论岩彩画色彩语言的表现研究

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岩彩绘画研究论文

岩彩绘画研究论文

岩彩绘画研究论文宣纸作为中国画的传统媒材之一,它的材料性基本已经写意画被挖掘殆尽,不得不承认近代的山水大师黄宾虹和花鸟大师齐白石已经是宣纸的材料性技法体现的最高峰,同时也悲哀的看到这也是最后一个高峰。

宣纸末日的到来只能让当代的中国画画家在材料创新上另辟蹊径。

对于中国画材料上的探索,我草率的归纳两条道路,一种是大量运用现代绘画材料和传统中国画题材相结合来表达东方的传统艺术精神,其中台湾的画家刘国松可以说是先驱性人物,他对画面的肌理感十分敏感,为了在画面出现丰富的肌理效果他试验了在素描纸,水彩纸,油画布上画山水,甚至自己制作“国松纸”。

中国大陆也有很多画家如海日汉,陈老铁,胡又笨等都进行了这方面的积极尝试,在材料变革方面具有代表性,海日汉在高丽纸和皮纸上运用丙烯和水粉覆盖性,尽量掩盖水墨在纸张上的渗化,已达到墨色交融的目的。

陈老铁更是无所顾忌,什么水墨水彩水粉水泥统统用上,在画面上出现大量材料的碰撞效果,胡又笨则运用宣纸的褶皱和丙烯的反复堆积把纸本的张力发挥到极限。

第二种是重视中国画材料的传承,小心翼翼的拓展着中国画颜色的外延。

这方面的代表性画家是唐勇力,何家英等,唐勇力在自己的工笔重彩作品《大唐雄风》中使用了大量矿物质颜色,画面丰富的肌理感让人们重新认识了工笔重彩这一古老画种。

何家英是中国当代最优秀的工笔画家,他虽然也是借用了一些矿物质颜色的肌理效果,但用的十分谨慎而且控制的极其精妙,难怪很多搞工笔的画家都不曾发觉。

这两条道路的谁优谁劣现在评判还为时过早,但笔者比较倾向于第二条道路,因为前一种道路在材料上牵强的因素太多,大多数画家对绘画材料的物理特性和化学特性没有全面的了解,只是随意的把各种材料在画面上进行堆砌,作品大多数都不利于长久收藏。

相反,第二条道路不论是绘画语言还是画面的视觉效果都更接近中国画传统,笔者认为对中国画颜料的改革一定要和历史丰富的材料传承发生联系,也就是说对矿物质颜色的开发和研究才是中国画材料改革相对正确的出路。

[精编]岩彩绘画研究论文

[精编]岩彩绘画研究论文

[精编]岩彩绘画研究论文摘要岩彩绘画是一种独特的绘画形式,它是在岩石表面上进行彩绘,具有极高的历史、美学和文化价值。

本文对国内外岩彩绘画的历史发展、工艺技法和艺术鉴赏进行了概述,分析了岩彩绘画在文化遗产保护和艺术创作方面的重要意义,总结了当前岩彩绘画研究的现状和存在的问题,提出了进一步深入研究和推广岩彩绘画的建议。

关键词:岩彩绘画;历史发展;工艺技法;艺术鉴赏;文化遗产保护。

AbstractRock painting is a unique form of painting, which involves painting on the surface of rocks and has high historical, aesthetic and cultural value. This paper outlines the history, techniques and artistic appreciation of rock painting both at home and abroad, analyzes the important significance of rock painting in cultural heritage preservation and artistic creation, summarizes the current situation and existing problems of rock painting research, and proposes suggestions for further in-depth research and promotionof rock painting.Keywords: rock painting; historical development; craft techniques; artistic appreciation; cultural heritage preservation.绪论岩彩绘画是指在岩石表面进行绘画的一种艺术表现形式,是中国传统文化遗产中独具特色的一种重要艺术形式,其历史可以追溯到史前时期。

岩彩画与工笔重彩画的比较及二者在当今中国的发展研究

岩彩画与工笔重彩画的比较及二者在当今中国的发展研究

岩彩画与工笔重彩画的比较及二者在当今中国的发展研究摘要:本文旨在探究岩彩画与工笔重彩画的比较及二者在当今中国的发展状况。

文章采用文献资料法、史料资料法等方法,通过从历史演变、绘画材料、造形方式、绘画语言等角度,结合对当今中国在岩彩画和工笔重彩画具有影响力的画家及其代表画作进行分析,总结出岩彩画和工笔重彩画之间的关联和区别,以及它们在当今中国的发展现状和趋势。

关键词:岩彩画;工笔重彩画;比较;发展现状与趋势近年来“岩彩画”一词反复被提及,并在中国逐渐呈现较热的趋势,人们对于岩彩画的接受程度越来越高,更多的画者将其作为自己艺术的呈现方式来进行创作,有更多的艺术院校或艺术社会机构开设了岩彩画课程。

但伴随在岩彩画身边的争议并没有消失。

解释清楚岩彩画与工笔重彩画有哪些区别,又有哪些千丝万缕的联系,将是一个重要课题。

并且对当今美术创作及美术教学具有积极的影响。

一、岩彩画与工笔重彩画的概念“岩彩画”是20世纪末出现在中国美术界的一个新的绘画概念。

中国岩彩绘画的名称是由中央美术学院教授胡明哲老师提出的,她以创作媒材的角度为其命名:“被拓展的传统矿物色”为“岩彩”;相关的作品为“岩彩画”。

岩彩绘画是把彩色的岩石研磨成粗细不同的颗粒,用胶调和,涂绘在纸、布、木板、墙壁、金属等物体上的平面绘画。

“工笔重彩画”是中国传统绘画的一种表现形式,指工整细腻,施以重色的中国画。

以矿物质颜料为主,画面艳丽华贵,采用积染套色的方法,每遍施以薄色,层层加深,使得画面色彩沉着、厚重。

多使用绢布、熟宣进行绘制。

二、岩彩画与工笔重彩画的来源岩彩画与工笔重彩画在中国早期的发展属于一脉相承,但是后期发展产生了分割。

所以导致二者来源各异,工笔重彩画主要出自卷轴,体现出的是含蓄、雅致的一面;岩彩画主要源自壁画,体现壁画风侵雨蚀、烟熏火燎等自然的破坏因素所带来的色变、破损颜色多变的表现性一面。

(一)中国古代传统的岩彩绘画据考察证实世界上最早的绘画艺术基本都是由岩彩颜料绘制的。

“物性与悟性”的开释——中国岩彩画艺术的现代性语言建构

“物性与悟性”的开释——中国岩彩画艺术的现代性语言建构

Fashion Color人文侯霍玉 Hou Huoyu云南艺术学院美术学院 云南 昆明 650500Fine Arts School of Yunnan Arts University, Kunming Yunnan 650500The Release of "Material Nature and Understanding"——The Modern Language Construction of Chinese Rock Painting Art“物性与悟性”的开释——中国岩彩画艺术的现代性语言建构摘 要:20世纪末,中国艺术创作者努力寻求自身的发展与创新,特别是在艺术观念、创作媒材、表现语言等方面,更注重挖掘内涵元素而非彰显表面形式。

本文将从绘画材料的“物性”入手,阐述“物性”与“悟性”如何以相互融通的方式建构绘画本体语言的文化意义。

进而以“中西融合”为视角,讨论中国现代岩彩画艺术如何在艺术创作中实现物性与悟性的内在共通,以及如何以新的方式和身份切入现代艺术关于艺术观念、创作媒材、表现语言的本质问题,探索中国岩彩画艺术的现代性语言建构和审美价值。

关键词:物性;悟性;绘画材料;岩彩画艺术;现代性;语言建构Abstract :Since the end of the 20th century, Chinese art creators have been striving for their own development and innovation, especially in terms of artistic concepts, creative media, and expressive language, paying more attention to the exploration of connotative elements rather than the manifestation of superficial forms. This article will start with the "materiality" of painting materials, and explain how "materiality" and "comprehension" can construct the cultural meaning of the ontology language of painting in a mutually integrated way. Then, from theperspective of "integration of Chinese and Western", it discusses how Chinese modern rock painting art realizes the internal commonality of materiality and perception in artistic creation, and how to cut into modern art's artistic concept, creation medium, and expression language in a new way and identity. It explores the modern languageconstruction and aesthetic value of Chinese rock painting art.Keywords: physical properties;perception;painting materials;rock art; modernity;language construction一、从“物性”到“悟性”的观念嬗变自西方现代艺术产生以来,“物”及“物性”受到越来越多艺术创作者及艺术理论研究者的关注。

从矿物色的材质美浅谈岩彩画的艺术形式与审美

从矿物色的材质美浅谈岩彩画的艺术形式与审美

它类似于漆画,但比漆画更具有绘画性。由于岩彩画使 用矿物色,常与传统重彩工笔画关联,但不论是技法的拓 展还是矿物色材质与综合材料结合的可能性,现代岩彩 画的本质都已经远远超出了工笔重彩画的概念。岩彩画 以胶与矿物色材质调和的作画方式,本身就隐含了一种 中 和 的 文 化 特 质 ,这 种 特 质 与 西 方 绘 画 有 着 本 质 的 区 别。可以说,岩彩画是一种典型的东方绘画,代表了东方 人的气质——一种昂扬向上而不张扬、抒情而不怯弱、内 省而不自闭的精神。这一特性使其既可以像油画那样在 面对现实的过程中产生厚重而具物质性的效果,又能如 水墨画那样形成抒情的精神表达。
无论是表达具有民间传奇性的题材或是历史主题,列维坦 都凭借自己细腻的情感理解并用独有的艺术语言呈现出来并拿 捏得巧妙。对俄罗斯社会现实的高度关注、对人民深切的同情 使他的作品更加打动人。
二、岩彩画的特性与特点
作为一种绘画材料,以矿物为原料的岩彩结晶体具 有特殊的艺术效果和视觉特性,其特征主要在于由其材 料质感带来的平面装饰性。这并不是说它不能像油画一 样 塑 造 立 体 的 空 间 ,也 不 是 说 它 不 能 像 水 墨 画 那 样 渲 染。实际上,这些艺术语言都为岩彩画所借鉴,其材质性 质决定了它可以兼具两者之长。岩彩画只能在油画和中 国水墨画之间找到一种最适合自己的方式,在这一方面,
浅 谈 岩 彩 画 的 艺 术 形 式 与 审 美
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美术时空
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样一个悲剧的故事产生共鸣,用风景画反映了一个现实性题材, 使得风景画不只画风景,更具有人文气息。画家没有真正画出 来的东西才是他最想表达的。
与之相似的还有他在同年创作的《弗拉基米尔之路》。列维 坦以伤感与凄凉的基调为主,描绘了一条苦涩的历史之路。弗 拉基米尔是俄罗斯的一条著名的历史之路,不同于美国 66号公 路,弗拉基米尔之路是一条黑暗之路,是沙皇政府流放囚犯去西 伯利亚的必经之路,沿路有 500多个集中营,这里只有流放、苦 难、死亡。几个世纪以来,无数带着枷锁的囚徒步履蹒跚地走 过,这条路于俄罗斯人而言满载着伤痛与沉思。列维坦关注了 这条路,怀着无尽伤感与追溯。他曾坐在掩盖坟头的木棚下,回 想着无数悲惨的事件。《弗拉基米尔之路》画面色调阴郁,这种特 点是列维坦画中常有的,也是动人的忧郁之感。画面中有灰色 的天空和无垠的大地,一条绵延的道路从画面近处伸展向远方, 观者目光也随之绵延到远方。列维坦继承了俄罗斯传统中一贯 的对道路的深沉描绘,画中的黑衣女子和路标为画面增添了悲 怆的情感。这是一幅历史题材的风景画,表达出了高于纯粹风 景的人文感。

浅谈岩彩画中的色彩认识

浅谈岩彩画中的色彩认识

浅谈岩彩画中的色彩认识发布时间:2021-01-18T05:58:00.660Z 来源:《中国科技人才》2020年第23期作者:高国娟王欣(指导教师)[导读] 岩彩画历史悠久,先秦时期古人就用岩彩颜料绘制壁画,它具有一定的传承性。

兰州交通大学艺术设计学院甘肃兰州 730070摘要:岩彩画历史悠久,先秦时期古人就用岩彩颜料绘制壁画,它具有一定的传承性。

岩彩画的主要媒介是胶,通过天然矿物色来表现绘画作品,它跟我们所熟悉的水墨、工笔、油画画法不同。

岩彩画不仅是我国古代重要的色彩绘画形式,也是传承古代岩彩画和借鉴日本画基础上的新兴画种。

关键词:当代岩彩画;色彩理念;困境1.当代岩彩画的色彩困境1.1当代岩彩画的问题所在现代人的生活丰富多样,色彩斑斓,所以当代岩彩画也应迎合时代的变化,并且在颜色上需要追求丰富多彩的变化。

然而,岩彩画受水墨思想的影响,画面容易形成一种水墨画的效果。

但当日本岩彩画作为新的参照系出现时,就使得中国传统的岩彩画失去了它本身所带有的独特性。

当代岩彩画出现的问题主要表现在:1、当代岩彩画的理论知识不全面。

对岩彩画设色没有深入的了解,对当代岩彩画画法与与传统的工笔重彩画不能进行紧密的结合,当代岩彩画在色彩研究方面比较匮乏。

2、当代岩彩画的色彩理解误区。

认为岩彩画不考虑色彩冷暖、色彩色相关系等对比,惯性的误区是把岩彩画只是当成一种新材料下肌理的体验,认为画岩彩画就是做肌理,为追求肌理效果而画画,这样岩彩画还是艺术吗?岩彩画的价值何在?3、当代岩彩画的画面理解误区。

很多人认为岩彩画比较粗狂,不追求画面细节,不像工笔画那么细密,在作画时可以乱画,并且一概的认为那些不细密的画面就是岩彩画,这种误区严重的阻碍了岩彩画的突破发展。

然而,岩彩画在创作时注意的细节特别多,有些画面还是要求很工整很细致的去刻画。

比如在画工笔重彩人物的脸时,需要特别细致的刻画。

4、当代岩彩画创新点不突出。

画着在创作时,不管是肌理制作还是构图与色彩搭配等都没有新的突破。

岩彩画语言在人物画创作中的运用

岩彩画语言在人物画创作中的运用

岩彩画语言在人物画创作中的运用岩彩画语言在人物画创作中的运用岩彩画是一种传统的绘画技法,起源于中国古代。

它以其特有的形式和独特的表现力,在绘画界占有重要地位。

在人物画创作中,岩彩画语言的运用能够赋予作品独特的魅力与生命力。

本文将探讨岩彩画语言在人物画创作中的运用,并从不同方面进行阐述。

首先,岩彩画语言在人物形象的刻画上起到至关重要的作用。

岩彩画的特点之一就是它的色彩饱和度较高且颜色丰富。

在人物画创作中,艺术家可以运用岩彩画的独特色彩表现力,通过对人物的表情、肤色、服饰等细节进行细腻的描绘,塑造出丰富多彩、生动鲜活的形象。

岩彩画的色彩层次丰富,能够表现出不同光影下的人物形态与氛围,使人物形象更加立体与有趣。

其次,岩彩画语言在人物细节的表现上也具有独特的优势。

岩彩画注重对细节的刻画,通过细腻的线条与渐变的色彩,能够描绘出人物面部的神态、表情以及肌理的丰富变化。

艺术家可以通过精确的刻画,突出人物特征与个性,从而使观者对人物形象产生共鸣与情感共振。

岩彩画的细节描绘能够使人物形象更加鲜活真实,让观者能够更加深入地了解人物的内心世界与故事。

此外,岩彩画语言在人物画的背景与环境的呈现上也有一定的独到之处。

岩彩画注重背景与人物之间的和谐与统一,通过适当的色彩运用,能够表达人物所处的环境与情境。

艺术家可以通过对背景细节的刻画,使人物更好地融入画面,增强整体的艺术效果。

岩彩画的背景呈现可以使人物形象与环境相互辉映,形成一种独特的视觉张力,增加作品的艺术张力与层次感。

最后,岩彩画语言在人物画创作中的运用也能够引发观者的遐想与情感共鸣。

岩彩画作为一种独特的绘画形式,能够通过对色彩与构图的运用,传递作者的情感与意境,引发观者的共鸣与思考。

当观者欣赏人物画作品时,会联想到人物所代表的特定背景、故事或者情感,从而产生更深层次的思考与感悟。

岩彩画通过其独特的表现方式与情感表达,能够让人们沉浸于绘画世界之中,体验到不同的情感与美感。

现代岩彩画及其表现特征

现代岩彩画及其表现特征

现代岩彩画及其表现特征作者:景巍来源:《文艺生活·文艺理论》2011年第07期摘要:岩彩画是现代产生的一种性的绘画表现形式,它继承了中国传统绘画技法,同时又吸收了西方绘画和日本绘画的技法,现已成为当代绘画的重要组成部分,无论从工具到技法都体现了丰富多样的创新思想和个性化倾向,使传统的国画向更大的表现空间和更强的审美效果发展。

关键词:岩彩画;日本画;工笔重彩;材料;色彩中图分类号:J205 文献标识码:A文章编号:1005-5312(2011)20-0056-01岩彩是人类最古老的岩画画材, 而岩画又是人类历史上最早的壁画。

早在冰河时代后期就开始出现了岩画,迄今所发现的拉斯克洞窟壁画,和阿尔塔米拉洞窟壁画被认为是最早的岩画。

我国最早的岩画大约可上溯到万年前公元前世纪,如举世瞩目的敦煌壁画、新疆克孜尔石窟壁画、麦积山石窟壁画以及山西永乐宫壁画等, 主要都是以岩彩为材料绘制的。

在我国,早在唐代就有对岩画的记载,如唐代张读公元九世纪撰写的《宣室志》就记载过这样的故事∶泉州的南面有一座高峻的山崖,崖下有潭,水深莫测。

潭中蛟龙常为人患,如果人们误入其地,或牛马到潭边去饮水,就立刻会被那蛟龙所吞食。

在人类的发展历史上,岩画这种古老的艺术形式,记载了人类从童年开始成长的历程,这种艺术形式是其他的艺术形式所无法比拟的,体现出了一种特殊的艺术审美形态。

现代的岩彩艺术区别于原始的岩画艺术,它是近现代的艺术产物,现代岩彩画始于日本。

在20 世纪90 年代后期, 我国的一些留日回国的画家们以材料(岩彩)为工笔重彩画改革的切入口, 借助日本画岩彩的颜料及相应的创作技巧发展出自己的风格。

他们将这种绘画命名为“岩彩”。

至今岩彩已经在中国发展十年时间了,得到了美术界越来越多的关注。

现在岩彩画创作的群体, 许多都是非常优秀的中国画画家, 中国画的艺术修养和表现方式自然而然地融入了岩彩画的创作之中。

对于岩彩画这种当代产生的新的绘画形式我们如何去正确地认识它呢?本文试从以下几个方面阐述:一、岩彩的绘画媒介及其形态岩彩画是以宣纸、绢及棉、板、木、壁等为依托物,将天然矿物石色,及金银等金属色媒材,以动物胶为粘接剂,定着到画面的一种绘画。

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目录中文摘要 (1)ABSTRACT (2)目录 (4)引言 (5)第一章国内外研究现状 (5)(一)国内现状 (5)(二)国外现状 (6)第二章历史渊源及发展现状 (6)(一)岩彩的概念 (6)(二)历史渊源 (6)(三)发展现状 (6)(四)岩彩的材料和工具性能 (7)第三章岩彩画色彩语言表现应用 (7)(一)现代岩彩色彩观与古代色彩观 (7)(二)西画色彩观及应用 (7)(三)色彩的应用方法 (8)(四)色彩的表现特征 (9)第四章矿物色的潮流及审美表达 (10)(一)矿物色历史 (10)1. 矿物色种类 (10)2. 矿物色表现 (10)(二)岩彩画创作的个性意识 (11)(三)岩彩画的审美特点 (11)结束语 (13)参考文献 (14)中文摘要岩彩画是以矿物质为媒介进行绘画的方式,是一个被遗忘很久的中国传统的绘画艺术,但它既是中国传统绘画的重要组成部分,又是当代艺术表现形式之一。

色彩是视觉艺术中最直接最感性的因素,是画家打开人们审美情感大门的钥匙,色彩能够瞬间引起人们的视觉张力和情感共鸣,它既丰富了中国画的创作手段,也丰富了中国画的表现力。

随着中国画绘画种类的增多以及画家们清楚的认识,岩彩画出现的契机正好满足了大众审美的变化。

我从四个章节对岩彩画色彩语言表达进行研究。

第一章主要从岩彩画一路走来在国内外发展的一些状况以及对其的价值进行探讨的过程入手。

第二章主要写岩彩的出处,悠久的历史渊源,从古至今发展的现状和岩彩材质基本的性能介绍。

第三章主要写在芸芸众生当中,岩彩画色彩带给人们怎样的认识,从现代色彩观与古代色彩观的对比关系中去了解人们审美取向,禅述西方绘画色彩是如何在岩彩画中进行运用以及色彩在绘画中运用的突出技法和色彩特征。

第四章主要去了解岩彩画矿物色的历史潮流和画家、鉴赏者审美的异同之感,通过解读它的过去历史,种类,表达形式以及在岩彩画审美特点,让人们明白岩彩画色彩语言的魅力所在,要理解在继承传统中国岩彩画色彩的基础上推陈出新,借鉴学习西方绘画精髓,热情的在作品中坦率真实的情感,完成一副副满意的作品。

关键词:岩彩画;色彩语言;矿物色AbstractRock color painting is a traditional Chinese painting art that has been forgotten for a long time. It is not only an important part of traditional Chinese painting, but also one of the contemporary art forms. Color is the most direct and perceptual factor in visual art. It is the key for painters to open the door of people's aesthetic emotion. Color can instantly arouse people's visual tension and emotional resonance. It not only enriches the creative means of Chinese painting, but also enriches the expressive force of Chinese painting. With the increase of the types of Chinese painting and the clear understanding of painters, the opportunity of rock paintings just meets the changes of public aesthetics.This article is divided into four chapters, and combs the development of color expression language in Chinese rock paintings. The first chapter mainly starts with the development of rock color painting at home and abroad and the process of discussing its value. The second chapter mainly describes the origin of rock color, its long history, the present situation of development from ancient to present and the basic propertiesof rock color materials. The third chapter is mainly about how the colorof rock paintings brings to people's understanding, how to understand people's aesthetic orientation from the comparative relationship between modern color view and ancient color view, how to use the color of Western painting in rock paintings and how to use the outstanding techniques and color features of color in painting. Chapter IV is mainly to understand the historical trend of mineral color in rock paintings and the aesthetic similarities and differences between painters and connoisseurs. By interpreting its past history, types, forms of expression and aesthetic characteristics of rock paintings, people can understand the charm of the color language of rock paintings. We should understand that on the basis of inheriting the color of traditional Chinese rock paintings, we should bring forth new ideas and learn from the essence of Western paintings. The frank and true feelings in the passionate works, complete a pair ofsatisfactory works.论岩彩画色彩语言的表现研究引言“岩彩”这个崭新名词的出现,无疑不经起一波喧澜。

它的入世,也似乎表明在中国传统绘画上的不断革新,它带给人们一种新的视觉冲击力,丰富了绘画的多样性。

在众多绘画题材当中,我选择用岩彩画来作为毕业论文的题目,当然他是我喜欢的课程,也是中国画的一种新形式。

它的色彩能很快的让人置身于纯真自然的快乐之中,是个释放感情的过程。

庄子云:“天地有大美而不言”,自然优于人为,天地长于人世。

取之自然,用之自然,回报自然。

想必这就是大自然对岩彩画的恩惠。

本文通过对岩彩画色彩语言方面的研究,不仅是为了让人们认识岩彩在绘画中魅力,还认识到在中国传统绘画要从单一走向多元化,要在前人的基础上创新艺术,展望未来。

一、国内外研究现状(一)国内现状20世纪80年代,中国留学生把在日本画中学到的色彩构成、特殊材质以及技巧应用到创作中,“岩彩画”这个概念得以而生。

同时也得到更多画家们的关注,作品的质量开始向新的高度发展,在中国画坛越来越受重视。

为了让自已的论文更加有说服力,查找了一些资料。

柳杨的著作《中国岩彩画发展研究》主要是讲审视中国传统矿物色色彩绘画的兴盛衰败之路,为当代中国绘画发展和传统文化的复兴提供借鉴与参考;林明俊的著作《岩彩材料与表现技法——绘画技法教材》一书中概述了岩彩艺术,主要介绍岩彩材料与工具性能、岩彩的基本表现技法等;贾红云的著作《色彩·材料》主要是讲述的是色彩中国画中的应用发展以及当代中国绘画创作观念的变化。

尚莹辉老师的著作《新时期中国重彩艺术语言研究》主要探讨现代重彩艺术在当代发展语言表现的审美取向、风格特点以及价值观念,同时也在完善色彩体系和建构技法材料体系进行研究。

所查阅的这些资料都是让我们对岩彩有些更深刻的认识,从与岩彩的对话中,再现岩彩的魅力,传达真实的情感,感受中国传统文化艺术的精髓。

(二)国外现状日本早期的岩彩画是吸收了中国古代绘画材料和技法。

他们经过不断的研究,有了一定的发展。

在明治维新时期,西方绘画的影响下,进行了大量的改革发展,使日本画有了自己的绘画风格,出现了大量的优秀作品。

如《瀑布》是日本画家千住博的岩彩画作品,此作品进行了大胆的创新,又在画面再现立体装饰风格,给人一种可游、可居、可赏的感觉。

岩彩在日本画坛还是有一定影响力的。

二、历史渊源及发展现状岩彩的概念岩彩从字面的意思可以理解为岩石和色彩的组合。

其实,它有广义和狭义之分。

广义指的是一切以矿物色为主要用色的艺术作品。

它可以包括架上绘画,也可以包括使用了矿物色的装置艺术与行为艺术等一切艺术形式。

狭义的指使用粗细颗粒的矿物色表现的绘画作品。

岩彩是一个独立的画种,它不仅能突出本身的优势,而且能更好的去融合、吸收、借鉴其他本民族文化,达到意想不到的视觉冲击力。

(一)岩彩的历史简单的来说,岩彩的历史最早可以追溯到旧石器新时期半坡原始彩陶,如三鱼纹彩陶盆、人面鱼纹彩陶盆到秦汉的壁画,如宫殿寺观壁画、墓室壁画、敦煌莫高窟壁画等,都是人类宝贵的遗产。

人类从原始时代起,就开始使用大自然给予的恩惠,颜色鲜明保存长久的矿物色进行制作壁画。

随后用岩彩进行绘画的形式也丰富了。

据史料记载,唐代李思训也曾在大同殿用金碧青绿的密体岩彩作山水壁画,与吴道子各尽其妙。

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