初中音乐_ 贝多芬和他的《第九交响曲》教学设计学情分析教材分析课后反思
初中音乐教案欣赏古典音乐作品贝多芬第九交响曲
初中音乐教案欣赏古典音乐作品贝多芬第九交响曲初中音乐教案教学目标：1. 了解古典音乐及其代表性作曲家贝多芬；2. 欣赏古典音乐作品《贝多芬第九交响曲》；3. 理解交响乐器的演奏特点及其在乐曲中的作用；4. 发展学生对音乐的欣赏能力和情感表达能力。
教学重点：1. 理解贝多芬及其作品的背景信息；2. 欣赏《贝多芬第九交响曲》的乐章；3. 分析乐曲的结构和演奏特点。
教学准备：1. 《贝多芬第九交响曲》音频或视频资料；2. 乐谱或歌词书；3. 录音设备；4. 课件或投影仪。
教学过程：一、导入（5分钟）教师可以通过图片或视频的形式，让学生认识贝多芬以及他在古典音乐史上的地位。
同时，教师可以简单介绍一下古典音乐和交响乐的概念。
二、欣赏古典音乐作品《贝多芬第九交响曲》（10分钟）1. 教师播放《贝多芬第九交响曲》的第一乐章，让学生静心去欣赏。
2. 学生在欣赏过程中可以做简单的记录，例如自己对乐曲的感受、乐器的声音等等。
三、了解《贝多芬第九交响曲》的背景（15分钟）1. 教师向学生介绍《贝多芬第九交响曲》是贝多芬的代表作之一，被誉为古典乐史上的瑰宝。
2. 教师可以简要介绍该乐曲的创作背景、受众反响等信息，激发学生的兴趣。
四、分析乐曲结构和演奏特点（20分钟）1. 教师以轻松易懂的语言，向学生解释乐曲的结构和演奏特点，重点介绍乐队和合唱团的合作部分。
2. 学生可以通过观看乐谱或歌词书，理解乐曲中各部分的演奏方式和音乐表达手法。
五、分组讨论交流（15分钟）1. 将学生分成若干小组，每个小组讨论一段乐章的演奏特点、表达意义等。
2. 每个小组派出一名代表向全班汇报他们的讨论结果。
六、展示与总结（10分钟）1. 学生们可以通过表演、朗诵、写作等方式，展示他们对《贝多芬第九交响曲》的理解和情感表达。
2. 教师对学生的展示进行点评和总结，对他们的努力给予肯定和鼓励。
教学反思：通过本节课的教学活动，学生们能够了解古典音乐及其代表性作曲家贝多芬。
音乐欣赏教案：感受贝多芬的第九交响曲
音乐欣赏教案：感受贝多芬的第九交响曲介绍在本篇教案中，我们将一起来感受并欣赏世界伟大作曲家贝多芬的第九交响曲。
通过这个教案，学生们将了解这部作品的背景、主题和结构，并学会如何从音乐中感受到情感和意义。
一、作品背景1.贝多芬（Ludwig van Beethoven）简介：了解贝多芬是一位德国作曲家，他对于音乐创作的影响。
2.第九交响曲创作背景：探讨贝多芬在创作这部交响曲时所面临的挑战和动机。
3.了解交响曲：简要介绍什么是交响曲以及它与其他音乐形式之间的区别。
二、作品分析1.第一乐章：探索第一乐章的旋律、动态和节奏特点，并说明其音乐表达上所要传达的情绪。
2.第二乐章：分析第二乐章中主题变化以及不同乐器之间的对话，讨论其在整个作品中的作用。
3.第三乐章：解读第三乐章中使用的合唱和独唱的方式，并探讨其背后表达的主题和意义。
4.第四乐章：了解第四乐章所采用的歌颂文本和其重要性，以及贝多芬在这里旨在传递什么样的信息。
三、音乐欣赏1.识别主题：指导学生们辨认出交响曲中的主要主题，理解它们在不同乐章之间的相关性。
2.情感表达：帮助学生们分析贝多芬如何通过音色、速度和动态等手法传递情感，激发他们对音乐作品的情感共鸣。
3.创造性思考：鼓励学生们发表自己对于作品意义和观点，以及与他人分享对音乐跨越时空之力量所引起的反思。
四、活动建议1.合唱演绎：组织学生们进行小规模合唱团体演唱部分第三部分《合唱》。
通过参与其中，加深对歌曲内涵理解。
2.创作任务：鼓励学生根据自己对作品的理解，创作一段个人感悟或音乐小品，展现对于贝多芬音乐的表达。
3.比较分析：引导学生们借助互联网资源，进行跨文化比较分析，探讨不同指挥家和歌唱团体对第九交响曲的诠释差异。
五、评估1.听力测试：通过演奏片段播放或教师制作的听力测试题，来考察学生对于交响曲中不同主题和乐章之间联系的理解程度。
2.创意写作或绘画：要求学生回答关于他们对于贝多芬第九交响曲个人观点和情感反应的问题，并通过创意写作或绘画展示出来。
贝多芬第九交响曲教案
贝多芬第九交响曲教案教案标题：探索贝多芬第九交响曲教案目标：1. 了解贝多芬第九交响曲的背景和重要性。
2. 能够分析乐曲的结构和主题。
3. 培养学生对古典音乐的欣赏能力和音乐表达的理解。
4. 培养学生的团队合作和创造力。
教案步骤：引入（5分钟）：1. 向学生简要介绍贝多芬和他的第九交响曲的背景。
2. 引发学生对古典音乐的兴趣，鼓励他们分享自己对音乐的感受和经验。
主体（30分钟）：1. 分析乐曲结构：向学生解释第九交响曲的四个乐章，即第一乐章的快板，第二乐章的慢板，第三乐章的舞曲和第四乐章的合唱。
2. 分析主题：引导学生聆听乐曲，帮助他们辨认出乐曲中的主题和变奏。
3. 听音乐会录像：播放贝多芬第九交响曲的音乐会录像，让学生通过观看演奏家的表演来更好地理解乐曲的表达和情感。
活动（20分钟）：1. 小组合作：将学生分成小组，要求每个小组选择一个乐章进行分析，并分享他们对乐曲的理解和感受。
2. 创作歌曲：鼓励学生根据乐曲的主题和情感，创作自己的歌曲歌词，并在班级中展示和演唱。
总结（5分钟）：1. 回顾学生对乐曲的认识和理解。
2. 强调音乐的表达和情感传达的重要性。
3. 鼓励学生继续探索古典音乐和其他音乐作品。
教案评估：1. 观察学生在小组活动中的参与度和合作能力。
2. 评估学生对乐曲结构和主题的理解程度。
3. 评估学生创作歌曲的创造力和表达能力。
教案扩展：1. 组织学生参观音乐厅或音乐学院，亲身体验古典音乐的演奏。
2. 鼓励学生研究其他著名的古典音乐作品，并进行比较和分析。
3. 组织学生进行音乐会或表演，展示他们对古典音乐的理解和表达能力。
注意事项：1. 根据学生的年龄和音乐水平，适当调整教案内容和活动。
2. 鼓励学生积极参与讨论和分享自己的观点，尊重每个人的意见。
3. 提供足够的音乐资源和参考资料，帮助学生更好地理解和欣赏贝多芬第九交响曲。
《贝多芬第九交响曲》教学反思
《贝多芬第九交响曲》教学反思
《《贝多芬第九交响曲》教学反思》这是优秀的教学设计文章，希望可以对您的学习工作中带来帮助！
第一次接触这么庞大的一部作品，一开始找不到教学目标，但是明确两点，1,《第九交响曲》中包含两个部分，人声与器乐，我要从人声与器乐的角度进行教学设计。
2.完整聆听需要25分钟的时间，所以必须要分段，分内容的截取聆听。
经过不断的磨课，我渐渐的明确了教学目标，(1)通过本节课的学习，学生能深切的感受到，我们的世界需要和平，和平是永恒不变的真理。
只有全世界的朋友团结起来，相亲相爱，贝多芬所追求的自由，平等博爱的幸福的生活，才能最终的实现。
(2)通过作品，了解、感受贝多芬的负责，严谨，追求完美，把痛苦留给了自己，把希望，把欢乐传播给了全人类。
知识与技能：通过对节奏速度力度等音乐要素，及演唱形式的赏析，引导学生积极参与如聆听、演唱等音乐活动，从而了解、熟悉、理解《第九合唱交响曲》的音乐结构与内容。
(3) 简单的了解贝多芬了解《第九合唱交响曲》的创作背景、在音乐艺术中的地位，还有交响曲体裁的了解。
并且努力尝试着，让学生在课堂中多多的参与音乐实践活动中，引导学生自主的去需找、得出答案。
还有在器乐与人生中，侧重点应该是在人声。
所以在教学中，器乐部分要紧凑，为人声部分的教学留出更多的时间。
最后的点题，突出《第九交响曲》的中心思想，也是在《第九》的教学中非常重要的部分。
改进的部分：
1 缺少激情说话的语气语调，抑扬顿挫。
2 贝多芬生活的时代背景，应该讲的多一些(5句到4句)
《贝多芬第九交响曲》教学反思这篇文章共1773字。
人音版初音九上5.2.1《第九(自新大陆)交响曲(第二乐意)》教案教案1000字
在本节课之前，学生已经学习了《第九（自新大陆）交响曲》的第一乐意，对这部作品有了初步的了解。在此基础上，学生对音乐作品的基本结构、主题和音乐元素有了基本的认识，这为学习第二乐意提供了基础。然而，由于学生的个体差异，他们对音乐的感知和理解程度不同，因此在教学过程中需要关注不同层次学生的需求。
在知识方面，大部分学生对古典音乐有一定的了解，但部分学生可能对音乐作品的分析和解构能力较弱。在能力方面，学生已经具备了一定的音乐欣赏能力，但部分学生在音乐创作和演奏方面可能存在不足。在素质方面，学生对音乐作品的情感表达和审美理解有所提高，但部分学生可能在音乐理论知识和音乐鉴赏能力方面有待加强。
- 主题音乐：“欢乐颂”、“自由颂”
- 情感表达：对美好生活的向往、对自由的渴望
- 参加学校或社区的音乐讲座和研讨会，与其他音乐爱好者交流学习经验。
典型例题讲解
例题1：
题目：请简述贝多芬的《第九（自新大陆）交响曲》的创作背景。
答案：贝多芬的《第九（自新大陆）交响曲》创作于1803年，当时贝多芬正在访问美国，受到了美洲大陆的自然风光和人文精神的影响。这部交响曲融合了美国民间音乐元素，展现了美洲大陆的独特魅力。
例题3：
题目：请简述《第九（自新大陆）交响曲》中使用的乐器和它们的演奏特点。
答案：《第九（自新大陆）交响曲》使用了管弦乐队，包括弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器。弦乐器包括小提琴、大提琴、中提琴和低音提琴，它们的演奏特点是音色优美，表现力丰富；木管乐器包括长笛、双簧管、巴松管和低音管，它们的演奏特点是音色清亮，具有穿透力；铜管乐器包括小号、法国号和大号，它们的演奏特点是音色明亮，具有震撼力；打击乐器包括定音鼓、木琴、钟琴等，它们的演奏特点是节奏感和打击感强烈。
《第九“合唱”交响曲(第四乐章)》教学设计
《第九“合唱”交响曲（第四乐章）》教学设计
执教者：教学目标：
1.审美感知：通过聆听《第九交响曲》第四乐章，感知节奏、力度、音色等音乐要素在音乐中的作用；感受不同段落的音乐情绪，以及欧洲古典主义音乐的特点。
2.艺术表现：通过聆听、视唱音乐主题等方式，探究《第九交响曲》第四乐章主题的呈现方式及音乐特点；能够通过对音乐主题的体验、分析、欣赏，积累鉴赏大型音乐作品的经验与方法；感知节奏、力度、音色等音乐要素的变化在表达音乐内在情感中的作用。
3.文化理解：感受《第九交响曲》第四乐章振聋发聩、激越动人的音乐，使学生的情感世界得到熏陶与感染，能够在潜移默化中建立起对他人、对人类一切美好事物的挚爱之情；能对其艺术价值及其现实意义有所认同与思考。
教学重点：
对《第九交响曲》第四乐章音乐主题进行体验、分析、欣赏，感知节奏、力度、音色等音乐要素的变化在表达音乐内在情感中的作用，探究主题的呈现方式及音乐特点。
教学难点：
了解贝多芬创作风格以及古典主义时期音乐特点。
教学过程：
一、导入：
1.观赏荷兰鹿特丹交响乐团抗疫线上视频。
2.师生交流。
3.出示课题。
二、新课教学
1.了解贝多芬生平及《第九交响曲》创作背景。
2.简介作品及“交响曲”体裁。
3.出示《贝九》第四乐章音乐内容结构。
4.分段赏析：
（1）观赏第四乐章第一部分讲解视频。
（2）对比第四乐章第二、三部分乐曲创作方法。
（3）边思考边聆听第四乐章第四部分音频。
5.全曲欣赏
6.课堂小结。
初中音乐_第九(自新大陆)交响曲第二乐章教学设计学情分析教材分析课后反思
教学设计【教学目标】1.欣赏《第九（自新大陆）交响曲》第二乐章，能够对欧洲交响音乐感兴趣，理解作品所表达的爱国情感，从而表达热爱祖国、热爱家乡的情感。
2.感受体验乐曲音乐要素变化所带来的情绪反应，了解并记忆英国管的音色。
3.能够记住、会唱主题音乐a，了解捷克作曲家德沃夏克和《第九（自新大陆）交响曲》，学习、掌握交响曲的基础音乐知识。
【教学重点】欣赏《第九（自新大陆）交响曲》（第二乐章）【教学难点】感受体验乐曲音乐要素变化所带来的情绪反应【教学过程】一、导入教师竖笛吹奏《第九(自新大陆)交响曲》第二乐章主题a片段，提问：旋律的速度、是怎样的？带给大家怎样的情绪？【设计意图】竖笛学生都会吹奏，而且音色接近英国管，能够表现相应的情绪，学生很容易进入到淡淡的思乡之情的环境中。
二、分段赏析（一）赏析a主题1、出示课题，学唱主题a教师弹琴，学生视唱主题旋律。
【设计意图】学唱主题，对乐曲表达的情感有更进一步的体验。
2、简介德沃夏克德沃夏克是捷克著名钢琴家、作曲家、捷克民族乐派的奠基人之一。
曾任布拉格音乐学院、纽约音乐学院院长，他的作品始终贯串了热爱祖国、热爱生活、怀念家乡的深切感情，富有浓郁的捷克民族色彩。
【设计意图】让学生了解作者，有助于理解作品。
3、学习什么是交响曲课件出示交响曲定义、管弦乐队编制、交响曲体裁形式。
【设计意图】通过课件及教师讲解，让学生对交响曲的定义、结构有初步的认识。
4、聆听a主题，分辨演奏乐器（1）教师播放a主题，学生聆听、分辨演奏乐器。
（2）教师出示课件，学生了解英国管。
【设计意图】通过音频、课件及教师的讲解，让学生了解、记忆英国管及其音色特点，解决教学目标。
5、再次视唱a主题，分析旋律创作手法（1）对比聆听带附点和不带附点旋律所带来的不同情绪反应。
（2）分析重复、变化重复的创作手法及作用。
【设计意图】分析创作手法有助于进一步感受情绪及背唱旋律。
6、背唱主题a接龙游戏，师生变换顺序演唱a主题，背唱。
第九交响曲教学设计
第九交响曲教学设计第九交响曲教学设计作为一位兢兢业业的人民教师，通常需要用到教学设计来辅助教学，教学设计是连接基础理论与实践的桥梁，对于教学理论与实践的紧密结合具有沟通作用。
那要怎么写好教学设计呢？下面是店铺整理的第九交响曲教学设计，欢迎大家分享。
第九交响曲教学设计1一、教学目标【情感态度与价值观】完整而充分地聆听乐曲，感受西方交响音乐的美，拓宽国际音乐文化视野，理解多元音乐文化。
【过程与方法】通过听赏作品、讲授法以及小组合作探究法，学生能够进一步提高音乐鉴赏能力，感受作品背后的人文内涵。
【知识与技能】能够充分聆听并记忆音乐主题，掌握乐曲的情绪变化。
二、教学重难点【重点】聆听并记忆音乐主题，结合作曲家生平理解乐曲表达的精神内涵。
【难点】学唱音乐主题，掌握乐曲背后的音乐史知识。
三、教学准备钢琴、多媒体四、教学过程(一)新课导入1.教师为同学们展示电视剧的片段，并提问同学们：“刚刚我们在片段中听到的插曲叫什么名字呢?”学生自由回答。
(《欢乐颂》)2.教师介绍《欢乐颂》出自贝多芬的《第九(合唱)交响曲》，这部交响曲被认为是贝多芬音乐创作的高峰和总结，顺势导入本课。
(二)初步感知1.教师初次播放乐曲《欢乐颂》音频，并请同学们说一说自己对作品的理解。
(师：《欢乐颂》是举世闻名的经典乐曲，哪位同学能说一说你对《欢乐颂》的认识吗?西方的圣诞节和唱诗班都经常演唱;作者是贝多芬。
(学生根据已有的常识各抒己见即可。
)2.教师请同学们说一说贝多芬的成就及代表作品，随后师生共同总结。
(贝多芬是古典主义时期著名的钢琴家、作曲家，被人们称为“乐圣”。
一生最重再现要的贡献在于他创作了32首钢琴奏鸣曲、9部交响乐、一部声乐套曲和一部歌剧，代表作品有《第三(英雄)交响曲》《月光奏鸣曲》以及歌剧《费德里奥》等等。
)3.再次聆听歌曲，并请同学们思考乐曲选择什么音乐体裁来陈述乐思。
(交响乐)4.教师介绍交响曲的相关知识。
(交响曲是按照奏鸣曲的曲式原则创作而成的一种管弦乐套曲，结构宏大、内容深刻而富于戏剧性、写法复杂并且音色对比鲜明。
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划时代的音乐巨匠贝多芬与他的《第九交响曲》教学设计【教学年级】初中二年级【教学目标】1.欣赏贝多芬《第九交响曲》第四乐章，领会音色、乐器在音乐表现中的作用，引领学生学会辨别作者的情绪是如何通过音乐不同层次表达。
2.欣赏合唱曲《欢乐颂》,通过三种演唱形式在音乐作品中不同形象的表达,联系创作背景理解作品的内在情感。
3.贯彻“以音乐审美为核心、培养高雅情趣”的基本理念，了解歌曲所表达的中心思想，培养学生团结、友爱、积极向上的乐观主义情趣。
【教材分析】《第九交响曲》是在法国革命的理想和成果被彻底摧毁的那一段反动时期写成的。
在那艰难黑暗的日子里，这位日渐衰老的伟大作曲家，仍然忠于革命的信念，始终以自己的音乐作为自由、平等和博爱的号角。
《欢乐颂》属《第九交响曲》终曲合唱。
作品以宏伟的构思，气壮山河的力量，颂扬了自由、平等、博爱的主题和欢乐、神圣的理想世界。
《欢乐颂》是一部宏大的合唱作品，有领唱、重唱、合唱，通过多次主题的变奏来渲染作品深刻的思想内涵，颂扬了和平、友爱的境界。
这部作品又称《合唱交响曲》完成于1824年2月，1824年5月7日在维也纳首演。
当时贝多芬失聪无法考虑担任指挥，他坐在乐队中，演出结束时，掌声雷动，他都没有知觉。
【教学重点】1.欣赏贝多芬《第九交响曲》第四乐章，领会音色、乐器在音乐表现中的作用，引领学生学会辨别作者的情绪是如何通过音乐不同层次表达。
2.欣赏合唱曲《欢乐颂》,通过三种演唱形式在音乐作品中不同形象的表达,联系创作背景理解作品的内在情感。
【教学难点】了解歌曲所表达的中心思想，培养学生团结、友爱、积极向上的乐观主义情趣。
【教学方法】律动教学方法、对比欣赏法、体验法。
【教学用具】多媒体课件、电子琴等。
【教学过程】一、导入师：今天我给人大家带来了一首乐曲——《命运交响曲》，大家在观看的同时，思考：这段乐曲带给大家一种怎样的情绪？如果大家在判断情绪上有点困难的话，没有关系，你们可以根据老师的肢体动作来进行感受。
或者，如果你们愿意，可以跟着老师一起律动。
（播放《命运交响曲》）师：同学们听得非常的仔细。
有的同学随着音乐和我一起在打着节拍，我想同学们肯定针对这个问题已经有了自己的答案。
（回到课件中）师：这段乐曲的作者是？生：贝多芬。
师：看来大家对乐曲还是很熟悉的。
那这段乐曲带给大家一种怎样的情绪呢？生：一定要多说。
不对也要讲出来，不要一上来就讲正确答案。
（狂躁、激昂、优美、柔和、夸张、狂妄、烦躁、焦躁、愕然、惊异、哀怨、悲愤、怨愤、亢奋等）标准答案：愤怒、惊恐、狂躁（如果学生在情绪方面认知有问题的话，老师可用实际例子比喻，引导学生回答三个词语）师：哪一段旋律让你觉得印象深刻呢？（或者是老师弹奏演示）师：之所以让你觉得印象深刻，就是每当音乐出现时，都会有一种命运顿时降临的感觉。
这首作品之所以被称之为《命运交响曲》，原因在于这首乐曲体现了作者一生与命运搏斗的思想，它抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。
然而作者在众多题材中选用了“交响曲”这种题材，是一种管弦乐队演奏的大型套曲。
各种乐器充分发挥其各自的功能，音乐形象更加生动。
具有更宏大、更丰富、更高级的表现力。
设计意图：利用欣赏《命运交响曲》，让学生从中受到感染，并在此基础上提出问题，以激发学生产生浓厚的学习兴趣，为新课“以音乐审美为核心、培养高雅情趣”这一内容的研究做铺垫。
师：大家想不想认识这位音乐家呢？我们首先我们先通过一段视频了解作者贝多芬的生平。
二、新课教学1．音乐家介绍（着重介绍贝多芬的音乐情感）贝多芬，德国作曲家。
一生追求平等、正义和个性自由。
他被公认为是世界上最伟大的音乐家。
在介绍中，出现了“古典主义”和“浪漫主义”两个时期，我们先来简单了解一下。
古典乐派音乐风格：具有暴风雨般的气势和复杂的内容和形式。
（试弹《命运交响曲》）浪漫乐派音乐风格：偏重于幻想的题材，着重抒发作者的内心感受。
（试弹《献给爱丽丝》）在介绍中提到：贝多芬的音乐作品中既有着对自然的热爱和对未来幻想浪漫主义；又有着英雄史诗般的气质和不揭的动力的古典主义。
他是一位“集古典主义之大成，开浪漫主义之先河”的作曲家，也被后人称之为“划时代的音乐巨匠”。
（引入课题——《划时代的音乐巨匠贝多芬》）在他的众多作品中，有一首庞大的奏鸣曲，堪称典范之作——《第九交响曲》。
接下来，我们仔细聆听这部作品（同学们在听的过程中，带着这几个问题）思考：1）作者通过几个层次展现音色的变化呢？2）贝多芬在旋律中沉陷的音色具体有哪些变化？2．初听乐曲主题片段师：同学们听的很认真，现在我来问大家，作者通过几个层次展现音色的变化呢？生：四个师：贝多芬在旋律中沉陷的音色具体有哪些变化？生：声音由弱变强，轻快逐渐变得激烈，给人一种很明朗的感觉。
（在黑板上写出）师：你从哪些方面感觉到了激烈？生：乐器数量在逐渐的增加，节奏也变得更加密集。
师：现在我们再来听一遍，在听的过程中，思考：旋律在出现的乐器，具体有何明显的变化？思考：1）贝多芬运用了什么手法展现乐段？生：运用了对比层层递进的手法。
师：我们分别从音色、乐器方面做了详细的解析，作者为了表达一种怎么样情绪？（再次聆听）跃跃欲试单一生：为了让情绪更加突出，感情更加的丰富。
教师揭示：贝多芬在乐段的表达手法上，层层递进，层层深入。
之所以这么做，为了更加明确、生动的用音乐的层次感表达人类对欢乐和幸福的追求必然有从生涩到熟练到得心应手的过程。
设计意图：融音乐的各类乐器、音乐结构特点、与音色等要素的知识点于图谱设计中，并充分利用图谱直观、形象的特点，引导学生主动探究、发现和体验音乐。
3．欣赏《欢乐颂》主题师：接下来，我们继续往后欣赏，“欢乐颂”主题。
首先来看一下旋律部分。
（教师范唱，学生可以小声跟唱）1=C 4/4 欢乐颂席勒作词贝多芬作曲3 —45 ︱5 4 3 2 ︱1 — 2 3 ︱︱欢乐女神，圣洁美丽，灿烂光芒照大地。
3 —45 ︱ 5 4 3 2 ︱ 1 — 2 3 ︱ 2· 1 1 —︱我 们 心 中 充 满 热 情 ， 来 到 你 的 圣 殿 里 。
2 2 3 1 ︱︱ 1 2 5．—︱ 你 的 力 量 ， 能 使 人 们 ， 消 除 一 切 分 歧 。
3 —45 ︱ 5 4 3 2 ︱ 1 — 2 3 ︱︱ 在 你 光 辉 照 耀 下 面 ， 人 们 团 结 成 兄 弟 。
师：大家对于这个旋律都熟悉吧？短短的四段旋律，却贯穿着整个乐曲。
现在我们完整观看一遍，思考：1）作者将这同一旋律反复出现了几次？2）整段旋律，出现了哪几种演唱方式？（在播放音乐时，学生高举自己的手指表示具体到哪个部分出现反复。
）生：三次。
在听的过程中思考：整段旋律，出现了哪几种演唱方式？生：独唱、重唱、合唱。
我们分别了解一下这三种演唱形式。
老师讲授：（独唱：由一个人演唱的形式。
重唱：几个不同的角色按照角色各自特定的情绪和戏剧情节同时歌唱。
合唱：包含所有演唱形式的集体歌唱艺术。
）师：每一次的出现，都有哪些不同形象上的变化？（播放完整片段，学生边听边讨论） 学生讨论结果：（第一次 1．我感觉演唱者唱的很高亢，很有气势。
2．我觉得他像是在诉说着一件事情。
3．听起来像一种豪迈的战歌。
第二次 1．我觉得因为演唱的人增加了，这几位演唱者配合的很默契。
2．我感觉情绪很欢乐，让人很开心。
3．因为前面是男声独唱，所以又有了重唱，我倒觉得这一部分像是众人纷纷响应一样。
第三次 1．我听到所有的乐器都在为合唱伴奏。
2．人们在演唱的时候比起之前两次都欢乐，更加热烈。
）第一次 男声独唱。
威武雄壮诉说着豪迈战歌般的宣言！第二次 四声部重唱，巧妙叠置。
音乐构成了热烈的气氛，是整个旋律更加振奋人心！ 第三次 大合唱和演奏完美融合 。
整体在雄伟、热烈、高亢的气氛中结束。
师：我们现在回过头来判断：这首歌曲是用怎样风格演唱的？大家觉得在我们分析结束之后哪一个答案更合适呢？A．庄严、雄伟的进行曲风格B．中速、深情的抒情风格C．欢乐、跳跃的小快板风格D．庄严、神圣、富有宗教色彩的进行曲风格生：D师：然而在《第九交响曲》中，贝多芬突破了当时“交响曲”的纯乐器模式，为什么在最后加入了这种“庄严、神圣、富有宗教色彩的进行曲风格”的合唱形式呢？教师揭示：其实大家不难发现，从第一次展示无任何伴奏，随后逐渐加入管乐和小提琴。
这个欢乐主题一次次重复着，音响逐渐增强，声势越来越大，直到发展成为乐队全奏的高潮。
纯乐器的演奏再怎么恢弘，再怎么高亢，也始终表达不出全人类对世界和平，生活幸福的渴求与期盼。
贝多芬由此加入人声合唱，把诗作与谱曲完美结合，构成一部英雄史诗般的颂歌。
设计意图：在参与体验中发现、探究音乐的特点。
三、总结师：所以，在这节课的最后，请大家跟着老师一起，来完整的观看后人演绎的这部作品，感受我们所分析过的各个乐段所展现的变化。
（完整欣赏，观看录像）其实同学们不难发现，音乐的千变万化得益于作者内心情感的一种表达。
然而贝多芬就是在歌颂全人类团结友爱的欢呼声中结束，表现出理想主义的梦想——全人类的自由和解放、胜利和欢乐、团结和友爱。
同学们，我们的人生犹如巨轮正要拔锚起航，前途或遇险滩暗礁，或遇波涛汹涌，但只要坚定自己的信念，勇敢的搏击风浪，定能创造出一个属于自己的青春年华！让我们高唱《欢乐颂》，用歌声来结束这节课。
（唱完后）师：下课。
【学情分析】初二是学生学习音乐的积累阶段，这一阶段的重要任务在于激发并保持学生学习音乐的兴趣。
因此在设计课堂教学活动时一定要根据学生的情况，采用灵活多样的教学方法来吸引学生的注意，努力调动学生的积极性。
因此本学期在实施音乐教学的过程中，在教授学生新知的同时更重视学生学习策略的培养以及人文教育的渗透。
同时培养学生良好的听说读写的学习习惯，提高课堂教学效率。
本节课为欣赏课，素材内容贝多芬和他的《第九交响曲》，学生对此内容会很感兴趣，能轻松的进入学习状态。
本课中涉及的贝多芬的一生最伟大的创作，学生易于在具体而真实的场景中灵活地学习、理解。
因此学生学习主动性会较强，相信学习效果应该不错。
【效果分析】教学目标：1.欣赏贝多芬《第九交响曲》第四乐章，领会音色、乐器在音乐表现中的作用，引领学生学会辨别作者的情绪是如何通过音乐不同层次表达。
2.欣赏合唱曲《欢乐颂》,通过三种演唱形式在音乐作品中不同形象的表达,联系创作背景理解作品的内在情感。
3.贯彻“以音乐审美为核心、培养高雅情趣”的基本理念，了解歌曲所表达的中心思想，培养学生团结、友爱、积极向上的乐观主义情趣。
教学重点：1.欣赏贝多芬《第九交响曲》第四乐章，领会音色、乐器在音乐表现中的作用，引领学生学会辨别作者的情绪是如何通过音乐不同层次表达。
2.欣赏合唱曲《欢乐颂》,通过三种演唱形式在音乐作品中不同形象的表达,联系创作背景理解作品的内在情感。