中国古典园林的艺术特点
中国古典园林特点
中国古典园林特点首先，中国古典园林注重自然美和人文美的结合。
古人常常认为，自然是最美的，因此古典园林以模拟自然景观为主要手法，让人们欣赏到大自然的美景。
同时，古典园林也注重人文因素的渗透和凸显，通过建筑、雕刻、文物等手段，展现出中华文化的独特魅力。
其次，中国古典园林具有严谨的布局和精细的设计。
古典园林通常被分为前、中、后三部分，整体呈现出前小后大、高低错落的空间结构。
园林内部的建筑、树木、花草、水池等元素都被精心安排和布置，力求达到景色如画、层次分明的效果。
第三，中国古典园林注重情境营造和意境表达。
古典园林主要通过几何形状、圆形、曲线、对称式等手法来呈现出美的情境，让人们在其中感受到宁静、雅致的氛围。
此外，古典园林也通过水、石、树等元素的组合表达出一种意境，如流水潺潺、花香袭人、山水相连等，给人带来愉悦的感觉。
第四，中国古典园林注重空间的变化和虚实的对比。
古典园林通过建筑、围墙、树林等手法，创造出不同的空间层次和动态变化，给人一种丰富多样的感觉。
同时，园林内部的虚实对比也是园林艺术的重要表现手法，通过设立假山、水池等元素，来强调空间的变化，让人们产生一种错觉和惊艳。
另外，中国古典园林还注重季节变化的体现和游览的愉悦。
古典园林根据四季变化的特点，通过选择合适的植物和花草，展现出不同的景色和氛围。
人们在园林中游览，可以欣赏到春花秋月、夏日荷香、冬日雪景等不同季节的美景，增加了游览的乐趣和体验。
总之，中国古典园林以自然美和人文美的结合为特点，注重布局和设计的严谨性，力求营造出情境和意境的美感，通过空间变化和虚实对比的手法，展现出多样化的美景和氛围，同时也注重季节变化的体现和游览的愉悦，给人们带来视觉和心灵上的享受。
这些特点使中国古典园林成为世界上独具魅力的艺术形式。
中国古典园林的特点
中国古典园林的特点中国古典园林是中国传统文化的瑰宝，它以其独特的设计理念和精湛的技艺赢得了世人的赞叹。
中国古典园林的特点主要体现在以下几个方面：一、宜人自然：中国古典园林注重营造一个宜人自然的环境。
园内常常有假山、水池、花木等人工景观，通过人为的方式模拟自然景观，创造出一种亲近自然的感觉。
园内的植被丰富多样，可以看到各种各样的花卉、树木和草坪，给人们带来视觉的享受和舒适的感觉。
同时，园内常常有水面，或者是人工的小溪、水池等，让人们在漫步园中时能听到潺潺的流水声，这种声音给人带来宁静和放松的感觉。
二、潜心雅致：中国古典园林以潜心雅致为设计理念，注重装饰细节和美学品味。
园内常常有精雕细刻的石雕、花卉瓷器等装饰品，使整个园区更加生动和精致。
同时，古典园林的建筑也体现了中国传统文化的审美观念，如亭、阁、楼、轩等建筑物的形状、纹饰和材质都可以反映出当时的时代风格和文化氛围。
古典园林的建筑采用了复杂而精美的工艺，常用的材料有石头、木材、瓷砖等，给人一种古典、庄重的感觉。
三、寓意深远：四、空间布局有序：中国古典园林的空间布局一般采用有序的方式，注重对称和整齐。
园内的景观、建筑、植物等都被布置在一个有序的空间中，以体现整体的美感和平衡感。
园林中的亭院、走廊、庭院等建筑物常常排列得很整齐、有序，给人以安静、和谐的感觉。
同时，园内的路径和步行区也经过精心设计，让游客可以按照一定的路线游览，以体验全新的视觉和情感体验。
五、突出变化和欣赏：中国古典园林常常通过场景的变化来吸引人们的注意，为游客提供不同的视觉和感受。
园内的景区常常设置有明暗、高低、圆直、曲直等变化，通过这些变化来制造出不同的景观效果，给人们带来一种丰富多样的体验。
同时，古典园林还注重景观的欣赏性，通过布局和设计让游客可以在园内找到各种不同的角度来欣赏景色，体验不同的美景。
总体来说，中国古典园林凭借其宜人自然、雅致潜心、寓意深远、空间布局有序以及变化欣赏等特点，成为了中国传统文化的重要组成部分，并且在世界范围内影响深远。
中国古典园林的艺术特点及其继承与发展
中国古典园林的艺术特点及其继承与发展中国古典园林在审美角度上，以博大多样，循环叠级，拟和谐，取法自然，形成了一条独立的审美理论和审美形式，形成中国独特的园林艺术风格，是中国审美活动的最高成就。
一、博大多样中国古典园林的特点之一，就是博大多样的装饰手法。
中国古典园林融合了汉、唐、宋、元、明、清等及其他多种文化，通过艺术结合汉、唐、宋、元、明、清以及宋元以后发展起来的院落雕塑、次生因素，汇集各种手法，布局出一幅博大多样的园林图景。
例如：西湖、颐和园等著名的古典园林，对古典园林的博大多样的装饰手法体现的淋漓尽致。
二、循环叠级中国古典园林空间布局是按照循环叠级的方式，由大到小，以及地形的配合，来进行的景观空间设计，以循环叠级的方式，结合地形，形成一个个园中园、小庭大庭，体现出园林变化多端、层次分明的优美景色，是古典园林艺术最重要表现形式之一。
三、拟和谐拟和谐是中国古典园林艺术的一项基本原则，是古典园林中另一重要的审美标准。
拟和谐就是从园内建筑、植物、水体和地形中，形成一个和谐、完整，充满节奏感的整体空间景观。
它体现了一种“天人一体”的审美理念，也是古典园林中最具中国特色的。
四、取法自然取法自然是中国古典园林的主要特点，它将自然的植物、水体、地形、山石等与人工构建的建筑结合在一起，形成了一个相互融合、统一的空间景观。
其中的重点在于，能够将传统的建筑形式与自然的空间景观相结合，以及保留自然元素，使园林空间景观更加自然美丽。
以上是中国古典园林特点之一。
中国古典园林对今日园林设计也产生了影响。
现代园林设计，仍然具有古典园林中的“博大多样”、“循环叠级”、“拟和谐”、“取法自然”的特点，但注重环境保护、环保践行，实现园林艺术与环境保护的完美结合，更加受社会大众的认可。
加入现代设计、环境保护、色彩搭配以及公众参与等因素，使得继承了中国古典园林艺术风格的现代园林设计更加时尚，具有更强的设计力量。
中国古典园林的四大特点
中国古典园林的四大特点一、藏：中国古典园林强调隐蔽和掩饰，通过布局设计以及植物的运用，创造出一种隐藏和遮掩的氛围。
园林的每个景点都有特定的布局，不会一览无余地暴露在视线中，而是需要游客探索才能发现。
园林中常采用曲径通幽的手法，将景点设置在不同的位置，通过遮蔽和折射的方式，创造出一种曲径通幽的效果。
另外，园林中的建筑也经常采用层层叠障的手法，使得整个园林呈现出层层深入的感觉，进一步增加了隐蔽的效果。
二、通：中国古典园林注重景点之间的连通，每个景点都能够与其他景点相互呼应和交融。
园林中的路径通常是弯曲自然的，游人可以顺着路径欣赏景色，同时路径又能够将各个景点有机地连接起来。
园林中的小桥流水、湖泊、假山等景观元素也是用来串联各个景点的重要设施。
这种景点之间的通连，使得整个园林呈现出一种自然流动和和谐统一的效果。
三、尺：中国古典园林重视空间的尺度和比例的安排，通过不同尺度的设置来营造景观的层次感和透视感。
园林中的建筑、假山、湖泊、植物等都经过精心的布局和安排，使得整个园林呈现出大小相间的主次关系。
园林的局部也体现了尺度的变化，从大至小、从高至矮的递变关系形成了景观的层次感。
此外，中国古典园林也注重利用空间的限制和限定，通过狭小空间和过道的设置，进一步增强了人与自然的互动和体验。
四、谐：中国古典园林体现了人与自然和谐相处的理念，通过布局和景观的选择，使得整个园林呈现出一种平和、和谐的氛围。
园林中常用的元素包括水、山、石、树等，这些元素都是大自然中具有生命力和平和能量的象征。
园林中的建筑、假山、湖泊等景观元素都与自然环境相融合，营造出一种人与自然相互携手的感觉。
此外，园林中的景点和花草树木的选择也注重充满生机和好感的特点，使得整个园林给人一种和谐平衡的感觉。
中国古典园林的特色是什么
中国古典园林的特色是什么本于自然、高于自然;建筑美与自然美的融糅;诗画的情趣;意境的涵蕴。
这就是中国古典园林的风格，下面由店铺为你整理中国古典园林的特色是什么的相关资料，希望能帮到你。
中国古典园林的特色(一)本于自然、高于自然自然风景以山、水为地貌基础，以植被作装点，山、水、植物乃是构成自然风景的基本要素，当然也是风景式园林的构景要素。
但中国古典园林绝非一般地利用或者简单地模仿这些构景要素的原始状态，而是有意识地加以改造、调整、加工、剪裁，从而表现一个精练概括的自然、典型化的自然。
惟其如此，像颐和园那样的大型天然山水园才能够把具有典型性格的江南湖山景观在北方的大地上复现出来。
这就是中国古典园林的一个最主要的特点——本于自然而又高于自然。
这个特点在人工山水园的筑山、理水、植物配植方面表现得尤为突出。
明代造园专家计成在《园治》起首篇提出的“虽由人作，宛自天开”。
(二)、建筑美与自然美的融糅法国的规整式园林和英国的风景式园林是西方古典园林的两大主流。
前者按古典建筑的原则来规划园林，以建筑轴线的延伸控制园林全局;后者的建筑物与其他造园三要素之间往往处于相对分离的状态。
但是，这两种截然相反的园林形式却有一个共同的特点：把建筑美与自然美对立起来，要么建筑控制一切，要么退避三舍。
中国古典园林则不然，建筑无论多寡，也无论其性质、功能如何，都力求与山、水、花木这三个造园要素有机地组织在一系列风景画面之中。
突出彼此谐调、互相补充的积极的一面，限制彼此对立、互相排斥的消极面。
(三)、诗画的情趣文学是时间的艺术，绘画是空间的艺术。
园林的景物既需“静观”，也要“动观”，即在游动、行进中领略观赏，故园林是时空综合的艺术。
中国古典园林的创作，能充分地把握这一特性，运用各个艺术门类之间的触类旁通，融铸诗画艺术于园林艺术，使得园林从总体到局部都包含着浓郁的诗、画情趣，这就是通常所谓的“诗情画意”。
诗情，不仅是把前人诗文的某些境界、场景在园林中以具体的形象复现出来，或者运用景名、匾额、楹联等文学手段对园景作直接的点题，而且还在于借鉴文学艺术的章法、手法使得规划设计颇多类似文学艺术的结构。
中国古典园林历史发展艺术特点及主要表现方式
我国古典园林历史发展艺术特点及主要表现方式我国古典园林是我国独特的园林艺术，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。
它不仅是我国古代艺术的杰出代表，也是我国传统文化的一个重要组成部分。
在我国园林的发展过程中，形成了独特的艺术特点和表现方式，展现了我国人对自然的审美追求和心灵境界。
本文将从深度和广度两个方面来探讨我国古典园林的历史发展、艺术特点和主要表现方式。
一、我国古典园林的历史发展1. 古典园林的起源古代我国的园林艺术最早可以追溯到商代和西周时期，那时已经有了一定规模的园林建筑。
但真正意义上的古典园林是在春秋战国时期和秦汉时代开始兴起的。
2. 园林的兴盛发展隋唐时期，园林艺术进入了繁荣期，大量的皇家园林和私家园林相继出现。
唐代的华清池、梨园和九成宫等园林成为了当时的风景名胜。
宋代是我国古典园林的黄金时期，出现了许多著名的园林，如颐和园、拙政园等。
3. 园林的传统继承明清时期，园林的建造更加追求自然美，充分展现了“山水园林”和“洞天福地”的意境，形成了我国古典园林建筑的传统风格。
二、我国古典园林的艺术特点1. 自然与人文的统一我国古典园林以自然山水为基调，借助园林建筑的手法，将自然与人文完美地融合在一起，体现了我国人对自然和人文的和谐追求。
2. 蕴涵深厚的文化内涵我国古典园林常常根据历史典故、文学作品或宗教故事来布置园林，融入了大量的文化元素，使园林充满了深厚的文化内涵和历史意蕴。
3. 意境超脱、造型独特在我国古典园林中，常常通过假山、湖泊、建筑等手法，创造出超脱尘世的意境，整体造型美轮美奂，具有很高的艺术价值。
三、我国古典园林的主要表现方式1. 园林布局的设计我国古典园林的布局常常遵循“迂回曲折”的原则，打造出错落有致、曲径通幽的景致。
2. 园林建筑的艺术表现园林建筑是我国古典园林的重要组成部分，常常体现了我国传统建筑的风格和韵味，如假山、亭台、廊桥等。
3. 园林景观的人文意境我国古典园林常常以山水假象为主要景观，同时通过植物、水景、装饰等手法，营造出超脱尘世的意境，展现我国古典园林独特的人文气息。
中国古典园林艺术的特点
中国古典园林艺术的特点有：
1.源于自然，胜于自然中国的园林常常利用自然的名山大川作为原型来建造，同时加以提炼，通常以艺术和自然风景为主题，以山水地貌作为构景要素，配以树木植被作装点而成。
2.做到自然美和建筑美的统一中国园林在处理建筑和自然景观方面有自己独特的风格，园林中总要把小山、流水、植物进行有机的结合，从而突出和谐、互补的--面，避免相互对立、排斥的一面，使建筑美和自然美更好地结合在一起。
3.诗画的情趣中国的园林创作，常常蕴含着古人的诗文、画作中的一些境界，借鉴文学艺术的章法让整个规划设计都有着文学艺术的结构，使得园林作品从总体到]局部，都有着浓郁的诗话情趣。
4.步移景异“移”和“景”的相互作用表现出艺术的创造力景观设计师在园林中享受着自己的感觉和思想，并以此来唤起参观者的喝彩。
浅谈中国古典园林的艺术特色
浅谈中国古典园林的艺术特色古典园林涵盖了古典建筑艺术、花木种植、叠山理水及文学绘画等多种艺术形式，源于自然又高于自然,是自然美与艺术美高度统一。
接下来就和小编一起来了解一下关于中国古典园林的艺术特色，欢迎阅读!中国古典园林的艺术特色一、造园艺术，师法自然师法自然，在造园艺术上包含两层内容。
一是总体布局、组合要合乎自然。
山与水的关系以及假山中峰、涧、坡、洞各景象因素的组合，要符合自然界山水生成的客观规律。
二是每个山水景象要素的形象组合要合乎自然规律。
如假山峰峦是由许多小的石料拼叠合成，叠砌时要仿天然岩石的纹脉，尽量减少人工拼叠的痕迹。
水池常作自然曲折、高下起伏状。
花木布置应是疏密相间，形态天然。
乔灌木也错杂相间，追求天然野趣。
二、分隔空间，融于自然中国古代园林用种种办法来分隔空间，其中主要是用建筑来围蔽和分隔空间。
分隔空间力求从视角上突破园林实体的有限空间的局限性，使之融于自然，表现自然。
为此，必须处理好形与神、景与情、意与境、虚与实、动与静、因与借、真与假、有限与无限、有法与无法等种种关系。
如此，则把园内空间与自然空间融合和扩展开来。
比如漏窗的运用，使空间流通、视觉流畅，因而隔而不绝，在空间上起互相渗透的作用。
在漏窗内看，玲珑剔透的花饰、丰富多彩的图案，有浓厚的民族风味和美学价值;透过漏窗，竹树迷离摇曳，亭台楼阁时隐时现，远空蓝天白云飞游，造成幽深宽广的空间境界和意趣。
三、园林建筑，顺应自然中国古代园林中，有山有水，有堂、廊、亭、榭、楼、台、阁、馆、斋、舫、墙等建筑。
人工的山，石纹、石洞、石阶、石峰等都显示自然的美色。
人工的水，岸边曲折自如，水中波纹层层递进，也都显示自然的风光。
所有建筑，其形与神都与天空、地下自然环境吻合，同时又使园内各部分自然相接，以使园林体现自然、淡泊、恬静、含蓄的艺术特色，并收到移步换景、渐入佳境、小中见大等观赏效果。
四、树木花卉，表现自然与西方系统园林不同，中国古代园林对树木花卉的处理与安设，讲究表现自然。
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中国古典园林的艺术特点
中国古园林，集聚着中国几千年的文明，同时其自身形成了一种有别于世界上其他任何一种园林的艺术特点。
它是自然的人化，也是人化的自然，是一种将和谐美发挥到极致的产物，它同时寄予了人的智慧与情感。
无一处不精致，无一处不传神。
中国古典园林的艺术特点，更多地体现在其对自然的追求上。
同时，又因为中国传统的文化政治环境的影响，形成了其在造景和园林建筑上的特色。
即自然与和谐制作、情景交融、南北地域之异的集中体现、别具中国哲效法自然的布局。
自然与和谐之作
明代造园家计成在其著作《园冶》之“园说”中说：“梧荫匝地，槐荫当庭；插柳沿堤，栽梅绕屋；结茅竹里，浚一派之长源；障锦山屏，列千寻之耸翠，虽由人作，宛自天开。
”古园林之所以在自然方面要求得如此之高，其主要的目的就是为了达到和谐，和谐正是中国古典园林体现“天人合一”民族文化所在，是其独立于世界之林的最大特色，也是其永具艺术生命力的根本原因。
情景交融.
意境包括景和情两部分，园林中的“景”或“境”不是纯客观的山水林泉景象，而是经过艺术家选择，提炼又重新组合加工而成的典型形象。
意境并不等同于意和境的简单相加，而是主观和客观，竞相与情感的有机合成。
中国古园林中对于意境的应用和讲究，要远高于世界上任何一个其他国家。
同时这种造园家对意境的独特运用，使得中国古园林在造景上，形成了其独特的别具象征意义的景点，这不能不算是中国古园林的一大艺术特色。
南北地域之异的集中体现
中国的古园林有着明显的南北地域差异，这主要是因为中国古园林在造园上是因地制宜的，根据不同的地域特点，所造之景也大不相同。
在艺术特点方面，南方园林主要以私家园林为代表，精巧秀美。
总体上来讲，南方园林的艺术特点可以概括为四个字“精雕细琢”；而北方园林则是以皇家园林为代表，粗放壮观。
皇家园林体现出皇家园林气派,古拙庄重的苍松翠柏等高大树木与色彩浓重的建筑物相映衬, 形成庄严雄浑的园林特色。
同样用四个字以概括北方园林的艺术特点：“金碧辉煌”。
别具中国哲学韵味的古园林
中国古园林有着其深厚的传统文化色彩，深受儒释道三教文化的影响，形成了其别具一格的宗教园林艺术特色。
总结而言，中国古典园林的艺术特点是以中国传统文化为基础，以自然为准则，以和谐为最高追求；因地制宜，将自然人化，又通过寄情于景、寓情的手法造景，将园林艺术变为人化的自然；同时，它也有着明显的地域特色，以其不同的外观，突显园主不同的社会地位。
这些同时也是中国古园林的独特之处。
浅谈实用艺术的审美特征
实用艺术是指实用性与审美性紧密地结合在一起的艺术，是一门与人们日常生产生活切的艺术。
通俗地说就是艺术的“生活化”：生产工具艺术化、生产过程艺术化、生产对象艺术化、生产成果艺术化。
实用艺术大体上包括：建筑艺术、园林艺术、工艺美术与现代设计等。
实用艺术来民群众，服务人民群众，源自人
民集体智慧，是一种普世的艺术，可以把这种艺术称为
“下里巴人”与殿堂艺术家的“阳春白雪”进行区别。
但
这并非是实用艺术的“低级标签”，由于实用艺术更贴
近生活，其在生活中的艺术价值不可低估，且实用艺术
不乏传世经典。
问题的关键在于实用艺术的审美过程
和审美体验中，人们应该如何把握实用艺术的审美特
征，从而能够借实用艺术审美体验艺术。
一、实用性与审美性
实用艺术的实用性与审美性二者是一个统一体。
实用性是基础，审美性是上层建筑。
审美性要服务于实
用性，受到实用性的影响、规范、制约。
实用性是艺术的
载体，没有载体或者载体缺陷，审美是难以成立的。
这
是实用艺术最核心的审美特征。
二、表现性与形式美
表现性与形式美二者有机地结合在作品之中，成
为艺术作品可以被感受、理解、悦纳的重要因素。
“表现性”用美学语言来说，就是包括旨趣在内的
专业媒介特征，是主体观念和表现材料外在统一规律
的结合。
三、民族性（地域性）与时代性
实用艺术具有浓郁的民族（地域）风格和鲜明的时
代特色。
主要原因在于实用艺术源于人们生产生活，必
然表现出人们生产生活的特点，而这些特点受历史时
期、地理位置，传统文化，社会经济发展状况影响。
不同
民族（地域），拥有不同的起源，发展经历，其民族文化、
宗教、科技工艺水平，审美取向各异，带来了文明的多
样性和文化的多元性。
中国画的特点
相对西洋画来说，中国画有着自己明显的特征。
传统的中国画不讲焦点透视，不强调自然界对于物体的光色变化，不拘泥于物体外表的肖似，而多强调抒发作者的主观情趣。
中国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉：而西洋画呢？则讲求“以形写形”，当然，创作的过程中，也注重“神”的表现。
但它非常讲究画面的整体、概括。
有人说，西洋画是“再现”的艺术，中国画是“表现”的艺术，这是不无道理的。
中国画与西洋画相比有着自己独特的特征，还表现在其艺术手法、艺术分科、构图、用笔、用墨、敷色等多个方面。
按照艺术的手法来分，中国画可分为工笔、写意和兼工带写三种形式。
从艺术的分科来看，中国画可分为人物、山水、花鸟三大画科，它主要是以描绘对象的不同来划分的。
而中国画中的畜兽、鞍马、昆虫、蔬果等画可分别归入此三类。
中国画在构图、用笔、用墨、敷色等方面，也都有自己的特点。
在用笔和用墨方面，是中国画造型的重要部分。
用笔讲求粗细、疾徐、顿挫、转折、方圆等变化，以表现物体的质感。
一般说来，中国画的用墨之妙，在于浓淡相生，全浓全淡都没有精神，必须有浓有淡，浓处须精彩而不滞，淡处须灵秀而不晦。
笔墨二字被当做中国画技法的总称，它不仅仅是塑造形象的手段，本身还具有独立的审美价值。
以上谈的中国画的特点，主要是指传统的中国画而言。
但这些特点，随着时代的前进。
艺术内容和形式也随之更新，并不断地发生变化。
特别是“五四”之后，西洋画大量涌入，中国画以自己宽阔的胸怀，吸收了不少西方艺术的技巧，丰富了中国画的表现力。
但是，不管变化如何，中国画传统的民族的基本特征不能丢掉，中国画的优良传统应该保持并发扬光大，因为中国画在世界美术领域中自成独特的体系，它在世界美术万花齐放，千壑争流的艺术花园中独放异彩。
中国画是我们民族高度智慧、卓越才能和辛勤劳动的结晶，是我们民族的宝贵财富。
中西方雕塑的艺术特点
中国雕塑艺术是中国社会生活的反映，除了原始石器，从夏朝起到目前为止，按照遗存的资料和它的发展程序的主要变化，可分为四个阶段：一、殷商-战国（上古前期）。
二、两汉-
晋（上古后期）。
三、南北朝代（中世纪前期）。
四、宋-清（中世纪后期）。
中国的雕塑艺术是多种多样的，因而发展的规律也有起伏的不同。
如中国殷周时期的铜器制造和装饰雕刻，是后代所赶不上的。
汉代的画像刻石，题材上充分反映了当时的现实生活。
唐宋各代的雕塑品，当然是超过了汉代，可是唐宋的作品从来没有如汉画像石那样充分反映现实的作品出现。
明代手工业、商业各方面，较唐宋是有所提高的，但明代的雕塑品，很少能如宋代般充分地表现出每个作品的特征。
虽然明代在雕塑方面不如唐宋，但其它艺术成就，却也是前代所赶不上的。
西方雕塑的出现首先也是作为建筑艺术的装饰而出现的，但在较短时间内它就获得了独立地位。
欧洲地处温带，地理差异相对较小，但阿尔卑斯山的重峦叠嶂、西班牙的群山连绵、冰岛的茫茫冰川，也在地理差别中培育了欧洲人不同的民族个性、不同的文化，在客观上形成了文化的多样性。
古希腊的神祗与人同形同性，自上而下为『神系』，加之有地理环境等因素形成了城邦与城邦间的联盟和城邦内奴隶制下的民主制。
因此，其雕塑以人体、人像为主题，从古希腊创立并奠定了以人为主题的雕塑形式后一直到现代雕塑兴起的2500年中，人像始终占据着雕塑题材的主导地位，涌现出众多优秀的人像雕塑作品。
有单人的也有组合的，动作姿态丰富多样，这与古希腊『人乃万物之尺度』的观念有着文化上的必然联系。