海南琼剧文化传承与发展的调查研究
琼戏发展现状调查
琼戏发展现状调查琼剧是一种流行于中国海南省的当地戏曲形式。
它以其浓郁的地方风味和独特的表演方式，深受当地人民的喜爱。
然而，随着现代社会的发展，琼剧的发展也面临着一些挑战。
首先，由于现代化的生活方式的兴起，很多年轻人更倾向于追求时尚和流行的文化娱乐形式，比如流行音乐、电影和电视剧等。
与这些流行文化相比，琼剧显得有些过时和老旧，无法吸引年轻人的关注。
因此，琼剧的观众群体越来越年迈，观众的数量也逐渐减少。
其次，琼剧的演员和传统的表演方式也面临一些困境。
作为一种特殊的戏曲形式，琼剧需要演员经过长时间的训练和磨练才能掌握其中的细节和技巧。
然而，由于琼剧的市场需求减少，演员的职业发展空间也相应减少，导致了有才华的年轻演员的缺乏。
此外，琼剧的表演方式和剧本结构也需要一定的时间和精力来理解和欣赏，这对于喜欢快节奏和即刻满足的现代观众来说，可能有些困难。
然而，尽管面临着上述的困境，琼剧仍然有其独特的魅力和价值。
首先，琼剧承载了海南地方文化的传统和历史，是海南人民文化遗产的重要组成部分。
从这个角度来看，保护和传承琼剧是保护和传承地方文化的重要手段。
其次，琼剧具有独特的表演形式和艺术语言，通过音乐、舞蹈和唱腔等元素的精妙组合，传达了丰富多彩的情感和人生哲理。
这种独特的艺术形式在当代社会中仍然有其独特的价值和存在意义。
为了解决当前面临的挑战，需要采取一系列的措施来推动琼剧的发展。
首先，可以通过改革剧本和演出形式，使其更符合现代观众的审美需求。
比如，可以将现代题材与琼剧的表演方式相结合，创作出更具时代感和吸引力的剧目。
其次，可以通过加强对琼剧的推广和宣传，增加其知名度和影响力。
比如，可以借助互联网和社交媒体等新兴媒体平台，开展琼剧的宣传推广活动，吸引更多的年轻人关注和参与。
最后，政府和社会各界应给予琼剧更多的支持和扶持，提供更多的文化产业政策和经济资助，创造良好的环境和条件，促进琼剧的繁荣和发展。
总之，琼剧作为一种地方特色的戏曲形式，面临着一些挑战和困境。
海南自贸港建设背景下琼剧的振兴与发展策略
海南自贸港建设背景下琼剧的振兴与发展策略摘要：随着海南自贸港的设立，琼剧作为海南地方戏曲的一种，面临着新的发展机遇和挑战。
在这个新的背景下，琼剧如何抓住机遇，不断振兴和发展，成为了本文研究的重点。
本篇文章将对琼剧在海南自贸港背景下的发展机遇和面临的问题进行深入探讨，并提出一系列振兴与发展策略，希望能够对琼剧的振兴和发展产生积极的推动作用。
关键词：海南自贸港；琼剧；振兴；发展策略海南，中国最南端的省份，拥有丰富多彩的文化底蕴，其中琼剧更是独具特色，充满了鲜明的地方色彩。
然而，随着社会的发展和科技的进步，传统艺术形式如琼剧面临着众多挑战。
如何在保护和传承这种传统艺术形式的同时，让它适应现代社会的需求，成为了我们面临的一项重大课题。
1海南自贸港的建设背景海南自贸港的建设源于中国政府进一步开放市场，促进经济发展的战略计划。
2018年，中国政府宣布将海南建设为全面深化改革开放的新前沿，以此加强中国与全球经济的联系，提升中国的经济实力。
因此，自贸港成为了这一战略计划的重要组成部分，海南因其独特的地理位置和丰富的资源条件，成为了这一计划的理想地点。
2 琼剧的历史地位与现阶段挑战随着社会的发展，琼剧面临着许多挑战。
首先，随着现代科技和娱乐方式的发展，传统艺术形式，如琼剧的受众群体正在缩小。
其次，琼剧的传承和发展也面临着人才短缺的问题，新一代的年轻人对琼剧的接受度不高，缺乏传承人。
最后，琼剧在创新和传承之间也面临着挑战，如何在保持其独特艺术风格的同时，适应现代观众的审美需求，是琼剧发展的重要课题。
3海南自贸港建设背景下琼剧的发展机遇自贸港的建设带来了大量的人流和资金流，提高了海南的知名度和影响力，这为琼剧的推广和发展提供了有利条件。
自贸港的建设推动了海南的经济发展，人们有了更高的文化需求，也有了更多的消费能力，这为琼剧的市场化运作提供了可能。
此外，自贸港的建设带来了大量的外资和技术，这些外资和技术可以用于琼剧的现代化改造和创新。
琼戏发展现状
琼戏发展现状
琼剧是一种具有浓厚地方特色的民间戏曲艺术形式，起源于中国海南岛琼州地区，因此得名琼剧。
琼剧的发展至今已有几百年的历史，是海南岛上极具代表性的艺术形式之一。
近年来，琼剧发展态势喜人，得到了更多人的关注和认可。
首先是琼剧的剧本题材和表演形式不断创新。
原本琼剧只演唱评书，后来引入了北京、京剧和昆曲元素，并进行了改编和创新，使得琼剧更趋多元化和现代化。
这样的发展趋势使得琼剧在保留传统的同时，也更加符合现代观众的口味，更具吸引力。
其次，琼剧的艺术水平也在不断提高。
琼剧艺术家们进行了大量的创作实践和技术研究，提高了演员的技艺水平和舞台表演形式。
同时，相关的培训和教育工作也得到了重视，为琼剧的传承和发展培养了更多的优秀人才。
此外，琼剧在推广和传播方面也取得了一定的成果。
一方面，琼剧的演出巡回越来越广泛，不仅在海南岛内，还在全国各地以及海外举办演出，为更多观众呈现琼剧的魅力；另一方面，通过电视、网络等媒体的推广，使得更多人了解和喜爱琼剧。
然而，琼剧的发展也面临一些挑战。
首先是年轻观众的缺失，在现代社会中，年轻人的文化娱乐方式趋向多元化，琼剧面临着吸引年轻观众的难题。
其次是市场化运作的压力，琼剧产业化程度较低，需要更多的资金和资源投入，来提升琼剧的创作和演出水平。
此外，琼剧的保护和传承也是一个重要的课题，需要政府、社会组织和爱好者共同努力。
总体来说，琼剧作为一种独特的戏曲艺术形式，正积极应对挑战，不断创新发展。
随着更多人的了解和喜爱，相信琼剧有望在未来继续发展壮大。
浅谈琼剧的发展纲要
浅谈琼剧的发展纲要琼剧，是中国戏曲体系中的一种戏曲剧种，起源于海南琼州地区，因此得名琼剧。
琼剧以其婉转柔美的唱腔和细腻优美的舞台表演而闻名于世。
琼剧的发展历程虽然曲折，但却有着丰富的艺术内涵和独特的文化价值。
在充分挖掘琼剧的传统特色和创新发展的基础上，琼剧将迎来崭新的发展时期。
一、琼剧的历史沿革琼剧的发展可以追溯到清代乾隆年间，至今已有200多年的历史。
琼剧是在南音、潮剧等地方戏曲的基础上发展而来，融合了福建、广东、潮汕等地的戏曲艺术元素，形成了独特的剧种风格。
在长期的发展过程中，琼剧逐渐形成了自己独特的表演风格和表现形式，成为了海南地区的主要戏曲剧种之一。
二、琼剧的艺术特色1. 唱腔婉转动听。
琼剧的唱腔以细腻婉转、清丽动听著称，表达了琼剧的独特魅力。
2. 舞蹈柔美细腻。
琼剧的舞蹈以优美柔和的舞姿为主，展现出了琼剧的舞台魅力和表演特色。
3. 形象生动多样。
琼剧的表演形象生动多样，演员塑造的角色形象多种多样，丰富多彩。
4. 剧本情节曲折丰富。
琼剧的剧本多以浪漫爱情、战争传奇等故事为主，情节曲折，戏剧冲突明显。
5. 衣饰绚丽多彩。
琼剧的戏服造型绚丽多彩，给观众带来美的享受。
三、琼剧的现状和发展状况随着时代的变迁和文化的发展，琼剧面临着新的发展机遇和挑战。
一方面，琼剧的传承和发展面临着严峻的挑战，艺术人才的培养和传统技艺的传承面临困难；琼剧也面临着市场竞争力不足和受众群体狭窄的问题。
如何在保持传统特色的基础上，创新发展琼剧已成为摆在琼剧艺术工作者面前的重要课题。
四、琼剧的发展战略1. 加强人才培养。
要想推动琼剧的发展，首先要解决人才储备和传承问题。
尤其是要加强对青少年琼剧人才的培养，通过开设琼剧专业课程和举办青少年琼剧表演比赛等方式，吸引更多的年轻人参与琼剧表演。
2. 挖掘传统经典。
要注重挖掘和整理琼剧传统经典剧目，通过对现有剧目的改编和创新，使之符合现代观众的审美需求，增加剧目的现代感和新颖性。
3. 弘扬传统文化。
浅谈琼剧的发展纲要
浅谈琼剧的发展纲要琼剧，是中国戏曲中的一种，因在海南岛地区最为盛行而得名。
琼剧以海南岛的方言为基础，在讲究唱腔、表演和化装等方面都有其独特的风格。
琼剧在海南岛有着悠久的历史和深厚的文化底蕴，不仅富有地方特色，而且还具有话剧的特点，是中国戏曲中的一朵奇葩。
随着时代的变迁和社会的发展，琼剧也在不断地发展和演变，接纳了一些新的元素，逐渐形成了自己独特的风格。
下面就让我们一起来浅谈一下琼剧的发展纲要。
一、起源与发展据史料记载，琼剧起源于唐代，兴盛于宋朝。
在宋代，琼剧逐渐形成并发展壮大，在元末明初时期，琼剧更是达到了巅峰。
在清代，琼剧成为了当地最具代表性的剧种之一。
琼剧以其独特的表演风格和优美的唱腔，吸引了众多观众，成为海南地区最为受欢迎的艺术形式之一。
在20世纪初期，琼剧经历了一段低迷期，但在国家政策的支持和戏剧界人士的努力下，琼剧又得到了一定的复兴，不仅在海南岛地区受到欢迎，还逐渐走向全国甚至海外。
二、特点与表演艺术琼剧是一种综合性很强的艺术形式，它包括了唱、念、做、打、演等多种表演形式。
在唱腔方面，琼剧的唱腔优美动听，不论是高亢激昂还是柔美婉转，都能让观众情不自禁地为之倾倒。
在表演方面，琼剧的演员善于表现人物内心世界的细微变化，通过面部表情和身体语言，将人物的性格和情感展现得淋漓尽致。
在音乐方面，琼剧的音乐旋律亲切动听，它既能够凸显故事情节的激烈性，又不乏和顺的旋律，让演出更具感染力。
在化装方面，琼剧的演员善于通过精湛的化妆技巧，将角色的外貌特征和内心世界表现得淋漓尽致，使观众能够更好地理解人物的性格和情感。
三、演出剧目与剧情内容琼剧的演出剧目多样丰富，既有改编自传统戏剧的经典剧目，也有创作的现代剧目。
这些剧目涵盖了历史、文学、传统民间故事等多个领域，内容丰富多彩。
在传统剧目中，琼剧演出的《六国风云》、《三春梦》、《胭脂扣》等剧目深受观众喜爱，这些剧目不仅在表演形式上有独到之处，而且在剧情内容上也有着深刻的文化内涵。
浅谈琼剧发展历程
浅谈琼剧发展历程
琼剧，又称琼剧戏曲，是中国著名的地方剧种之一，起源于海南岛，具有悠久的历史和丰富的艺术内涵。
琼剧发展至今已有数百年的历史，经历了不同的阶段和风格的变迁。
最初的琼剧源于海南岛，起初在民间表演，并受到南音、越剧等地方戏曲的影响。
从起初的原生琼剧逐渐发展为琼剧的主要剧种，琼剧的唱腔、表演方式以及剧目都逐渐形成了自己独特的风格。
20世纪50年代，琼剧步入了一个新的发展阶段。
在这一时期，琼剧经历了改革和创新，引入了京剧、黄梅戏等其他地方戏曲的元素。
琼剧的表演方式更加多样化，艺术形式也更为丰富。
琼剧以其独特的音乐、唱腔以及精彩纷呈的表演在全国范围内赢得了广泛的认可和喜爱。
21世纪以来，随着社会的快速发展和文化交流的加强，琼剧
也在不断创新和发展。
许多青年演员加入了琼剧的行列，并通过新的剧目和创作形式为琼剧注入了新的活力。
同时，琼剧的宣传和推广工作也得到了加强，琼剧的影响力和知名度不断提升。
然而，琼剧的发展也面临着一些困境和挑战。
在当代社会中，年轻观众对于传统戏曲的兴趣逐渐减少，更多的媒体资源和观众关注也流向了其他形式的娱乐。
为了促进琼剧的发展，需要进一步加强琼剧的市场推广以及传统文化的传承。
总体来说，琼剧作为中国传统的戏曲艺术形式之一，经历了长时间的历史沉淀和发展，依然保持着一定的影响力和传承价值。
随着时代的变迁和社会的发展，琼剧在保持传统的基础上，也需要不断创新和适应当代观众的需求，才能在现代社会中保持生机与活力。
海南琼剧元素在文创产品中的应用研究
海南琼剧元素在文创产品中的应用研究海南琼剧是海南省的传统戏曲形式，起源于明朝中叶，至今已有近500年的历史，是海南省非物质文化遗产之一，也是海南省的地方剧种之一。
琼剧具有独特的表演风格和曲艺形式，是海南戏曲文化的重要组成部分，一直以来受到广大海南人民的喜爱和传承。
近年来，随着文化产业的兴起和经济的发展，海南琼剧元素在文创产品中的应用越来越受到人们的关注和青睐。
琼剧作为海南的传统文化符号，蕴含着丰富的文化内涵和民族精神，具有很高的艺术价值和市场潜力。
本文将就海南琼剧元素在文创产品中的应用进行研究，探讨琼剧文化的传承与创新，以及文创产品的开发与推广。
一、海南琼剧元素的文化内涵海南琼剧是海南岛上盛行的一个地方性戏曲剧种，它融合了南国渔家的天然情趣和丰厚的地方文化，以其独特的韵味和曲艺魅力闻名于海南岛。
琼剧在表演形式上以唱为主，兼有念、做、打等唱做结合的特点，其表演艺术具有独特的韵味和戏曲特色。
琼剧的音乐、唱腔、服饰、道具等元素都蕴含着丰富的文化内涵，是海南人民的精神符号和文化标志。
海南琼剧的音乐是琼剧艺术的灵魂，它以独具特色的曲牌、音律和曲调为表现手段，能够生动地描绘人物形象和情感起伏，为观众呈现出一幅幅生动的海南民间生活画面。
琼剧的唱腔则以细腻婉转、柔情悠扬的方式来演绎故事情节，体现了琼剧的独特魅力和表现形式。
琼剧的服饰、道具等元素也都具有鲜明的地方特色和文化传统，是海南民族文化的重要组成部分。
随着文化产业的兴起和国家政策的支持，海南琼剧元素在文创产品中得到了充分的发挥和应用。
文创产品是以文化为核心，以创意为灵魂，以市场为导向，通过产业化运作而形成的一种文化产品，它既可以传承和弘扬传统文化，又可以满足人们对美好生活的需求，具有很高的经济和社会效益。
海南琼剧元素在文创产品中的应用主要包括琼剧演出、琼剧音乐专辑、琼剧主题书籍、琼剧仿古工艺品等多种形式。
琼剧演出是海南琼剧元素在文创产品中的重要载体，通过编排和制作符合现代审美需求的琼剧节目，吸引社会资本和市场投入，扩大琼剧文化的传播范围和影响力。
琼剧调研报告
琼剧调研报告琼剧调研报告摘要：琼剧是一种传统的戏曲艺术形式，具有悠久的历史和独特的艺术魅力。
本报告通过对琼剧的调研和分析，探讨了其起源、发展和现状，还对琼剧的表演特点、剧情题材以及传承情况进行了介绍。
最后，本报告提出了对琼剧发展的建议，以促进琼剧的传承和发展。
一、引言琼剧作为中国戏曲的一种重要分支，在海南省具有广泛的影响力。
琼剧的演员以华族人为主，擅长表演唱腔和舞蹈动作，具有精湛的技艺和独特的艺术风格。
本报告旨在通过对琼剧的调研和分析，深入了解琼剧的历史、特点和传承情况，为琼剧的发展提出建议。
二、琼剧的起源和发展琼剧源于海南岛，起源可追溯到元代。
起初，琼剧以民间歌舞为基础，经过不断的发展和演变，逐渐形成了独特的艺术形式。
琼剧的早期表演形式以“唱白”为主，后来引入了“刘旋”和“大锣鼓”等表演元素，使剧目更加丰富多样。
20世纪80年代，琼剧经历了一次重要改革，引入了现代音乐和舞台装置，进一步提升了艺术水平。
三、琼剧的表演特点琼剧以其独特的表演风格和技艺闻名于世。
首先，琼剧注重唱腔的演唱技巧，以高亢激昂的唱腔表达情感。
其次，琼剧舞台上的动作和姿态非常讲究，演员们通过身体的协调与灵活的舞蹈动作，展现出角色的特点和情感。
此外，琼剧还注重化妆和戏服的设计，精细的化妆和精美的戏服使表演更加生动和具有戏剧性。
四、琼剧的剧情题材琼剧的剧情题材丰富多样，包括历史传说、民间故事和现实题材等。
其中，历史传说剧目以《红楼梦演义》、《西游记》等为代表，以其丰富的想象力和精湛的表演技巧，深受观众喜爱。
民间故事剧目则以《柳毅传书》、《二进宫》等为代表，以其贴近生活、寓教于乐的特点，受到广大观众的关注。
五、琼剧的传承情况由于琼剧的特殊性质和复杂的表演要求，传承工作一直存在一定的难度。
目前，琼剧的传承主要靠戏曲学校和琼剧团进行，他们通过培训和演出，向后辈传授技艺和经验。
然而，由于琼剧市场需求的不足和演员的流失，琼剧的传承面临一定的困境。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
班级：高一362组长：林师喻组员：符圣坤、李雪凌、李根长、李顺、李小厚、刘业荣、黎梦娜指导老师：***目录封面---------------------------------------------------< 1 >目录---------------------------------------------------< 2>前言---------------------------------------------------< 3 >开题报告---------------------------------------------< 4 >课题研究---------------------------------------------< 6 >附件一（调查问卷）------------------------------< 10 >附件二（采访记录）------------------------------< 12 >附件三（心得体会）------------------------------< 16 > 结题报告---------------------------------------------< 20 >附件（参考文献）------------------------------ -< 24 >前言在四面环海﹑美丽富饶的海南岛上,有一枝众多戏曲艺术百花园中最令引人注目的艺术之花。
它深深地扎根在海南的热土里，茁壮成才，闻名遐迩。
它的存在，像一个枢纽，连接着海南一代又一代人民对它的喜爱，以其独特的魅力，不断散发着耀眼的光芒！这朵艺术之花就是——琼剧。
依昔记得小时候，总是嚷着奶奶一起去看琼剧，哪怕是走几十分钟的路程，也不愿错过一场精彩绝伦的琼剧表演，回想起当时的场景，是多么的温馨！而如今随着海南日益的改变和发展，人民生活的提高，海南本土文化并没有得到发展，甚至可以说是走向濒临灭绝的边缘。
就琼剧而言，昔日绽放的花朵如今逐渐走向调落，前景令人担忧。
介于此，我们研究性小组决定对海南琼剧文化的传承与发展问题进行“研究性学习”。
起初这个课题我们也是商议了很久才确立下来的，尽管这个课题可能会遇到很多麻烦和不理解，但我们相信“世上无难事，只怕有心人”。
只要我们不懈努力，团结合作，就一定能将这个课题圆满完成的。
一．开题报告二．课题研究★琼剧简介琼剧亦称“琼州戏”，“海南戏”，是南戏的一支，与粤剧、潮剧和汉剧同称为岭南四大剧种。
琼剧历史悠久，是流行于海南省、广东雷州、高州和广西合浦一带的地方剧种，由潮剧、闽南梨园戏吸收当地人民的歌谣曲调发展而成.琼剧出现于明代时期，是在海南流行的杂剧（源于弋阳腔）的基础上，吸收闽南戏、徽调、昆腔、潮州正音戏、白字戏(潮剧)、广东梆黄、和海南民歌、歌舞八音、傀儡戏、道坛乐曲等逐渐形成的一个弋阳腔支系的地方剧种。
琼剧从产生、发展到今天已有360多年的历史。
它富有强烈的地方色彩，剧本、表演、音乐、舞台设计等，都有自己独特的风格，充分反映了海南人民的艺术才能和智慧，能集中表现海南人民生活的艺术形式，是众多戏曲艺术百花园中的一枝引人注目的艺术之花，它深深地扎根在海南热土里，在海韵椰风的熏陶下，茁壮成长，鲜艳夺目，芬芳四溢，闻名遐迩。
★琼剧历史沿革海南岛在明正德年间(1506一l521)已有戏居剧活动，而在清中叶出现了当地的“土戏”。
一般认为，海南岛的杂剧源出弋阳腔。
也有人据《海南岛志》的记载，认为琼剧来源于潮州，是仿傀儡戏产生的，但是，还没有确凿的佐证。
据琼山和海口两地老人及琼剧艺人相传，明清时，福建正字戏和白字戏(潮剧)都曾在海南岛演出。
《海口舆地志》和《海口福建会馆碑志》均有“闽广大船停泊白沙津深，……常有潮广剧演唱”的记载。
所谓“潮广剧”，即正字戏和潮剧。
今琼剧有些曲调与潮剧相同或相似。
据此，土戏是在正字戏、潮剧曲调的基础上，改用土音演唱，其间又吸收当地民歌及歌舞八音乐曲，于清中叶以前发展形成。
清乾隆五年(174O)至五十八年(1793)，海口先后建起福建、高州、潮州、五邑(南海、番禺；佛山、江门、新会)会馆，这些会馆门前建有固定石戏台，且年年集资聘请家乡戏班来海口演出。
有些戏班还设科班教授门徒，有些艺人则在海南岛落户。
如光绪年间(1875-1908)琼剧名净黄匡生的先祖，就是乾隆时跟班会至海南落户的。
这些外来的戏班，对土戏的发展起了推动作用，使它的成为表演艺术渐趋成熟。
咸丰年间(1851-1861)至光绪年间是琼剧较繁盛和变化较大时期。
太平天国革命失败后，粤剧艺人受到清政府的迫害，流入海南岛，与琼剧艺人互相拜师结亲，有的开设科班教戏，有的插班演戏，对琼剧的兴盛起了很大的促进作用。
这时，粤剧的二黄、梆子等声腔，以及新、老“江湖”十八本等均为琼剧吸收，又在这些声腔的基础上创造了“海南腔”等板腔，使琼剧从曲牌体逐步蜕变为板腔体，原有的锣鼓谱、小曲、帮腔等也被摒弃。
“五四”运动以后，在文明戏的影响下，琼剧作家吴发凤、名旦张禄金等，组织了琼崖土戏改良社，编演了《救国运动》《新的婚姻》、《省港大罢工》等内容进步、形式新颖的剧目，其他十余班社也编演了一批具有爱国思想的剧目，如《正气歌》、《桃花扇》、《木兰从军》等。
这一时期，在音乐和舞台美术方面，均有所改革。
1927年后，琼崖土戏改良社解散，琼剧受资本主义商业化的影响，有些班社竞相以荒诞内容的剧目和低级越味的表演迎合低级趣味，致使它逐渐失去原有特色。
抗日战争爆发后，不少班社流亡海外，岛内只存一个文武大班和几个中小(专演文戏)班子。
中华人民共和国成立后，在党“百花齐放、推陈出新”的方针政策指导下，琼剧获得新生，有很大的发展。
1950年初，岛内只有七个戏班活动。
至1952年，离散的艺人重新归队。
重返舞台，各县市陆续成立二十余个民营剧团，并开展正常的演出活动。
l953年，开展改戏、改人、改制运动，废除班主制，艺人当家作主，其社会地位得到了重视与提高。
同时，在革除上演“通宵戏”和“提纲戏”的陋习后，一方面，积极排演中央和省推荐的优秀剧目，另一方面，挖掘整理演出优秀传统剧目及创作改编优秀的历史剧和现代戏，琼剧舞台面目一新。
l955年，进行职业剧团登记，经改革整顿，剧团拨归各县市人民政府领导与管理。
l956年，广东琼剧团在广州宣布成立，1959年改组扩建成立广东琼剧院，同时，进行全区剧团整编，成立各市县琼剧团。
l960年初，创办海南艺术学校(后改名海南琼剧学校)。
此外，还举办各种规模的培训班，培养琼剧新人才，新一代琼剧艺术工作者和老一辈艺术家携手合作。
经过一系列组织建设、健全机构工作和经营管理的改善，琼剧艺术更有了长足的发展。
这段时期，先后整理出《红叶题诗》、《红色娘子军》、《秦香莲》等优秀历史剧和现代化戏，在舞中艺术方面，建立编导制和以剧本为依据的排演制度。
1966年至1976年的“文化大革命”期间，琼剧遭受洁劫，大多数琼剧团被遣散；琼剧学校停办，戏曲机构陷入瘫痪，艺人或被下放劳动、或被迫转行、或被遣散回农村。
建国后十多年来收集的各种珍贵艺术资料均被毁灭殆尽。
1978年中国共产党十一届三中全会召开后，琼剧步入正轨。
剧院和各市县剧团逐渐恢复建制，优秀的传统剧目重新上演，戏曲机构也先后恢复。
琼剧学校培养的青年演员也逐渐成为琼剧新一代的艺术骨干。
剧目创作和研究工作得以正常进行。
获得新丰收。
1982年，中国广东琼剧团赴新加坡、泰国访问演出．获得好评。
此后，广东琼剧院、海口市琼剧团、海南青年琼剧团、海南省琼剧院多次出访新加坡、泰国、马亚西亚、香港等国家和地区，新加坡新兴港、琼联声剧社也先后来琼访问演出，琼剧与新、马、泰、港各地琼剧班社的艺术交流日益频繁。
海南省有专业琼剧团(院)十七个。
各县、镇、乡村的业余剧团近百★琼剧的唱腔与行当琼剧的音乐唱腔可分为两大类：前期为“曲牌体”，并有帮唱。
如《琵琶记》、《槐荫记》、《蟠桃宴》、《八仙贺寿》等一些剧目，唱词均有牌子，有的还采用一些大字牌子和小曲。
后期则演化为“板腔体”。
原有的曲牌体和帮腔逐渐淘汰，现在只在某些戏或“程途”、中板等板腔中能够找到痕迹。
板腔体分中板、程途、苦叹板、腔类、专腔专用类五种板式。
还有一种专门操台(即闹台)的锣鼓谱。
此外，还吸收海南道坛乐曲如〔芙蓉〕、〔志高〕、〔金线〕、〔金字科〕、〔灵宝科〕等曲调以及其他民间音乐、歌舞音乐。
唱腔以中板为核心(包括三七中板)，这种唱腔系由帮腔的七字板(又叫“七平板”)演变而成，有中、慢、快、散、正线、反线、外线、内线等不同板式。
有较大的适应性。
不论生、末、净、丑、杂各行当，在表演喜怒哀乐的不同感情变化时都可以使用，是琼剧较为古老的唱腔。
琼剧的角色行当分为五大行。
即生、旦、净、末、丑。
生行包括正生、贴生、武生、小孩生。
正生：文戏佬倌，又名文雅小生。
以唱、做功为重，扮相英俊．喜手持白纸小扇，举止动作温文文雅。
潇洒大方。
主要步法为方步。
多扮演贫苦士子或富户之子。
表演要求儒雅秀逸、舒展斯文、风流倜傥。
贴生：文戏佬倌。
可分为二贴、三贴。
为正生因故不能演出之替代角色，唱做功与正生同，常有由贴生晋升正生之的。
戏中有较年少的书生、公子、官宦等重要副角，多由贴生扮演。
武生：武戏佬倌。
武生演员多跟武科师傅习练武术，武功宗“少林”功夫。
身手敏捷，拳角功夫、棍棒功夫须过硬．舞台表演使用兵器均为真具。
武生分正小武、贴小武、大武。
小孩生：文戏佬倌。
也叫娃娃生。
一般由年轻的学徒担任。
表演上要求活泼好动，天真顽皮，并可随意发挥。
旦行有正旦、贴旦、花旦、老旦(婆角)、彩旦、梅香旦、武旦。
正旦：文戏佬倌。
多扮演娴淑含蓄，仪表庄端的女性角色，不论男旦、女旦，均用“子喉”(假嗓)唱戏。
重于唱、做功，讲求唱腔亮丽、清脆、娇嫩，身段优美，步法轻盈。
步行时，多用后角尖顶前角跟，且有碎步、蝶步等多种步法。
剧中的已婚年轻妇女，大户闺门，小家碧玉等角色，多由正旦扮演。
表演时，常手执小扇或手帕。
动作灵巧而不失持重，娇健而不失娟秀，神态温柔而略含羞涩正旦也可细分为闺门旦和苦旦(青衣)此外，还有贴旦、花旦、彩旦、梅香旦、武旦等。
净行有大花脸、二、三花脸。
未行（杂仔）有黑须未，白须未。
丑行有杂角、花生。
另外，琼剧角色行当中尚有已消失的杂经头和四大金刚。
旦净唱假嗓，其余行当唱真嗓。
文戏重唱不重做，许多艺人都以唱闻名。
★琼剧明星璀璨●符传杰符传杰优秀演员，海南省戏剧家协会会员，海南琼剧院一团副团长，兼小生演员。
1997年毕业于海南省文化艺术学校琼剧表演班，分配到海南琼剧院。
扮相俊秀，嗓音响亮、吐字清晰，在掌握人物感情、形象方面分寸有度，恰到好处。