儿童画的形式及内容

儿童画的形式及内容
儿童画的形式及内容

儿童画的形式与内容

1 、想像画:想像画的目的在于思想的启发和创造力的培养。想像画的内容大部分与儿童每天的生活范围有关;亦称生活画。由想像把日常生活的经验联系起来,借绘画的方式表达流露出儿童的真情与心声。

2 、幻想画:幻想如同长了翅膀的心灵,它可以无边无际的自由幻想,也可以是美丽的、科学的、奇怪的幻想。让儿童幻想是件快乐的事。幻想画的内容大部份是不能实现的,但儿童可以借着心中所产生的某种奇特的幻像或是赋予物体特殊的功能或是梦幻似的联想来作为幻想画表现出来,以满足他们的欲望。

幻想与想像在含意上略有不同。想像是联贯旧的印象而成新的观念,有推想的含意;幻想则是空虚不切实际的思想或念头。因此幻想画与想像画是有区别的。想像画是就现实的景象而加以联想,而幻想画则是超越现实的环境,无中生有,凭空幻想而来的。幻想画与想像画既有区别又有共同点:这就是再虚幻的、甚至荒诞到极点的画面,都可以在现实生活中找到原型,只是超越原型随意构筑出来的幻景罢了。

3、故事画:故事的本身原为一种构想,借着这种构想唤起儿童对现实的体验。故事为每个儿童所喜爱,最能丰富美化儿童的心灵;针对儿童爱听故事的行为,引导他们的幻想与美感;将故事情节与美感结合为心中之意象。并透过绘画的方法表现在纸面上。故事画是最能使儿童以深切的感受力,发挥想像力与创造力,表现出童话的梦幻世界。

4、记忆画:让儿童回忆最近的生活经验(如远足),或生活中最感兴趣或生活圈子最喜欢的人、事、物(如小鸟、游戏、打球)。引出心中的意像,再将意象以绘画方式表现出来。是儿童生活中的观念和印象的复现。

5 写生画:写生画即观察画,是把眼睛所看到的景象,照着它的外形加上描绘的一种画法。写生画是培养儿童对周围事物产生兴趣、培养手的描绘能力以及训练观察能力最直接的方法。电脑写生画,适合把静物、小动物、人物等作为写生题材。练习写生画在观察与画法上,会趋向于客观的写实。对事物的表现与人体的比例,有了知觉上的认知。在空间、时间、内容上的认知,也将有所扩展。

“儿童画创作”课堂教学实践漫谈

儿童画创作课,以前在小学美术课堂中是很难实施的内容,经常被排挤在美术课外活动中。在贯彻新的美术教学大纲,实施新的课程标准中,让儿童画创作课进入美术课堂是当前课程改革中最具挖掘、拓宽、丰富美育内涵的课例,也是实现课程目标最好的载体。势在必行。下面仅从小学美术教育中,实施儿童画创作课的实践谈几点体会。

一、更新观念,正确认识儿童画创作,让学生树立成功的信心。

美术课堂是学校实施美育的主要途径,它可使过去教材中以范画为载体传授技法为主,而变为教师创造情境,强化学生形象思维,加强学生创新意识的培养,让工具和材料的使用融于动手实践中。过去重教学结果,如今重教学过程。有利于学生的素质培养。

鼓励学生成功的信心。儿童画创作不要用成人的创作规律去要求学生,什么主题、构思、表现手段、绘画语言等等,暂不要过多地讲解,使学生感到高不可攀,产生一种惧怕感。要鼓励学生大胆去画,甚至是随意地涂鸦,也不要轻易批评、指责,这时画好与画坏并不重要,让学生克服“不会画”的畏难情绪。让他们在轻松愉悦的心态下,有勇气和信心去完成作业。

二、引入情境,启发想象,激发情趣。

1.选择合适的情境,激发情趣,把学生带入想象中。如一年级“高大的楼房”一课,让学生把画好的楼房剪下来,起个名字,贴在一起,共同创建一条英华大街。在成就感召下激发他们的情趣。

2.启发学生天真的想象力。

联想:采用逻辑推理的方式,给学生一个创作题目后,要引发学生联想,可从故事内容、色彩感受、情趣感染、肢体感触等去引导。如童话故事、节日的焰火、天气冷暖的感受,启发联想。

3.主题范围尽量缩小,让学生围绕具体可视的形象去想象。如“保护环境”题目大,学生无从画起,可让学生画清除大气污染的机器就具体容易多了。

三、贴近生活,画熟悉的事,借助多种形式练习,化解创作难度。

1.艺术创作来源于生活,结合学校的活动,有意识提前告诉画的内容,让学生注意观察,如“儿童节”、参观科技馆后,让学生画感受最深的情景。

2.当学生画入兴趣之中,只要他们画自己的故事,就不要轻易地否定,有时他们画起来随意涂抹,特别像抽象派的画,但是画起来却津津有味,有时还伴随着自言自语,甚至唱起来,笑起来,这正是他们画到得意之时,此时在与他们分享童趣中,抓住指导的好时机。引导他们画完。

3.变速写为创作,根据人物速写,加上适当的背景,或添加些情境;也可根据景物速写添加些人物等,都可以变成一幅创作画。

低年级儿童绘画的特点

在教一年级画画的时候发现他们画儿童画,张张都是创新画,因为他们虽然接受过基本知识和技能技巧,但还未形成某些固定的框框,传统习惯对他们的约束力很弱。他们心里怎样想,手里就怎样画。所以画出的东西,往往突破我们成年人的视觉习惯。

往往孩子画画时是在游戏中画,意到笔随,天马行空,画面表现出的抽象性、动态性和稚拙意味完全是他们童心的自然流露。他们急于表现和表达自己的思想和意图,期望得与现有世界的沟通和交流。儿童的好奇心强而自控力弱,他们的绘画难免带有较大的随意性。因此,可借助观察儿童绘画,了解儿童的需求及情绪,作为与儿童的沟通的一种方式。同时,通过孩子的绘画训练,启动他们潜在的创造欲望,培养他们对形象的观察、记忆和识别,举一反三,进而扩大对形象的创造。

儿童电脑粘贴画意义和特征

1. 粘贴画能增加儿童学习上的成就感 ; 儿童贴画并不需要有高度的描绘技巧,他们能充分的选择软件中提供的素材来进行拼贴,以减少描绘的负担。因此,他们会很容易的完成一张作品,而增强了成就感;

2.粘贴画能增加儿童的应变能力; 在贴画里,画面上的物体是可以随意变动性的,儿童能随意移动增加,更换物体,无形中儿童便具有了随机应变的能力;

3. 粘贴画易于引导出儿童组合与创造的能力 ; 儿童在组合时,能巧妙的利用不同的图片,将他们结合在一起。因此贴画比起其他的绘画,更容易引导出儿童组合与创造的能力;

4. 粘贴画能增强儿童学习空间的认知 ; 在贴画过程之中,可以引导儿童把剪切下来的造形来重复排列、重叠演练,做出较接近实际的空间效果来。在粘贴画的组合拼接完成之后,有必要用画笔勾画出背景来,甚至还可以点缀一下可能出现的、略显空缺的空间,这样一幅完整的电脑粘贴画就大功告成了。另外,电脑画软件中的丰富的卡通贴画,还是很好临摹样板。可以先选取出来,贴在画面上,临摹后再将贴画擦去。

色彩学在生活中的运用

我们所赖以生存的世界是一个神奇的色彩世界。根据人在现实生活中心理、生理的需要和对美的追求,出现了一种色彩学中的新分支-----色彩调节。色彩调节在‘‘生活美术’’中占有非常重要的地位,越来越受到人们的重视。色彩调节能起到平衡人的心理,生理,使人精神振奋,提高工作和学习效率,以及防止灾害事故甚至医治某些病患等功效。

有资料表明,阳光的照射对人们的色彩感受影响很大,如居住在阳光充足区域的人,大多喜欢艳丽的色彩,特别爱好暖调,而室内却用青、青绿、紫一类的冷色;居住在阳光不充足的人,喜欢灰色调或冷色调,但室内多用黄、粉红、褐一类的暖色。其原因在于求的心理的平衡。

平衡是人类生理上一种本能的需要。人在自然界所能看到的色彩是有限的,人对任何事物不断地接受就会产生腻烦的感觉,使人疲劳乏味。一些流行色在某一时期盛行,过一时期就不流行了。一对补色很少同时流行,它的补色在下一阶段流行。流行色之所以形成,表面看有其人为的因素,而内因是它符合人的生理要求。

依照人们的传统习惯,医院手术室的墙壁应该洁白无暇,其实不然,由于医生长时间施行手术,充斥视域的殷红鲜血,不但会引起色视觉的疲劳,而且还会产生残象幻觉,既白色墙面上出现绿色块面,再加上白色的刺激而感到厌烦。杜邦公司的色彩顾问给纽约一家外科医院的手术室四壁涂布成绿色后,医生感到很安宁,取得了***的效果。因为残象错觉总是它的补色,眼睛所以要安置出补色,以寻求恢复自己的平衡。

色彩调节就是最大限度地发挥色彩的功能。色彩的功能一般要服从物品、环境的功能,这就必须进行功能优选。心理学家曾做过这样的实验;开宴会时打开黄色的灯光,菜肴色彩呈现出鲜艳可口的色相,宾客们食欲大振;如关掉黄灯,打开蓝灯,这些菜肴好象顷刻霉烂变质,用餐者食欲大减。这是因为橘色能刺激人的脾胃而增强食欲。据说欧洲某城市一家餐厅的生意格外兴隆,其秘密就是餐厅的墙壁和桌凳全是橘色的,色彩调节帮了大忙。

一些发达国家‘‘靠色彩销售’’已十分明显,不少企业主往往重金聘请色彩专家和色彩顾问对企业进行‘‘诊断’’,将色彩调节用于工业生产及环境设计,从而提高生产和工作效率。生产环境的色彩设计一般都避免色彩纯度太高,色相太多,因为刺激过大会使视觉疲劳和容易使人眼花缭乱。车间天花板采用白色或浅淡颜色,使其淹没在背景色彩中。机器设备的开关或危险部件用鲜明的原色,以引起操作者注意,减少事故。色彩感觉有一定的温度差,通常情况下高温车间采用冷色调,制冷或低温生产场所则为暖色调。办公用具的色彩也很有讲究,办公桌面一般以中间色调为主。因为文件书报大多是白色的,如桌面色彩过深则对比太强烈,太浅淡,文件、书报又显示不出。从事细致或精密计算的工作室采用冷色调,接待室用暖色调,均有良好的效果。

随着科学技术的进步,色彩新材料不断涌现,为色彩调节创造了新的条件。色彩用于交通由来以久,现在国外出现了色彩公路,在事故多发地段采用红区路面来进行调节,以提醒驱车者。还有一些高级建筑物,晴天呈蓝色,阴天变成紫红色,雨天呈玫瑰色,使人流连忘返。这是在水泥中掺入一种化学物质,因而在干燥、湿润、浸水时会呈现不同的色彩。另外一些荧光颜料、染料、涂料可以把紫外线变成可见光,从而得到饱和度极的发明使瓷器更加绚丽而富有情高的颜色。染料染色工艺可使丝绸真正达到光彩夺目的效果。变色釉趣。

国外许多色彩专家还分别用白、黄、橙、等颜色再配上各种颜色的光照在教室里进行实验,发现橙色会使训练项目成绩下降,蓝色会使某些学生的智商提高,同时发现光的强度也会影响考试成绩。在国际乐坛出现的声光结合,将激光技术运用到演奏会上,把变幻莫测的激光投射到空中或屏幕上,产生了与音乐相得益彰,扑朔迷离的色彩效果。色彩用语医疗也产生了意想不到的效果。新生儿黄疸病采用蓝光照射治疗,疗效十分显著。

对于以上所述,也有人会说,色彩调节涉及的多是讲究舒适或产品、环境的功能,与美是两码事。当然,快感代替不了美感,功用代替不了美感,功用也不能与美划等号。然而,美并不排斥快感,关于美与功能的问题鲁迅先生说的好;美的根底如不潜伏着功用,又有谁去享用它呢?我们应避免离开对象和环境空谈美和设计,它的思维方式都是多元、多方位、多角度。是运用现代科技成果和艺术成果,对复杂的具体情况做综合分析,运筹调度,以达到最佳设计效果,去满足人们对美的需求。

儿童画教学“四重”“四辅”

儿童画是少儿美术教育的重要组成内容。它虽属于美术范畴,但它不是美术中的一个画种。也不是美术中的一个流派。所以我们在儿童画教育中,对待学生就不能简单地用美术标准去教育。而应首先从育人角度,在审美、价值和教学方法基础上,对教学工作作一探索。一、重育人,辅以艺技

(完整版)儿童画中构图三大策略

儿童画中构图三大策略 构图,即构造、组合、安排画面,用形象语言在一个空间中进行分割、设置、布局。饱满即丰满、充足,儿童画中的饱满体现在儿童能够完整、丰富地安排画面,就是用稚拙多样的线条和色彩将一个平面表现成浑厚有力的精彩画面。饱满的构图,是一幅优秀的儿童画作品不可或缺的要素。只有饱满的构图,这幅儿童画才是形式完整的;只有饱满的构图,这幅儿童画才是内容丰富的;只有饱满的构图,才能构成一幅优秀的儿童画。 儿童是一个个天生的艺术家,喜欢涂涂画画,具有丰富的想象力,但往往画面显得比较“散”——形象语言松散、零碎,不流畅、整体,画面不饱满。这和他们的年龄特点、认识世界的能力有关。小孩子就是看“小世界”,他们往往关注眼前的微小世界:零碎、显眼、敏锐、精彩的几个点。如何组织画面,如何让自己的画面饱满起来,这需要成人予以点拨。 如何引导儿童饱满自己的画面呢?我们可从提高他们的认识能力着手,引导他们全面、整体、深入得看周围世界,让他们感受世界是多维立体、精彩纷呈的。 一、着眼一个“整体”,大局中见“饱满” 在儿童画中,孩子们习惯想到什么画什么,随心所欲,想一样画一样,他们画得很轻松,但最后的画面感觉就像摆摊,很多东西拼凑在一起,画面没有整体感,而且容易导致画面不饱满。 针对这种情况,我就要求孩子们在动笔画之前要学会整体构思,即整个画面先要在头脑中呈现,然后一气呵成于纸上。整体构思是对画面整体的宏观把握和谋划布局。要想完美地达成目标就必须抓住整体这个根本,没有整体关系的画面就是一盘散沙,也就谈不上艺术美感。只注意个体形象,虽然可能刻画得很美,但最后发现这一堆璀璨的珍珠却无法穿成一个美丽的项链,白费功夫。因此要引导孩子首先整体构思,捕捉画面的整体感受,抓大放小,迅速地在画面上铺出整体关系,确定好画面的整体构图,进而去塑造画面的每一个局部,局部精彩而不喧宾夺主。

儿童画作分析

在幼儿园里,我们时常会看到一些儿童在社会交往以及行为表现等方面有别于一般儿童,他们或存在不同程度的情绪焦虑、行为偏差,或很少与同伴交往,甚至游离于同伴群体。对这些边缘儿童,我们尝试用游戏治疗的方法帮助他们缓解情绪焦虑,纠正行为偏差,使他们回归主流群体。 游戏在儿童发展过程中起着重要的作用。游戏能满足儿童的心理需要,让儿童获得自由和快乐;游戏是儿童表达情感的最佳途径,是成人了解儿童心理需要的窗口。游戏治疗就是为儿童创设一种充分受到尊重、完全放松和自由的游戏情景,让儿童通过游戏将曰常受到的挫折和困扰表现出来,将内心的焦虑、紧张、害怕、退缩等不良体验发泄出来,将自己的愿望和问题表达出来。 笔者运用儿童中心游戏疗法对一名边缘儿童(以下简称A)进行了13次游戏治疗。A在游戏中自由玩耍,在摆弄各种玩具、玩水玩沙、绘画、建构等过程中一点点地将问题“玩”了出来。其中绘画是非言语交流和问题图形表征的一种形式,是儿童常用的宣泄情感的方法,对游戏治疗具有促进作用。笔者通过呈现A在几次游戏治疗中的绘画作品来分析A发生的变化。 一、A:一个孤独的边缘儿童 A对周围环境缺乏安全感,经常表现出退缩、被动、自我封闭、自卑、胆小、焦虑等,害怕或不愿意上幼儿园,对教师和同伴置之不理,回避与他人的目光接触,拒绝被他人拥抱,不能与他人亲近。 在幼儿园里,A注意力不集中,不能理解教师的要求和指令,缺乏兴趣或兴趣不广,活动内容和形式千篇一律,不能正常开展想象性游戏;行为刻板且固执,对自己的座位以及使用的物品等存在偏执现象;念旧,拒绝新鲜事物;动作发展不协调,反应慢,动手能力差;常出现嘴咬、手抓、脚踢、拳打等伤害同伴的行为。 由于存在发音不清、口吃等语言障碍,A不能清楚地表达自己的想法和感受,或因听不懂别人的问话而答非所问,或重复别人的语言,或自言自语。A不会正确使用人称代词,只能用自己的名字指称自己。A不能顾及别人的想法,在游戏中会不合群、焦虑、出现攻击性行为,不知道如何与别人交流,不能与同伴友好互动,常因交往不畅或失败而不愿意与同伴交往。A常游离于同伴群体,独自玩耍。由于缺乏社交技能,A常常遭到同伴的拒绝或排斥,不能融人同伴群体。

优秀儿童画教案

初级儿童画教学计划表

第一课美丽的小鸟一起飞 教学目的: 1、了解小鸟的造型特点。 2、引导学生通过简单的创意和绘画,表达对小鸟的喜爱的情景和感受。 教学重点:培养学生的创新精神和实践能力,提高学生的学习兴趣和个性的张扬。教学难点:以有限的知识技能,用自己的方式来表达感受。 教具准备:多媒体电脑、实物投影仪。 学具准备:绘画纸、铅笔水彩笔。 课时安排:二课时。 教学过程: 一、创设情境,认识小鸟 1、小朋友,今天老师给你们带来了一位好朋友,你们想知道是谁吗?(出示小鸟) 从小朋友们的表情中,老师看出,你们都很喜欢小鸟,今天老师特地带来了许多 小鸟呢!小朋友,你们仔细看啊!小鸟来了! 哇!那么多小鸟向我们走来了! 2、小朋友,你们发现这些小鸟有什么特点?长的怎么样? 3、老师还知道,有些小朋友特别喜欢小鸟。课前就已经收集了有关小鸟的资料,我们请他们拿上来和大伙儿一起来分享快乐,好吗? 4、小鸟非常聪明,不但会帮助人们做事,而且还会表演节目。小朋友,你们看,上面的小鸟正在为我们表演精彩的节目呢!(出示图片) 二、激情表达,亲近大象 1、刚才小朋友们了解了那么多小鸟的知识,而且还看到了一幅幅精美的小鸟图片,那么此时的你想对小鸟说些什么呢?(小鸟你真聪明、小鸟你真能干、小鸟 我真想摸你的长鼻子……) 2、你们的想法五彩缤纷,让老师也深受感染!刚才,有几个小朋友说,想跟着 小鸟一起去游玩,这个想法有多有趣啊!小朋友们,你们想不想?现在,让我们 一起来实现这些美好的愿望吧!

三、大胆想象 1、请小朋友闭上眼睛,伴着悦耳的音乐,走进了想象的世界。现在,小鸟向我们走来啦!让我们赶快爬上去吧!想坐哪儿就坐哪儿,坐好了吗?我们出发啦!我们来到了茂密的森林,趟过了清澈的小河,小鸟飞过了山坡。哇!小鸟带我们飞起来啦!我们飞过了乡村、飞过了城市、看到了碧绿的草原、看到了壮观的大海、越过了高山、来到了北京…… 2、小朋友,刚才你们跟着小鸟,心里觉得怎么样呀?你们跟着小鸟都看到些什么呢? 四、自主选择,表达小鸟 1、这些感觉真妙啊!小朋友,看看其他小朋友是怎样来表达的。要是你来画,能不能比他表达得更好,更有趣? 2、现在,请小朋友拿出自己心爱的美术工具,用自己喜欢的方式,把刚才乘着大象的情景,尽情得表达出来吧!(音乐) 3、想画的小朋友,只要完成构图, 如果先画好的小朋友,可以和你最要好的小朋友交流自己的作品。也可以拿到前面来介绍给大家,并说说你的感受。 (学生自己讲述,师生点评)(投影仪展示) 五、以点带面,超越小鸟 1、刚才小画家们把和小鸟一起的感受表达的淋漓尽致。是呀,小鸟是我们的好朋友,还有好多动物也是我们人类的好朋友呢!现在,你还想和什么动物去玩呢? 六、相互友好,共同生存 1、你们说得真好!小朋友,动物是那么的可爱!有了它们,我们的地球才这么生机勃勃;有了它们,我们的生活才这么多姿多彩;有了它们,小朋友们的想象才如此的丰富和有趣! 2、让我们和动物永远做好朋友吧!(音乐)

解读儿童画的十个心理学技巧

解读儿童画的十个心理学技巧 孩子用画来表达自己构想的世界,同时也透露出他们的心情和心智。孩子的画,对爱他们的人来说,是神奇的礼物——在孩子的画里,暗藏着他们的心灵秘密。 想知道孩子有多爱你吗?想知道他们是不是健康快乐舒展吗?好好体会一下孩子的画吧。下面是心理学家给出的解读儿童画的一些原则,供好奇的你们参考: 1,画中人——孩子爱你的独特方式。 孩子经常画的那个人,在孩子心目中有很重要的位置,是孩子在对他(她)表达强烈的爱和依恋!孩子为人物画的细节(帽子,腰带,头饰,鞋子等等)越多,表明他对那个人的关注程度越高,感情越强烈。 2,通过画画来满足自己的愿望。孩子如果要求什么东西遭到拒绝,他们会把那个东西画在画里,自己给自己一个礼物。 3,为什么孩子爱画小人? 孩子用稚嫩的线条画小人,为小人画上辫子,四肢,甚至肚脐,这说明孩子的身心发育不错,他们开始关注自己的身体,并努力想表现这种感受。 4,线条的强度。 不自信和过于谨慎的孩子,线条比较细,甚至细到看不清楚。相反,快乐的孩子画画的笔触、线条往往是粗而有力的。 5,画的大小和位置。 身心平衡的孩子会把画画在纸张的正中,心智尚不成熟的孩子喜欢画满纸,心理有障碍的孩子,通常会画得太高或者太低。 6,颜色。 如果一个一岁半的孩子,自发地用不同的颜色在纸上画出活跃的线条,这是孩子身心健康的表征之一,当然晚一点也没关系。 小孩运用颜色有两种方式,一种是模仿大自然,比如天空是蓝的,云是白的。另一种方式是自己为画里的东西赋予他们的“心灵色彩”。通常意义上,明快温暖的暖色调是孩子身心平衡健康的提示。如果孩子6岁以后,画画只选择棕灰黑等颜色的话,家长要引起警觉,这通常提示孩子有心理障碍,或者是色盲症患者。 7,在儿童画的世界里,花朵是敏感和温柔的指示物。一个孩子喜欢画五颜六色的花,通常说明孩子比较敏感,和妈妈有着温柔的感情关系。 8,张开的双臂是个积极的信号,表明孩子乐观开朗。 如果画里的人物总是垂着双臂,那么孩子很可能经常有挫败感,需要引起注意。 9,对儿童画作心理分析的前提:不能教条 首先要多看几张孩子的画,并根据孩子的生活状况进行综合分析。孩子的画虽然是心情的反映,但是也有很强的随机性,也会受到偶然的生活经验的影响。比如说,如果孩子在窗户上画了很多栅栏,那并不一定意味着孩子感觉“被困在室内”,那也可能是因为前一天孩子在电视上看到了一些监狱的场景。所以,孩子的画,和他们的“话”,即他们的叙述,同样重要。 10,应该怎样评价孩子的画? 孩子画画的时候,是完全处在自己创造的世界里。他们是自足的。一切来自外界的评论都可能被他们看做是一种批评,是对他们独特自我的威胁。在孩子的画面前,要注意自己的词语!正确的态度是:完全接纳孩子的画,不要提很多问题,尤其是不要说他们画的不对。这样说是可以的:“你的画非常漂亮,谢谢你!”,或者简单要求孩子自己介绍一下他的画,完全认可他的故事。这样,孩子会继续自由自在地表达自己真正的内心感

《儿童画中构图三大策略》

论儿童画中构图三大策略 书画部周姝 构图,即构造、组合、安排画面,用形象语言在一个空间中进行分割、设置、布局。饱满即丰满、充足,儿童画中的饱满体现在儿童能够完整、丰富地安排画面,就是用稚拙多样的线条和色彩将一个平面表现成浑厚有力的精彩画面。饱满的构图,是一幅优秀的儿童画作品不可或缺的要素。只有饱满的构图,这幅儿童画才是形式完整的;只有饱满的构图,这幅儿童画才是内容丰富的;只有饱满的构图,才能构成一幅优秀的儿童画。 儿童是一个个天生的艺术家,喜欢涂涂画画,具有丰富的想象力,但往往画面显得比较“散”——形象语言松散、零碎,不流畅、整体,画面不饱满。这和他们的年龄特点、认识世界的能力有关。小孩子就是看“小世界”,他们往往关注眼前的微小世界:零碎、显眼、敏锐、精彩的几个点。如何组织画面,如何让自己的画面饱满起来,这需要成人予以点拨。 如何引导儿童饱满自己的画面呢?我们可从提高他们的认识能力着手,引导他们全面、整体、深入得看周围世界,让他们感受世界是多维立体、精彩纷呈的。 一、着眼一个“整体”,大局中见“饱满” 在儿童画中,孩子们习惯想到什么画什么,随心所欲,想一样画一样,他们画得很轻松,但最后的画面感觉就像摆摊,很多东西拼凑在一起,画面没有整体感,而且容易导致画面不饱满。 针对这种情况,我就要求孩子们在动笔画之前要学会整体构思,即整个画面先要在头脑中呈现,然后一气呵成于纸上。整体构思是对画面整体的宏观把握和谋划布局。要想完美地达成目标就必须抓住整体这个根本,没有整体关系的画面就是一盘散沙,也就谈不上艺术美感。只注意个体形象,虽然可能刻画得很美,但最后发现这一堆璀璨的珍珠却无法穿成一个美丽的项链,白费功夫。因此要引导孩子首先整体构思,捕捉画面的整体感受,抓大放小,迅速地在画面上铺出整体关系,确定好画面的整体构图,进而去塑造画面的每一个局部,局部精彩而不喧宾夺主。

儿童画 (1)分析

幼儿园儿童画主题内容参考 一、《快乐一家亲》(人物篇) 要求:画面布局合理,以人物或动物为主体,突出主题思想。 二、《拥抱春天》(季节风景篇) 要求:表现春天生机勃勃的景象,可以是风景画,也可以通过人物故事表现春天。如桃花开,荷塘边,放风筝…… 三、《美丽的城市》(场景篇) 要求:通过城市景观的合理布局,组织画面,体现城市之美。 四、《运动场上》(人物场景篇) 要求:以表现人物运动场景为主,至少有2组以上的人物动态。 五、《森林里趣事多》(动物篇) 要求:以动物为主线组织画面,使画面具有故事性。 六、意愿画《梦想王国》(想象篇) 要求:发挥想象,可以是对未来生活,或是自己梦想中的世界的描绘,主题突出,画面完整。例如天空之城、未来交通工具等美好愿景。七、《那片海》(场景篇) 要求:能够再现海滩、海上日出、椰子树等海景,表现人物动态。八、《快乐的六一》(节日篇) 要求:着重对人物动作表情以及场景的描绘,体现节日快乐的氛围。 九、《线条世界》(想象篇) 要求:运用线条表现画面层次,适当使用“黑白灰”增加画面色彩。 十、《京剧脸谱》(装饰色彩篇) 要求:运用传统戏曲元素,采用对称的方式绘制脸谱并考虑色彩搭配。

十一、《我爱劳动》(人物篇) 要求:能够合理布局画面,突出主题,描绘人物动态画面。 十二、《清凉一夏》(季节风景篇) 要求:结合夏天的特征组织画面内容,运用人物、场景等突出主题。十三、《快乐农场》(动物篇) 要求:画面具有透视性,表现农场动物主题,构图合理,有情节性。十四、《太阳的创想》(装饰色彩篇) 要求:能够运用点线面,过渡以及渐变色,冷暖色对比,发挥想象力紧扣主题完成画面。 十五、《幼儿园里故事多》(人物篇) 要求:能够突出故事性,对人物主次关系的把握,添加相关场景。十六、《欢乐中国年》(节日篇) 要求:突出新年主题,例如放鞭炮的小孩,贴对联的小孩,雪景等表现新年气息…… 十七、《民族大团圆》(人物篇) 要求:把握民族服饰特点,合理组织画面,主要表现各族人民的不同民俗风情。 十八、《小蚂蚁的一天》(动物篇) 要求:以蚂蚁为主线,以漫画的形式组织画面内容,具有故事性。十九、《海底大冒险》(想象篇) 要求:发挥想象力对海底世界展开联想,主题突出,有故事情节。二十、《马路上的车》(场景篇) 要求:紧扣主题,对车辆细致刻画,画面完整合理。

儿童绘画基础教程:绘画的构图

儿童绘画基础教程:绘画的构图 一、构图的释义 构图的名称,来源于西方的美术,其中有一门课程在西方绘画中,叫做构图学。构图这个名称在我国国画画论中,不叫构图,而叫布局,或叫经营位置。也就是说,摄影构图是从美术的构图转化而来,我们 也能够简单的称它为取景。不论是国画中的布局,还是摄影中的取景,都只涉及到构图的部分内容,并不能包括构图的全部含义。所以,统 一用构图这个称呼是较科学准确的。 研究构图的目的是什么?就是研究在一个平面上处理好三维空间——高、宽、深之间的关系,以突出主题,增强艺术的感染力。构图 处理是否得当,是否新颖,是否简洁,对于摄影艺术作品的成败关系 很大。从实际来说,一副成功的摄影艺术作品,首先是构图的成功。 成功的构图能使作品内容顺理成章,主次分明,主题突出,赏心悦目。反之,就会影响作品的效果,没有章法,缺乏层次,整副作品不知所云。 二、构图的原则:均衡与对称、对比和视点。 1、关于均衡与对称 均衡与对称是构图的基础,主要作用是使画面具有稳定性。均衡 与对称本不是一个概念,但两者具有内在的同一性——稳定。稳定感 是人类在长期观察自然中形成的一种视觉习惯和审美观点。所以,凡 符合这种审美观点的造型艺术才能产生美感,违背这个原则的,看起 来就不舒服。均衡与对称都不是平均,它是一种合乎逻辑的比例关系。平均虽是稳定的,但缺少变化,没有变化就没有美感,所以构图最忌 讳的就是平均分配画面。对称的稳定感特别强,对称能使画面有庄严,肃穆,和谐的感觉。比如,我国古代的建筑就是对称的典范,但对称 与均衡比较来说,均衡的变化比对称要大得多。所以,对称虽是构图

的重要原则,但在实际使用中机会比较少,使用多了就有千篇一律的 感觉。 在构图中最讲究的是“品”字形和三七律。品字形构图和三七律 构图的方式常被人们称为黄金构图法,也有叫做为永衡的三角构图法,这些都是指均衡来说。什么是“品”字形构图?就是在画面上同时出 现三个物体的时候,不能把它们等距离放在一条线上,而应使其表现 三角形状,像个品字。只要留意,这种三角在自然界中是无处不在的。大山就是由无数的三角形构成,上下交错,井然有序,犹如一个巨大 的品字状或三角形,具有强烈的排列韵味。 什么是“三七律”构图?就是画面的比例分配三七开。若是竖画面,上面占三分,下面占七分,或上面占七分,下面占三分;若是横 构图画面,右面占三分,左面占七分,或是右面占七分,左面占三分。在中国画界中这种三七开构图的布局被称为是的构图布局比例关系。 所谓,并不是单一,或,在特殊情况下,根据题材的需要,也是能够 打破的,二八律或四六律也能够使用。本来艺术就讲究的是有法而无 定法。总之,就是为了整个画面而考虑,去应用。对于摄影师来说。 如能把均衡与对比使用自如了,也就算掌握了摄影构图的基本要领了。 2、关于对比 对比的巧妙,不但能增强艺术感染力,更能鲜明的反映和升华主题。对比构图,是为了突出主题强化主题,对比有各种各样,千变万化,但是把它们同类相并,能够得出: 一是形状的对比。如:大和小,高和矮,老和少,胖和瘦,粗和细。 二是色彩的对比。如:深与浅,冷与暖,明与暗,黑与白。 三是灰与灰的对比。如:深与浅,明与暗等。

浅谈儿童画创作分析

浅谈儿童画创作 在小学美术教育中,儿童画创作是一个重点。儿童在绘画方面有其独到的天性,从充满童趣的绘画作品中,我们可以感受到儿童对生活的理解认识以及借此表达出的情感和意识。所以儿童画对于儿童的健康成长中起着重要的作用。通过儿童画的创作能培养学生的创造能力,想象能力和表现能力。儿童画教学对儿童的影响是深远的。下面浅谈儿童画创作的几点体会 一、更新观念尊重个性 美术课堂是学校实施美育的主要途径,许多人理所当然的认为技术是艺术中的关键因素,技巧越高,作品就越好。看到孩子的作品只是一味的看技法,只想让孩子马上就出现干净,整齐,布局合理,内容充实的画。然而他们却忽视了儿童充满了生机勃勃的生命力,有着无穷无尽的可能性与创造力,所以在美术创造恬动中只有解放他们,强调个性表现,提倡别出心裁,才可能促使儿童生产创造力。孩子的画和他的年龄特点,以及他的生活经历分不开的。所以我们应该更新观念,不去让孩子接受那些与自己年龄不符的东西,孩子自己心中有一个与我们不同的世界,让他们大胆发挥大胆表现,我们会发现孩子的世界非常精彩。鼓励学生树立成功的信心。儿童画创作不要用成人的创作规律去要求,不要过多的讲解什么主题、构思、表现手段、绘画语言等,使学生感到高不可攀而产生一种惧怕感。要鼓励学生大胆去画,甚至是随意的涂鸦。不要轻易的指责批评,这时画好与画坏并不重要,让学生克服不会画的畏难情绪。让他们在轻松愉悦的心态下,有勇气和信心完成创作绘画练习。 二、创造情境,激发想象 教育家苏霍姆林斯基说:“如果用思考、情感、创造、游戏的光芒来照亮儿童的学习,那么学习对儿童来说,可以成为一件有趣的引人人胜的事情。”

儿童画的教学内容应是丰富、生动而又有趣的。从内容的选择入手,创设情境,让学生身临其境,激发学生学习兴趣。如一位美术教师设计了一堂课:引导孩子想像自己来到了外星球,由于语言不通,只能用绘画手段告诉外星人自己从什么地方来,吃什么等。面对这样的命题,孩子们感到新奇而兴奋,很快开动脑筋完成了一幅幅动人的作品。比如教《海洋怪兽》一课,让学生把自己事前准备的怪兽图片剪下来贴在黑板上,教师补绘上海藻等,共同完成一个“海洋怪兽之旅”,便能很好的激起学生的学习兴趣了。将创作的主题范围明确的告知学生,让他们围绕比较具体的、让他们可认知的形象进行想象。教师可以根据主题的特点帮助学生进行联想、畅想、猜想等。例如《好大的向日葵》的教学中,教师可以用猜谜语“圆圆的脸儿围着太阳转,追到东,追到西,它的籽儿大家都爱吃”为引子,激发学生的想象开展教学;在教学《小雨沙沙》时,教师可以播放下雨时的各种声音让学生进行联想;在儿童画教学中我们应该善于用这些游戏,故事等方式创设情境,让学生融入其中,才能使学生充分的激发兴趣发挥想象。选择合适的情境,便于激发起学生的想象。 三、引导发现,进行思维发展 儿童画是儿童反映自身生活的主要体现,是本能的活动。如果没有产生强烈地表现自身生活的欲望,也就不会产生真正属于儿童自己的绘画。观察是发现的基础,发现则是观察的升华,观察和发现在绘画中尤其重要。在教学辅导中,要引导学生留心观察身边的事物,抓住它们的特征,并记忆下来。在观察的过程中,更要教会孩子去发现,用自己的眼光去观察,去比较,去提炼,去想象。,在美术教育中对儿童观察力的培养是十分重要的,它是儿童想象、思维、创造、操作和审美能力的基础,能很好地训练儿童的观察力,拓宽儿童的思维空间,擦亮儿童的心窗,创造美的天地,放飞儿童个性之梦,培养儿童有正确的观察方法和能力,是我们每一个美术教育工作者义不容辞的责任和义务。 1 .引导学生关注生活。

儿童绘画治疗分析

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儿童绘画治疗理论 人类先有图画后有文字,儿童也是先学绘画再学文字的。也就是说一幅图画可以反映人的基本心理内容。图画传递的信息比语言更丰富,读图是最简单、最能直接了解人们内心世界的方法。儿童的任何一个涂鸦、画面的大小、用笔的轻重、空间配置、颜色、构图等都有着特定的代表意义,都在传递着他的内心信息。从这个意义上说,绘画可以很直接的表达个体的内心想法,暴露深层心理问题。 1 绘画疗法的介绍 绘画疗法的概念 绘画疗法是心理艺术治疗的方法之一,是让绘画者通过绘画的创作过程,利用非语言工具,将潜意识内压抑的感情与冲突呈现出来,并且在绘画的过程中获得疏解与满足,从而达到诊断与治疗的良好效果。无论是成年和儿童都可以在方寸之间呈现完整的表现,又可以在“欣赏自己”的过程中满足心理需求。 绘画疗法的心理学原理和应用技术 绘画疗法的心理学原理 绘画疗法的心理学原理是潜意识的表达。 一个人的情感埋藏越深,则离其意识越远,寻找相应的语言将其表达出来的可能性就越低。然而,情感的困扰却可以通过另一种方式表达出来,将其赋予可见的形式。绘画作为情感表达的工具,能够反映出人们内在的、潜意识层面的信息,是将潜意识的内容视觉化的过程。人们对绘画的防御心理较低,不知不觉中就会把内心深层次的动机、情绪、焦

虑、冲突、价值观和愿望等投射在绘画作品中,有时也可以将早期记忆中被隐藏或被压抑的内容更快地释放出来,并且开始重建过去。因此,图画所传递的信息远比语言丰富,表现力更强。而且,在绘画的过程中,个体可以进一步理清自己的思路,把无形的东西有形化,把抽象的东西具体化。同时,根据能量守恒定律,能量既不会消失,也不会增加或减少,只会以其他形式表现出来,积压在心中的消极情绪就可以通过绘画转化成作品,一方面可以发泄减轻心中的压抑和焦虑,另一方面患者也可以在治疗师的引导下通过自己的作品来认识和反思自己的情绪和问题。而绘画疗法的实施过程实际是患者在治疗师的引导下进行思考--创作--回顾--比较--反思的过程,从而做到“助人自助”。而且绘画的过程本身就相当于一种游戏,绘画者能比较放松的参与其中,降低防卫心理,投入事件的主体,而让潜意识的内容自然地浮现。另外,绘画创作可以是一种愤怒、敌视感觉的发泄,它是一种能被社会所接受且不伤害他人的发泄方法。 绘画疗法的应用技术 绘画疗法的应用技术为投射测验,所谓投射测验是指采用某种方法绕过受访者的心理防御,在他们不防备的情况下探测其真实想法。在投射测验中,给受测者一系列的模糊刺激,要求对这些模糊刺激做出反应。如抽象模式,可以作多种解释的未完成图片,绘画。分别要求受测者叙述模式,完成图片或讲述画中的内容。从受测者的解释会带有自己潜意识的思想,这种方式能在一定程度上了解被试内心想法。

儿童画学生评语-儿童画点评语句

画画评语 1、活泼开朗的你使得周围同学很喜欢你,想法很有新意,你的作品很独特。 老师知道你有自己的奇思妙想,其实奇思妙想加上一定的绘画技巧能给你的作品增色不少呢,继续努力吧! 2、宝贝很聪明,想法新颖,线条表现上不错,每次看到你认真画画的可爱样 子,老师总是忍不住多看几眼。如果宝贝能细心一些,在上色时候涂好每个色块就更好啦! 3、你有着一颗热爱画画的心。你上课的时候特别认真,老师总是能看到你那 专注的眼睛。你的绘画水平越来越好了,你的画作线条流畅,特别是上色很棒,希望你保持着一颗热爱画画的心。 4、宝贝活泼好动,有着自己独特的想法。对于画画这件事,你能够大胆勾线, 你画纸上线条流畅。老师希望你能够持之以恒地画下去,在课堂上要管住自己的小手和小嘴,相信你会继续努力的! 5、你的活泼热情出现在你的一幅幅精美的画作中。从每次你认真画画的表情 中,老师看得出,宝贝有着一颗热爱画画的心。每次作画,你都有着自己独特的想法,总是能给大家惊喜。老师希望你能将画画坚持下去,加油! 6、画画时候的你就像一个安静的精灵一般,手中的画笔就是你的魔法棒!老

师特别喜欢看你在纸上用画笔尽情挥洒的样子。你已经具备了许多的画画技巧,并且在绘画过程中能熟练地运用起来。相信拥有一颗热爱绘画之心的宝贝一定能够再接再厉,更上一层楼! 7、小小年纪的你作起画来却毫不含糊。大胆流畅的线条,色彩鲜艳的画面, 完整合理的布局,都让老师觉得你有一定的绘画天赋。宝贝作画特别认真,画作上画面清爽,色彩饱满。继续努力,相信你一定可以创造出更优秀的作品! 8、宝贝的进步很大,从原先的不敢下笔到现在能大胆去画,而且画得很不错! 细腻、小巧的你在作画中体现出你的灵气,在每一次细心绘画涂色中展现了你求知的渴望,大胆表现吧,继续努力,相信你会有更出色作品。篇二:儿童美术评语 儿童美术评语 1. 踏踏实实地完成每一笔,才会有优秀的作品出现。 2. 可以看出你很用“心”在画,继续努力,你会表现得更好。 3. 只要认真地画好每一个色块、每一根线条,你会发现你很优秀。 4. 成功路上要有细心、耐心和信心。绘画也是如此,努力吧。 5. 美术就是一种快乐的游戏,大胆去画吧,绘出你心中最美的图画。 6. 你的作品真不错,希望你继续努力,画出更好的作品。 7. 绘画要有好的想法,更要有好的表现方法,加油,你会表现得更好。 8. 你的作品仔细整洁。在绘画表现方法上多花点时间,会更棒! 9. 美术确实的是一种快乐的游戏。大胆地去画吧,你会成功的。

儿童绘画解析与教程

儿童绘画解析与教程 通过写生可以促进儿童知觉发展,儿童不需要教他怎样画,而是引导他们学会怎样自己画.主要教给儿童如何使用造型元素:即点、线、形、色;如何运用审美造型规律,如秩序、节奏、疏密、对比、调和等,以及如何使用工具、材料的方法,并不断用民间艺术、原始艺术以及现代艺术中适合儿童接受的作品,对他们进行艺术启迪,智力因素。 为什么要让儿童参加美术班? 对于这个问题,至今有许多家长仍然弄不明白,儿童美术教育,并不以培养少数画家为目的,它是对人进行心理、思想、情操和人格的教育。是人的素质教育,是全面育人的教育。让儿童参加美术活动本身并不是目的,而是手段和方法。因为,美术活动可以培养儿童的观察力、记忆力、想象力和创造力,使儿童借绘画表现,舒展自己内在的意欲和情感,从 而培养儿童美的情操和陶冶他们完美的人格。 儿童通过绘画把自己脑海中的意象、心绪以及对周围事物的认识表达出来,可以说儿童画是儿童的全部自我表现,在绘画中,儿童表现了他的思想、感情、兴趣和对外部世界的认识。因此,如果你想了解孩子,教育孩子,你就要掌握儿童绘画这把钥匙。 1、通过绘画观察儿童智力成长状况 儿童3岁以前的绘画能力主要表现为“涂鸦”,但智力发育早的儿童2岁就能用象征符号画人;再如,一个6岁儿童,如果他画的画同3岁儿童的图画一样,那么说明他的智力水平尚处于3岁阶段。从这一点上来了解孩子是很重要的,因为它不仅使我们认识儿童绘画自身的水平,还有助于我们去发现儿童表现力及其它方面存在的问题。美术教育家把儿童的个人成长特征,分为7个观察要点:①智慧成长②感情成长③社会成长④知觉成长⑤生理成长⑥美感成长⑦创造性成长。我们可以根据儿童作画的过程和内容,观察分析得知儿童成长的情况,也可以从同龄儿童比较中,了解儿童成长的特点的快慢。因此,儿童绘画可以被当作我们检验儿童智力发育状况的参照物。在儿童美术教育过程中,必须尊重儿童绘画能力的自然过渡,不能过于急路躁去“拔苗助长”。 2、通过绘画窥视儿童内心世界 儿童绘画活动本身是儿童进行的游戏,也是一种创作活动,他们画画只图自己高兴,并不考虑是否需要画出一张“作品”,他们用画来宣泄自己的情感,随意画出困扰了他们的事件和问题,也表达他们快乐的心绪和事物,绘画的作用在于通过宣泄使儿童心理得到平衡, 促进他们身心的和谐发展。 因此,可以说儿童绘画是我们了解孩子的窗口,从他们的画中可以了解他们的认知能力,他们的情感、心绪、性格、兴趣和爱好,从而进一步关心和教育健康成长。 3、通过绘画了解儿童性格与爱好 人们常说画如其人,事实上绘画的确反映人的性格、爱好。儿童通过绘画表现自己的思想、情感和兴趣。儿童画是儿童自己在生活中通过观察、体验、思考后表现出的感受,对于他们的创造表现,家长应给予理解和尊重,不应站在成人的角度,用成人的眼光和尺度去衡

儿童画教案设计

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儿童画儿童画课程教学目标: (1)从乱涂乱画中开始,增强学生的信心。 (2)要求学生画出各种各样的线条,提高学生的表现能力。 (3)提高学生对线条的理解和对比,加强自身的审美意识。 (4)提高学生的塑造形体的能力,培养其观察能力。 (5)让学生大胆发挥想象,培养他们的创造能力。 上课类型:二十人以内为一班级,一周一次,每次两课时。 使用教材: 儿童画标准教材丛书 第一课时教学内容:漂亮的花 教学目的: 1.了解每个学生的造型能力,色彩表现能力。 2.通过教师的示范,纠正规范学生在平时绘画中的一些坏习惯。教学的重点与难点: 1.第一节课要求学生纠正平时绘画中的一些坏习惯。 2.课堂纪律。

教学方法:讲解、分析、启发的教学法。 教具:蜡笔,8K纸张。 教学过程: 一、回答提问,获得鼓励 同学们,平时生活中都见过哪些花,说出最多种类的奖颗五角星,积极举手发言。 二、老师讲解 花的种类很多,我们今天主要学习大自然中常见的太阳花的绘画过程。花是植物最美丽的生命阶段之一,花颜色艳丽,气味芬芳,吸引着小蜜蜂小蝴蝶。 三、自主选择,表现太阳花 同学们,太阳花大家一定再熟悉不过了,现在请同学们拿起手中的画笔,让老师看看你们各自的太阳花都长什么样。 四、互相交流 同学们,要知道太阳花是五颜六色的,你们的画面中是否缺少了点颜色,没关系,不要紧,人多力量大,大家可以相互学习一下,看看各自都有哪些颜色,然后添加到自己的画面中去。 五、课堂小结

儿童画教案

第一课时 教学内容:漂亮的花 教学目的: 1.了解每个学生的造型能力,色彩表现能力。 2.通过教师的示范,纠正规范学生在平时绘画中的一些坏习惯。 教学的重点与难点: 1.第一节课要求学生纠正平时绘画中的一些坏习惯。 2.课堂纪律。 教学方法:讲解、分析、启发的教学法。 教具:蜡笔,8K纸张。 教学过程: 一、回答提问,获得鼓励 同学们,平时生活中都见过哪些花,说出最多种类的奖颗五角星,积极举手发言。 二、老师讲解 花的种类很多,我们今天主要学习大自然中常见的太阳花的绘画过程。花是植物最美丽的生命阶段之一,花颜色艳丽,气味芬芳,吸引着小蜜蜂小蝴蝶。 三、自主选择,表现太阳花 同学们,太阳花大家一定再熟悉不过了,现在请同学们拿起手中的画笔,让老师看看你们各自的太阳花都长什么样。 四、互相交流 同学们,要知道太阳花是五颜六色的,你们的画面中是否缺少了点颜色,没关系,不要紧,人多力量大,大家可以相互学习一下,看看各自都有哪些颜色,然后添加到自己的画面中去。 五、课堂小结 第一节课很重要,学生对老师,老师对学生都有第一次的了解,要在教学过程中,抓住学生的兴趣,让学生轻松快乐的学习。同时,第一节课也可以推荐几位画的比较好的同学,成为大家的榜样,改掉一些绘画中的不好习惯。

第二课时 教学内容:大公鸡 教学目的: 1.学习简单的创作情景设置,进行构图审美教育。 2.培养学生形象思维能力。 教学的重点与难点: 1.注意画面的创意、安排和色彩搭配。 2.能从不同的角度、题材表现公鸡的特点,表现手法及材料不拘一格。 教学方法:讲解、分析、自由发挥。 教具:铅笔、橡皮、蜡笔或水彩笔 教学过程: 一、组织课堂纪律。 二、谈话导入。 1 猜谜:头上顶着大红冠,身穿五彩花花衣,每天早晨要歌唱,人人听了忙穿衣。 (谜底:公鸡) 启思:(1)你见过公鸡吗?它是什么模样?(2)公鸡有喜、怒、哀、乐吗?你是怎么知道的? 2 导人新课。 公鸡很漂亮,油亮脖子金黄的脚;公鸡很勤快,每天总是迎着太阳歌唱,唱出了早霞,唱来了黎明。瞧,这里走来一只神气的大公鸡,他昂着头,挺着胸,下副神气活现的样子,你们喜欢吗?(教师出示"公鸡"图示,贴在黑板上)这节课,我们就来学着画"公鸡"。(板书课题) 三、动手实践创造美。 1 分小组探究画的方法,用幻灯指导讨论思路。 (1)启发学生围绕"公鸡为什么美,美在何处"认真观察,积极思考,大胆发表自己的见 解,可从不同的角度表现花公鸡的特点。 (2)指导学生构图。主题画中的主体应突出,构图饱满。 (3)引导学生选择适合于自己的创作方法及材料。 2 汇报讨论结果。 3 动手实践。学生开始构思→构图→选择表现方法及材料→设计制作。 教师巡视指导。 (1)根据学生的构思,帮助学生修改创作方法。 (2)允许差生进行模仿性创作。 (3)鼓励学生大胆创新。 四、师生评价欣赏美。 (1)学生自评。请几个同学到讲台上说说自己的创作过程,说明自己的创作意图和创作方法。 (2)学生互评。

儿童绘画治疗分析

人类先有图画后有文字,儿童也是先学绘画再学文字的。也就是说一幅图画可以反映人的基本心理内容。图画传递的信息比语言更丰富,读图是最简单、最能直接了解人们内心世界的方法。儿童的任何一个涂鸦、画面的大小、用笔的轻重、空间配置、颜色、构图等都有着特定的代表意义,都在传递着他的内心信息。从这个意义上说,绘画可以很直接的表达个体的内心想法,暴露深层心理问题。 1 绘画疗法的介绍 绘画疗法的概念 绘画疗法是心理艺术治疗的方法之一,是让绘画者通过绘画的创作过程,利用非语言工具,将潜意识内压抑的感情与冲突呈现出来,并且在绘画的过程中获得疏解与满足,从而达到诊断与治疗的良好效果。无论是成年和儿童都可以在方寸之间呈现完整的表现,又可以在“欣赏自己”的过程中满足心理需求。 绘画疗法的心理学原理和应用技术 绘画疗法的心理学原理 绘画疗法的心理学原理是潜意识的表达。 一个人的情感埋藏越深,则离其意识越远,寻找相应的语言将其表达出来的可能性就越低。然而,情感的困扰却可以通过另一种方式表达出来,将其赋予可见的形式。绘画作为情感表达的工具,能够反映出人们内在的、潜意识层面的信息,是将潜意识的内容视觉化的过程。人们对绘画的防御心理较低,不知不觉中就会把内心深层次的动机、情绪、焦虑、冲突、价值观和愿望等投射在绘画作品中,有时也可以将早期记忆中被隐藏或被压抑的内容更快地释放出来,并且开始重建过去。因此,图画所传递的信息远比语言丰富,表现力更强。而且,在绘画的过程中,个体可以进一步理清自己的思路,把无形的东西有形化,把抽象的东西具体化。同时,根据能量守恒定律,能量既不会消失,也不会增加或减少,只会以其他形式表现出来,积压在心中的消极情绪就可以通过绘画转化成作品,一方面可以发泄减轻心中的压抑和焦虑,另一方面患者也可以在治疗师的引导下通过自己的作品来认识和反思自己的情绪和问题。而绘画疗法的实施过程实际是患者在治疗师的引导下进行思考--创作--回顾--比较--反思的过程,从而做到“助人自助”。而且绘画的过程本身就相当于一种游戏,绘画者能比较放松的参与其中,降低防卫心理,投入事件的主体,而让潜意识的内容自然地浮现。另外,绘画创作可以是一种愤怒、敌视感觉的发泄,它是一种能被社会所接受且不伤害他人的发泄方法。 绘画疗法的应用技术 绘画疗法的应用技术为投射测验,所谓投射测验是指采用某种方法绕过受访者的心理防御,在他们不防备的情况下探测其真实想法。在投射测验中,给受测者一系列的模糊刺激,要求对这些模糊刺激做出反应。如抽象模式,可以作多种解释的未完成图片,绘画。分别要求受测者叙述模式,完成图片或讲述画中的内容。从受测者的解释会带有自己潜意识的思想,这种方式能在一定程度上了解被试内心想法。 绘画疗法的意义及作用 绘画疗法有助于促进成人尤其是儿童的自我形象改变,有助于加强儿童及青少年自我概念或自尊的改善,有助于改进儿童的社交技巧,促进语言发展,改善认知能力。 2 儿童绘画内容的具体分析 儿童绘画过程的具体含义和分析 最先画的部位或事物,是作画儿童最关注的方面。

儿童画的构图形式

儿童画的构图形式 常见的儿童画的构图形式有群星捧月式,星罗棋布式,承上启下式,宾主相对式等。构图也无定法,明白构图的原理,就可变化各种方法去画。 ①群星捧月式:一个大的物体被许多小的物体包围着。 ②星罗棋布式:到处都是大大小小的物体形象。 ③承上启下式:上边一组,下边又一组,上下呼应。 ④宾主相对式:一个大的物体旁边还有一个小的,与之相呼应。 儿童画涂色的方法 儿童画涂色的方法:首先涂色的顺序一般是从左至右,从上至下,先四边后中间。常用的涂色方法有平涂法、重叠法、交替法、图案法等。 1、平涂法:按一定顺序从左向右均匀的涂去,为平涂法,是常用之法。 2、重叠法:涂完一遍色后,在某些局部又重新涂一次色为重叠法。 3、交替法:把两三支笔同时拿在手中,几支笔交替联合使用。 4、图案法:在涂色的同时,可以添加一些图形、方形、三角形及直线、曲线和圆点编成各种美丽的图案。 儿童画的画面组合规律 儿童画的画面组合规律就是对立统一的规律。在统一中找变化,在变化中求统一。儿童画的规律又必然有儿童的特点,首先是让儿童自由自在地跟着感觉画,然后,还要用理性的艺术规律去引导提高。其规律方法有以下四点: 1、对比组合法:①大与小的对比;②有与无的对比;③疏与密的对比;④直与弯的对比;⑤正与斜的对比;⑥深与浅的对比;⑦冷与暖的对比。 2、和谐组合法:①勾线时用同一种颜色,一般为黑色。②底色用同一种颜色涂。 3、排列组合法:即同一物象反复画。 4、韵律组合法:即同一物体物象反复类似的运动组合,使之形成一种气韵场性。

水彩画特殊技法蜡笔法 蜡笔法:水彩画特殊技法,是用蜡笔或油画棒,着色前涂在有关部分。着色时尽可大胆运笔,涂蜡之处自然空出。用以描绘稀疏的树叶、夜晚的灯光、繁杂的人群等都比较得力,可以收到事半功倍的效果。 儿童选择什么样的绘画工具,会决定作品的类型。 (1)儿童素描速写的工具:素描、速写的用笔,可以是铅笔、碳笔、钢笔、毛笔或单只彩笔等。最常用的是铅笔。专用的绘图铅笔有“B”和“H”两个系列。“B”和“H”表示笔芯的软硬度,“B”数越大铅芯越软,色度越深。“B”系列有B1—B6六种。“H”系列数字越大,笔芯越硬,笔色越淡,也有从H1-H6六种。在一般情况下,“B”系列铅笔用于画物体的暗部和铺“色调”,“H”系列笔用于起草和刻画细部。我们通常使用的铅笔软硬程度属中性,用“HB”表示,它是素描中使用最多的画笔。速写用笔易选用B2—B4的软类铅笔,这样可以使线条更清晰,画面效果更强烈。当然,用一支铅笔同样可以作画,靠手的用力程度不同,可画出浓淡不同的层次。 素描用纸:素描纸要求具有一定厚度,不要太光滑,要比较耐得住擦改,文具商店有素描的专用纸。速写用纸比较随便,普通的书写纸即可。 橡皮:橡皮的主要作用是修改错误,橡皮也有提高画面亮度、增加特殊效果的作用。儿童绘画尽可能不用橡皮,这样可以培养儿童对线条把握的准确性和大胆落笔的习惯。

幼儿园美术:绘画的构图

幼儿园美术新课程标准教材美术教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校: 年级: 任课教师: 美术教案 / 幼教美术 编订:XX文讯教育机构

绘画的构图 教材简介:本教材主要用途为学习美术有利于发展记忆和想象力,想象力得到扩展和深化,可以使学生的消极心理负担得到卸除,获得心理平衡保障心理健康,本教学设计资料适用于幼儿园幼儿园美术科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写,可以放心修改调整或直接进行教学使用。 出自:九年义务教育三年制初级中学美术试用课本《教学参考用书》(上册) 用线条表现物体的结构 初一美术(第六、七、周) 课时:2 课时 教学目的:通过用线条表现物体的结构,进一步学习以线造型的作画方法,加强对形体结构的理解,培养形体结构的观察能力。 作业要求:用线条正确表现物体的结构。 教学重点: 1、观察、分析、概括物体的形体 2、用线条正确地表现物体的形体结构。 教学难点:如何用线条来正确表现物体的形体结构。 教学过程:

第一节 一、组织教学:(1分钟) 按中学美术常规进行。 二、引入新课:(2分钟) 总结上一节课--用线生动地描绘物象,并展示优秀学生作品。 三、讲授新知识:(15分钟) 1、分析物体的结构,树立形体结构的观念。 (1)体的形成:演示。 (2)体的构成结构:分析几何形体的长、宽、高。 (3)如何将复杂的物体用几何形体加以概括。 2、讲解和演示用线条表现物体结构的方法。 四、学生实践,教师视导:(22分钟) 1、作业要求: (1)临摹课本第二页学生的作品。 (2)学习作品中用线表现结构的方法和步骤。 3、辅导要点:

儿童画教案设计

(1))提高学生对线条的理解和对比,加强自身的审美意识。 (2))提高学生的塑造形体的能力,培养其观察能力。(3))让学生大胆发挥想象,培养他们的创造能 力。上课类型: 二十人以内为一班级,一周一次,每次两课时。 使用教材: 儿童画标准教材丛书 第一课时 教学内容:漂亮的花 教学目的: 1.了解每个学生的造型能力,色彩表现能力。 2.通过教师的示范,纠正规范学生在平时绘画中的一些坏习惯。教学的重点与难点:

1.第一节课要求学生纠正平时绘画中的一些坏习惯。 2.课堂纪律。 教学方法:讲解、分析、启发的教学法。 教具:蜡笔,8K 纸张。 教学过程: 一、回答提问,获得鼓励 同学们,平时生活中都见过哪些花,说出最多种类的奖颗五角星,积极举手发言。 二、老师讲解 花的种类很多,我们今天主要学习大自然中常见的太阳花的绘画过程。花是植物最美丽的生命阶段之一,花颜色艳丽,气味芬芳,吸引着小蜜蜂小蝴蝶。 三、自主选择,表现太阳花 同学们,太阳花大家一定再熟悉不过了,现在请同学们拿起手中的画笔,让老师看 看你们各自的太阳花都长什么样。 四、互相交流 同学们,要知道太阳花是五颜六色的,你们的画面中是否缺少了点颜色,没关系, 不要紧,人多力量大,大家可以相互学习一下,看看各自都有哪些颜色,然后添加到 自己的画面中去。

五、课堂小结 第一节课很重要,学生对老师,老师对学生都有第一次的了解,要在教学过程中,抓住学生的兴趣,让学生轻松快乐的学习。同时,第一节课也可以推荐几位画的比较好的同学,成为大家的榜样,改掉一些绘画中的不好习惯。 第二课时 教学内容:大公鸡 教学目的: 1.学习简单的创作情景设置,进行构图审美教育。 2.培养学生形象思维能 力。教学的重点与难点: 1.注意画面的创意、安排和色彩搭配。 2.能从不同的角度、题材表现公鸡的特点,表现手法及材料不拘一 格。教学方法:讲解、分析、自由发挥。 教具:铅笔、橡皮、蜡笔或水彩笔 教学过程: 一、组织课堂纪律。 二、谈话导入。

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