审美性8、艺术创作过程中，以下哪个阶段是艺术家对现实世界进行感受和体验的阶段？A. 准备阶段B. 构思阶段C. 意识阶段D. 表现阶段9、在艺术创作过程中，艺术家将个人情感与客观现实相结合，通过一定的物质材料和艺术语言创造艺术形象的过程被称为：A. 艺术构思B. 艺术表现C. 艺术创作D. 艺术欣赏10、艺术作品中的“形”与“神”的关系，以下哪种说法是正确的？A. 形是艺术作品的基础，神是艺术作品的灵魂，两者相互独立B. 形是艺术作品的表面，神是艺术作品的内在，形决定了神C. 形是艺术作品的表面，神是艺术作品的内在，神决定了形D. 形与神是艺术作品中的两个不同方面，没有相互关系11、以下哪位艺术家被称为“现代艺术之父”？A. 毕加索B. 梵高C. 莫奈D. 德加12、在西方绘画史上，被称为“现代艺术之父”的艺术家是：A. 梵高（Vincent van Gogh）B. 塞尚（Paul Cézanne）C. 马蒂斯（Henri Matisse）D. 毕加索（Pablo Picasso）13、关于艺术的基本特征，以下哪项表述是不正确的？A、形象性B、情感性C、认识性D、功利性14、以下哪位艺术家被尊称为“中国现代美术之父”？A. 徐悲鸿B. 齐白石C. 吴昌硕D. 张大千15、在西方古典音乐中，被称为“音乐之父”的是：A. 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫B. 狄特斯多夫C. 贝多芬D. 海顿16、以下哪位艺术家被誉为“现代舞蹈之父”？A. 玛莎·格雷厄姆B. 赛尔吉奥·达里奥C. 伊莎多拉·邓肯D. 乔治·巴兰钦17、下列哪位学者被称为“艺术哲学之父”？A. 黑格尔B. 康德C. 费德勒D. 马克思18、下列哪位艺术家是印象派的代表人物之一，并以其作品《睡莲》系列而闻名？A. 保罗·塞尚B. 文森特·梵高C. 克劳德·莫奈D. 皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿19、以下哪位艺术家被誉为“现代主义绘画之父”？A. 毕加索（Pablo Picasso）B. 梵高（Vincent van Gogh）C. 毕沙罗（Paul Cézanne）D. 马蒂斯（Henri Matisse）20、下列哪位艺术家不属于印象派画家？A. 克劳德·莫奈B. 埃德加·德加C. 文森特·梵高D. 皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿二、Ⅱ卷-简答题（本大题有3小题，每小题10分，共30分）第一题简述艺术创作的基本过程及其各阶段的主要特点。
浅析塞尚绘画风格及对立体主义画家的影响
浅析塞尚绘画风格及对立体主义画家的影响【摘要】保罗·塞尚作为法国后印象派的代表人物之一，其绘画风格独特而独到，对后世绘画界产生了深远的影响。
本文通过分析塞尚对色彩运用、形式与结构处理以及光影效果描绘等方面的特点，探讨了他的绘画艺术对立体主义画家的启发和影响。
也阐述了立体主义画家如何借鉴塞尚的绘画风格，并揭示了立体主义对塞尚的回应和影响。
结论部分指出了塞尚绘画风格对立体主义的重要性，以及塞尚与立体主义之间的关联性，强调了塞尚对后世绘画的深远影响。
通过对塞尚与立体主义的关系进行探究，可以更好地理解二者之间的艺术交流与影响，以及塞尚在现代绘画史上的重要地位。
【关键词】塞尚, 绘画风格, 立体主义画家, 影响, 色彩, 形式, 结构, 光影效果, 借鉴, 描绘, 关关联性, 后世绘画, 重要性.1. 引言1.1 塞尚绘画风格的独特性塞尚绘画风格的独特性体现在他对色彩、形式、结构和光影效果的独特处理上。
塞尚擅长利用分明的色块和对比强烈的色彩来表现画面的鲜明感，使得画面充满生机和活力。
他对色彩的运用非常丰富多样，既能够表现出物体的真实色彩，又能够通过色彩的反差烘托出画面的氛围和情感。
塞尚还注重形式与结构的处理，通过准确的线条和清晰的边界来构建物体的空间关系，使得画面具有稳定的构图和秩序感。
塞尚对光影效果的描绘也十分出色，他能够通过对光线的处理来呈现出物体表面的光泽和质感，使得画面看起来更加立体和真实。
塞尚的绘画风格独具特色，对后世绘画产生了深远的影响。
1.2 立体主义画家对塞尚的影响立体主义画家对塞尚的影响主要体现在对色彩、形式和光影效果的处理方法上的借鉴和吸收。
塞尚的绘画风格在一定程度上为立体主义画家提供了新的思路和启发。
他对色彩的运用和表现让立体主义画家们意识到色彩在绘画中的重要性，并且影响了他们在作品中运用颜色的方式。
塞尚对形式与结构的处理也为立体主义画家提供了参考，他的形式处理方式带来了对于空间和透视的新的理解。
浅析塞尚绘画风格及对立体主义画家的影响
浅析塞尚绘画风格及对立体主义画家的影响保罗·塞尚（Paul Cézanne）是19世纪末20世纪初的著名法国画家，被誉为现代绘画的奠基人之一。
他以其独特的绘画风格和对后世艺术家的深远影响而闻名于世。
尤其是他的绘画风格对立体主义画家产生了重要的影响。
本文将从塞尚的绘画风格出发，分析他对立体主义画家的影响。
我们来浅析一下塞尚的绘画风格。
塞尚的绘画风格具有独特的特点，对于后世的艺术家产生了深远的影响。
他不仅是印象派的先驱，更是对立体主义、未来主义等现代派艺术运动产生了深远的影响。
塞尚在绘画时注重对色彩、形态、空间的处理，他强调物体的本质和结构，追求表达形态的内在关系。
他的作品中常常出现简化的几何图形，将自然界的景物进行简化和抽象，为后来的抽象艺术打下了基础。
他注重色彩的运用，通过对色彩的分割和组合，使画面呈现出一种新颖的构成方式。
塞尚的绘画风格深深影响了立体主义画家。
立体主义是20世纪初兴起的一种艺术运动，它试图颠覆传统的透视绘画，提出了一种新的对待形态和空间的方法。
立体主义画家试图将物体分解成由不同的几何形状构成的图像，强调物体的立体感和形态的重组。
塞尚的作品对于立体主义画家的影响主要体现在以下几个方面。
塞尚对色彩的处理方式对立体主义画家产生了很大的影响。
塞尚强调色彩的分割和组合，通过对形体的简化和对色彩的运用，使画面呈现出一种立体的感觉。
立体主义画家在这方面受到了塞尚的启发，他们也尝试通过颜色的分割和重新组合来构建出新的对立体感的表现方式。
立体主义画家乔治·布拉克（Georges Braque）和巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）在早期的作品中，就大量运用了分割颜色和构建几何形状的手法，这与塞尚的绘画风格有着明显的共通之处。
塞尚注重形态和结构的表现方式也对立体主义画家产生了影响。
塞尚在绘画时强调对物体的本质和结构的表现，善于通过简化和抽象的手法表达物体的内在关系。
塞尚艺术成就及影响论文
浅析塞尚的艺术成就及影响(新密市实验高中河南郑州452300)【摘要】保罗.塞尚{1839——1906}后期印象派的代表人物，他毕生追求表现主义形式，对运用色彩造型有新的创造，被称为”现代绘画之父”。
终其一生都在力求创造一个摆脱一切影响的永恒作品，热切的找寻自然界中绝对与永恒的事物。
在可以被当成二十世纪探索绘画先知的十九世纪画家中，从成就和影响来说，最有意义的乃是塞尚，他是一个很少为人理解的孤独者，他终生奋斗不息。
为用颜料来表现他的艺术本质的观念而奋斗，这些观念扎根于西方绘画的伟大传统之中。
在包容性方面，甚至属于艺术中最革命的观念之列。
【关键词】探索绘画先知终生奋斗不息艺术成就塞尚的作品和所包含的艺术思想，是一部艺术教科书。
它不仅告诉我们如何掌握和使用形式、色彩和技巧，还告诉我们如何发现和创造美。
不仅教会我们如何对待自己选择的道路，还启发我们如何实现自己的理想。
完整的阅读塞尚，可以获得正确对待传统和自然的方法，帮助我们建立新的博物馆和发现完整的自然。
认真的阅读塞尚，有助于我们解决艺术的基本问题，也有助于解决艺术的创新问题，尤其是解决对现代艺术的认识问题。
了解和学习塞尚的人格、思想和成就是现代艺术人生的必修课。
一、塞尚的人物分析保罗。
塞尚{1839——1906}在法国的埃克斯出生和辞世，他是祖籍皮埃蒙特的小工匠，小商人的子孙。
他的小学在圣约瑟夫学校就读。
由于父亲的好运，从帽店的老板变成了银行的经理，他被选入中学学习，1858年，保罗。
塞尚带着坚实的基础知识、完整的宗教信仰以及对同学米尔.左拉的真挚友谊从中学毕业，通过了文科毕业会考，并按照父亲的意愿进入了大学法学院，不过，他并不因此而放松在埃克斯素描学校的课程。
从1856年起，强烈的兴趣爱好就把他带向了这所学校，他虽然勤奋刻苦、多愁善感，但天赋不高，他身材矮胖，长着宽大的额头和鹰钩鼻的面孔也不讨人喜欢，他动作敏捷，喜欢游泳，打猎。
1861年4月，保罗。
浅谈塞尚《苹果与橘子》 的艺术特色
浅谈塞尚《苹果与橘子》的艺术特色作者：李佳来源：《文艺生活·中旬刊》2016年第08期摘要：“现代绘画之父”保罗·塞尚是19世纪西方现代绘画伟大的开拓者，是继印象派、新印象派之后后印象派的杰出代表人物。
塞尚的绘画有着结实的结构、理性的色彩、用心经营的构图，他并不向前期的流派画家一样再现生活，他认为“绘画不是盲目的去复制现实”，而是“把自己的感觉译成特有的光学语言”，他常将现实中的一切物体归为圆锥体、球体和圆柱体，运用色彩的冷暖来造型和表现空间透视关系，这一切形成了塞尚独特的绘画风格，并对后现代注意绘画的许多流派产生直接影响。
通过对塞尚作品的研析我们可以看出他对色彩与形体、空间与形式的完美呈现进而将油画语言的形式美应用于我们的绘画创作中，同时开拓自己的创新精神和运用绘画语言的能力。
关键词：造型；色彩；空间关系；形式中图分类号：J205 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）23-0164-01一、作品绘画语言分析（一）造型形式“艺术既不是一种模仿，更不是依据本能或情趣进行制作。
艺术是一种表现作用。
”在这幅作品中，作者运用了多边形构图形式，这让我们一眼看去具有画面张力又好像是前置的水果盘有种往下滑落的感觉，这正是塞尚精心研究探索的结果，将俯视和平视下的物体同时置于画面中进行夸张变形处理，在画面中我们看到的是形体的重叠却又好像是无死角的全面效果，静物之间的轮廓线随着造型的需要有实有虚，减少光影关系以增加平面感。
另外还有对于色块形式的解构和重建，通过运用色块的并置加深静物内在结构的处理拉开了形体关系，增加了画面的形式感，非常具有现代性和装饰性。
作者没有遵循古典绘画中对于事物的具体描绘和再现，他笔下的白色衬布受光源和水果颜色的影响较重，加深了布褶结构穿插来衬托苹果与橘子的位置。
由于前置果盘加重了左侧画面的重量，塞尚在画面右上方放置了一个水罐获取平衡。
（二）色彩关系塞尚最初是受印象派绘画影响的，但他并没有运用纯粹的原色作画，因为他认为印象派只重外光的绘画那样会有损画面的真实效果和内在结构，他势要将印象派的绘画存于博物馆中。
塞尚对现代艺术的影响
塞尚对现代艺术的影响？
答：塞尚对现代艺术的影响深远，他被视为后印象派的代表人物，是连接印象派与立体派的不可或缺的纽带。
他的绘画风格和创作手法对后来的艺术家产生了深远的影响，特别是对立体主义、野兽派、抽象主义等艺术流派的产生和发展有着重要的推动作用。
塞尚的画作突破了传统艺术的束缚，开创了现代艺术的新纪元。
他的艺术思想和创作手法独特，将自然界的一切都视为圆锥体、圆柱体和球体结构，并将这种理念运用于表现风景、肖像和静物的画作中。
他的画作以粗犷的笔触、鲜明的色彩和独特的构图给人留下深刻的印象，对后来的现代艺术产生了极大的影响。
塞尚的作品不仅在艺术形式上有所创新，同时也反映了19世纪末和20世纪初社会变迁的历史文档。
他的作品揭示了那个时代人们的生活、思想和情感变化，展现了艺术与社会、历史的深度交融。
这种深度交融使得塞尚的作品不仅具有艺术价值，同时也具有社会历史价值。
此外，塞尚的生活态度和艺术理念也对人们产生了深远的影响。
他的独立精神和创新思维激发了后来的艺术家们追求自由和创新的勇气。
他坚持探索自己的艺术道路，不受传统艺术的束缚，这种精神对后来的艺术家们有着重要的启示作用。
总之，塞尚作为一位杰出的艺术家，他的作品和思想对现代艺术产生了深远的影响。
他的创新精神和对艺术的独特
理解激发了后来的艺术家们追求自由和创新，为现代艺术的发展奠定了基础。
解析现代主义之父——保罗·塞尚
|Shu Hua Shi Jie-书画视界|■一解析现代主义之父——保罗•塞尚史峰李媛山东建筑大学艺术学院摘要：保罗•塞尚是后印象派的重要代表人物之一，由他开始，人们转变了印象派时期描摹自然的方式，转变为按照画家的思想和精神，重新认识眼前的一切。
塞尚是传统艺术向当代艺术转变的承前启后者，一些人们把艺术史拆分为“塞尚以前”和"塞尚以后”。
在今天的社会很多人依然喜欢谈论毕加索、梵高而忽略塞尚，但是作为现代主义之父，塞尚对于现代艺术的贡献是无法估量的，文章从塞尚个人性格出发，对于代表系列作品圣维克托山和画室里的苹果分析，为大家展现出这位杰出的艺术家、现代主义之父——保罗•塞尚。
关键词：保罗•塞尚现代艺术自我坚持中图分类号:J205文献标识码:A文章编号：1008-3359(2020)03-0081-02一、孤僻的塞尚当代的人把塞尚形容成一位隐者。
这位活跃在19世纪的法国的伟大艺术家一保罗•塞尚，在1893年创作的《两个玩纸牌的人》，在2011年被卡塔尔王室以1.6亿英镑(约2.74亿美金)的高价拍得，打破了当时的世界纪录。
这位伟大的艺术家保罗•塞尚，和同时期的后印象主义巨匠文森特•梵高、保罗•高更一样，他们做梦也不会想到，在他们去世一个多世纪之后，他们的作品会成现在这个疯狂的样子。
有人曾把塞尚、梵高和达利放在一起研究，对他们的性格进行剖析，最后给了每个人最贴切的形容词一孤僻的塞尚、疯狂的梵高、怪诞的达利。
塞尚是一个孤僻的人，他是一个很少为人理解的孤独者。
英国 著名的艺术史家和美学家罗杰•罗莱曾这样评价塞尚的性格：“从骨子里讲，这个怪人，这个看上去生活在一种能气死人的天真之中的人，却拥有一种伟大的知性。
”这种知性被解释为，塞尚凡是涉及到他的情感、他的艺术，他会全身心的投入到那些隐藏于现象帷幕背后的现实的欲望，他终身奋斗不息，为用颜料来表现他的艺术本质观念而斗争，这种探索精神，被称之为绝望的探索。
浅析塞尚绘画风格及对立体主义画家的影响
浅析塞尚绘画风格及对立体主义画家的影响塞尚是现代艺术发展中的一位杰出人物，他对后世的影响深远。
本文将浅析塞尚的绘画风格以及对立体主义画家的影响。
塞尚的绘画风格塞尚早期的绘画作品以描绘陶器、静物为主，用色明快鲜艳，非常接近印象派的风格。
但他最为著名的作品是描绘人物和风景的作品，这些作品体现了他所追求的“永恒的和完美的艺术形式”。
塞尚的绘画风格有三个方面的特点：第一，他在色彩运用方面十分讲究，努力营造出意境优美的色彩效果。
他追求色彩的简洁和平衡，在表现自然界的色彩上使用大量的原色，使色彩的表现更加鲜明。
第二，他的绘画技法极为严谨，严格遵循“比例、形状、光线”的基本原则，完美地表现了物体的形态和结构。
第三，他更加强调画面的整体性，注重画面中形式和结构的整体效果，追求“构成的和谐”，使自己的作品更加完美。
对于立体主义画家而言，塞尚的影响十分重要。
立体主义是一种追求几何化和形式化的艺术风格，它的代表人物包括了毕加索和布拉克等。
首先，塞尚对于立体主义的色彩运用产生了深远的影响。
立体主义的画家们往往使用黑色和白色作为主要的色调，并尝试将形状简化到极致，这与塞尚在色彩运用上的追求有很大的相似之处。
毕加索在其作品中大量使用了原色，这与塞尚在色彩运用方面的追求密切相关。
其次，塞尚对于立体主义的构成理论产生了深远的影响。
立体主义强调构成形式的几何化和简化，塞尚在绘画中强调画面的整体性和结构的构成，这些观念对于立体主义的构成理论有了重要的启示作用。
最后，塞尚对于立体主义的空间理论也产生了深远的影响。
立体主义强调物体在空间中的相对位置和形态的几何关系，这些观念与塞尚在描绘人物和风景时所追求的空间感效果有很大关系。
综上所述，塞尚的绘画风格及其对立体主义画家的影响不仅是他艺术生涯中最显著和重要的方面之一，而且对于现代艺术的发展有着深远的影响。
他追求色彩的简洁和平衡、对画面整体性和形态几何化的追求、对空间理论的推进等，都为现代艺术的发展提供了重要的理论和实践基础。
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“现代艺术之父”：塞尚对后世有什么影响塞尚的故事
塞尚是法国著名画家，是印象派的代表人物，作为现代艺术的领军人物，他被西方画家称为“现代艺术之父”，他所创作的作品成为当时的潮流，他作品的色彩与风格与当时的大部分画家有很大的区别。
塞尚的一生曲折又多难，塞尚的故事能够让人更好的了解塞尚。
塞尚出生于一个小商人家庭，父亲，祖父都是小工匠。
后来，由于父亲交了好运，摇身一变从帽店经理变成了银行经理，他因此被送入中学学习，并在此处认识了左拉。
此后，他按照父亲的想法进入法学院学习法律。
但由于他从小对画画的喜爱使得他从来没有放弃过在素描学校的课程，而且因为他在画院表现优秀还获得过奖学金。
然而当他梦想做一名画家的时候，身为银行家的父亲却十分反对，但他并没有放弃，而是偷偷地学习绘画。
在他大学毕业以后，他对画画的激情仍然没有消退，他的父亲看到他对从商的消极态度于是也做出了让步，同意他去巴黎学习绘画。
塞尚来到巴黎后，在瑞士画院学习绘画。
在这期间，他考取了多次巴黎高等美术学校，但都以失败告终，由于生活的困窘和现实的打压，塞尚最终选择离开巴黎回到家乡。
塞尚的故事到此告一段落。
塞尚在艺术上很少被人欣赏和崇拜，到死也没有获得官方的承认，但是尽管塞尚在世时没有获得承认，但他死后对他的认可却像潮水一般涌来。
塞尚的故事不能让所有人都了解他，但能让人们知道塞尚曾经取得过多么大的荣耀。
塞尚绘画风格
塞尚是一位影响巨大的画家，他独特的风格起初并不被人所理解。
塞尚绘画风格充分表现了他的与众不同。
他的画风打破了传统，推动了欧美地区绘画风格改革的进程。
对于新生代画作的创作具有重要的影响。
塞尚绘画风格的新意具体表现在空间，体积以及色彩的协调方面。
作品中的物体像浮雕，处在一种平静柔和的光线之中却有着色彩感和立体感。
他属于印象派，却又不完全符合印象
派。
他总是能在作品中加入自己的一种独特的思想和态度，使人一眼便能认出这是塞尚的作品。
塞尚早期的作品都以现实中的欲望幻想为前提，画面有一种强烈的色情的感觉，并且给人一种心理上的压迫和紧张感。
在一段时间之后，塞尚的画风逐渐改变。
用笔粗犷，调子明朗。
在毕沙罗的影响之下，塞尚开始怀着一种谦卑的态度认真画作，踏实的关心风景的纯粹性。
塞尚的画作诠释了一种结构的稳固和无时间状态的现象。
之所以说塞尚是一个孤独的绘画者，是因为他长时间里不被人欣赏。
不仅在风格上与别人大相径庭，塞尚在创作的时间上也相当长。
塞尚画一幅画的时间比别人长很多，他的画作也在沙龙中一次次落选并且遭到其他画家的排挤和嘲笑。
可是塞尚却从来没有停止过创作，他凭借自己坚强的毅力将自己独特的风格坚持了下来。
塞尚绘画风格与别人大相径庭，却独具自己的风格，他本人也成为了绘画史上不可多得的奇才。
塞尚绘画特点
塞尚，就是保罗·塞尚，小商人的孩子、法学院毕业生，年轻时爱画画却遭到了家人的阻挠，后来因为实在是没有从商的天赋，才终于不再用偷偷摸摸的画，最终成为了法国有名的画家。
后人把他尊称为“现代艺术之父”。
塞尚绘画的特点，跟当时的主流画家有比较大的区别，也因此成为了后印象派的主要人物。
塞尚的绘画特点主要表现在理念、色彩、形式这三个方面。
塞尚绘画特点其一是艺术与自然十分和谐。
塞尚认为，艺术就是艺术，自然就是自然，两者是不能划等号的，但是当画出来的画能够表现出一种极致的感觉的时候，就会与自然很和谐。
这种和谐，不是塞尚之前的画家说的能够“逼真呈现自然”的模仿式作画，而是把“对自然的主观感觉融入绘画”的和谐式作画，是模仿理念的革新。
塞尚绘画特点其二是色彩画出空间感和体积感。
印象主义在绘画上处理空间感和体积感的方法是用光和色彩的融合，但是塞尚不是，它只用“色彩”。
他认为，在绘画中没有光的明暗度、没有线，只有色彩对比。
只要把色彩把握好，即使没有透视和光影，也能很好的画出空间感和体积感。
塞尚绘画特点其三是形式构成十分具有纯粹性。
塞尚在绘画中坚持把物体画的更简单、有秩序。
在作画时他注重三个方面：第一要把物体画的清晰再清晰，哪怕是雾哪怕是水；第二让物体呈现简单的球体或者方体比起繁琐的勾画细节更自然；第三，为了艺术，可以突破限定的约束，人可以变形、透视可以不准等等。
塞尚对后世的影响
一个画家能够为后世留下令人称赞的优秀作品，说明他绘画成就还不错。
如果他还能够对后世的绘画产生影响，那么他就是画家中的佼佼者。
塞尚被称为“现代艺术之父”，他的绘画成就可想而知。
他除了给后世留下优秀的绘画作品之外，塞尚对后世的影响也很大。
塞尚对后世的影响之一：美术理念方面。
在塞尚之前的绘画理念、美术理念，基本上是以“模仿自然”为主，也就是越逼真的画出自然的模样，这件绘画作品就越好,这是标准。
而塞尚在这个基础上有更深入的研究，他觉得，美术作品的好坏不仅仅跟逼真程度有关系。
塞尚认为，一个美术作品、艺术作品，仅仅模仿自然是不足以称之为艺术的，还要融入画家的主观想法，否则全部画家画出来的作品都一样，不能称之为艺术。
这个理念，打破了美术史上的传统规矩，后来的画家在绘画上不再只追求逼真，开始追求真正的艺术。
塞尚对后世的影响之二：造型艺术方面。
塞尚的一个成功之处在于他在绘画方面的发展以及对后世的贡献，对后世的影响在于他把原本不在一条线上的印象派与古典派融合在一起，开创了一种用色彩来打造形态的绘画方式。
印象主义是光影与色彩的结合，古典主义体现三度空间概念，塞尚不满足于单一主义的绘画方式，把它们融合在一起，用简单的“舞台”来呈现场景，用丰富的色彩来呈现体积感和空间感。
这种印象与古典两种主义融合而作出的画，对后世影响力巨大，尤其是对野兽派。