043.中国美术考古学的风格谱系研究
中国书画文献的风格学研究：引入西方风格学概念与方法论为参照
文献中的风格描述□陈斌摘要：文章引入西方学术中的风格理论，对中国古代书画文献进行分析和梳理，提出“文献中的风格描述”概念，指出中国古代文献中的风格描述具有“文学性”的特征，并探讨了在中国书画史和鉴定学中运用“文献中的风格描述”进行研究的问题。
关键词：风格文献书画史书画鉴定一、缘起尝读滕固《唐宋绘画史》，邓以蛰于是书《校后语》称滕氏成绩（引其第二、第三条）：本书着眼于“风格发展”；企图把绘画史“从艺术作家本位的历史演变而为艺术作品本位的历史”。
所见颇允当。
只是滕氏书中未能如其自述所愿——“广泛从各时代的作品里抽引结论”，而“仍不免要兜旧时绘画史作者的路径，靠些冰冷的记录来说明”。
按其第一章“引论”自述，“真迹不容易目睹，而图谱印刷亦复不多，不能予我人以较便利的处置”，实乃当时“学者丝毫不得研究上的方便所造成的缺憾”。
检讨滕固此书得失，得邓氏《校后语》之言为是：“在实例缺少的今天来研究唐宋绘画史，文字的资料固然重要，但作者既着眼于‘风格发展’，那就应当多注重实例，而实例并不是没有的，如敦煌壁画正包括有六朝、唐、宋的作品，…… 若讲时代、风格，这些作品恐怕最为‘地道’”。
虽然有如此缺憾，但由于滕固着眼于“风格发展”，以现代风格学意识重新审视、检索和运用文献记录，开启了有益的新思路。
如书中第三章“盛唐之历史的意义及作家”，论“绘画史上的盛唐，它的意义不仅仅在乎‘隆盛’，是在乎有划时期的风格转换”，征引文献以梳理风格之变迁，尤为精彩。
由是之故，文章提出“文献中的风格描述”命题，就中国书画史与书画鉴定研究实践中借助文献研讨风格的方法，试为探讨。
这是得之于滕固的启发，其故然出于画史研究，或可有补于书画鉴定之学。
二、“文献中的风格描述”之界定及其特征我们以现代风格学意识审视文献记录，其中颇多信息堪称有关古代书画风格的知识。
这些文献所传载的作品风格信息，虽多见于质朴的感性描述，而且相对于作品本身，可谓第二手的间接材料，但在原作阙如（特别是宋以前）的情况之下，许多文献成为今日风格学研究所需依赖的宝贵资料，帮助我们勾勒有关一作家、一流派、一时代的作品风格影像，乃至几个时代中的风格生命史，及其形成与变迁的脉络。
关于美术考古学研究对象和研究方法的几点思考
关于美术考古学研究对象和研究方法的几点思考美术考古学是一门研究古代艺术作品及其文化背景的学科。
它主要关注的是艺术作品的物质形态、作者、时间、地点以及与社会、宗教、政治等方面的联系。
美术考古学通过对古代艺术遗产的研究，可以帮助我们了解古代文化、社会制度、思想观念等方面的内容。
下面我将从研究对象和研究方法两个方面进行几点思考。
美术考古学的研究对象主要是古代艺术作品。
这些艺术作品包括绘画、雕塑、陶瓷、建筑等多种形式。
在研究过程中，我们可以通过对这些艺术作品的形态、材质、技术特点等方面的分析，来揭示作者的艺术表现手法和风格特点。
通过对这些作品所反映的主题、图像、符号等方面的研究，我们可以了解古代文化和思想观念的内涵。
美术考古学的研究方法可以分为实地考察和文献研究两个方面。
在实地考察方面，美术考古学家需要前往古代文化遗址和博物馆等地进行仔细观察和测量。
通过对艺术作品的实物研究，我们可以获得大量的物质证据，并通过这些证据来推断作品的时代、地区及作者等。
我们还可以通过对遗址中其他文物和文化遗迹的研究，来揭示古代社会、经济和文化的全貌。
在文献研究方面，美术考古学家需要阅读古代文献和相关研究成果。
通过对文献的研究，我们可以了解古代文化和制度的背景，从而对作品的含义和作品所反映的社会思想有更深入的理解。
文献研究还可以帮助我们理清作品的作者、传承和流传等方面的关系，从而对作品的价值和意义进行综合评估。
美术考古学还可以借助先进的科学技术手段进行研究。
通过对作品的放射性碳测定、元素分析、红外线照相等技术的应用，可以进一步了解作品的年代、材质以及绘画技巧等方面的信息。
美术考古学研究对象丰富多样，包括绘画、雕塑、陶瓷、建筑等多种形式的艺术作品。
研究方法主要包括实地考察和文献研究，其中运用科学技术手段进行研究也是重要的研究手段。
通过对这些对象和方法的探索，我们可以更好地理解古代艺术作品的历史和文化意义，进而对我们今天的文化和艺术有所启发。
美术考古学浅议
摘要：美术考古学是考古学体系中的一部分。
作为研究美术起源，美术发展历史和古代造型艺术的新兴学科，它需要借助多学科的理论方法才能建立自己的理论体系。
掌握考古学的研究方法，对我们研究古代美术的起源和造物艺术的发展规律以及对中国古代美术史的研究是具有重要意义的。
关键词：考古学；美术考古学；研究方法；精神文化；目的及意义中图分类号：J18文献标识码：A文章编号：1004-8499（2009）02-0146-03美术考古学浅议叶磊（运城学院美术与工艺设计系山西运城044000）*[收稿日期]2008-11-02**[作者简介]叶磊(1979—)，男，山西运城人，运城学院美术与工艺设计系助教,西安美术学院艺术硕士，研究方向：中国画创作与研究。
考古学是以考古学文化为基本研究对象，根据古代人类各种活动遗留下来的实物,研究人类古代社会历史的一门学科。
考古学名称是从西文翻译而来，最初泛指古代科学，后又指对古物和古迹研究，其后又指对含有艺术价值的古物及古迹研究。
考古学研究对象的实物，即物质遗存，应是古代人类活动遗留下来的。
马克思和恩格斯在《神圣家族》中说过历史不过是追求自己目的的人的活动而已，所以考古学研究的古物一般是古代人类有意识的加工过的，所以在人类出现以前地质时期中存在的岩石、矿物和动植物化石都不能收入考古学范围之内，虽然他们年代比人类本身出现还早的多。
所以考古学是属人文科学中历史科学而不属自然科学。
现今考古学有它特定的含义，主要有三方面：1.指考古研究所得历史知识，有时还可引申为记录过这种知识的书籍；2.是借以这种知识的考古方法和技术，包括搜索和保存资料，审定和考证资料，编排和整理资料的方法和技术3.是理论性研究和阐释，用以阐明包括含在各种考古资料中的因果关系，论证存在于古代社会历史发展过程中的规律。
一、美术考古学产生及发展美术考古学的研究对象植根于考古学，是运用科学的田野考古调查和发展的手段来的。
它只是数量品种众多的考古学研究对象的一部分，同时美术考古学又是建立在美术史的发展基础之上的。
关于美术考古学研究对象和研究方法的几点思考
关于美术考古学研究对象和研究方法的几点思考
美术考古学是一门研究古代美术作品的学科，旨在通过考古发掘和研究，探寻美术作品的历史、文化和艺术价值。
在美术考古学的研究中，有两个主要的研究对象：美术作品和艺术文化遗址。
美术考古学采用了多种研究方法，如考古发掘、文献研究和艺术品鉴赏等。
艺术文化遗址也是美术考古学研究的重要对象之一。
艺术文化遗址包括墓葬、宫殿、寺庙等。
这些遗址中常常保存着大量的美术作品，通过对这些作品的研究，可以了解遗址所处的社会、历史和文化背景。
艺术文化遗址本身也是一种具有艺术价值的文物，因此对它们的考古发掘和保护也是美术考古学研究的重要任务。
美术考古学采用了多种研究方法，以便更好地揭示美术作品的历史和艺术价值。
考古发掘是美术考古学的基础工作。
通过对古代遗址的发掘，可以发现大量的美术作品和艺术文化遗址，进而进行深入的研究。
文献研究也是美术考古学的重要方法之一。
通过研究古代文献中的艺术相关内容，可以了解古代艺术的创作背景和传播情况。
艺术品鉴赏是研究美术作品的重要手段之一。
艺术品鉴赏可以通过观察和分析作品的细节和技法，评价其艺术价值，并研究其时代和风格特征。
美术考古学还可以借鉴其他学科，如人类学、历史学和艺术史等，以获得更全面和深入的研究成果。
中国美术考古学介绍
中国美术考古学介绍美术考古学的研究对象在年代上上起旧石器时代，下迄各历史时代。
下面由店铺为大家整理的中国美术考古学，希望对大家有帮助!中国美术考古学介绍中国金石学所走的道路类似于西方美术考古，它是在尚未进行科学挖掘的情况下，以零星出土的和传世的铜器，石器，玉器等古代文物艺术品为主要研究对象的学问。
他萌芽于汉，唐时期，形成于北宋，清乾隆以后发展到鼎盛时期。
金石学的研究建立在古代美术作品之上，与其说它是中国近代考古学的前身，不如说是早于欧洲古典美术考古的中国古典美术考古。
以田野考古为主的近代考古学在中国产生以后，中国美术考古学才逐渐建立在科学基础上，中国近代考古学产生于20世纪20年代后期。
30年代初至建国前的20年是中国田野考古学的初步发展时期。
50年代初至今的40多年里，从考古调查，田野发掘，到综合研究都取得了很大的成绩。
50年代以后中国美术考古学得到了初步发展，许多考古工作者和一些重视考古发展的美术史工作者对中国古代的许多美术遗迹和遗物进行了研究，有一部分学者尝试把二者结合起来，互相借鉴或融为一体，对中国美术考古学的发展起到了积极的促进作用。
雕塑与美术考古学雕塑艺术是最典型的造型艺术，中国古代雕塑有雕刻和捏塑，在新石器时代，雕塑艺术与铜石并用，在中国文明起源中占有重要地位。
佛教造像分为佛像类，菩萨类，弟子罗汉类，天龙八部类，佛教故事类等等。
有石窟造像和个体造像，布局上有表示时空感的立体式，有突出中心的左右对称式，有表示佛教故事情节的连环式，有寺院塑像序列式。
画像石和画像砖各有特色。
绘画分为古代岩画，战国汉代帛画，绢画，壁画，纸绢画，装饰画等。
美术考古学所研究的古代建筑主要包括建筑与环境艺术，建筑群体组合艺术,建筑装饰艺术陶器和瓷器充分显现了各个不同的时代的特色。
玉器分为礼仪类，日常用器类，葬玉类，避邪类等等，充分体现了中国文化的寓意性，天趣工巧性，组合性。
铜器以汉代铜镜唐代铜镜为代表。
墓志有碑形，长方形，方形，特殊的龟形等。
美术史研究中的“风格学”探究
美术史研究中的“风格学”探究作者：罗鑫来源：《神州·下旬刊》2018年第10期摘要：“风格学”研究方法的提出对东西方美术史研究都产生了较大的冲击，使得美术史研究更加科学、完整。
基于此，本文分析了西方美术史研究以及中国美术史研究中的“风格学”，对“风格学”在西方的产生与成熟到我国的拓展应用进行了阐述。
关键词：美术史研究；“风格学”研究方法；风格演变引言：在十九世纪90年代，西方国家形成了“风格学”理论，经过长时间的发展后逐渐成为美术史形式风格研究方法的一种。
这种“风格学”理论最早由温克尔曼以及布克哈特等人提出，并在李格尔和沃尔夫林时期逐渐走向了成熟。
“风格学”理论进入我国美术史研究领域后，极大程度的推动了我国美术史的研究发展，拓宽了我国美术史研究的新境界。
但是，其中也存在着一些问题，例如，我国美术研究领域如何借鉴与吸收西方理论等等。
一、西方美术史研究中的“风格学”在西方，基于“风格学”理论的研究方法最早是由温克尔曼以及布克哈等人提出的，并由李格尔和沃尔夫林进行了完善，最终形成了西方美术史研究方法。
温克尔曼在《古代艺术史》中第一次清晰的提出了“风格学”研究方法，该研究方法的提出使得相关美术史研究人员能够依照古代造型艺术的作品风格来论述艺术史的演变过程，进一步的对该民族的精神面貌以及生活方式进行探究，对于重新构建以风格为主线的艺术史范式有着重要的意义。
温克尔曼提出，对于美术史进行探究，其主要的目的在与对美术的起源、发展、演变以及兴衰的论述，并对不同民族的各个时期的艺术风格利用流传下来的作品进行说明。
他提出的“风格学”研究方法与生物进化论有着相似之处，将美术风格与时代精神紧密结合[1]。
在探究该时代的美术史发展中，不仅利用了作品进行说明，还对当时该民族的社会条件、风俗习惯、宗教信仰、气候因素等进行了考量。
布克哈特对温克尔曼的“风格学”研究方法进行了进一步的扩展，更加重视利用风格问题对于艺术史及美术史进行研究。
关于美术考古学研究对象和研究方法的几点思考
关于美术考古学研究对象和研究方法的几点思考美术考古学是一门研究古代艺术史和文化遗产的学科，其研究对象主要包括古代绘画、雕塑、工艺品等艺术作品，及其相关的艺术制作、传播和使用背景。
美术考古学的研究方法多样，包括实地考古发掘、艺术作品的离散式收藏与调查研究以及文献资料的搜集和分析等。
美术考古学对于揭示古代社会、文化及艺术发展具有重要价值，本文将对美术考古学的研究对象和研究方法进行思考和分析。
一、美术考古学的研究对象古代绘画作品是美术考古学的重要研究对象之一。
绘画作品的研究可以揭示出古代绘画艺术的发展轨迹、技艺水平和表现风格，同时也可以了解古代社会生活、宗教信仰、审美趣味等方面的信息。
在埃及、中国等古代文明中，绘画作品往往用以描绘神话传说、宗教仪式、社会生活等内容，通过对这些绘画作品的研究，可以更好地了解当时社会的文化和精神生活。
古代工艺品也是美术考古学的重要研究对象之一。
工艺品在古代社会中扮演着重要的角色，它们既是日常生活用品，也是展现社会地位和审美追求的标志。
通过对古代工艺品的研究，可以了解古代工艺技术、审美趣味、贸易往来等方面的信息，为揭示古代社会经济文化的发展提供重要的线索。
除了实物艺术作品外，美术考古学还涉及到相关的艺术制作、传播和使用背景的研究。
通过对古代艺术制作技艺、工艺传统、艺术市场等方面的研究，可以更好地了解古代艺术生产和传播的模式和规律。
通过对古代艺术作品的使用背景和现存状况的调查研究，可以更好地了解古代艺术作品的社会功能和文化意义。
美术考古学的研究方法多样，包括实地考古发掘、艺术作品的离散式收藏与调查研究以及文献资料的搜集和分析等。
这些研究方法相辅相成，通过综合运用可以更好地揭示出古代社会、文化及艺术发展的诸多重要信息。
实地考古发掘是美术考古学中重要的研究方法之一。
通过实地考古发掘可以直接获取古代艺术作品和相关的考古材料，为研究古代社会、文化和艺术提供直接的实物依据。
例如在埃及等地的金字塔遗址中，进行的考古发掘工作就为我们提供了大量珍贵的古代绘画、雕塑、工艺品等艺术作品，为研究古代埃及艺术提供了重要的实物资料。
关于美术考古学研究对象和研究方法的几点思考
关于美术考古学研究对象和研究方法的几点思考一、美术考古学的研究对象1. 艺术品与工艺品美术考古学的研究对象主要包括古代的绘画、雕塑、工艺品以及其他艺术品等。
这些艺术品在古代社会扮演着重要的角色，它们不仅体现了当时的审美观念和艺术技法，还反映了古代社会的文化特征和历史变迁。
对这些艺术品的研究可以为我们了解古代社会和文化提供重要的线索和信息。
2. 建筑遗迹除了艺术品之外，建筑遗迹也是美术考古学的重要研究对象之一。
古代的建筑遗迹包括宫殿、寺庙、城墙、墓葬等，这些遗迹不仅展现了古代社会的建筑艺术水平，还反映了古代社会的宗教信仰、政治制度、社会结构等方面的特征。
通过对这些建筑遗迹的研究，可以更好地理解古代社会和文化的发展轨迹。
3. 遗址与遗物在美术考古学的研究中，还经常涉及到古代的遗址和遗物。
古代的遗址可以是古代城市、古代墓葬、古代庙宇等，这些遗址通常能够为我们提供大量的历史和文化信息。
而古代的遗物则包括陶器、玉器、青铜器、铁器等，并且这些遗物往往装饰有各种图案和纹饰，通过对这些遗物的研究可以了解古代的艺术风格和技艺水平。
1. 田野调查田野调查是美术考古学中常用的一种研究方法，通过对古代遗址、遗物以及其他相关文献资料的实地调查和采集，可以获得大量关于古代艺术品和建筑遗迹的信息。
田野调查能够直接观察和记录实物，对美术考古学研究具有重要的意义。
2. 考古发掘考古发掘是美术考古学中另一种重要的研究方法，通过对古代遗址和遗物进行系统的挖掘和整理，可以获取大量的古代艺术品和建筑遗迹，从而为美术考古学的研究提供实物基础。
考古发掘通常需要借助于各种先进的技术手段，比如地质勘探、测量绘图、室内分析等，以确保对古代遗址和遗物的准确探索和整理。
3. 艺术品鉴赏艺术品鉴赏是美术考古学中的重要研究方法之一，通过对古代艺术品的形态学、样式学、技术学等方面进行鉴别和分析，可以了解古代艺术品的历史和文化背景。
对古代艺术品的鉴赏研究需要借助于艺术理论和技术方法，以确保对古代艺术品的准确解读和理解。
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来源：全国教育科学规划领导小组办公室 发表时间：2018-10-29 阅读次数：3109 作者：李杰
西安外国语大学李杰主持完成了全国教育科学规划教育部重点课题"中国美术考古学的风格谱系研 究"(课题批准号：DLA150264)。课题组主要成员：弓淼、赵丛苍、张乐、白林坡。
一．内容与方法 1.内容构成 鉴于中国美术考古学的现状以及学科独立所需要完成的基本方法、基本理论和主要内涵等必要研究 的不足，特别是关于考古物质艺术风格定性的核心研究尚属空白。因此，在项目主持人的召集下，形成 了以美术学和考古学研究人员所组成的关于中国美术考古学风格研究的课题组。 本课题的研究素材范围主要设定在中古时期（涉及史前）的平面艺术，基本确定汉代之前代表性平 面图像450幅、汉代具有代表性图像570幅、魏晋南北朝代表性研究图像575幅、唐代代表性图像630幅。 本研究框架主要分为4大部分，一为导论部分，主要对相关研究进行梳理，建立理论框架，对研究对 象进行定位；二为考古资料梳理，主要分为考古物质资料的基本陈述，地理分布与配置；中篇为图像学 研究，主要对消费主体、创作主体、造型法则以及材料与工艺进行对应分析；三为风格研究部分，主要 针对观念与技法、形式风格、空间构成以及线型程式进行研讨。 本研究将各时期作为一个整体进行研究，在各时期研究中与上下时期进行纵向比较，使之形成整体 流变体系。以这些作品为对象，并关注各阶段所能给画家提供的创作观念及技术手段，在各自独立体系 中持续性演变规则。通过现实视觉与再现分析的对应比较来确立作品的表现风格，以形式程式、普适造 型、线型规则、空间秩序等本体风格特征作为描述对象的切入研究点，对考古美术作品本体元素视觉描 述规范的建立，提供一个可视与可述结合的一条全新的认知角度,在一定程度上确认中国美术考古学研究 的方法体系及在发展史中的地位与意义。 此外本研究力求从艺术发展的角度出发，将持续绘画视像结构的形态进行历史纵向与同期横向的直 观分析，以“技艺”本身发生、发展的逻辑性本体因素，对应整体风格转变的综合性因素，来定义考古 美术作品的“风格结构”意义，总结出各时期风格演变的整体趋势,从而对各时期典型持续性风格明确定 位。
2.主要概念
本研究的主要概念是基于考古美术作品本体要素中的4类主要元素：造型、形式、线型和观察方式。 （1）造型法则：在相同与相异的范畴间进行形式和含义的关联比较，对造型的个体表现及普识性特 征，进行条理化和规则化的表现定式梳理，以确定区域、时代的造型法则。 （2）形式风格：对应分析典型作品中线群之间的配合、呼应、平衡关系，对结构性线群及装饰性线 群分列展开。并将其放置在绘画形式风格演进的整体框架当中，通过线群之间的组织关系，进行时代形 式风格特征的确认和区域与整体延承的特征。 （3）线型程式：以绘画的用线轨迹及流变沿承关系为依据，从直观表现的角度进行对比探讨，通过 线型横纵向对比，建立中古时期的平面线型序列以及线、面表现形式转换的规律。 （4）观察方式：以中式“游观”和西式“焦点”观察方式的对应转换分析为基础，对各时期二维平 面中时间与空间矛盾的解决方式，确认丝绸之路平面艺术构成方式的时代特征。 3.主要方法 本研究采用的方法主要有三：一为数据比较法，按类型、时期、技法等对各时期图像进行数据化比 较分析；二为指标分析法，按画面本体元素套合造型、形式、线型学、人类学、标型学等为基础对应指标数据进行综合分析。 4.理论创新 （1）学术思想和观点创新 在当代美术考古学研究中，对于“时代风格”的确认，学术界始终没有一个明确的概念，既有文化
学风格的阐释又有图像学风格的解释甚或以社会体制而命名。特别是面对画面风格的明确定位时，大多 都是绕过艺术本体而言他，往往陷入了图像学的“互文”性状态，忽视了作品本体要素在各个阶段时期 和各区域之间所显现出的，以技法程式所体现出的时代特有共性特征和影响因素。
本课题以作品的本体元素作为研究、分析主体，为考古风格学原理研究开辟一条更为直接的通道。 通过现实视觉与再现分析的对应比较，来确立考古作品的本体风格和沿承轨迹，为可视与可述的结合提 供一个全新的本体认知纬度，从直观视觉角度“重建业已失传的证据”。
（2）研究方法创新 关于美术考古学时代风格的定性方法论研究，在国内学术界是一个相对缺失的环节，至今尚无一套 相对权威的研究方法和思路，这也是美术考古学无法开展独立研究的症结所在。本研究着眼于建立中国 美术考古学必不可缺的技术环节，通过对各时期作品本体元素的定性定量分析，使之形成一套相对完整 的研究路径，因此，本研究在中国美术考古学中的时代风格定性研究中具有填补空白的意义。 二．结论与对策 中国美术考古学至今尚处在概念界定的阶段，上世纪80年代艺术学逐渐脱离于文学、哲学等学科， 逐步形成相对独立的学科体系，由此而触发了关于美术考古学学科定位的讨论。至今，中国美术考古学 尚无明确独立的系统性研究方法，大多借用传统考古学和美术学的常用方法交杂应用，显然，这种现象 限制了中国美术考古学的发展和扩充，特别是确立一套独具系统性和实操性的风格定义研究方法对中国 美术考古学的确立具有明确的现实意义。 对于传统考古学理性注重出土实物而言，艺术学更加关注于作品本身所反映的艺术观念、技法体系 和文化特征，这种看似两极的研究观念如何相契，显然是中国美术考古学必须面临的课题。广义而言， 考古学与艺术学有着诸多相通性，例如物质对象的相同、研究资料的同步性、时代风格与断代的契合性 等等，狭义而言，我们必须在两者之间找到一些相对独立而又密切相连的技术手段（研究方法），来系 统、准确地诠释考古标本的艺术价值和文化特性。 在中国式的平面艺术当中，最为重要的本体组成要素是造型、形式和线型。而大多研究，无论是以 历史文本为研究基础的图像学（图像志）研究方法、考古学研究方法，还是绘画精神的研究（文化学和 人类学）都存在对本体元素分析的缺陷。一种研究方法的确立不单要在理论逻辑上具有严密性，同时还 要在解决具体问题上具有实操性。本研究正是以美术作品的画面视觉本体元素为切入，旨在系统阐释直 观阐释中国古代美术的时代特征及其发生、发展的自身逻辑。 汉唐之间是传统考古界较为成熟的一段研究区间，无论是在数量、质量以及分析深度等，都已形成了较 为完整的研究序列。正因如此，这些基础研究为中国美术考古学开展风格分析夯实了基础。本研究将着 力点设定在中古时期的平面图像，意在能够形成较为清晰且明确的沿承体系。并将各时期作为一个整体 进行分析，在各时期研究中与上下时期进行纵向比较，使之形成整体流变体系。通过对形式风格、造型 规则、线型程式等本体元素的讨论，在一定程度上对各时期考古作品的时代风格以及在其发展序列中的 地位与意义进行定位。 时代风格谱系是一个相对动态的过程，它具有一定的时间延展性和时代的典型性，谱系中的每一个 环节都不是孤立的，它与前、后时期的艺术观念、及社会形态密切相关，同时更与这个时代能为其提供 的技术手段密切关联。 在中古时期平面图像的风格谱系演变中，跨文化交流起着至关重要的作用，特别是由秦汉功能性美术， 逐步向具有独立审美意义的唐代绘画的转变，对中国古代平面图像风格的定义具有显见的意义。通过对