海纳百川,推陈出“馨”走近上海馨忆民族室内乐团
泱泱盛世音,渺渺华乐情
泱泱盛世音，渺渺华乐情新加坡是东盟成员国之一，亦是一个多元文化的移民国家，其中华人是占比重最多的族群。
受中国传统文化的影响，“华乐”一直是新加坡多元音乐文化中的重要组成部分。
来自新加坡的华乐室内乐团鼎艺团，秉持“小而精，细而美”的审美价值观念，始终以弘扬与推广华乐室内乐为己任，是国际华乐室内乐作曲比赛和鼎艺华乐室内乐节的举办者。
此次鼎艺团以中国—东盟音乐周为契机，于5月31日晚八点在广西文化艺术中心举行了专场音乐会，其内容形式多样，既有展示本土风味的新加坡作曲家作品，亦有饱含民族风情的中国作品，为现场观众呈现了一场从传统到现代、从民族到世界的视听盛宴。
一、他者承情，“近我”演绎：从地域到民族提及广西，不可避免地就会想到冠绝天下的桂林山水和浩如烟海的山歌小调，而刘三姐以“传歌者”“歌仙”的形象作为广西当地的一种文化符号，可以说满载当地人民的集体记忆与民族认同，在近些年的发展中成为了广西民族文化的一种精神象征。
在当今全球化的视野下，“刘三姐”这一象征符号也逐渐在国际交流的互动中被赋予了新的文化内涵。
如本场音乐会里，由新加坡青年作曲家骆思卫专为鼎艺团来广西演出所作的《刘三姐情歌联曲》，就是以刘三姐电影《世上哪见树缠藤》和《山歌对唱》中耳熟能详的主旋律为基础进行的创编。
这位作曲家善于融合不同国家的传统音乐风格，曾多次在东南亚开展促进文化交流的工作，在这首作品中，同样也牢牢地把握住了极具广西当地民族特色的音乐风格。
乐曲分为上、下两部，上半段在轻柔舒缓的古筝与清远悠扬的笛声中不疾不徐地拉开序幕，像是几笔挥就的画卷，着墨并不浓艳，于袅袅青烟里信手铺开了一幅漓江山水。
有俏皮可人的壮族少女，盈盈笑脸，身上环佩银饰叮当作响，或怀抱竹篓采茶，或撑篙泛舟于江;随着一声唢呐奏起，仿佛一个信号，乐曲浪涌般向前推进，主题旋律也随之更为突出，似乎能看到朝气蓬勃的年轻小伙，红着脸在寻找自己的恋人。
而下半部分则以流行的山地二重奏为特色，整个乐曲的基调一改上半部分的悠然旷远之感，变得明快而活泼，高胡和唢呐穿插其中，辅以密集的锣鼓，颇有几分广东音乐的色彩。
上海民族乐器一厂有限公司介绍企业发展分析报告
Enterprise Development专业品质权威Analysis Report企业发展分析报告上海民族乐器一厂有限公司免责声明:本报告通过对该企业公开数据进行分析生成，并不完全代表我方对该企业的意见，如有错误请及时联系;本报告出于对企业发展研究目的产生，仅供参考，在任何情况下，使用本报告所引起的一切后果，我方不承担任何责任:本报告不得用于一切商业用途，如需引用或合作，请与我方联系:上海民族乐器一厂有限公司1企业发展分析结果1.1 企业发展指数得分企业发展指数得分上海民族乐器一厂有限公司综合得分说明：企业发展指数根据企业规模、企业创新、企业风险、企业活力四个维度对企业发展情况进行评价。
该企业的综合评价得分需要您得到该公司授权后，我们将协助您分析给出。
1.2 企业画像类别内容行业文教、工美、体育和娱乐用品制造业-文教办公用品制造资质增值税一般纳税人产品服务子琴及零配件，中西乐器及零配件，服装及饰1.3 发展历程2工商2.1工商信息2.2工商变更2.3股东结构2.4主要人员2.5分支机构2.6对外投资2.7企业年报2.8股权出质2.9动产抵押2.10司法协助2.11清算2.12注销3投融资3.1融资历史3.2投资事件3.3核心团队3.4企业业务4企业信用4.1企业信用4.2行政许可-工商局4.3行政处罚-信用中国4.4行政处罚-工商局4.5税务评级4.6税务处罚4.7经营异常4.8经营异常-工商局4.9采购不良行为4.10产品抽查4.11产品抽查-工商局4.12欠税公告4.13环保处罚4.14被执行人5司法文书5.1法律诉讼（当事人）5.2法律诉讼（相关人）5.3开庭公告5.4被执行人5.5法院公告5.6破产暂无破产数据6企业资质6.1资质许可6.2人员资质6.3产品许可6.4特殊许可7知识产权7.1商标7.2专利7.3软件著作权7.4作品著作权7.5网站备案7.6应用APP7.7微信公众号8招标中标8.1政府招标8.2政府中标8.3央企招标8.4央企中标9标准9.1国家标准9.2行业标准9.3团体标准9.4地方标准10成果奖励10.1国家奖励10.2省部奖励10.3社会奖励10.4科技成果11土地11.1大块土地出让11.2出让公告11.3土地抵押11.4地块公示11.5大企业购地11.6土地出租11.7土地结果11.8土地转让12基金12.1国家自然基金12.2国家自然基金成果12.3国家社科基金13招聘13.1招聘信息感谢阅读:感谢您耐心地阅读这份企业调查分析报告。
一曲吟梦,阮声悠悠过
一曲吟梦，阮声悠悠过作者：孙雯来源：《音乐爱好者》2015年第12期在上海馨忆民族室内乐团里，有着这样一群青年演奏家，他们有着专业的演奏技巧、优秀的艺术修养和丰富的演奏经验，还有着一颗因民乐而激昂、为民乐而澎湃的心。
其中，中阮青年演奏家沈贝怡，就是不得不提的一位。
2015年10月，沈贝怡参加了第十届中国音乐金钟奖的比赛。
这是由中共中央宣传部批准设立的、全国唯一常设的音乐综合性大奖。
本届金钟奖民乐比赛首次将柳琴、中阮、三弦纳入比赛范畴，这无疑给沈贝怡提供了一次难得的机会，最终她不负众望，载誉而归，一举获得了全国民乐（中阮）第二名。
在这场比赛之前，2015年8月，沈贝怡在上海东方艺术中心成功举办了一场“海上雅乐——琴定三生”的弹拨专场音乐会。
四年前，同样也是在东艺，她还举办过一场名为“沈贝怡和她的三个朋友”个人专场音乐会。
四年的时间，改变的是年月，是琴技；不变的是地方，是对民乐的激情。
将“多才多艺”加于沈贝怡身上一点儿也不为过。
作为中阮演奏家，她还擅长柳琴和三弦的演奏。
曾是柳琴专业出身的她，在上海民族乐器一厂的出资鼓励下，于2012年再次回到上海音乐学院专攻中阮表演专业。
2015年6月，经过三年努力，她顺利获得了中阮表演的硕士学位。
“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。
”沈贝怡能够取得今天的成绩并非一朝一夕，而是通过一点一滴练就而成。
正所谓“台上一分钟，台下十年功”，沈贝怡已经经历了两个这样的十年。
1984年10月，沈贝怡出生于上海；1994年，考入上海音乐学院附小，师从上海音乐学院顾锦梁老师、梅雷森老师和柳琴表演艺术家吴强教授；1997年，考入上海音乐学院附中；2002年，参加“上海之春”国际音乐节演出，担任柳琴独奏；2003年，以专业第一的成绩考入上海音乐学院本科，攻读柳琴表演专业，同时修习三弦表演专业，并于在校期间获得诸多荣誉；2005年，获得中国文化艺术政府奖文华艺术院校奖——第二届民族器乐演奏比赛小型民族器乐组合金奖，并赴香港举办室内乐专场音乐会；2006年，荣获上海市委颁发的“2005年度上海艺术专业优秀奖学金”及上海音乐学院颁发的“龙音民族器乐奖学金比赛”二等奖；2007年，以优异成绩取得柳琴表演学士学位，并荣获“上海市优秀毕业生”称号；同年，她所在的“金”组合在中央电视台举办的首届CCTV民族器乐大赛上荣获传统组合类金奖。
闵惠芬，诗乐年年总忆君(下)——闵惠芬其人、其事及其艺术贡献
研究会”终于在江阴正式成立，闵惠芬当选为会长。
（三）服务社会
在开幕式上，60 岁的她一口气演奏了刘天华的十大
人民需要艺术，艺术更需要人民。二胡是平民
二胡曲。
乐器，让民乐飞入寻常百姓是闵惠芬自 80 年代后
作为刘天华的当代“知音”，她不仅让刘天华 的又一工作重心。为此，常年奔波在外的她说：“再
的家乡人重新解读了二胡，重新解读了刘天华，而 苦再累也是幸福的”。
乐府新声（沈阳音乐学院学报）2017 年第 2 期 THE NEW VOICE OF YUE—FU（The Academic Periodical of Shenyang Conservatory of Music） 2014 年度国家社科基金艺术学项目《闵惠芬二胡艺术润腔研究》（编号：14BD044）阶段成果；河南省高校科技 创新人材支持计划（人文社科类）资助成果（2017-CXRC-017）。
台湾及国内重要的舞台及录音棚都留下她的琴声。 是一张在“器乐演奏声腔化”艺术理念灌注下的宏
其中，值得关注的版本有：
大叙事。广州天弦文化传播公司发行，指挥刘炬，
《思想起－闵惠芬台湾民谣二胡专辑》。录制 伴奏中国广播民族乐团。专辑荟萃多个经典唱腔：
于 1989 年，台湾水晶有声出版社出版。这是大陆 粤剧《昭君出塞》，越剧《宝玉哭灵》，黄梅戏《打
1. 促进 2005 年“刘天华研究会”成立
“刘天华艺术理想演讲会”、“二胡万花筒”、“二
为更好地传承传播刘天华艺术及其精神，闵惠 胡巨星音乐会”等多模块的刘天华音乐周。这是刘
芬积极推动“刘天华研究会”的成立。她多次往返 天华艺术首次赴台演出，是继承发扬刘天华艺术的
江阴。2005 年 11 月初，“中国音乐家协会刘天华 盛会，也是一次全面介绍展示二胡艺术的盛会。
拨动学生心弦的艺术打造海派特色培育上海基因归蓓华
我把“目标管理”的理念引入班集体建设，在师生达成打造“海派教室”共识 的基础上，充分发挥学生的主观能动性，让学生通过自行递交提案、组织答辩会、 师生集体讨论等形式确定班集体建设目标和与之相适应的活动方案，论证其可 行性，设立衡量目标达成度的指标，并且放手让学生去实施活动方案、达成既定 的目标。学生从自我需求出发，以自我发展为归宿，自主构建了高中三年“海派 教室”建设目标蓝图以及衡量目标达成度的指标。在此基础上，师生共同商讨 具体的活动方案，挖掘海派资源，最终形成具有序列性、稳定性、可持续性的系列 化活动方案，并在实施中不断完善以确保其可行性和合理性。
“智库”完全可以根据班级学生自身的特点与意愿由学生自由组合、自行组 建，只要有三个以上的成员即可成立“智库”。每一个“智库”由学生自荐与民主 选举相结合推选出“智库”负责人，领导成员进行活动。
班பைடு நூலகம்智囊团的建设，秉持着全员参与的原则，让每一个学生都积极主动地参 与到班集体建设中来，找到自己的位置，磨砺自己的才艺与技能，从而获得成就 感、自我认同感、集体归属感。“智库”的建设，也充分彰显了上海“海纳百川，开 明睿智”的城市精神。
打造“海派教室”，创设适合上海学生发展的特色班集体，能促使学生血液 中流淌着的 “上海基因”自我觉醒，并对“海派文化”进行主动自我反省、自我创 建，从而在当今文化多元化、价值多元化的世界里找到自己的位置，促进文化自 觉的形成与身处上海地域的归属感、价值认同感的提升。打造“海派教室”，在 保护与传承日渐式微的地域文化的同时，也能拓宽德育实施的途径与方法，彰显 学校德育特色，促进学生素质的发展。
高 中
打造海派特色，培育上海基因
上海市新中高级中学 归蓓华 身处上海这座独具风采的国际化大都市，我们的学校班集体建设肩负着独 特的使命———培养具有“上海基因”、流淌着“海派历史文化血脉”、能够彰显上 海独特“城市精神”的学子。让上海的城市精神特质和价值取向闪耀在每一个 学子的身上，让上海成为身处其中的学子们一辈子眷恋的精神故乡，让“上海制 造”成为我们引以为豪的教育“名片”，这是我作为一个小小的班主任怀揣着的 大梦想———打造“海派教室”特色班集体。
虚怀若谷 海纳百川
虚怀若谷海纳百川作者：郭昕来源：《音乐时空》2014年第11期钟子林，西方现代音乐研究专家，中央音乐学院音乐学系教授、博士生导师、学报编委、中国音乐家协会会员，曾任中央音乐学院图书馆馆长、音乐学系系主任、中国音乐家协会理论委员会副主任、对外联络委员会顾问、美国音乐研究会理事。
1985年至1986年，先后在美国波士顿新英格兰音乐学院和密歇根大学音乐学院被聘为客座教授。
在此期间，还应邀在耶鲁大学、东北大学、萨福克大学、密歇根大学亚洲研究中心作有关中国音乐的学术讲座。
1993年至1994年，作为访问学者，在美国纽约、波士顿、费城、奥兰多、洛杉矶、旧金山、芝加哥等地考察美国20世纪音乐，并在宾夕法尼亚大学、科林斯学院、新泽西等处作中国音乐讲座。
1993年起，享受政府特殊津贴，1994年因中美文化交流，获美国加利福尼亚州参议院奖状，2000年中央音乐学院建院50周年获杰出贡献奖。
并曾入选英国剑桥国际传记中心（IBC）《国际传记词典》、《20世纪杰出人物》等名人录。
主要著作有《西方现代音乐概述》、《摇滚乐的历史与风格》《20世纪音乐》（《西方音乐通史》第七编）；译著《苏俄音乐与音乐生活》（合译，第一译者）；发表论文《1945年以来的西方音乐与我国音乐创作的关系》、《20世纪西方音乐回顾》、《国外音乐动向之一：新浪漫主义》、《西方音乐中的现代主义与后现代主义问题》等数十篇。
弃笔从戎谱战歌钟先生出生于上世纪30年代的上海。
解放前夕，参加学生运动，以歌咏作为反对蒋介石政府的武器，秘密出版油印歌集。
说起这些，钟先生情不自禁地唱起了那个时代的歌曲“山那边（解放区）啊好地方，穷人富人都一样”，“抗战前，一党专政十几年，抗战中，消极观战整八年，到如今，依靠美帝打内战，想把整个中国出卖完”。
就是在这样的环境之下，钟先生在中学时代就成为了歌咏团骨干分子。
高中一年级时，年仅16岁的他毅然离开校园，换上戎装，成为第三野战军炮兵文工团的一名战士。
中国乐器纪录片观后感3000字
中国乐器纪录片观后感3000字为弘扬中国民族音乐文化艺术,由上海广播电视台艺术人文频道和上海民族乐器一厂联合策划打造、共同推出的大型纪录片《中国乐器》。
五集纪录片《中国乐器》，自2013年开拍，两年多来，五个摄制组分赴香港、北京、成都、兰考、杭州、余杭、泰州、无锡、江阴等地，采访了数十位演奏家、作曲家、音乐学家、指挥家和制作家，拍摄了大量的珍贵素材。
经过精心的剪辑制作和反复修改，《中国乐器》最终圆满完成。
中国乐器，源远流长，富有深厚的文化底蕴。
作为一部讲述中国乐器文化的大型纪录片，《中国乐器》从拍摄、制作至播映，可以说是一次抚今追昔的过程，也是一番与民乐人的情怀交流。
第一季共有五集，每一集讲述一种乐器，分别为古筝、琵琶、二胡、笛子和古琴。
片中，不仅有难得一见、极为珍贵的现当代民乐文化资料，还有著名演奏家、教育家对音乐生涯的追溯回忆，也有中外习琴者对中国乐器的情怀诉说，更有制作翘楚亲手揭开乐器制作的神秘面纱。
“中华民族的先民们用血肉筑起万里长城，我也要以我的生命高奏一曲民族音乐的万里长城……假如民族音乐在我这一代断了层，我们就是罪人、民族的罪人。
”这是著名二胡演奏家闵惠芬先生在片中所说的一段话。
闵惠芬先生患有癌症，先后经历了六次大手术、十五次化疗。
在与病魔常年抗争的同时，她也义无反顾地走在民乐普及的道路上。
从小学到大学，从工地到渔船，即使观众再少，她也要尽情演奏。
事实上，无数的民乐大师都如闵惠芬先生这样，在用自己的生命向社会大众诉说中国乐器的魅力。
而作为国家级非物质文化遗产项目的保护单位，上海民族乐器一厂对中国乐器文化的传承与发展更是有着义不容辞的责任和义务。
多年来，上海民族乐器一厂积极创办敦煌艺术学校、上海馨忆民族室内乐团，举办各种音乐会、民乐比赛，开设敦煌大讲堂、论坛，编辑出版各类民乐书刊，并在奥运会、世博会、亚信峰会这样国际舞台上一展中国乐器的风采……2006年，古琴艺术被国务院列入第一批国家级非物质文化遗产名录；2011年，上海民族乐器一厂所传承的上海民族乐器制作技艺（古筝、二胡、琵琶）也被列了第三批国家级非物质文化遗产名录。
手牵手·心连心
手牵手·心连心作者：汤声声来源：《音乐爱好者》2021年第11期“手牵手·心连心——《从黄河到长江》主题音乐会”作为青海省果洛藏族自治州首个民族交融原创红色舞台项目，以跨界融合、中西合璧、多媒体与剧情化舞美相融合为主要特色，由上海音乐学院与果洛藏族自治州艺术团队携手打造而成。
2021年正值中国共产党建党百年之际，“手牵手·心连心——《从黄河到长江》主题音乐会”的全国公益巡演于2021年7月3日晚在上海音乐学院歌剧厅拉开了帷幕。
2021年4月，青海省果洛藏族自治州永保山下手牵手·心连心——《从黄河到长江》主题音乐会全国公益巡演启动仪式现场“手牵手·心连心——《从黄河到长江》主题音乐会”以音乐为载体，展现了我国多民族文化上的交往、交流与交融，旨在赞颂呵护中华儿女成长的母亲河。
这一项目从筹备到最终呈现由上海音乐学院与果洛藏族自治州艺术团共同完成。
正所谓沪果情深，上海位于长江入海口，青海省果洛藏族自治州是黄河的源头地区，也是上海市对口支援青海省的唯一地区。
从黄河到长江，从果洛藏族自治州到上海，汉藏一家亲，手足情深。
青海省果洛藏族自治州不仅是国家生态安全的屏障，也是格萨尔文化生态的重要发源地。
正因如此，主创人员在准备该主题音乐会的部分曲目时，融入了史诗《格萨尔》的说唱旋律。
我国的“三大英雄史诗”之一《格萨尔》代表着古代藏族民间文化与口头叙事传统的最高成就，被称为“藏族文化的百科全书”。
而果洛州便是史诗《格萨尔》流传千年万里的源头，是中国《格萨尔》文化之乡。
我在创作这个主题音乐会的许多原创作品时，正是将广为流传的史诗《格萨尔》“说唱”旋律以及果洛州当地的特色民间曲调与西方创作技法进行了巧妙融合。
手牵手·心连心——《从黄河到长江》主题音乐会现场我坚信每一位文艺工作者的音乐人生都是不可复制、弥足珍贵的。
用自己不同的音乐人生感受生命，感恩生活，把自己的经验和积累与青海省果洛藏族自治州的传统文化特色相融合，打造出有新意、有特色、有质地的原创民族音乐作品，对于每一位文艺工作者来说都是人生幸事。
红双喜集团：根据产品特性量身定制品牌策略
26品牌建设三条路径◎ 金琳红双喜集团：根据产品特性量身定制品牌策略“红双喜”“马利”“敦煌”“施特劳斯”和“立信”都是上海人熟悉的老字号品牌，而这些品牌现在都在上海红双喜（集团）有限公司（以下简称“红双喜集团”）旗下。
“不断提升产品研发创新能力、引进和培育专业人才，以及重视塑造宣传品牌文化”，这是红双喜集团总结提炼出来的品牌管理法则。
品牌建设三条路径红双喜集团拥有关联五大老字号品牌“红双喜”“马利”“敦煌”“施特劳斯”和“立信”，其中，“红双喜”“马利”“敦煌”都荣获首批上海品牌认证。
重视老字号品牌的发展和振兴是红双喜集团品牌建设的核心思路，其品牌建设的路径有“上海品牌”联手“浙江制造”，拓展校企合作，传播优秀传统文化和助力“上海湾区”城市品牌建设。
2019年，上海钢琴有限公司联手浙江乐韵钢琴有限公司，合资组建上海施特劳斯钢琴有限公司（下称“施特劳斯公司”），开启“施特劳斯”钢琴老字号品牌的“蝶变”之旅。
2020年，顶着新冠肺炎疫情压力，施特劳斯公司全力以赴完成法国、俄品牌管理①红双喜集团：根据产品特性量身定制品牌策略②申通地铁集团：探索功能类企业品牌管理之道罗斯、泰国等多个国家钢琴出口销售任务，并中标国内知名艺术院校用琴项目，正式运营第一年即实现盈利。
2021年6月，红双喜集团与上海市教委正式签署合作备忘录，上海市教委助力红双喜集团申请市级社会实践基地，支持红双喜集团与学校结对合作，推动老字号进校园，为关联老字号企业未来深度服务教育事业夯实基础。
2021年，红双喜集团关联企业红双喜股份、马利股份、民乐一厂和钢琴公司授牌成为“金山区青少年社会实践活动教育基地”，并于暑假期间成功举办红双喜集团民族品牌研学实践教育活动，累计承办21场次，接待近千名学生。
2022年，红双喜集团指导关联企业申请市级研学基地，关联老字号品牌“施特劳斯”和“敦煌”研学基地经市、区两级校外联单位确认为“上海市学生社会实践基地”，后续将在上海市各区陆续推广研学实践活动。
女子十二乐坊2010年上海迎春音乐会
作者的 评说 、笔下有 乐 、客观 中肯 、颇有见地。每篇文章 都很 精彩 ，是一本极有 声乐价值 的音乐
专著 、 （ 名 ） 家
ＷＷＷ． ｆ ｎ ｃ ａｖ ｉ ｅ． ｏｍ １ ９ ｉ １
个性 。 她 们完美的将 中国传统的 民族 器乐与时尚的现代音乐元 素有 机结合 ，使其作 品既 保留了浓郁的 中国 民族音乐 色彩又兼具 时 尚与流行的世 界音乐风格 ，从而 创造性 的创作 出大量属于 自己的 、独特
的音乐风格的作 品，更 采用现 代高科技 的声 、光 、舞美等手段 ，使之达
在海 外被誉 为代表 中国文 化品牌的 女子十二乐坊 ，诞生于２ ０ 年６ 。女孩 子 ０１ 月 们分别来 自中央音 乐学 院 、中国音乐学院 、中央 民族大学和解放军艺 术学 院等著名的
高等艺术院校 ，师从 中国著 名的民乐大师 ，均有极高的 民族器 乐演奏 天赋与水准 ， 使用的主要有 ：古筝 ，扬琴 ，琵琶 ，二胡 ，竹笛 ，箫 ，葫芦丝 ，独弦 琴等中国传统 民 族乐器。女子十＿ 乐坊 时而幽婉 ，时而激 昂的奇妙琴音 ，一流 的舞 美设计 ，再 Ｊ 上大 二 Ｊ 玎 型弦 乐队及 电声乐队 以及 外国乐 手的加盟 ，其独具一格的表演形式令演 出新颜并极 具
史君良新著 《 ０ ２ 世纪著名歌唱家 》出版
香港声乐 家 、乐评 家史ｌ 良新 著 《 ０ 君 ２ 世纪著 名歌唱家 》（ 精装 版） 已由上海世 界图书 出版 公司 出 现
版。
本书评介 了２ ２ ０ ２ 位２ 世纪著 名歌唱 家的生平 、经 历及其歌 唱特点 ，有 女高音梅 尔芭 、苔芭 尔迪 、 卡拉斯 、乔治乌 、涅特 列布科 ；女 中音西迪纳托 、多鲁哈诺娃 、露 德维希 、科泽娜 ；女低音安德森 、 费丽 尔 ；男 高音卡 鲁索 ，吉 利 、帕瓦 罗蒂 、多明 戈 ；男 中音戈 比 、菲 舍尔一 斯考 、布鲁 松 、特 菲 迪 尔 ；男低 音夏利亚宾 、平扎 、克里斯托夫 、ｉ 射皮等 。这些 歌唱家部是Ｂ ｌ ａ ￣ 典 范代表人物 ，部录 ｅ Ｃ ｍｏ＇ Ｊ ， 有唱 片 ，作者评述他们 的歌唱成就时 ，以其音响数据为依据 ，加强阅读的声乐感 ；对 每一位歌唱家都 配有珍贵 的照片 ，以加强 阅读的形象感 。人们可从中得到一些歌 唱的启发 、悟觉 、思考 、借 鉴 ，也 可
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
海 派 文化 ， 正是 他 们—直 探 索 的课 题 。
由青年作曲家李墨将 日本作 曲家久石让 的 号 ＾
玲珑国乐， 海派 “ 馨”味
经典音乐重新串联 ， 编配成了民族室 内乐
情 节相结 合， 给观众带 来更多元 的视听 通 过 这 种 媒 介 让 更 多 的 中国 文化 立 体 展 季将 会在 第一 季 的构架 基础 上深 化 内容，
享受。 乐 团的 行政 总 监 戴 德 岳 在 总 结 第 一 现 出来 。 ”
以‘ 曲从何来’ 为核 ， 将有体系的、 系统的 民乐表演投入市场， 形成自己的风格。 ” 从２ ０ ０ ５ 年至今， 上海馨忆民族 室内乐
《 楼兰》 演 出照
番尝试 。 比如这次音乐会的压轴曲目 玲
欢 快 的 乐曲旋 律 与 轻 松 诙谐 的说 唱 仿 佛 穿 越 到 神 秘 的 珑 》，
乐 团 ，‘ 馨忆 ’ 一直 以用 国 乐 使 更 多 观 众 感 到轻 松 快 乐 为 目标 ， 引导 观 众 以 国乐为
生活方式， 融入中国人正常的休闲生活中
一ห้องสมุดไป่ตู้
将 中西 两种 音 乐 文化 进 行 民族 室 内 乐团 ， 。乐 团 共 有十 名 成 员 ， 均 季， 以一 场 “ 海 派 的 味道 ” 专 场 音 乐 会 中国京 剧 元 素 ， 在 表 现 乐 曲不 同风 格 的 同时 ， 依 旧 毕业 于 上海 音 乐学 院 ， 演 奏 技 能 专业 ， 多 完美 收 官 。 音 乐 会 内容 精 彩 纷呈 ， 现场 观 碰 撞 ，
展 现小 而美 的雅 致 民乐 空 间。 由驻 团青 年 作 曲 家 非凡 ，
张梦作曲的 楼兰》
第一 季 的 “ 玲 珑 国乐 ” 一Ｅ 海 馨 忆 民
颇具西域 隋， 身着 族 室 内乐 团为 观 众 呈 现 的 是 民族 室 内乐 展现 了其 丰富性 和 楼 兰 服饰 的 舞 者 随 的不同类型和 内容， 对此， 乐团拓展 曲目的素 材来 乐而动， 动人的舞姿 可塑性 。 在 内容改编 和演 出形式 上进 行了多 加上 异域 风 情 的律 源， 动让观众身临其境，
＠Ｊ 听 乐 记 Ｓ Ｄ ｏ ｔ ｒ ｅ ｖ ｉ ｅ Ｗ
海纳百Ｊ Ｉ Ｉ ， 推陈出 “ 馨＂
走近 上海馨忆 民族 室内乐团
Ａ Ｃｏｎ ｃ ｅ ｒ ｔ Ｒｅ ｖ ｉ ｅ ｗ ｏ ｆ Ｓｈ ａ ｎ ｇ ｈ ａ ｉ Ｈｉ ｎ ｍＯ ｒ ｙ Ｃｈ ｉ ｎ ｅ ｓ ｅ Ｔ ｒ ａ ｄｉ ｔ ｉ ｏｎ ａ ｌ Ｃｈ ａ ｍｂ ｅ ｒ Ｏｒ ｃ ｈ ｅ ｓ ｔ ｒ ａ
性、 创造性地 吸纳 多元文化是海派文化的 大众生活被更多中国元素点亮。 核 。 上海馨忆 民族室内乐团作为上海唯
一
乐团以轻松的说唱对答形式打造风趣幽默
音乐会开场一 曲鼓、 琵琶、 古 筝三重 的中国传统音乐， 赋予国乐新的演绎形式，
战台风 营造了热 烈的气 引得阵阵掌声。 最后， 音乐会以乐团的同名 的职业 民族室 内乐团， 如何用民乐诠释 奏的改编 曲目
团在 推广 民乐文 化 的道 路 上努力 前行 。 在
根植传统 ， 锐 意创 新， 不拘 一格， 引
２ ０ １ ６ 年ｌ １ 月２ ５ 日， 由上海音乐厅与上 的形式， 熟悉的旋律和清新的乐音让乐迷 引领时尚， 推陈出新
海民族乐器一厂联合打造、 上海馨忆民族 们沉浸其 中。 音乐会还上演了在 网上人气 上 海馨忆 民族 室内乐团由上海民族
是 目前上海唯一一支职业 室内乐团演出的民乐品牌 “ 玲珑 国乐” 第 爆棚的民乐版 《 犯罪高手》 ， 乐曲中融入了 乐器一厂创建，
去。 同时，‘ 馨忆’ 也会通过制作精 良的内
容， 让 更多团体看到国乐的无限可能性和
延展 性 。 ”
对于 “ 玲珑 国乐”未来的展 望，“ 馨 忆” 将 在第一季的架构搭 建完成的基础
《 玲珑 》 演出照
上， 重心更 多偏 向内容的创作。 戴 德岳认 为：“ 内容的创新与建设将是乐团未来工作 的第一 目标。 在 ‘ 玲珑国乐’ 项目上 ， 第二
成 为诠释这部作品的 现了十二场独具特色的民族室内乐专场音 宋词与音乐相融合，
乐 会。 音 乐 会 以全 新视 角展 现海 派 风 味 ，
一
“ 玲 珑 国 乐” 每 月一 期 ， 在 上 海 音 乐 厅 “ 音 乐立方 ” 小厅 内， 以一 把 二 胡 、 一
大亮 点 。
一张古筝 等民族 乐器 ， 或三两合 音 乐 会下 半 场 支竹 笛、 有更多精彩的演绎。 奏， 或精致独奏 ， 乐器虽 “ 玲珑 ” ， 能量却
文字 一 曼 一
近代上海， 各类文化元素集聚于此，
熟 悉 的 玫 瑰 玫 瑰 我 爱 你 》改 编 内容涵盖古今中外， 以时尚的触角和创新 古 楼 兰 。
让 观 众 全 方位 体 验 民乐 带 来 的雅 版 ， 带 观众 回味 老上 海风 隋。 音乐 会压轴 曲 在不断相互碰撞 、 相互融合的过程中， 海 的形 式 ， 派 文化 应 运 而 生 。 植 根 于 传 统 文化 ， 开放 致与 乐趣 ， 让 民族 音 乐 走 进 大 众 生 活 ， 让 目 玲 珑 将 现 场气 氛推 向高 潮 ，“ 馨忆 ”
四重奏 《 红 才多艺 ， 在不断出新的演出中发挥 自己才 众反响热烈。“ 玲 珑国乐”系列演出集 民 展现 出中国音乐元素的特点。
ｌ２ ｏ ｏ ５ 年创建以来， 乐 团在 海 内外 多 乐演奏与讲解、 乐器制作与展示互动为一 藕香 残玉簟秋 》， 题材取 自北宋词人李清 能 。ｆ 用 朗诵 的 形 式将 完 整 的 次参 加 演 出并 获得 奖 项 。 体， 于每月首周周日下午两点上演， 现已呈 照的 一 剪 梅 》，