雨 霖 铃
2021—2022学年度部编人教版高中语文必修四《雨铃霖》
惆怅晓莺残月—— 韦庄
此夜曲中闻折柳 何人不起故园情
—— 李白
原为西南风 长逝人君还
—— 曹植
名句欣赏 今宵酒醒何处？
杨柳岸晓风残月
2.此画面出现在特定的时刻
——“酒醒”之后
醉不成欢惨将别 —— 白居易
举杯消愁愁更愁 —— 李 白
扶头酒醒，别是闲滋味 —— 李清照
此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种 风情，更与何人说？
于汴京、苏州、杭州等地，每到一地都流连于秦楼楚馆，为歌伎 填词作曲。
最后，他在饱受世态炎凉，“怪胆狂情”逐渐消退时，才
改名柳永，至景佑元年（1034年）54岁时方才考取进士，官屯 田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。
柳永终客死襄阳，家无余财，群伎合金葬之南门外。
一生都在烟花柳巷里亲热唱和，大部分的词诞生在锦榻绣被 之中，当时歌伎们的心声是：“不愿君王召，愿得柳七叫；不愿 千黄金，愿得柳七心；不愿神仙见，愿识柳七面。”
• 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
（注意抓首句的作用以及本句的意象特色来分析）
都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。
（注意从离人心理的矛盾现实的无情入手）
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
（注意抓离人的动作分析人物的心理）
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
（注意从该句的空间感、色彩感入手体会“念”而难舍的情 感）
虚 实
别相
苍茫落寞 离 生
羁
借 景
凄清孤寂
旅 长
抒 情
愁
感情基调：凄凉哀婉
这首词描写了作者要离 开汴京（开封）去外地漂泊 时和心爱的人依依惜别的痛 苦心情。
上阕主要是写临别时难 分难舍的情景。
下阕主要是写别后的孤 寂凄清的情景。
雨铃霖句式
雨铃霖句式
雨霖铃，这一古典词牌名，源于唐教坊曲，后多用于描绘离情别绪。
它的句式结构独特，通常以双调一百零三字的形式出现，前片十句五仄韵，后片十句七仄韵，三平韵。
雨霖铃的韵律优美，意境深远，常常用以表达离愁别绪，抒发深沉的情感。
想象一下，雨霖铃的句式在创作中的运用，如同细雨绵绵，连绵不断。
每一个字、每一个句，都像是雨滴般落下，汇聚成一幅幅离别的画面。
在这样的句式中，作者可以尽情地描绘离别的场景，抒发内心的情感，让读者仿佛身临其境，感受到那份深深的离愁。
雨霖铃的句式结构严谨，韵律和谐，使得它在古典诗词中独树一帜。
它的每一个字、每一个句，都承载着作者深深的情感，让人读来感同身受。
在雨霖铃的句式中，我们可以感受到古人对离别的深情厚意，也可以体会到他们对生活的热爱和留恋。
在创作雨霖铃时，作者需要巧妙地运用句式结构，将情感融入其中。
他们可以通过描绘离别的场景、抒发内心的感受等方式，来展现雨霖铃的独特魅力。
同时，他们还需要注意保持韵律的和谐与优美，让读者在读词时能够感受到那种独特的韵律美。
总之，雨霖铃是一种独特的词牌名，它的句式结构和韵律特点使得它在古典诗词中独具魅力。
通过巧妙地运用雨霖铃的句式结构，我们可以创作出意境深远、情感真挚的诗词作品，让读者在阅读时感受到那份深深的离愁与留恋。
雨霖铃柳永全文及翻译
自古以来多情人最伤心是离别，更何况又逢这萧瑟冷落秋季，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，面对凄厉晨风和黎明残月了。这一去长年相别，相爱人不在一起，我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹情意，又能和谁一同欣赏呢？
注释
①长亭：古代在交通要道边每隔十里修建一座长亭供行人休息，又称“十里长亭”。靠近城市长亭往往是古人送别地方。
②凄切：凄凉急促。
③骤雨：急猛阵雨。
④都门：国都之门。这里代指北宋首都汴京（今河南开封）。
⑤帐木兰树为舟（南朝梁任昉《述异记》。这里用做对船美称。
⑧凝噎：喉咙哽塞，欲语不出样子。
⑨去去：重复“去”字，表示行程遥远。
⑩暮霭：傍晚云雾。沈沈：即“沉沉”，深厚样子。楚天：指南方楚地天空。
《雨霖铃》全词围绕“伤离别”来构思，先写离别之前，重在勾勒环境；次写离别时刻，重在描写情态；再写别后想象，在刻划心理。不论勾勒环境，描写情态，想象未来，词人都注意了前后照应，虚实相生，做到层层深入，尽情描绘，情景交融，读起来如行云流水，起伏跌宕中不见痕迹。这首词情调因写真情实感而显得太伤感、太低沉，但却将词人抑郁心情和失去爱情痛苦刻划极为生动。古往今来有离别之苦人们在读到这首《雨霖铃》时，都会产生强烈共鸣。
暮霭沈沈（沉沉）楚天阔：傍晚云雾笼罩着南天，深厚广阔，不知尽头。
雨铃霖课件
月—思念 柳—离愁 酒—愁绪 风—悲凉
下片主要是想象别后的孤苦凄清的情景。
清代文学家刘熙载曾指出， 柳永的词善于运用“点染” 的手法。“点”指的是点明 情感内涵，“染”指的是用 景物来渲染烘托点明的情感。
沙扬娜拉
——徐志摩
最是那一低头的温柔， 恰似一朵水莲花不胜凉风的娇羞， 道一声珍重， 道一声珍重， 那一声珍重里有蜜甜的忧愁
《雨霖铃》 一作“雨淋铃”。来 源于唐明皇与其爱妃杨玉环的悲 欢离合的故事。唐明皇在南下逃 亡的途中，迫于当时的形势，不 得已在马嵬坡缢死杨玉环。
后来唐玄宗入蜀，霖雨连日，他 经过秦岭栈道，耳闻铃声，勾起 了往事，于是创作此曲悼念杨贵 妃，寄托哀思。曲调自身就具有 哀伤的成分。
· · ·
·
念
奴卜
此时林黛玉虽不是嚎啕大哭，然越 是这等无声之泣，泣噎喉堵，更觉 得厉害。心中虽然有万句言词，只 是不能说得。
上片主要是写离别时难分难舍的情景。
表现手法“小充电”
“实”指作者描写的客观世界中实实 在在的实象、实景、实境，即眼前之 景、可观之景； “虚”是指作者通过联想或想象而虚 拟出来的能从字里行间体味出的虚象、 虚景、虚境，即心中之景、想象之景。
娇算
子
赤
壁 怀 古
咏 梅
江
沁 园
城 子
春密
长 沙
州 出 猎
绍作
了的 词对 人象 写和 词内 作容 命。 题概 规括 律介 ：
悲莫悲兮生别离
——屈原
黯然销魂者，唯别而已矣
——江淹
行行重行行，与君生别离 ——古诗十九首
李煜
晏殊
“愁味” “别恨”
李清照 Hale Waihona Puke 闺语”柳 永 “ 情 长 ”
分析雨铃霖铃的铺述手法
分析雨铃霖铃的铺述手法《雨霖铃》是北宋第一个专力写诩的大文豪柳永的代表作，根据中专语文教学“一课一得”的要求，本人认为《雨霖铃》一词的教学重点应该放在分析柳永对铺叙手法的运用上，让学生领略到这种以白描见长、层次分明、语意刻露、绝少掩饰假借的艺术手法的精妙之处。
一、“别前”的铺叙艺术这一部分从“寒蝉凄切”到“兰舟催发”，通过层层铺叙，渲染了离别的凄清氛围，给人物感情的流露凿开了一个突破口。
首先，“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”三句是凄清的环境铺叙，围绕“悲凉”的基调分别的时间、地点和景物。
“寒蝉”是蝉一种，又名寒蝈、寒蜇，《礼记·月令》曰：“孟秋之月，寒蝉鸣。
”说明了分别时正值秋天。
在我国的传统意识中，少妇多“怨春”，文人多“悲秋”，这里在点明时令的同时又道出了几分萧瑟和悲凉。
词人又用“凄切”来开容蝉鸣，“凄切”是凄凉而急促的意思，在此时此地、在周围的众多声，国因为它应和着词人此时悲凉的心境，其它声音词人充耳而不闻。
这蝉鸣助添悲凉，一语道出，为整首词定下了基调。
接着，词人把铺叙的笔调延伸到对具体的时间、地点和环境的描绘。
“长亭”是分别的地方，也是这部非剧的“舞台”。
古时驿路上十里一第亭、五里一短亭，长亭既是行人休息的地方，也是分别饯行的地方。
“对”字说明词人一心所系就是这个送别的长亭，其它景物词人均视而不见。
“晚”字说明具体的时间恰在傍晚日暮之际，黄昏总是给人凄清产感觉，这里加深了悲凉的氛围。
同时，“晚”字还说明了男女主人公留恋的时间很长，已经日落西山还不肯分手，把依依惜别的深情呈现出来。
“骤雨初歇”点明了分别的具体环境。
“骤雨”就是急雨，这雨又是秋雨，“秋风秋雨愁煞人”，现在连这秋雨也停了，表明船就要开了，男女主人公在一起的时间也结束了。
这一句通过具体环境的描写，继续深化“悲凉”的气氛。
有了上面的铺垫为基础，人物的出现就水到渠成了。
“都门帐饮无绪，方留恋处，兰舟催发”是无奈的心情铺叙。
柳永、《望海潮》、《雨铃霖》
柳永&古龙
• 共同点： 好色嗜酒、放浪形骸、风流才子 柳永：杨柳岸边，凡有井水处，即能歌柳词； 古龙：有华人处，便有古龙的武侠小说。
古龙挽联：小李飞刀成绝响，人间不见楚留香。 柳永墓前题诗： 乐游原上妓如云，尽上风流柳七坟。 可笑纷纷缙绅辈，怜才不及众红裙。
望海潮
鉴赏
一、鉴赏诗词第一步：四读
一读音（节奏）
惊叹
赞美 艳羡
赏一赏：一赏诗词结构
望海潮
东南形胜，
三吴都会，
钱塘自古繁华。
总写
烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。 云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。 市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。 重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。
羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。
千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。 异日图将好景，归去凤池夸。
句意：杭州官员仪仗之威风、饮宴之酣畅、游山玩水之 雅致。 值得赏析的词语：千、醉、吟赏
写景的角度：远望
官员之自得
三赏艺术手法（表达技巧）
本词在写景上采用了什么表现手法？
A、铺叙 这首词选取最典型、最具表现力的景物，从最有特色 的角度，铺叙，一句一景，写景富有层次感对杭州的繁 华景象进行了淋漓尽致的描绘。特别是对钱塘潮和西湖 的描写，非常充分，既具有高度的概括性，又非常具体 形象。极力铺排，从不同的角度表现杭州的繁荣、美丽、 富饶。
二读意
你可知刚才的那些淅淅沥沥，是云朵的泪水埋葬了秋天。
长亭百转，却怎落得终究是尽头。
风也停住，雨也停住，为何人却无从留驻。 蝉声凄切，哭诉离别。 帘幕轻掩，掩不住漫漫无尽的路。 饮下一杯践行的酒，凛冽滚过咽喉的，划伤了我的五脏六腑，划破 了我的牵肠挂肚。 此刻还是近在咫尺的你，亲口说：船已泊岸，船已泊岸。 想最后再将你看真切，却叫泪眼朦胧了视线。 走吧，走吧，别再留念。 滚滚青云压低了天际，左右四方，又是一场茫茫
骊山语罢清宵半 泪雨霖铃终不怨
骊山语罢清宵半泪雨霖铃终不怨
选自《木兰词·拟古决绝词柬》
1.附古诗《木兰词·拟古决绝词柬》原文
木兰词·拟古决绝词柬友
【清】纳兰性德
人生若只如初见，何事秋风悲画扇。
等闲变却故人心，却道故心人易变。
骊山语罢清宵半，泪雨霖铃终不怨。
何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。
2.译文：与意中人相处应当总像刚刚相识的时候，是那样地甜蜜，那样地温馨，那样地深情和快乐。
但你我本应当相亲相爱，却为何成了今日的相离相弃？如今轻易地变了心，你却反而说情人间就是容易变心的。
唐明皇与杨玉环，在长生殿起过生死不相离的誓言，却又最终作决绝之别，即使如此，也不生怨。
但你又怎比得上当年的唐明皇呢，他总还是与杨玉环有过比翼鸟、连理枝的誓愿。
3.赏析：“骊山语罢清宵半，泪雨零铃终不怨”二句用唐明皇与杨玉环的爱情典故。
七夕的时候，唐杨二人在华清宫里山盟海誓。
山盟海誓言犹在，马嵬坡事变
一爆发，杨贵妃就成了政治斗争的牺牲品。
据说后来唐明皇从四川回长安的路上，在栈道上听到雨中的铃声，又勾起了他对杨贵妃的思恋，就写了著名的曲子《雨霖铃》。
这里借用此典说即使是最后作决绝之别，也不生怨。
雨铃霖赏析
雨铃霖赏析人生无常,聚散不定,我们的生活总是充满了别离的苦痛.自古以来,分别都是痛苦的.“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”，这是王维与孟浩然之间的酒别；“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，这是李白与孟浩然之间的景别；“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，这是白居易与客人之间的惨别；“十年生死两茫茫,不思量,自难忘”，这是苏轼与其亡妻之间的梦别。
别有情，别有景，别有声，别有泪，别能消魂。
形形色色的分别,无不贯穿着一个主题:分别痛苦.真是“‘别’有滋味在心头”。
今天，我们就一起来欣赏北宋婉约派代表词人柳永的《雨霖铃》又是怎样写“别”的呢？词牌来历：此调原为唐教坊曲。
相传唐玄宗避安禄山乱入蜀，时霖雨连日，栈道中听到铃声。
为悼念杨贵妃，便采作此曲，后柳永用为词调。
又名《雨霖铃慢》。
上下阕，一百零三字，仄韵。
柳永，（约987年—约1053年），崇安（今福建武夷山）人。
北宋词人，婉约派最具代表性的人物之一。
原名三变，字景庄。
后改名永，字耆卿。
排行第七，又称柳七。
宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。
他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自许。
由于仕途坎坷，生活潦倒，他由追求功名转而厌倦官场，耽溺于旖旎繁华的都市生活，在“倚红偎翠，浅酌低唱”中寻找寄托。
其词多描绘城市风光和歌伎生活，尤长于抒写羁旅行役之情。
作为北宋第一个专力作词的词人，他不仅开拓了词的题材内容，并且创造了大量的慢词。
其词铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律诙谐，在词史上有较大影响。
其中《雨霖铃》、《八声甘州》、《望海潮》等颇有盛名，但作品中时有颓废思想和庸俗情绪。
《雨铃霖》是柳永仕途失意时，离开汴京前往浙江时“留别所欢”的作品翻译﹕秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。
在京都城外设帐饯别，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。
握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。
雨铃霖课件
02
雨铃霖乐理知识
音韵与音律
音韵
雨铃霖乐种所用的音韵属于中州韵，具有浓厚的地方特色。 韵母的选择和运用在乐种的演唱中起到了至关重要的作用。
音律
雨铃霖乐种的音律是指乐音的高低和长短，以及音与音之间 的高低关系。这些音律的运用使得乐种的旋律优美动听，富 有表现力。
曲式与调性
曲式
雨铃霖乐种的曲式结构形式多样，包括单曲牌体、联曲体、变奏体等。其中，单 曲牌体和联曲体较为常见。
《梅花三弄》
总结词
中国古典十大名曲之一，是传统笛子曲中的经典之一。
详细描述
创作于明代，作者不详。曲谱最早见于1617年《蕉庵琴 谱》。乐曲以清新明快的旋律，表现了梅花高洁纯洁的 形象，以及人们在寒冷的冬天对梅花的欣赏和喜爱。全 曲共分三段，第一段以明快的节奏表现出梅花在雪中盛 开的形象；第二段则以轻快的音调表现出雪花飘落的情 景；第三段则以深情的旋律表现出人们对梅花的敬仰和 喜爱。
调性
雨铃霖乐种的调性变化丰富，常用的有宫调、商调、角调、徵调、羽调等。这些 调性的运用使得乐种的色彩变化丰富，具有很强的表现力。
演奏技巧与特色
演奏技巧
雨铃霖乐种的演奏技巧独特，包括滑音、颤音、打音等。这些技巧的运用使得乐种的演奏更加生动、形象。
特色
雨铃霖乐种具有浓郁的地方特色和独特的艺术风格，其旋律优美、节奏明快，具有很高的艺术价值。此外，雨铃 霖乐种还具有广泛的群众基础和社会影响力，是中华文化的重要组成部分之一。
探索新的演奏技巧
雨铃霖在传承传统演奏技巧的同时 ，也在现代创作中探索和发展了新 的演奏技巧和方法。
扩大受众群体
通过在现代音乐创作中运用雨铃霖 元素，扩大了传统音乐的影响力和 受众群体，让更多的人领略到中国 传统音乐的魅力。
《雨霖铃》教学反思
《雨霖铃》教学反思引言概述：《雨霖铃》是唐代文学家柳宗元创作的一篇散文，以描写雨霖铃的声音为主线，展现了作者对生活的独特感悟和对人生的深刻思考。
在教学过程中，我对《雨霖铃》的教学进行了反思，发现了一些值得改进的地方。
本文将从文本解读、语言表达、意境描写、修辞手法和情感表达等五个方面进行分析和反思。
一、文本解读：1.1 了解作者背景和写作动机：通过深入了解柳宗元的生平和文学创作背景，能更好地理解《雨霖铃》的写作动机，从而更好地传达给学生。
1.2 解读文本结构：《雨霖铃》的结构特点是由“雨”、“霖”、“铃”三个部分组成，每个部分都有自己独特的意义，需要引导学生逐一解读，并理解它们之间的联系。
1.3 分析篇章结构：对于篇章结构的分析，可以帮助学生更好地理解文章的整体布局，把握作者的写作意图。
二、语言表达：2.1 词语理解：在教学中要注重解读词语的意义，特别是一些生僻或古文中常用的词汇，帮助学生更好地理解文章的语言表达。
2.2 句子理解：通过分析句子结构和语言特点，帮助学生理解句子的含义和作者的表达方式，提高学生对文章的整体理解能力。
2.3 修辞手法分析：柳宗元在《雨霖铃》中运用了丰富的修辞手法，如比喻、拟人、夸张等，教学中要引导学生分析这些修辞手法的作用和效果，增强学生对文章的感受力。
三、意境描写：3.1 描写雨的意境：柳宗元通过生动的描写，展现了雨的多样性和对人们生活的影响，教学中要引导学生感受到雨的美和力量。
3.2 描写霖的意境：霖是雨的延续，是雨的细腻和柔情，教学中要帮助学生理解霖与雨的区别，并体会到霖所带来的情感和意境。
3.3 描写铃的意境：铃声是整篇文章的主线，通过对铃声的描写，柳宗元表达了对生活的思考和对人生的感悟，教学中要引导学生理解铃声的象征意义，并感受到铃声所传递的情感。
四、修辞手法：4.1 比喻的运用：柳宗元在《雨霖铃》中运用了丰富的比喻手法，通过将雨、霖、铃与人生进行比拟，表达了对人生的思考和感悟。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
【Word操作题】
打开3.doc文档，完成以下操作，保存操作结果：（共6分）
（1）将正文第1行“暴雨初歇”改为“骤雨初歇”；（1分）
（2）设置标题“雨霖铃”文字格式：黑体、深蓝；（1分）
（3）设置正文“寒蝉凄切，……，更与何人说”2个自然段的段落格式：首行缩进2字符、1.25倍行距；（2分）
（4）将图片缩小到原来的50%、版式改为“四周型”，并参照样张效果，调整位置。
（2分）
雨霖铃
【宋】柳永
寒蝉凄切，对长亭晚，暴雨初歇。
都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。
此去经年，应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情，更与何人说？
【简析】
柳永多作慢词，长于铺叙。
此词表现了作者南下时长亭送别的情景。
上片纪别，从日暮雨歇，送别都门，设帐饯行，到兰舟摧发，泪眼相对，执手告别，层层描述离别场面和双方惜别的情态。
下片述怀，承“念”字而来，设想别后情景。
“多情自古伤离别……”两句点出离别冷落，“此去”以下，以情会景，放笔直写，由“今宵”想到“经年”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“无语凝噎”想到“更与何人说”，抒写了“相见时难别亦难”的不尽愁思。