2007年《中国音乐教育》关于高师音乐教育研究综述

2007年《中国音乐教育》关于高师音乐教育研究综述摘要：自《全日制义务教育音乐课程标准》颁布以来，我国的音乐教育改革已取得不少成就。

本文从高师音乐教育专业课程改革、音乐教学实践、音乐教师教育、音乐教育理论等方面对2007年《中国音乐教育》关于高师音乐教育研究进行梳理，从中可以管窥近年来我国音乐教育研究取得的丰硕成果和存在的不足。

关键词”音乐教育高师音乐教育课程改革高等学校音乐教师教育以培养中小学音乐教师为目标，是我国音乐教育体系的重要组成部分。

随着基础音乐教育的全面推进，高师音乐教育改革也随之展开。

2007年我国的高师音乐教育改革紧密联系基础音乐教育改革已取得不少成就，但也出现多盲目追风的教育现象，在这种背景下相继问世的一些重要文件，专著及学术论文，对高师音乐教育的改革是十分必要且有着现实意义的。

笔者以下着重对2007年《中国音乐教育》杂志中关于高师音乐教育的内容发表一孔之见，以就教于大家。

一、音乐教育的文化与理论研究方法音乐教育中的音乐文化及音乐教育历史研究性等问题是音乐课程的理论基础。

“音乐教育的基本性质和价值是由音乐艺术的本质和价值决定的。

”这是美国音乐教育家雷默阐述音乐教育哲学的前提---即立论的基础。

然而对于音乐艺术本质和价值的界定，不同国家、不同民族、不同时代的学者有不同的见解。

这些在2007年《中国音乐教育》杂志中也有体现。

叶继红[1]通过分析各种教学法在中国实践的现状，提出如何正确认识把握达尔克洛兹体态律动教学理念和教学方法。

对我们教育工作者正确认识把握达尔克洛兹体态律动教学和学习借鉴国外的教学理念有很重要的意义。

晓琴[2]通过运用批判教育学的观点教学，使学生和教师可以共同达到音乐教育国家标准的要求；结合批判教学法进行音乐教学能还原学生本色，充分认识他们未来的发展；可以确保音乐课在学校各门课程中的地位，同时有助于具备音乐才能的，并致力于终身热爱音乐的学生的发展。

冯兰芳[3]提出艺术实践是音乐教育的重要内容，应体现学术性和研究性、体现审美价值与文化价值、着重体现创造性、体现思辨性、体现多学科交叉的研究、提高知识的知识的综合运用能力。

尹爱青[4] 认为音乐审美教育是按照音乐美的规律，通过有目的、有计划、有组织的音乐艺术内容对人进行的全面自由、和谐发展的教育活动。

在这种教育里，可以由个体或从审美教育对象的内在特点、音乐作品的外在形式特征、自己的体验感受等入手，使个体始终处于情感解放、创造、发展的自由状态。

并分别从解放、创造、发展的哲学层面阐述关于音乐审美教育活动的人学价值的研究。

张媛[5]认为加强青少年的心理健康教育问题成为应该成为教育工作者比较关心的问题。

并提出根据青少年的心理特征，在音乐教学上应该运用不同的教学策略对他们进行EQ培养。

如1.“鼓励”教学，积极点评；2.“重视”教学，关注每个学生；等等。

认为只要围绕“新课标”，以学生为本，借鉴心理学和教育学的观点把学生身心看成一个体系。

尊重、理解、鼓励和爱护学生，音乐教学对他们的身心健康发展都会起到有效的促进作用。

王耀华[6]提出在音乐教育的发展历程中，各种音乐教育哲学观，都已对或将对音乐教育的进一步发展起到重要的促进作用。

然而，音乐教育哲学观是一种不断发展的学问，它应当伴随着时代的前进而发展。

为此他根据当今时代的特征，对音乐创造为核心的音乐教育哲学观的含义与时代背景、结合音乐艺术和音乐教育的特点等方面对“以音乐创造为核心”的音乐教育哲学观作阐释。

宋伟[7]认为音乐教育是培养和谐人格的众多手段之一，而且具有其他教育不可替代的作用。

并从音乐教育的审美价值、情感价值、文化传承价值、创新价值等方面进行阐述。

廖家骅[8]在新课标中，将音乐欣赏升格为音乐鉴赏，既是音乐教学改革成果的体现，也是时代发展的需要。

这种意义必须通过音乐教学实践来体现，必须落实到培养和提高学生的音乐鉴赏能力这个具体的关键环节撒谎能够来，从而才能最终转化为教学生产力。

宋兰萍[9]通过调查研究得出结论：不同的教学经验对教学效果评价体系确实有影响，但相似的是他们都更关注于教师的教学表现而不是学生的课堂反应。

同时也提出在今后的教学实践中，我们要适时开展关于教学经验领域方面的研究。

分析上述的音乐理论文化我们不难发现以往的音乐教育由于缺乏深刻的理论指导，因而在教育观念上带有相当程度的依附性。

我们应该认识到唯有建立坚实可靠的理论基础，并不断调整我们对音乐本身文化含义的理解，理清思路，这样我们的高师音乐教育方能走的更远，更久。

但是这些观点、理念由于历史的种种原因还未能真正落实到教学实践前沿，需要我们的教育工作者在以后的教学实践和研究中不断探索。

二、音乐教师教育和音乐教学实践研究21世纪以来，中国的教师教育进入了重要的转型期，同样的中国的音乐教师教育也引起了越来越多的学者的关注；高师音乐教育主要是为中小学音乐教育系统提供师资的教育，对于音乐(师范)专业的学生而言，他们将来要从事的教学工作，是一个理论性和实践性都很强的学科。

因此合作交流、操作实践等多样化的学习方式和教师教育方面的文章数量是最多的。

张耀[10]认为借鉴国外合唱发展之经验，进一步拓展我们的学校合唱教学艺术视野，开展对学校合唱教学的理论研究，提高对合唱教育文化认知以及合唱对提高学生文化素养及构建和谐社会的认知，是我们学校音乐教育中的一项重要任务。

黄小明[11]认为目前音乐新课程在实施的过程中出现的一些问题，产生的原因在于高师音乐教育与基础音乐教育的各行其是，如不改变这种状况，将直接影响到音乐教学改革的发展和音乐新课标的实施和人才培养。

并从高师音乐教育与基础音乐教育脱节的几个方面进行论述，以及对如何链接提出自己的思考和建议。

郭兰兰[12]认为将即兴演奏纳入到高师音乐教育的教学范围，可以增强学生的主动事件能力，使学生将多年学习到的音乐理论和乐器表现技巧，当作创造性元素和构筑自己音乐实践的砖瓦，跳出“示范---模仿---纠正---重复”这样原来周而复始的小圈子，增加“即兴创作---师生评价---公开表演---总结发展”这样崭新的、具有动态评价体系的内容。

耿劲松[13]通过分析目前我国高师音乐教育实习的现状和不足，借鉴国外教育实习的经验并结合我国的实际情况，提出了对于我国高师音乐教育实习模式构建和改进的几点看法，为我国高师音乐教育实习的改革和逐步走向规范化提供参考。

黄有良[14]认为农村音乐教师在外出听课机会很少的情况下，勤练声、键、舞等基本功以提高自身的音乐素质，潜心钻研教材以增强音乐教学能力，这是最重要的教学研究。

提倡教师自己动手，编写一些教学辅助教材，以达到提高教研水平和教学能力的目的。

张建华[15]从高师课程的目标、作曲技术理论课程的教学内容、师资配置和生源等方面提出高师作曲技术理论课程应该从实际出发，从本质上改革传统的教学模式。

江锦秀[16]提出基础音乐教育师资“三级合作的培养模式”，充分利用师范院校在师资培养方面的优势，以“点一线一面”的立体框架构建长效、完整的中小学音乐教师培养体系。

在整个音乐教育战线内，最大限度地形成教育的合力，在多级合作的基础上完善基础音乐教育的理念和方式，做好音乐教师的培养工作。

张宏伟[17]“注重实践型”人才培养途径，高度概括了音乐学（教师教育）本科专业的学科定位、教学思路、人才培养规格及其实施途径等方面的特点，突出应用型人才培养特色的能力模块建构，即学生的学习能力、音乐能力、表达能力、适应能力、思考问题和解决问题的能力等五个模块和课程体系改革方面进行阐述。

刘楠[18]通过莫尔音乐学院教师教育音乐必修课程的分析阐述，结合当前我国高师音乐教育改革中的主修与副修、作曲技术理论课程、隐性问题进行初步思考，认为莫尔音乐学院教师教育音乐必修课程的模式给我们的改革提供了许多可借鉴的经验和思路，有助于我们反思我国高师音乐教育改革的得失，进一步完善我国高师音乐教育课程体系。

金晓丹[19]认为“四手联弹”教学能够激励学生的学习兴趣、有助于提高学生的弹奏技能、训练学生的伴奏能力、加强学生听觉的训练、有利于培养学生的合作意识。

同时又能促使他们提高练琴的自觉性和演奏技巧，逐步达到全面提高学生音乐综合素质的目的，是一种具有很好效果的教学手段。

由此可见高校音乐教育对教师培养规格作出的调整，是十分必要而且有现实意义。

笔者认为应该多从高师音乐教育的培养目标、课程结构、加强教学实践、以及与基础音乐教育的链接等方面进行探索研究。

辨证地认识和处理音乐新课程实施中的诸多关系，这是把音乐新课程不断推向深入的重要保证。

三、中国音乐教育的未来发展趋势综观百年来中国教育曲折的发展历程和演变，走的是一条继承--借鉴--发展更新的路，这是条已被历史所证实的成功之路，不可能不对音乐教育思想产生影响。

另外本年度一些值得关注的事件也为我们研究中国高师音乐教育的未来发展趋势提供了很好的参考：2007年1月，中国作为一个国家加入国际音乐教育协会，确定了中国在国际音乐教育领域中的地位。

对我国基础音乐教育和高师音乐教育的改革和发展必将产生重大的影响。

2007年5月1日由中国音教网资源管理中心与北京接班人教育科技研究所共同研发的“中国课程（音乐）教学平台”将正式投入运行。

它将以丰富的优质教育资源为主干，以高效流畅的网络系统为保障，从根本上支持新课标音乐教学中所需的创新教学功能。

该平台集庞大、完备的资源库；传道受业解惑的专家在线咨询；实时互动的在线讨论；专业培训课程等于一身。

为全国的中小学音乐教师开辟了一片更为广阔，更为自由，更为丰富的创新天地。

2007年9月18日至21号第二届全国音乐教师教育学术研讨会在广州大学举行。

这次研讨会由中国艺术教育促进会、中国教育学会音乐教育专业委员会主办，珠江钢琴、广州大学等单位协办。

这是全国高等音乐教育界规模较大的一次学术盛会。

本次研讨会的主题是如何在新课程改革的要求下，坚持面向基础教育的方向。

会议的重要议题是如何落实2010年世界音乐教育大会在华举办的问题。

通过此次会议可以把最好的经验引进来，以此完善我国的音乐教育体制并促成我国音乐教育的秩序化。

2007年10月15日，第29届世界音乐教育大会（2010•北京）新闻发布会在北京举行。

发布会由中国教育学会音乐教育专业委员会副理事长兼秘书长吴斌主持。

中国音乐学院金铁霖院长介绍了此次会议的相关情况。

世界音乐教育大会被视为音乐教育领域的奥林匹克，在中国召开有着重大的意义。

它不仅为促进中国同各国之间进行音乐文化交流建起了一座桥梁，同时，也为中国音乐文化的进一步发展弘扬、走向世界搭建了一个良好的平台。

2007年11月23日中国教育学会音乐教育专业委员会理事扩大会议在安徽黄山举行，中小学基础教育的理事成员及各省音乐教研员均参加了本次会议。