水彩画家
中国五十名水彩画家
中国五十名水彩画家现代水彩画源于欧洲，大约一个多世纪前正式传入中国。
尽管在基本技法和表现理念上有别于传统的中国水墨画，但在作画工具和作画方法上同中国画颇为相近，所以它不仅得到中国画家的认同，而且广为中国群众所接受。
经过近百年的探索和实践，水彩画在中国得到了较快的发展，成为群众基础最广泛的画种之一。
近年来，中国水彩画的发展令人瞩目，一大批优秀的水彩画家崭露头角。
他们的作品形式多样，题材广泛，内涵深隽；他们的足迹遍及中国各地并逐步走向世界；他们的画笔触及现实生活的每一个方面。
在作画理念上有很大的拓展。
在表现手段上，也从单一的具像、写实，发展到夸张、变形、装饰、抽象等多元手法。
中国水彩画进入了前所未有的兴旺时期。
中国水彩画家，在接受水彩画这一西洋艺术形式时，将民族特色溶入其中。
中国水彩画是东西方艺术融合的结晶，它超越了东西方文化的界线，中西合璧，成为一门“临界艺术”。
既深受中国观众喜爱，又为西方观众所接受。
这里汇集了50位活跃在当今中国水彩画坛的的知名画家的作品。
这些作品在一定程度上反映了当代中国水彩画的水平。
希望能帮助你对中国的水彩画有一定的了解。
《鱼盘》奥迪1954年生，毕业于中央民族学院美术系，内蒙古水彩画艺委会主任，内蒙古师范大学美术学院副教授。
水彩作品入选八、九届全国美展，第二、三、四、五届全国水彩、粉画展览。
获第三届全国水彩、粉画展览银奖，内蒙古自治区艺术创作“萨日纳”奖。
作品和论文在《美术》、《中国艺术》、《水彩艺术》等学术刊物上发表。
《春雨》贝戌民1946年生。
中国水彩画家协会会员、江苏省水彩画研究会理事、苏州工艺美术职业技术学院副教授。
曾参加第七、八、九届全国美术作品展及第二、第三、第五届全国水彩、水粉画展等展览。
作品曾在韩国和印度尼西亚展出。
出版的画集：《悠悠水乡情——贝戌民水彩画集》和《中国当代美术家精品集——贝戌民画集》。
作品编入《中国现代美术全集·水彩卷》和《中国水彩画史》。
世界著名水彩画家
世界著名水彩画家大家知道世界上著名水彩画家有哪几位吗?一起来认识一下吧。
一:保尔·桑德比Paul Sandby 1725-1809在英国绘画史上是第一个用水彩作画的,在他以前只有用单色画和素描淡彩。
他的创造性研究和试验取得了这种画法的可能性。
他的画法是在描画好的草图上再着水彩色,而且还喜欢在风景画上加些人物,显得更生动,更富有生活气息。
他的绘画技法格外受人重视,得到很大的发展,也赢得了后来的水彩画家们的无限感谢,被誉为“水彩画之父”。
二:托马斯·吉尔丁Thomas Girtin 1775-1802他孜孜不倦地研究水彩着色的多种方法,还研究风景画中的空气效果。
他的绘画技巧从传统的先打灰底再上色,改变为用暖色或关系色打底,集中加强景物的气氛效果,并用光的分布来突出对比。
他想象力丰富,用色明暗谐调,水分流畅,笔触生动,利用水彩明快透明的特点,却能表现出如同油画般强烈的光色关系,足以证明他的无比的才华。
他短暂的一生却在艺术上留下了他的成就和影响。
三:约瑟·梅洛德·威廉·透纳Joseph Mallord William Turner 1775-1851他是英国杰出的画家,一生创作了几百幅油画,几千幅水彩画和速写,给英国艺坛带来了巨大的活力。
他大胆地用丰富的色彩来表达光的效果,使水彩画发生了深刻变化,他在绘画的色彩处理上有些方面已经呈现出印象派的某些画法,因此有印象派先驱者之称。
《失事船沉没以后》是他最完美的作品之一,表现出他在色彩和水彩技法上的高度造诣;其后的印象派的绚丽的光色变化,几乎都在他的笔下出现了。
《凯威莱城堡》的整个画面,色彩缤纷,虚实交错;光和色的变化,使画面显出深远的空间感,给人以无限高远、辽阔、清新而庄严的意境;绚丽的色彩表达出浓郁的诗意。
善于用色彩表达出流动着的空气感觉,是他全部水彩画的特点。
感谢您的阅读，祝您生活愉快。
约翰·辛格·萨金特华丽而真实的旅者[权威资料]
![约翰·辛格·萨金特华丽而真实的旅者[权威资料]](https://img.taocdn.com/s3/m/ae8e3b3b2bf90242a8956bec0975f46527d3a7c6.png)
约翰·辛格·萨金特华丽而真实的旅者由布鲁克林美术馆，波士顿当代美术博物馆历时一年共同策划的约翰・辛格・萨金特（John Singer Sargent）大型回顾展于近日在布鲁克林美术馆开幕，展览展出了艺术家近百幅后期的水彩作品，以及一些中期的油画作品，大多创作于1901年和1912年之间。
已故美国画家约翰・辛格・萨金特以其无比华丽的笔法及不同寻常的旅居经历，一生中创作了千余幅作品，他的肖像作品在20世纪初的大西洋两岸几乎无人能及，并以其独特的扑捉光影的技巧创作了大量传世经典。
萨金特的生命无时无刻都在投入他热爱的绘画中，他的勤奋使他获得了极高的赞誉，也谱写了传奇的艺术人生；如果说他的前半生是一名不折不扣的贵族，游走于各种名流与聚会之间；那么他的后半生却是一名淡泊名利的旅者，只为在行走中发现令他动容的美。
画家萨金特的作品有着特别的表达方式，无论是肖像人物画还是风景静物画，都会有他异于众人的观察角度和特有的情调，从奢华的贝都因人长袍，一尘不染的羊绒披肩，到波士顿名媛的聚会，高山溪流，被阳光漂白的大理石台阶，向圣神的圣母教堂的致敬……这些画面都在传递给观者关于画家萨金特，对他所生活的时代最细腻的观察与刻画。
上流社会的肖像画家萨金特1856年出生在意大利的一个美国家庭，他的父亲是美国费城的著名医生，母亲是费城一家富有的皮革商的女儿，也是一位水彩画家，正是因为这样，他的母亲给这个家庭注入了自由和艺术的气息，他们选择放弃美国的事业来到欧洲，并过着悠然自得的旅居生活。
萨金特正是在这个家庭旅居意大利时诞生的；更得益于母亲的熏陶，萨金特自幼喜爱绘画，14岁时便进入了佛罗伦萨美术学院学习。
4年后（1874年），父母为了鼓励他从事绘画，便举家迁至巴黎。
之后萨金特跟随巴黎美术学院著名人像画家卡罗勒斯・杜兰（Carolus-Duran）学习肖像画。
这位导师崇尚对人物真实理性的写实。
1876年萨金特在印象派画展上第一次看到莫奈的光色表现时，顿时被深深地吸引，他决定将这些外光派绘画大师的表现手法，吸收到自己的绘画创作中来，尽管这时他的肖像画在法国艺术界已经小有名气。
赵云龙水彩、粉画艺术作品欣赏！
赵云龙水彩、粉画艺术作品欣赏！个人简介赵云龙黑龙江伊春人。
擅长水彩画。
1988年鲁迅美院雕塑系毕业。
哈尔滨师范大学美术学院院长、硕士生导师。
作品多次参加全国美展，其中《机声隆隆》获全国第八届美展优秀作品奖;《初雪》获首届中国水彩画艺术展铜奖;《初春的阳光》获全国第四届水彩、粉画展金奖。
著有《水彩风景技法画例》。
现任职：、教哈尔滨师范大学美术学院长、教授、博士生导师;中国国民党黑龙江省委常委、民革哈尔滨师范大学主委;中国美术家协会水彩艺术委员会委员;中国美术家协会水彩艺术委员会副主任;全国水彩画展评委;全国艺术专业学位研究生教育指导委员会美术与设计专业分委会委员;黑龙江省美术家协会副主席;黑龙江水彩画专业委员会主任;黑龙江省中青年优秀专家、龙江学者、哈尔滨师范大学特岗教授、黑龙江省“六个一批”文艺专家人才、省级重点学科带头人梯队“美术学”学科带头人;南京师范大学美术学院、东北师范大学美术学院客座教授;多次在全国美术作品展览中获得金、银、铜奖;多次受到文化部、中国美术家协会、黑龙江省委省政府表彰;多次担任全国美术作品展评委;作品被中国美术馆、上海美术馆、深圳美术馆、世博会中国馆等收藏;作品多次代表文化部、中国美协赴国外巡回展出;多次赴欧洲、非洲、日本、俄罗斯等国家写生考察及学术交流;担任国家“十二五”科研重点课题规划美术与设计教材主编;出版个人专辑、合集八十余部。
工作经历1988年7月毕业于鲁迅美术学院雕塑系1988年7月任教于哈师大艺术学院美术教育系1998年6月任哈师大艺术学院油画系副主任1999年6月任哈师大艺术学院油画系主任2001年6月任哈师大艺术学院美术教育系主任2008年6月任哈师大美术学院副院长2010年9月任哈师大美术学院院长展览经历1992 《窗前》获“黑龙江省首届水彩画展”一等奖1994 《机声隆隆》获“全国第八届美术作品展览”优秀奖1995 《秋天的玉米》获“黑龙江省首届教师美展”一等奖1996 《初雪》获“全国首届水彩画艺术展”铜奖1997 《北方三月》获“黑龙江省庆祝香港回归美术作品展”金奖1998 《初春的阳光》获“全国第四届水彩粉画展”金奖1998 《静冬》等五件作品参加“98全国中青年画家提名展”并结集出版1998 《静冬》被深圳美术馆收藏1998 著作《水彩风景技法画例》出版，全国发行1999 《暮归时斜阳正浓》获“全国第九届美术作品展览”优秀奖并赴韩国、澳门、俄罗斯展出1999 《北方三月》被编入《中国美术全集·水彩卷》1999 《初春的阳光》被编入《中国水彩画图史》及《黑龙江中学美术课本》2000 《高原秋日》获“全国第五届水彩粉画展”银奖2000 《秋韵》等作品被编入《水彩教程》2001 《码头》参加“全国第六届水彩粉画展”(评委作品)，被上海美术馆收藏2002 《秋韵》等五件作品参加“全国水彩画精品展”，其中《秋韵》、《初春的阳光》被台湾著名收藏家陈进兴先生收2002 《初春的阳光》等作品被编入《金奖画家谈技法》，全国发行2004 《古巷》参加“全国第十届美术作品展”(评委作品)2005 《午后的阳光》参加“全国第七届水彩粉画展”(评委作品)主要发表1、2010年代表国家为上海世博会创作水彩画巨幅作品《水晕彩章》陈列于中国馆2、《赵云龙的水彩写生》发表于《美术》2010063、《黑龙江水彩艺术的传承与超越》发表于《美术》2011024、《水色徜徉——水彩艺术漫谈》发表于《新美术》2010025、《当代中国水彩绘画色彩语言的地域性特点探索》《美苑》2009066、《黑龙江水彩艺术的发展》发表于《当代中国水彩》2010027、《关于东北地区发展艺术产业的思考》发表于《吉林艺术学院学报》201108、《繁忙的威尼斯港口》发表于《新华文摘》201208出版画集《赵云龙水彩风景写生》、《水色徜徉---赵云龙水彩画集》、《威尼斯印象》、《中国当代水彩名家赵云龙作品》等多部画集教学科研1、多次获得教学名师、教学优质奖，多次被省文化厅评为优秀科研成果奖一等奖2、201009-201212主持黑龙江省文化厅艺术科学规划课题项目《黑龙江艺术产业模式探究及促进艺术产业化发展研究》(10A013)3、201001-201312主持黑龙江省教育厅新世纪高等教育教学改革工程项目《高校水彩画风景写生课程教学模式的研究与实践》(2010-2)4、201209-201512主持国家社科艺术基金项目《精英艺术产业的类型与运行实践研究》。
(整理)中国五十名水彩画家.
中国五十名水彩画家现代水彩画源于欧洲，大约一个多世纪前正式传入中国。
尽管在基本技法和表现理念上有别于传统的中国水墨画，但在作画工具和作画方法上同中国画颇为相近，所以它不仅得到中国画家的认同，而且广为中国群众所接受。
经过近百年的探索和实践，水彩画在中国得到了较快的发展，成为群众基础最广泛的画种之一。
近年来，中国水彩画的发展令人瞩目，一大批优秀的水彩画家崭露头角。
他们的作品形式多样，题材广泛，内涵深隽；他们的足迹遍及中国各地并逐步走向世界；他们的画笔触及现实生活的每一个方面。
在作画理念上有很大的拓展。
在表现手段上，也从单一的具像、写实，发展到夸张、变形、装饰、抽象等多元手法。
中国水彩画进入了前所未有的兴旺时期。
中国水彩画家，在接受水彩画这一西洋艺术形式时，将民族特色溶入其中。
中国水彩画是东西方艺术融合的结晶，它超越了东西方文化的界线，中西合璧，成为一门“临界艺术”。
既深受中国观众喜爱，又为西方观众所接受。
这里汇集了50位活跃在当今中国水彩画坛的的知名画家的作品。
这些作品在一定程度上反映了当代中国水彩画的水平。
希望能帮助你对中国的水彩画有一定的了解。
《鱼盘》奥迪1954年生，毕业于中央民族学院美术系，内蒙古水彩画艺委会主任，内蒙古师范大学美术学院副教授。
水彩作品入选八、九届全国美展，第二、三、四、五届全国水彩、粉画展览。
获第三届全国水彩、粉画展览银奖，内蒙古自治区艺术创作“萨日纳”奖。
作品和论文在《美术》、《中国艺术》、《水彩艺术》等学术刊物上发表。
《春雨》贝戌民1946年生。
中国水彩画家协会会员、江苏省水彩画研究会理事、苏州工艺美术职业技术学院副教授。
曾参加第七、八、九届全国美术作品展及第二、第三、第五届全国水彩、水粉画展等展览。
作品曾在韩国和印度尼西亚展出。
出版的画集：《悠悠水乡情——贝戌民水彩画集》和《中国当代美术家精品集——贝戌民画集》。
作品编入《中国现代美术全集·水彩卷》和《中国水彩画史》。
意境：简忠威水彩艺术
精彩摘录
“在我看来，水彩的魅力在于它的不确定性和流动性。这种特性使得每一次 创作都充满了新奇和挑战，也使得每一幅作品都拥有了独特的生命力和韵味。”
精彩摘录
通过这些摘录，我们可以看出简忠威的水彩艺术不仅是一种技艺的展示，更 是一种情感的流露和内心的表达。他的作品充分展现了水彩画的特点和魅力，将 自然、情感和诗意完美地融合在一起，给人留下深刻的印象。
阅读感受
阅读感受
在视觉艺术的海洋中，水彩画作为一种独特的艺术形式，以其轻盈、纯净和 生动的特性，一直为人们所钟爱。最近，我有幸阅读了一本名为《意境：简忠威 水彩艺术》的书，这本书让我对水彩艺术有了更深的理解和欣赏。
阅读感受
简忠威，一位有着深厚艺术造诣的水彩画家，他的作品把水彩画的魅力展现 得淋漓尽致。在《意境：简忠威水彩艺术》这本书中，他的每一幅作品都附有精 炼的文字描述，不仅让我欣赏到了他的画作，也让我深入了解了他在创作过程中 的心路历程。
意境：简忠威水彩艺术
读书笔记
01 思维导图
03 精彩摘录 05 目录分析
目录
02 内容摘要 04 阅读感受 06 作者简介
思维导图
本书关键字分析思维导图
艺术
水彩
水彩
先生
通过
作品
色彩
艺术
简忠威
简忠威 创作
自己
意境
水彩画
具有
情感
独特
意境
思路
内容摘要
内容摘要
《意境：简忠威水彩艺术》是一本展示著名水彩画家简忠威先生艺术成就的画册，主要介绍了简 忠威先生的水彩画作品和创作思路。 在这本书中，我们可以看到简忠威先生的作品具有独特而细腻的表现手法，通过水彩画的形式展 现出大自然和人物的不同面貌。他的作品既包含对自然风景的写实描绘，也融入了对人类情感的 表达。通过描绘大自然中各种元素的形态、色彩和纹理，以及运用色彩和构图的变化，表达出深 邃的情感和意境。 简忠威先生的水彩画不仅具有很高的艺术价值，也给人以美的享受。他的作品具有独特的风格和 表现手法，充满了想象力和创造力。在画中，他运用色彩和构图的变化，将自然和人物的形象与 情感融合在一起，展现出独特的艺术魅力。 除了展示简忠威先生的水彩画作品，这本书还介绍了他的创作思路和技巧。
萨金特水彩作品中的光、色运用
约翰·辛格·萨金特（John Singer Sargent）出生于1856年，去世于1925年，是美国著名肖像画家。
他出生在意大利艺术之都佛罗伦萨，是美国人的后裔，但又长居伦敦，是英国皇家水彩画家协会的会员、皇家苏格兰美术院院士，在英国水彩画史中也有非常重要的位置。
他在水彩画上的研究有很高的成就。
萨金特是以油画肖像在西方闻名，但他同样惊艳的水彩画却鲜为人知。
因为对油画肖像循规蹈矩的束缚的厌倦，他转而通过水彩画来抒发内心的情绪。
萨金特的水彩画肖像充分显示了他在这方面的才华，色调明亮，用笔洗练，对人物性格的刻画通过面部表情清晰明了地表现出来。
他的水彩作品具有着一气呵成的气势和一次着色的清新透明的感觉，这无疑是得益于他娴熟高超的技艺。
他的水彩画多为写生作品，及现场作画，他的技法表现在时间的控制、水色的挥洒及作画的节奏方面。
他在水彩画上的表现手段是最基本最直接的，也可以说是最原始的绘画方式，最大限度上利用水彩画中水与色之间的不受控制的随意性和偶然性。
以他的一幅水彩人物作品为例，画面中两个人物成一前一后站在树下摘果子，他用明度很高的红、黄、蓝、绿直接绘画，表现出小姑娘抬手臂时衬衫随着动作形成的褶皱，以及百褶裙的折叠关系，寥寥几笔刻画出来一个人物的动势。
他不拘泥于细致完整的人物形体的刻画，而是主张用大笔刷刷的挥洒，这种放松的笔触给人一种活泼、灵动、潇洒的感觉。
在他的水彩人物画中我们不仅仅能看到服饰、站姿这些简单的东西，他还利用服饰、站姿甚至皮肤的颜色来进行独特的人物表现。
再比如他画于1904年的水彩人物作品《流浪汉》，画面放松的笔触给人活泼、灵动、潇洒的感觉。
再有1905年所画的水彩画《伊顿小姐》，描绘的是当时社会名流伊顿小姐，色调明亮，用笔高度洗练，对人物性格的刻画，在面部表情上清晰可见。
一、社会环境对萨金特的影响根据史料文献，顺着时间轴如同打理藤蔓枝节一般去梳理，以纵向的时间轴为线索梳理萨金特水彩绘画语言的师承。
水彩画家简介
W-1, Charles Reid 查尔斯. 雷德(1937-) 美国水彩画家 . 纽约佛蒙特大学毕业。
精通水彩和油画,是众多绘画技法书籍的作者,是炙手可热的教师。
开始,肖像人物引人注目，现在风景静物花卉也受到青睐。
他的作品构图鲜明，色彩感觉神秘，对主题形象的捕捉快速巧妙，形神兼备。
获得了艺术学生和同行的无数赞誉和奖项。
是美国当代艺术界中被公认的艺术家。
Charles Reid 查尔斯. 雷德水彩作品欣赏更多请进相册W -2, Noel Harry Leaver 诺尔哈利（1889-1951）英国水彩画家他是一位伟大的天才。
16岁进入皇家艺术学院，是学院最年轻的学生。
他接受了一流的建筑艺术造型的正规训练。
21岁被授予皇家艺术学院院士称号,赢得了旅游奖学金,并开始了欧洲和北非的访问.他非常喜欢北非建筑，从这一时期起，便开始了他的著名的“北非风景”的创作。
他的作品中有五分之一是对阿拉伯的拱门，清真寺和生动的蓝天的描写.1912以后继续在波恩艺术学院教学，直到1930年。
Noel Harry Leaver 诺尔哈利水彩作品欣赏更多请进相册W-3, Joseph Zbukvic 约瑟夫布兰科茨尔（1952--）澳大利亚水彩画家幼年接受过广泛艺术教育。
1974年毕业于墨尔本迪肯大学工业设计专业，从1978年专攻水彩画。
在表现繁华的街景等题材上取得了巨大的成功,驾驭水彩的能力令人难以置信。
迄今参加了29次展览。
受到各国的赞赏和广泛收藏。
现在是澳大利亚水彩研究所和多个画会成员。
Joseph Zbukvic 约瑟夫布兰科茨尔水彩作品欣赏更多请进相册W-4, Egon Schiele 埃贡.席勒(1890-1918) 生于奥地利，16岁的席勒考入维也纳美术学院.他的画最初受学院派和印象派影响，打下坚实的造型基础。
后来他受到新艺术派--青年风格阿拉伯式图案的强烈影响，作品具有明显的装饰风格，走进纯粹的表现主义天地。
约瑟夫生平概述
约瑟夫生平概述约瑟夫擅长水彩画，是当今国际上最著名的水彩画家之一。
约瑟夫全名是约瑟夫·祖布克维克（(JOSEPH·ZBUKVIC），1952年出生于前南斯拉夫，18岁的时候移民澳大利亚。
22岁大学时，约瑟夫所学的专业是工业设计，直到26岁时，约瑟夫才开始了他的职业绘画之路，并且仅仅用了二十年，就将自己的绘画天分展现给世人，成为当代画坛中一颗耀眼的明珠。
由于其高超的水彩画造诣，约瑟夫有着“澳洲水彩第一人”的美称，现年69岁的约瑟夫，已经在国际上获得二百余次奖项，他的个人画展走过伦敦、悉尼、墨尔本等多个著名城市，为那里的人们带来不一样的绘画风采。
目前，约瑟夫已成为维多利亚水彩画协会会员，并且还在查尔斯特大学和米切尔艺术学院两所院校教授绘画专业。
作为一名水彩画大家，约瑟夫专注对于景象的观察，并擅长于把控全局。
他任何题材的画作都非常出彩，但是最被人传颂的是他的都市风情画作。
在城市风情的街景中，画家通过其独特的视角，用流畅的线条描绘出色彩的明暗变化，将自己的满腹热情揉入其中，描绘出不同角度下的都市生活，将大气、抒情的绘画语言植入画作中，俘获无数观看者的内心。
在众多创作方式中，约瑟夫对于户外写生情有独钟，他坚信，只有目之所及的景象才能触发他精神世界的灵感，将他真正带入到绘画的最佳理性状态中。
所以，这些年约瑟夫足迹分散全球，他的画作享誉世界，他的粉丝不分国界。
经过多年的潜心努力，约瑟夫将自己多年对于水彩画的创作与认识，总结为一本著作《掌握水彩画的气氛与情绪》。
当不同时钟下不同干湿度的纸张，碰撞到不同浓淡的颜料色彩，必然展现不同的色彩效果，在书中对自己的创作技巧进行了详细解读，其中著名的“水彩钟”绘画理念指的是将绘画过程中，纸张从干到湿分为的四个状态，就像是水彩的时间变化钟表，以及把水彩颜料的浓淡变化分为五个不同状态。
这些艺术结晶，也为世界各国的水彩画爱好者，带来了不一样的精神食粮。
论萨金特水彩画的艺术特点及影响
论萨金特水彩画的艺术特点及影响作者：王翼菲来源：《美与时代·中》2021年第07期摘要：约翰·辛格·萨金特是20世纪水彩画坛重要的代表画家之一，其绘画由早期油画创作到后期水彩画写生，作品风格发生了巨大变化。
针对其水彩画作品风格及原因进行探究，多角度分析其作品中的光、色以及画面呈现的效果特点，对当代水彩画的表现语言有一定的借鉴作用。
关键词：约翰·辛格·萨金特;水彩画;光;对比;笔触约翰·辛格·萨金特是19世纪末20世纪初美国的肖像油画家，也是一位卓越的水彩画大师。
他的父亲是一名医生，母亲是一位水彩画家，二人喜欢旅行，游历欧洲，萨金特就是他们旅居在佛罗伦萨时出生的。
也正是这种多地旅居的生活经历，让萨金特精通多国语言并有着浪漫、洒脱的性格特点。
萨金特创作了400多幅肖像画作品，最能代表他艺术风格的是《阿舍·威斯敏的女儿们：艾娜与贝蒂》。
1907年后他获得成功的同时也开始对肖像画厌倦了，之后极少再画肖像画，但他一直坚持艺术创作，醉心于自然风景，绘制了大量水彩和油彩风景画作。
一、萨金特所处的时代背景19世纪的欧洲社会发生了巨大变革，资产阶级确立了自己的统治地位，与启蒙运动、理性主义相适应，早期的欧洲画坛逐渐出现了多个艺术流派。
19世纪西方艺术的大趋势是从反映社会生活、推动社会变革到反映市民的世俗趣味，从崇高走向平凡，从严肃走向轻松。
艺术家们更关注艺术语言的表现力，更关注形式美感，反叛学院和古典的思潮逐渐兴起。
绘画朝着更丰富的色彩、综合光及鲜明色彩的方向发展。
水彩艺术也受此影响，注重色彩与光元素的呈现。
19世纪后半叶，印象主义由法国逐渐发展至国际，正处于这个时期的水彩画大师萨金特，以其透亮的色彩、洒脱的笔法、用写生来表现大自然的方式，均与印象主义的艺术理念相吻合。
二、萨金特油画创作的特点早期萨金特的创作以油画人物为主，受到现实主义画派的影响，其摒弃了理性化的想象，主张细密观察事物的外表，据实摹写。
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保尔·桑德比（Paul Sandby 1725-1809）在英国绘画史上是第一个用水彩作画的，在他以前只有用单色画和素描淡彩。
他的创造性研究和试验取得了这种画法的可能性。
他的画法是在描画好的草图上再着水彩色，而且还喜欢在风景画上加些人物，显得更生动，更富有生活气息。
他的绘画技法格外受人重视，得到很大的发展，也赢得了后来的水彩画家们的无限感谢，被誉为“水彩画之父”。
托马斯·吉尔丁（Thomas Girtin 1775-1802）他孜孜不倦地研究水彩着色的多种方法，还研究风景画中的空气效果。
他的绘画技巧从传统的先打灰底再上色，改变为用暖色或关系色打底，集中加强景物的气氛效果，并用光的分布来突出对比。
他想象力丰富，用色明暗谐调，水分流畅，笔触生动，利用水彩明快透明的特点，却能表现出如同油画般强烈的光色关系，足以证明他的无比的才华。
他短暂的一生却在艺术上留下了他的成就和影响。
约瑟·梅洛德·威廉·透纳（Joseph Mallord William Turner 1775-1851）他是英国杰出的画家，一生创作了几百幅油画，几千幅水彩画和速写，给英国艺坛带来了巨大的活力。
他大胆地用丰富的色彩来表达光的效果，使水彩画发生了深刻变化，他在绘画的色彩处理上有些方面已经呈现出印象派的某些画法，因此有印象派先驱者之称。
《失事船沉没以后》是他最完美的作品之一，表现出他在色彩和水彩技法上的高度造诣；其后的印象派的绚丽的光色变化，几乎都在他的笔下出现了。
《凯威莱城堡》的整个画面，色彩缤纷，虚实交错；光和色的变化，使画面显出深远的空间感，给人以无限高远、辽阔、清新而庄严的意境；绚丽的色彩表达出浓郁的诗意。
善于用色彩表达出流动着的空气感觉，是他全部水彩画的特点。
约翰·康斯太勃（John Constable 1776-1837）他的艺术成就不仅属于英国而且也属于欧洲。
他用饱含颜色的画笔，挥洒自如的笔法，把他对自然景色所获得的印象，得心应手地描绘出来；有时用枯笔敏锐有力地刷在粗纹纸上，利用透出纸的底色，表现光的闪动效果。
他的画面比透纳的更倾向于写实，那富有英格兰特色的湿润的土地和浓郁饱和的树枝树叶，是画家满溢着对祖国和家乡的真挚而深厚的感情描画出来的。
约翰·瓦莱（John Varley 1778-1842）他在英国十九世纪绘画史中是一个著名人物，他是风景画家，也是杰出的艺术教师。
他的学生中有成就者如：考普莱·菲尔丁、德·温特、大卫·考克斯、威廉·亨利·亨特等。
在水彩画技巧和构图方面，他的指导是卓越的，他摒弃旧的传统教法，而是让学生面对现实，生动活泼地写生。
他的《康威远眺》，以洗练的笔触描绘了晴朗的天空、城堡与郁郁葱葱的谷壑丛林对比，相映成趣，用色概括，却又变化细致，充分体现其艺术特性。
约翰·西尔·柯特曼（John Sell Cotman 1782-1842）他的作品具有独创性和多方面的才艺，他把对象简化成图案式，以抽象观念观察事物的趋势，当时被认为违反常规，但无可否认他有杰出的艺术技巧和灵感。
《渔村景色》是他的著名作品中的一个突出的例子，他具有在物象上赋予多种色调和色彩的光的感觉，并以极端严谨的手法使其臻于完善。
大卫·考克斯（David Cox 1783-1859）他是康斯太勃以后的著名水彩画家。
他在用水彩表现自然情趣与气氛上，画风明朗而活泼，具有创造性的成就。
他的《和平与战争》是当时难能可贵的用水彩画表现具有情节内容的寓意作品，他以严谨的造型，出色的水彩技巧和阴沉的色彩描绘出这一具有社会意义的题材，并传达出压抑低沉的情调。
彼得·德·温特（Peter De Wint 1784-1849）他领导过水彩画协会的工作，对英国水彩画的提倡和发展，有过不少贡献。
他以透明方法，多次色相重叠，画出鲜明而深厚的色调。
熟练的技巧，敏锐的色彩感觉，并准确地抓住光线这个难关，巧妙地处理主次形体的光影变化和色调的对比关系，在他的名作《古建筑》画面上充分可以证明。
理查德·波克斯·波宁顿（Richard Purkes Bonington 1801-1828）作为一个画家，他在英国画派与法国画派之间起过桥梁作用。
他的作品具有英国特征，同时又是英国风景画复兴时期的标志，曾给法国很大影响。
《在阳台上》是他的代表作之一。
从这幅作品上约略可见他不受古典主义的拘泥，先从大体着眼，用笔纵横，意贯全局而不脱离写实的表现方法；其色彩简洁明快，强烈的阳光感使画面充满蓬勃的朝气。
他的创造力，他的美丽的色彩和笔触是以最大的刻苦努力培育出来的。
他从不停止工作，经常搞研究和实验。
可惜他那独特的艺术风格尚未得到充分发展，便过早夭折。
他的早逝对英国艺术是不可估计的损失。
十八世纪至十九世纪，水彩画已经奠定了独立的基础，经过众多画家的苦心研究，推进和发展了纯粹水彩画的特性。
这一时期产生的众多优秀的水彩画家（见附录），不仅在英国而且在欧洲的画坛上，形成了一股巨大的势力。
对于十九世纪英国水彩画的成就，不仅在英国美术史上而且在世界美术史上，都是不能低估其价值的。
附录十八世纪末至十九世纪英国部分著名水彩画家（以出生先后为序）
亚力山大·科仁斯（Alexander Cozens 1717-1786）
保尔·桑德比（Paul Sandby 1725-1809）
威廉·配尼（William Payne 1760-？）
约翰·克罗姆（John Crome 1768-1821）
托马斯·吉尔丁（Thomas Girtin 1775-1802）
约瑟·梅洛德·威廉·透纳（Joseph Mallord William Turner 1775-1851）
汤姆斯希费（Thomas Heaphy 1775-1835）
约翰·康斯太勃（John Constable 1776-1837）
约翰·瓦莱（John Varley 1778-1842）
约翰·西尔·柯特曼（John Sell Cotman 1782-1842）
塞缪尔·杰克逊（Samuel Jackson 1782-1842）
大卫·考克斯（David Cox 1783-1859）
塞缪尔·普劳特（Samuel Prout 1783—1852）
彼得·德·温特（Peter De Wint 1784—1849）
当宁（H.E.Downing ？—1835）
考普莱·菲尔丁（Coplex Fielding 1787—1855）
威廉·亨利·亨特（William Henry Hunt 1790—1854）
詹姆斯·哈兰德（James Holland 1800—1870）
理查德·波克斯·波宁顿（Richard Purkes Bonington 1801—1828）约翰·弗里德里克·路易斯（John Frederick Lewis 1805—1876）
约翰·埃布梭伦（John Absolon 1815—1895）
伯克特·福斯特（Blrket Foster 1825—1899）
托马斯·柯利尔（Thomas Collier 1840—1891）。