抽象表现主义绘画的实验精神给予高等美术教学的启迪
抽象绘画对儿童美术教育教学的影响
抽象绘画对儿童美术教育教学的影响作者：李凯楠来源：《文艺生活·中旬刊》2020年第01期摘要：孩子的画是来自本能的抽象艺术，从心理层面看儿童时期是非常自我的时期，儿童的很多实践活动都是非常自我的行为，他们不会在意外界对他们的评价，他们也不在意行为结果的意义，他们往往自得其乐沉浸在自我的世界中。
著名儿童美术教育家杨景芝肯定儿童绘画活动对培养少儿感知能力、情感表达、创新意识以及促进少儿个性发展等方面的意义，相信抽象绘画对于儿童美术教育有一定的启发。
关键词：抽象绘画;感性;儿童美术教育中图分类号：TS941.2文献标识码：A文章编号：1005-5312（2020）02-0158-01一、抽象绘画目前可以确定的是抽象绘画可以追溯到塞尚、毕加索的绘画，抽象绘画最早的实践者和理论者是俄罗斯裔的艺术家康定斯基，还有马列维奇。
随后一大批抽象绘画大师孕育而生，如蒙特里安、罗斯科、波洛克、赵无极等等。
抽象绘画直观的感受就给人一种纷繁杂乱的懵懂，其实，抽象绘画并不是杂乱无章地乱涂乱画，它还是遵循着人类共通的认知与通感。
抽象绘画的特点：（1）抽象绘画是无主题无逻辑无故事的艺术，是经验之外的生命感受，是通过抽象的色彩、线条、色块、构成来表达和叙述人性的艺术方式。
（2）抽象绘画是非理性的，完全要靠审美者自己的创造能力，思维想象能力，才能完成审美，抽象绘画的独创性，给我们主观意识以最大的活动空间。
抽象绘画还特别强调绘画语言的单纯性，即绘画形式的纯粹性，不带任何经验的构想。
（3）抽象艺术是高雅艺术。
抽象艺术使艺术回归人性。
着力于开发人性尚未被开发的潜意识和想象空间。
二、儿童绘画儿童美术与抽象绘画存在很多的相似性。
毕加索曾说：“我毕生努力追求的，就是把我的作品画成儿童画般的纯真”从毕加索的作品中也可以感受到儿童美术的纯朴与真诚。
儿童绘画是少儿表达内心情绪的真实写照，儿童的画更多是自我世界的表达，他们的画往往不是画给别人看的，他们是画给自己的，他们在自己的画里随心所欲，天马星空，正因为这种原生的自我属性，儿童的绘画呈现出较强的个性面貌，这也正是儿童绘畫的价值和魅力所在。
浅议抽象绘画理论对现代平面设计的启示【推荐下载】
书山有路勤为径；学海无涯苦作舟
浅议抽象绘画理论对现代平面设计的启示
一、形式的构成
康定斯基认为，我们所生活的世界的纯粹的形式都是抽象的，而所
谓的“纯粹的物象形式”是不存在的，所以画家想要通过自己的绘画而复
制自然界中的物象，那是不可能的，这种情况下画家只能能通过对其抽象的精神的描绘和表达才能实现纯粹形式。
因此，画家笔下要思考画作的构成问题。
基于这种理论认识，康定斯基着有当艺《点线面》一书，在书中他专门对不同的绘画形式的各种属性和元素进行了探讨，并对其中存在的和表达的情感态度以及价值思考进行了分析。
克利对于这种看法是持肯定态度的，另外他还说道：“艺术创作的
本质是创造形式”，即在绘画的过程中如果没有自由的发挥和创造，那幺将无法实现艺术的绘画。
克利对于绘画过程中的各种自由运方式的运用有着较为深入的研究，他认为画家只有实现了对线条和颜色的自由的运用，才能实现真正的艺术造型。
他认为处理这些绘画元素时，应该注意的不是有规律的排列，而是要产生一个新的秩序，并在新秩序中寻求更合理的艺术创作。
通过上文的分析，我们可以看到康定斯基和克利关于绘画的理论都
带有较为强烈的表现主义的色彩创作理念，而与他们不同的是，蒙德里安对于抽象绘画的理论分析中，对于垂直以及水平的线条的艺术表达问题有着不同的看法，他认为在对称图形中，这种有规律的水平或者垂直线条是一种抽象的几何切割，也即是说通过这类线条画家可以实现更加和谐的造型关系，因此，在蒙德里安的研究中，将线条、平面和色彩的构成关系作为重点内容，并认为这三种因素才是艺术表达的最主要的手段。
专注下一代成长，为了孩子。
抽象表现主义绘画的实验精神给予高等美术教学的启迪
绘 画 瓦萨 里所 梳 理 的 美 学 原 则迥 然 不 同 ，那 个 时代 不 断 建 立 透 然 而 ，波 洛 克 却 放 弃 画 笔 、 调色 板 、 画架 等 传 统 定 义 的 绘 视 、 明暗 、空 间层 次 等手 法 ，为 了 具象 写 实的 完美 再现 ，获得 三 画 ，运 用石 块 、沙 子 、碎 玻璃 、铁 钉 、扣 子 、硬 币等 司空 见惯 的
观念 的改 变 传 统 的 高 等 美 术 教 学 延 续 苏 式 教 学 法 ，简 称 “ 三 大 面 五 大 速度 ， 以方 便 修改 作 品 ，常见 到报 纸 油墨 转 印在 画上 的痕 迹 ，成
、
调子 ”，做 为 学习 素描 的入 门教 学无 可 非议 ，但 是 随着 教 学 的深 为构 成作 品的元素 。
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文化 教 育 ・
大 众 文 艺
抽象表现主义绘画的实验精神给予高等美术教学的启迪
孙 刚 （ 凯里学院艺术学院 贵州凯里 ５ ５ ６ ０ ０ ０）
摘要 ：互联 网的飞速发展 带 来全新 的感知世界 的方式 ，然而高等 美术教学似乎没有 多少改变。笔者 忆起上 个－ ￣Ｇ５ ｏ 年代抽 象表现 主义美术就是二次世界 大战之后 在美 国本土滋 生的一 场艺术ｌ 运动 ， 使 纽约取代 巴黎成为世界 艺术 中心 。它 的 实验精神是抽 象表现主义绘 画的灵魂 ，也是 当下高等 美术教 学思考的着眼点 ，具体体现在观念的改 变、材料的 实验和
同 。毫 无 疑 问它 的 实验 精 神 该 是 当下 高 等 美 术 教 学 思 考 的突 破 点 ，具体 体现 在 以下几 点 ：
试论高校美术教育的现状与变革
中国校外教育下旬刊体育与艺术3 63 试论高校美术教育的现状与变革◆左明中国高等美术教育还有很大的发展空间,美术教育要想有所作为,高等美术教育的课程应优化组合,在教学过程中应加强教育性,增加现代主义美术教育内容,不断完善硬件教学设施。
高校美术教育教育现状教育变革 近年,报考艺术院校的热潮成为当代中国的一大景观,许多学校和家长将子女报考美术院校作为一条升学的出路,甚至出现“学习成绩不好的学生报考美术院校”的偏向。
在教育产业化和市场化的呼声中,中国高等美术教育面临量的扩展与质的提高的严峻矛盾。
本文站在中国高等美术教育自身发展的客观背景下,并以此对当前中国高等美术教育的变革提出建议。
一、高校美术教育的现状1979年2月文化部召开全国艺术教育工作会议和1980年文化部教育部下达《关于当前艺术教育事业若干问题的意见》,之后,各院校开始思考“面向现代化、面向世界、面向未来”的问题,重新制定各专业的教学方案。
并成批选送教师,尤其是中青年骨干教师出国留学、进修、访问、考察,各类展览会、研讨会等学术活动也开展起来,许多适应时代发展需要的新的专业,新的系科纷纷建立。
各校还纷纷成立了学术委员会,建立了各种工作室,完善了教学和科研机制。
自上世纪80年代末,我国高等美术院校已形成了包括留学生在内的有博士研究生、硕士研究生、本科生、专科生、进修生、附中生的多层次教育体制,增设了许多短缺专业,如美术师范、美术史论、年画、连环画、环境艺术、壁挂、壁画、计算机美术、书法篆刻等等,招生人数也成倍增长。
对外开放至90年代,这时期,最有特色的新学科是电脑美术、环境艺术、视觉传达、工业设计、公共设计、综合绘画和服装设计等等。
美术创作不断推陈出新也迫使教育进行再反思,学院教育的滞后,变成了一个最具挑战性的问题。
于是教学关注点从一般的技能训练和具体学科的专业化教育,转向了素质教育,转向美术观念的宏观思考,教学重点放到宏观的观念教育和理论思辩方面。
抽象表现主 义在现代艺术中的影响与价值
抽象表现主义在现代艺术中的影响与价值在现代艺术的广袤领域中，抽象表现主义无疑是一颗璀璨的明星，它以独特的艺术语言和表现形式，对艺术的发展产生了深远且广泛的影响，并彰显出不可忽视的价值。
抽象表现主义起源于 20 世纪 40 年代的美国，它的出现打破了传统艺术的表现模式和审美观念。
在当时的社会背景下，经历了战争的创伤和社会的变革，人们的内心世界充满了动荡和不安。
抽象表现主义为艺术家们提供了一种新的表达方式，让他们能够将内心的情感和体验直接转化为视觉形式。
从表现形式上来看，抽象表现主义摒弃了传统艺术对具体形象的描绘，转而强调色彩、线条、形状等元素的自由组合和挥洒。
这种自由奔放的创作方式，使得艺术家能够更加直接地表达内心的情感和潜意识。
比如杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）的滴画，他在巨大的画布上随意挥洒颜料，让颜料自然滴落和流淌，形成了独特的视觉效果。
这种创作方式不仅突破了传统绘画的技法限制，更重要的是，它让作品充满了动感和生命力，仿佛在诉说着艺术家内心深处的激情和挣扎。
在现代艺术的发展历程中，抽象表现主义的影响是多方面的。
首先，它推动了艺术观念的更新。
传统艺术往往强调对现实世界的模仿和再现，而抽象表现主义则强调艺术家的主观感受和内心表达。
这一观念的转变，使得艺术不再仅仅是对外部世界的反映，更是艺术家个人情感和精神世界的展现。
这种对艺术本质的重新思考，为后来的各种艺术流派和思潮提供了重要的思想基础。
其次，抽象表现主义对艺术教育也产生了深刻的影响。
在传统的艺术教育中，学生通常被教导如何准确地描绘对象和遵循一定的技法规范。
然而，抽象表现主义的出现，让艺术教育开始更加注重培养学生的创造力和自我表达能力。
学生们被鼓励打破常规，大胆尝试新的材料和技法，发挥自己的想象力和直觉，从而培养出独特的艺术个性。
再者，抽象表现主义在国际艺术舞台上提升了美国艺术的地位。
在抽象表现主义出现之前，欧洲艺术一直占据着主导地位。
抽象画教学在高中美术欣赏课中的应用
抽象画教学在高中美术欣赏课中的应用【摘要】本文探讨了抽象画教学在高中美术欣赏课中的应用，通过介绍抽象艺术概念、特点与表现形式，分析抽象画教学的方法与技巧，以及高中美术课程中的案例分析。
文章还探讨了抽象画教学对学生的影响，强调了其在美术教育中的重要性。
结论部分总结了抽象画教学的未来发展方向，强调了其在高中美术教育中的价值。
通过对抽象画教学的研究与探讨，可以激发学生的创造力，培养学生的审美能力，提高他们对美术作品的欣赏水平，为其未来的发展奠定良好的基础。
抽象画教学不仅可以拓展学生的艺术视野，还可以培养其对艺术的理解和热爱，具有积极的教育价值和意义。
【关键词】关键词：抽象画，高中美术，教学，概念，特点，表现形式，方法，技巧，案例分析，影响，重要性，未来发展方向。
1. 引言1.1 抽象画教学在高中美术欣赏课中的应用通过本文的探讨和分析，我们将深入探讨抽象画教学在高中美术欣赏课中的应用，探讨抽象艺术的概念，抽象画的特点与表现形式，抽象画教学的方法与技巧，以及高中美术课程中的抽象画教学案例分析和抽象画教学对学生的影响。
通过对抽象画教学的研究和实践，我们可以更好地认识抽象艺术的魅力，激发学生的艺术潜能，培养他们的审美情趣和创造力，为他们的未来发展和成长打下坚实的艺术基础。
2. 正文2.1 抽象艺术概念介绍抽象艺术是20世纪一种新兴的艺术形式，它摒弃了传统的客观表现方式，强调表现主观情感和内心世界。
抽象艺术的出现源于对传统认知形式的挑战，艺术家们试图通过简化、抽象、形式化的手法来表达情感、意境和思想。
抽象艺术并不追求物象的写实，而是通过形色、线条、色彩等元素的组合和变化来表达艺术家的情感和理念。
其灵感来源于对自然、社会、生活的观察和体验，但不拘泥于具体的表现形式，而是通过抽象的表达方式来传达情感和思想。
在抽象艺术中，观众不再需要借助具象形象来理解作品，而是通过自己的想象和感觉去感受和解读艺术家所要表达的意义。
抽象艺术给观众留下更多的空间和想象力，也更容易引发观众的共鸣和情感共鸣。
抽象绘画对儿童美术教育教学的影响
抽象绘画对儿童美术教育教学的影响【摘要】抽象绘画在儿童美术教育中扮演着重要的角色。
通过引导儿童接触抽象绘画，可以有效提升他们的创造力和想象力，培养审美情感和表现能力。
抽象绘画也有助于促进儿童的智力发展和专注力培养，拓展他们的艺术视野和个性表达。
通过参与抽象绘画，儿童可以激发兴趣，增强自信心。
抽象绘画在儿童美术教育中具有不可替代的作用，未来也有着广阔的发展方向和应用前景。
教育者和家长应该重视抽象绘画对儿童的教育意义，积极推动其在教学中的应用，为儿童的全面发展提供更多可能性。
【关键词】抽象绘画, 儿童美术教育, 创造力, 想象力, 审美情感, 表现能力, 智力发展, 专注力, 艺术视野, 个性表达, 兴趣, 自信心, 不可替代性, 未来发展方向, 应用前景.1. 引言1.1 概述抽象绘画对儿童美术教育教学的重要性抽象绘画在儿童美术教育教学中扮演着重要的角色，其对儿童全面发展具有积极的影响。
通过学习和探索抽象绘画，儿童可以更好地提升自己的创造力和想象力。
相比于传统的写实绘画，抽象绘画更注重表现内心世界和情感，能够激发儿童的思维和创造力，帮助他们开拓视野，提高艺术表现能力。
抽象绘画不仅可以培养儿童的艺术表现能力，还能够促进其审美情感和情绪表达能力的提升。
通过自由抽象的表现形式，儿童可以更好地表达自己的情感和想法，从而培养审美情感和情绪管理能力。
抽象绘画对儿童美术教育教学至关重要，它不仅能够促进儿童艺术水平的提高，还能够全面发展儿童的创造力、想象力、表现能力和审美情感。
在儿童美术教育中，应该注重抽象绘画的教学，为儿童的综合发展提供更多的机会和空间。
1.2 定义抽象绘画和儿童美术教育引言：抽象绘画是一种通过形状、色彩和线条等元素，表现出抽象概念和情感的艺术形式。
与具象绘画注重描绘客观事物不同，抽象绘画更加强调艺术家的个人表达和想象力。
在儿童美术教育中，抽象绘画不仅是一种艺术形式，更是一种培养儿童综合素养的重要方式。
高中美术中的抽象艺术与表现主义
表现主义在高中美术中的实践案例
表现主义在高中美术中的应用案例 表现主义在高中美术中的实践意义 表现主义在高中美术中的实践方法 表现主义在高中美术中的实践效果
PART SIX
抽象艺术与表现 主义的比较与联 系
抽象艺术与表现主义的异同点
起源不同：抽象艺术起源于20世纪初的俄罗斯，而表现主义起源于德国的慕尼黑。
抽象艺术在高中美术课程中的地位和作用：分析抽象艺术在高中美术课程中的重 要性和作用，以及对学生审美和创作能力的提升。
抽象艺术与其他艺术形式的结合：探讨抽象艺术如何与其他艺术形式结合，如与 具象艺术、现代主义等结合，形成新的艺术风格和表现形式。
PART FIVE
表现主义在高中 美术中的应用
表现主义在高中美术中的地位
引导学生通过实践体验抽象艺术与表现主义的魅力
组织学生参与 抽象艺术创作， 让他们亲身体 验抽象艺术的
魅力。
引导学生欣赏 表现主义作品，
通过观察、分 析和讨论来理 解作品的主题 和表现形式。
安排学生参观美 术馆和博物馆， 让他们亲身感受 抽象艺术和表现 主义作品所带来 的视觉冲击和心
灵触动。
引导学生通过比 较和分析不同流 派的艺术作品， 加深对抽象艺术 和表现主义的理 解和欣赏能力。
抽象艺术通过非具象 的表现形式，使观众 产生不同的感受和联 想，从而引发对内在 情感和意念的探索。
抽象艺术在形式上常常 表现出简洁、明快、强 烈的视觉效果，强调画 面的节奏和动态感。
PART THREE
表现主义的定义 与起源
表现主义的定义
表现主义是一 种强调主观表 现和情感的美
术风格
表现主义起源 响
抽象艺术与表现主义的概念和特点
抽象艺术与表现主义对高中美术教 育的影响