加拉拉特西公寓案例分析
加拉拉特西公寓案例分析
阿尔多·罗西（1931-1997），意大利战后著名建筑师及理论家。罗西认为过去/历史发展的建筑形式和理念应该在当代城市景观中得到追求和发展，达到标准化的程度。他认为这些形式必须得到尊重和实施，以保持历史城市的和谐。
位于米兰郊外的加拉拉特西公寓是他最著名的项目之一，充分体现了他对建筑和城市的理论。罗西创造了一个抽象的物体，而不像是一个住宅街区。目的是让建筑可以根据未来社会的需要而改变用途。这一理念推导出干净、理性的设计，让柱廊、阳台和超大圆形柱子等符号都可以被解释。
第二次世界大战结束后，欧洲面临大规模的住房危机。在米兰，一系列应对住房危机的规划开始施行，其中就包括建设能够容纳5至13万人的卫星社区。第一批卫星社区出现于1946年；十年后的1956年，随着一个全新城市总体规划ll Piano Regolatore Generale的施行，为第二阶段的建设创造了条件，加拉拉特西社区（Gallaratese）应运而生。
新社区的场地被一分为二，后半部分隶属于Monte Amiata Societ àMineraria per Azioni公司。1967年底，由于规划给了加拉拉特西二期私募开发的机会，该项目就委托给了建筑事务所Studio Ayde合伙人及其主持建筑师卡洛·艾莫尼诺（Carlo Aymonino）。两个月后，艾莫尼诺邀请阿尔多·罗西参与进来，为该社区设计一栋住宅建筑。
两位意大利战后重要建筑师，在这个项目里致力于实现各自对理
想社区的设想。彼时，艾莫尼诺和罗西已经在城市研究和形态学领域树立起了自己的名声。他们的兴趣不仅仅在于单独的建筑，还在于集合了一个正常运转的社会所需的所有不同元素的城市社区：住宅、商业、工业等等。加拉拉特西公寓成为他们的一次机遇，将这些元素结合并实现一种全新的社区模式。
结果最终呈现在五栋建筑上：由艾莫尼诺设计的A1，A2，B及C 栋，以及由罗西设计、与B栋平行布置的D栋。
艾莫尼诺的设计灵感来自阶梯式体块，室内外的交通连廊，以及罗马图拉真市场（Trajan’s Market）的蜂窝式空间布局。他将这些元素结合在A1和A2这两栋位于场地南边的八层公寓楼里。
B栋位于A1和A2栋交错点的延长线上，这是一栋六层高的板楼。A1和A2栋的交错点也是露天剧场的所在。剧场的另一边是由三栋公寓遮荫、围合而成的两个三角形公共广场。A1、A2和B栋公寓具有
不同的居住标准，有的是从公共大堂进入的庭院式公寓，有的是类似柯布设计的由室内廊道连接的单元式公寓。艾莫尼诺最后设计的C栋，是一栋分别与A2、B和D栋相连接的双层楼栋。
艾莫尼诺的几栋公寓楼，以深棕色的圆形剧场作为起点，辐射开布置；它们共享相似的细节：红色的窗框、玻璃砖和阳台，不仅有着复杂的形式，在类型上也非常多样化。
相比之下，罗西的建筑看上去就是一栋简洁、重复的白色房子。实际上，它由两个体块组合在一起。根据罗西的说法，它既参照了1920年代米兰的廊式ballatoio住宅，其基本的结构构成也参考了
1920-1930年代的意大利理性主义建筑（Rational Architecture），以及1953-1955年间在加拉拉特西附近沿着哈拉尔街建造的现代主义住宅建筑群。
公寓楼长182米，深12米；两个体量以简单、重复的模式组织，并通过由两组超大圆柱形柱构成的公共楼梯在两个不同的层高上连接。底部是两层高的公共长廊，上部布置了两层或三层的公寓（因地形有高差，部分区域布置了两层，部分区域则可以布置三层）。
与艾莫尼诺视觉性和形式性的设计相反，罗西对一统性的设计选择，彻底得令人吃惊。建筑中所有视觉元素都具有结构作用，在总长200米的立面上排列着规律的开窗和开间，其间没有任何装饰物中断视觉注意力。
底层的长廊由3米宽的“墙柱”和1米宽的柱子组成，墙柱厚度为0.20米。每16个墙柱处，各设一个楼梯间，由此可通往上层公寓。公共区域（底层长廊）本身就像一个透明的房间，定义了或开放或封闭的空间。服务于建筑的“机器”由各种类型楼梯代表，这些楼梯协调了各种类型的空间。
上部的公寓单元沿着一条开放的廊道布置，廊道宽1.85米，通过一侧边长1.5米的砖石方形洞口向外部开放。楼梯前的平台区，方形洞口相对更大；边长2.80米，这些开口由绑在横杆上的拉伸钢丝网保护。每一间公寓都能从廊道上进入，公寓房型大多是两室外加一些服务空间，每间公寓的正面都有1-2个凉台。
整栋建筑是钢筋混凝土结构，覆盖着白色和象牙色的灰泥。形态
上的简约感，不仅把D栋从整个色彩斑斓的建筑群里区分开来，它的白色漆面对比起艾莫尼诺那几栋哑红色和棕色的建筑也变得更为显眼。但为了追求（部分）色彩的强调，D栋里还是把一个露天剧场刷成了鲜黄色。
艾莫尼诺与罗西一起工作了十年，他们对建筑和城市历史进行了开创性的研究，成为在设计中将历史先例进行逻辑延伸的推动者。虽然加拉拉特西公寓作为他们第一次合作建造的项目，在同一个项目中展现出了两种反差巨大的建筑表达。
1973年，取名为“Monte Amiata”的公寓建成之时，艾莫尼诺与罗西的设计马上引起了巨大反响以及激烈讨论。来自意大利共产主义者的压力，让这些公寓成为安置流浪者的居所，这导致了1974年“灾难性”的结果——所有租客一概弃租离开。但在此后的40年间，加拉拉特西公寓又重获了新生，目前状况良好。艾莫尼诺与罗西1967年所提出的理想城市规划如今已发生了巨大变化，但加拉拉特西公寓仍是其创造者所憧憬的繁荣社区。
加拉拉特西公寓案例分析
加拉拉特西公寓案例分析 阿尔多·罗西（1931-1997），意大利战后著名建筑师及理论家。罗西认为过去/历史发展的建筑形式和理念应该在当代城市景观中得到追求和发展，达到标准化的程度。他认为这些形式必须得到尊重和实施，以保持历史城市的和谐。 位于米兰郊外的加拉拉特西公寓是他最著名的项目之一，充分体现了他对建筑和城市的理论。罗西创造了一个抽象的物体，而不像是一个住宅街区。目的是让建筑可以根据未来社会的需要而改变用途。这一理念推导出干净、理性的设计，让柱廊、阳台和超大圆形柱子等符号都可以被解释。 第二次世界大战结束后，欧洲面临大规模的住房危机。在米兰，一系列应对住房危机的规划开始施行，其中就包括建设能够容纳5至13万人的卫星社区。第一批卫星社区出现于1946年；十年后的1956年，随着一个全新城市总体规划ll Piano Regolatore Generale的施行，为第二阶段的建设创造了条件，加拉拉特西社区（Gallaratese）应运而生。 新社区的场地被一分为二，后半部分隶属于Monte Amiata Societ àMineraria per Azioni公司。1967年底，由于规划给了加拉拉特西二期私募开发的机会，该项目就委托给了建筑事务所Studio Ayde合伙人及其主持建筑师卡洛·艾莫尼诺（Carlo Aymonino）。两个月后，艾莫尼诺邀请阿尔多·罗西参与进来，为该社区设计一栋住宅建筑。 两位意大利战后重要建筑师，在这个项目里致力于实现各自对理
想社区的设想。彼时，艾莫尼诺和罗西已经在城市研究和形态学领域树立起了自己的名声。他们的兴趣不仅仅在于单独的建筑，还在于集合了一个正常运转的社会所需的所有不同元素的城市社区：住宅、商业、工业等等。加拉拉特西公寓成为他们的一次机遇，将这些元素结合并实现一种全新的社区模式。 结果最终呈现在五栋建筑上：由艾莫尼诺设计的A1，A2，B及C 栋，以及由罗西设计、与B栋平行布置的D栋。 艾莫尼诺的设计灵感来自阶梯式体块，室内外的交通连廊，以及罗马图拉真市场（Trajan’s Market）的蜂窝式空间布局。他将这些元素结合在A1和A2这两栋位于场地南边的八层公寓楼里。 B栋位于A1和A2栋交错点的延长线上，这是一栋六层高的板楼。A1和A2栋的交错点也是露天剧场的所在。剧场的另一边是由三栋公寓遮荫、围合而成的两个三角形公共广场。A1、A2和B栋公寓具有 不同的居住标准，有的是从公共大堂进入的庭院式公寓，有的是类似柯布设计的由室内廊道连接的单元式公寓。艾莫尼诺最后设计的C栋，是一栋分别与A2、B和D栋相连接的双层楼栋。 艾莫尼诺的几栋公寓楼，以深棕色的圆形剧场作为起点，辐射开布置；它们共享相似的细节：红色的窗框、玻璃砖和阳台，不仅有着复杂的形式，在类型上也非常多样化。 相比之下，罗西的建筑看上去就是一栋简洁、重复的白色房子。实际上，它由两个体块组合在一起。根据罗西的说法，它既参照了1920年代米兰的廊式ballatoio住宅，其基本的结构构成也参考了
有关建筑的读书笔记
有关建筑的读书笔记 【篇一：建筑读书笔记】 读书笔记 对于一名学习建筑的人来说，懂得什么是建筑是十分重要的。于是 我便去看了一些建筑理轮的书籍，例如《建筑：形式、空间和秩序》（程大锦），《拙匠随笔》（梁思成），《建筑空间组合论》（彭 一刚）。这些书籍让我深刻的了解了建筑，让我对自己的专业有了 更进一步的了解。让我懂得了建筑的内在涵义。 常常有人把建筑和土木工程混淆起来，以为凡是土木工程都是建筑。也有很多人以为建筑仅仅是一种艺术。还有一种看法说建筑是工程 和艺术的结合，但把这艺术看成将工程美化的艺术，如同舞台上把 一个演员化妆起来那样。这些都是不全面的，不正确的。梁思成在《拙匠随笔》中这样给建筑下定义：建筑是一门技术科学——更准 确的说，是技术科学，社会科学，美术等相结合的产物。建筑上问 题都必须全面综合地从工程、技术上予以解决。因此建筑师需要具 备各方面的能力。在建筑创作的过程中，除了要从社会科学的角度 分析并认识适用的问题，使建筑与环境更加和谐，更加适合人的居住。建筑也需要用技术科学来坚固、经济的实现一座座建筑以解决 这适用的问题。但是建筑更注重的是设计，建筑师本身就是一名美 术家，从艺术的角度解决美观的问题，使建筑的外形更加美丽，更 具有独特的美。这些需要美学的角度来欣赏，来设计出美的建筑。 因此建筑师要具备各方面的能力和要求，我们只有现在努力学习各 方面的专业知识才能有机会成为一名优秀的建筑师。 建筑师不仅要有艺术的美感，有良好的技术科学技能，更要了解中 外的建筑历史和建筑特征。作为一名中国人，更应该了解中国的建 筑特点，了解具有民族性的中国传统建筑特点，梁思成在《拙匠随笔》中讲述了中国建筑的九大特征: （一）个别建筑，一般有三个部分构成：下部的台基，中间的房屋 本身和上部译状伸展的屋顶。（二）在平面布置上，中国所称的一“所”房子是有若干座这种建筑午以及一些联系性的建筑物为要这一 个或若干个庭院或天井建造而成的。（三）中国的建筑以木材结构 为它的主要结构方法。房身以木材做立柱和横梁，成为一副梁架为 主要结构。（四）斗拱：用以减少立柱和横梁交接的剪力，以减少 梁的折断之可能。这是中国建筑中最显著的特征。（五）举折，举
思想与精神上的艺术家 阿尔多罗西
思想与精神上的艺术家 ——阿尔多·罗西 摘要：阿尔多·罗西，一位多产的建筑艺术家，从他的作品中体现了现代主义的简洁，现代主义的几何性，同时建筑根植于历史之中，带有着本土的特色，如威尼斯世界剧场，博尼芬丹博物馆，研究机构，佩鲁贾社区中心，在具备共性的同时，自身也充满着各自的特色。“根植于历史之中”让人对中国建筑的传统与创新深思。对现代设计师提出了更高层次的要求。 关键词：阿尔多·罗西建筑类型现代主义几何性传统与创新 一、阿尔多·罗西的生平 罗西出生于意大利米兰，他父亲经营着一家自行车厂，是家族产业，罗西说这是他祖父留下的，二战期间，罗西在科摩湖畔的圣马奇神父学校就读，之后又升入勒克的亚历山大学院，战争一结束，他进入了米兰工艺学院，并在1959年获得了建筑学位。毕业后，他曾从事设计工作，做过建筑杂志编辑，也做过教授。66年出版的《城市建筑》，将建筑与城市紧紧的联系起来，提出城市是众多有意义的和被认同事物的聚集体，他与不同时代不同地点的特定生活相关联。罗西把类型学方法用于建筑学，认为古往今来建筑中也划分为种种具有典型性质的类型，它们都有自己各自的特征[1]。60年代将现象学的原理和方法用于建筑与城市，在建筑设计中倡导类型学，要求建筑师在设计中回到建筑的原形去，他自己在建筑创作中爱用几何形体，个人也较喜爱大型建筑，因为这种建筑必须让自己适应已经在场的城市，他将城市作为一项基本原则，强调了超出建筑艺术之外的范畴。罗西的建筑作品非常丰富，主要有：卡洛菲利斯剧院，博戈里科市政厅，卡洛卡塔尼奥大学，林奈机场，维尔巴尼亚研究中心，住宅综合楼，佩鲁贾社区中心，多里购物中心，加拉拉特西公寓，维亚尔巴住宅，巴西集合住宅，现代艺术中心，拉维莱特公寓，博尼苏尼博物馆，迪斯尼办公建筑群，雷德里希大街公寓，广场饭店，购物中心等。他的作品体现了现代主义的简洁，现代主义的几何性，在他的作品中，各种建筑形式通过一种富有灵感的技巧组合而成，散发着一种强烈而神秘的气息，所以说，罗西是一位思想与精神上的艺术家，而不仅是在物质材料制作方面的工匠。 二、罗西的创作历程： （1）Casabella阶段：这个阶段对于他来说非常重要，因为他卷入了富有刺激性的社会和政治潮流中，是使他得以通过写作来建立起所关的文化主题，这些
集体记忆
集体记忆 个人记忆、个体记忆、民间记忆 集体记忆、国家记忆、民族记忆、历史记忆、 集体记忆在本质上就是一种立足现在面对过去的建构。 “十七年”时期,文学作为国家意识形态的重要组成部分,在国家的思想、文化建设进程中起着重要的作用。极具政治意识形态色彩的革命历史题材创作,亦被视为革命历史的通俗化书写,成为进行革命传统教育.... 本文主要以法国社会学家哈布瓦赫的“集体记忆”理论作为行文的理论支架，其间兼用荣格的集体无意识理论 个体记忆对人类生活的重要性毋庸置疑。然而,个体与社会无法分割,由此决定了记忆既有其独特的个体性质,同时又具有社会性质。社会记忆同个体记忆一起制约个体生存和社会发展。但是,由于对社会记忆的.... 集体记忆是贯穿整个人类的文明史和人类改变环境的历史的，是人类无意识的产物。人类的每个发展阶段都在不断的修改着集体记忆，而集体记忆在文明的发展中作为文化和物质的基因得以遗传，而这记忆横跨人类的历史并间接的塑造着物质环境从而保持了环境和城市稳定的发展状态。要读懂罗西，偷不得巧，“每一句话都可以上升为一条指令”，指令背后是一连串亟待解决的理论问题，想一口气对罗西的前世今身作一番彻底的解读是一件难以想象的事情，还是从最简单、最直观的小处案例着手咯…… 一．罗西的加拉拉特西公寓（Gallaratese II House, Milan, Italy,1969-1973） 罗西认为城市类型其实是“生活在城市中的人们的集体记忆，这种记忆是由人们对城市中的空间和实体的记忆组成的。这种记忆反过来又影响对未来城市形象的塑造……因为当人们塑造空间时他们总是按照自己的心智意象来进行转化，但同时也遵循和接受物质条件的限制。”集体记忆是所有人记忆的相同部分是无意识的，它够成了人门共同的心理基础并通过他们表现出来，人的精神中具有一定的相似性，因此从全局看，人们对城市的记忆也具有的本质电脑相似性，这构成了“类似性城市”的哲学基础。 内容简介
建筑工程读书笔记
建筑工程读书笔记 【篇一：建筑读书笔记】 读书笔记对于一名学习建筑的人来说，懂得什么是建筑是十分重要的。于是我便去看了一些建筑理轮的书籍，例如《建筑：形式、空间和秩序》（程大锦），《拙匠随笔》（梁思成），《建筑空间组合论》（彭一刚）。这些书籍让我深刻的了解了建筑，让我对自己的专业有了更进一步的了解。让我懂得了建筑的内在涵义。 常常有人把建筑和土木工程混淆起来，以为凡是土木工程都是建筑。也有很多人以为建筑仅仅是一种艺术。还有一种看法说建筑是工程和艺术的结合，但把这艺术看成将工程美化的艺术，如同舞台上把一个演员化妆起来那样。这些都是不全面的，不正确的。梁思成在《拙匠随笔》中这样给建筑下定义：建筑是一门技术科学——更准 确的说，是技术科学，社会科学，美术等相结合的产物。建筑上问题都必须全面综合地从工程、技术上予以解决。因此建筑师需要具备各方面的能力。在建筑创作的过程中，除了要从社会科学的角度分析并认识适用的问题，使建筑与环境更加和谐，更加适合人的居住。建筑也需要用技术科学来坚固、经济的实现一座座建筑以解决这适用的问题。但是建筑更注重的是设计，建筑师本身就是一名美术家，从艺术的角度解决美观的问题，使建筑的外形更加美丽，更具有独特的美。这些需要美学的角度来欣赏，来设计出美的建筑。因此建筑师要具备各方面的能力和要求，我们只有现在努力学习各方面的专业知识才能有机会成为一名优秀的建筑师。 建筑师不仅要有艺术的美感，有良好的技术科学技能，更要了解中外的建筑历史和建筑特征。作为一名中国人，更应该了解中国的建筑特点，了解具有民族性的中国传统建筑特点，梁思成在《拙匠随笔》中讲述了中国建筑的九大特征: （一）个别建筑，一般有三个部分构成：下部的台基，中间的房屋本身和上部译状伸展的屋顶。（二）在平面布置上，中国所称的一“所”房子是有若干座这种建筑午以及一些联系性的建筑物为要这一个或若干个庭院或天井建造而成的。（三）中国的建筑以木材结构为它的主要结构方法。房身以木材做立柱和横梁，成为一副梁架为主要结构。（四）斗拱：用以减少立柱和横梁交接的剪力，以减少梁的折断之可能。这是中国建筑中最显著的特征。（五）举折，举架。（六）屋顶在中国建筑中素来占着极其重要的位置。（七）中国建筑大胆地用朱红作为大建筑物屋身的主要颜色。 （八）在木结构建筑中，所有构件交接的部分都大半露出，在它外表形状上稍
类型学设计方法在建筑设计中的应用
类型学设计方法在建筑设计中的应用 1.对建筑类型学的简述 1.1欧洲类型学设计方法理论 类型学实质是一种分组归类的方法体系，在建筑设计中，区别于单纯的历史及象征主义，是以改良的方式和缓和的姿态将历史意向融入到现实生活中。简述之，一是需要从历史模型中抽象归类出原型；二是将原型结合具体场景还原为形式。这种相互间转化的联系，不应仅局限在外表符号上，而更应重视精神层面内在关联。 现代建筑类型学理论在欧洲有着广泛的理论基础与建筑实践。一方面，欧洲建筑理论发展一直是延续的状态，特别是20世纪以来的各种建筑理论都拥有清晰的图谱，其延续性体现在树状的谱系中理论和历史文脉中的交叉都有迹可循；另一方面，欧洲城市中拥有丰富的历史文化遗产，各个时期和各个国家之间的建筑特点和时代背景都有详尽文字资料和实物，为建筑师的创作提供了源源不断的灵感之源。 1.2中国与欧洲类型学研究环境对比 我国与很多欧洲国家一样，都拥有璀璨的历史建筑遗产和文化传统，为当代建筑师的理论研究和实践设计提供了宝贵的资源。在两者中的详细比较中可以发现， 1. 在建筑形象上，我国各个时期建筑虽然在建造形制上有比较大的差异，例如唐代屋檐较缓，不求细节而重整体意向的大气和沉稳，而明清屋檐坡度渐大，对斗拱、彩花、窗棂的刻画逐渐繁缛，都体现了当时的社会面貌和国力水平，但在未系统学习过中国建筑史的人眼中，并不见得能分清各中的不同，所能提炼的符号只有木质、坡屋顶等单纯的建筑符号。与此对比，欧洲历史中因为神权、王权和民权之间的此消彼长，同一种功能的建筑形象会因为不同的时期呈现较大差异，形成风格迥异的建筑形象。 2. 在建筑形制上，我国的建筑类型因封建等级制度形成了官民两种完全不同的形制。同时由于我国幅员辽阔，建筑类型因地制宜，风格差异极大，功能各异的庙宇、楼阁、高塔，组成了我国历史文脉建筑宝库，可以成为当代建筑师在进行建筑创作时类型提炼和转译的原型。
1990阿尔多·罗西
阿尔多·罗西1990 ∙简介 ∙作品 阿尔多•罗西(Aldo Rossi)是当代建筑界的一位国际知名的建筑师。他出生于 意大利米兰，他的父亲在那里经营了一家自行车工厂，是家族产业，罗西说这是他祖父传下来的。二战期间罗西在科摩湖畔的at the School of the Somaschi Fathers。之后又在the Collegio Alessandro Votas in Lecco.战争一结束他进入了米 兰工艺学院并在1959年获得了建筑学位。 尽管早期对电影的热情已经逐渐的转到了建筑上来，但是罗西依旧对戏剧保留着极大的兴趣。他说过“在我所有的建筑中，剧院总是让我陶醉。”在1979年 威尼斯双年展(Venice Biennale)上，他设计了世界剧场，一座漂浮的剧院，是在 剧院和双年展的委员会共同的委托下设计的。它的250个座位环绕着中央的舞台，它从海上被拖到双年展的展区。罗西描述了他的设计是“一个建筑结束和想象世 界开始的地方”。 罗西在西半球的第一个工程是在加拿大的多伦多灯塔剧院，剧院坐落在安大略湖畔。这项工程完成于1987年。 在他的自传中，他描述了一桩发生在1971年的汽车事故，他把这作为他一 生的转折点，他的年轻时代的结束，并且给了他设计莫德纳桑卡达而多墓地的灵感。正是在医院里复原的时候，他开始考虑城市作为生者的住所，而墓地则是死者的城市。这个设计在1971年的竞赛中得了大奖，并开始分阶段的施工。 几乎是在同时，罗西的第一座集合住宅加拉拉泰斯公寓在米兰的市郊(outskirts)建造。这座建筑被一个狭窄的缝隙分成两部分。罗西说：“我相信它是意义重大的，最重要的是它的朴素的结构是可以被复制的。”之后他又为一些住 宅提供过解决方案，从个人住宅、公寓到旅馆。 在宾西法尼亚Pocono 的Pocono Pines Houses是他最早在美国完成的建筑的代表。在德克萨斯加尔维斯顿，一座纪念性的拱门也已经完成，在佛罗里达的Coral Gables，迈阿密大学也已经委托罗西设计新的建筑学院。
建筑室内设计专业《专业百科—设计大师—Aldo Rossi 阿尔多·罗西》
——Aldo Rossi 阿尔多·罗西—— 是当代建筑界的一位国际知名的建筑师。他出生于意大利米兰，大学毕业后曾从事设计工作，做过建筑杂志社的编辑，当过教授。 罗西1966年出版著作?城市建筑?，将建筑与城市紧紧联系起来，提出城市是众多有意义的和被认同的事物〔urban facts〕的聚集体，它与不同时代不同地点的特定生活相关联。罗西将类型学方法用于建筑学，认为古往今来，建筑中也划分为种种具有典型性质的类型，它们各自有各自的特征。罗西还提倡相似性的原那么，由此扩大到城市范围，就出现了所谓“相似性城市〞的主张。罗西将城市比作一个剧场，他非常重视城市中的场所、纪念物和建筑的类型。 罗西在60年代将现象学的原理和方法用于建筑与城市，在建筑设计中倡导类型学，要求建筑师在设计中回到建筑的原形去。它的理论和运动被称为“新理性主义〞。 阿尔多罗西是一个多产的建筑师，在自己的建筑创作中爱用精确简单的几何形体，他的主要建筑作品有：卡洛菲利斯剧院、
博戈里科市政厅、卡洛卡塔尼奥大学、林奈机场、维尔巴尼亚研究中心、住宅综合楼、佩鲁贾社区中心、多里购物中心、加拉拉特西公寓、维亚尔巴住宅、巴西集合住宅、现代艺术中心、拉维莱特公寓、博尼苏丹博物馆、迪斯尼办公建筑群、弗雷德里希大街公寓、广场饭店、购物中心等。他的作品表达了现代主义的简洁,现代主义的几何性 阿尔多•罗西Aldo Rossi主要建筑作品： 1、卡洛菲利斯剧院
热那亚市政歌剧院在第二次世界中遭到了彻底的毁环。以后的数十年中,歌剧院的废墟在关于其命运的剧烈争吵中一直维持原状。罗西的获奖设计不仅仅为它建造出新的表演空间,而且在城市环境中重新树立起公共剧院的形象。这座剧院在1828年的遗址上重新掘起,再一次控制了面前的市民广场。室内配合当代的科技要求作了全新的设计,这些变化在外部也清晰可见:贯穿底层的公共展廊依靠采光井提供日间照明,锥形的采光井穿过休息厅和办公室向上升起,最后,在屋脊线上形成纤细的玻璃尖塔刺穿剧院的屋面。夜间,尖塔变作一个发光体,象灯塔般闪耀在港口的上空。在屋脊的另一端,一座新的塔楼耸立在舞台上方,它比原先在那儿的那座大了许多,以容纳新增加的技术设备,外墙贴面材料的中途变化也反映了这一点。在观众厅里,室内和室外以一种不同的方式相互渗透,观众落座在城市广场一般的大厅里,两侧是足尺的街道景观—大理石立面和带阳台的窗户。 2、佩鲁贾社区中心多里购物中心
城市的颜色——阿尔多·罗西的建筑色彩实践
城市的颜色——阿尔多罗西的建筑色彩实践 林挺;李颂赞 【摘要】20世纪以来,西方建筑界“色彩复兴运动”悄然兴起,欧洲涌现出大量极富色彩表现力的建筑作品和一些以表皮色彩为主要设计特色的建筑师,在此背景下,国内的建筑设计对色彩的关注也与日俱增,但与欧洲深厚的色彩学研究相比,我国的建筑色彩实践尚处于起步阶段.该文以阿尔多·罗西的建筑色彩实践为研究对象,通过建筑师与艺术家的深入讨论,试图从建筑与绘画艺术两个角度来阐释建筑与色彩的关系,以建筑色彩的角度来解读“城市建筑学”.%Since 20th Century,with the Color Renaissance in the field of architecture in the west,there have appeared a lot of architectures full of color expressive force and architects who take skin color as the main design features in Europe.At the same time,Chinese architectures show more attention to color design.However,architecture color practice in China is still in its beginning stages compared with the solid research of color in Europe.In this article,in the view of both architecture and painting,we try to discuss the relation between architecture and color by researching the color practice of Aldo Rossi's architecture.In this way,we want to interpret "the Architecture of the City" in the view of architecture color. 【期刊名称】《华中建筑》 【年(卷),期】2013(000)008 【总页数】4页(P9-12)
浅析阿尔多·罗西的“类似性”原则在其思想与实践中的运用
浅析阿尔多·罗西的“类似性”原则在其思想与实践中的运用 作者：宋冉卢朗 来源：《文艺生活·文艺理论》2015年第02期 摘要：理性主义类型学是阿尔多·罗西建筑理论中的一部分，也是其思想体系的基础。文章首先论述了阿尔多·罗西建筑理论的形成，其次探讨“类似性”原则和“类似性”原则发展到类型学的方法，最后通过分析罗西的建筑设计来理清这种方法与类型观和对建筑永恒性追求之间的关系。 关键词：阿尔多·罗西；类似性；类型学 中图分类号：TU-86 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）05-0243-02 阿尔多·罗西作为欧洲新理性主义理论的代表人物，他于1966年出版的《城市建筑学》成为了新理性主义的代表作。从《城市建筑学》到《类似性城市》，罗西从城市这一观点出发，在分析和研究城市的基础上，讨论建筑类型在其发展中对城市形态结构的影响方法。在类型学的基础上，罗西提出了类似性城市，在类似性城市中，他又提出了建筑中的“类似性”原则。与其他建筑师的类型学不同，罗西的类型学不是作为单纯的客体来研究，而是引入了历史主义和人本主义的建筑类型学。罗西认为类型学所揭示的客体原因并不能完全解释人类对建筑永恒特征的追求，而从历史主义和人本主义的角度出发，就容易理解人类心理结构决定的建筑永恒的特征，是一种源于主体对客体的主观感受。 为了使建筑保持“永恒”，罗西分别从历史建筑的先例和城市的角度出发，探寻建筑永恒的方法。“类似性”原则正是罗西探寻过程中找到的契合点。 荣格曾说：“人类世世代代普遍性的心理经验的长期积累，“积淀”在每一个人的无意识深处，其内容不是个人的，而是集体的，是历史在“种族记忆”中的投影，而神话、图腾等往往包含人类心理经验中一些反复出现的原始表象”。从荣格述说的“原始表象”中，罗西发现“类似性”原则是一种基于思考层面上的东西。它经历了历史的淘汰与过滤，是人类生存及传统习俗的积淀，具有强大的生命力。 罗西说过：“我相信找到了一种不同的历史感，不是把它简单地想像为事实，而是视为一系列事件，可以被记忆或在具体设计中被采用的可爱物体。因此，我相信我发现了卡拉莱托绘画的魅力所在，在他的绘画中，由帕拉第奥设计的各种建筑作品和它们在空间上的迁移，构成了一种难以用言语表达的类似性意象。……今天，我在一种广泛的联想、相似和类比语境及限制中看待我的建筑。”这就是“类似性”魅力的所在，它来自于建筑的本体，是一种藏在人类记忆深处的对场所的群体认知的情感。
建筑学读书笔记
城市建筑学读书笔记 罗西简介及主要作品 罗西简介:阿尔多·罗西（Ａldo Roｓsi，1931—１997) 是当代建筑界的一位国际知名的建筑师。他出生于意大利米兰,大学毕业后曾从事设计工作,做过建筑杂志社的编辑，当过教授。罗西196６年出版著作《城市建筑》,将建筑与城市紧紧联系起来,提出城市是众多有意义的和被认同的事物（ｕrｂａｎｆactｓ)的聚集体，它与不同时代不同地点的特定生活相关联。罗西将类型学方法用于建筑学，认为古往今来，建筑中也划分为种种具有典型性质的类型,它们各自有各自的特征.罗西还提倡相似性的原则，由此扩大到城市范围,就出现了所谓“相似性城市”的主张。罗西将城市比作一个剧场，他非常重视城市中的场所、纪念物和建筑的类型。ﻫ罗西在60年代将现象学的原理和方法用于建筑与城市,在建筑设计中倡导类型学，要求建筑师在设计中回到建筑的原形去。它的理论和运动被称为“新理性主义”。 阿尔多·罗西(Aldo Rosｓi)主要作品:阿尔多•罗西(AldｏRｏssｉ)主要建筑作品：卡洛。菲利斯剧院博戈里科市政厅卡洛•卡塔尼奥大学林奈机场维尔巴尼亚研究中心、住宅综合楼佩鲁贾社区中心多里购物中心加拉拉特西公寓维亚尔巴住宅巴西集合住宅现代艺术中心拉维莱特公寓博尼苏丹博物馆迪斯尼办公建筑群弗雷德里希大街公寓、广场饭店、购物中心等． 著作论述:罗西是意大利理性主义建筑运动的领头人，也是当今最有影响的一位理论家.本书是他有关建筑和城市理论的一部重要著作，是最受建筑师和设计师欢迎的一部理论论著。罗西在本书中对现代建筑运动进行了重新评价，同时也分析了城市建设的规则和形式。罗西并不着重于评论乏味的建筑形式,或是摒弃现代建筑中的标准形象，而是如其书名那样,突出讨论了作为“人们集合记忆”宝库的城市所遭受的忽视和破坏。他一方面抨击了功能主义和现代建筑运动,另一方面力图恢复建筑工艺自身的地位，并使其成为建筑研究的惟一正确的研究对象.本书将为我国城市规划师、建筑师等专业人员及相关专业在校师生提供许多启发和教益，是城市规划、建设、管理、开发等专业很实用和具有极好参考借鉴价值的图书和教学参考书. 类型学起源:拉菲尔·莫内欧，这位西班牙的建筑诗人，以其对场所和项目的敏锐感知,对建筑历史和传统城市的深入理解，面对每个项目,都能提出与众不同而又耐人寻味的诗意诠释。缔造场所，是他永恒的设计主题。但面对不同的文化背景,不同的周围环境，莫内欧是如何深入感知场址的场所精神呢？是否在他的设计发展过程中,存在着一个核心内容,使得他能够在一个深层次上去领悟场所和项目的特性？“什么样的事物能够被称作是一个建筑作品?这个问题最终将回到类型的概念上来。” “类型是理解建筑对象的一个关键因素……现在,对类型问题的理解,就是对建筑本质的理解.”1８世纪末，法国著名建筑理论家科特米瑞·狄·昆西(Ｑuatｒｅｍ)首次提出有关类型的清晰表述开始,各个时代的建筑师和理论家们对类型学思想进行了不懈的探索。莫内欧在前人的理论和实践的基础上，以一种批判认识的方式，发展形成了他自己的类型学思想．在这些人中,科特米瑞·狄·昆西,G。Ｃ．阿尔甘（GiｕlｉoＣarlo Ａrgaｎ)［3] ，阿尔多·罗西(Aｌｄo Rossi)对莫内欧的影响是最为重要的。 类型的定义,前人关于类型的定义： “类型代表了一种要素的思想,这种要素本身即是形成模型的法则。——科特米瑞·狄·昆西“类型应该被理解成为一个形式的内在结构。”——G.C。阿尔甘 类型就是建筑的观念,它最接近于建筑的本质。”—-阿尔多·罗西。 科特米瑞对于类型的概念有一段著名表述：“类型并不意味着事物形象的抄袭和完美的模仿，而是意味着某一种因素的观念,这种观念本身即是形成模型的法则。模型就其艺术的实践范
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建筑学专业读书笔记 【篇一：建筑学读书笔记】 《现代商业环境设计与分析》 在当今的商业环境中，需处理好空间的功能、装饰、适用和经济之 间的关系。他们之间相互促进、相互制约，是需要不断研究的重要 课题。 作为商业环境设计，首先要考虑商业环境的功能性和空间的特性， 其次要考虑消费者的购物心理，运用展示、装饰设计的各种手段， 处理好形、光、色等设计因素，创造出烘托气氛的空间效果。 一、概述 （一）我国商业环境发展的历史沿革 1、百货商店 应有尽有的零售商店，如：北京王府井百货、滨秋林公司、上海第 一百货等。 选址占据着城市重要地段：造型上采用新古典主义风格、际风格和 折中主义风格。 2、现代商业中心 在商店的各组成空间上均能满足各部分的使用要求，功能分区合理，既有紧密联系，又有适当划分；空间设计要求紧凑，在有限的空间 内纪要满足使用要求，又要留出营业活动空间；商店室内布局结构 合理；建筑多具有自己的个性，能体现出建筑艺术的风貌，以其应 有的魅力，吸引顾客；室内环境可以使顾客保持轻松愉快，以促进 购买欲望，便买卖活动顺利进行。 空间形式：大厅式、错层式、回廊式。 3、专卖店 以商品类型组成的专卖店；以某种品牌商品为销售对象的专卖店。 4、超级市场 统一采用简捷的形式，功能分区科学合理，视觉感强，为了让人驻 足停留，在场地行走路线上进行了科学的规划，同时增设一些休闲 娱乐设施，整个购物环境令人轻松愉快。 5、购物中心 购物中心的设计多考虑商品流通的特点，努力激发顾客潜在的购买欲，创造优美的购物环境，使其使用了不同层次、年龄、性别的顾 客需要。
空间处理上，购物中心一般按照功能使用划分为外部空间、公共空间、服务空间三个主要部分 外部空间主要指从都市街道、广场引导客流进入门厅，使其内外连 贯的空间。 公共空间主要是指中庭、门厅、连廊等。中庭具有一定的开敞性、 中心性，多层大厅中庭可以和不同层面的通廊相联系，形成四通八 达的网格，成为购物中心人流集散水平的交通枢纽。 服务空间是商业中心的主角，担负着营业、成列商品、商品周转、 公共服务设施、贮藏等重任。应考虑客流量、疏散、导向性等功能。 6、商业街 步行商业街要提供与人们活动相适合的必要场所----一个具有真实标 准及价值的公共空间，并以其形态赋予其特殊的品质、意义与象征，使他在历史背景下具有持久性，能激起人们对特定地域的深深眷恋。步行商业街的环境设计，包括广场与街道的环境，在方便人们购物 的同时，应具有休息、游览、娱乐、遮蔽等多种功能和社会效益性，以便吸引更多的城市居民和旅游观光者。 7、商业室内设计 传统的轴线对称，起、承、转、合不仅突出了庭院内向空间的表现力，也大大突出了建筑群组内景的时空构成，行程景色多样、层次 丰富、逐步展开、步移景异的独特时空效果。 （二）、购物心理与购物行为 1、影响因素： 品牌、美丽造型与包装、流行、经济适用 2、购物行为： 一是主动购买；二是被动购买。优美的环境是容易激起顾客的兴奋 与认同，从而产生消费冲动，加上商品本身对人情绪的影响，使顾 客产生积极的诱导性购物。 二、现代商业室内环境的空间构成 （一）现代商业空间的构成 基本要素：消费者、商品、空间场所 消费者与空间场所的关系是空间场所给消费者提供活动机能，包括 物质的获得、景色感受与知识的获求。 分区：入口与流线；销售区；展示成列；休闲娱乐与综合服务。 1、入口与流线