对学生艺术创作的一点思考

对学生艺术创作的一点思考——艺术课新课程改革初探艺术课程是在教育改革中诞生的新型课程，它是在我国已有的音乐、艺术分科课程的基础上构建的一门充满生机和活力的综合课程。

它具有人文性，是学校进行美育的重要途径，在实施素质教育的过程中具有不可代替的作用，它对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生全面发展，具有重要作用。

我认为艺术课程改变了以往过于注重艺术知识技能的传授，而强调关注学生的艺术整合能力和多种文化素养的培养，强调形成积极主动的学习态度，并给学生提供表演的舞台和创造的机会，使学生能充分发挥自己的艺术潜能和创造能力，并从中获得成功感。

所以我更关注学生的艺术创作，在艺术创作中，学生可以以个人或集体合作方式参与各种艺术活动，丰富视觉、触觉和审美经验，体验艺术创作的乐趣，获得对艺术学习的持久兴趣，表达自己的思想和情感，美化环境与生活，在艺术创作过程中激发创造精神，发展艺术实践能力，陶冶高尚的审美情操。

一、艺术创作来源于生活和大自然。

叶圣陶先生说：“学习得跟整个生活打成一片。

”所以在学生的艺术创作中，我认为首先是让学生发现生活中的美，认识到艺术就在我们身边，并在生活中寻找创作的题材。

陈鹤琴先生说过：“大自然、大社会都是活教材。

”艺术来源于生活，的确，生活是那样的绚丽多彩：有形、有情、有境。

有意识、有目的地带领学生去接触大自然，接触社会，让学生走进自然，走近生活，扩大视野，从中引导学生欣赏自然界的丰富多彩，加深学生对自然美的体会，丰富学生的感性知识，对艺术创作大有益处。

例如在《艺术就在我身边》一课中，我先让学生回家找一些生活中的废旧物品来，学生很奇怪，上课为什么要带废品？课上，我让学生欣赏了一些工艺品，当学生发现这些工艺品是由废旧物品做成的时，兴趣被调动了起来，都拿出自己带的废旧品跃跃欲试，也想变废为宝。

教师就势引导学生去发现废旧材料的其他用途，诸如空的可乐罐、雪碧瓶、药盒、瘪的乒乓球，甚至废报纸、过期画报等都有利用价值，只要我们善于利用，就可以变废为宝。

并让学生发挥自己的想象力，利用废旧物品去创作工艺品。

后来学生用火柴盒做成了沙发，用碎布做了娃娃，用大大小小的化妆品盒、药盒做了房子……这些生活中的废旧物品通过学生的巧手变成了艺术品，不仅让学生体验到了艺术创作的快乐和满足，同时也养成了勤俭节约的良好品德。

让学生明白，艺术创作不一定是单纯的绘画或唱歌，可以多方面多角度的进行考虑。

再如《秋色如画》”这一课表现了秋天的意境。

为了让学生感受秋天的美，我就让学生在课后自己去观察大自然，在课上让学生述说课前所观察到的景象。

学生的情绪很快地进入课堂中：小草变黄了，树叶变黄了，开始凋落了，麦苗变黄了……教师又让学生欣赏钢琴曲《秋日私语》，轻松的音乐能使人进入美妙的意境中，陶冶人的情操，并产生相应的情感共鸣。

在钢琴曲优美的音乐声中，教师进一步引导学生纷纷将秋天里的发现，兴致勃勃地描述出来，表达他们对秋天的赞美之情，感知了自然美，并体会秋天是成熟的季节，是收获的季节，感受秋天来时的艺术美。

然后让学生用自己的方式把秋天表现出来。

作业没有了固定框架的束缚，反而充分发挥了学生的主观能动性和艺术特长。

在作业展示时，他们有的画了一幅画，有的拍了一些照片，有的写了一篇散文或一首诗，有的唱了一首歌，有的拉了一段小提琴曲，甚至有的同学找来了各种各样的具有代表性的树叶，如红枫、银杏叶，还有水果等等，用这些来表达他们眼中的秋天。

学生的脸上充满了喜悦，争着介绍自己找秋天的经过和感想。

作业的时间花得并不多，但效果却很明显，不仅使学生加深了对秋天的理解，也达到了我把快乐还给学生的目的。

《自然之韵》旨在让学生感悟自然之美，大自然中的景色常常会给我们留下深刻的印象。

教师利用春游的机会教师把学生带到大自然中开展艺术活动，将大自然作为课堂，学生格外高兴，教师便就势让学生观察大自然，说说自己都看到了什么，学生们尽情地表达自己的所见所闻。

由此，激发对大自然的热爱之情，从而也提高了表达能力和艺术观察能力，使学生的思维与表达成为有本之木，有源之水。

在已有感情基础上，在课上通过清晰、鲜明、有强烈直觉感的色彩、线条、形状等造型基本要素来表现自然的景色，进行艺术表现，体会艺术美。

二、艺术创作是思想感情的源泉。

现代科学技术的高速发展，需要人的丰富而高尚的情感与之平衡，因为情感性是艺术的一个基本品质，也是艺术学习活动的一个基本特征。

艺术课程是一门综合性的课程，不仅音乐和艺术开始交叉、融合，戏剧、舞蹈、影视等也进入艺术课程。

新课程为学生提供了多角度、多方面、多渠道的情感体验，学生有机会选择自己喜爱的方式进行自我表达和交流，使情感得到丰富，达到人格的提升和心灵的净化。

艺术创作的过程是学生表达思想情感的过程。

教师在钻研教材时，必须充分挖掘教材中蕴含的情感因素，创设情境，引导学生感知美。

同时学生对自己的作品有自己的理解，还可以通过自己的作品和别人交流，所以应该鼓励学生把自己的创作思路表达出来，这样才能促进进一步的创作。

例如在《线的韵律》一课中，不同的线可以表达不同的情绪，如水平线可以给人平静的感觉，曲线使人快乐，杂乱无章的线表示愤怒等，教师引导学生根据线给他们的不同感受，去创作丰富多彩的艺术作品，来表达和宣泄自己的情绪。

我让学生谈创作的意图，让大家共同分享他们的快乐和忧愁。

有的学生说：“这是一张我在高兴时随手画出来的，我用的是五颜六色的曲线，它具有一定的美感和动感，使人感觉到激情奔放、情绪高昂，使人想到一只自由的小鸟在广阔的天空中翱翔……”也有的学生说：“我用的是各种各样哆嗦的曲线表达心里的烦恼。

那天我正好手骨折，我在想怎么写作业呢，心里很烦，就画了这幅画……”通过学生的表述，大家了解了彼此创作的思路，发挥了想象力，激励他们把自己内在的艺术潜能发挥出来，并大大的激发了学生创作的积极性，也锻炼了学生的表达能力。

要体会艺术的内在美，还需要融入到角色中，领悟其中蕴含的情感，才有利于表现艺术美。

教学《唱念做打传神情》时，学生对戏曲艺术的全面系统的掌握有一定的难度。

我设计在课上先欣赏戏歌《唱脸谱》，了解京剧脸谱所表现的人物性格，通过欣赏几个名家名段，使学生增加对戏曲艺术综合表现形式的了解；再让学生参与表演活动，把自己融入到角色中，使他们领悟戏曲艺术中人物的性格与情感表现的特殊方式。

通过听、唱、看、讲等教学，学生在教师的引导下，从认识戏剧脸谱入手，逐渐进入传统戏曲的艺术世界，并自己设计制作脸谱面具，进行表演，将艺术美表现得淋漓尽致。

三、艺术创作能充分发挥学生的潜能。

在现代艺术课堂上，学生不再充当一架照相机，艺术课程重视学生在艺术学习中创造美和鉴赏美，通过各种艺术学科的综合与联系，使学生的艺术经验不断得到丰富和升华，获得感受美、创造美、鉴赏美的能力和健康的审美情趣。

在此基础上，进一步发挥学生的艺术潜能。

正如叶圣陶先生所强调的：学生要自己做学习的主人，要充分发挥主观能动性。

我认为学生能发挥主观能动性，就可以更好地发挥潜能，学生的潜能是难以预料的，给他们一个表现自我的时空，他们的个性就能得到张扬，《走向未来》这课主要是让学生们给童年留个影，为自己的青春许个愿。

通过欣赏、绘画、制作、歌唱和表演等活动，使学生提高艺术感受力与表现力。

于是每个学生都成了小小设计师，用画、剪、贴等方法动手制作成长台历。

很快一张张童年的照片或自己的作品制作成了一本本精美的台历，看这这些作品，学生的脸上洋溢着成功的喜悦。

虽然在装订时有的学生显得有些吃力，但在体验到成功的乐趣后，更专心学习，有许多学生还打破台历的固有格式，把台历做成各种花型，在体验这种成长的喜悦之情中，学生创造美、鉴赏美的能力也得以培养。

《红领巾的回忆》教师创设了一种平等竞争氛围，与学生以比赛方式设计手绢图案，教师先介绍自己的构思以及采用的方法，再让学生说说自己的构思、方法，学生在相互启发下，说出了丰富多彩的设想，然后，用画、剪、拼贴等方法，制作了与众不同的手绢图案，如大海中龇牙咧嘴的鲨鱼、可爱的阿童木、美丽的春景等，在与老师的荷叶上青蛙跳水图案的比较中，教师以激励性的语言充分表扬了学生，学生兴致更高了，有的甚至说还想到一种画法，在展示作品时，还互赠作品，引发了爱心，乐于与人交流分享成功的快乐。

在活动中，学生的创造能力、审美能力相应地提高了。

四、艺术创造需要正确的评价。

对学生的艺术创作要有正确的评价。

评价有助于学生素质的全面发展，要改变只关注学生学业成绩的单一总结性的考试评价方式，着眼于充分全面了解学生，帮助学生认识自我，建立自信，关注个别差异，了解学生发展中的需求。

发现和发展学生的潜能，促进学生在已有水平上的发展，发挥评价的教育功能。

在艺术课程中，艺术本身的形式和表现手法是多种多样的，这就要求艺术创作要适应学生的个别差异性，尽可能的发挥学生的艺术潜能，使创作过程成为学生发挥特长，表现个性的过程。

所以学生的艺术创作更需要有正确的评价，正确的评价往往会起到事半功倍的效果。

它不仅关注到了学生的探索过程，而且有利于进一步激发学生的创作激情。

在课上我鼓励学生互相点评作品，发现别人作业中的闪光点，并互相分析讨论。

教师以激励性的语言充分表扬学生，会使学生兴致更高，在展示作品时，还可以互赠作品，引发爱心，培养乐于与人交流，分享成功的快乐的品德。

在活动中，学生的创造能力、审美能力也会相应地提高。

学生在体会到成功的喜悦之后，会消除对艺术创作的畏惧感，极大的调动他们的创作激情。

总之，我在艺术课的创作中，主要是因势利导，让学生自己去发现，原来生活是艺术的源泉，生活是多么美好，从而更加热爱生活，并提高对美的鉴赏能力。

同时用肯定性的评价来鼓励学生，给他们展示的舞台，给他们信心和动力，让他们勇于创新，体验艺术创作的快乐和满足，体会成功的喜悦，从而激发起进一步进行艺术创作的欲望，让学生的艺术创作丰富多彩，富有情趣，获得身心的和谐发展。

另一方面，在艺术教学活动中，教师要借助审美媒介，创设美的学习情境，为学生架起学习知识和积极思维的桥梁，让学生在良好的情境中感受美，创造美，达到塑造审美心灵，培养审美情操的目的。

教师还要有创新意识，敢于对教学思想、教学方法进行大胆改革，针对每个学生的素质要求，营造创造教育的时间、空间，为每个学生提供发挥潜力的机会，让他们体验艺术学习的快乐、满足，才能使学生对艺术美的创造力不断发展，从而更有效地发挥教师的引导作用。