京韵
京韵在当代艺术创作中的应用
京韵在当代艺术创作中的应用以京韵在当代艺术创作中的应用为题，我们来探讨一下京韵在当代艺术创作中的独特魅力。
京韵是中国传统戏曲中的一种唱腔体系，它具有独特的音韵特点和鲜明的地域特色。
京韵的音调高亢豪放，旋律跌宕起伏，能够表达出丰富的情感和意境。
在当代艺术创作中，京韵的应用不仅可以丰富作品的艺术形式，还能够赋予作品更深层次的文化内涵和情感表达。
在舞台艺术中，京韵常被运用于音乐和声腔的设计中。
京剧、评剧等传统剧种中，演员以京韵来表达角色的情感和个性。
然而，在当代舞台艺术创作中，京韵并不局限于传统剧种，而是被创新地运用于现代舞台剧、舞蹈等作品中。
艺术家们通过对京韵的重新诠释和演绎，使得传统的京韵元素与现代艺术形式相结合，创造出新的艺术风格和审美体验。
在音乐创作中，京韵的声腔和旋律成为了音乐家们的创作灵感。
京韵的高亢豪放和跌宕起伏的旋律能够带给人们强烈的感受和共鸣。
许多当代音乐作品中，都融入了京韵的元素，使得音乐更具有戏曲的韵味和独特的民族特色。
这些作品不仅在音乐上独具一格，同时也传达了对传统文化的尊重和发扬。
在绘画艺术中，京韵的韵律和节奏也为艺术家们提供了创作的灵感。
绘画作品中的线条、色彩和构图等元素，都可以借鉴京韵的音律和旋律，以达到更具节奏感和动感的效果。
同时，京韵中的传统角色形象和故事情节，也成为了绘画创作的创意来源。
艺术家们可以通过对京韵艺术的解构和再构建，创造出独特的绘画语言和个性化的艺术风格。
在文学创作中，京韵的韵律和押韵也为作家们提供了丰富的创作资源。
作家们可以借鉴京韵的音韵特点，运用押韵和对仗等修辞手法，使作品更富韵味和节奏感。
京韵中的故事情节和人物形象也为文学创作提供了丰富的创作素材。
通过对京韵元素的融入和再创作，作家们可以创造出具有独特风格和文化内涵的作品。
京韵作为中国传统艺术的重要组成部分，在当代艺术创作中具有独特的应用价值。
它不仅可以为作品赋予文化内涵和情感表达，还能够丰富作品的艺术形式和审美体验。
人音版五年级下册音乐《京韵》教案
人音版五年级下册音乐《京韵》教案
一、教学目标
1.了解京剧音乐的基本特点和风格；
2.掌握《京韵》的曲调和节奏；
3.能够用京剧唱腔演唱《京韵》。
二、教学内容
1.京剧音乐的基本特点和风格；
2.《京韵》的曲调和节奏。
三、教学过程
课前准备
1.播放京剧音乐的录音，让学生感受京剧音乐的独特韵味；
2.展示京剧的服饰和道具，引发学生的兴趣。
导入新课
1.引导学生回忆上节课研究的内容，了解京剧的基本知识；
2.引入《京韵》这首京剧音乐，介绍曲调和节奏。
研究新知
1.播放《京韵》的演唱录音，让学生倾听京剧唱腔，感受曲调
和节奏的特点；
2.分析《京韵》的曲调结构和韵律特点，帮助学生理解；
3.引导学生跟随录音唱唱看，逐渐掌握《京韵》的演唱技巧。
锻炼技能
1.分组进行合唱练，让学生在小组中互相协作，共同演唱《京韵》；
2.指导学生注意音准和节奏，提高演唱的质量。
拓展应用
1.让学生自由发挥，选择自己喜欢的京剧曲目进行演唱，展示
自己的才艺；
2.鼓励学生多听京剧音乐，了解更多的京剧唱段和唱腔。
四、教学评价
1.观察学生课堂表现，评价他们对《京韵》的理解和掌握程度；
2.通过学生的合唱演唱和个人展示，评价他们的演唱技巧和表
现能力。
五、教学反思
本节课的教学目标设定合理，学生在课堂上积极参与，能够感
受到京剧音乐的独特魅力。
下节课可以加入更多的互动游戏和练习，让学生更好地掌握京剧音乐的技巧。
京腔京韵京歌十首
京腔京韵京歌十首京腔、京韵、京歌，这三者都是京城北京独有的特色，代表着北京人民的文化底蕴和民风民俗。
下面就为您介绍十首具有京腔京韵的京歌。
1.《敕勒歌》《敕勒歌》是元朝民歌，曲调悠扬，歌词优美，歌颂了敕勒部的风俗和民族精神。
这首歌在北京地区有着很高的知名度，常常在各种文艺演出中被演唱。
2.《故都的秋》这首歌曲以北京的秋天为题材，歌词描绘了北京的秋日风景和人们的生活状态，音乐简单朴实，但却能让人感受到京城的韵味。
3.《茉莉花》《茉莉花》是北京的著名京剧，歌词描绘了茉莉花的风采和北京的风物，富有京城的气息和韵味。
4.《丽人行》这首歌曲源自北京民歌，歌词描绘了一位美丽的北京女子的生活轨迹和情感经历，充满了京城的文化底蕴和民俗风情。
5.《京剧对唱》京剧是京城的传统戏曲，对唱是京剧的一种表演形式，常常描绘京城的历史故事和民俗风情，歌词深邃优美，曲调动人。
6.《京韵民谣》这是一首京城的民间歌曲，歌词描绘了北京的风景和民风民俗，歌声婉转悠扬，让人感受到京城的魅力。
7.《京城的夜》这首歌曲以北京的夜景为题材，歌词描绘了北京夜晚的繁华和美丽，音乐曲调动人，充满了京城的韵味。
8.《京华风韵》这首歌曲歌颂了北京的文化底蕴和风土人情，歌词简洁明了，曲调优美，让人感受到京城的独特魅力。
9.《京城的春天》这首歌曲描绘了北京的春天风景和人们的生活状态，歌词朴实感人，曲调悠扬，充满了京城的文化气息。
10.《京腔京韵》这首歌曲以京城的京腔京韵为主题，歌颂了北京的文化底蕴和民俗风情，歌词简练，曲调优美，让人感受到京城的独特韵味。
以上是十首具有京腔京韵的京歌，它们传承着北京的文化传统，展示了京城的风情民俗，让人感受到京城的独特魅力。
京腔京韵，京歌传情，让我们一起沉浸在这些优美的歌曲中，感受京城的独特韵味。
五年级下册音乐《京韵》教案
五年级下册音乐《京韵》优秀教案一、教材分析《京韵》是一首五年级下册的音乐作品，旨在让学生感受京剧的魅力，体验京剧音乐的风格特点。
通过学习《京韵》，学生可以了解京剧的历史、基本唱腔和表演形式，培养对传统文化的热爱。
二、教学目标1. 感受京剧音乐的韵味，了解京剧的基本知识。
2. 能够跟随录音哼唱《京韵》，感受京剧的节奏和旋律。
3. 学会简单的京剧唱腔和表演动作，体验京剧的艺术魅力。
4. 培养学生的团队协作能力，提高音乐素养。
三、教学重点与难点1. 教学重点：感受京剧的音乐特点，学会哼唱《京韵》。
2. 教学难点：京剧唱腔的掌握和表演动作的协调。
四、教学方法1. 欣赏法：通过聆听、观看京剧表演，让学生感受京剧的音乐韵味。
2. 模仿法：引导学生模仿京剧的唱腔和表演动作，增强学生的实践能力。
3. 讨论法：分组讨论京剧的历史、基本唱腔和表演形式，提高学生的文化素养。
五、教学准备1. 教学音频：《京韵》音频文件。
2. PPT：介绍京剧的历史、基本唱腔和表演形式的相关内容。
3. 京剧道具：如脸谱、戏服等，用于表演环节。
4. 教学视频：精选的京剧表演片段，用于引导学生欣赏和模仿。
教案内容待补充。
六、教学过程1. 导入：播放一段京剧表演视频，引导学生关注京剧的音乐特点。
2. 讲解：通过PPT介绍京剧的历史、基本唱腔和表演形式，让学生了解京剧文化。
3. 欣赏：聆听《京韵》音频，让学生感受京剧的韵味。
4. 模仿：引导学生模仿京剧的唱腔和表演动作，分组进行练习。
5. 实践：学生分组表演，教师点评并指导。
6. 总结：对本节课的内容进行总结，强调京剧的艺术价值。
七、教学评价1. 学生能够跟随录音哼唱《京韵》，表现出京剧的韵味。
2. 学生能够掌握简单的京剧唱腔和表演动作，表现出京剧的魅力。
3. 学生对京剧的历史、基本唱腔和表演形式有一定的了解，体现出对传统文化的热爱。
八、教学反思1. 部分学生对京剧的认知程度不同，教学内容需要进一步调整。
京韵的名词解释
京韵的名词解释京韵，又被称为京剧韵律，是京剧音乐的一种特殊的节奏与音调体系。
它起源于中国古代音乐文化，并在不同历史时期发展演变，形成了独特的音乐风格和表演艺术。
京韵是京剧的重要组成部分，也是京剧之所以称为“国粹”的重要原因之一。
本文将以深入浅出的方式对京韵进行介绍和解释。
1. 京韵的起源与发展京韵最早起源于中国古代宫廷音乐的演奏方式。
在古代，宫廷音乐是皇帝和贵族们娱乐的一种方式，而其中的音乐元素逐渐被融入到戏曲表演中。
随着时间的推移，这种宫廷音乐的演奏方式逐渐形成了独特的节奏和音调风格，从而形成了京韵。
2. 京韵的特点与表现方式京韵的特点体现在三个方面：节奏感强、音调较高和独特的唱腔。
首先，京韵的节奏感强烈，它要求演员按照特定的节奏和音乐旋律表演，以准确地传达情感和意义。
其次，京韵相较于其他地方戏曲，音调较高，要求演员在高音中保持表演的可听度和舒适感。
最后，京韵的唱腔也是其独特之处，所谓唱腔，即戏曲演唱中对人物情感的表达方式。
3. 京韵的分类京韵根据音乐的演奏形式可分为“板式”和“快板”两类。
板式是指以一定的节奏和音乐旋律演唱的京韵方式，它要求演员按照剧情的需要，准确地把握时间和音符的演唱。
而快板则是指以快速的节奏和激烈的表现方式演唱的京韵，它通常用于表现战斗、争斗场面或高潮部分，以增强戏剧效果。
4. 京韵在京剧表演中的作用京韵在京剧表演中起到了至关重要的作用。
它是京剧表演中的灵魂和核心，通过恰到好处的音乐节奏和独特的唱腔，能够更好地传达戏曲剧情和人物情感。
不仅如此，京韵还能够丰富戏曲表演的层次和声音效果，使得观众们能够更好地享受京剧的艺术魅力。
5. 京韵的传承与发展随着时代的变迁，京韵在今天的传承与发展中也面临一些挑战。
然而，京剧艺术家们一直致力于保护和传承京韵这一珍贵的文化遗产，并在现代化发展的背景下进行着创新与实践。
他们通过融合现代音乐元素、舞蹈和戏剧技巧，为京剧增添了新的魅力和活力，使得京韵得以在当代闪耀光彩。
京腔京韵娃娃情解说词
京腔京韵娃娃情解说词这是一个关于京腔京韵娃娃情的解说词，让我们一起来了解一下吧。
在京腔京韵娃娃情中，京腔指的是北京话的独特发音方式，京韵则是指京剧中的音调和韵腔。
娃娃情则是指童年时光的美好回忆和纯真情感。
京腔京韵娃娃情，就是将这三者结合在一起，通过京剧的唱腔和京腔的发音，表达出童年的美好情感。
京腔是北京话特有的一种发音方式，它独特的音调和音韵给人一种别样的感受。
在京剧中，演员们通过京腔的唱腔来表达角色的情感和内心世界。
这种独特的发音方式让京剧更加具有独特的魅力，使观众们能够更好地感受到角色的情感和表演的力量。
京韵是京剧中的音调和韵腔，它是京剧唱腔的基础。
京韵有着严格的规定和表达方式，不同的角色有不同的韵腔。
通过京韵的运用，演员们能够更好地传达角色的情感和角色之间的关系。
京韵的独特韵律和音调给京剧增添了一种独特的美感，使其成为中国传统文化的瑰宝。
而娃娃情则是指童年时光的美好回忆和纯真情感。
在童年时期，我们没有太多的烦恼和压力，只有纯真的笑声和天真的梦想。
回忆起那段美好的时光，我们会感到一种温暖和幸福。
娃娃情让我们回忆起那段纯真的时光，让我们再次感受到童年的美好。
京腔京韵娃娃情通过京剧的唱腔和京腔的发音，表达出童年的美好情感。
通过京腔的独特发音方式和京剧的唱腔，演员们能够更好地传达角色的情感和内心世界。
同时，京韵的音调和韵腔使剧情更加生动有趣，让观众们能够更好地融入剧情中。
京腔京韵娃娃情带给我们的是一种情感的共鸣和感动。
无论我们身处何地，无论我们的岁月如何变迁，都无法改变我们内心深处对童年时光的向往和怀念。
京腔京韵娃娃情让我们重温了童年的美好，让我们感受到了纯真的情感和美好的回忆。
京腔京韵娃娃情是一种文化传承和表达方式，它将京剧的唱腔和京腔的发音融合在一起，表达出童年的美好情感。
它让我们感受到了传统文化的魅力和力量，让我们再次回忆起童年的美好时光。
在京腔京韵娃娃情中，我们可以感受到京腔的独特发音方式和京剧的唱腔之美。
小学五年级下册《京韵》
小学五年级下册《京韵》一、《京韵》概述《京韵》是北京方言的一种传统韵书，也是中国北方地区古代文人学习和创作韵文的重要工具。
其中包含了北京话中的近12000个汉字和各类文学用语，是一本集词典、韵书于一体的工具书。
京韵起源于明代，发展至今已有超过500年历史。
它是中国传统文化中的一颗璀璨明珠，也是北京方言的重要代表。
在《京韵》中，既有传统的《广韵》、《集韵》等韵书的精华，也包含了北京地区独有的词语和特色用语，有着非常高的收藏和研究价值。
二、《京韵》的应用在古代，文人雅士将《京韵》作为诗词创作的必备工具。
在现代，它依然有着重要的应用价值。
许多北京方言研究者、文化学者、语言教育者等都要时常翻阅它，以了解北京方言的背景和历史文化，进行相关的研究工作。
此外，许多北京地区的影视剧、节目、广告等，也常常要用到《京韵》中收录的汉字、词语和文化用语，在节目中起到丰富文化内涵，体现地方特色等作用。
三、学习《京韵》的意义对于学习者来说，学习《京韵》除了可以增长知识储备，还有以下意义。
1.促进语言交流《京韵》作为北京方言的代表之一，是北京地区文化与语言的重要载体。
学习《京韵》可以帮助人们更好地了解北京方言的文化底蕴和特色，促进不同地区之间的语言交流和沟通。
2.培养阅读兴趣学习《京韵》可以帮助人们认识更多的汉字和词语，提高阅读水平，同时也会激发人们对于语言文化的兴趣，激励养成阅读习惯。
3. 认识历史文化《京韵》是中国传统文化和文言汉语的重要组成部分，它承载着古代文人雅士们对于语言艺术的追求和创作理念。
学习《京韵》可以让我们更好地认识历史和文化，了解中国传统文化，对于提升文化自信心具有很大的作用。
四、小学五年级下册学习《京韵》据了解，在小学五年级下册语文教学中，存在着相关的《京韵》教学内容。
对于小学生来说，学习《京韵》具有非常多的益处，不仅能够帮助他们提高汉字词语的认读能力，还能够培养他们的阅读兴趣和文化素养。
同时，学习《京韵》也是对于北京方言文化的一种认识和了解，可以让小学生更加亲近家乡的语言和文化，从而更好地爱护和传承这份文化。
关于京韵内容
关于京韵内容
京韵是中国传统文化中的一种艺术形式，是指在京剧、评剧、昆曲等
戏曲中所使用的韵律。
它具有丰富的内涵和深厚的历史文化底蕴，被
誉为“中国戏曲之母”。
一、京韵的概述
京韵是中国戏曲中最为重要的音乐元素之一，它包括平声、上声、去
声和入声四种音调，共计36个基本音。
这些基本音可以组合成各种不同的词牌和唱腔，形成了独具特色的京剧唱腔。
二、京韵的历史渊源
京韵起源于明代，当时的戏曲主要有南戏和北曲两大类。
南戏以南方
方言为基础，而北曲则以北京话为基础。
随着时间的推移，北曲逐渐
演变成了现在我们所熟知的京剧，并形成了独特的唱腔风格和表演方式。
三、京韵的特点
1. 音乐节奏明快：京剧唱腔通常都较快，节奏感强烈。
2. 音高变化多样：京剧唱腔中，音高的变化非常多样化，有时甚至会
出现跳音、滑音等特殊技巧。
3. 音色独特：京剧唱腔的音色非常独特，具有较强的穿透力和感染力。
4. 语言规范：京剧唱腔中所使用的词语和语法都非常规范，体现了中国传统文化中的精髓。
四、京韵在文化传承中的地位
京韵是中国传统文化中不可或缺的一部分，它承载了丰富的历史文化内涵和人民群众的情感认同。
作为中国戏曲之母，京韵对于中国戏曲艺术发展起到了重要作用。
同时，在当今社会中，京韵也成为了一种重要的文化符号和旅游资源。
五、结语
总之，京韵是中国传统文化中不可或缺的一部分。
它具有丰富内涵、深厚历史底蕴和独特表演风格，在文化传承和社会发展方面都起到了重要作用。
我们应该珍惜并保护好这一珍贵的文化遗产，让它在新时代中继续发扬光大。
《京韵》教学设计
《京韵》教学设计《京韵》教学设计1一、教材分析本册教材从六大主题入手对学生进行音乐熏陶，内容贯穿抒情歌曲、歌曲艺术处理、音乐剧、国粹―京剧、西南地区的民族歌曲、海南本土风情民歌、音乐与相关文化等，分单元、分板块地进行阶梯教学。
二、学情分析：八年级学生喜欢上音乐课喜欢听流行音乐，正处在变声期的学生不喜欢自己演唱，这跟他们青春期心理与生理的变化有关，因此，我想多让他们聆听音乐也是一种学习，在聆听的基础上加强音乐知识的学习，扩大学生音乐视野。
通过培养他们自主创新能力，让八年级的学生自主学习音乐歌曲，尝试做音乐老师来教同学唱歌，这样更能促进学生积极性和提高学生的学教能力。
在教学的方式我不会像以前陈旧的教学模式只教学生学完歌曲就行了，我会改变教学方式，让学生用肢体表演来展示歌曲的内涵，结合“说、唱、跳、演、人声伴奏”等形式进行，做到完整的音乐剧表演，全面开发学生的方面的能力，培养独特的艺术感觉。
三、教学任务要求1、在原来音乐课唱歌习惯的基础上，再次强调正确的唱歌姿势，培养良好的唱歌习惯。
2、加强民族性与世界性的融合，追求思想与艺术的统一。
3、力求课堂上把“听、唱、认、写、动”贯穿于其中，提高音乐素质。
4、做到准确轻声的歌唱，培养学生正确的发声，力求发声准确而且清晰。
四、本册教材的教学目标1、表现要素：a对自然界和生活的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。
能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应;b能听辨不同类型的女声和男声。
知道常见的中华民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色;c在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。
d能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。
2、情绪与情感：a听辨不同的音乐，能用语言作简单描述;b能够体验并简述音乐情绪的变化。
3、体裁与形式：a聆听世界民曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱;b聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。
《京韵》的教学反思
《京韵》的教学反思1、《京韵》的教学反思《京韵》是五年级的第六课，本课设置了这样几首歌、乐曲：现代京剧《智取威虎山》选段《我们是工农子弟兵》，现代京剧《红灯记》选段《都有一颗红亮的心》，笛子与乐队演奏的《京调》，以及戏歌《蝈蝈和蛐蛐》、《我是中国人》，目的是让我们感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味，进一步激发对民族民间音乐的热爱。
本课我分三课时完成。
在上第一课时时，我预料大多数孩子对京剧存在陌生感，首先简介我国京剧在世界上的艺术地位，启发孩子们学习京剧的兴趣，接着，我范唱了现代京剧选段《都有一颗红亮的心》和京剧《苏三起见》，让他们能够感受不同的风格与情绪。
接下来，播放《都有一颗洪亮的.心》，让孩子们仔细聆听品味京剧唱腔的韵律，然后，小声跟唱。
为了加深孩子们对京剧的印象，我还分句教唱了此选段，使他们由生疏变成了“有板有眼”的小“票友”。
随着孩子们高昂的热情，后面两节课里所学的“戏歌”就各个击破了。
孩子们风趣地唱着《蝈蝈和蛐蛐》，激情地高唱《我是中国人》。
原来，我以为利用三节课的时间是完不成任务的，但只要设计合理，思路清晰，讲解清楚，一切问题都会迎刃而解的。
2、《圆的周长》教学反思教育教学反思教材分析：这部分内容是在学生认识了圆周长的概念和圆的基本特征的基础上，引导学生从已有的生活经验出发，以小组合作的方式，通过实验探究圆的周长与直径的关系，自学自知圆周率，从而总结探究出求圆的周长的公式。
另一方面提高学生运用公式解决实际问题的能力，体会数学与现实生活的密切联系。
教学目标：1．让学生经历圆周率的探索过程，理解圆周率的意义，掌握圆周长的公式，能运用圆周长公式解决一些简单的实际问题。
2．培养学生的观察、比较、分析、综合及动手操作能力，发展学生的空间观念。
3．让学生理解圆周率的含义，熟记圆周率的近似值，结合圆周率的教学，感受数学文化，激发爱国热情。
教学重点：通过多种数学活动推导圆的周长公式，能正确计算圆的周长。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
第6的单元京韵教学内容：表演《蝈蝈和蛐蛐》《我是中国人》欣赏《我们是工农子弟兵》《都有一颗红亮的心》《京调》教学目标：一、感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味，进一步激发对民族民间音乐的热爱。
二、通过欣赏使学生初步了解国粹京剧的基础知识，并通过角色和唱念做打的模仿充分体验京剧艺术的魅力，激发学生对京剧传统戏曲艺术的自豪之感和热爱之情，宏扬中国传统艺术。
三、学习现代京剧选段《我们是工农子弟兵》《都有一颗红亮的心》。
亲身实践、体验“二黄”、“西皮”的唱腔，并学习英雄人物的高尚品格。
四、聆听《京调》，表演《蝈蝈与蛐蛐》《我是中国人》，进一步体验以素材而创作的浓郁京韵，学“做一个堂堂正正的中国人”。
教材分析：《我们是工农子弟兵》：选自现代京剧《智取威虎山》，唱腔的旋律质朴简洁，在节奏上打破了词格分节、流畅连贯的传统形态。
唱段开始采用二黄原板，后转为急板。
《都有一颗红亮的心》：选自现代京剧《红灯记》，唱腔采用京音字调，旋律比较新颖，突破了传统［西皮流水］的音调模式。
《京调》：是一首采用京剧音乐素材写成的民族管弦乐曲，乐曲为带再现的三段体结构。
乐曲短小，手法简洁，构思别具一格，富有京剧的韵味。
《蝈蝈和蛐蛐》：是一首叙述性的诙谐歌曲，以内容的情节发展而分为三个乐段，以趣味性与论理性为一体。
《我是中国人》：是一首曲调根据京剧曲牌中典型的西皮流水的音调缀成的戏歌。
全曲唱词简短、朗朗上口，曲调的运腔十分口语化，它热情地颂扬了中华民族讲文明的传统美德。
教学重点：感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味，进一步激发对民族民间音乐的热爱。
教学难点：亲身实践、体验“二黄”、“西皮”的唱腔，并学习英雄人物的高尚品格。
教具准备：课本、京剧脸谱资料、图片、录像、多媒体课件。
课时安排：4课时第一课时教学内容：欣赏《我们是工农子弟兵》，了解京剧相关知识。
教学目标：1、感受、体验我国民族民间艺术宝库戏曲中的京剧音乐风格与韵味，进一步激发对民族民间音乐的热爱，通过对京剧的介绍初步了解京剧。
2、欣赏京剧片断《我们是工农子弟兵》，亲身实践、体验“二黄”、“西皮”的唱腔，并学习英雄人物的高尚人格。
3、试奏京剧锣鼓经（慢长锤）进行实践与体验；教学重点难点：京剧锣鼓经（慢长锤）的实践体验，感受京剧的魅力；教学准备：多媒体、配套光盘、京剧知识课件；教学过程一、导入：了解戏曲知识：戏曲是一种综合艺术。
集文学、音乐、美术、表演、武术等为一体，是我们传统文化的重要组成部分。
我国戏曲剧种有三百几十种。
其中京剧是影响较大的大剧种之一。
它产生于北京，有二百多年的历史。
二、欣赏《我们是工农子弟兵》1、简介现代京剧《智取威虎山》，知道《我们是工农子弟兵》是选自其中的唱段。
现代京剧《智取威虎山》叙述了东北解放初期，我人民解放军侦察员杨子荣大智大勇、深入匪巢，在匪徒群中沉着机警巧作周旋，在人民群众的支持配合下，《我们是工农子弟兵》是剧中的一个唱段。
人民解放军刚来到匪徒盘踞的威虎山周边的村庄，就进入深山老林访贫问苦，打消深受匪害的老乡们对人民解放军唱腔的旋律质朴简洁，在节奏上打破了词格分节、流畅连贯的传统形态；加上不用过门，开口便唱，使唱腔显得格外亲切感人，表现了人民解放军对老百姓真唱段开始采用二黄原板，音调、节奏带有叙事性，显得沉稳、温和。
后转为急板，“红旗指处乌云散，解放区人民斗倒地主把身翻”两句表现出豪迈的气概。
末段速度转慢，亲切地唱道“人民的军队与人民共患难”，最后转回原速，唱出“到这里为的是扫平威虎山!”铿锵有力、掷地有声地表明了人民解放军的坚定这个唱段经过改编，由独奏的二胡模仿人声奏主旋律，乐队作伴奏，听来也别具一番趣味。
2、初听，感受其韵味。
3、结合音乐，简介戏曲音乐的主要因素。
（1）地方语言：戏曲唱腔的产生是以地方语言为基础的。
（2）唱腔风格：唱腔是区别剧种的主要标志，京剧是以西皮腔和二黄腔为主的音乐风格。
我们今天听的这是二黄腔。
（3）伴奏特色：京剧的伴奏特色是三大件，即京胡、月琴、小三弦及锣鼓点等。
4、试奏京剧锣鼓经（慢长锤）进行实践与体验。
5、欣赏《我们是工农子弟兵》录像片段，学生仔细观看，感受京剧的“做”。
6、结合课本再次聆听，模仿演唱其中的经典唱段，以体验京剧的音乐风格及剧中人物的品格。
三、了解京剧相关知识；京剧小知识生：男性正面形象。
中老年男性称“老生”，又可分为“文生”与“武生”；年轻男性称旦：女性正面形象。
其中，端庄娴静的形象，唱功为主的称“青衣”；活泼、泼辣的形象，以念、做为主、以唱为辅的称“花旦”；以武技擅长的称“武旦”；老年女性称“老旦”。
丑：滑稽、幽默、机敏、活跃的人物，也有“文”、“武”之分；能言善语、幽默四、试奏京剧锣鼓经《慢长锤》进行实践与体验，一组学生演奏锣鼓经(曲谱见课本。
打击乐器不够可以用嘴念代替)，一组学生随锣鼓点节奏走圆场。
然后五：教师小结；六：下课；第二课时教学内容：聆听《都有一颗红亮的心》，欣赏《京韵》教学目标：1、欣赏现代京剧选段《都有一颗红亮的心》，模唱最后一句唱段，进一步感受京剧，了解“西皮”的唱腔，并学习英雄人物的高尚品格。
2、聆听《京调》，进一步体验以京剧音乐为素材而创作的浓郁京韵，学“做一个堂堂正正的中国人”。
教学重点难点；京剧唱腔的模唱；教学准备：多媒体、配套光盘；教学过程一、欣赏现代京剧《红灯记》录象，聆听《都有一颗红亮的心》并作唱段内容简介。
李玉和是抗日战争时期我国某地的一名铁路板道工，也是中国共产党的地下工作者。
一家三口，祖孙三代，却无血缘关系。
这是一个特殊的革命家庭，他们都投身于抗日活动中，与日本侵略者展开机智勇敢的殊死斗争。
这是现代京剧《红灯记》叙述的故事。
剧中女儿李铁梅虽年少，但也从其父李玉和与革命同志的秘密接触中猜测出他们所从事的革命抗日工作，并流露出无限的敬佩之意。
《都有这段脍炙人口的唱腔运用京音字调，旋律比较新颖，突破了传统〔西皮流水〕的音调模式。
在节奏方面具有个性化、新鲜感的节奏形式，显得活泼清新。
尤其是唱腔中节奏形式与唱词内在节奏规律吻合，生动地刻画了人物的性格与内心的情感。
唱腔中“虽说是亲眷又不相认”一句特意重复了“虽说是”，模拟着小铁梅善于思索、边想边说的情态，“这里的奥妙我也能猜出几分”中对“妙”、“能”、“猜”等字的精心处理，都生动地表现了铁梅揣测、观察时活泼、得意的神态。
这个唱段具有清新、明朗又略带单纯、幼稚的趣味，反映了铁梅人小志大、天真二、简单介绍“西皮流水”是什么意思？——西皮是腔、流水是板。
三、复听音乐：1、全曲可以分为几个乐句？老师知指导学生用手指打着“板”（强拍）“眼”（弱拍）跟唱。
2、将全唱段分解成4句，分句跟随音带反复学唱，跟唱时教师指导学生用手指打着“板”(强拍)“眼”(弱拍)跟唱。
唱会一句再唱下一句。
一句一句学唱。
至“猜出几分”。
适当点拨每句的情绪的起伏。
拖腔处要提醒学生仔细听，认真模仿，这是唱出京味的关键。
3、在分句唱好的基础上，随录音完整地跟唱。
4、请基本模唱像样的1—2位学生试唱。
5、全班角色化投入地唱全选段，实践体验京剧的韵味及剧中人物的品格。
3、4、在分句唱好的基础上，随录音完整跟唱。
5、全班角色化投入地唱全选段，实践体验晋级的韵味及剧中人物的品格。
四、在聆听了前两首现代京剧的基础上欣赏笛子演奏的《京调》；1.从《我们是工农子弟兵》、《都有一颗红亮的心》两首选段中，基本感受了京剧的唱腔，现在请听这段笛子吹出的曲调是什么风格的音乐?2.初听第一主题的笛子主奏曲调与第二主题笛子的曲调。
(1)设问：哪一主题的曲调舒展悠长，哪一主题的曲调活泼、紧凑?(2)听辨教师弹奏这两个主题的某一主题，请学生用手指表示是第一还是第二主题。
(3)哼唱：视谱哼唱这两个主题的曲调。
3.欣赏全曲。
设问：全曲分为几部分?如果第一主题用A表示，第二主题用B表示，那么全曲的结构图式是怎样的?(ABABA)这是一首采用京剧音乐素材写成的民族管弦乐曲，由上海民族乐团作曲家顾冠仁编曲。
乐曲是根据京剧音乐中典型音调如西皮原板(一板一眼，即2/4拍)和流水板(有板无眼，即1/4拍)等音调缀成。
乐曲为带再现的三段体结构。
在实际演奏时，曲中的第一、第二段重复一次，形成ABABA乐曲一开始采用京剧中“过门”的音调为引子，由乐队合奏。
接着呈示第一部分的主题音乐：这是由清脆明亮的曲笛吹出的京剧曲牌，给人以明朗、轻松之感。
过门乐句之后进入中段，由曲笛吹出了新的模仿唱腔的曲调：这一舒展的音调与第一部分主题音乐那种活跃欢快的旋律形成了对比。
第三部分是第一部分乐曲虽然短小，手法简洁，但构思别具一格，富有京剧的韵味，使人充分领略4.复听全曲，完成教材下方的作业。
五、老师小结。
第三课时教学内容：学唱《蝈蝈和蛐蛐》教学目标：1、学习歌曲《蝈蝈与蛐蛐》，初步掌握用京剧唱腔的唱腔曲演唱，进一步体验以京剧音乐为素材而创作的浓郁京韵。
2、让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识，了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性，培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。
动手画一张京剧脸谱，进一步了解京剧渊源的文化和底蕴。
3、通过对京剧脸谱知识的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。
教学重点难点：歌曲学唱学生对于京腔京韵的模仿；培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。
教学准备：课本、京剧脸谱资料、图片、录像、多媒体课件。
教学过程一、教学《蝈蝈和蛐蛐》；1.聆听范唱《蝈蝈和蛐蛐》。
设问：歌曲讲述什么内容?它给我们什么启示?歌曲曲调的风格与情绪怎样?《蝈蝈和蛐蛐》是一首叙述性的诙谐歌曲。
歌曲以拟人化的手法，讽刺爱“吹牛”的“蝈蝈”和“蛐蛐”相互吹捧、相互比说大话，他俩“越吹越得意”“越侃越入迷”，到头来都成了大公鸡的盘中餐。
以此来告诫人们，要踏踏实实、千万不能浮浮夸夸，要做一个诚实的人。
2.分段跟唱。
先跟唱曲调，然后再跟唱歌词。
(1)第一段从“我是蝈蝈——吹牛皮”。
(2)第二段从“蝈蝈对着蛐蛐笑眯眯——叫谁向东它不敢朝西”。
(3)第三段至最后结束。
3.完整唱全歌。
4.讨论歌曲的演唱情绪及分角色设计表演唱。
(教师为他们准备道具，如头饰彩色纸等。
)5.表演唱《蝈蝈和蛐蛐》。
二、介绍京剧脸谱，动手画一张京剧脸谱；1、介绍京剧脸谱的分类；京剧人物“行当”：生、旦、净、丑及其脸谱(见教材分析后的小知识)。
2、观看各种常见京剧脸谱的图片；（准备一部分脸谱的图案供学生自制时作参考）3、了解京剧脸谱与京剧人物性格特点的关系；4、指导京剧脸谱的画制过程；5、学生尝试画一张自己喜欢的京剧人物的脸谱；6、京剧脸谱展示会。
学生各自戴上自制的脸谱在锣鼓(经)点的伴奏下走着步子，在教室内走圆场。
脸谱绘画过程教学建议：步骤一：（板书：京剧脸谱）[课件演示]：（出示脸谱资料）京剧——舞台化妆——脸谱步骤二：介绍京剧脸谱知识。