手工艺在高等师范美术教育中的现状及价值

大 众 文 艺259摘要： 本文从高等师范美术教育与基础美术教育的关系入手，指出了手工艺在高等师范美术教育中边缘化的现状及原因，由此提出了手工艺在高等师范美术教育中具有的重要意义与价值，其中包括它能适应基础美术教育的改革、能提高学生的动手创造能力、能促进文化的传承与发展以及有助于形成美术教育的生态意识。

关键词： 手工艺；美术教育；高等师范教育众所周知，高等师范美术教育与基础美术教育息息相关、密不可分。

高等师范美术教育的教育理念、教育思想、教育内容等会直接或间接地影响到未来基础美术教师的成长以及基础美术教育工作的开展。

也就是说，基础美术教育中需要完善的部分要及时在高等师范美术教育中得到补充，高等师范美术教育的内容也就必须着眼于基础美术的教育教学。

近些年来，由于在基础教育的改革中提高了对学生动手操作能力与思维创造能力的重视程度，因此将基础美术教育中的手工艺课程提到了一个重要的位置。

然而，据了解在高等师范美术教育中手工艺课程却与之相反地出现了部分缺失与边缘化的倾向，这便引起了我们对手工艺在高等师范美术教育中价值及意义的审视与思考。

一、手工艺在高等师范美术教育中边缘化的现状及原因目前，虽然一些高等师范院校重视手工艺教育，并且采取了增加关于手工艺课程课时比例的策略，但在大部分高等师范美术教育中，关于手工艺的课程数量占总体课程数量的比例仍然较低，其中专门开设手工艺专业的高等师范院校更是屈指可数，手工艺在高等师范美术教育中呈现了部分缺失以及边缘化的状态，出现这种情况的原因主要表现在以下两个方面。

一方面，高等师范美术教育中的教材理论体系没有更好地适应于基础美术教学的需要。

我们看到在近二十年中，教育部针对中小学美术教材先后颁布了多个教学大纲以及课程标准，对基础美术教育中的教育理念、教学模块、教学内容等都进行了不断地更新。

相比之下，对高等师范美术教育中的相关内容并没有做出过多相应地调整与更改，这明显地滞后于基础美术的教育实践与教育现状，因此，手工艺内容作为基础美术教育中较为重要的组成部分，在高等师范美术教育中出现了缺失的现象。

另一方面，手工艺课程的开展在某些高等师范院校中也受到了现有教学设施的限制。

教学设施分为硬件设施与软件设施两个部分。

手工艺教育所需的场地与材料都比较复杂，这也就对院校的硬件设施提出了更高的要求，而就目前来看，大部分高等师范院校都没有较为完善地供学生进行手工艺学习的工作室。

同时，手工艺教育方面的师资力量作为院校的软件设施也是有待完善的。

正是由于这些因素，手工艺在高等师范美术教育中逐渐呈现出了一种边缘化的倾向。

若要改善这种现状，我们的首要任务就是去进一步地认识手工艺在高等师范美术教育中的价值及意义。

二、手工艺在高等师范美术教育中的价值及意义手工艺（craft），这“一词最早于公元9世纪的西方文献中出现过，是一般造型艺术的统称……大多是用来形容以巧妙的技术所制作的物品”[1]，本文笔者所提及的手工艺主要是指用手工工具并通过手工劳动创作出具有欣赏性工艺作品的活动，它区别于一般手工爱好者自娱自乐的制作活动，也区别于运用工艺手法复制美术作品的活动，它强调了手工艺作品在造型、色彩、手法等方面的创新。

充分认识手工艺在高等师范美术教育中的价值及意义是高等师范美术教育在新时代进行改革与发展的必要前提。

首先，手工艺在高等师范美术教育中的价值表现在它适应于基础美术教育的改革。

《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》中指出：“技术性活动是人类社会的一种最基本的实践活动，而美术课程向学生提供了技术性活动的基本方法，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。

”[2]我们看到手工艺在基础美术教育教学中受到更为广泛地重视，从现行的湖南省义务教育阶段的美术课本中看，手工课程以及包含手工操作的综合课程加起来占到了美术课程总数的40%以上，其中小学阶段平均每学年的相关课程比例在49%左右，初中阶段平均每学年的相关课程比例在41%左右。

因此，高等师范美术教育作为培养基础美术教师的重要渠道，应适应基础美术教育的改革。

在对师范学生进行文化素质培养与专业能力培养的同时，要重视手工艺课程或包含手工操作的相关课程的开展。

其次，手工艺在高等师范美术教育中的价值表现在它能提高学生的动手创造能力。

在我国教育不断地改革与发展中，学生动手能力和创新能力的培养一贯备受重视。

心理学家皮亚杰曾指出：“教育的首要目的在于造就能有所创新、有所发现和发明的人，而不是培养简单重复前人已经做过的事情的模仿性人才。

”[3]创造力可以说是一种综合能力，“它是想象力、形象思维能力、动手能力等多种能力的综合体现”[4]动手能力与创造能力在高等师范美术教育中的培养，并不是学习简单的专业技艺，也不是单纯地学习制作上的创新，而是学习动手操作与思维创新的意识，手工艺在高等师范美术教育中的价值表现在它能提高学生的动手创造能力，并且能将其发挥在未来的工作与生活之中。

再次，手工艺在高等师范美术教育中的价值表现在它利于本土文化的传承与发展。

手工艺与人民大众的生活紧密相连，早期手工艺直接为人民的生产与生活提供物质服务，手工艺的根基是本土生活文化，并且手工艺形式多样，材料也是因地制宜，所以手工艺相比其他艺术形式更多地融入了本土文化内涵。

著名民艺学家柳宗悦曾说：“工艺文化有可能是被丢掉的正统文化，原因就是离开了工艺就没有我们的生活。

从早到晚，或工作或休息，我们身着衣物而感到温暖，依靠成套的器物来安排饮食，备置家具、器皿来丰富生活……因此，如果工艺是贫弱的，生活也将空虚……如果工艺的文化不繁荣，整个的文化便失去了基础。

”手工艺的教育不仅是技艺的传授，更是对本土文化的传承与发展。

最后，手工艺在高等师范美术教育中的价值还表现在它有助于形成美术教育的生态意识。

形成良好地美术教育生态意识对社会文化与美术教育的发展都具有重要的作用。

手工艺作为一项有别于大工业机械化的活动，更多地采用了自然材料，运用了纯手工的方式进行创造，具有更为深层地生态价值，“人们迫切地要求学校开设新课程和增添相关内容，以使人们获得更多地有关生态学和环境保护方面的知识，教育的生态价值也随之凸显出来。

”[5]手工艺课程相比较于其他美术课程，从材料的选取到资源的利用再到废旧资源的再利用，整个过程都蕴含了较强地生态观念，这不仅有助于学生良好生态意识的培养，也有助于美术教育生态意识的形成。

综上所述，手工艺在高等师范美术教育中的价值及意义主要表现在它能适应基础美术教育的改革、能提高学生的动手创造能力、能促进文化的传承与发展以及它有助于形成美术教育的生态意识。

手工艺教育有其独特的规律及特点，对高等师范院校手工艺的教育及其相关领域的研究还需要教育工作者进一步的探索，浅析手工艺在高等师范美术教育中的现状及价值万 君 （湖南师范大学美术学院 湖南长沙 410000）教育理论大 众 文 艺大260高职教育的侧重点是培养学生从事专业领域实际工作的基本能力和基本技能，同时必须具备良好的职业道德敬业精神和创新意识。

高职人才培养中的审美教育就是要促进学生的全面和谐发展，提升学生综合素质，着重培养学生的实践能力、创造能力。

一、高职教育中审美教育的意义与作用1.对高职人才进行审美教育，是全面贯彻党的教育方针的需要，是提高民族素质的需要。

《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》提出“实施素质教育应当贯穿于幼儿教育、中小学教育、职业教育、成人教育、高等教育等各级各类教育，应当贯穿于学校教育，家庭教育和社会教育等各个方面。

在不同阶段和不同方面应当有不同的内容和重点，相互配合，全面推进。

在不同地区还应体现地区特点，尤其是少数民族地区的特点”。

“实施素质教育，必须把德育、智育、体育、美育等有机地统一在教育活动的各个环节中。

学校教育不仅要抓好智育，更要重视德育，还要加强体育、美育、劳动技术教育和社会实践，使诸方面教育相互渗透、协调发展，促进学生的全面发展和健康成长。

”2.审美教育可以促进高职学生心理健康、全面发展。

要培养德、智、体、美、劳全面发展的人，需要的是各种教育的结合。

高职院校首先是应培养合格的“人”，其次才是“人才”，要正确把握“能做”与“会做”转化过程。

实施审美教育，以潜移默化的方式净化心灵，升华人格。

注重学生的内心修为，不局限于物质的束缚，不刻意形态的表现，最终成为全面发展、个性突出的应用型人才。

3.审美教育能提高高职学生的思考能力、创新能力。

审美教育可以通过艺术的形式表现出来，艺术注重的是形象性、自由性和情感表达，切具备丰富的想象力，能为学生提供想象的空间，手法上可以置换，可以虚构，可以模拟。

没有死板唯一的答案，能自由发挥表达个性，所以提高学生思维的能力的前提是注重形象思维教育。

二、高职教育中审美教育的现状我国高职教育起步晚，在发展的过程中也忽视了审美教育，对此没有按职业教育的规律进行全面的调研和定位；片面理解审美教育或是对本科美学教育进行压缩式的照搬；过多强调为经济服务实用技能，不太重视或没意识到综合职业素质、健康心理这个“软实力”的重要性。

具体表现在：1.社会、学校重视经济效益，忽视审美教育的作用。

我国目前的高职院校重视对学生的技能传授，要求在短时间内掌握一技之长，顺利就业为经济服务成为了学校的主要目的。

在这种指导思想下的高职教育忽视审美教育的作用，认为审美教育的教育效果不能在短时间内表现出来，靠潜移默化的方式很难跟上前进的脚步。

2.高职学生不重视，认为只需要学好专业技能即可。

据调查，我国绝大部分高职学生上职业院校的根本原因是由于高考成绩不理想，他们文化基础薄弱，审美情感欠缺，内心浮躁，言行跟风，对“真善美”的辨别能力不够。

将学习的目标固定在专业技能和职业资格证书上，极大忽视了个体存在的价值。

这种做法导致的结果是缺乏健全的人格、团对协作精神、创新研发的独立性以及漠视他人夜郎自大等。

这个结果要比不会技能的结果更可怕，对国家、社会、个体都没有实在的好处。

三、对高职教育中审美教育的几点建议1.以通识教育为基础，重视审美教育、人文素质培养的工作。

我们不要害怕就业压力，不要急功近利，《易经》主张：“君子多识前言往行”；《中庸》中做学问应“博学之，审问之，慎思之，明辨之，笃行之”。

建议高职课程设置中要求所有学生在致力专业学习前，对知识的总体状况有一个综合的、全面的了解。

同时最大能力的提供美育课程。

以通识教育为基础的理念可在相当程度上，整合多样性的现代教育理念和模式，赋予通识教育以中国传统文化内涵，既体现时代性，又保持民族性，把现代科学技术与中国传统的文化典籍结合起来，把现代信息文明与中华优秀文化历史统一起来。

其培养目的旨在培养积极参与社会生活的、有社会责任感的、全面发展的人。

2.构建完整的高职教育审美课程体系。