日本电影赏析
日本电影中的死亡美学探析
日本电影中的死亡美学探析【摘要】日本电影中的死亡美学在电影创作中扮演着重要角色。
通过揭示死亡元素的普遍存在、死亡美学的表现形式、对死亡的态度以及对观众的影响，我们可以深入探讨日本电影中的独特美学。
死亡美学与日本文化传统的联系也是不可忽视的部分。
在日本电影中，死亡并非终结，而是一种超越，它与人类生命和命运交织在一起，展现出一种超脱的美学境界。
通过对日本电影中的死亡美学进行探析，我们可以获得对日本电影创作的启示，以及对未来日本电影发展方向的思考。
死亡美学的独特性不仅体现了日本电影的个性特征，也为电影创作者提供了更广阔的表现空间，为观众带来更深层次的思考和体验。
【关键词】关键词：日本电影、死亡美学、独特性、表现形式、态度、影响、文化传统、观众、启示、发展方向。
1. 引言1.1 日本电影中的死亡美学探析日本电影中的死亡元素普遍存在，无论是古典传统的作品还是当代新片，死亡都扮演着重要的角色。
死亡美学在日本电影中的表现形式多种多样，有的作品通过暴力或血腥场面来渲染死亡的残酷性，有的作品则通过抒情或唯美的手法来探讨死亡的意义。
日本电影对于死亡的态度也是复杂多变的，有的作品将死亡视作一种解脱，有的作品则将其视作一种悲剧，或者是一种必然的命运。
死亡美学在日本电影中既能够唤起观众共鸣，引发情感共鸣，又能够引发思考，激发思想的碰撞。
死亡美学对观众的影响往往是深远而持久的，让人在欣赏电影的同时深思生命的意义和生死的关系。
日本电影中的死亡美学与文化传统的联系紧密，它承载着日本文化中对死亡的独特理解和表达方式。
这种特殊的死亡美学不仅体现了日本人对生命的崇敬和死亡的接受，也体现了他们对美学的独到见解和表现方式。
日本电影中的死亡美学不仅具有独特性，也给我们带来了对于生命、死亡、美学的深刻思考。
它启示我们，在创作电影时应该注重死亡这一主题的处理，通过对死亡的探索和审视，为观众带来更深层次的审美和情感体验。
未来日本电影的发展方向应该更加注重对死亡美学的挖掘和表现，从而不断推动电影艺术的发展和进步。
日本电影总结
日本电影总结日本电影是世界电影中的一支重要力量，其作品以其特别的风格和独特的主题吸引了全球观众。
本文将对日本电影进行总结，并从其发展历程、特点和代表作品等方面进行探讨。
首先，日本电影的发展历程可以追溯到20世纪初。
在这个时期，日本的电影工业开始起步，并在1920年代达到了鼎盛时期。
然而，二战后，由于日本的战争失败和美国的占领，日本电影的制作遭受了一定的打击。
然而，在战后的几十年里，日本电影重新崛起，并成为了国际电影舞台上的重要一员。
其次，日本电影的特点之一是其强调情感和人物内心的刻画。
与西方电影相比，日本电影更加注重细腻的情感表达和人物性格的深入剖析。
这种特色在日本电影的各个类型中都有所体现，无论是剧情片、动画片还是恐怖片，都充满了对人物内心世界的深入探索。
日本电影的主题也多样化，涵盖了社会问题、历史事件、人际关系以及个人成长等多个方面。
其中，对于战争与和平的探讨是日本电影中的另一个独特主题。
由于日本在二战中的经历，战争对于日本社会和个人来说一直是一个极其敏感和重要的话题。
因此，许多日本电影通过对战争的反思、和平的呼吁和战争后遗症的揭示，展现了对和平的追求和对战争的忏悔。
此外，日本电影的美学也是其独特之处。
日本电影以其精致的画面、细腻的色彩运用和恰到好处的镜头运动而著名。
这种美学风格与日本传统文化中的审美观念有着密切的联系。
例如，“禅意”和“和谐”。
禅意体现在日本电影的极简审美和镜头的沉静，而和谐则表现在画面中物体和人物的平衡和谐。
这种美学风格使得日本电影在视觉上更具有冲击力和诗意。
在代表作品方面，日本电影中有众多影响深远的经典之作。
例如，黑泽明的《七武士》和《罗生门》，是对人性和道德困境的反思；宫崎骏的《千与千寻》和《龙猫》，是对童年和想象力的表达；是枝裕和的《无人知晓》和《小偷家族》，是对家庭和社会问题的剖析。
总而言之，日本电影以其独特的风格和独特的主题而备受观众青睐。
其以强调情感和内心世界的刻画，多样化的主题以及精美的美学风格而吸引了观众的眼球，并在国际电影舞台上赢得了声誉。
电影千人斩赏析
电影千人斩赏析电影《千人斩》赏析。
《千人斩》是一部由日本导演黑泽明执导的经典电影，于1956年上映。
该片以日本战国时代为背景，讲述了一个受封建统治压迫的农民起义的故事。
影片以其深刻的社会寓意和精彩的战斗场面而闻名，成为黑泽明的代表作之一。
影片以主人公木村良三为中心，他是一个受封建统治压迫的农民。
在一次抢粮事件中，他被迫杀死了一名武士，从此成为了逃亡者。
在逃亡的过程中，他遇到了一群同样受压迫的农民，他们一起组成了一个反抗统治阶级的队伍。
在这个过程中，木村良三逐渐成长为一个领袖，带领着他的队伍与统治者进行了激烈的斗争，最终取得了胜利。
影片以其深刻的社会寓意而著称。
它反映了日本战国时代封建统治下的农民生活，以及他们对压迫的反抗。
影片通过木村良三的成长过程，展现了一个普通农民如何从被压迫的地位走向反抗的领袖，展现了人民的力量和勇气。
影片还反映了封建统治下的社会不公和剥削，呼吁人们对社会不公进行反抗，追求自由和平等。
除了深刻的社会寓意，影片还以其精彩的战斗场面而著称。
黑泽明导演以其独特的镜头语言和剪辑手法，将战斗场面拍摄得非常震撼和激烈。
影片中的战斗场面不仅展现了农民的勇气和力量，还展现了黑泽明导演对于战斗场面的独特理解和表现。
这些战斗场面不仅让观众感受到了战斗的激烈和残酷，还让观众对于人民反抗的决心和勇气有了更深刻的理解。
总的来说，电影《千人斩》以其深刻的社会寓意和精彩的战斗场面而成为了一部经典之作。
它不仅反映了日本战国时代封建统治下的社会现实，还呼吁人们对社会不公进行反抗，追求自由和平等。
影片中的主人公木村良三也成为了一个典型的反抗英雄形象，他的成长和反抗过程让人们感受到了人民的力量和勇气。
同时，影片中的战斗场面也展现了黑泽明导演对于战斗的独特理解和表现，让观众对于战斗的激烈和残酷有了更深刻的理解。
因此，《千人斩》是一部不容错过的经典电影，它不仅让人们感受到了战国时代的社会现实，也让人们对于人民反抗的决心和勇气有了更深刻的认识。
日本十部最佳电影简介
十部日本影视最佳电影10《被嫌弃的松子的一生》《被嫌弃的松子的一生》名字听起来就让人感觉很悲凉，这部影片被誉为日本版的长恨歌，但是整个片子拍的还是很轻松幽默的，也许是在用一种黑色幽默的方式道出人生的凄凉和无奈吧。
故事内容以一名担任国中老师的女性川尻松子为主角，她的人生充满波折，过程不断被严酷的命运捉弄，但她也不气馁的持续追求爱情。
松子的外甥遇到她的杀人犯前男友，以及松子过去的好友，轮流透过这两个人的角度，描写松子从小到大的人生。
9《花火》纵观当今日本影坛，北野武或许是在世的导演中在人气、知名度和成就这三方面综合系数最高的一个，早年传奇般的经历以及兼具编导演于一身的才华更是为他增添了无穷的魅力。
北野武执导的电影甚多，但若要举出几部代表作，那么《花火》必定榜上有名。
该片曾收获过威尼斯电影节金狮奖等诸多奖项，是九十年代日本电影复兴的标志性作品，并一举奠定了北野武在国际电影界的地位。
-----卡斯蒂亚公爵8《千与千寻》此剧为宫崎骏本人带来另一个事业辉煌的成就，宫崎骏凭这部电影获得2002年初第52届柏林国际电影节金熊奖等十多个日该国内外奖项，这是一部让宫崎骏在世界上家喻户晓的影片。
故事是叙述十岁女孩千寻跟著父母前往新家，途中行经一座废弃的游乐场，一家人无意间步入一个到处都是神、鬼、幽魂、巫师的魔法国度，为了解救因贪吃而变成动物的父母，千寻潜藏在内心深处的求生意志终于被激发，由一个不谙世事、胆小的女孩变得勇敢无畏、热情！7《楢山节考》本片根据深则七郎的同名小说改编，叙述了贫困农村中舍弃老人的残酷习俗。
影片并没有强烈渲染这一旧俗的非人道，而是着重展现出老人的从容和亲人们的复杂心情，令本片成为一部描绘普通农民家庭温情故事的作品。
导演在影片中融合了舞台剧的风格，采用舞台剧的手绘大背景作为布景；场面切换时采用幕布来表现，画面的构图也充满了日本传统艺能的样式美。
这些都为影片带来了独特的效果。
影片获得了当年度电影旬报和每日电影评选的最佳影片奖，木下惠介凭借此片赢得了最佳导演奖。
日本电影《人造天堂》赏析——给予你一个精神的支撑
天 堂 。［ １
一
、
关于电影《 人造天堂》
（ 一） ＜ 人造 天堂＞ 故事 简介
影片《 人造天 堂》 中的故事发 生在九州 小镇 。在 个像往 常一样平静 的早 上 ，直树 和妹妹 和枝 乘坐 公交车 出门， 一切都很平静。 突然 ， 汽 车被 劫持 了！ 劫 持汽车 的是 一个年轻男 子 。他失 去理智般地 开枪射 向车上的乘客 ， 最终被 赶来救 援的警察开枪击毙。在 所有乘客 中只有直树 、和 枝和这辆 公交车 的司机 三 和井诚免于 男子的射 杀而获救 ，但 是幸免于难 的他 们三个人又 接连 遭遇到很 多变故 。在公交车事 件之 后 ，直树和妹妹 和枝 的母 亲因为另结 新欢而 离家出 走 ，极度羞愤和伤心 的父 亲在 无法接 受事实 的情 况 之下 自杀了 ， 兄妹二人一 下子成 为了孤 儿。直树 和和
一
枝原 以为可 以投靠亲戚 ，但是却被 亲戚们的冷漠 和 虚伪伤透 了心 ， 所 以兄妹二人只好相 依为命。 而幸存 下来的公交车 司机井诚却 在公交车事件 之后 离奇失踪 了。两年后 ， 井诚得 知 自己得 了肺 癌 ， 于是他想 回到 家乡重新开始生活 。回到家 乡后 ， 井诚 发现 自己的妻子在 自己失踪之后 另结 新欢 ，并且 自 己这次 回乡 ，竟然被村 民们 怀疑是镇上接 连发生 凶 杀案的嫌 疑人。面对已经 变心 的妻子 和身边人们 的 质疑 目光 ， 井诚只好再次选 择背井 离乡。离开 家乡后 的井诚 ， 找到 了两 年前 一起逃生 的直树 、 和枝兄妹二 人， 帮他 们 买菜 做饭 ， 打 扫房 间 ， 三个人 开始 了一段 平静 的生活。但是 ， 这样平静 的生活并不长久 ， 很快， 秋彦 的到来打破 了他们三人 的平静生活 。面对每 日 生活 中的状 况 ， 井诚找 来一辆 旧巴士 ， 决定 四个人一 起重走一 回改变他 们命运 的那条旅途 ，使他 们四人 重获新生。 （ 二） 《 人造天 堂》 的人 物分析 影片《 人 造天 堂》 中的人 物对 白并不 是很 多 ， 再 加之浅褐色黑 白影像 几乎贯 穿整部影片 ，这使 得很 多观众在观看这部影片的时候感到压抑、 沉 闷。 ＿ ２ 影 片 中的主要人物 包括 公交车 司机 三和井诚 、苦 命兄 妹直树和和枝 以及后来出现的混世少年秋彦。 井诚是一个性格 内 向的人 ，在公交车被 劫持事 件之后 ， 虽然幸免于歹徒 的枪下 ， 但是对他 的性格和 心理方面还是造成 了一定的影响。在这件事情之后 ， 他 为了逃避生活选择 了失踪 ，但 是在 得知 自己患上 肺癌之后 ， 他还是选择 回乡重新开始生活。从井诚的 这个选择我们可 以看 出 ，井诚虽 然是一个有些 胆小 又 内向的人 ， 但是却又十分 重视 感情 ， 同时也很 在乎 他人对 自己的看法 。可 以说身边 人对井诚 的一 些评 价 在一定程度上影 响着井诚 的生活 ，不然他不会 在 亲人和警察 的质疑中再次逃避 ， 最终选择背井离乡。 影片 中的另一 主人 公直树是一个 性格倔强 的男 孩儿 ，这一点我们可 以从影片 中兄妹 二人给亲戚打 电话试图获得 帮助 的情 景 中看 出。面对 亲戚们 的冷 漠 和虚伪 ， 直树 只是选择沉默 ， 继而坚 强地带着妹妹 不依靠他人 ， 二人相依 为命。由于整 日的沉默加 上接 连 的变故 ， 这些都 造成 了直树心 理上的扭 曲 ， 于是他 变得暴戾 ，甚至有些 时候 还会把心 中的怨恨发泄到 妹妹身上 。 影 片中的女主人公和枝 可 以说是一个 天使般 的 女 孩儿 ，公交车事件对一个 小女孩儿来说 肯定是会
电影《情书》中的音乐艺术赏析
电影《情书》中的音乐艺术赏析日本导演岩井俊二执导的电影《情书》是一部备受喜爱的经典爱情电影。
影片讲述了一封寄往天堂的信开启了一段深刻感人的爱情故事。
本文将着重分析电影中的音乐艺术，探讨音乐在电影中的重要性和价值。
电影《情书》中的音乐风格以古典和流行音乐的融合为主。
影片中使用了大量的钢琴、小提琴等古典乐器，同时结合了流行音乐的元素，形成了一种独特的音乐风格。
在曲目数量方面，电影音乐的数量精简而恰当，每一首音乐都很好地为电影情感服务，增强了电影的感染力。
音效方面，电影音效设计得非常细腻，为情感氛围的营造增色不少。
在电影《情书》中，有几首重要的歌曲值得。
首先是主题曲《Love Letter》，这首歌曲以钢琴和小提琴的协奏形式呈现，表达了电影中主人公对已故恋人的思念之情，整首歌曲充满着哀伤与怀念的情绪。
从音乐角度分析，《Love Letter》采用了简单的旋律和优美的和弦，使歌曲听起来悦耳动人，令人难以忘怀。
另外，电影中还插入了两首柴可夫斯基的古典音乐作品——《天鹅湖》和《胡桃夹子》。
这两首歌曲在电影中起到了非常重要的烘托情感的作用。
例如，《天鹅湖》的旋律在电影中多次出现，表达了主人公对爱情的向往和憧憬。
在电影配乐方面，岩井俊二非常注重音乐与情节、人物情感的结合。
在电影《情书》中，音乐成为了一种强大的工具，帮助导演营造情感氛围，推动情节发展。
例如，在电影的高潮部分，音乐《Für Elise》的运用使观众更加深入地感受到主人公的情感世界，进一步增强了电影的感染力。
在情节较为轻松愉快的场景中，导演则选用了爵士乐和流行音乐。
这些音乐使气氛变得更加轻松活泼，与主人公们的青春气息相呼应。
例如，电影中主人公们在书店相遇的场景中，轻松愉快的音乐《Milestones》响起，让观众感受到了青春的活力和温馨。
通过以上的分析，我们可以看出电影《情书》中的音乐艺术在整部电影中的重要性和价值。
电影音乐不仅为电影的情感氛围营造增色不少，还进一步推动了情节的发展。
日本经典影片《玩偶》
日本经典影片《玩偶》分析之生命的转轮，命运的红绳，三段爱情评_那些凄楚的故事――《玩偶》那些凄楚的故事――《玩偶》一提北野武，人们通常不免想起“暴力”二字，我也不能免俗。
所以，当我看这部《玩偶》时，我的心理预期还是看看北野武又将为观众呈现怎样的“暴力”。
但是，没有，这部电影里没有什么暴力，或者说没有那么多的硬暴力，或者说没有那么多实实在在的暴力，或者说没有那么多肉体上直截了当的暴力。
但是，“暴力”仍然存在，那是一种刺伤心灵的软暴力，那是被如玩偶一般任由命运之神由一根根细线牵扯掌控的暴力，这样的暴力更令人倍感一种凄楚的伤痛。
我颇为喜欢如《玩偶》这样将几个不同的情节线索展开，而相互之间又有着某种微妙联系的表现手法。
这部电影里，我看到了三个凄楚的故事，一名女子因为恋人无法与她结合而自杀，她的男友满怀负疚的带着失忆的她迷茫的漫步；一位老朽的黑帮老大，心中满怀着昔日恋人做出的等候承诺，回到了当初相恋的地方；一位痴心的歌迷，迷恋的偶像因车祸毁容，他为见她一面，竟付出了惨痛的代价。
主线故事还是那对无法相恋结合的恋人，影片也以此开幕，美丽的贡田为爱自杀，虽然被救活，失去了爱情的她却已经如同死去的尸体一般，迷茫的眼神令人伤心，回忆中她恬美的声音令人怜惜。
从某个角度看，这是一个男主角松木的自我救赎的故事，而他也确实带上失去魂魄的女友走上了一条救赎之路。
这条路，北野武把它展现的凄楚而美丽，当两人走入公园那段，满树的樱花在阳光中绚烂，而这对恋人由一根红绳紧紧相牵，这究竟是一种未了的情缘，还是宿命的束缚？这对恋人的救赎之路，北野武拍的很美，美的无声，贡田只在回忆中说过只言片语，他们就这样静静的走，在美景中行走，在光怪陆离的梦中游走。
或许一切都已太晚，美景映衬着他们没有结局的爱情的凄楚，最后，他们只能穿上玩偶的戏服，任由命运牵引，最终，他们跌入悬崖，却由那根红绳挂在了一棵悬崖的树上，那一刻他们静静的悬挂着，就如戏子手中的玩偶，北野武没有交代他们的结局，只待他们俩静静的被红绳牵引，等朝阳升起。
电影《鬼子来了》赏析
电影《鬼子来了》赏析姓名：李曼学号：1212506院系：文学院艺术设计系《鬼子来了》这部电影在以前看过一次，当时感想并不多，对电影还是懵懂无知，只是为了打发时间，感觉好玩才看的，基本上最初是当做逗乐的影片来看的。
不过现在又认真看了一遍后，感觉完全不一样，感触很深，思考了很多。
刚开始看的时候并没有看懂，而且画面是黑白的，没有颜色，看起来没有头绪，有时候感觉里面的情节挺幽默的，就这样，慢慢的品味着，思索着。
看到了结尾，好像悟出了点什么。
我想从电影的其中一部分内容来谈谈我自己的理解。
其中这一情节我觉得美化了日本侵略者：二脖子娘说：“日本子来咱们村都八年了，八年了咋的，他八年了他敢动我一根汗毛？我行的正，走的端，我走到哪他都得高看我一眼。
” 日本侵略者在中国烧杀抢掠八年，犯下滔天罪行，影片却借二脖子娘之口说日军对自己秋毫无犯，与历史相悖。
但整体上我感觉姜文的《鬼子来了》这部电影是一部具有深刻抗日情怀、反思国人的好片。
它深刻揭示了当时中国人的麻木，胆小，懦弱。
每个电影都有自己的灵魂，有自己的可看之处。
这部电影里有深邃的抗日精神和反思精神，但它却成为一部禁片，据了解，广播电影电视总局电影审查委员会认为：影片没有严格按照电影局《关于合拍片鬼子来了立项的批复》中的意见修改剧本，并在没有报送备案剧本的情况下擅自拍摄，同时又擅自增加多出台词和情节，致使影片一方面不仅没有表现出在抗日战争大背景下，中国百姓对侵略者的仇恨和反抗，反而突显出展示和集中夸大了其愚昧、麻木、奴性的一面，另一方面，不仅没有充分暴露日本帝国主义的侵略本质，反而突出渲染了日本侵略者耀武扬威的猖獗气势，由此导致影片的基本立意出现严重偏差。
但我感觉这部电影挺成功的。
每个人跟每个人的理解不一样吧，我想姜文以他的理解还原了他心目中的那段历史。
当我看到这一情节时感触极深：小孩学日本语造成危险之后，众村民向马大三发火，一个个争着让他杀了自己，并把头放到了桌子上的情节；鱼二跟村民说：“让他杀人，那不是让我怀鬼胎吗……看看这两天，你们谁搭理他了……不杀人，逼我们杀人，杀了人，又不搭理我们，见了马大三跟见了鬼似的，人没死，冲我们又弄这个……”我觉得这个情节很值得我们深思，它表现了中国百姓不仅不敢抗敌，而且对侵略者充满奴性和恐惧，对自己人只会窝里斗，互相猜忌。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
目前动漫产业非常火，例如宫崎骏的《悬崖 岸上的金鱼姬》、《千与千寻》、《风之语》 《魔女宅急变》等，这类动漫电影主要借助 动漫卡通人物，反映社会现实问题，如：工 业社会人与人之间关系的冷漠、人的贪欲等
日本电影文化无形中体现一种极为内敛的力 量，使得日本电影主题意义较深刻，片中也 能体现一定哲学道理生活道理。 而且，日本电影在电影人物心理、景物唯美 方面值得借鉴。 并且，日本导演在探索青少年萌动的情愫心 理变化方面，确是我们望尘莫及的，如《四 百击》。
日本电影赏析
抛开一切政治和历史的原因，一直觉得日本 大和这个民族有那么一种打不死坚强、又有 些哀婉的性格。有这么一个广为流传的比喻： 日本的男人是富士山，冷峻的外表下面是一 颗对生活，对事业火热的心；而日本的女人 则是樱花，绚丽柔弱可又么的沉闷 和压抑，现在反而慢慢的习惯在那压抑和纯 美的画面里去感悟生活、怀想人生了。比如： 爱与童年的交响诗的《千与千寻》、感而不 伤的《情书》、 唯美令人陶醉的《四月物 语》。
日本地域、文化等多方面因素的影响，使得 色情、眼泪、血液、死亡成为他们电影的主 要内容，让日本电影生长出一种病态的忧郁 和凄厉。
恐惧——日本与世隔绝的地理环境，自然资源的 匮乏，加上频繁的灾害，在漫长的时间里慢慢地雕 塑着日本人的气质。日本人将国旗上的红心称为 “日本丸”，丸也就是小的意思，这是一种强烈的 危机意识，这也是一种恐惧． 暴力——各种各样的规矩，让日本成了世界上最 谦恭懂礼貌的民族，对这些东西的坚持也让他们成 了最分裂的一群。也正是由于这种过度仪式感所养 成的极端的形式美感，让日本电影人在表现暴力时 既残忍又形式纷繁。 性爱——在题材上对变态性关系或虐恋的执迷， 可以看成日本文化的一种积垢，由于传统文化对日 本男人的压制，变态的性关系可以让他们尝到突破 的快感，这也可以看作是日本人对当代社会等级森 严的权力结构的一次反叛。
看日本电影，不能只看到表面上的那些沉闷， 失落，更应该透过这些去体会导演想表达怎 样一个主题，是怎样启示我们思考。 总之，电影也是一种文化传播，它的内容、 主题都可以在潜移默化中改变人的思想、行 为。而且电影的类型方式都能反映出本国文 化、政治、社会、风俗习惯等多方内容。所 以，我们在赏析日本电影时，应该取其精华， 去其糟粕，以促进我国电影的良好发展。
岩井俊二的《四月物语》，只听名字就让人 美的陶醉，看过片子之后更是无可救药的喜 欢上了松隆子，片子之中处处洋溢着日本特 有的风情——缤纷的落樱，温馨传统的婚礼， 写满青春物语的象牙塔，女主演淡淡羞涩的 爱，还有一群可爱、朝气的青年人，虽然片 子一如既往的透着一种淡淡的忧伤，但是当 你随着松隆子的思绪飘散开来的时候，就会 发现：最美的东西不一定是完美，而恰是残 留一点点遗憾的记忆才最耐人回味。
不过现在一些电影为了追求票房，含一些暴 力血腥、色情镜头。尤其高中生在银幕上大 打出手的日本电影不在少数，如《魁！！男 塾》打架、流血镜头很多。这些可能对未成 年人造成一种暴力引领，使他们在面临争端 时偏向暴力，甚至即使没有争端一些青少年 也会被影片误导，模仿暴力犯罪情景，导致 走上不归之路。