美的历程 盛唐的极致之美 60页PPT文档
捣练图 唐 张萱 （宋摹本）
周昉 人物画
雕塑艺术
唐代雕塑艺术整体发展，并达到了中国雕塑史上的顶峰。因 此，在中国古代雕塑艺术中，唐代雕塑占有精彩的篇章。唐 代国富民强，对墓俑、造像等雕塑品的需求量很高。雕刻工 艺精巧，注重整体造型的准确，又在细部刻划上下功夫，大 中显精神，细中见灵气，具有丰满健壮，雍容大度，浪漫豪 放的时代气息。
规模宏大，规划严整。
唐都城长安，面积83平 方公里，是今西安市区 （明西安城）的8倍，使 之成为当时世界最宏大 繁荣的城市。长安城的 规划是我国古代都城中 最为严整的。唐代其他 府城、衙署等建筑的宏 敞宽广，也为任何封建 朝代所不及。
木建筑解决了大面积，大体量的技术问题，并已定型化.各构件，特别是斗
建筑艺术
唐代建筑风格特点是气魄宏伟，严整又开朗。现 存木建筑物质反映了唐代建筑艺术加工和结构的统 一，斗拱的结构、柱子的形象、梁的加工等都令人 感到构件本身受力状态与形象之间内在的联系，达 到了力与美的统一。
色调简洁明快，屋顶舒展平远，门窗朴实无华，给 人庄重，大方的印象，这是在宋、元、明、清建筑 上不易找到的特色。
永泰公主墓壁画
唐朝女性的服饰总 体来说大概分为三 类：上衫下裙，仿 男装和胡服。唐代 女服的领子，有圆 领、方领、斜领、 直领和鸡心领等。 短襦长裙的特点是 裙腰系得较高，一 般都在腰部以上， 有的甚至系在腋下， 给人一种俏丽修长 的感觉
唐代女人几乎成了绚 烂，大胆，华贵，雍 容，标新立异的代名 词。我们现在大行其 道的中性服装或者女 着男装，其实在唐朝 的时候就已经被众多 大胆时尚的女性所尝 试了。很多女子全身 或者部分装扮效仿男 子装扮，唐代陕西乾 县永泰公主墓壁画 《宫女图》中，便绘 有宫女七人，长裙拖 地或身着男式服装， 手捧侍候公主的各种 用具，典雅大方。
用墨，设色都体现出唐代人物画的精髓，用笔纤细， 而又不却弹性，设色清丽艳明对质感的描绘把握非 常贴切到，细纱衣轻薄透明，肌肤丰韵、白皙，头 饰闪亮，多层烘然、罩染、分染相结合和以色代线 的手法都开启唐代工笔人物的新风，最重要的一点 是唐人比较突出侍女体态的丰腴，因为那时胖为美。
簪 花 仕 女 图 唐 周 昉
兰 亭 序 》 冯 承 素 摹 本
王
羲
之
盛唐时期，随着社会经济、文化艺术也有很 大的变化和发展。风格趋向雄浑肥厚。真草 更彻底的摆脱了王家的书派的束缚，形成自 己的新风格。这时出现了张旭、怀素、颜真 卿和柳公权等著名的书法家。他们分别在狂 草和楷书方面开创了新的境界。篆隶二体又 重新出现书坛，虽未见超出古人之上，但颇 有一些名家。
唐朝胡服
书法艺术
唐代书法艺术也有较高的成就，唐代书家林 立，众派纷呈，这与经济的繁荣和文化艺术 的活跃有一定的联系。
书法风格的发展变化分成三个时期
初唐书法风格方整劲健，以一种欣欣向荣的 新姿态展现出来。唐太宗酷爱王羲之，《兰 亭》在初唐极富盛名。
《
《 快 雪 时 晴 帖 》 东 晋
拱的构件形式及用料都已规格化，定型化反映了施工管理水平的进步，加 速了施工速度，对建筑设计也有促进作用。
色调简洁明快，屋顶舒展平远，门窗朴实无华，给人庄重，大方的印象
砖石建筑有进一步发展.主要是佛塔采用砖石者增多。目前我国保留下来 的唐塔均为砖石塔。
服饰艺术
服饰最明显的特点是双轨制。在大的祭祀场 面，穿汉人的传统衣服。在平时，唐代的常 服是胡服（即鲜卑装）系统。
《古诗四帖》局部 张旭
《自序》局部 怀素
《祭侄文稿》局部 颜真卿
颜式家庙碑 颜真卿 比例雄壮 气象浑 厚
神策军碑 局部 柳公权
晚唐时随着国势 渐衰，书法也没 有初唐、盛唐兴 盛，但也出现了 一些书法家杜牧、 高闲、裴休等。
绘画艺术
唐代仕女画的作者大都对宫廷贵族妇女生活十分熟 悉，因而对族妇人及侍女的 气质神态把握精确，通 过对人动作细节的描写刻画，体现也唐代人物画最 重的以形写神的艺术特点。
陶塑 胡人陶像 唐
唐三彩 骆驼载乐俑 乐舞陶俑
石雕佛 石雕武士
牛头玛瑙酒器
银器
波斯镀金银壶
诗词艺术
唐代是中国古典诗歌的高峰，唐代诗歌创作 繁荣，题材丰富、风格多样、流派众多、体 制齐备，作家作品量多质高，唐诗的发展大 致经历了初唐、盛唐、中唐、晚唐等4个阶段
初唐诗歌。 初唐诗歌仍处于陈隋时期余光返照中。太宗李世民
唐代雕塑大量使用传统的铲地、镂雕与圆雕，大量使用阴刻 细线，用阴刻表现细部与绘画线描一样，用繁密的细线与短 阴线表现装饰衣纹、阴阳凹凸面等等。
动物丰满健壮，活泼和谐，生活气息浓郁，与金银器、瓷器、 铜器等鸟纹一致。人物形象善歌善舞、吹拉弹奏各种乐器， 场面欢快；构图新颖，刀法娴熟。
彩陶雕塑 唐
唐代国家统一，经济繁荣，形制更加开放， 服饰愈益华丽。
唐代女装的特点是裙、衫、帔的统一。唐代男子的普遍服饰是圆领袍衫，在袍下施 一道横襕，是当时男子服饰的一大特点。
唐朝由于富裕的物质基础，造成审美情趣的特殊性， 即崇尚丰腴之美。现在我们欣赏骨感美女，但在唐 朝，赏花要赏浓艳的牡丹，养马便要养腿粗臀大的 丰马，女人自然也要丰腴的美女了.所以我们就能看 到幅面很宽大的并将腰线提到腋下的裙子，这种服 装使整个人不见腰身，一步一摇，妖娆多姿，柔美 至极，极富美感。
美的历程
高峰， 盛唐的极致之美
社会背景
唐代是我国政治、经济高度发展，文化艺术 繁荣昌盛的时代，是封建文化灿烂光辉的时 代，是中国封建社会的鼎盛时期，尤其是贞 观、开元年间，政治气候宽松，人们安居乐 业。
唐文化博大精深，全面辉煌，泽被东西，独ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ领风骚。唐都长安，那时是世界上最为繁华、 最为富庶和文明的城市，为各国人民所向往。 是世界学者们公认的“中华文化圈”
及周围的文人诗作浮艳柔丽。只有魏徵、王绩、王 梵志等少数人能自拔于流俗。直到初唐四杰，诗歌 的内容和形式才有所开拓。
王勃《送杜少府之任蜀州》（五律骈文《滕王阁序》 著有《王子安集》。杨炯 《从军行》。 卢照邻 《长安古意》、《卢升之集》、《幽忧子集》。 骆宾王 《在狱咏蝉》另有著名的《讨武檄》作品集 为《临海集》。
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美的历程ppt课件
则，也只服从于一定时代社会的人的主客观方面
的情况。）因之，何为艺术，何为艺术品就没有 必要寻求一个永恒不变、确定不移的定义或规定 了。
艺术如此，从美学谈论艺术，其途径亦然
莫卡罗夫斯基说：“艺术品是在它的内部结构中 ，在它与现实和社会的关系中，在它与创造者与 接受者的关系中，以符号形式呈现出来的。”
所以，从必要条件（客）和充分条件（主）两方面 看，艺术美具有本体性和客观社会性。这个客观社 会性不同于美的本质的客观社会性，就是工具本体 与情感本体不同所在。
从必要条件和充分条件两方面看，艺术或艺术作 品的定义是开放性的，无一定的成规。不但物质 载体可以日新月异，无所不可。而且主体需要，
感受更是这样。（即使是当时公认的、普遍的原
没有所谓实在的纯粹艺术，只有或多或少地渗透人世情感 内容的艺术。
因此，何为艺术品？只有当某种人工制作的物 质对象以其形体存在诉诸人的此种情感本体时，
亦即 此物质形体成为审美对象时，艺术品才现实
地出现和存在。
1. 艺术品是什么？
艺术品必须有人工制作的物质载体。
2. 艺术究竟存在在哪里？
艺术品只现实的存在于人们的审美经验中。（艺术产品只有进入你的审 美范围之内才成为艺术作品）
3. 艺术品有什么基本要求或条件？
如果说物质载体（艺术产品，审美手段）是必要条 件，那么主体素养（审美经验）便是在某种限定意 义上的充分条件。艺术作品则作为审美对象， 是二者的统一交汇。这是 另一种主客观统一。
艺术美
艺术美的客观社会性还有了另一种含义。 这种客观性不仅指艺术作品必须有客观物 质载体，更指物质载体结合主体素养所构 成的艺术作品，并不是停留在个体创作或 欣赏时的审美对象。
接受美学（The aesthetics of reception） 从接受者（读者、观众） 的立场来历史具体地探 讨作品被接受的各种条 件、机缘、心理，实际 上是将审美心理学与艺 术社会学融合在一起。
的情况。）因之，何为艺术，何为艺术品就没有 必要寻求一个永恒不变、确定不移的定义或规定 了。
艺术如此，从美学谈论艺术，其途径亦然
莫卡罗夫斯基说：“艺术品是在它的内部结构中 ，在它与现实和社会的关系中，在它与创造者与 接受者的关系中，以符号形式呈现出来的。”
所以，从必要条件（客）和充分条件（主）两方面 看，艺术美具有本体性和客观社会性。这个客观社 会性不同于美的本质的客观社会性，就是工具本体 与情感本体不同所在。
从必要条件和充分条件两方面看，艺术或艺术作 品的定义是开放性的，无一定的成规。不但物质 载体可以日新月异，无所不可。而且主体需要，
感受更是这样。（即使是当时公认的、普遍的原
没有所谓实在的纯粹艺术，只有或多或少地渗透人世情感 内容的艺术。
因此，何为艺术品？只有当某种人工制作的物 质对象以其形体存在诉诸人的此种情感本体时，
亦即 此物质形体成为审美对象时，艺术品才现实
地出现和存在。
1. 艺术品是什么？
艺术品必须有人工制作的物质载体。
2. 艺术究竟存在在哪里？
艺术品只现实的存在于人们的审美经验中。（艺术产品只有进入你的审 美范围之内才成为艺术作品）
3. 艺术品有什么基本要求或条件？
如果说物质载体（艺术产品，审美手段）是必要条 件，那么主体素养（审美经验）便是在某种限定意 义上的充分条件。艺术作品则作为审美对象， 是二者的统一交汇。这是 另一种主客观统一。
艺术美
艺术美的客观社会性还有了另一种含义。 这种客观性不仅指艺术作品必须有客观物 质载体，更指物质载体结合主体素养所构 成的艺术作品，并不是停留在个体创作或 欣赏时的审美对象。
接受美学（The aesthetics of reception） 从接受者（读者、观众） 的立场来历史具体地探 讨作品被接受的各种条 件、机缘、心理，实际 上是将审美心理学与艺 术社会学融合在一起。
李泽厚《美的历程》简介24页PPT
感）两种因素和成分
美学概念简述
审美积淀说 1，来源：荣格的“集体无意识原型论”、贝
尔的“有意味的形式论”学说，马克思的“实 践论”和康德的“先验论”。 2. ‘积淀’的含义 指把社会的、理性的、历史的东西累积沉淀为 一种个体的、感性的、直观的东西，它是通过 自然的人化的过程来实现的。
同时也提出了一些原创的概念如：先秦理性精
美学概念简述
有意味的形式 “美”是“有意味的形式”。 克莱夫·贝尔（Clifve Bell） “有意味的形式”理论认为艺术作品的基本性
质就在于它是“有意味的形式”。他指出，作 品的各部分、各素质之间的独特方式的排列、 组合起来的“形式”是“有意味”的，它主宰 着作品，能够唤起人们的审美情感。
语言
原始巫术礼仪中的社会感情是强烈炽热而又含 混多义的，它包含有大量的观念、想象，却又 不是用理知、逻辑、概念所能诠释清楚的，当 它演化和积淀于感官感受中时，便自然变成了 一种好像不可用概念言说和穷尽表达的深层情 绪反应。
——P28 有意味的形式 它们之所以美，不在于这些形象如何具有装饰
风味等等（如时下某些美术史所认为），而在 于以这些怪异形象的雄健线条，深沉凸出的铸
通过结构的疏密，点画的轻重，行笔的缓 急……就像音乐艺术从自然界的群声里抽出乐 音来，发展这乐音间相互结合的规律，用强弱、 高低、节奏、旋律等有规律的变化来表现自然 界社会界的形象和内心的情感。
——宗白华《中国书法中的美学思想》
美学概念简述
作为线的艺术的书法的特征： 1.区别于图画的符号意义 2.净化了的线条 3.流动且富有生命力 4.兼备造型（概括性的模拟）和表现（抒发情
作者简介
关键词2:50年代
美学概念简述
审美积淀说 1，来源：荣格的“集体无意识原型论”、贝
尔的“有意味的形式论”学说，马克思的“实 践论”和康德的“先验论”。 2. ‘积淀’的含义 指把社会的、理性的、历史的东西累积沉淀为 一种个体的、感性的、直观的东西，它是通过 自然的人化的过程来实现的。
同时也提出了一些原创的概念如：先秦理性精
美学概念简述
有意味的形式 “美”是“有意味的形式”。 克莱夫·贝尔（Clifve Bell） “有意味的形式”理论认为艺术作品的基本性
质就在于它是“有意味的形式”。他指出，作 品的各部分、各素质之间的独特方式的排列、 组合起来的“形式”是“有意味”的，它主宰 着作品，能够唤起人们的审美情感。
语言
原始巫术礼仪中的社会感情是强烈炽热而又含 混多义的，它包含有大量的观念、想象，却又 不是用理知、逻辑、概念所能诠释清楚的，当 它演化和积淀于感官感受中时，便自然变成了 一种好像不可用概念言说和穷尽表达的深层情 绪反应。
——P28 有意味的形式 它们之所以美，不在于这些形象如何具有装饰
风味等等（如时下某些美术史所认为），而在 于以这些怪异形象的雄健线条，深沉凸出的铸
通过结构的疏密，点画的轻重，行笔的缓 急……就像音乐艺术从自然界的群声里抽出乐 音来，发展这乐音间相互结合的规律，用强弱、 高低、节奏、旋律等有规律的变化来表现自然 界社会界的形象和内心的情感。
——宗白华《中国书法中的美学思想》
美学概念简述
作为线的艺术的书法的特征： 1.区别于图画的符号意义 2.净化了的线条 3.流动且富有生命力 4.兼备造型（概括性的模拟）和表现（抒发情
作者简介
关键词2:50年代
审美文化 第十一章 恢弘壮阔的盛唐气象.ppt
张旭传世书迹不多， 楷书《郎官石柱记序》外， 都是草书，有《肚痛帖》、 《古诗四帖》等。 如果说，李白是借助近 体诗格律功底而将古体诗 的自由奔放发展到“前无 古人”的境地；张旭则借 助于楷书的笔法功力将草 书的随意挥洒发展到“后 无来者”的水平。 董逌《广川书跋》： 《郎官石记序》“备尽楷 法，隐约深严，筋脉结密， 毫发不失”
传达普通人悲欢离合；痛斥 人间不平。艺术上充分体现儒 家美学严谨整饬的形式特点和 沉郁顿挫的忧患意识。 国破山河在，城春草木深。 感时花溅泪，恨别鸟惊心。 烽火连三月，家书抵万金。 白头搔更短，浑欲不胜簪。 （《春望》） 风急天高猿啸哀， 渚清沙白鸟飞回。 无边落木萧萧下， 不尽长江滚滚来。 万里悲秋常作客， 百年多病独登台。 艰难苦恨繁霜鬓， 潦倒新停浊酒杯。（《登 高》）
霓裳羽衣舞
第三节
“楚塞三湘接，荆门九派通”：诗歌
盛唐儒、释、道并举。 1 诗仙李白 道教影响深远。 “诗仙” 李白使道教美学登峰造极。 “十五游神仙，仙游未曾歇 ”，“云卧三十年，好闲复 爱仙”的“谪仙人” 也热衷 于功名,但最终是“功成谢人 间，从此一投钓” ，“待吾 尽节报明主，然后相携卧白 云”。正式履行过入教仪式 的道士，没有儒家严谨和佛 家悲观，洒脱狂放。
第四节
“江流天地外，山色有无中”：书法
盛唐书法垂范千古又风格迥异艺术 大师，张旭、颜真卿、怀素似可与李 白、杜甫、王维相提并论。 1、张旭：道士仗剑，呼风唤雨 《新唐书》：“文宗时，诏以白歌 诗，裴旻剑舞，张旭草书，为‘三 绝’。” 信道教，与李白意趣相投，生活 方式精神面貌极相仿。志向远大又仕 途坎坷，不拘小节喜欢豪饮，常借酒 兴创作。 杜甫《饮中八仙歌》：“李白斗酒 诗百篇” ，“张旭三杯草圣传” 。 李颀《赠张旭》：“张公性嗜酒， 豁达无所营。皓首穷草隶，时称太湖 精。露顶据胡床，长叫三五声。兴来 洒素壁，挥笔如流星。……
李泽厚《美的历程》简介 共24页PPT资料
美学概念简述
一种猜测 《山海经》说：“蛇乃化为鱼。” 鱼=余？对子孙瓜瓞绵绵的祝福？
美学概念简述
一种猜测 舞蹈纹陶盆：原始歌舞的身影写照？
美学概念简述
新石器时期：抽象的几何纹样 各式各样的曲线、直线、水纹、漩涡纹、三角
形、锯齿纹种种
美学概念简述
鸟形纹和蛙形纹的变迁
美学概念简述
书法——线的艺术 1.甲骨文 象形 由写实到模拟 开辟了汉字形体独立发展的道路
美学概念简述
2.金文 殷代金文：尖利直拙
周代金文（毛公鼎）：圆 浑沉雄
美学概念简述
中国古代商周铜器铭文里所表现章法的美，令人 相信仓颉四目窥见了宇宙的神奇，获得自然界最 深妙的形式的秘密。
在我国古代的神话传说中， 有许多关于鸟和蛙的故事， 其中许多可能和图腾崇拜有 关。后来鸟的形象逐渐演变 为代表太阳的金乌，蛙的形 象逐渐演变为代表月亮的蟾 蜍……这就是说，鸟纹蛙纹、 拟日纹拟蛙纹，可能都是太 阳神和月亮神的崇拜在彩陶 花纹上的体现。这一对彩陶 纹饰的母题之所以能够延续 如此之久，本身就说明它不 是偶然的现象，而是与一个 民族的信仰和传统观念相联 系的。
期的艺术风神或某一艺术门类的发展。它并不是一部 一般意义上的艺术史著作，重点不在于具体艺术作品 的细部赏析，而是以人类学本体论的美学观把审美、 艺术与整个历史进程有机地联系起来，点面结合，揭 示出各种社会因素对于审美和艺术的作用和影响，对 中国古典文艺的发展作出了概括性的分析与说明。 同时也提出了一些原创的概念如：先秦理性精神、楚 汉浪漫主义、魏晋风度、佛陀世容、宋元山水意境等。
美学概念简述
在原始社会时期，陶器纹饰不单是装饰艺术，而且也是族的共 同体在物质文化上的一种表现。……彩陶纹饰是一定的人们 共同体的标志，它在绝大多数场合下是作为氏族图腾或其他 崇拜的标志而存在的。
隋唐 中国美术史 课件 PPT
《历代帝王图》魏文帝曹丕、陈宣帝
唐代著名 画家阎立本， 他的《历代帝 王图》中描绘 了汉代、三国、 南北朝至隋代 的十三位帝王 的形象。他主 要通过外貌特 征的刻画揭示 各位帝王的性 格特征。
吴道子
吴道子《送子天王图》
《朝元仙仗图》局部 画中线条遒劲而富有韵律， 严谨、简练、流畅，繁而 不乱。或用长垂流畅的线 条描写稠密而重叠的衣褶， 或用细致的短线描绘面部 表情。构图繁复而有序， 井然却不呆板，人物形态 各异，栩栩如生，代表了 宋代线描技艺的高度。
山水画最早见于魏晋时期，那时的山水只是作为
人物画的背景。山水画经过隋代和初唐、盛唐的实
践,作为一个独立的门类,开始在历史上占有一定的位
山
置。经过了被时人称之为"国朝第一山水"的李思训、
水
"侧圣"的吴道子、"画佛"的王维等努力,出现了相对饱 满的完整的形态和丰富多样的风格,也走过了一段探
画
索和变革的路程,无论是社会还是画坛,都弥漫着自信
唐三彩展现了中国国 画和雕刻工艺等特点， 而且唐三彩制作工艺 复杂、精美，所以在 当时的国际场上，唐 三彩就已负有盛名， 成为中外经济文化交 流的重要物品之一。 唐三彩不仅贵在釉色 浓艳瑰丽，而且骆驼、 马和人物等的造型生 动传神，富有生活气 息，这也是受到了国 内外古器物研究者的 重视和古玩商竞相收 藏。
隋唐美术
中国美术史
隋唐结束了魏晋以来300年的分裂局面，实现了全国的 统一。唐代是中国封建社会发展史上最为璀璨的一颗明珠， 也是当时世界上最富庶、最强大和具有高度文明的大国。 隋唐南北统一，疆域辽阔，社会安定，经济繁荣，手工业 和商业发达，各民族接触紧密，中外文化交流频繁，艺术 上也达到了空前的繁盛，名家辈出。
美的历程 盛唐的极致之美
将进酒
君不见黄河之水天上来。 奔流到海不复回。 君不见高堂明镜悲白发。 朝如青丝暮成雪。 人生得意须尽欢。 莫使金樽空对月。 天生我材必有用。 千金散尽还复来。 烹羊宰牛且为乐。 会须一饮三百杯。 岑夫子。 丹丘生。 将进酒 君莫停。 与君歌一曲。 请君为我侧耳听。 钟鼓馔玉不足贵。 但愿长醉不愿醒。 古来圣贤皆寂寞。 惟有饮者留其名。 陈王昔时宴平乐。 斗酒十千恣欢谑。 主人何为言少钱。 径须沽取对君酌。 五花马。 千金裘。 呼儿将出换美酒。 与尔同销万古愁。
盛唐时期，随着社会经济、文化艺术也有很 大的变化和发展。风格趋向雄浑肥厚。真草 更彻底的摆脱了王家的书派的束缚，形成自 己的新风格。这时出现了张旭、怀素、颜真 卿和柳公权等著名的书法家。他们分别在狂 草和楷书方面开创了新的境界。篆隶二体又 重新出现书坛，虽未见超出古人之上，但颇 有一些名家。
《古诗四帖》局部 张旭
美的历程
高峰， 盛唐的极致之美
社会背景
唐代是我国政治、经济高度发展，文化艺术 繁荣昌盛的时代，是封建文化灿烂光辉的时 代，是中国封建社会的鼎盛时期，尤其是贞 观、开元年间，政治气候宽松，人们安居乐 业。 唐文化博大精深，全面辉煌，泽被东西，独 领风骚。唐都长安，那时是世界上最为繁华、 最为富庶和文明的城市，为各国人民所向往。 是世界学者们公认的“中华文化圈”
唐代雕塑大量使用传统的铲地、镂雕与圆雕，大量使用阴刻 细线，用阴刻表现细部与绘画线描一样，用繁密的细线与短 阴线表现装饰衣纹、阴阳凹凸面等等。 动物丰满健壮，活泼和谐，生活气息浓郁，与金银器、瓷器、 铜器等鸟纹一致。人物形象善歌善舞、吹拉弹奏各种乐器， 场面欢快；构图新颖，刀法娴熟。
彩陶雕塑 唐
规模宏大，规划严整。 唐都城长安，面积83平 方公里，是今西安市区 （明西安城）的8倍，使 之成为当时世界最宏大 繁荣的城市。长安城的 规划是我国古代都城中 最为严整的。唐代其他 府城、衙署等建筑的宏 敞宽广，也为任何封建 朝代所不及。
中外美术史之中国美术史课件隋-唐-美-术
• 唐代的美术理论、美术史更加成熟。
第二节 绘画
• 唐代绘画取得丰硕的成果，除壁画外，卷轴画开 始独立飞速发展，首先在人物画方面，出现了吴 道子这样的大师级画家，以及阎立本《历代帝王 图》。仕女画兴起，张萱、周昉的仕女已独树一 帜，创造了仕女画的高峰。唐代的人物画在中国 美术史上成为一个高峰。
• 山水画到隋唐开始成熟，出现了隋代展子虔的 《游春图》。唐代的山水画已出现了李思训、李 昭道父子的青绿山水画，成为所谓北宗的代表， 以王维、张璪为代表的水墨山水画已开始兴起， 并成为后来宋元明清的主要走向。
游春图 隋 展子虔 绢本设色 纵43厘米,横80.5厘米，故宫博物院藏
游春图（局部）
一、唐朝人物画
• 唐代人物画在前代基础上得到很快的发展， 盛唐时期尤为兴盛，肖像画、仕女画尤为 突出。杰出的人物画家有阎立本、吴道子、 张萱、周昉等。其中以吴道子的成就最为 突出。
• 阎立本 阎立本（？—673年）雍州万年（陕西临潼东北） 人，贵族出身。
步辇图卷 唐 阎立本，绢本设色，纵38.5厘米，横129厘米，故宫博物院藏
历代帝王图卷（局部） 唐 绢本设色 纵51.3厘米 横531厘米 美国波斯顿美术馆藏
舞乐屏风 唐 绢本设色 纵46厘米 横22厘米 新疆维吾尔自治色 纵15.7厘米 新疆吐鲁蕃阿斯塔那古墓出土
伏羲女娲图 唐 绢本设色 纵144.3厘米 横101.7厘米 中国历史博物馆藏
伏羲女娲图（部分） 唐 绢本设色 纵220厘米 横80.9—116.5厘米 新疆维吾尔自治区博物馆藏
弈棋仕女图（部分） 唐 绢本设色 纵63厘米 新疆维吾尔自治区博物馆藏
虢国夫人游春图 唐 张萱（宋摹本） 绢本设色 纵52厘米 横148厘米 辽宁省博物馆藏
第二节 绘画
• 唐代绘画取得丰硕的成果，除壁画外，卷轴画开 始独立飞速发展，首先在人物画方面，出现了吴 道子这样的大师级画家，以及阎立本《历代帝王 图》。仕女画兴起，张萱、周昉的仕女已独树一 帜，创造了仕女画的高峰。唐代的人物画在中国 美术史上成为一个高峰。
• 山水画到隋唐开始成熟，出现了隋代展子虔的 《游春图》。唐代的山水画已出现了李思训、李 昭道父子的青绿山水画，成为所谓北宗的代表， 以王维、张璪为代表的水墨山水画已开始兴起， 并成为后来宋元明清的主要走向。
游春图 隋 展子虔 绢本设色 纵43厘米,横80.5厘米，故宫博物院藏
游春图（局部）
一、唐朝人物画
• 唐代人物画在前代基础上得到很快的发展， 盛唐时期尤为兴盛，肖像画、仕女画尤为 突出。杰出的人物画家有阎立本、吴道子、 张萱、周昉等。其中以吴道子的成就最为 突出。
• 阎立本 阎立本（？—673年）雍州万年（陕西临潼东北） 人，贵族出身。
步辇图卷 唐 阎立本，绢本设色，纵38.5厘米，横129厘米，故宫博物院藏
历代帝王图卷（局部） 唐 绢本设色 纵51.3厘米 横531厘米 美国波斯顿美术馆藏
舞乐屏风 唐 绢本设色 纵46厘米 横22厘米 新疆维吾尔自治色 纵15.7厘米 新疆吐鲁蕃阿斯塔那古墓出土
伏羲女娲图 唐 绢本设色 纵144.3厘米 横101.7厘米 中国历史博物馆藏
伏羲女娲图（部分） 唐 绢本设色 纵220厘米 横80.9—116.5厘米 新疆维吾尔自治区博物馆藏
弈棋仕女图（部分） 唐 绢本设色 纵63厘米 新疆维吾尔自治区博物馆藏
虢国夫人游春图 唐 张萱（宋摹本） 绢本设色 纵52厘米 横148厘米 辽宁省博物馆藏
美的历程赏析PPT课件
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经典语句
龙飞凤舞——也许这就是文明时代来临之前，从旧石器渔猎 阶段通过新石器时代的农耕阶段，从母系社会通过父系家长 制，直到夏商早期奴隶制门槛前，在中国大地上高高飞扬着 的史前期的两面光辉的、具有悠久历史传统的图腾旗帜？
你不能藐视那已成陈迹的、僵硬了的图像轮廓，你不要以 为那只是荒诞不经的神话故事，你不要小看那似乎非常冷 静的八卦……，想当年，它们都是火一般炙热虔信的巫术 礼仪的组成部分或符号标记。它们是具有神力魔法的舞蹈、 歌唱、咒语的凝冻化了的代表。它们浓缩着、积淀着、原 始人们强烈的情感、思想、信仰和期望。
《美的历程》一书真是写得英姿勃发。才气逼人。单 是标题，便气度不凡：龙飞凤舞。青铜饕餮。魏晋风度、 盛唐之音，更不用说每过几页就有一段华彩乐章了。实际 上，《美的历程》是可以当作艺术品来看待的。它充分地 表现着李泽厚的艺术魁力。
——易中天
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章节脉络
《美的历程》全书共分十章，每一章评述一 个重要时期的艺术风神或某一艺术门类的发展。 它并不是一部一般意义上的艺术史著作，重点不 在于具体艺术作品的细部赏析，而是以人类学本 体论的美学观把审美、艺术与整个历史进程有机 地联系起来，点面结合，揭示出各种社会因素对 于审美和艺术的作用和影响，对中国古典文艺的 发展作出了概括的分析与说明。
精神内涵
1、美是有迹可循的。 2、社会结构和社会存在决定社会意识。 3、内容积淀为形式，想象、观念积淀为感受，美之所以不是一般的 形式，而是所谓“有意味的形式”，正在于它是积淀了社会内容的 自然形式。所以，美在形式而不即是形式。离开形式（自然形体） 固然没有美，只有形式（自然形体）也不成其为美。 4、审美-艺术在新时期时代之前尚未成形，已知的纹饰之类也不能 称之为艺术，因为它所具有观念含义不是为审美而存在，而是人类 观念意识物态化活动的符号和标记。
经典语句
龙飞凤舞——也许这就是文明时代来临之前，从旧石器渔猎 阶段通过新石器时代的农耕阶段，从母系社会通过父系家长 制，直到夏商早期奴隶制门槛前，在中国大地上高高飞扬着 的史前期的两面光辉的、具有悠久历史传统的图腾旗帜？
你不能藐视那已成陈迹的、僵硬了的图像轮廓，你不要以 为那只是荒诞不经的神话故事，你不要小看那似乎非常冷 静的八卦……，想当年，它们都是火一般炙热虔信的巫术 礼仪的组成部分或符号标记。它们是具有神力魔法的舞蹈、 歌唱、咒语的凝冻化了的代表。它们浓缩着、积淀着、原 始人们强烈的情感、思想、信仰和期望。
《美的历程》一书真是写得英姿勃发。才气逼人。单 是标题，便气度不凡：龙飞凤舞。青铜饕餮。魏晋风度、 盛唐之音，更不用说每过几页就有一段华彩乐章了。实际 上，《美的历程》是可以当作艺术品来看待的。它充分地 表现着李泽厚的艺术魁力。
——易中天
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章节脉络
《美的历程》全书共分十章，每一章评述一 个重要时期的艺术风神或某一艺术门类的发展。 它并不是一部一般意义上的艺术史著作，重点不 在于具体艺术作品的细部赏析，而是以人类学本 体论的美学观把审美、艺术与整个历史进程有机 地联系起来，点面结合，揭示出各种社会因素对 于审美和艺术的作用和影响，对中国古典文艺的 发展作出了概括的分析与说明。
精神内涵
1、美是有迹可循的。 2、社会结构和社会存在决定社会意识。 3、内容积淀为形式，想象、观念积淀为感受，美之所以不是一般的 形式，而是所谓“有意味的形式”，正在于它是积淀了社会内容的 自然形式。所以，美在形式而不即是形式。离开形式（自然形体） 固然没有美，只有形式（自然形体）也不成其为美。 4、审美-艺术在新时期时代之前尚未成形，已知的纹饰之类也不能 称之为艺术，因为它所具有观念含义不是为审美而存在，而是人类 观念意识物态化活动的符号和标记。
(完整)隋唐五代工艺美术精品PPT资料精品PPT资料
器唐皿三所 彩设是计一的种四耳低（温类用的于铅。穿釉丝绳陶）器类便，逐胎的步料消多品失系白种色粘中土最。 多，如绢、纱、罗、絁（shi）、紬 2葡、萄自花信鸟和纹开银(放薰c的炉h（o香u球)、） 縠（hu）、绫、绮、锦、织成、刻丝等。其中以锦 和绫的品格最高。 2、自信和开放的
隋唐五代的陶瓷器型尽管纷繁，但演进的趋势仍可寻觅。 大体上，在前期，厚重高大者居多；到后期，则日显轻薄灵 巧。而唐代的陶瓷装饰由于其开放的思想影响，更是吸纳了 许多国外风格样式使之焕发出华丽的时代气息。
二、隋代的陶瓷
隋代虽然只有短短的三十余年，然而国家的统一和生产的
线毯即是以染色丝线织造的地毯，主要是皇室使用。
上升，使得陶瓷工艺在六朝的基础之上，有了一个巨大的发 在安史之乱后也有过一段时间的稳定发展，但随着宦官专政和藩镇割据的祸害，大唐王朝一步步走向覆灭。
唐代陶瓷由于家具的使用，从早期的地面而被提升至桌面，摆放位置升高，陶瓷器皿多安放把手以便提携，而六朝时期为置于地面的
展。 器皿所设计的耳（用于穿绳）便逐步消失
隋代陶瓷器型不仅在六朝的基础上进行了革新，还发展 出一些崭新的样式。如典型的龙柄双身壶。
隋代白瓷 龙柄双身 壶
三、唐代的陶瓷
唐代的陶瓷得到了更大的发展。《陶录》称“陶至唐而盛， 始有窑名。”这时各地制瓷中心都有了窑名，反映出烧瓷的 兴Байду номын сангаас和各地不同的艺术特色。
就唐代制瓷的特点，可以分为青瓷、白瓷、花瓷和唐三彩 几类。
（优选）隋唐五代工艺美术
第六章 隋唐五代
（隋：公元581年—618年） （唐：公元618年—907年） （五代：公元907年—960年）
第一节 绪言
隋唐五代的工艺美术的核心是唐，隋为其酝酿，而五代则 是其延续。
隋唐五代的陶瓷器型尽管纷繁，但演进的趋势仍可寻觅。 大体上，在前期，厚重高大者居多；到后期，则日显轻薄灵 巧。而唐代的陶瓷装饰由于其开放的思想影响，更是吸纳了 许多国外风格样式使之焕发出华丽的时代气息。
二、隋代的陶瓷
隋代虽然只有短短的三十余年，然而国家的统一和生产的
线毯即是以染色丝线织造的地毯，主要是皇室使用。
上升，使得陶瓷工艺在六朝的基础之上，有了一个巨大的发 在安史之乱后也有过一段时间的稳定发展，但随着宦官专政和藩镇割据的祸害，大唐王朝一步步走向覆灭。
唐代陶瓷由于家具的使用，从早期的地面而被提升至桌面，摆放位置升高，陶瓷器皿多安放把手以便提携，而六朝时期为置于地面的
展。 器皿所设计的耳（用于穿绳）便逐步消失
隋代陶瓷器型不仅在六朝的基础上进行了革新，还发展 出一些崭新的样式。如典型的龙柄双身壶。
隋代白瓷 龙柄双身 壶
三、唐代的陶瓷
唐代的陶瓷得到了更大的发展。《陶录》称“陶至唐而盛， 始有窑名。”这时各地制瓷中心都有了窑名，反映出烧瓷的 兴Байду номын сангаас和各地不同的艺术特色。
就唐代制瓷的特点，可以分为青瓷、白瓷、花瓷和唐三彩 几类。
（优选）隋唐五代工艺美术
第六章 隋唐五代
（隋：公元581年—618年） （唐：公元618年—907年） （五代：公元907年—960年）
第一节 绪言
隋唐五代的工艺美术的核心是唐，隋为其酝酿，而五代则 是其延续。
走向全盛的唐朝PPT课件1 川教版优秀课件
无字碑
武则天的“无字碑” 是整石雕成的，碑额九 条蟠龙盘绕，碑两侧各 有升楷图一幅，碑座正 面是一幅狮马图，马屈 蹄俯首，雄狮威严挺立。 雕刻之精细，为历代墓 碑之罕见。为什么武则 天在碑上不刻文字至今
是迷。一说，武则天认 为个人功过无需写上， 让后人去评说。
功
打击旧的士族势力 发现、重视人才
重视农业、轻徭薄赋 政启开元，治宏贞观
定的鼎盛阶段，史称开 元盛世。
政绩
任用贤能 重视农业 整理财政、清理土地和户口 废除武则天以来的酷刑 提倡节约
无一
人骑
知红
是尘
荔妃
枝子
来笑
唐玄宗宠妃杨玉环
。
，
权倾朝野的杨氏兄妹
唐玄宗宠爱杨贵妃，甚至连杨贵妃的三 个姐姐也一并得到他的宠幸，受封为虢国夫 人、韩国夫人和秦国夫人。而杨贵妃的堂兄 杨国忠也因此身居宰相之位。杨氏兄妹权倾 朝野，无人可及。图为《虢国夫人游春图》。
第六学习主题 繁荣与开放的社会 第2课 走向全盛的唐朝
■女皇武则天 ■“开元盛世”
太宗 626－649
高宗 649－683
武则天 690－705
周
中宗 683－684
睿宗 684
一 代 女 皇 武 则 天
陕西唐乾陵
陕西唐乾陵
乾陵是唐高宗李治与皇后即中国历史上唯一的 女皇武则天的陵园。在中国历代的帝陵中，这是 唯一的两个皇帝合葬墓。二者既是夫妻，又先后 称帝，一度甚至更换国号。
迹往往是执著者造成的。许多人惊奇地发现，他们之所以达不到自己孜孜以求的目标，是因为他们的主要目标太小、而且太模糊不清，使自己失去动力。如果你的主要 实现就会遥遥无期。因此，真正能激励你奋发向上的是确立一个既宏伟又具体的远大目标。实现目标的道路绝不是坦途。它总是呈现出一条波浪线，有起也有落，但你 你的时间表，框出你放松、调整、恢复元气的时间。即使你现在感觉不错，也要做好调整计划。这才是明智之举。在自己的事业波峰时，要给自己安排休整点。安排出 是离开自己挚爱的工作也要如此。只有这样，在你重新投入工作时才能更富激情。困难对于脑力运动者来说，不过是一场场艰辛的比赛。真正的运动者总是盼望比赛。 很难在生活中找到动力，如果学会了把握困难带来的机遇，你自然会动力陡生。所以，困难不可怕，可怕的是回避困难。大多数人通过别人对自己的印象和看法来看自 尤其正面反馈。但是，仅凭别人的一面之辞，把自己的个人形象建立在别人身上，就会面临严重束缚自己的。因此，只把这些溢美之词当作自己生活中的点缀。人生的 上找寻自己，应该经常自省。有时候我们不做一件事，是因为我们没有把握做好。我们感到自己“状态不佳”或精力不足时，往往会把必须做的事放在一边，或静等灵 些事你知道需要做却又提不起劲，尽管去做，不要怕犯错。给自己一点自嘲式幽默。抱一种打趣的心情来对待自己做不好的事情，一旦做起来了尽管乐在其中。所以， 要尽量放松。在脑电波开始平和你的中枢神经系统时，你可感受到自己的内在动力在不断增加。你很快会知道自己有何收获。自己能做的事，放松可以产生迎接挑战的 社会，面对工作，一切的未来都需要自己去把握。人一定要靠自己。命运如何眷顾，都不会去怜惜一个不努力的人，更不会去同情一个懒惰的人，一切都需要自己去努 一时的享受也只不过是过眼云烟，成功需要自己去努力。当今社会的快速发展，各行各业的疲软，再加上每年几百万毕业生涌向社会，社会生存压力太大，以至于所有 高自己。看着身边一个个同龄人那么优秀，看着朋友圈的老同学个个事业有成、买房买车，我们心急如梵，害怕被这个社会抛弃。所以努力、焦躁、急迫这些名词缠绕 变自己，太想早一日成为自己梦想中的那个自己。收藏各种技能学习资料，塞满了电脑各大硬盘；报名流行的各种付费社群，忙的人仰马翻；于是科比看四点钟的洛杉 早起打卡行动。其实……其实我们不觉得太心急了吗？这是有一次自己疲于奔命，病倒了，在医院打点滴时想到的。我时常恐慌，害怕自己浪费时间，就连在医院打点 浪费。想快点结束，所以乘着护士不在，自己偷偷的拨快了点滴速度。刚开始自己还能勉强受得了，过了差不多十分钟，真心忍不住了，只好叫护士帮我调到合适的速 就在想，平时做事和打点滴何尝不是一样，都是有一个度，你太急躁了、太想赶超，身体是受不了的。身体是革命的本钱，我们还年轻，还有大把的时间够我们改变， 1000前面的那个若是1都不存在了，后面再多的0又有什么用？我是一个急性子，做事风风火火的，所以对于想改变自己，是比任何人都要心急。这次病倒了，个人感觉 通乱忙乎才导致的，病倒换来的努力根本是一钱不值。生病的那几天，我跟自己的大学老师打了一个电话，想让老师帮我解惑一下，自己到底是怎么了。别人也很努力 我了，为啥他们反到身体倍棒而一无所获的自己却病倒了？老师开着电脑，给我分享了两个小故事讲的第一个故事是“保龄球效应”，保龄球投掷对象是10个瓶子，你 是90分，而你如果每次能砸倒10个瓶子，最终得分是240分。故事讲完，老师问我明白啥意思没？我说大概猜到一点，你让我再努力点，对吗？不对！你已经够努力了 你，你现在就是那个每次砸倒9个瓶子的人。你累倒的原因是因为你同时在几个场馆玩，每一个场馆得分都是90分，而有些人，则是只在一个场馆玩，玩多了，他就能 倍，得分却还是远远超过你。老师讲的第二故事是“挖水井”，一个人选择好一处地基，就在那里一直坚持不懈的挖下去，而另一个人则是到处选地基，这边挖几米， 出水来了，而另一个人则是直到累死也没有挖出一滴水。首先，你必须承认努力是必须的，只要你比别人努力了那么一点，你确实能超过一些人。只是人的精力也是有 终得到的结果只会是永远装不满水桶的半桶水。和老师通完电话后，我调整了几天，也对自己手头上的事物做一些大改变。将目前摆在面前的计划一一列出来，挑出最 再以此类推，排完手中所有的计划。对于那些不是很急的，对目前生活和工作不是特别重要的，先果断放弃。我现在最迫切的目标是什么？当然是七月份的转行新媒体 第一位。而新媒体所需学习的技能又有很多，那怎么办呢？先挑自己有点底子的，有点基础的，把巩固持续加强。个人感觉自己写还是有点小基础的，所以就给自己一 文字，加强文案方面的训练。而另外PS也是做运营的必备条件之一，所以在训练文案的同时，还得练习PS，给自己的要求是每天练习PS半小时。还有别的吗？不敢有 不多了。一直很喜欢作家刘瑜的一段话：每当我一天什么也没干的时候，我就开始焦虑。每当我两天什么都没干的时候，我就开始烦躁。每当我三天什么都没干的时候 我三天什么都没干啊，我寝食难安……这正是我三个月前的真实写照。多年来，我已经养成一种习惯，绝不让任何一分钟死有余辜：我在堵车