李白的写诗风格和特点
李白将进酒艺术手法

李白将进酒艺术手法李白将进酒艺术手法《将进酒》具有震撼古今的气势和力量,与夸张手法的运用不无关系诗中有些夸张是凭数字表现的,有些属于感觉的夸大“君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回”作者似乎一下子就把读者指引到波涛汹涌的黄河岸边,观赏水从天来,东流入海的壮观景象,下面是小编精心整理的李白将进酒艺术手法,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
《将进酒》艺术手法:(1)夸张a、“黄河之水天上来”——极言黄河源头之高b、“朝如青丝暮如雪” ——极言人生短促c、“一饮三百杯” ——表现豪饮d、“斗酒千金” ——表现酒价的昂贵e、“万古愁” ——表现愁的深广(2)比兴黄河之水天上来,东流到海不复回高堂明镜悲白发,朝如青丝暮如雪《将进酒》原文:君不见,黄河之水天上来,奔流到海不复回。
君不见,高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪!人生得意须尽欢,莫使金樽空对月。
天生我材必有用,千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐,会须一饮三百杯。
岑夫子,丹丘生,将进酒,杯莫停。
与君歌一曲,请君为我倾耳听。
钟鼓馔玉不足贵,但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞,惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐,斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱,径须沽取对君酌。
五花马、千金裘,呼儿将出换美酒,与尔同销万古愁!《将进酒》赏析这是一首抒情诗,无论抒发什么感情,都是抒情者的一种自我肯定。
这首诗也就是李白的自我肯定。
他抒发的是一种愁情、愤懑,可在这愁情与愤懑当中,表现着他对自己价值的一种肯定。
该诗前半部分抒发着一种须及时行乐的思想,这仅是一种表层的意思。
但真正给人印象深的还在这一部分。
有三点值得注意并引人深思:1、开头起兴,是爆发式、力量型的。
用“黄河之水天上来,奔流到海不复回”来起兴,黄河之大、之长、非凡是人所共知的,这从天而降的长、大、非凡和剧烈动荡的物象合成为一种壮大的、给人以生命感的景色,表现着飞腾咆哮的、非同凡响的巨大生命。
仔细体会黄河之水奔流到海不复回,其生命消失是迅速的,但这一过程也是伟大壮观的。
李白的诗属于什么诗歌

李白的诗属于什么诗歌李白唐朝著名浪漫主义诗人,他的诗歌属于豪放派。
下面小编收集了有关李白的介绍,供大家参考。
李白(701年-762年),字太白,号青莲居士,又号“谪仙人”,是唐代伟大的浪漫主义诗人,被后人誉为“诗仙”,与杜甫并称为“李杜”,为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜” 区别,杜甫与李白又合称“大李杜” 。
其人爽朗大方,爱饮酒作诗,喜交友。
李白深受黄老列庄思想影响,有《李太白集》传世,诗作中多以醉时写的,代表作有《望庐山瀑布》、《行路难》、《蜀道难》、《将进酒》、《梁甫吟》、《早发白帝城》等多首。
李白所作词赋,宋人已有传记(如文莹《湘山野录》卷上),就其开创意义及艺术成就而言,“李白词”享有极为崇高的地位。
主要成就诗歌李白的乐府、歌行及绝句成就为最高。
其歌行,完全打破诗歌创作的一切固有格式,空无依傍,笔法多端,达到了任随性之而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界。
李白的绝句自然明快,飘逸潇洒,能以简洁明快的语言表达出无尽的情思。
在盛唐诗人中,王维、孟浩然长于五绝,王昌龄等七绝写得很好,兼长五绝与七绝而且同臻极境的,只有李白一人。
李白的诗雄奇飘逸,艺术成就极高。
他讴歌祖国山河与美丽的自然风光,风格雄奇奔放,俊逸清新,富有浪漫主义精神,达到了内容与艺术的完美统一。
他被贺知章称为“谪仙人”,其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。
李白的诗具有“笔落惊风雨,诗成泣鬼神”的艺术魅力,这也是他的诗歌中最鲜明的艺术特色。
李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈,感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。
他与杜甫并称为“大李杜”,(李商隐与杜牧并称为“小李杜”)。
李白诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用,从而造成神奇异彩、瑰丽动人的意境,这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的原因所在。
李白的诗歌对后代产生了极为深远的影响。
中唐的韩愈、孟郊、李贺,宋代的苏轼、[7] 陆游、辛弃疾,明清的高启、杨慎、龚自珍等著名诗人,都受到李白诗歌的巨大影响。
李白的诗歌风格特点

李白的诗歌风格特点李白的诗歌风格特点在日常的学习、工作、生活中,大家都接触过很多优秀的诗歌吧,诗歌是表现诗人思想感情的一种文学样式。
那么问题来了,到底什么样的诗歌才经典呢?以下是小编精心整理的李白的诗歌风格特点,仅供参考,大家一起来看看吧。
李白的诗歌风格特点1李白(701—762年),汉族,字太白,号青莲居士,四川江油人,唐代伟大的浪漫主义诗人。
其诗风豪放飘逸,想象丰富,语言流转自然,音律和谐多变。
他善于从民歌、神话中汲取营养素材,构成其特有的瑰丽绚烂的色彩,是屈原以来积极浪漫主义诗歌的新高峰,与杜甫并称“大李杜”,是唐代伟大的浪漫主义诗人,又称为“诗仙”。
李白祖籍陇西成纪(今甘肃省静宁县成纪乡),隋朝末年,迁徙到中亚碎叶城(今吉尔吉斯斯坦北部托克马克附近),李白即诞生于此。
五岁时,其家迁入绵州彰明县(今四川江油)。
二十岁时只身出川,开始了广泛漫游,南到洞庭湘江,东至吴、越,寓居在安陆(今湖北省安陆市)。
他到处游历,希望结交朋友,干谒社会名流,从而得到引荐,一举登上高位,去实现政治理想和抱负。
可是,十年漫游,却一事无成。
他又继续北上太原、长安,东到齐、鲁各地,并寓居山东任城(今山东济宁)。
这时他已结交了不少名流,创作了大量优秀诗篇,诗名满天下。
天宝初年,由道士吴人筠推荐,唐玄宗召他进京,命他供奉翰林。
不久,因权贵的谗悔,于天宝三、四年间(公元744或745年),被排挤出京。
此后,他在江淮一带盘桓,思想极度烦闷。
天宝十四年(公元755年)冬,安禄山叛乱,他这时正隐居庐山,适逢永王李遴的大军东下,邀李白下山入幕府。
后来李遴反叛肃宗,被消灭,李白受牵连,被判处流放夜郎(今贵州省境内),中途遇赦放还,往来于浔阳、宣城(今安徽宣城)等地。
代宗宝应元年(公元762年),病死于安徽当涂县。
李白生活在唐代极盛时期,具有“济苍生”、“安黎元”的进步理想,毕生为实现这一理想而奋斗。
他的大量诗篇,既反映了那个时代的繁荣气象,也揭露和批判了统治集团的荒淫和腐败,表现出蔑视权贵,反抗传统束缚,追求自由和理想的积极精神。
李白《蜀道难》原文译文鉴赏

李白《蜀道难》原文|译文|鉴赏李白生性豪放不羁,写诗也喜欢用句式自由、叶韵宽松的歌行体,以便任意驰骋才气,表达胸中起伏多变的强烈感情。
这首《蜀道难》是七言歌行,时而散漫,时而整齐,随心所欲,又舒卷自如。
下面一起欣赏这首诗吧!李白《蜀道难》原文噫吁嚱,危乎高哉!蜀道之难,难于上青天!蚕丛及鱼凫,开国何茫然!尔来四万八千岁,不与秦塞通人烟。
西当太白有鸟道,可以横绝峨眉巅。
地崩山摧壮士死,然后天梯石栈相钩连。
上有六龙回日之高标,下有冲波逆折之回川。
黄鹤之飞尚不得过,猿猱欲度愁攀援。
(攀援一作:攀缘)青泥何盘盘,百步九折萦岩峦。
扪参历井仰胁息,以手抚膺坐长叹。
问君西游何时还?畏途巉岩不可攀。
但见悲鸟号古木,雄飞雌从绕林间。
又闻子规啼夜月,愁空山。
蜀道之难,难于上青天,使人听此凋朱颜!连峰去天不盈尺,枯松倒挂倚绝壁。
飞湍瀑流争喧豗,砯崖转石万壑雷。
其险也如此,嗟尔远道之人胡为乎来哉!(也如此一作:也若此)剑阁峥嵘而崔嵬,一夫当关,万夫莫开。
所守或匪亲,化为狼与豺。
朝避猛虎,夕避长蛇;磨牙吮血,杀人如麻。
锦城虽云乐,不如早还家。
蜀道之难,难于上青天,侧身西望长咨嗟!译文及注释译文唉呀呀!多么高峻伟岸!蜀道真太难攀登,简直难于上青天。
传说中蚕丛和鱼凫建立了蜀国,开国的年代实在久远无法详谈。
自从那时至今约有四万八千年,秦蜀被秦岭所阻从不沟通往返。
西边太白山有飞鸟能过的小道。
从那小路走可横渡峨眉山顶端。
山崩地裂蜀国五壮士被压死了,两地才有天梯栈道开始相通连。
上有挡住太阳神六龙车的山巅,下有激浪排空迂回曲折的大川。
善于高飞的黄鹤尚且无法飞过,即使猢狲要想翻过也愁于攀援。
青泥岭多么曲折绕着山峦盘旋,百步之内萦绕岩峦转九个弯弯。
屏住呼吸仰头过参井皆可触摸,用手抚胸惊恐不已徒长吁短叹。
好朋友呵请问你西游何时回还?可怕的岩山栈道实在难以登攀!只见那悲鸟在古树上哀鸣啼叫;雄雌相随飞翔在原始森林之间。
月夜听到的是杜鹃悲惨的啼声,令人愁思绵绵呵这荒荡的空山!蜀道真难走呵简直难于上青天,叫人听到这些怎么不脸色突变?山峰座座相连离天还不到一尺;枯松老枝倒挂倚贴在绝壁之间。
“李白”的浪漫主义(论文)(共五则范文)

“李白”的浪漫主义(论文)(共五则范文)第一篇:“李白”的浪漫主义(论文)“李白”的浪漫主义【摘要】:李白诗歌向来以浪漫主义箸称,本文通过对李白所处的时代,生活经历,人生际遇和所受的教育进行探究,和他的诗歌的创作内容,形式格律,思想感情进行分析,浅谈李白的浪漫主义和他是个别具一格的浪漫主义诗风,理想与现实的结合,积极向上的浪漫主义。
【关键字】:李白,诗歌,浪漫主义,诗风。
李白一向被人们尊为伟大的浪漫满主义诗人,他是“盛唐诗坛上一颗无与伦比的耀眼明星,他的光芒映照盛唐,映照了整个古代诗坛。
”李白继承了屈原的浪漫主义传统,但与此同时李白的浪漫主义也有他的独创性,他创造性地运用各种浪漫主义手法,是诗歌的内容和形式达到完美的统一,把浪漫主义净胜和创作方法推向了新的高峰。
李白诗歌以其独创性,或者说是他超越于屈原的浪漫主义精神,使李白形成了可以名为:“李白”浪漫主义,李白的浪漫主义的形成与他生活的时代,个人的经历是密不可分的。
李白的生活大致可以分为两个时期:前期正是唐代极盛时期,因而当他走上人生征途起点时,和许多年轻人一样,对于功业的热烈追求及于人生前途充满乐观自信,高亢的唱出了浪漫主义的生活理想:“大丈夫必有四方志,乃仗剑去国,辞亲远游。
”(《上安州裴长史书》)①决心出川求仕,此时是李白浪漫主义诗风形成的初期。
后期李白生活颠沛,虽然几经入世又再离开官场,政治上蹉跎流离,辗转各地,可谓不得志,尽是失意,他也写下了很多很多不朽的诗篇。
也让他的浪漫主义有了新的定义,与现实相结合的浪漫主义。
一个人受的教育,也会对他的人生产生极大的影响。
李白曾赋诗撰文回忆自己一生所受的教育:“五岁诵六甲,十岁观百家。
”(《上安州裴长史书》)①“十五观奇书,作赋凌相如。
”(《贈张相镐二首》其二)①“十五好剑术,遍于诸侯。
”(《上韩荆州书》)①甚至有“少任侠,手刃数人。
”(《李翰林集序》)①的记录。
同时李白还曾随“任侠有气,善为纵横学”的赵蕤上青城山学道,后又与道友共游峨眉山。
论李白诗歌的语言风格

论李白诗歌的语言风格论李白诗歌的语言风格摘要:千古诗仙唯李白,李白是中国诗坛上旷古绝今的伟大诗人,遗作九百多首,诸体皆备。
在其诸作中,当数乐府诗成就最大,可以说,李白全部诗作的精华都集中于乐府诗中,驱驰造化、咳吐天然、壮浪纵恣、豪放飘逸,李白的乐府诗朴实而又奢华,通俗却又典雅,既自然飘逸又瑰丽雄奇,可谓随手拈来皆为经典,本文将再此简要论述一下李白诗歌的语言风格。
关键词:李白诗歌语言引言李白的诗歌作品把盛唐诗歌的气来情来,神采发挥得淋漓尽致。
他的诗歌创作,充满了发兴无端的澎湃激情和神奇想象,既有气势浩、变幻莫测的壮观奇景,又有标举风神情韵而自然天成的明丽意境,美不胜收。
盛唐诗歌的气来、情来、神来,在李白的乐府歌行和绝句中,发挥得淋漓尽致。
尤其是他在语言风格方面的成就更是巨大的:李白诗歌的语言具有清新明快的特点,明丽爽朗是其词语的基本色调。
如《听蜀僧浚弹琴》中的“蜀僧抱绿绮,西下峨嵋峰。
为我一挥手,如听万壑松。
客心洗流水,余响入霜钟。
不觉碧山暮,秋云暗几重”。
这首诗语言写得极其清新明快,似乎一点也不费力。
即使是对仗、用典都经过一番巧妙的安排,只是不着痕迹罢了。
具有“清水出芙蓉,天然去雕饰”的自然美。
又如《宣州谢楼饯别校书叔云》中的诗句“弃我去者昨日之日不可留,乱我心者今日之日多烦忧。
长风万里送秋雁,对此可以酣高楼。
蓬莱文章建骨,中间小谢又清发。
俱怀逸兴壮思飞,欲上青天览明月。
抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁。
人生在世不称意,明朝散发弄扁舟。
”作者在诗中抒发了怀才不遇的郁愤情怀。
语言自然奔放,似脱口而出,全无拘束。
诚如清人赵翼所道“全以神运,自不悄束缚于格律对偶,与雕绘者争长”《瓯北诗话》。
又如《登金陵凤凰台》中的诗句“凤凰台上凤凰游,凤去台空江自流。
吴宫花草埋幽径,晋代衣冠成古丘。
三山半落青天外,一水中分白鹭洲。
总为浮云能蔽日,长安不见使人愁”这首诗写出了作者自己的独特感受,抒发了忧国忧时的情怀。
语言也流畅自然,不事雕饰、潇洒清丽。
李白的生平和思想
李白一、李白的一生大致可分五个时期:1.蜀中学习与漫游时期(25岁以前):李白自少年时就博涉百家,习辞赋,学剑术,好任侠,慕神仙。
2.远游求仕时期(26至42岁):李白为实现自己的人生理想,“仗剑去国,辞亲远游”。
游历过江陵、洞庭湖、扬州,后在湖北安陆与故相许圉师的孙女结婚。
此后以安陆为中心,游历过梁宋、齐、鲁等地。
在漫游中结交了许多友人,曾经隐逸学道,也干谒过权贵,希望得到重用和引荐,以实现自己的政治报复。
3.长安时期(42至45岁):天宝元年李白应诏进京,为翰林待诏,供奉宫廷。
但李白地位和处境并不能实现他的理想,傲岸不羁的个性又难容于世,饮酒狂放,蔑视权贵,终招嫉恨谗毁,自请放还。
长安的生活实践,使他加深了对现实社会的认识。
4.再度漫游时期(45至55岁):李白离开长安后游历过梁宋、齐鲁、燕赵、江浙等地。
其间结识了杜甫。
理想的破灭、人生的失意及对现实的不满,使其思想充斥着理想与现实的矛盾。
5.安史之乱时期(44至62岁):安史之乱起,李白由宣城奔剡中,旋又隐于庐山。
次年应聘参加永王璘幕府。
永王抗命兵败,李白以“附逆”论罪,长流夜郎,中途遇赦而还。
李白身经战乱,始终满怀着报国靖乱的志向和忧国伤时的情怀。
二、李白的主要思想李白的思想主要体现为儒、道、侠三者兼综的特点。
儒家的忧患精神与用世济时的思想及其人生价值观,始终影响着李白,而道家超尘出世、追求精神自由的人格精神及道教的神仙世界,又始终沾溉着李白的思想与性格。
此外,李白的思想与人格中还渗透了游侠和纵横家的侠义精神和人格理想。
李白诗歌的思想内容一、表现个人的理想抱负与建功立业的渴望,以及理想和愿望难以实现的失意与愤懑的情绪。
如《梁甫吟》、《古风》(第十首)等,赞美古代名臣贤相借表达自己的人格理想与建功立业、拯物济世的雄心壮志。
《行路难》、《将进酒》、《登宣州谢朓楼饯别校书叔云》、《梦游天姥吟留别》等,表现了失意后的抑郁愤懑和鄙弃世俗、蔑视权贵的傲岸个性,以及欲求超脱的旷达情怀和追求自由的精神。
李白写诗的特点和风格
李白写诗的特点和风格
李白是唐代著名的诗人,他的诗歌作品在中国文学史上具有重要地位。
他的写诗特点和风格如下:
1. 奔放豪放:李白的诗歌豪放、奔放,充满了激情和张扬。
他的诗句通常长而有力,语言生动形象,富有音乐感。
2. 奇特新颖:李白的诗歌常常运用一些奇特的形象和新颖的表现手法,让人耳目一新。
他的诗歌中经常出现一些想象力极强的神话传说和自然景观,给人以强烈的视觉和心理冲击。
3. 情感真挚:李白的诗歌情感真挚,表现了他对人生的追求和对现实的关注。
他的诗歌中充满了对自由、对美好生活的向往和追求,同时也表达了对世道的不满和对政治的关注。
4. 旷达豁达:李白的诗歌旷达豁达,表现了他的开阔胸怀和豁达精神。
他的诗歌中经常出现一些广阔的自然景观,表现了他对大自然的敬畏和对生命的赞美。
总之,李白的诗歌充满了奔放豪放、奇特新颖、情感真挚、旷达豁达的特点和风格,是中国古代诗歌中的璀璨之星,对后人的影响也非常深远。
李白诗歌中的比喻意象
李白诗歌中的比喻意象李白,字太白,号青莲居士,又号“谪仙人”。
“五岁观六甲,十岁观百家”,“白也诗无敌,飘然思不群。
”“诗总不离乎才也,有天才,有地才,有人才。
吾于天才得李太白,于地才得杜子美,于人才得王摩诘。
太白以气韵胜,子美以格律胜,摩诘以理趣胜。
太白千秋逸调,子美一代规模。
摩诘精大雄氏之学,句句皆合圣教。
”是唐代伟大的浪漫主义诗人,被后人誉为“诗仙”。
与杜甫并称为“李杜”。
他所作诗歌,总体风格清新飘逸,洒脱不羁,大气磅礴,具有以气夺人的特点。
作为浪漫主义大诗人,他以超乎寻常的想象力驰骋于无际的时空中,运用比喻、夸张、用典等手法抒发着内心磅礴的豪情,因此留下许多雄奇壮丽,波澜壮阔的诗歌。
亚里士多德在《诗学》中说过:“比喻是天才的标志。
”而李白在诗歌创作中对比喻手法的娴熟且精妙自然的运用便印证了这点。
首先,他在诗歌中善于寻找本体与喻体之间的相似点,并以此展开自然流畅的感情抒发,“不知明镜里,何处得秋霜”(《秋浦歌》其二以“秋霜”喻白发表达了对时光流逝的无可奈何和愁肠百结不得舒展的忧愁。
在《雉子斑》中又通过“乍向草中耿介死,不求黄金笼下生”表达自己不愿抛弃自由屈身事权贵的意愿。
而“明月不归沉香海。
白云愁色满苍梧”(《哭晁卿衡》)中以宝珠“明月”喻晁衡,借之表达对他落海身亡的惋惜和苦痛。
本体与喻体之间性质的相近使比喻自然和谐,生动且易于打动读者,使之能在较狭窄的范围内理解作者所表达的情感。
近距同质的特点让诗人更注重本体与喻体间的相似性,如“不知明镜里,何处得秋霜”便用秋霜喻白发,两者间都有白这一相同特点,再结合“铜镜”意象读者便不难猜出它们之间的联系,同时秋霜的冷与骤也为白发增添了些许寒意,烘托了全诗的氛围,让诗人的情绪得到更自然的抒发。
其次,虽然李白惯用性质相近的意象进行比喻,但他的诗歌中亦存在远距设喻的现象,其新奇别致,独具一格,给人以不一样的美感。
《寄韦南陵冰,余江上乘兴访之》“月色醉远客,山花开欲燃”以动词设喻,巧妙地结合了夸张的手法,用火焰喻山花,展现了其鲜艳的色彩和蓬勃的生命力。
李白的写诗风格和特点
李白的写诗风格和特点李白是中国唐代最著名的诗人之一,被誉为“诗仙”。
他的诗歌充满豪情、奇思妙想,博大精深,给人留下了深刻的印象。
李白的诗歌具有鲜明的风格和特点,让人过目难忘。
一、豪放的气质李白的诗歌充满了豪放的气质。
他喜欢张扬个性,追求自由自在的生活,这种精神也表现在他的诗歌中。
他用朴素的语言,表达了自己对生活的热爱,以及对自然的敬畏。
他的诗歌中充满了壮丽的景象,像是大海、大山、宏伟的建筑等等,这些景象让人感到壮观、美丽而又恢宏。
比如:“海上生明月,天涯共此时;情人怨遥夜,竟夕起相思。
”(《静夜思》)。
这首诗中表现了诗人对爱情的思念,同时还描绘了壮阔的自然景象和人生的辽阔。
这种豪放不羁的气质是李白诗歌的一大特点。
二、奇思妙想李白喜欢运用奇思妙想,他的诗歌中往往充满了诗情画意的描摹和意象的运用。
他的诗歌中出现了许多神话传说中的人物和故事,如蟾蜍、龙、仙女等等。
这些富有想象力的元素丰富了诗歌的内涵,使其更具有魔力。
比如:“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。
”(《将进酒》)。
这首诗通过形象的描绘,将李白的心境展现出来,使人们能够更好地感受到他内心的激动和憧憬。
李白的诗歌充满了旋律感和节奏感,让人们在阅读时能够感受到诗歌的音乐性和旋律感。
三、抒发感情李白的诗歌也是一种感情的抒发,他的诗中充满了对爱情、人生、自然、国家的情感表达。
他的诗歌情感热烈,容易引起读者共鸣,并且能够感受到诗人自由气息。
比如:“人生天地间,忽如远行客;常思旧交情,慕梦故园别。
”(《将进酒》)这首诗表达了诗人对故乡、旧友、青春岁月的怀念,以及对生命的思考。
另一首著名的诗:“举杯邀明月,对影成三人;月既不解饮,影徒随我身。
”(《月下独酌》),描绘了诗人与月亮和自己的影子凝聚成了一种情感,这种情感不再是单纯的感慨或理智,更是一种真实的情感去感受、去表达、去创造。
总体而言,李白的诗歌风格自由自在,大胆创新,深入人心。
他的诗歌中不仅体现了热情和勇气,还包含了哲学智慧和深邃的内涵。
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李白的写诗风格和特点
李白的写诗风格和特点
李白是唐代伟大的浪漫主义诗人,被后人誉为“诗仙”,与杜甫并称为“李杜”,下面一起去看看小编整理的李白的写诗风格和特点吧!
李白的写诗风格和特点篇1
豪迈奔放,清新飘逸,想象丰富,意境奇妙,语言奇妙,浪漫主义,立意清晰。
李白生活在盛唐时期,他性格豪迈,热爱祖国山河,游踪遍及南北各地,写出大量赞美名山大川的壮丽诗篇。
他的诗,既豪迈奔放,又清新飘逸,而且想象丰富,意境奇妙,语言轻快,人们称他为“诗仙”。
李白的诗歌不仅具有典型的浪漫主义精神,而且从形象塑造、素材摄取、到体裁选择和各种艺术手法的运用,无不具有典型的浪漫主义艺术特征。
李白成功地在中塑造自我,强烈地表现自我,突出抒情主人公的独特个性,因而他的诗歌具有鲜明的浪漫主义特色。
他喜欢采用雄奇的形象表现自我,在诗中毫不掩饰、也不加节制地抒发感情,表现他的喜怒哀乐。
对权豪势要,他“手持一枝菊,调笑二千石”(《醉后寄崔侍御》二首之一);看到劳动人民艰辛劳作时,他“心摧泪如雨”。
当社稷倾覆、民生涂炭时,他“过江誓流水,志在清中原。
拔剑击前柱,悲歌难重论”(《南奔书怀》),那样慷慨激昂;与朋友开怀畅饮时,“两人对酌山花开,一杯一杯复一杯。
我醉欲眠卿且去,明朝有意抱琴来”(《山中与幽人对酌》),又是那样天真直率。
总之,他的诗活脱脱地表现了他豪放不羁的性格和倜(俶)傥不群的形象。
豪放是李白诗歌的主要特征。
除了思想性格才情遭际诸因素外,李白诗歌采用的艺术表现手法和体裁结构也是形成他豪放飘逸风格的重要原因。
善于凭借想象,以主观现客观是李白诗歌浪漫主义艺术手
法的重要特征。
几乎篇篇有想象,甚至有的通篇运用多种多样的想象。
现实事物、自然景观、神话传说、历史典故、梦中幻境,无不成为他想象的媒介。
常借助想象,超越时空,将现实与梦境、仙境,把自然界与人类社会交织一起,再现客观现实。
他笔下的形象不是客观现实的直接反映,而是其内心主观世界的外化,艺术的真实。
李白诗歌的浪漫主义艺术手法之一是把拟人与比喻巧妙地结合起来,移情于物,将物比人。
李白诗歌的另一个浪漫主义艺术手法是抓住事情的某一特点,在生活真实的基础上,加以大胆的想象夸张。
他的夸张不仅想象奇特,而且总是与具体事物相结合,夸张得那么自然,不露痕迹;那么大胆,又真实可信,起到突出形象、强化感情的作用。
有时他还把大胆的夸张与鲜明的对比结合起来,通过加大艺术反差,加强艺术效果。
李白最擅长的体裁是七言歌行和绝句。
李白的七言歌行又采用了大开大合、跳跃宕荡的结构。
诗的开头常突兀如狂飙骤起,而诗的中间形象转换倏忽,往往省略过渡照应,似无迹可循,诗的结尾多在感情高潮处戛然而止。
李白的五七言绝句,更多地代表了他的诗歌清新明丽的风格。
如《早发白帝城》、《送孟浩然之广陵》、《静夜思》等,妙在“只眼前景、口头语、而有弦外音、味外味,使人神远。
”(《说诗晬语》上)。
李白的写诗风格和特点篇2
因为李白生活的时期是唐朝非常鼎盛的时候,而且李白的性格很豪迈,对于祖国的山水很热爱,所以就写下了很多赞美大自然的诗。
李白写的`诗不仅让人感觉到豪迈,而且还带有清新的味道。
并且李白在作诗的时候把自己的想象也加了进去,让诗词的意境很奇妙,所以李白就被人们叫做是“诗仙”。
李白写的诗具有浪漫主义的精神,而且在塑造形象和选取素材等方面也非常的独特。
而且在诗中李白具有强烈的表现欲望,突出的把主人公的个性给表现了出来,所以李白写的诗浪漫主义非常的鲜明。
而且李白在诗中对于感情的抒发没有丝毫的掩饰,对于自己的情绪都表现的非常的清楚。
在李白在很多地方游玩的时候,看到各种各样的景象或者是事情,就会用诗句给表达出来。
总的来说,在李白的诗中把他豪放还有不羁的性格给表现的非常的鲜明。
在李白写的诗中,在诗中使用的表现的手法还有体裁等也是形成豪放的重要原因。
其中用主观来看出客观是表现李白诗中浪漫主义的一种重要的特征。
在李白写的这么多的诗中,其中很大一部分的诗都有想象的成分。
而且在有一些诗中,从开头到结尾都是用这种想象给写的。
其中现实的东西、神话之类的传说还有历史上面的事情都可以成为李白想象的内容。
并且李白还经常借助想象来把现实和梦境或者是把自然和人类的生活给结合起来,用来表现客观和现实。
而李白诗中浪漫主义的一个手法就是把情感寄托到一个物体上,或者是把物比作人。
而另外一个手法就是在真实的基础上面再加上夸张。
而且李白的夸张除了想象非常的奇特之外,而且还和一些事物结合起来。
李白在这么多诗中,其中最擅长的两个体裁就是七言的歌行还有绝句了。
在七言歌行中,李白就采用大开大合还有跳跃的结构。
在这种诗的开头就像狂飙突然就出现,而在中间部分的话就省略的过渡的部分,而在诗词的结尾就在到达高潮的时候突然停下来。
而李白的绝句的话,就表达了一种清新的风格。
李白的古诗欣赏
早发白帝城
朝辞白帝彩云间,千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山。
李白这首诗记述了他朝辞白帝,夜宿江陵,一日千里的行程。
“两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山”,颇具浪漫色彩。
再看望庐山瀑布
日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺,疑是银河落九天。
诗人遥望挂在前川的瀑布,写道“飞流直下三千尺,疑是银河落
九天”,那是何等的壮观,何等的浪漫。
月下独酌
花间一壶酒,独酌无相亲。
举杯邀明月,对影成三人。
月既不解饮,影徒随我身。
暂伴月将影,行乐须及春。
我歌月徘徊,我舞影零乱。
醒时同交欢,醉后各分散。
永结无情游,相期邈云汉。
《月下独酌》是李白最富有浪漫色彩的诗作之一。
诗篇描写诗人在月下独自一人饮酒的情景。
月下独酌,本是寂寞的,但诗人却运用丰富的想像,举杯邀明月,对饮成三人,我歌我舞,明月相伴,把寂寞的环境渲染得十分热闹。
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夜宿山寺
危楼高百尺,
手可摘星辰。
不敢高声语,
恐惊天上人。
《夜宿山寺》是李白的一首游记写景的短诗。
“危楼高百尺”,正面描绘了寺楼的峻峭挺拔、高耸入云。
为了突出寺楼的高,用极其夸张的手法写道“手可摘星辰”,“不敢高声语,恐惊天上人”,这是何等的浪漫啦。
我国古代杰出的诗人有很多,李白之所以被称为诗仙,这不仅仅在于他诗歌作品的高产,高质,作诗的得心应手,信手拈来,而更大程度上是他惊人的想象力和大胆的夸张给我们留下了一幅幅浪漫主义的画卷。