中外美术史论大纲内容
西方美术史一．原始美术1.原始美术包括：洞窟壁画，岩画，雕刻，建筑等。
2.欧洲西南部法兰西—坎塔布连地区的发现物是最早最有典型意义的。
3.按考古学的分期发现，把早期的原始美术分为：1）法国的奥瑞纳时期（距今3万到2万年），2）法国的梭鲁特时期（公元前2万年左右），3）法国的马格德林时期（公元前1万4000年到公元前1万年之间）4.法国的拉斯科山洞窟的壁画最为著名。
5.巨石建筑始于中石器时代，基本山有三种形式：单石，石棚，石栏（教堂建筑的雏形）6.古代两河流域美术分为：苏美尔美术，阿卡德王国美术，巴比伦王国美术，亚述帝国美术。
7.《汉谟拉比法典》是两河流域的巴比伦王国时期的美术作品8.《负伤的狮子》是两河流域亚述帝国时期的美术作品9.古代埃及美术分为：古王国时期，中王国时期，新王国时期。
10.《金字塔》和《狮身人面像》都是古代埃及古王国时期的建筑和雕塑。
11.古希腊美术分为：爱琴文化时期，荷马时期，古风时期，希腊化时期。
12.古希腊的建筑的柱子分为：多里安式，爱奥尼亚式，科林斯式。
13.古希腊米隆的雕塑《掷铁饼者》。
14.雅典卫城的帕特农神庙是古希腊建筑。
《拉奥孔》也是古希腊的雕塑。
15.大斗兽场是古罗马的建筑。
16.中世纪美术分为：早期基督教美术，拜占庭美术，罗马式美术，哥特式美术。
17.圣索菲亚大教堂是拜占庭建筑方面最突出的代表作品。
18.意大利的比萨大教堂和斜塔是罗马式的建筑代表作品。
19.法国巴黎圣母院，沙特尔大教堂，鲁昂大教堂；德国科隆大教堂，瑙姆大教堂等都是哥特式的建筑代表作品。
二．文艺复兴时期的美术20.文艺复兴时期美术的基本特征：1）张开眼睛看人和张开眼睛看世界。
2）宗教题材的世俗化倾向。
3）文艺复兴时期的艺术除了与当时的文学，哲学的联系外，还与自然科学有着密切的联系。
4）建筑，雕塑和绘画开始各自独立地发展，不再像过去那样多依附于建筑。
5）美术家的队伍发生了变化。
6）文艺复兴时期的艺术对后来的艺术影响很大，它有着划时代的作用。
21.乔托是第一个奠定了现代绘画传统的天才，他的代表作《逃往埃及》，《犹大之吻》22.佛罗伦萨画派的代表人物：建筑家布鲁内莱斯基，雕塑家多纳太罗，画家马萨乔。
23.多纳太罗的《大卫》，《加塔梅拉塔骑马像》24.马萨乔的《出乐园》，《纳税钱》25.波提切利的《春》《维拉斯的诞生》《诽谤》26.达芬奇的《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》（壁画）《岩间圣母》27.拉斐尔的《雅典学院》（壁画）《草地上的圣母》《希斯特圣母》《圣母的婚礼》《圣母加冕》《大公爵的圣母》《带金莺的圣母》28.米开朗琪罗的《大卫》《摩西》《垂死的奴隶》《西斯廷天顶壁画》（创世纪最后的审判）29.美术三杰：达芬奇，拉斐尔，米开朗琪罗30.体香的《丹娜伊》《乌尔比诺的维纳斯》31.尼德兰扬.凡.爱克的《阿尔诺芬尼夫妇像》32.德国的丢勒《自画像》33.枫丹白露画派三．17至18世纪的美术34.17至18世纪的美术特点：1）随着近代资产阶级国家的逐渐形成，出现了许多民族画派。
2）17世纪的审美观念有了大的变化。
3）17世纪的有些艺术作品带有明显的社会批判色彩。
4）17世纪的艺术家队伍有了明显的分化。
5）和文艺复兴美术相比，17世纪的美术题材和体裁大大地丰富和扩大了。
6）17世纪艺术家由于重视观察则然，加深了对描绘对象的研究，更加丰富了艺术的表现手段。
35.巴洛克艺术36.贝尼尼的《大卫》《阿波罗和达芙蓉》37.卡拉瓦乔38.荷兰画家伦勃朗的《夜巡》，《蒂尔普教授的解剖课》39.荷兰画家哈尔斯的《吉卜赛的女郎》40.荷兰画家维米尔的《倒牛奶的女仆》，《花边女工》41.佛兰德斯画家鲁本斯的《亚马孙之中》42.西班牙画家委拉斯凯兹的《教皇英诺森十世》《纺织女》《宫娥》43.西班牙浪漫主义美术先驱戈雅44.法国古典主义代表人是普桑《台阶上的圣母》和洛兰45.洛可可艺术四．19世纪至20世纪美术46.法国新古典主义代表人物是：大卫（达维特）《荷拉斯兄弟之誓》，《马拉之死》安格尔《泉》《瓦平松的浴女》，47.法国浪漫主义的代表人物是：席里科《梅杜莎之筏》，德拉克洛瓦《自由领导着人民》，吕德《马赛曲》48.法国现实主义的代表人物是：卢梭《橡树》，柯罗，米勒《晚钟》《拾穗》《牧羊女》，库尔贝《石工》《筛谷的妇女》《画室》，杜米埃《三等车厢》49.法国印象派的代表人物是：莫奈《印象日出》，马奈《草地上的午餐》50.法国新印象派的代表人物是：修拉《大碗岛星期日的下午》51.法国后印象派的代表人物是：梵高《向日葵》《食土豆者》，高更《我们来自哪里？我们是什么？我们走向何方？》，塞尚《有苹果和橘子的静物》52.印象派和后印象派的特点和区别。
五．西方现代美术53.西方现代美术大致分两阶段：1）20世纪初到1945年二战结束；2）1945年之后到今天。
54.野兽主义的代表人物是法国的马蒂斯，他的代表作《舞蹈》55.立体主义的代表人物是西班牙的毕加索，他的代表作《亚威农少女》《格尔尼卡》56.未来主义的代表人物是卡拉57.表现主义的代表是挪威的蒙克《桥上的少女》《呐喊》，俄国的康定斯基，马尔克《蓝马》58.达达主义和超现实主义达利《记忆的永恒》中国美术史一．史前及先秦美术1.石器时代的美术是我国美术的起源和萌芽时期，这个时期美术的明显特征是艺术与实用的结合。
2.我国迄今发现最古老的装饰品是距今约28940年前峙峪人制作的一件石墨装饰品，呈扁平椭圆形，大小似鹅蛋，中央有孔，可系绳佩挂。
3.新石器时代的标志是磨制石器和发明陶器。
4.陶器的用途可分为：饮食器，炊煮器，储藏器。
5.我国先秦时代的青铜器分：礼器，乐器，兵器，工具及车马器等二．秦汉美术三．魏晋南北隋唐美术6.我国四大石窟：敦煌石窟，云冈石窟，龙门石窟和麦积山石窟7.顾恺之的《洛神赋图》《女史箴图》《列女传.仁智图》8.这个时期还有陆探微，张僧繇。
9.张得其肉，陆得其骨，顾得其神。
10.竹林七贤：嵇康，阮籍，山涛，王戎，向秀，刘伶，阮咸。
11.谢赫是南齐前后的画家，他的《画品》有六法：一气韵生动，二骨法用笔，三应物象形，四随类敷彩，五经营位置，六传移模写。
12.顾恺之的二篇画论：《画云台山记》（是一篇绘画创作构思性笔记）和《历代名画记》。
13.唐朝人物画家：阎立本的《步辇图》和《历代帝王图》；尉迟乙僧；吴道子的《天王送子图》；张萱的《捣练图》和《虢国夫人游春图》；周昉的《簪花仕女图》《挥扇仕女图》《明皇骑从图》《杨妃出浴图》《宫骑图》《游春仕女图》14.隋朝山水画家展子虔的《游春图》，开创了青绿山水的端绪。
15.唐代青绿山水画家李思训和李昭道父子。
李思训的《江帆楼阁图》和李昭道的《明皇幸蜀图》。
16.唐代水墨山水画王维，张璪，王墨等17.唐朝的花鸟画家：薛稷和边鸾。
薛稷擅长画鹤。
曹霸和韩干。
曹霸擅长画马和功臣像。
韩干《韩干牧马图》18.唐代张彦远两部书画著作《法书要录》和《历代名画记》四．五代宋元的美术19.五代画家周文炬和顾闳中，他们的作品分别是：《重屏会棋图》和《韩熙载夜宴图》20.五代荆浩的《匡庐图》，关仝的《山谿待渡图》《关山行旅图》。
21.五代董源的《潇湘图》和《夏山图》等，巨然的《万壑松风图》22.五代黄筌的《珍禽图》。
还有徐熙，被宋人称作“徐熙野逸”。
23.宋代人物画家：高益和武宗元24.宋代人物画家李公麟的《五马图》，梁楷的《泼墨仙人图》25.张择端的《清明上河图》26.宋代山水画家的代表人物：李成和范宽。
李成的《窠石读碑图》和《寒林平野图》。
范宽的《谿山行旅图》和《雪山萧寺图》。
27.郭熙的《早春图》，《窠石平远图》和《关山春雪图》。
郭思的《林泉高致集》28.米芾和他的儿子米友仁。
米友仁的作品《潇湘奇观图》《云山得意图》。
29.王希孟和赵伯驹。
王希孟的《千里江山图》。
赵伯驹的《江山秋色图》30.南宋四家：李唐的《采薇图》，《万壑松风图》。
刘松年的《四景山水卷》。
马远的《踏歌图》《寒江独钓》。
夏圭的《溪山清远图卷》等。
31.宋代花鸟画家崔白的《寒雀图》。
赵佶（宋徽宗）《芙蓉锦鸡图》32.文同《墨竹图》，扬补之《四梅花卷》。
赵孟坚《岁寒三友图》。
郑思肖。
33.元代士大夫画家赵孟頫和钱选，赵孟頫的作品《秋郊饮马图》。
钱选的作品《秋瓜图》34.元四家：黄公望《富春山居图》。
吴镇的《渔夫图》。
王蒙的《葛稚川移居图》。
倪瓒的《渔庄秋奇图》五．明清的美术35.明朝画家戴进和吴伟。
戴进的《春游晚归图》，吴伟的《柳下读书图》。
36.吴门四家的沈周和文征明是吴派文人画最突出的代表。
沈周的《夜坐图》（粗笔作品），《庐山高图》。
文征明的作品《江南春图》，《真赏斋图》，《古木寒泉图》（粗笔画）37.吴门四家的唐寅和仇英。
唐寅又叫唐伯虎，号称江南第一风流才子，他的作品《秋风纨扇图》，他的山水画也不错，代表作《落霞孤鹜图》和《南游图》。
仇英的作品《秋原猎骑图》38.明朝后期花鸟画的代表人物是陈淳和徐渭。
陈淳的代表作《秋葵图》和《山茶水仙图》。
徐渭的代表作是《墨葡萄图》。
39.南陈北崔指的是陈洪绶和崔子忠。
陈洪绶的作品有《归去来辞图》40.明末的华亭派的代表人物董其昌，其代表作品《青卞图》41.清初四王指的是王时敏，王鉴，王原祁和王翚。
42.清初四僧：八大（朱耷），石涛，髡残，和弘仁。
43.扬州八怪：1）丢官来扬州的文人：郑燮，李鳝，李方膺。
2）厌弃官场的文人：金农，高翔，汪士慎3）有文人修养的职业画家：黄慎，罗聘，华岩44.明代中后期年画的产地最著名的有天津的杨柳青，苏州桃花坞和山东潍县的杨家埠等。
六．近代美术45.上海画派：分为前期和后期，前期有张熊，朱熊，仁熊。
【任熊，任熏和任颐（任伯年）合称海上三任】。
晚期以吴昌硕为首。
46.被视为海派，但是未定居上海的画家：赵之谦和虚谷。
47.岭南画派：居巢和居廉48.二高一陈是指：高剑父，高奇峰，和陈树人。
他们也是岭南画派的代表人物。
中外美术史 课程教学大纲
中外美术史课程教学大纲一、课程的基本信息适应对象：美术学与艺术设计专业课程代码：12D02125学时分配：36赋予学分：2先修课程：后续课程：二、课程性质与任务中外美术史是本科艺术设计专业（除环艺、公艺外其他方向）学生选修理论基础课。
本课程研究探索中西方不同时期的美术风格与文化，从而使学生获得知识，提高认识。
三、教学目的与要求通过对艺术家与艺术作品和社会背景等方面的讲解，使学生了解中外美术的发展规律；并从对形式、内容的认识分析出发，进一步探索更深层的意义，反思中西方美术文化的不同及近现代中西方美术的交流与发展。
四、教学内容与安排中国美术史第一章 先秦美术原始社会石器、玉雕先秦青铜艺术绘画与雕塑第二章 秦汉美术概述绘画盛势：缣帛画，壁画、器物上的装饰绘画画像石、画像砖艺术.雕塑第三章 魏晋南北朝时期的美术概述人物画的新发展山水画的兴起中国早期的佛教艺术，画论中的美学思想第四章 隋唐美术概述人物画青绿山水的发展与水墨山水的兴起中晚唐花鸟画的兴起佛教壁画和陵墓壁画第五章 五代宋元时期的美术概述宋代的画院及院画各画科的成熟发展“元四家”的山水画艺术水墨花鸟画的兴盛寺观壁画第六章 明清美术概述明代绘画的继承与创新，重要画家与作品清初画坛复古与创新思潮清代绘画的新特点外国美术史第一章 原始、古代美术原始美术古代两河流域的美术古代埃及美术爱琴美术、古代希腊美术古代罗马美术第二章 欧洲中世纪美术早期基督教美术拜占庭、罗马式、哥特式美术第三章 欧洲文艺复兴时期美术意大利、尼德兰、德国文艺复兴时期的美术第四章 17、18世纪的欧洲美术1、17、18世纪的意大利美术2、17世纪佛兰德斯美术3、17世纪荷兰美术4、17、18世纪西班牙美术5、17、18世纪法国美术第五章 19世纪的欧洲及美国美术法国新古典主义美术法国浪漫主义美术法国批判现实主义美术五、教学设备和设施（1）配备多媒体教学设备。
（2）配备与教学内容相关的图书、期刊、音像资料、网络资源等。
中外美术史复习大纲
中外美术史复习大纲一、中国美术史部分第一章史前及先秦美术重点∶彩陶。
青铜器。
第二章秦汉美术重点∶汉画像砖、画像石。
第三章魏晋南北朝美术重点∶顾恺之。
第四章隋唐美术重点∶人物画。
阎立本。
吴道子。
张萱。
周昉。
第五章五代两宋美术重点∶人物画。
山水画。
院体画。
第六章元代美术重点∶元四家及文人山水画。
第七章明代美术重点∶明四家、董其昌。
花鸟画。
第八章清代美术重点∶四王、四僧。
花鸟画。
扬州画派。
二、外国美术史部分第一章原始与古代美术第一节原始美术重点∶洞窟壁画。
母神雕像。
第二节古希腊美术重点∶古希腊美术的特点。
雕刻。
第二章中世纪美术重点∶中世纪美术的特点。
哥特式教堂建筑。
第三章文艺复兴美术重点∶文艺复兴美术的特点。
达芬奇。
米开朗基罗。
拉斐尔。
第四章十七世纪美术第一节巴洛克美术重点∶巴洛克美术的特点。
贝尼尼。
鲁本斯。
第二节其他代表美术家及其作品重点∶委拉斯贵支。
第四章十八世纪美术第一节罗可可美术重点∶罗可可美术的特点。
华多。
布歇。
弗拉戈纳。
第二节其他代表美术家及其作品重点∶戈雅。
第五章十九世纪美术第一节新古典主义美术重点∶新古典主义美术的特点。
大卫。
安格尔。
第二节浪漫主义美术重点∶浪漫主义美术的特点。
席里柯。
德拉克洛瓦。
第三节现实主义美术重点∶现实主义美术的特点。
库尔贝。
米勒。
罗丹。
列宾。
第四节印象主义美术重点∶印象主义美术的特点。
莫奈。
德加。
雷诺阿。
第五节新印象主义美术重点∶新印象主义美术的特点。
修拉。
第六节后印象主义美术重点∶后印象主义美术的特点。
塞尚。
凡高。
高庚。
中外美术史大纲
史前及其先秦美术1.史前美术距今约200万年前—公元前21世纪。
2.距今约1万年前后，人类进入了新石器时代，以黄河流域的仰韶文化、马家窑文化、龙山文化、大汶口文化和长江流域的大溪文化、屈家岭文化、河姆渡文化、良渚文化等具有代表性。
3.仰韶文化彩陶分为半坡类型和庙底沟类型，马家窑文化彩陶分为石岭下类型、马家窑类型、半山类型、马厂类型。
龙山文化黑陶，在造型及色彩上具有特殊风格。
4.彩陶纹饰和陶器上的装饰画有：鹳鱼石斧瓮和舞蹈纹盆。
岩画有内蒙古阴山的岩画，江苏连云港将军崖岩画。
5.动物陶塑中，具有代表性的当属陕西华县太平庄仰韶文化遗址出土的陶鹰尊。
人物陶塑有辽宁牛河梁红山文化遗址发现的女神庙。
玉石雕刻在中国原始文化中有南北两个中心，南方为良渚文化，北方为红山文化，其典型作品为内蒙古昭乌达盟教汉旗出土的“猪龙玉饰”，浙江余杭县良渚文化遗址出土的神像玉冠状饰、兽面纹玉冠状饰及装饰有兽面的玉琮。
6.先秦书法可分为商、西周时期和春秋、战国时期，商、西周时期的书法主要有甲骨文和金文。
商、西周的金文（旧称钟鼎文），商代中期，青铜器商就出现铭文，铭文很简短，一般为两三个字，多为族徽。
西周的金文具有代表性，尤其饰《大盂鼎》是西周早期金文的典型。
7.先秦书法包括甲骨文、金文、刻石文字、墨迹、战国文字、简册、帛书等。
8.先秦美术（公元前21世纪—前221年）我国现存最早的铜器，饰青铜工艺相当成熟的时期——商代时期的产物，发源于黄河流域。
9.青铜其可分为：㈠日用器：⑴炊煮器⑵食器⑶酒器⑷盥洗器⑸其他㈡乐器㈢兵器。
10.青铜器装饰纹样主要分动物和几何纹样两大类，动物纹样：饕餮纹、夔纹、鸟纹、象纹、鹿纹、几何纹、云雷纹、绳纹、环带纹。
11.先秦雕塑艺术大致可分为青铜雕塑、玉石雕塑和陶塑等三类。
12.秦汉美术（公元前221年—公元220年）秦汉时代的绘画艺术，大致包括宫殿壁画、墓室壁画。
帛画，成为中国绘画史上的第一个发展高潮。
13.汉墓壁画大致可以分为西汉、新莽与东汉三个阶段，具有代表性的有：洛阳西汉卜千秋墓壁画、洛阳烧沟61号西汉空心砖墓壁画、山西平陆的新莽墓壁画、河北望都一号东汉墓壁画、内蒙古和林格尔东汉墓壁画等。
中外美术史》课程教学大纲
中外美术史》课程教学大纲中外美术史》课程（xxxxxxxx23）教学大纲一、课程基本信息课程中文名称：中外美术史课程代码：xxxxxxxx23学分与学时：2学分32学时课程性质：专业选修课授课对象：视觉传达设计专业二、课程教学目标与任务通过中外美术史的教学，使学生了解美术的起源、形成与发展的基本规律，结合各时期的政治、军事、文化、科学与地理等大的社会背景来了解、分析每个时期美术样式形成的原因及意义，运用纵横联系、中西比较的方法加强与提高学生对中外美术的造型、特征及精神内涵的理性分析能力，特别是加强学生对我国美术独特的审美观的形成与沿袭的认识。
立足当代结合现实，立体地把握中外美术各艺术风格、流派及作品作家的特点，综合提高学生的理论水平，实现由以往单一、枯燥的纯理论教学向理论与实践相结合、继承与创新相结合、传统与时代相结合、中国与西方相结合的多元化教学模式的转变。
三、学时安排课程内容与学时分配表章节第一部分第一章第二章第三章第四章第五章第六章第七章第八章第二部分内容中国美术史原始社会美术夏商周美术秦汉美术魏晋南北朝美术隋唐五代美术宋辽金元美术明清美术民国与新中国早期美术外国美术史学时222222221第一章第二章第三章第四章合计四、课程教学内容与基本要求原始、上古美术中世纪美术近代美术现代主义美术226632第一部分中国美术史第一章中国美术的源头——原始社会美术教学目的：通过本章的教学使学生了解中国美术的起源与原始时期美术的主要样式的形成原因及开展规律。
基本要求：理解原始美术的基本特征及原始人群生存环境与美术形成的关系。
重点与难点：重点：全面掌握生产工具向艺术转化的历史进程。
难点：原始美术创作的动因与审美情趣。
教学办法：讲授与发问相联合辅助多媒体讲解主要内容：第一节旧石器时代（距今约200万年前——1万年前）一、旧石器时代的文化遗址二、打制石器的造型与发展三、打制石器的特点与原始饰品、刻划艺术品第二节新石器时代（距今1万年前——公元21世纪）一、新石器时代的文化遗址2、磨制石器与玉器3、彩陶与黑陶4、拟形陶器与原始雕塑五、岩画与建筑第二章青铜的光辉——夏商周美术教学目的：了解中国进入奴隶社会美术的变化过程，熟练掌握青铜器形成的原因、特点、意义及其它美术样式。
中外美术史》课程教学大纲
（4）巴洛克时期美术
（5）洛可可时期美术
（6）浪漫主义美术
（7）现实主义美术
（8）印象派美术
（9）现代派美术
四、教学方法
1.讲授法：系统讲解中外美术史的基本知识，分析重点、难点。
2.案例分析法：通过具体美术作品案例，引导学生掌握各时期美术流派的特点。
3.小组讨论法：分组讨论，培养学生独立思考、合作交流的能力。
4.加强校企合作，引入行业资源，为学生提供实习、就业机会，增强课程的实用性和社会影响力。
二十二、教学反馈机制
1.建立健全学生评教、同行评议等教学反馈渠道，及时了解教学效果和存在问题。
2.定期组织教学座谈会，鼓励教师与学生面对面交流，增进理解，提升教学互动。
3.对学生提出的意见和建议给予高度重视，制定整改措施，并及时反馈处理结果。
二十四、教学总结与展望
1.定期对一学期的教学工作进行总结，分析成效，总结经验，找出不足，为下一阶段教学提供参考。
2.根据社会发展和学科前沿动态，不断调整和优化教学大纲，提升课程质量。
3.积极探索新的教学方法和手段，以适应教育改革和人才培养的Байду номын сангаас需求。
4.坚持以学生为本，注重培养学生的综合素质和创新能力，为我国美术事业的发展贡献力量。
3.利用现代信息技术，如多媒体教学、网络资源等，丰富教学手段，提高教学效果。
4.注重个性化教学，针对不同学生的学习需求和特点，提供差异化指导。
十三、学生要求
1.认真听讲，积极参与课堂讨论，按时完成作业和课程任务。
2.自主学习，主动查阅相关资料，拓宽知识面，提高自身艺术修养。
3.尊重他人观点，学会团队合作，共同完成学习任务。
中外美术史课程教学大纲
3.加强与外界的沟通与合作，提升课程知名度，吸引更多优秀学生加入。
二十五、教学环境优化
1.营造舒适、安静的教学环境，提高学生学习效率。
2.加强教室设备维护，确保教学设施的正常使用。
3.优化网络教学平台，提升在线学习体验。
二十六、教学质量管理
1.建立教学质量管理机制，定期对教学质量进行监督和评估。
1.《中国美术史教程》，中央美术学院编。
2.《外国美术史》，曹意强编。
3.《中外美术史》，杨景芝编。
4.相关美术作品集、画册等。
八、教学团队
1.主讲教师：具备丰富的中外美术史教学经验，能引导学生深入理解美术史。
2.助教：协助主讲教师进行课堂管理、作业批改等教学辅助工作。
3.顾问团队：由知名美术史专家组成，为课程提供学术支持。
3.线上线下结合：建立课程网站，提供学习资料下载，方便学生预习和复习。
4.学术讲座：定期邀请国内外知名美术史专家进行讲座，拓宽学术视野。
十二、教学反馈与改进
1.定期收集学生对课程的反馈意见，了解教学效果，及时调整教学方法。
2.建立师生沟通渠道，鼓励学生提问、发表观点，促进教学互动。
3.持续关注美术史研究动态，更新教学内容，确保课程的前沿性和实用性。
二十八、课程国际化
1.引进国外优秀美术史教材和资源，提升课程国际化水平。
2.开展国际学术交流和合作项目，拓宽学生国际视野。
3.邀请国际知名美术史专家授课，提升课程质量和影响力。
二十九、课程特色与创新
1.结合现代信息技术，开发线上线下相结合的教学模式。
2.引入实践教学环节，提高学生的动手操作能力。
3.创新评价体系，关注学生的全面发展。
中外美术史、艺术概论考研大纲
中外美术史、艺术概论考研⼤纲艺术概论⼀、考试⽬的本考试旨在全⾯考察考⽣对艺术学基础理论的系统掌握。
⼆、考试基本要求1.准确把握艺术学理论的基本概念及其特征。
2.了解掌握艺术学理论的基本课题及其主⼲问题。
3.熟练运⽤艺术学理论知识分析相关问题。
三、考试内容第⼀部分艺术本体论（⼀）艺术活动的构成及其基本特征（⼆）关于艺术发⽣的诸种学说及艺术发展规律的思考（三）关于艺术活动的功能的理解第⼆部分艺术类型论（⼀）艺术分类的基本⽅式（⼆）造型艺术的类别及其美学特征1.绘画（概念、种类、基本特征、相关史料）2.雕塑（概念、种类、基本特征、相关史料）3.摄影（概念、种类、基本特征、相关史料）4.书法（概念、种类、基本特征、相关史料）（三）实⽤艺术的类别及其美学特征1.建筑（概念、种类、基本特征、相关史料）2.园林（概念、种类、基本特征、相关史料）3.⼯艺与设计艺术（概念、种类、基本特征、相关史料）（四）表情艺术的类别及其美学特征1.⾳乐（概念、种类、基本特征、相关史料）2.舞蹈（概念、种类、基本特征、相关史料）（五）语⾔艺术的类别及其美学特征1.⽂学体裁（诗歌、散⽂、⼩说的概念及各⾃的艺术特征）2.语⾔艺术的基本特征（六）综合艺术的类别及其美学特征1.戏剧与戏曲（概念、种类、基本特征、相关史料）2.电影与电视（概念、种类、基本特征、相关史料）第三部分艺术创造论（⼀）关于艺术创作主体——艺术家的认知与理解（⼆）关于艺术创作过程的认知与理解（三）关于艺术创造的⼼理学要素与特点的认知与理解第四部分艺术作品论（⼀）关于艺术作品内容、艺术形式的认知与理解（⼆）关于艺术形象、艺术典型、艺术意境的认知与理解（三）关于艺术⻛格、艺术流派与艺术思潮的认知与理解第五部分艺术接受论（⼀）艺术传播的内涵、构成、不同⽅式及特点（⼆）艺术鉴赏的特点与过程（三）关于艺术批评的特点与形态分类（四）关于艺术批评家的素养第六部分艺术美学论（⼀）艺术审美类型1.优美与壮美2.悲剧、崇⾼与荒诞3.喜剧、丑与滑稽4.艺术形式美的内涵以及创造规律（⼆）艺术审美价值1.⾼雅与通俗2.⺠族的与世界的中国美术史中国美术史考研⼤纲（⾃查参考）⼀、考试⽬的本考试旨在全⾯考察考⽣对中外艺术史基础知识的系统掌握，以及对艺术作品、艺术思潮、艺术流派、艺术⻛格的分析论述能⼒。
中外美术史教学大纲
（3）秦汉美术：兵马俑、画像石等。
（4）魏晋南北朝美术：佛教壁画、山水画等。
（5）隋唐美术：壁画、佛像等。
（6）五代十国至宋代美术：文人画、院体画等。
（7）元明清美术：文人画、民间年画等。
2.外国美术史
（1）史前美术：洞穴壁画、雕塑等。
（2）古埃及美术：金字塔、壁画等。
中外美术史教学大纲
一、教学目标
1.让学生了解中外美术史的发展脉络，掌握各时期美术流派、艺术家及其代表作品的基本知识。
2.培养学生对美术作品的鉴赏能力，提高审美素养，激发创新思维。
3.引导学生从历史、文化、社会等多角度分析美术现象，培养跨学科的综合分析能力。
二、教学内容
1.中国美术史
（1）史前美术：岩画、陶器等。
（3）古希腊罗马美术：雕塑、建筑等。
（4）中世纪美术：基督教艺术、拜占庭美术等。
（5）文艺复兴时期美术：达芬奇、米开朗基罗等。
（6）巴洛克美术：卡拉瓦乔、鲁本斯等。
（7）浪漫主义、现实主义美术：德拉克罗瓦、库尔贝等。
（8）印象派、现代派美术：莫奈、毕加索等。
三、教学安排
1.教学课时：本课程共计32课时，每周2课时。
2.探索课程发展的新方向，如跨学科融合、在线课程等，以适应教育发展的新趋势。
3.关注社会对美术史人才的需求，调整课程目标，培养具有时代特色的美术史专业人才。
二十六：附录
1.教学大纲
2.教学进度表
3.教学资源目录
4.教学评估标准
5.学生学术成果展示
二十七：教学风险管理
1.识别潜在的教学风险，如教学资源不足、教学方法不适应等，并制定相应的应对措施。
二十九：课程实施成效评估
中外美术史课程教学大纲
中外美术史课程教学大纲导言：中外美术史课程教学旨在给学生提供全面了解和深入学习世界美术史和中国美术史的机会。
通过系统地介绍中外各时期的美术作品、艺术家及其背后的文化背景，培养学生的审美素养和艺术鉴赏能力，为培养具有高度文化艺术素养的专业人士奠定基础。
一、课程目标1. 了解中外美术史的发展脉络，掌握各个时期的主要特点和艺术风格。
2. 认识不同地域和文化背景下的艺术表现形式，培养跨文化视野和理解力。
3. 培养学生的观察分析能力和批判性思维，提高艺术鉴赏水平。
4. 激发学生对美术历史的兴趣与热情，培养对艺术创作的探索和思考能力。
二、课程内容1. 古代中外美术史- 中国古代美术发展概述- 古埃及、古希腊、古罗马美术2. 中世纪美术与文艺复兴- 东方和西方中世纪美术发展及特点- 意大利文艺复兴、北欧文艺复兴的兴起与影响3. 巴洛克艺术与新古典主义- 巴洛克艺术流派及代表作品- 新古典主义的诞生和发展4. 印象派与后印象主义- 印象派的艺术表现和对后世的影响- 后印象主义的创作风格与特点5. 当代艺术- 各种当代艺术流派的兴起与发展- 中国当代艺术的发展趋势和当代艺术家的代表作品三、教学方法1. 多媒体讲授：利用图片、视频等多媒体资源展示艺术作品和历史背景，丰富教学内容。
2. 学生讨论与分享：鼓励学生参与讨论和分享对作品的理解和观点，拓展思维。
3. 研究性学习：指导学生选择一个艺术家或时期进行深入研究，并向全班做专题报告。
4. 美术馆参观：组织学生参观当地美术馆，实地感受艺术作品，加深对美术史的理解。
四、教学评估1. 平时表现：包括参与课堂讨论的积极性、观察与分析能力、课堂作业完成情况等。
2. 项目作业：独立选取一位艺术家或时期进行深入研究，完成专题报告，评估其对课程内容的理解与应用能力。
3. 期末考试：综合考核学生在课堂学习中的知识掌握程度和思考能力。
五、教材1. 外文教材：- Gardner, Helen. Art Through the Ages.- Honour, Hugh and Fleming, John. A World History of Art.2. 中文教材：- 杨晓牛主编.《中外艺术史》- 刘娟主编.《中国美术史》六、参考资料1. 图片和艺术作品：- 互联网图片库：Unsplash, Pixabay- 美术馆网站和展览目录2. 学术研究文献：- 专业学术期刊和论文数据库- 专著和学者著作结语：通过本课程的学习，学生将对中外美术史有更全面的了解，掌握不同时代和地区的艺术风格和特点。
中外美术史(中外美术史(史论类)
•昙曜五窟 •本生故事画 •造像碑 •龙兴寺北齐石造像 •鹿王本生图 •北魏孝子棺石刻线画 •竹林七贤与荣启期画像砖 •顾恺之 •陆探微 •张僧繇 •钟繇 •二爨 •二王 •六法 •畅神 二、简答、论述、分析知识点 •谢赫《古画品录》的主要理论观点 •宗炳《画山水序》的主要理论观点 •顾恺之的传世画作及其绘画思想 •宁懋石室线刻画的艺术特征 •北魏洛阳城的建筑特点 •甘肃嘉峪关魏晋砖画的艺术特征 •麦积山石窟北朝造像的艺术特征 •龙门石窟北朝造像的艺术特征 •“象人之美，顾得其神，陆得其骨，张得其肉”美术理论意义 •魏晋南北朝时期山水画发展的基本状况 •王羲之的书法贡献 •魏晋南北朝美术的总体特色 第五章 隋唐美术 一、概念与定义 •《游春图》 •《步辇图》 •《虢国夫人游春图》 •《簪花仕女图》 •《挥扇仕女图》 •《江帆楼阁图》 •《五牛图》 •永泰公主墓壁画 •展子虔 •李思训 •吴道子 •阎立本 •张萱 •周昉 •王维 •张彦远 •张旭 •怀素 •欧阳询 •颜真卿 •柳公权 •孙过庭 •《真草千字文》 •《祭侄文稿》 •《玄秘塔碑》 •癫张狂素 •颜筋柳骨 •昭陵六骏 •青绿山水 •唐三彩 •四格 二、简答、论述、分析知识点 •唐代山水画的发展状况 •朱景玄《唐朝名画录》 •隋唐篆刻的艺术特征 •章怀太子墓壁画的艺术特征 •唐乾陵石雕的艺术特征及其于布局上的创新
•吴门画派的艺术特点及其成就 •松江派的艺术成就 •陈洪绶的艺术特点及其影响 •文彭的篆刻艺术特点及其影响 •徐渭花鸟画的艺术特点和艺术贡献 •吴门画派与松江派的艺术旨趣有何差异 •比较吴门画派与元四家的艺术旨趣有何差异 •董其昌的书画实践和理论对明以后中国画发展的正负面影响 •文人画的发展历程 •苏州园林的审美趣味和艺术特色 第九章 清代美术 一、概念与定义 •四王 •四僧 •清六家 •新安画派 •常州画派 •扬州八怪 •京江派 •徽派版画 •西泠八家 •金陵八家 •馆阁体 •样式雷 •扬州园林 •粉彩 •五彩 •珐琅彩 •郎世宁 •焦秉贞 •冷枚 •石涛 •八大山人 •髡残 •弘仁 •王时敏 •王鉴 •王翚 •王原祁 •吴历 •恽寿平 •金农 •郑板桥 •黄慎 二、简答、论述、分析知识点 •石涛《画语录》“一画说”解析 •清代主要绘画流派及其代表人物 •清代宫廷画风的艺术特点 •恽寿平花鸟画的艺术特点 •清代主要的画论著作 •邓石如的艺术成就 •清代皇家园囿建筑的艺术成就 •清初“四王”绘画的得失 •清初“四王”、“四僧”的艺术旨趣 •中西交流对清代宫廷画风的改变有何影响 •石涛的书画实践和理论对中国画发展的影响 •扬州画派主要成员及其艺术特点