从美学角度赏析电影《特洛伊》

浅论电影《特洛伊》的悲剧美西方的伟大哲人亚里士多德曾在他的《诗学》中对悲剧有着这样的一个定义：“悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿；它的媒介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧的各部分使用；摹仿方式是借人物的动作来表达，而不是采用叙述法；借引起怜悯与恐惧来使这种情感得到净化；主人公往往出乎意料的遭到不幸，从而成悲剧，因而悲剧的冲突成了人和命运的冲突。

”而电影《特洛伊》虽然是基于《荷马史诗》中《伊利亚特》关于对特洛伊战争的记叙，但是从表现手法上来看，却又和《荷马史诗》有着大相径庭的手法。

首先，是在电影的开端，观众的视角是从战争结束后随着一只狗而慢慢转移，随着狗在海滩的奔跑，我们看到整个持续十年特洛伊战争的带来的结果，整个特洛伊城都已被希腊联军烧杀抢掠一空，海滩上到处都是战死的战士的尸体。

唯一活着的生物也就只有这条曾经在特洛伊城生活的狗了。

随即，随着电影中视角的转换，场面回到了战争开始的前夕，即特洛伊城的老国王普里阿摩斯为了和希腊诸国的和平相处，派自己的两个王子去希腊的斯巴达同斯巴达国王议和。

而阿伽门农则是为了实现自己统帅全希腊的野心在征战。

在这里，我们第一次见识到了阿喀琉斯举世无的双勇武以及他桀骜不逊的性格。

面对比自己高大的对手萨色里英雄巴古力斯，阿喀琉斯仅用一招就程功将他击杀。

但面对萨色里国王的归附时，阿喀琉斯自傲地说道：“我不是他（阿伽门农）的战士，我只为自己的荣誉而战。

”而这样的勇武，和对荣誉的重视也注定在特洛伊战争中，阿喀琉斯必定会为了建立属于自己永垂不朽的荣誉而展现自己的武艺。

而这，也是《特洛伊》中最为主要的一种悲剧性，即命运悲剧。

在《特洛伊》中，每个人物都有着自己的命运悲剧，所以，海伦必定会被帕里斯带回特洛伊，而赫克托耳和阿喀琉斯也必定会在特洛伊的战场上死去。

所以当画面转到希腊诸国准备组成联军攻打特洛伊时，尽管阿喀琉斯知道自己的母亲海洋女神忒提斯对自己的未来的两个预言，也知道自己如果参加特洛伊战争是必死的结果时，他还是依旧选择的参战，因为对他而言，荣誉远比自己的生命重要。

所以，当希腊人第一次踏上特洛伊的海滩时，阿喀琉斯率领他的阿开亚黑甲军，冲在整个希腊联军的最前面，他们无所畏惧，勇猛地斩杀着每一个对手，即使是阿波罗的神庙，阿喀琉斯也依旧毫不退缩。

而这也正是导致了他最后会死在特洛伊城墙下的一个伏笔。

另一个最重要的伏笔则当然是阿喀琉斯的三次愤怒。

他的三次“愤怒”带来了三次事件。

尤其是在最后一次的愤怒，即他的表弟兼好友的特洛克罗斯因为他的不参战而私自偷了他的盔甲参加战斗最后被赫克托尔杀死在战场上。

这使得他无比的伤心，同时也导致了他对赫克托尔无比的愤怒，所以他只身一人驾车到特洛伊城门前叫阵，要求与赫克托尔决斗。

而当他面对赫克托尔并开始决斗时，他简直就是地狱地来的修罗。

他视死如归，一招一式勇猛而残酷地击杀着赫克托尔，但当看到赫克托耳因为被石头绊倒而崴了脚时，他主动扔掉了自己盾牌，并大叫道“我不希望我的对手输在一块石头上。

”这里，足以表现他的荣誉意识，但是当他将赫克托尔杀死后，却将赫克托尔的尸体绑在车后并拖回了希腊联军的驻地。

这种不尊重对手和死者的做法，无论是在当时还是现在，都是不能被人们所接受的。

而尽管电影中没有涉及到天上奥林匹斯诸神对特洛伊战争的态度和争斗，但是熟悉《荷马史诗》的人都知道，阿喀琉斯最后正是死在阿波罗借帕里斯射出的箭下。

而在电影《特洛伊》中，却将阿喀琉斯的死亡处理得更为悲剧性，阿喀琉斯参加特洛伊战争是为了建立属于自己的荣誉，因此对他而言，所有的特洛伊人都是自己的敌人，而自己取得荣誉方式毫无疑问是斩杀战场上的每一个特洛伊人。

可阿喀琉斯最后的死亡却是因为希腊人用奥德修斯的“木马计”破城后，他为了拯救被阿伽门农欺辱的特洛伊小公主布里赛伊斯而被出现在自己身后要替自己兄长赫克托尔报仇的帕里斯用箭射中脚踝后乱箭射死。

我个人认为，这样的处理方式，远胜过《荷马史诗》中阿喀琉斯被阿波罗一支金箭射死，而悲剧性也更为强烈。

反观电影中的另一位伟大的英雄——赫克托耳，则有着比阿喀琉斯更为鲜明的命运悲剧。

他本应该是特洛伊的下一个国王，但是因为自己的弟弟帕里斯在和自己一起代表特洛伊去斯巴达同斯巴达国王墨涅劳斯商讨特洛伊和斯巴达议和的大事。

但是他却发现自己疼爱的弟弟帕里斯勾搭上了墨涅劳斯的妻子，斯巴达的王后，海伦。

在准备启程回特洛伊的最后一个晚上的酒宴上，尽管赫克托尔意识到帕里斯可能做出不利于这次议和的举动来，并多次警告他，但是最后却还是没能阻止帕里斯将海伦带上船。

这直接导致了赫克托尔命运悲剧的开端。

在回到特洛伊城后，赫克托尔知道希腊人一定会发动对特洛伊的战争，所以他也为此做了充足的准备。

可是当战争开始，他第一次面对阿喀琉斯时，他意识到了自己最终一定会战死的结果。

在阿波罗神庙，他第一次和阿喀琉斯交手，但是却丝毫没能从阿喀琉斯占到任何的便宜，这也使他意识到他不是阿喀琉斯的对手，而特洛伊也决不能正面同有着阿喀琉斯的希腊联军作战。

而当阿喀琉斯因为阿伽门农霸占了他的女俘并在召开将领会议时轻视他的荣誉时，他愤怒的拔出了自己的宝剑并宣布退出战斗。

当赫克托尔知道这个消息后，在特洛伊王城的长老会议上，当他听到长老们都建议要乘机攻打希腊人的时候，他说出了自己的想法，他知道，只有当阿喀琉斯真正地离开的特洛伊，才是他们攻打希腊人的时候，也只有那样，他们才能有击败希腊人的希望。

可是很可惜，他的父亲却相信了长老和祭司的话，没有采纳他的建议，决定趁夜攻击希腊人。

也正是因为这个决定，所以才导致赫克托尔将穿了阿喀琉斯盔甲的特洛克罗斯误认为是阿喀琉斯，并将他杀死。

而当他意识到穿盔甲的那个人不是阿喀琉斯时，他也意识到了自己悲剧的命运，他知道阿喀琉斯迟早会找他来报仇的，所以在决斗的前夜，他带着自己的妻子来到了特洛伊的密道，做好了所有的安排。

当然，特洛克罗斯的死直接导致了阿喀琉斯的愤怒，从而导致最后赫克托尔和阿喀琉斯的决斗并被阿喀琉斯杀死后将尸体拖回希腊联军驻地。

看到这里，我本应该为赫克托尔感到悲伤，但是仔细想想，我却觉得对于赫克托尔而言，这更是一种悲哀。

是种无法抗争毁灭的命运的悲哀。

而纵观整个《特洛伊》中的其他人物，也无一不是带有一种悲剧的命运。

如：帕里斯、海伦，两人虽然在影片的开始有着一种看似幸福的生活，并如愿以偿的得以生活在一起，但是却是因为两人的私奔而导致了这十年之久的特洛伊战争的爆发。

而最后，也还是不得不离开被希腊人洗劫一空的特洛伊城，开始颠沛流离的生活。

所以，纵观整部《特洛伊》电影，其实更多的是像在欣赏一部战争与爱情的悲剧。

整个影片中虽然不缺乏搞笑、快乐的元素，如：希腊诸国组成联军时，阿伽门农派人去伊大卡找奥德修斯时，奥德修斯那戏谑的动作以及对两个使者的愚弄。

以及影片前段墨涅劳斯宴请特洛伊使团等情节。

但是我认为这些都只是为了更加鲜明突出本影片的悲剧性。

正所谓“以乐写哀，远胜于以哀论哀。

”影片前面对各位人物的生活越是描写的有趣味，同影片后半段战争带来的死亡的对比就越是明显，人物的悲剧命运也就越是引起欣赏者的共鸣。

回归到美学的角度上，我认为《特洛伊》中所谓的悲剧美，其美主要是影片中所描述的人物与自身的命运抗争，但是却又始终无法逃脱命运带来的种种灾难，最终导致死亡。

即可以理解为美学上的悲剧，因为影片中的那些战争的宏大的场面，以及希腊和特洛伊作战时的那种杀伐，甚至是影片中人物身上所体现出来的英雄气概，对于处于和平年代没有经历过这种冷兵器肉搏的血腥战争的我们而言，毫无疑问这些都给我们一种压倒一切的强大力量或强劲气势，以及一种惊心动魄的审美感受。

而这样的一种压迫无疑会引起我们精神或者内心深处一种震撼与痛感；因为我们在欣赏这部影片中种种情节的同时，我们也会很明显地感觉到电影中那些杀戮对我们而言是多么让我们觉得胆寒，这也正是我们在审美活动中作为主体却处于一种低于对象的状态，从美学上来看，这样的一种状态，则正是构成悲剧的必要的一种状态。

让我们再次回到电影上，结合电影的情节来具体阐述这部电影的悲剧性。

就整部《特洛伊》的主要情节来说，其实可以简单的概括为“特洛伊的王子帕里斯在代表自己国家同希腊的斯巴达议和时，抢走了当时世上最美丽的女人：海伦，即斯巴达的王后。

因此，斯巴达的国王找到自己的哥哥——希腊诸国的领主：阿伽门农，倾希腊诸国之兵攻向了特洛伊。

兵临城下，特洛伊的长老们忙成一团，大家都认为为了一个女人而让国家陷入战争不可理喻。

于是长老们一致要求王子把海伦还给斯巴达人,帕里斯将海伦带到了长老院，一片沉静之后，长老们说了一句话：为海伦而战! 这一战就是十年。

最终导致的特洛伊的战败后被掠夺一空并被焚毁。

”从我们现在看来，为了一个女人而导致两个国家交战十年，并最后导致一个无比富饶的国家的毁灭，和一群英雄的战死；其中特洛伊城的毁灭，特洛伊人的流离失所导致他们不得不背井离乡深入内陆这样的一个情节，很容易引起我们情感上的怜悯；但双方作战时那种近似炼狱般地厮杀的情节，却有让我们对当时所谓的“英雄”、“荣誉”感到一种莫名的恐惧。

而这恰恰是《特洛伊》的悲剧性塑造地最为出彩的地方，因为正是这样的一些情节所引起我们的怜悯与恐惧之情，才能让我们感觉到自己在欣赏这部影片时，自己是一个多么渺小的存在；也就是说我们在进行欣赏电影《特洛伊》这样一个审美活动时，我们作为审美主体，已经完全被作为审美对象的电影《特洛伊》当中这些情节所爆发出来的震慑人心的情节所压制。

而这样一种压制则必然将引起我们的痛感，从而导致我们在这个审美活动中同电影中的这些情节在情感和精神上发生一种矛盾冲突，也就是所谓的主客体的矛盾激化。

矛盾激化的最后结果毫无疑问，当然将会是作为主体的我们通过自己内在的精神爆发从而打破电影中这些情节带来的压制，但也正是这样的一个过程，我们不仅超越了电影中这些情节给我们带来的这些压制，也超越了之前自己被这些情节所造成的压制，这样的一个审美过程，在美学上我们可以称为“崇高”。

而从这部电影的角度来看，我认为是“悲剧”更为恰当。

当然，《特洛伊》这部电影之所以能产生这样的一种悲剧效果，和它本身所记录的故事是取材于《荷马史诗》中关于“特洛伊战争”的记载有着千丝万缕的关系。

从我看来，一部好的带有悲剧性的电影，必定和它所承载的题材有着很密切的联系；因为《荷马史诗》中的对“特洛伊战争”的描述，本就是一种带有悲剧性的描述。

试想，如果一部电影本身所承载的题材本就是诙谐、轻松、没有沉重感的，这样电影我想无论怎么表现出一种宏大的气势或者是血腥残酷的画面，都是不能引起作为审美主体的我们的一种痛感，也就无从说起被客体所压制了，也就构不成美学意义上的“悲剧”了。

谈到这里，其实我们也应该多少明白了一点，作为一部史诗悲剧，电影《特洛伊》的成功可见一斑，不仅再现了《荷马史诗》中对“特洛伊战争”所描写的宏大的战争场面，以及其中所塑造如：阿喀琉斯、赫克托尔、帕里斯、奥德修斯、阿伽门农等一系列性格鲜明、生动的英雄人物；更为重要的是，它成功地向每一位欣赏这部电影的观众呈现了作为电影的《特洛伊》其中所表现出来的悲剧性，也带给了每一位欣赏它的观众一种独一无二的刺激的审美愉悦感。