科学与美术的整合

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小学美术课与科学课融合的价值及科幻画创作教学探讨

小学美术课与科学课融合的价值及科幻画创作教学探讨

小学美术课与科学课融合的价值及科幻画创作教学探讨【摘要】小学美术课与科学课融合是当前教育领域的热点话题,通过将美术和科学知识结合起来,可以提高学生的跨学科能力和创造力。

本文从融合的重要性、途径、科幻画创作的作用以及教学方法等方面进行探讨,通过案例分析具体说明这种融合模式的实际效果。

结合科幻画创作教学的意义和展望未来发展方向,可以看出这种教学模式对学生的综合素养和创造力的培养具有重要价值。

通过本文的研究,可以为小学美术课与科学课融合提供一些实用的指导和借鉴,推动教育教学的创新发展。

【关键词】小学美术课, 科学课, 融合, 价值, 科幻画, 创作教学, 探讨, 方法, 案例分析, 结论, 展望, 发展方向1. 引言1.1 背景介绍引言随着社会的发展和教育理念的不断更新,小学教育也在不断进行改革和创新。

美术课和科学课是小学生学习中不可或缺的两个重要学科,分别代表了人文艺术和自然科学两个方面。

传统的美术课和科学课往往是独立开设的,学生在学习中难以将两者进行有机结合。

本文将围绕小学美术课与科学课融合的重要性、开展途径、科幻画创作的作用以及教学方法进行探讨,通过案例分析展示融合教学的实际效果,并在结论部分总结融合教学的价值和展望未来的发展方向。

通过这些内容的探讨,希望能够为小学美术课与科学课融合的教学提供一些新的思路和启发。

1.2 研究意义小学美术课与科学课融合是一种创新的教学理念,具有重要的研究意义。

这种融合能够促进学生跨学科的学习,帮助他们更好地理解和应用所学知识。

通过将美术和科学相结合,可以拓展学生的思维方式,培养他们的创造力和创新能力。

小学美术课与科学课融合能够激发学生对艺术和科学的兴趣,让他们在学习中体验到乐趣和成就感,从而提高学习的积极性和主动性。

这种融合也有助于培养学生的综合素质,使他们在未来的学习和生活中能够更好地适应社会的发展需求。

研究小学美术课与科学课融合的意义在于促进学生全面发展,提高他们的学习兴趣和能力,培养他们的创新精神和综合素质。

小学美术课与科学课融合的价值及科幻画创作教学探讨

小学美术课与科学课融合的价值及科幻画创作教学探讨

小学美术课与科学课融合的价值及科幻画创作教学探讨第一,交叉融合能够促进学科的互通有无,促进知识结构的连通性。

通过将生命科学与美术结合在一起,让学生了解更深刻的知识,拓宽学生的视野,在激发学生的学习热情的同时,不断丰富学生的思维能力。

第二,交叉融合可以通过生动有趣的教学方式,更深层次地激发学生学习的热情,增强课程的吸引力。

例如,在生物科学中,我们可以将美术知识与科学知识相融合,组织学生进行手工创作,让他们自己动手制作小实验,从中更好地理解科学实验的意义。

第三,交叉融合可以培养学生的跨学科思维能力,加强学生的合作交流能力,促进彼此之间的合作交流。

通过与不同领域的学科进行交叉,不仅可以让学生得到更广泛的知识,更可以培养学生的跨学科思维能力,增强综合素质体现;如此同时,我们也可以让学生更多地与他人合作,加强团队合作精神,发挥团体力量。

对于科幻画创作这一内容来说,可以在小学美术教学中进行探讨。

科幻画具有强烈的虚构性和想象性,可以在学生的想象和创造中发挥出巨大的潜力,为小学美术教学注入更多新的元素。

在科幻画创作的教学过程中,我们首先要受到小学生特有的好奇心和求知欲的启发,从而引导学生去发挥自己的想象力,勾画出个人独特的科幻画。

我们可以通过图片、视频等方式,激发学生发掘未知世界的好奇心,展开团体想象的火花,重新诠释文化符号与科技元素。

其次,为了培养学生的创造性思维能力,我们可以创设各种科幻场景,给学生完成的作品开辟更广阔的舞台,激发学生的野心与热情。

例如,让学生设计一个未来世界的城市模型或火车模型,通过这种方式,一方面可以检验学生的逻辑思维能力,另一方面也能锻炼学生的美术表现力。

还有一种常用的方法,是给学生一些题目要求,让他们自己进行创作。

例如,让学生画一幅桥段式的画面,并自己构思故事情节,再将故事与画面相结合。

通过这种方式,我们可以激发学生的创造性思维能力,让学生自由发挥,形成自己独特的想象,更好地体现学生的审美意识。

美术教学中的艺术与科学交叉融合

美术教学中的艺术与科学交叉融合

美术教学中的艺术与科学交叉融合在当今的教育领域,美术教学不再是单纯的艺术表达,而是逐渐与科学相互交叉、融合,为学生带来更丰富、更全面的学习体验。

这种融合不仅拓展了美术教学的边界,还为培养学生的创新思维和综合能力提供了新的途径。

艺术与科学,看似两个截然不同的领域,实则有着千丝万缕的联系。

科学为艺术提供了新的工具、材料和技术,推动了艺术形式的创新与发展;而艺术则赋予科学以想象力和创造力,使科学研究更具人文关怀和审美价值。

从历史的角度来看,许多伟大的艺术家都受益于科学的进步。

例如,文艺复兴时期的画家们通过对解剖学和透视学的研究,使他们的作品在人物形象和空间表现上更加准确和生动。

印象派画家则受到光学和色彩理论的影响,开创了全新的绘画风格,注重捕捉瞬间的光影变化。

而现代艺术家们利用新材料和新技术,如电子媒介、数字技术等,创造出了令人惊叹的艺术作品。

在美术教学中,艺术与科学的交叉融合首先体现在教学内容上。

传统的美术教学注重绘画技巧和艺术史的传授,而如今,科学知识的融入使教学内容更加丰富多样。

例如,在色彩教学中,引入色彩心理学的知识,让学生了解不同颜色对人的情绪和心理产生的影响,从而在作品中更有效地运用色彩来表达情感和主题。

在设计课程中,结合物理学中的力学原理和材料科学的知识,帮助学生设计出更具功能性和稳定性的作品。

同时,科学方法也可以应用于美术教学中。

科学研究注重观察、实验、分析和归纳,这些方法同样适用于美术学习。

通过对自然和生活的细致观察,学生能够捕捉到更多的细节和灵感,为创作提供素材。

在创作过程中,进行多次实验和尝试,不断调整和改进作品,培养学生的耐心和解决问题的能力。

对作品进行分析和评价时,运用科学的思维方式,从构图、色彩、线条等方面进行理性的分析,提高学生的审美判断力。

此外,现代科技的发展为美术教学带来了新的手段和平台。

数字化工具如绘图软件、3D 建模软件等,让学生能够更加便捷地进行创作和表达。

虚拟现实和增强现实技术为学生提供了沉浸式的艺术体验,激发他们的创造力和想象力。

小学美术课与科学课融合的价值及科幻画创作教学探讨

小学美术课与科学课融合的价值及科幻画创作教学探讨

小学美术课与科学课融合的价值及科幻画创作教学探讨随着教育理念的不断更新和教学方式的不断变革,越来越多的学校开始尝试将不同学科进行融合教学,以期能够更好地激发学生们的学习兴趣,提高他们的综合素养。

小学美术课与科学课的融合教学备受关注。

本文将探讨小学美术课与科学课融合的教学价值,并针对科学课内容进行科幻画创作教学探讨,以期能够更好地促进小学生的创造力和综合能力的培养。

一、小学美术课与科学课融合的价值1. 激发学生的学习兴趣小学生通常对美术和科学都有浓厚的兴趣,通过将两者进行融合教学,不仅可以让学生在学习中感到更加愉快和轻松,还能够激发他们的学习兴趣,提高他们的学习积极性。

2. 增强学生的综合素养美术和科学是两种不同的学科,它们各自具有的特点和要求也不尽相同。

通过将两者进行融合教学,可以促使学生在学习中形成更加全面和综合的素养,既能够培养学生的审美能力和创造力,又能够培养学生的逻辑思维能力和实践能力。

3. 促进学生的跨学科思维小学美术课与科学课融合教学能够促进学生的跨学科思维,让他们在学习中能够更好地结合不同的学科知识和技能,形成对问题的多角度和系统性的思考方式,从而提高他们的综合解决问题的能力。

二、科幻画创作教学探讨科学课作为小学学科中的一门重要课程,通常涉及到丰富的科学知识和实践技能。

而通过科幻画的创作,将有助于学生更好地理解和应用所学的科学知识,并培养他们的创造力和想象力。

以下是具体的教学探讨:1. 选取合适的科学主题在进行科幻画创作教学时,需要选取合适的科学主题。

可以根据小学生所学的科学知识内容,比如水循环、动物生态、太阳系等,来确定具体的科学主题。

通过选取合适的科学主题,能够让学生在创作中更好地应用所学的科学知识,加深对科学知识的理解。

2. 引导学生进行想象和创作在确定了科学主题后,需要引导学生进行想象和创作。

可以向学生展示一些科幻画作品,让他们感受科幻画作品所呈现的丰富想象和独特创意,激发学生的创作兴趣。

科学课教学与美术整合策略

科学课教学与美术整合策略

小学科学XIAOXUE KEXUE9202012021一、引言小学美术是一种视觉美育教育,而美是一种抽象概念,需要具体物质与环境作为载体与传输工具。

小学生要学会观察和思考,抓住所观察事物的特征,进行个性化的艺术创作并展现自己的独特情感。

小学科学是反映自然现象本质及自然美、探察研究物质特征的学科。

小学美术与科学的整合能够让学生更好地抓住自然物的基本特征,展开丰富的联想与想象,进行新意象作品的创作,实现美术知识与科学知识的获取以及创作能力发展的双丰收。

基于此,笔者进行了科学与小学美术整合策略的相关探讨,现分享如下。

二、科学课教学与美术整合的理论基础及可操作性探究(一)理论基础新课程改革不仅重视学生各学科知识的学习及应用能力的提升,更注重学生思维能力的发展和综合素质的培养。

笔者研究发现,在不同学段的不同学科,新课程标准都要求该学科教师打破学科界线,实现知识跨学科整合以拓宽学生思维维度及解决实际问题的能力。

因此,笔者有理由认为,在当今教育形势下,各学科教师要遵循终身学习的理念,既要有广博而专业的学科知识和精湛的职业技能,也要有广博的跨学科知识和丰富敏锐的联想能力。

这就是科学与小学美术学科能实现知识整合的理论基础。

(二)可操作性人对美的理解不同,创作方式也因人而异。

笔者之所以认为科学和小学美术整合具有可操作性,是因为在小学美术教学实践中,离不开科学知识的渗透及应用。

从美术创作的角度来看,各种自然美、器物美都需要合适的载体,而学生只有充分了解了相关自然景物、自然现象及器物的典型性质及特征后,才能开创思维加工和创新工作。

例如,下雨前的乌云因雨滴已然形成,不再是轻盈而散落的雾气状态,在绘画时不仅墨色要重,而且云层要低。

这才既符合科学事实,也符合绘画的要求。

再如,画不同类型的树木也需要一定的科学知识。

松柏是四季常青的树木,而杨柳都属于落叶乔木,蔷薇属于攀缘类灌木。

美术作品确实与美的载体实物不同,因为它要根据创作需要而有所改变,但无论发生什么变化,其基本属性无法更改。

小学美术课与科学课融合的价值及科幻画创作教学探讨

小学美术课与科学课融合的价值及科幻画创作教学探讨

小学美术课与科学课融合的价值及科幻画创作教学探讨【摘要】小学美术课与科学课的融合在教育中具有重要意义。

本文首先介绍了为什么将这两门课程进行融合以及它们之间的互补性。

然后从融合课程设计、创意激发与实践、科学知识应用、科幻画创作技巧以及跨学科学习的重要性等方面进行了探讨。

通过将美术与科学相结合,可以激发学生的创造力和想象力,促进他们以更全面的方式理解世界。

科幻画创作的教学价值也得到了探讨,为学生提供了更多的表达和展示方式。

总结了小学美术课与科学课融合的益处、科幻画创作教学的价值以及未来发展趋势,展望了这种教学模式的前景。

通过这种融合教学方式,可以激发学生的学习兴趣,促进他们的全面发展。

【关键词】小学美术课、科学课、融合、互补性、课程设计、创意激发、实践、科学知识、科幻画、创作技巧、跨学科学习、益处、教学价值、未来发展趋势。

1. 引言1.1 为什么将小学美术课与科学课进行融合小学美术课与科学课融合是为了让学生在学习中更全面地发展自己的能力。

传统的分科教育容易造成知识的割裂和学习的孤岛,而融合课程的设计可以让学生在探索美学的还能够学习科学知识,拓展自己的思维方式。

美术课注重学生的创造力和审美能力的培养,而科学课注重学生的逻辑思维和实验能力的培养,将两者融为一体可以更好地促进学生的全面发展。

将小学美术课与科学课进行融合还可以激发学生对学习的兴趣和热情。

通过将抽象的科学知识与具体的艺术创作相结合,可以让学生在实践中感受到知识的魅力,增加学习的趣味性。

融合课程还可以培养学生的综合能力,让他们在解决问题时不仅能够灵活运用知识,还能够发挥自己的创造力和想象力。

将美术课和科学课融合在一起,可以为学生提供更加丰富和多样化的学习体验,让他们在学习中体会到学科之间的联系和相互作用。

1.2 科学与美术课程的互补性科学与美术课程在小学教育中起着不可替代的重要作用,它们之间的互补性使得学生能够全面发展。

科学课程注重逻辑推理、实验探究和现象解释,培养学生的科学思维和探究精神;而美术课程则注重创意表达、审美感知和艺术技能,培养学生的审美情趣和想象力。

小学美术课与科学课融合的价值及科幻画创作教学探讨

小学美术课与科学课融合的价值及科幻画创作教学探讨

小学美术课与科学课融合的价值及科幻画创作教学探讨一、引言在小学阶段的教育中,美术课和科学课是两个重要的学科,它们分别开发了学生的艺术和科学思维能力。

传统的教学模式往往将这两个学科独立对待,没有充分挖掘它们之间的联系和互补关系。

本文将围绕小学美术课与科学课融合的价值以及科幻画创作教学进行探讨,希望能够为教育工作者和家长提供一些启示。

二、小学美术课与科学课融合的价值1. 提高学生的跨学科综合能力美术课是培养学生审美情感和创造能力的重要途径,而科学课则是培养学生实验和观察能力的核心课程。

将美术课和科学课进行融合,可以让学生在实践中学习观察和创造的技能,进而提高他们的综合能力,培养跨学科的学习兴趣和自主学习能力。

2. 拓展学生的思维空间美术和科学都是需要创造性思维的学科,将这两个学科进行融合可以为学生提供更广阔的思维空间。

在科幻画创作教学中,学生既可以通过科学知识的储备来创作科技科幻作品,也可以通过艺术的表达方式来展现科学的魅力,从而打开他们的想象力和创造力。

3. 增强学生对科学的兴趣小学生对于科学的学习往往抱有一种朴素的好奇心,但由于科学知识的晦涩和理论的复杂,很多学生在科学课上感到难以入手。

通过将科学课和美术课融合,可以用简单直观的方式引导学生了解科学知识,增强他们对科学的兴趣。

4. 培养学生的社会责任感科学与美术的融合教育不仅可以提高学生的个人能力,还可以培养学生的社会责任感。

在科幻画创作教学中,可以引导学生关注当今社会面临的环境问题和技术进步对生活带来的影响,从而让学生在美术创作过程中体会到科学与社会的关系,增强他们的社会认知能力。

三、科幻画创作教学探讨1. 科学知识的渗透在科幻画创作教学中,教师可以通过讲解一些科学知识,比如宇宙、生物、地理等,让学生了解背后的科学原理,从而激发他们的科学兴趣。

学生可以利用所学的科学知识来创作科幻作品,这样既能够巩固科学知识,又能够培养他们的创作能力。

2. 艺术表现的多样化在科幻画创作教学中,教师可以引导学生利用不同的艺术手法和表现形式来表达科幻的主题。

小学美术教学计划的跨学科整合

小学美术教学计划的跨学科整合

小学美术教学计划的跨学科整合导言美术教育在小学阶段的重要性不言而喻。

通过美术教学,学生可以培养自己的审美能力、创造力以及表达能力。

然而,仅仅停留在美术本身的教学中,可能无法充分发挥美术教育的潜力。

因此,将美术教学与其他学科进行跨学科整合,可以为学生提供更加全面的学习体验,同时提高他们在各个学科中的综合能力。

一、美术与语言学科的整合1. 通过绘画、剪纸等形式,提升学生的想象力和创造力,促进他们在语言表达方面的能力。

2. 在美术教学中引入诗歌、故事等文学作品,让学生通过绘画等方式表达对文学作品的理解和感受。

3. 利用图片、图画等视觉形式,帮助学生理解和记忆语言的内容。

二、美术与数学学科的整合1. 利用几何图形的绘制,帮助学生理解和掌握几何学的基本概念和原理。

2. 在绘画过程中,引导学生观察和分析物体的形状、大小、比例等数学属性。

3. 通过计算画面中的颜色、形状的数量等,培养学生的计算能力和逻辑思维。

三、美术与科学学科的整合1. 在绘画中引入自然界的元素,让学生通过观察和描绘自然景物,提高他们对自然科学的兴趣和理解。

2. 通过绘制实验过程和结果,帮助学生理解科学实验的原理和方法。

3. 利用美术作品,探讨科学与艺术之间的关系,培养学生的综合思考能力。

四、美术与社会学科的整合1. 通过绘画、雕塑等形式,让学生了解不同文化的艺术表达方式,增强他们的跨文化交流能力。

2. 在美术教学中引入历史事件、人物等,让学生通过绘画等方式了解历史的发展和影响。

3. 利用美术作品,探讨社会问题和价值观,培养学生的社会责任感和思辨能力。

五、美术与体育学科的整合1. 通过绘画、雕塑等形式,让学生表达体育运动的动态和美感。

2. 利用美术作品,探讨体育运动对身体健康的重要性,促进学生的身心发展。

3. 在美术教学中引入舞蹈、戏剧等形式,提升学生的身体协调性和表演能力。

结语美术教学计划的跨学科整合不仅可以提高学生的学习兴趣和学习效果,还能培养他们的综合能力和创新思维。

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新课程提出了“为了全体学生的发展,为了学生的全面发展,为了学生的个性发展”的教育理念,多元智能理论对实现“三个发展”,尤其是为个性化教育提供了一个开放的平台。

在这个平台上教师可以实施民主性、主体性、创造性、和谐性的个性化教学,满足学生个性化的学习需要,使每个学生在“因材施教”中受益,得到最大限度的发展。

加德纳提出语言智能、逻辑一数学智能、空间智能、身体一运动智能、音乐智能、人际关系智能、自我认识智能、自然观察者智能等八方面组成的多元智能论,这就告诉我们:每个人在各个智能区的发展可能存在不平衡性,这就要求我们的学习活动更趋宽泛性,要考虑是否激起学生多个智能区的兴奋,发现开发学习的潜能,整体运用智能发现解决问题,从而达到发展。

如何在小学艺术教学中实施多元智能的教与学成为小学新课改实验中的一个新课题。

近年来,我们在美术与科学的融合教学方面进行了尝试和探索,以求使学生的各种智能得到良好发展。

一、多元信息导入,创建多元智能环境艺术综合课堂性质决定课堂学习信息、内容的多元性。

我们将多种艺术学科相关信息重组、相融,形成多元信息融合呈现。

根据教学目标,使这些信息以主辅线的形式或显性或隐性,齐头并进,立体安排,以利于学生有效学习的可能性。

教师是引导者,同时也应该是学习信息的提供者。

从这个角度说,我们的课堂该有个信息点和信息量的说法。

教师的教学除了让学生学会学习的方法以外,本身就该是一个信息库。

在一些设计的信息点上应该集聚多感官的、多角度的、多学科的,即多元的、立体的、融合的信息,而不应该是单纯的一堂课就是一个单方面的信息。

多元的信息才能引起多元学习活动。

一个足够的信息群才能保证学生更为有效的学习。

这些信息不是简单的堆砌,是融合在一起的,所以我认为课程整合的意思说得通俗一点,就是课程融合。

只有融合在一起,才显得更为自然。

我的建议是先局部融合,然后整体融合。

局部融合就是将这些需要整合的信息按相关情况落实信息点。

如综合课《美丽的鱼》导入:请你穿上潜水服(教师和学生一齐做模拟表演),带你们到大海里去,(录像,海浪的音效,音乐渐轻成轻音乐)有美丽的鱼游过,鱼的大家庭里正在进行“模特大赛”呢,(换成较强烈音乐)……这里设计“模特大赛”为信息点锁定相关的音乐艺术、美术艺术和科学等多个信息,有机融合,达成了初步的学科整合。

整体融合是指整一堂综合课必须纵向考虑,使每门艺术学科信息科学地形成学习线。

加德纳认为遗传基因对智能可达到的程度可能有一个最高值。

在现实生活中,人的智能要逼近这个极限的可能性很小。

然而,如果我们能多为学生提供有利于某种智能发展的条件,那么几乎每个人都能在那一种智能的发展上取得一定的效果;反言之,如果学生始终不被接触开发某种智能的环境,那么其生理潜能无论多大.都不太可能被激发出来。

这就告诉我们:只有为学生提供多元化的学习环境,他们的多元智能才有可能被激发出来,获得发展。

科学与美术的整合,提供了有利于学生多元智能发展的智能环境。

学生进行文字处理、数据分析、作图绘画、编曲欣赏等,利用网络更是能实现各种信息的传递与交流。

因此,教师应为学生设计出能体现出整合课的学习任务,且设计的任务要顾及到学生现有智能水平的差异,要尽可能涉及一些不同的智能领域,让学生享受到“智能公平”。

二、设计专题学习,促进智能组合多元智力理论认为:每个人都同时拥有九种智力,只是这九种智力在每个人身上以不同的方式、不同的程度组合存在,使得每个人的智力都各具特色。

因此,世界上并不存在谁聪明谁不聪明的问题,而是存在在哪一方面聪明以及怎样聪明的问题。

因此,对学生的评价首先应该确立正确的学生观,学校里没有所谓“差生”的存在.每个学生都是独特的,也是出色的。

这样的学生观一旦形成,就使得教师乐于对每一位学生抱以积极、热切的期望,并乐于从多个角度来评价、观察和接纳学生,重在寻找和发现学生身上的闪光点,发现并发展学生的潜能。

与传统的智力理论相比,加德纳的研究不仅揭示了一个更为宽泛的智能体系,而且提出了新颖实用的智能概念。

他把智能定义为:在实际生活中解决所面临的实际问题的能力、提出并解决新问题的能力、对自己所属文化提供有价值的创造和服务的能力。

这种能力实际上是多种智能的组合。

我们在设计艺术综合课时,会列出学习活动的前期目标,即主目标,它是由所任学科决定的。

如专题课“奇妙的手型”的主目标为用手造型。

于是就有一些信息:手语、动物手型、舞蹈手型等。

于是又引发了相关信息,手指上有哪些关节(其它科学学科信息):手语信息手型表意,动物手型关联动物音乐,舞蹈手型关联舞蹈与音乐,以森林舞会为背景进行手型造型又关联表演艺术,于是就有了多元的信息形成的以“奇妙的手型”为载体的信息群,分散在各信息点上.为艺术综合提供可能性。

这些线有主辅之分:如在上艺术专题课《奇妙的手型》中,各个美术教学信息,如小动物手型、舞蹈手型、给手型化妆进一步体现事物特征,设计成一条主线;其它的化妆舞会的音乐从开始的渗透到乐旬想象,学生创作时的背景音乐,为舞会伴奏等为同一音乐成一辅线:舞蹈导入,舞蹈欣赏,最后回到舞蹈表演前后呼应,亦成一条辅线。

音乐辅线也好,舞蹈辅线也好,在课中显性地为主线服务,但同时也有其本身隐性的教学意义,那就是渗透、感受。

这经过整体设计过的主辅线横向构成一个立体的信息网,它设计时考虑显隐性的教学功能和主辅信息同时呈现,不是平面的交替的结果.是立体的融合呈现。

因此.在多元智能环境里,为学生提供单一的、直接用于激发学生某种智能的素材可能并不是最主要的,重要的是设计出一些让学生感到有意义的活动,来激发他们的各种智能的组合,而基于科学与美术的整合的专题学习与此是相吻合的。

一方面,在专题学习的过程中,教师提供的专题素材往往跨越学科界限,这意味着资源的开放。

学生可以根据自己的兴趣研究同一专题的不同方面,这就有了选择学习材料的自由,也有了充分的机会探索各个学习领域。

三、树立新的教育观,鼓励自我发展多元智力理论不仅提出每一位学生都同时拥有智力的优势领域和弱势领域,而且提出在每一位学生充分展示自己优势领域的同时,应将其优势领域的特点迁移到弱势领域中去,从而促使其弱势领域得到尽可能的发展,因此,教育首先是赏识教育,教师相信每一位学生都是有能力的人,乐于挖掘每一位学生的优势潜能,并给予充分的肯定和欣赏,树立学生的自尊和自信:其次教育是个体化的教育,教师应该更为主动、自觉地为每一位学生设计“因材施教”的方法,以适合其智力组合的特点,促进其优势才能的展示和发展,实现个人价值。

1、鼓励学生当小老师。

在课堂上,我总是鼓励学生上台发表自己的意见,并且用不同的方式进行表达。

如学习《植物的根和茎》一课时,在完成猜想“根有吸收水分的作用”后,我鼓励学生自己设计实验。

学生走上讲台,像个老师在黑板上写写画画。

台下的同学听得很认真,不时提出自己的不同看法,对设计得好,讲得精彩的,还自发地报以热烈的掌声。

同时,学生自己画出植物的根和茎,并涂上自己喜欢的颜色。

2、提供学生展示自己的平台。

有的学生由于性格原因,没有机会上台展示,有的嫌展示不够,我就建议他们用其他方式表达:如写科学手抄报,从版面设计到具体内容全由学生自己设计。

我不定时收上来,写点激励性语言的评价,并且还有同学评价、家长评价。

在单元评价时,将他们的手册在全班展示,并且选取一部分同学的记录,由他们自己进行设计,在黑板上展示。

四、采用多元学习,开启多元智能多元学习指教师整合课中多元信息设计引起学生多智能区的学习活动,从而使学习者达到多种智能的发展与提升。

每个学生都存在着差异。

多元智能理论是最好的解释。

不同学生不同的智能区发展情况不同。

所以多元的信息并不一定能引起多元学习,只有在设计时将几类信息按主次、显性隐性、分感官进行立体分布。

思考每个信息是否引起有效学习的可能性。

这样多区域有效学习构成多元学习。

同样多元学习也包括运用多智能区综合实践、锻炼学生的艺术综合能力的学习活动。

如森林舞会,学生运用艺术综合能力将自己创造的手型,通过一定的故事情节,随着与之契合的音乐、舞蹈、表演展示,有效地锻炼自己的艺术综合能力。

这是学生运用自己的艺术综合能力进行的艺术创作。

是艺术综合课必不可少的学列方法。

与此同时,我们还需重视无意识学习,即隐性学习。

在艺术综合课中,我们提倡有隐性学习的目标和实现途径,重视无意识学习。

无意识学习与有意识学习相对,隐性学习与显性学习相对,其实质是有无目标的区别。

在教学中,通常老师都会根据教学目标安排学生进行有意识学习,设计一种显性的学习活动,看得见的。

然而,很少有教师在设计时,考虑无意识学习。

在艺术综合课的设计中,我们认为必须强调有目标,科学安排学生在课中的无意识学习,使这隐性的学习纳入我们的目标中去。

当这无意识学习成为有效学习以后,学生得到发展就越大。

还是以《奇妙的手型》课的设计为例,课中,音乐的选用,都实是为美术主线服务的一种显性化要求,而在这个过程中,学生所获得的对音乐的感知、体会等都是一种隐性的与美术相关的无意识的学习,两者的无痕结合,才能有效提高课堂学习的效度。

多元学习的提出,必将推动艺术综合课学习方式的革命,是符合其整合课特性的学习方式,与其它简单的学习方式比较,其有利于学生多元智能的开发和提升,是十分有效的方法。

事实上,世界上没有两个人具有完全相同的智力,人的各种智能的水平各不相同,各种智能的组合与操作方式也各有特色。

教师应注意个体能力倾向的差异,正视“尺有所短、寸有所长”的客观事实,分析学生的需求,组织开展能够展示学生多方面能力和特长的活动,消除不同层次学生之间的隔阂,让所有的学生得到全面的发展。

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