水彩画家简介
乌拉圭水彩画家~阿尔瓦罗·卡斯塔涅特~世界三大水彩画家之一
乌拉圭水彩画家~阿尔瓦罗·卡斯塔涅特~世界三大水彩画家之一阿尔瓦罗·卡斯塔涅特被称为“世界三大水彩画家之一”。
阿尔瓦罗·卡斯塔涅特出生在乌拉圭的蒙得维的亚，蒙得维的亚是乌拉圭首都，是南美洲非常美丽的城市之一。
常年绿树成荫、鲜花盛开，素有“南美的瑞士”之美誉。
卡斯塔涅特从小就受到艺术的熏陶和教育。
卡斯塔涅特的艺术之路和他的父亲密不可分，他的父亲为了培养他的艺术修养很小带着他去看名人名画的展览，给他买许多书籍让他接受艺术理念的塑造。
在卡斯塔涅特很小的时候，父亲送他进入了蒙得维的亚的国家艺术学院，拜埃斯特班·加里诺教授为师，从此开始卡斯塔涅特接受了正规的艺术教育，他的艺术之路也是从这个时候开始的。
后来卡斯塔涅特考入乌拉圭艺术学院，进入了大学生活，接受系统的美术教育，当时米格尔·安吉尔·帕雷亚是他的绘画导师，格尔·安吉尔·帕雷亚也是乌拉圭非常有名的画家。
在1983年卡斯塔涅特移民到澳大利亚生活，在澳大利亚生活了20多年里，他看见更多提高自己艺术造诣的前景。
他享受澳大利亚这个国家的文化带来思想开放性，现实的开放有助于艺术高瞻远瞩创造前瞻请，一个好的绘画态度对一个艺术家来说是很重要的组成部分，也为他后来能创作出优秀的作品铺平道路。
目前的阿尔瓦罗·卡斯塔涅特重新回到了乌拉圭的蒙得维的亚，那他最初成长的地方。
他精通许多国家的语言，如西班牙语、意大利语和英语等，这些语言都和他多年在世界各地举办个人艺术画展用语言沟通有关。
从1985年至今，卡斯塔涅特获奖无数，被誉为著名水彩画家。
阿尔瓦罗·卡斯塔涅特出了几本有名的书籍，如《激情水彩画》、《激情绘画-超越技巧》和《水彩大师班》等。
卡斯塔涅特的工作室目前也位于乌拉圭的蒙得维的亚，他的许多绘画作品被制作成书籍、视频、DVD等在全球发行，备受广大艺术爱好者称赞。
小编向艺术家们致敬。
杨忠义简介
杨忠义男，中国著名版画家、水彩画家、藏书票画家。
中国美术家协会会员、中国版画家协会会员、中国藏书票艺委会委员、北京美协会员、北京水彩画会员。
国家一级美术师。
九十年代被中国现代文化学会授予“世界铜奖艺术家”称号。
1949年10月生，河北沧州人。
自学绘画，曾受著名版画家李桦、古元等指导。
1971年起先后在大港油田、华北油田文化宫从事美术创作、辅导、组织工作。
1987年获河北省自学成材者称号。
1991年—1992年在中央美术学院版画系专业学习。
1993年3月调入北京北辰广告公司。
作品参加国内国际大型重要画展120余件次。
并获得过日中艺术交流中心金奖、《版画世界》鲁迅奖、东京世界藏书票大展贡献奖杯、全国第六届藏书票展金奖和中国版画家协会授予的“1979－1999中国优秀版画家鲁迅奖”等省级以上奖35次。
作品先后选送到日本、德国、加拿大、美国、荷兰、意大利、新加坡、韩国、英国等十几个国家及香港、台湾两地区展出。
很多作品被国内外博物馆、美术馆及国内外艺术爱好者收藏。
老一辈著名版画家们对他的作品给予很高的评价；在日本展出时，他的版画新作颇受日本各界观众高度评价。
一位日本著名艺术评论家尾崎文惠女士盛赞他的新型版画“是对国际版画新品种的创新和可贵的贡献。
”主要作品画家出版有《杨忠义版画集》，作品载入《中国版画家新作集》、《河北风景画集》、《中国现代版画集》、《第四届全国水彩粉画展作品集》、《全国第九届美术作品展·水彩粉画集》、《全国第九届美术作品展·版画集》、《1979－1999中国优秀版画家作品集》、《中国版画百年回顾展画集》等多部大型文献性画册。
成就载入《中国美术家大辞典》、《中国美术年鉴》、《世界华人艺术家成就博览大典》《美术内参》等。
(整理)中国五十名水彩画家.
中国五十名水彩画家现代水彩画源于欧洲，大约一个多世纪前正式传入中国。
尽管在基本技法和表现理念上有别于传统的中国水墨画，但在作画工具和作画方法上同中国画颇为相近，所以它不仅得到中国画家的认同，而且广为中国群众所接受。
经过近百年的探索和实践，水彩画在中国得到了较快的发展，成为群众基础最广泛的画种之一。
近年来，中国水彩画的发展令人瞩目，一大批优秀的水彩画家崭露头角。
他们的作品形式多样，题材广泛，内涵深隽；他们的足迹遍及中国各地并逐步走向世界；他们的画笔触及现实生活的每一个方面。
在作画理念上有很大的拓展。
在表现手段上，也从单一的具像、写实，发展到夸张、变形、装饰、抽象等多元手法。
中国水彩画进入了前所未有的兴旺时期。
中国水彩画家，在接受水彩画这一西洋艺术形式时，将民族特色溶入其中。
中国水彩画是东西方艺术融合的结晶，它超越了东西方文化的界线，中西合璧，成为一门“临界艺术”。
既深受中国观众喜爱，又为西方观众所接受。
这里汇集了50位活跃在当今中国水彩画坛的的知名画家的作品。
这些作品在一定程度上反映了当代中国水彩画的水平。
希望能帮助你对中国的水彩画有一定的了解。
《鱼盘》奥迪1954年生，毕业于中央民族学院美术系，内蒙古水彩画艺委会主任，内蒙古师范大学美术学院副教授。
水彩作品入选八、九届全国美展，第二、三、四、五届全国水彩、粉画展览。
获第三届全国水彩、粉画展览银奖，内蒙古自治区艺术创作“萨日纳”奖。
作品和论文在《美术》、《中国艺术》、《水彩艺术》等学术刊物上发表。
《春雨》贝戌民1946年生。
中国水彩画家协会会员、江苏省水彩画研究会理事、苏州工艺美术职业技术学院副教授。
曾参加第七、八、九届全国美术作品展及第二、第三、第五届全国水彩、水粉画展等展览。
作品曾在韩国和印度尼西亚展出。
出版的画集：《悠悠水乡情——贝戌民水彩画集》和《中国当代美术家精品集——贝戌民画集》。
作品编入《中国现代美术全集·水彩卷》和《中国水彩画史》。
世界上7位最顶级水彩画家，他们把水彩画给画绝了
世界上7位最顶级水彩画家，他们把水彩画给画绝了
水彩画，顾名思义，就是以水为媒介调和颜料作画的表现方式。
很多人都说，水彩画最好入门，只要对光影、素描以及色彩有一定的基础了解，那么在家自学也不是太难的事。
确实，相较于其他的表现形式来说，水彩画确实是新手入门最容易的一种。
但是要想创作出厉害的作品，也不是那么简单的。
小绛接下来跟大家分享几位大师级的水彩画家，他们简直将水彩技法表现到了极致。
波光粼粼，晶莹剔透，加拿大女画家Carol Evans简直将水画绝了！
美国水彩艺术家Steve将水彩画出了超写实的感觉，他笔下的女子肌肤细腻，妩媚性感，让人迷醉。
通透的水彩也可以表现肖像，艺术家Ted Nutall创作的水彩画中人，不论男女老少皆面色红润有光泽，让人眼前一亮。
作为美国当代最著名的水彩与蛋彩画家之一，德鲁·怀斯被评为“引起怀乡之情的写实主义”，他的作品安静清透，阳光清洁，没有灰尘，带给人静谧之感。
英国浪漫主义水彩大师JMW·透纳创作的抽象风景画，激烈、狂暴、速度，充满强烈的情感表达。
艺术家黄有维擅于用水彩描绘故乡，虽然是一个湖南人，却对北京的大小胡同情有独钟，因其风格独特的作品，他被评为中国新写实主义水彩画的代表画家。
萨金特的水彩画用色大胆直接，看起来像是能自己发光，他的作品总能让人有阳光照耀的感觉，悠然自在让人看了心情大好。
安陆画家李云峰钱冲采风写生水彩画欣赏?
安陆画家李云峰钱冲采风写生水彩画欣赏《醉美钱冲树》作品尺寸：20×14CM提起李云峰，安陆教育界、书画界、摄影界、写作界以及槐荫论坛的老网友们都应该耳熟能详。
他是一个恃才傲物，桀骜不驯的人，用安陆土话说就是一个屌得起闪的人。
颇有点自命清高，他尤其在孝感市高中美术教育上的高考战绩，连续十多年高考业绩排名孝感第一。
其中仅一年的高考奖金，他就买了安陆二中一套房，他活成了传说中学校奖励一套房的湖北高中教师之一。
单看他的学历你就知道，他还真不是平庸之辈浪得虚名。
先后毕业于湖北美术学院美术教育系、湖北大学汉语言文学系、武汉理工大学艺术与设计系。
怎么样？多学科兼融，是个真正的多面手。
曾任安陆二中美术教师、华中师范大学交流访问学者、中国百名水彩画家采风写生活动创始人、深圳画家采风团创始人、深圳水彩高研班创始人、美丽中国水彩展策展人、深圳市明珠学校高中体艺部主任、深圳市罗湖区文化馆教师、深圳市文化馆教师、深圳市全民艺术普及推广人。
这些头衔和从业经历多少也能反映出他的艺术素养和人生积淀。
李云峰李云峰是地道的安陆本土人，因为个性和无以言表的原因离开了安陆本土，应深圳学校校长千里登门邀约就任深圳罗湖明珠学校高中部体艺部部长。
以教书谋生，用画画寻梦。
他从来就是一个抛不开艺术梦想的人。
而且他不管自己是大鱼还是郞令（小鱼，安陆话）总能激起一股浪花。
有些人活着就不慕时尚，不甘小就，李云峰就是这样的一个人。
你要是想冷落他，他宁可把自己灌醉也要借酒疯把你痛嚼（骂，安陆话）一顿。
他的才华曾经在槐荫论坛上演了一曲“麦相侯”风。
那时他用“麦相侯”这个网名写诗，写得那叫一个惊世骇俗，百读不厌。
大家都觉得这个伙计文才了得，诗写得到位过瘾。
因为他的诗都是针对当时论坛上的一些人所作，所以非常有热度。
但谁都不知道这个“麦相侯”是谁。
当时的槐荫论坛版主都不知道。
弄得非常神秘，有些人甚至神魂颠倒。
这是旧话不提了。
李云峰李云峰在中国水彩画界，小有知名度和影响力。
约瑟夫生平概述
约瑟夫生平概述约瑟夫擅长水彩画，是当今国际上最著名的水彩画家之一。
约瑟夫全名是约瑟夫·祖布克维克（(JOSEPH·ZBUKVIC），1952年出生于前南斯拉夫，18岁的时候移民澳大利亚。
22岁大学时，约瑟夫所学的专业是工业设计，直到26岁时，约瑟夫才开始了他的职业绘画之路，并且仅仅用了二十年，就将自己的绘画天分展现给世人，成为当代画坛中一颗耀眼的明珠。
由于其高超的水彩画造诣，约瑟夫有着“澳洲水彩第一人”的美称，现年69岁的约瑟夫，已经在国际上获得二百余次奖项，他的个人画展走过伦敦、悉尼、墨尔本等多个著名城市，为那里的人们带来不一样的绘画风采。
目前，约瑟夫已成为维多利亚水彩画协会会员，并且还在查尔斯特大学和米切尔艺术学院两所院校教授绘画专业。
作为一名水彩画大家，约瑟夫专注对于景象的观察，并擅长于把控全局。
他任何题材的画作都非常出彩，但是最被人传颂的是他的都市风情画作。
在城市风情的街景中，画家通过其独特的视角，用流畅的线条描绘出色彩的明暗变化，将自己的满腹热情揉入其中，描绘出不同角度下的都市生活，将大气、抒情的绘画语言植入画作中，俘获无数观看者的内心。
在众多创作方式中，约瑟夫对于户外写生情有独钟，他坚信，只有目之所及的景象才能触发他精神世界的灵感，将他真正带入到绘画的最佳理性状态中。
所以，这些年约瑟夫足迹分散全球，他的画作享誉世界，他的粉丝不分国界。
经过多年的潜心努力，约瑟夫将自己多年对于水彩画的创作与认识，总结为一本著作《掌握水彩画的气氛与情绪》。
当不同时钟下不同干湿度的纸张，碰撞到不同浓淡的颜料色彩，必然展现不同的色彩效果，在书中对自己的创作技巧进行了详细解读，其中著名的“水彩钟”绘画理念指的是将绘画过程中，纸张从干到湿分为的四个状态，就像是水彩的时间变化钟表，以及把水彩颜料的浓淡变化分为五个不同状态。
这些艺术结晶，也为世界各国的水彩画爱好者，带来了不一样的精神食粮。
论萨金特水彩画的艺术特点及影响
论萨金特水彩画的艺术特点及影响作者：王翼菲来源：《美与时代·中》2021年第07期摘要：约翰·辛格·萨金特是20世纪水彩画坛重要的代表画家之一，其绘画由早期油画创作到后期水彩画写生，作品风格发生了巨大变化。
针对其水彩画作品风格及原因进行探究，多角度分析其作品中的光、色以及画面呈现的效果特点，对当代水彩画的表现语言有一定的借鉴作用。
关键词：约翰·辛格·萨金特;水彩画;光;对比;笔触约翰·辛格·萨金特是19世纪末20世纪初美国的肖像油画家，也是一位卓越的水彩画大师。
他的父亲是一名医生，母亲是一位水彩画家，二人喜欢旅行，游历欧洲，萨金特就是他们旅居在佛罗伦萨时出生的。
也正是这种多地旅居的生活经历，让萨金特精通多国语言并有着浪漫、洒脱的性格特点。
萨金特创作了400多幅肖像画作品，最能代表他艺术风格的是《阿舍·威斯敏的女儿们：艾娜与贝蒂》。
1907年后他获得成功的同时也开始对肖像画厌倦了，之后极少再画肖像画，但他一直坚持艺术创作，醉心于自然风景，绘制了大量水彩和油彩风景画作。
一、萨金特所处的时代背景19世纪的欧洲社会发生了巨大变革，资产阶级确立了自己的统治地位，与启蒙运动、理性主义相适应，早期的欧洲画坛逐渐出现了多个艺术流派。
19世纪西方艺术的大趋势是从反映社会生活、推动社会变革到反映市民的世俗趣味，从崇高走向平凡，从严肃走向轻松。
艺术家们更关注艺术语言的表现力，更关注形式美感，反叛学院和古典的思潮逐渐兴起。
绘画朝着更丰富的色彩、综合光及鲜明色彩的方向发展。
水彩艺术也受此影响，注重色彩与光元素的呈现。
19世纪后半叶，印象主义由法国逐渐发展至国际，正处于这个时期的水彩画大师萨金特，以其透亮的色彩、洒脱的笔法、用写生来表现大自然的方式，均与印象主义的艺术理念相吻合。
二、萨金特油画创作的特点早期萨金特的创作以油画人物为主，受到现实主义画派的影响，其摒弃了理性化的想象，主张细密观察事物的外表，据实摹写。
水彩名家陈流水彩作品新作
水彩名家陈流水彩作品新作【文章转自中国写实水彩】陈流简历陈流，男，彝族，1973年5月生于昆明。
1996年毕业于中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）。
现为中国美朮家协会会员，中国美术家协会水彩艺委会委员。
云南省美朮家协会青年艺术家委员会主任，云南省美朮家协会水彩艺术委员会副主任。
云南艺术学院美术学院副院长，教授，硕士生导师。
获奖：2005年获得“全国少数民族百花奖”金奖。
2008年获得“中国第五届西部大地情”银奖。
2011年获得“中国第六届西部大地情”无差别优秀奖。
2014年获得“第二届全国青年水彩画展”中国美术奖提名作品。
2014年获得“首届全国水粉画大展” 中国美术奖提名作品。
2014年获得“第十二届全国美展”“中国美术奖”提名，进京作品。
国家级展览入选或特邀：1999年入选中国美术家协会举办“第九届全国美展”2000年入选中国美术家协会举办“中国第十四届新人新作展”2001年入选中国美术家协会举办“首届中国水彩肖像展”2004年入选中国美术家协会举办“第十届全国美展”2008年中国美术家协会第二届“百年华彩乐章”中国（杭州）国际当代优秀水彩画家提名展。
2009年入选中国美术家协会举办“第十一届全国美展。
2011年中国美术家协会第三届“百年华彩乐章”中国（杭州）国际当代优秀水彩画家提名展。
2011年中国美术家协会举办“共铸辉煌——第二届中国当代水彩画名家邀请展”。
2012年中国美术家协会举办“中国美术世界行作品展”。
2013年中国美术家协会第四届“百年华彩乐章”中国（杭州）国际当代优秀水彩画家提名展。
2013年入选文化部主办“第十届中国艺术节全国优秀美术作品展”。
出版个人画册：2001年《陈流水彩画集》云南美术出版社2003年《片断——陈流作品集》云南美术出版社2005年《面上﹒面下》（理论专著）人民美术出版社出版2008年《天降大任》台湾藏新艺术有限公司2009年《潜行﹒流行》《艺术界》杂志社2011年《原生态与超现实》艺术家出版社2013年《突击﹒伏击》台湾藏新艺术有限公司2014年《陈流水彩作品集》云南人民出版社举办个展：2014 11 北京清华大学美术学院美术馆2013．5 昆明文达画廊2013. 4 北京798艺术区新时代画廊2011.10 新加坡MOCA国家当代美术馆2010.12 北京时尚集团时尚廊2009.11 北京今日美术馆2008.11 台北平艺术空间2007.11 成都蓝色艺术空间2006.6 上海奥赛画廊2004.5 昆明瑞典若地卡画廊2004.11 北京紫禁轩画廊故宫太庙宏观在宇，微观在握——给陈流绘画评论苏丹2014年8月23日下午，在中国国家大剧院我主持了一场话题独特的学术研讨会——“清华学群”。
陈晔作品
作品欣赏
作者简介
陈 晔 ，1969 年 生 于 山 西 大 同 ，2007 年 旅 居 北 京 ，职 业 画 家 。 2014 年 结 业 于 “首届青岛国际水彩 高研班”。
艺术主张 喜欢水和颜色在 纸上瞬间氤氲绽放的 惊 喜 ，那 是 一 种 无 以 名状的喜悦。时间的 沉淀和阅历的叠加滤 去 了 些 许 轻 狂 ，沉 淀 下来的是本性中的真 实存在。 喜欢塞北地区特 有 的 地 形 地 貌 ，它 深 沉，博大。 选择了绘画就像 选择了一种修行。生 命的旅途上总有一些 意想不到的惊喜。没 有 预 想 ，没 有 设 定 。 或许前路未必平坦
瑞典水彩画家安德斯·佐恩对中国绘画的影响
一、安德斯•佐恩的成长经历与艺术历程佐恩从小生活在一个贫苦的家庭，外祖母对佐恩的关爱，以及长期与劳动人民的相处，促使他的作品中充满了生活气息，真实地反映了佐恩淳朴的性格和对故乡深厚的感情。
15岁的他考入美术学院，在五年的训练中取得了丰硕的成绩，并幸运地结识了生活中的另一半——他的妻子艾玛。
不久后，为了在艺术上追寻更高的成就，他决定凭借自己的才能去闯荡世界，而正是这个决定，为安德斯•佐恩打开了一个新世界的大门。
满怀艺术追求的他离开瑞典，从1885年到1895年在英国、法国进行创作，在这段时期中，佐恩游览于各个博物馆，在受到法国卢浮宫里提香、委拉斯贵支等名作的影响后，对自己的创作有了新的认识，并在与雷诺阿和马奈这些艺术家的相互交流与探讨中深得感悟，在不断的练习中形成了自己独特的风格。
二、佐恩部分水彩作品分析佐恩的作品以自己的人生经历为题材，满怀正能量。
他带着感激的心去体会生活，在绘画创作中并没有将所看到的艰苦环境进行如实的反映，而是以浪漫主义的风格，对未来美好的生活进行设想，在画面中进行映射。
例如，佐恩在作品《我们每天的面包》中，采用了对角线式的构图方式。
画面中祖母的形象最为生动，是整幅作品的绘画重心，而坐在草地上的祖母又正好在黄金分割的位置上，远处的农民，炊具连成了对角线，使画面构图整体合理、简洁。
从绘画技法上，我们可以看出佐恩将环境的刻画与人物的塑造紧密地结合在一起，画面整体感十分协调。
这幅作品把欧洲田园劳作的景色描绘得栩栩如生，不仅是佐恩从小生活环境的一种艺术再现，而且还体现出劳动者勤劳刻苦、兢兢业业的特点。
浓淡色调的强烈对比突出了主体，流畅而透明的颜色展现了亲情及母爱的伟大，感性的视觉表现及理性的缜密思维，至今令人敬佩不已。
佐恩的作品还经常以自己的妻子为创作素材。
在作品中，他追求对光线的真实表现，以达到其自身情感的流露。
以《带刺的荆棘》为代表，画家在人物上并没有过多地刻画，但主人公那微微侧身的动态和逆光的细微变幻，给人以诗意般的感受，让观赏者仿佛身临其境。
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W-1, Charles Reid 查尔斯. 雷德(1937-) 美国水彩画家 . 纽约佛蒙特大学毕业。
精通水彩和油画,是众多绘画技法书籍的作者,是炙手可热的教师。
开始,肖像人物引人注目，现在风景静物花卉也受到青睐。
他的作品构图鲜明，色彩感觉神秘，对主题形象的捕捉快速巧妙，形神兼备。
获得了艺术学生和同行的无数赞誉和奖项。
是美国当代艺术界中被公认的艺术家。
Charles Reid 查尔斯. 雷德水彩作品欣赏更多请进相册W -2, Noel Harry Leaver 诺尔哈利（1889-1951）英国水彩画家他是一位伟大的天才。
16岁进入皇家艺术学院，是学院最年轻的学生。
他接受了一流的建筑艺术造型的正规训练。
21岁被授予皇家艺术学院院士称号,赢得了旅游奖学金,并开始了欧洲和北非的访问.他非常喜欢北非建筑，从这一时期起，便开始了他的著名的“北非风景”的创作。
他的作品中有五分之一是对阿拉伯的拱门，清真寺和生动的蓝天的描写.1912以后继续在波恩艺术学院教学，直到1930年。
Noel Harry Leaver 诺尔哈利水彩作品欣赏更多请进相册W-3, Joseph Zbukvic 约瑟夫布兰科茨尔（1952--）澳大利亚水彩画家幼年接受过广泛艺术教育。
1974年毕业于墨尔本迪肯大学工业设计专业，从1978年专攻水彩画。
在表现繁华的街景等题材上取得了巨大的成功,驾驭水彩的能力令人难以置信。
迄今参加了29次展览。
受到各国的赞赏和广泛收藏。
现在是澳大利亚水彩研究所和多个画会成员。
Joseph Zbukvic 约瑟夫布兰科茨尔水彩作品欣赏更多请进相册W-4, Egon Schiele 埃贡.席勒(1890-1918) 生于奥地利，16岁的席勒考入维也纳美术学院.他的画最初受学院派和印象派影响，打下坚实的造型基础。
后来他受到新艺术派--青年风格阿拉伯式图案的强烈影响，作品具有明显的装饰风格，走进纯粹的表现主义天地。
席勒后期的艺术毫不掩饰地表现了那个时代人的心理和情感。
他所描绘的人物和景物都不是静态的。
无论是什么样的形态都像处在惊恐不安状态。
生的欲望和死的威胁交织成可怕的阴影，始终笼罩着他的作品。
他笔下的人物形体瘦长，那冷峻刚直的线条令人震颤。
他强调形象清晰的外轮廓，喜欢用红、黄和黑色来表现强烈的情绪。
他除对人物表情动作的夸张刻画外，着意描绘人物神经质的情绪。
他的艺术风格在表现派中是独一无二的。
Egon Schiele 埃贡.席勒水彩作品欣赏更多请进相册W-5, Childe Hassam 蔡尔德.哈萨姆(1859---1935) 美国水彩画家,印象派绘画大师,是个非常多产的重要的画家.他在长期的旅游,绘画和研究中,练就了一种非凡的观察色彩的眼力,他的画,色彩丰富,光感闪烁.深得人们的喜爱.Childe Hassam 蔡尔德.哈萨姆水彩作品欣赏更多请进相册W-6, John Singer Sargent, 约翰辛格萨金特(1856-1925）美国肖像画家。
萨金特一生热衷于绘画艺术事业，终身未娶，无视世俗的浮荣，一心一意沿着自己的艺术道路前进。
萨金特以油画肖像著称于世,他的水彩画肖像也充分显示了他的才华，色调明亮，用笔高度洗练，对人物性格的刻画，在面部表情上清晰可见，他除肖像画之外，常画水彩风景，他的水彩风景画，多即兴速写，特点突出，水份淋漓，色彩凝重而悦目，在表现光色效果上有独到之处，他从不描绘某些细节，画水中的帆船，简练概括，水色交融，富动荡感觉；红、黄、蓝、绿似直接使用，艳丽而不燥，浑厚之下反而透明，这是他晚期作品的特点，——从客观的描绘代之以主观的表现，可见对于光、色、形的表达，已达到了更高更美的境界。
萨金特是美国人的后裔，所以他的名字被写入美国绘画史上.John Singer Sargent, 约翰辛格萨金特水彩作品欣赏更多请进相册W-7, Wyeth Andrew 安德鲁·怀斯美国水彩画家,写实主义绘画大师，他以写实的手法描绘他熟悉的乡土景物，将视觉经验加以想象组织，具有浓厚的乡土色彩，创造出独特的怀乡写实作风。
出生于艺术家庭的怀斯，在绘画理念上受其父亲的影响极深，但仍保有其独特的创作手法与风格。
怀斯以其丰富的记忆和联想，将生活中的片段，化作令人感动的画面。
他描绘美国乡间自然风土人物的画作，精致逼真的写实风格，表现了人与大自然的交流与调和。
怀斯的绘画，往往透过乡村小屋，山野鸟兽和朴实的小人物，表现存在于人类内心的孤寂感。
在极端写实的优美自然景象和洋溢诗情作品中，潜含着一股淡淡的哀愁与怀乡的感伤。
Wyeth Andrew 安德鲁·怀斯水彩作品欣赏更多请进相册W-8, Mel Stabin 麦尔史泰宾是美国当代著名的水彩画家.他曾荣获过多项美国国家级奖项他的作品曾多次在美国和世界各地展出,并被团体和个人广泛收藏其水彩技法专著被国际多家著名艺术学院列为经典教材Mel Stabin 麦尔史泰宾水彩作品欣赏更多请进相册W-9, Edward Wesson 爱德华韦森(1910-1983) 二十世纪英国最杰出的水彩画家.直到中年才放弃生意,开始作画.他认为水彩应当一次完成,反对使用底色纸,撒盐等技巧,所以他的作品单纯,透明,亮丽,极具个性.对业余美术爱好者产生过巨大影响.是英国皇家水彩画会成员.Edward Wesson 爱德华韦森水彩作品欣赏更多请进相册W-10,Ong Kim Seng 王金成（1945--）新加坡水彩画家，自学成才，1985年成为专业画家。
曾认新加坡水彩画会会长，美国水彩画会海豚院士。
他的画，敏锐优雅，应对自如，似乎在轻松悠闲中完成，从不在作品中滥用技巧，他在对水分和亮色的掌控，色彩的辨识及色彩对作品的基调的影响等方面有突出的特点。
新加坡顶尖水彩画家。
Ong Kim Seng 王金成水彩作品欣赏更多请进相册W-11,刘大为，山东人，国画家,水彩画家1945年出生。
毕业于内蒙师大美术系，中央美术学院中国画研究生班，专攻中国人物画，是中国当前艺术成就突出，影响较大的国画家。
同时又是杰出的水彩画家。
将其水彩作品与专门的水彩画名家之作并置，论境界之高蹈亦不遑多让。
现为中国美术家协会副主席，解放军艺术学院教授。
刘大为水彩作品欣赏更多请进相册W-12,Dennis Page 丹尼斯页(1930--) 英国水彩家.就读于哈罗学院和中央工艺美术学院.当过飞行员,后作了20年的广告艺术总监.是著名建筑水彩画家,广泛参加了各种艺术展览,获得了英国皇家学会英国水彩画奖.他的作品清新,自然具有强烈的实地感.Dennis Page 丹尼斯页水彩作品欣赏更多请进相册W-13, John Yardley 约翰雅德理（1933--）英国当代著名水彩画家，英国皇家水彩学会会员，从未接受过艺术院校的正规训练。
作过银行职员，1986年成为全职画家。
雅德理独有着不加修饰的风格。
对现场生命力具有超强的捕获能力。
在他的作品中，总能感受到笔触准确的精湛和画笔横扫的自信。
他的水彩画笔法简洁，色彩明快，水色淋漓，以活泼爽朗的气质令观画者赏心悦目。
John Yardley 约翰雅德理水彩作品欣赏更多请进相册W-14,叶献民，水彩画家油画家1958年生于广州。
一级美术师、广州画院副院长、中国美术家协会会员、广东省美术家协会水彩画艺术委员会委员、广东省青年美术家协会副主席。
代表作品有水彩画《人康物阜》获广东省美术作品展览金奖。
水彩画《老人与黄牛》获全国第二届水彩粉画“优秀奖”：水彩画《场外得分场外欢》获“全国第二届体育美展”铜奖：水彩画《老屋》获“第七届中国水彩画大展”优秀奖；水彩画《瑶山娃》获“第四届全国水彩粉画展”金奖；水彩画《瑶山盛会》获“第五届全国水彩粉画展”银奖：油画《瑶山雏鹰》获“全国体育美展”银奖：水彩画《春天的追忆》获“全国水彩人物展”铜奖：水彩画《军长》获“全国水彩画展”优秀奖和“广东省美展”银奖。
曾在美国、新加坡、马来西亚、台湾等地举办个人画展。
出版有《叶献民水彩画集》、《叶献民油画集》、《叶献民作品选》、《叶献民作品集》等。
擅长水彩、油画。
叶献民水彩作品欣赏更多请进相册W-15, Nita Engle 尼特恩格尔（女）是美国最重要的水彩艺术家，北密歇根大学毕业.通过多年的实践，她的风景水彩画成熟精良，临场感强烈，独特的水彩技巧令人惊奇。
在美国参加了多次展览，是常见的获奖者。
1969年成为美国水彩协会会员。
1986年她的母校授予她荣誉博士学位。
曾代表美国在台北，韩国，中国进行展览。
Nita Engle 尼特恩格尔水彩作品欣赏更多请进相册W-16, Ross Paterson 罗斯帕特森. 澳大利亚水彩画家,16岁开始油画,在少年时期即获得莫那什大学平面设计文凭,当过26年中学教师,1994年成为全职画家,作品涉及水彩,油画,粉笔等多个画种.非西方传统的东方视角,充满活力的构图,变化微妙的色彩,三维空间的节奏形成他作品的特色,是墨尔本第20水彩画会的会员,自1976年起获得了185个奖.作品被世界各地收藏.1991年曾来华展览.Ross Paterson 罗斯帕特森水彩作品欣赏更多请进相册W-17, William Russell Flint 威廉罗素弗林特（1880—1969）英国水彩画家,世界公认的最好的水彩艺术家，生于苏格兰.就读于英国皇家艺术学院，担任过平面设计和插图。
1907年成为职业画家，1914年进入英国皇家水彩学会.1924年被选入皇家艺术学院。
1936年作了英国皇家水彩学会主席.1962年在皇家科学院举办回顾展从此他的天赋被世人公认.但他仍笔耕不戳直到去世。
现在他的作品都展示在画廊和博物馆。
William Russell Flint 威廉罗素弗林特水彩作品欣赏更多请进相册W-18, Don Andrews 唐安德鲁斯美国水彩画家毕业于瑞格林艺术学校是美国知名的艺术家和水彩画导师。
他的水彩画获得了美国水彩协会,新英格兰水彩画协会等部门的无数奖项 .他的水彩工作间遍布整个美国，加拿大，墨西哥，欧洲和非洲长达25年。
唐是多部水彩，素描书的作者，美国水彩协会成员。
Don Andrews 唐安德鲁斯水彩作品欣赏更多请进相册W-19, Helen Allingham 海伦玛丽伊丽莎白帕特森（1848--1926）生于英国著名的水彩画家19岁进入伦敦皇家艺术学院的“女子艺术学校”并成为儿童读物插图画家，水彩画家她是皇家水彩画院的第一个女成员她出色的水彩乡村风景画展览使她名声大振，尤其是乡村小屋更使她声名远扬。
Helen Allingham 海伦玛丽伊丽莎白帕特森水彩作品欣赏更多请进相册W-20, Trish Morgan (女)格鲁吉亚水彩画家毕业于尔莫肯德尔艺术与设计学院，从事商业艺术，之后回到家乡密歇根州作职业水彩画家,并在美国和欧洲巡展和交流。