孟会祥书法欣赏

孟会祥书法欣赏孟会祥，别署竹堂，1965年3月生，河南省襄城县人。

现为《书法导报》副总编辑、中国书法家协会会员、河南省书法家协会编辑出版委员会副主任、河南省书法院书法家、河南省中国书法院副院长、广东书法院特约研究员等。

曾参加全国书法篆刻展、全国书学讨论会，以及多种名家邀请展等。

著有《竹堂笔记》《笔法琐谈》《书法直言》《襄城》《曾经》《读白蕉》《二王名帖札记》《书谱译注》《竹堂闲话》《竹堂诗词》等。

孟会祥答客问问：你怎样看书法？答：书法是一门综合的艺术。

很长时间以来，许多人倡导书法的纯粹性，说书法是一种纯艺术，好像是为了揭示书法的本质，也为了提高书法的身价。

有的人说书法是美术的分支，我觉得不全是，它有美术的属性，但并不是单纯以造型为手段的。

有的人说书法是抽象艺术，我觉得它的抽象性也不明显。

有的人说书法是一种哲学，有点故弄玄虚，不知所云。

有的人说书法是中国文化核心的核心，我觉得是大言炎炎。

林语堂说的书法是东方艺术的代表，书法培养了中国人的审美精神，我认为深中肯綮。

钱穆说过，非通中国人文之妙，宅心之深，何可言书法？这是深有体会、深有见地的话。

从概念意义上给书法一个准确的内涵和外延，我觉得大可不必。

真要懂书法是什么，最好的办法是学书法，在书法生活中体验书法之美。

每个学书的人，都会通过作品，阐释自己心中的书法。

问：书法与写字是什么关系？答：常常听到书法家带着感情地说“书法不是写字”，或“写字不是书法”。

任何语言都有语境，离开语境，容易产生误读。

究其实，字写得有艺术性，就是书法；写得没有艺术性，就不是书法。

书法是写字的一部分。

比如，人是不是动物？要说“人是动物”，听起来像是骂人的。

其实，人就是动物的一种。

这种动物的才智能力，远胜其他动物，也就形成了人和整个动物界的分庭抗礼之势了。

书法是写字，但写字不一定是书法。

问：两年来，你出版了10本书，应该说是高产了，是怎么写出来的？答：2013年4月，海燕出版社出版了“竹堂文丛”第一辑：《笔法琐谈》《竹堂笔记》《书法直言》《襄城》《曾经》。

除《笔法琐谈》外，其余都是我多年积累的文章结集。

《笔法琐谈》原先是应《青少年书法》之邀写的专栏，12篇文章，写了一年。

2015年1月，海燕出版社又出版了“竹堂文丛”第二辑：《读白蕉》《二王名帖札记》《〈书谱〉译注》《竹堂诗词》《竹堂闲话》。

《读白蕉》的主干文章只有两篇，相隔五六年，清晰地显现出我学习白蕉的历程。

《〈书谱〉译注》是十几年前的旧稿，失而复得，重新修订的。

第二辑中只有《二王名帖札记》是一个月内完成的，但我十几年前，已经写过相关的一组文章，现在是推倒重来，而且，此前刚好写了另一本关于王羲之、王献之的书，如果联系起来看，实际上也是十年辛苦，三易其稿。

我没有什么才华，全靠点滴积累，哪里谈得上高产？不过是手头较勤而且惯于坐夜罢了。

问：“竹堂文丛”在书法界内外，都产生了影响，应该是实至名归吧？答：不敢。

借此机会，我想表达三个意思。

其一，好名之心，我是比较强烈的，但可以矫情地说，“名”与“实”之间，我更喜欢“实”。

农家子弟，一介书生，做点事踏实，承受不起什么名。

以书法为业，我参加了书协，便不再参加其他协会。

以前有人说过：“背对文坛，面向文学。

”各种坛其实差不多。

其二，这10本书里收的文字，都是真实的，不自欺，也不欺人。

出版了，当然是想让人看，也想让人夸，但文字不能昧了良心，更骗不了后人。

第一辑出版两年了，《笔法琐谈》被评为2013年度艺术类畅销书，与《竹堂笔记》都得以再版，我觉得这是最大的鼓励。

当然，《书法直言》获中国文联文艺评论奖二等奖，“竹堂文丛”第一辑获河南省优秀图书一等奖等奖项，也是鼓励。

不少读者朋友对书中的某些观点提出了不同意见，或者就某些问题与我讨论，我更感到欣慰。

其三，我觉得我写的每一本书，都是个人学习、生活方面的记录，而不是所谓“著作”。

我没有评职、课题、成果等任务，写作只是一种生活方式。

这10本书，综合起来看，也就是书法、文学两类而已。

我学书法学的是“帖派”，白蕉、孙过庭、二王就是我学习的路径。

书法特别是帖派的核心问题是笔法，所以有《笔法琐谈》。

《书法直言》就是我学习、评论古今书法家、书法问题的记录。

而《竹堂笔记》则更原生态地记录了我的所学所思。

我一直认为，书法包括一切艺术的灵魂，都可以文学来表达，就是诗心、诗境，文学艺术都是相通的，而我没有其他修养，所以坚持写散文、写诗。

我喜欢五四时期有深厚文化底蕴的散文，与先秦散文、唐宋散文相通，晚近的作家，喜欢张中行。

我小时候写新诗，40岁才学会了格律，而对于古人来说，学会格律是童蒙时期的课程。

文化底子薄，所以更要努力补课。

其实写字也是一样，近十几年来，如果说自己也有一点进步的话，我觉得我所做的，就是纠错、补课，尽量接续仰之弥高、钻之弥深的传统文化。

看看20世纪二三十年代，学术、文学、艺术大师林立，就知道自己根本就是文盲、艺盲，所以要努力。

问：你怎样看当代书法发展的现状？答：20世纪80年代以来，随着改革开放，文化中兴，书法在当代得到了复苏和发展，这是事实。

现在，书法教育日益普及，书法活动相当频繁，涌现了大批书法家和爱好者，基本上可以“大发展大繁荣”概之。

但是，在表面繁荣的同时，也存在着相当多的问题。

我想从书坛内外分开来说。

书坛外，江湖书法还有相当大的市场，很多所谓“大师”招摇过市，社会对书法的认知能力较低，往往入其圈套。

我曾经说过，自己或随行人员口口声声称大师者、画画自称“某某王”者、到处张扬与领导人合影者、名片上一大堆国际、宇宙、环球职务者，一般都是江湖骗子。

其实鉴别是不是骗子的办法很简单，找一本古代名帖让他临写，如果能临得逼似，就不是骗子，临不像，就是骗子。

另外，很多上点年纪的人，基础薄弱，写一手熟练的随手字，如果再担任一官半职，也会成为“名家”，周围全是奉承赞扬，形成了特有的“老干体”。

客观地说，“老干体”在社会意义上，对书法的普及有一定作用，但误导的作用也不小。

在书坛内部，或者说在圈子内，比如国家级至少是省级群团会员中，也并非不存在问题。

随着书法展示方式的展厅化，成名途径的竞赛化，生机无限的书法，可能会被纳入展赛的游戏规则，而以追求“视觉冲击”为主要方向。

这是一个文化发展的问题，更是一个社会问题，或者说是体制问题，书法家不全力参展、获奖，就没有成为会员、成为名家的途径，而全力参展、获奖，也就只能全力研究作品的制作。

这就导致了“展览体”的出现，它不担荷更多的文化内涵，与社会生活关联不大，为参展而参展，虽然百般修饰，但不耐品读。

如果纯粹从书写技巧来看，很多人的技巧可能相当熟练，作品能屡屡获奖、入展，但还是不耐品，原因就在于不自然。

经典作品的技术不是孤立的，而是与心性相连的，每件作品都有背景，综合地体现作者的文化、技术、性情等，而不是单纯刻鹤图龙。

多年来的社会稳定、经济繁荣、教育普及以及人的精神生活的丰富，在很多领域必然会出现后生可畏的现象，书法界也不例外。

总体上看，书法前途光明。

各方评论他早年所学博杂，打下了较扎实的基础。

2001年从事书法报纸编辑之后，渐渐根据自己的性情，选择学帖，由白蕉、宋四家、孙过庭上溯二王，行草书笔法细腻，有书卷气。

楷书学隋末唐初，兼学钟王小楷。

他的文章诗词与书法相表里，彰显的是雅宜温醇的思致和俊逸倜傥的风神。

从会祥出版的书里也可以看出，他对帖学一脉从理论到技法，都有深入的学习和体会，理论和实践相互支撑，相得益彰。

前人说过，“善鉴者不书，善书者不鉴”，是说二者兼擅是相当难得的。

书法同道中，能做到文章好、字也好，见解和作品可以相互佐证者，确实也并不多见。

——李刚田（中国书协理事、篆刻委员会副主任，西泠印社副社长，河南省书协名誉主席）虽然供职媒体，然而他并不热衷于展赛的喧闹，保持了一份纯真。

相对而言，他的字能避开“展览体”的浮躁做作之气，不求夺人眼球，而随着时间的推移，将会越发体现其独特的魅力。

比如走路，在T台上表演者，当然会赢得鲜花和掌声，而有的人却朝着心中神圣的高峰，一步一个台阶地默默攀登。

时日既久，高下自见。

——李刚田他师出二王、白蕉，直接本源，撷英取华，不只是在“技”上批阅探微，更笃信“技又近乎道”，“最高超的技术，一定与最高超的心性为一体”。

有他较深的文学功底作烘托，书法作品更加富有意蕴，笔笔有来处，又毫无匠心，显得萧散脱俗，随缘超逸，隽秀清旷，典雅风神，又饱蘸士人气息。

书法不仅如此，他的书论也令人刮目相看，他的《笔法琐谈》、《书法直言》、《译注》、《二王名帖札记》，都是他多年来执著书论领域的硕果。

除书法专著外，孟会祥还出版了数本文学类书籍，把做人、为文、为书贯通在一起，文字中延袭了中国传统的文脉，“修辞立其诚”。

从综合素养上讲，孟会祥在书法实践、书法理论和文学创作上的成就，使它成为河南书法界之翘楚。

——赵世信（中国书法协会会员，中国作家协会会员，中国当代艺术协会终身名誉主席，中国国画研究院副院长兼河南省分院院长，河南省人大书画研究院名誉院长）孟会祥学书，与普通人不同的是，他的起点很高，有着独有的人生哲学，在他对书法之道的研修过程中，他并未将书法作为个人功利之追求，不是为书而书、为书论而书论，而是将此作为升华人生的一个途径，突出的是“情怀”与“诗意”。

他将自己的书生意气、精神诉求、尘世感悟一一融入文字，是一介布衣的冷眼观望，也是一个书家的热切回响，以此观照书法，独步人生。

因此仔细审视他的作品，可以看出，他书写的不仅是点画横捺，浓淡深浅自有文脉和心迹划过。

也因而，读者在读他的书法、文字的同时，也是在读他这个人。

——赵世信写的真像我父亲。

——何益玲（白蕉次女）他的字得白蕉书法的神韵，古意丰润；他的文章有雅宜温醇的思致；他的诗词委婉清远，给人隽永不尽之意。

——冻凤秋（作家）。