绘画校本课程
美术社团校本课程教材——素描几何体、静物、头像、水彩画、折纸、粘贴画
七、教学实施
1.教学安排：每学期共计16周，每周一次社团活动，每次活动时间为90分钟。
2.教学流程：
a)开场介绍：简要回顾上节课内容，介绍本节课教学目标。
b)新课导入：通过实物展示、图片欣赏等方式引导学生进入学习状态。
c)知识讲解：详细讲解本节课的理论知识，配合示范让学生更直观地理解。
3.学生自评与互评：鼓励学生对自己的作品进行自我评价，同时学会欣赏和评价他人的作品。
九、教材与材料
1.教材：选用适合中学生水平的素描、色彩、折纸等教材。
2.材料：根据课程需要，提前为学生准备相应的绘画材料、折纸纸张、粘贴画材料等。
十、教师要求
1.专业素养：教师应具备良好的美术专业知识和技能，能够为学生提供专业的指导。
美术社团校本课程教材——素描几何体、静物、头像、水彩画、折纸、粘贴画
一、素描几何体
1.课程目标：通过学习素描几何体，使学生掌握基本的绘画技巧，提高观察力和表现力。
2.教学内容：
a)几何体的基本结构及透视原理
b)素描几何体的绘制方法与步骤
c)不同质感的表现方法
3.教学方法：教师示范、学生练习、作品讲评。
2.教学内容：
a)折纸的
3.教学方法：教师讲解、学生动手实践、作品分享。
六、粘贴画
1.课程目标：引导学生利用粘贴材料进行创作，提高审美能力和创新能力。
2.教学内容：
a)粘贴画的材料选择与制作方法
b)粘贴画的创意构思与表现手法
c)粘贴画作品的展示与评价
3.环保理念：教育学生珍惜资源，合理使用绘画材料，减少浪费。
十二、课程拓展
1.课外活动：组织学生参观美术馆、美术展览，拓宽艺术视野，激发创作灵感。
绘画绘本 校本课程纲要
绘画绘本校本课程纲要
简介
绘画绘本是一种将绘画和故事情节相结合的艺术形式。
它可以激发孩子们的创造力和想象力，培养他们的审美能力和表达能力。
本课程纲要旨在提供一个全面而系统的教学框架，帮助教师在绘画绘本课程中引导学生掌握相关的技巧和知识。
教学目标
1. 培养学生对绘画绘本的兴趣和热爱。
2. 培养学生的绘画技巧和表达能力。
3. 培养学生的故事创作能力和想象力。
4. 培养学生的敏锐的观察力和感知能力。
5. 培养学生欣赏、评价和解读绘画绘本的能力。
课程大纲
第一单元：绘画基础
- 研究基本绘画技巧，包括线条、色彩和形状等。
- 练简单的绘画作品，如水果、动物等。
第二单元：故事构思与创作
- 研究故事构思的基本要素，包括人物、情节和冲突等。
- 绘制绘画绘本中的故事情节图。
第三单元：绘本创作与设计
- 研究绘本的组织结构和布局设计，包括开端、发展和结局等。
- 根据故事情节创作绘画绘本，并添加合适的文字。
第四单元：绘画技巧进阶
- 研究高级绘画技巧，如阴影、透视和细节处理等。
- 制作更复杂、更精细的绘画作品。
教学评估
1. 通过观察、口头表达和书面作业的方式，评估学生在绘画技
巧和创作能力方面的发展。
2. 鼓励学生展示自己的绘画绘本作品，并进行同学间的评价和
反馈。
参考资料
- 绘画绘本教学指南
- 绘画绘本教学案例
- 绘画技法指南
以上纲要仅供参考，教师可以根据实际情况进行适当调整和拓展。
小学绘画社团活动校本课程教材《国画》
校本教材前言中国画是我国传统的绘画形式，在世界艺术宝库中占有重要地位。
新世纪的少年儿童学习一些中国画的基本知识和基本技法，对继承和发扬祖国优秀的传统文化具有积极的作用。
学习中国画，不但能激发少年儿童对绘画的兴趣，促进他们的天赋才智的发挥，还能陶冶少年儿童的美好情操，提高他们的艺术修养。
采用多种多样的教学方法使孩子对绘画产生兴趣，培养了“兴趣”是教学成功的一半。
教师与孩子的爸爸妈妈们要试着用小孩子的眼光来观察世界，用孩子般的好奇心与想象力来欣赏儿童画，这才能共同引导孩子们走进一个充满快乐的绘画殿堂。
目录1.第一课：中国画的简介 42.第二课：中国画的工具和材料 73.第三课：了解写意画 144.第四课：学画写意画（菊花） 185.第五课：学画写意画（螃蟹） 226.第六课：学画写意画（竹子）26第一课中国画的简介中国画的起源中华民族有着悠久的历史，从已知独幅的战国帛画算起，至今已有2000余年的历史。
如果从内蒙古、甘肃、山东、新疆以及东北各地的原始岩画和1986年发现于甘肃秦安大地湾原始地画来看，它的历史已不下5000年。
中国画是我国特有的一种绘画形式，是我国人民在长期有劳动中创造 出来的古代文化艺术。
据潘天涛的《听天阁画谈》所讲："吾国文字先有契书而后有笔书。
吾国绘画亦先有刀画，而后有笔画，其发展之情况，大体与文字相同”。
中国画是我国民族的宝贵艺术遗产。
远在黄帝时代中国画即绘有《五岳真形图》。
我国的许多画家，在熟练掌握了传统技法的基础走遍了祖国的绵绣江山，在创作中使中国画不断向前迈进。
中国画简介相对西洋画来说，中国画有着自己明显的特征。
传统的中国画不讲焦点透视，不强调自然界对于物体的光色变化，不拘泥于物体外表的肖似，而多强调抒发作者的主观情趣。
中国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉：而西洋画呢？则讲求“以形写形”，当然，创作的过程中，也注重“神”的表现。
但它非常讲究画面的整体、概括。
绘画社团校本课程
东原实验学校绘画社团校本课程指导教师：焦德仓2015.03《素描》教程第一部分：石膏几何体、静物素描教案课程名称：石膏几何体、静物素描教学目的：通过本科教学使学生懂得写实素描：静物、石膏几何体写生的意义。
掌握写生的观察方法、作画步骤、和技巧。
为上好其他绘画专业课奠定造型基础。
教学重点：正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。
教学难点：对形体空间状态的理解，绘画透视原理。
教学方法：讲授法、示范法、参观法、图片展示法，谈话法。
教材：《素描》刘虹编著、西南师范大学出版社 ISBN 7—5621－1893－0 参考书目：《素描静物教学对话》宫六朝编河北美术出版社ISBN 7－5310 －1463 －7《素描石膏几何体》宫六朝，张新凯著河北美术出版社ISBN7-5310-1180-8/j.973《素描静物》张路光著河北美术出版社 ISBN7-5310-1177-8/J.970教学工具准备：1 教具---写生台、衬布、景物、石膏几何体若干、范画、印刷画页、画册。
2 学具---素描纸、中华绘图铅笔、HB、B、2B、4B、削笔刀、橡皮。
学时：6╳10课时分配：一理论部分6课时。
1 概述：素描的基本概念；基本分类和学习的意义；素描的工具材料。
2景物、石膏几何形体写生的目的和意义。
3景物、石膏几何形体写生基本透视原理。
4景物、石膏几何形体写生的光影规律。
5写生中的角度选择及构图。
6写实素描的观察方法与表现。
7素描造型的基本要素。
8长短期素描作业的表现方法。
二实践部分54课时作业1：立方体、白衬布要求：线造型，立方体的各条棱边线必须服从透规律。
简单画出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。
作业2：立方体，陶罐，浅灰色衬布写生。
要求：线造型略加光影，仍然训练学生对形体和透视现象的理解。
作业3：深灰色衬布，圆锥体，瓷灌，立方体。
（要求同上）作业4：球体景物，十字交叉体，金属器、黑色衬布。
小学校本课程教材《蜡笔绘画》
小学校本课程教材《蜡笔绘画》简介《蜡笔绘画》是一本小学校本课程教材，旨在培养学生对绘画的兴趣和创造力。
本教材适用于小学各年级的学生，通过蜡笔绘画，帮助学生发展他们的艺术技能和审美能力。
内容和特点1. 绘画基础：《蜡笔绘画》从基础开始，包括线条、色彩、形状等基本绘画要素的介绍和练，帮助学生建立起扎实的绘画基础。
绘画基础：《蜡笔绘画》从基础开始，包括线条、色彩、形状等基本绘画要素的介绍和练习，帮助学生建立起扎实的绘画基础。
2. 创意绘画：本教材注重培养学生的创造力，通过各类绘画题材和练，激发学生的想象力，并鼓励他们用蜡笔表达自己的想法和情感。
创意绘画：本教材注重培养学生的创造力，通过各类绘画题材和练习，激发学生的想象力，并鼓励他们用蜡笔表达自己的想法和情感。
3. 实践指导：在每个绘画活动中，都会给出详细的实践指导，包括材料准备、技巧讲解以及示范作品，帮助学生逐步研究和提高绘画技巧。
实践指导：在每个绘画活动中，都会给出详细的实践指导，包括材料准备、技巧讲解以及示范作品，帮助学生逐步学习和提高绘画技巧。
4. 研究评估：每个单元结束后，都会有简单的评估测试，让学生检验自己的研究成果，并帮助教师了解学生的研究情况，及时进行指导和反馈。
学习评估：每个单元结束后，都会有简单的评估测试，让学生检验自己的学习成果，并帮助教师了解学生的学习情况，及时进行指导和反馈。
教学目标通过研究《蜡笔绘画》，学生将能够:- 掌握基本的绘画技巧，如线条、色彩、形状等；- 培养想象力和创造力，自由表达思想和情感；- 培养艺术欣赏能力，欣赏和理解各类绘画作品；- 培养团队合作和沟通能力，通过绘画活动与同学合作。
使用建议- 教师可以根据学生的实际情况，灵活调整教学内容和难度，以满足不同学生的需求。
- 学生可以主动参与绘画活动，发挥自己的想象力，尽情表达自己的创意和情感。
- 家长可以关注学生的研究进展，鼓励他们多进行艺术绘画的实践，提供必要的支持和帮助。
校本课程——《绘画》纲要
校本课程——《绘画》纲要校本课程——《绘画》课程纲要一、课程名称:《绘画》二、课程类型:美术三、教学材料:自编教材四、主讲教师:谢辉平五、授课时间:15课时--6年级学生六、授课对象:3指导思想体现素质教育的基本要求，促进学生的创新精神和实践能力的培养;以人为本，使学生在不断的学习中充分发挥个性、提高绘画学习兴趣;让学生在参与实践中提高审美素质和道德休养，并弘扬个性。
课程理念1、提高审美素养审美体验是在审美过程中所产生的心理效应，在绘画教学的各项内容、各个环节中，应以情感人，创设艺术化的教学氛围，师生共同感受美、表现美、创造美，从而丰富学生的情感世界，培育高尚的情操和完美的人格。
2、巩固和提高学习绘画的兴趣兴趣是学生学习绘画的动力，它的产生与保持，取决于是否能从绘画中获得美的享受和身心愉悦，要根据学生学习绘画的认知规律，创设生动活泼的教学环境，对学生所表现的积极学习行为给予赞赏和鼓励，使学生的学习兴趣不断生成强化。
3、勤于实践实践是培养学生绘画能力的基础，绘画教学应激励学生主动地参加实践活动，并在实践中充分发挥潜能，获取新的知识。
4、弘扬个性绘画属于提高性艺术教育，应充分发挥学生个性特点，使学生在绘画学习活动中获得自主的空间，彰显自己的良好个性。
设计思路按照课程的定位、性质和课程改革的新理念，结合教师自身特点、学生的现有水平，制定课程目标。
由于本课程的授课对象刚刚入门，还不具备系统的绘画知识和绘画技能，而且对这些枯燥的理论不感兴趣，难于接受，所以主要是以一些美术课堂上少用的工具和材料为主，进行绘画练习和创作。
这对学生而言，既生动有趣，又能让他们学会一定的绘画技能，还能巩固和提高他们对绘画的学习兴趣。
教师应尽可能多地融绘画知识技能于游戏、活动之中，让学生在轻松愉悦的学习氛围中学到一定的、系统的知识技能。
总体目标1、在形式多样、生动活泼的绘画活动中丰富视觉、触觉和审美经验，体验、感受绘画的艺术魅力与特点，获取对绘画的长久兴趣。
小学校本课程《彩铅绘画》
小学校本课程《彩铅绘画》
简介
《彩铅绘画》是一门针对小学生开设的校本课程，旨在培养学生的绘画兴趣和艺术创造能力。
通过研究彩铅绘画技巧和原理，学生将能够表达自己的想法和感受，并培养审美能力和观察力。
课程目标
1. 培养学生对色彩和材质的感知能力。
2. 提升学生的创造力和想象力。
3. 增强学生的综合运用能力，将所学技巧应用于实践。
4. 培养学生的细致观察和独立思考能力。
课程内容
1. 彩铅基本技巧：包括线条画法、色彩搭配、层次表现等基本技巧的研究和实践。
2. 静物写生：通过观察真实的静物，学生研究如何进行绘画，表达对象的形态和质地。
3. 风景绘画：学生将研究绘制自然风景，包括山水、花草等，培养对自然美的感知。
4. 动物描绘：通过研究描绘动物的形态和特征，培养学生对生物多样性的兴趣。
5. 主题创作：学生将研究如何根据自己的想法和感受，进行主题创作，表达个性和思想。
课程安排
该课程将分为若干学期进行，每个学期包括一定数量的课时。
每节课将以教师的示范和学生的实践为主要教学方式。
评估方式
课程将采用多种评估方式，包括作品评价、口头评价和书面评价。
学生将根据完成的作品和课堂表现进行评估，并获得相应的反馈和指导。
结语
通过学习《彩铅绘画》这门校本课程，学生将能够培养良好的绘画基础技能，并增强他们的创造力和观察力。
希望这门课程能够激发每个学生的艺术潜能，使他们在艺术领域中取得进一步的发展和成就。
三年级简笔画校本课程纲要及教案
三年级简笔画校本课程纲要及教案一、课程背景简笔画是一种以简单、生动、形象的线条和图形来表现事物特征的绘画形式。
三年级的学生已经掌握了基本的绘画技巧，对事物有了一定的认识和理解能力。
通过本课程的学习，旨在培养学生的观察能力、创新意识和动手能力，提高他们的审美情趣，丰富校园文化生活。
二、课程目标1. 让学生了解简笔画的基本特点和表现手法，培养观察能力和创新意识。
2. 提高学生的绘画技巧，使之能熟练运用简笔画表现生活中的事物。
3. 培养学生热爱生活、善于发现美的眼睛，提升审美情趣。
4. 增强学生的团队协作精神，提高综合素质。
三、教学内容1. 简笔画基础知识：介绍简笔画的基本特点、表现手法和创作步骤。
2. 生活中的简笔画：以生活中常见的事物为主题，让学生运用简笔画进行表现。
3. 动植物简笔画：学习绘制常见的动植物，培养学生对大自然的热爱。
4. 人物简笔画：学习绘制人物形象，培养学生对人物特征的观察和表现能力。
5. 场景简笔画：学习绘制生活场景，培养学生运用简笔画表现空间关系和氛围。
四、教学方法1. 示范法：教师以生动形象的简笔画示例，引导学生观察、分析、模仿。
2. 练习法：学生通过反复练习，提高绘画技巧和表现能力。
3. 讨论法：分组讨论，引导学生分享绘画心得，互相学习、交流。
4. 展示法：定期举办绘画作品展示，激发学生的学习兴趣和成就感。
五、教学评价1. 过程评价：关注学生在学习过程中的态度、参与程度和进步情况。
2. 作品评价：评价学生的绘画作品，从创意、技巧、表现力等方面进行综合评定。
3. 自我评价：鼓励学生进行自我评价，反思学习过程中的优点和不足。
4. 同伴评价：学生之间互相评价，提高团队协作精神和相互学习能力。
六、教学资源1. 教材：简笔画教程、绘画作品集等。
2. 教具：画纸、画笔、颜料、橡皮、尺子等。
3. 辅助工具：投影仪、电脑、教学软件等。
4. 网络资源：相关简笔画教学网站、视频教程等。
七、教学安排1. 课时：每学期共计15课时。
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绘画校本课程
背景
绘画是一门重要的艺术形式，对培养学生的创造力和审美能力
具有重要作用。
为了进一步推动绘画教育的发展，我们提出了绘画
校本课程的构想。
目标
绘画校本课程的目标是通过系统的教学，培养学生的绘画技能、艺术表达能力和艺术鉴赏能力。
通过课程的研究，学生将能够自主
创作和欣赏各种形式的绘画作品。
内容
绘画校本课程将包括以下内容：
1. 基础绘画技法：学生将研究各种绘画技法，如素描、水彩、
油画等，以掌握基本绘画技能。
2. 创意表达：学生将研究如何运用绘画来表达个人创意和情感，培养自己独特的艺术语言。
3. 艺术鉴赏：学生将通过研究各种艺术作品，了解不同艺术风
格和流派，培养自己的艺术鉴赏能力。
4. 绘画实践：学生将有机会进行绘画实践，尝试不同的绘画题
材和形式，提升自己的绘画水平。
教学方法
绘画校本课程将采用以下教学方法：
1. 教师引导：教师将起到引导学生研究的作用，通过示范和指导，帮助学生掌握绘画技法和艺术表达方法。
2. 实践训练：课程将注重实践训练，让学生有充分的时间和机
会进行绘画实践，通过实践提升自己的绘画水平。
3. 小组合作：课程将鼓励学生进行小组合作，通过合作研究和互相激励，提高学生的研究效果。
4. 艺术展示：课程将组织学生进行艺术作品展示，让学生有机会展示自己的作品并接受他人的评价和赞赏。
评估方式
绘画校本课程的评估方式将包括以下内容：
1. 作品评价：学生的绘画作品将会被评价，评估学生的技巧和创意表达能力。
2. 参与度评估：评估学生在课程中的积极参与度和合作能力。
3. 考试评估：适时进行相关知识和技能的考试评估，以确定学生的研究成果。
结语
绘画校本课程将为学生提供全面的绘画教育，培养学生的艺术素养和创造力。
通过这门课程的研究，学生将能够在绘画领域取得卓越的成就，并为自己的未来发展铺就一条艺术之路。
以上是关于绘画校本课程的介绍。
希望通过这门课程的实施，能够激发学生的艺术潜能，并让他们享受到绘画带来的乐趣和成就感。