经典电影赏析
《简爱》及其1996版电影赏析
《简爱》及其1996版电影赏析一、《简爱》小说赏析《简爱》讲述了孤女简·爱在逆境中成长，最终收获幸福的故事。
小说以其丰富的人物形象、跌宕起伏的情节和深刻的社会意义，成为19世纪英国文学的经典之作。
1. 人物形象简·爱：她是一个勇敢、独立、坚强的女性，面对命运的种种不公，始终保持着自尊和乐观。
她敢于追求真爱，勇于捍卫自己的尊严，成为无数女性心中的楷模。
罗切斯特：他富有、英俊，但性格复杂。
在与简·爱的相处中，他逐渐被她的真诚和善良所打动，最终放下世俗的眼光，勇敢追求真爱。
2. 情节安排小说情节紧凑，悬念迭起。
从简·爱在盖茨海德府的悲惨童年，到洛伍德学校的磨砺，再到桑菲尔德庄园的曲折爱情，每一个阶段都为简·爱的成长和命运转折埋下伏笔。
3. 社会意义《简爱》揭示了当时英国社会的不平等现象，如女性地位的低下、阶级歧视等。
小说通过简·爱的成长历程，传达了女性自立、自尊、自强的价值观，具有强烈的现实意义。
二、1996版电影赏析1996年版的《简爱》电影在忠实原著的基础上，通过精彩的演绎和精美的画面，将这部文学名著搬上了大银幕。
1. 演员表现女主角简·爱由苏珊娜·沃特斯饰演，她凭借精湛的演技，完美地诠释了一个勇敢、独立的女性形象。
男主角罗切斯特由威廉·赫特饰演，他将角色的复杂性格展现得淋漓尽致。
2. 画面与音乐电影画面唯美，场景布置考究，充分展现了19世纪英国的风土人情。
电影音乐悠扬动听，为影片增色不少。
3. 导演手法导演佛朗哥·泽菲雷里巧妙地运用镜头语言，将小说中的经典场景和人物情感完美呈现。
特别是在表现简·爱和罗切斯特之间的爱情戏份时，导演细腻地刻画了两人心理变化，让观众感同身受。
1996版《简爱》电影在尊重原著的基础上，通过精彩的演绎和精美的制作，成功地将这部文学名著搬上银幕，让观众领略到了经典作品的魅力。
《经典电影赏析》课件
1
《肖申克的救赎》的人性关怀
呈现了人性最美好的一面，探究了希望、
《教父》的黑帮文化
2
自由、友情等永恒主题。
描绘了黑手党家族的内部结构、利益博
弈和生存状态，戏剧张力十足。
3
《乱世佳人》的爱情与家族
通过女主角斯嘉丽和瑞德的爱情，反映
《星际穿越》的科幻主题
4
出家族、权力、爱情等社会问题。
对宇宙探索和科技创新进行了前沿性的
经典电影赏析
电影作为一种独特的艺术形式，深受观众的喜爱和追捧。在今天的课程中， 我们将一起来赏析一些经典电影，探讨电影对我们的意义和价值。
电影概述
电影的定义
电影具有视听艺术和叙事艺术的 特点，能够通过镜头、剪辑等方 式表达出人类的情感和价值。
电影类型分类
电影可以根据内容、风格、类型 等多种角度进行分类，如戏剧电 影、爱情电影、科幻电影等。
电影行业现状
电影行业的发展受到政策、技术、 观念等多种因素的影响，处于不 断变化的状态。
经典电影推荐
《肖申克的救赎》
通过囚犯安迪的努力和坚持，让人看到了人性 的本真和力量。
《乱世佳人》
反映了南北战争时期美国南方的社会态势和人 们的生存状态，主人公斯嘉丽和瑞德的感情轨 迹亦为人津津乐道。
《阿甘正传》
个人对于电影的思考和感受
让我们更加热爱和关注电影，欣赏优秀的电影，和朋友们分享我们的感受和思考。
探讨，同时也深层次反思了人类的存在
状态。
5
《阿甘正传》的奋斗精神
通过主人公阿甘的故事，强调了坚泰坦尼克号》的爱情与灾难
6
将灾难与爱情相结合，打造了深刻感人 的人性故事。
电影赏析与影评
如何进行电影赏析
经典英文电影赏析分析（5篇）
经典英文电影赏析分析（5篇）第一篇：经典英文电影赏析分析曾经和ing《经典英文电影赏析》由10个章节组成。
每一章节包括电影背景、故事简介、主要演员阵容及导演介绍、精彩部分节选、对影片的评论及注释五大部分。
相信许多读者会在观赏优美电影或阅读《经典英文电影赏析》的过程中重温自己过去的电影体验，获得新的感悟和理解。
英汉对照是《经典英文电影赏析》的一大特点。
《经典英文电影赏析》既有英文原文，也提供了中文翻译，有助于英语爱好者能更好地理解书中的内容。
同时，《经典英文电影赏析》还提供了注释，为读者的自学提供了参考。
·查看全部>>前言在“信息爆炸”的今天，随着国际文化交流的不断深入和推进，英语作为世界通行语的优势越来越显示出她的“英语帝国”风貌。
一方面中国正逐步地同世界接轨，日益频繁的国际交往，使国家和社会对大学生的英语综合应用能力尤其是听说技能提出了更高的要求。
另一方面，目前全国大学英语教学改革正在各高校尝试并推广，基于计算机／网络+课堂教学的教学模式日渐普遍。
教育部2007年颁布了《大学英语课程教学要求》。
为贯彻其原则和方针，遵循其提出的“加强听说能力，提倡自主型的个性化学习”要求，大学英语教学课时数在一定程度上进行了缩减，包括听力课课时。
而全国大学英语四、六级考试在这一改革的背景下进行了很大程度的调整，加强了应用能力的考查，听力所占的比例也由原来的20％提高到了35％。
大学英语教学也面临着新的挑战。
因此，如何在学时减少、对听说能力要求提高的情况下，加强对学生学习能力的训练，培养学生自主学习的新模式，也是大学教师应该探讨的新问题。
电影一直以来就是人类漫漫旅途中的精神伴侣。
在电影中，人们可以获得心灵的安慰，得到情感的滋润，寻求生活的力量，体验人生的快乐。
而英语电影不仅能把学习者带入到一个非常好的语境中培养语感，而且有利于学生熟悉国外的社会、文化、生活方式以及异国风情，为他们了解西方提供了一种影像解读的窗口。
电影评论：经典电影的影评赏析
电影评论：经典电影的影评赏析引言电影作为一种重要的艺术形式和娱乐方式，对于人们的生活和文化产生了巨大的影响。
在众多电影中，有一些被公认为经典之作，它们不仅在当时获得了巨大的成功，而且长久以来仍然被人们所推崇和喜爱。
本文将对几部经典电影进行影评赏析，探讨其故事情节、视觉效果、主题表达以及对观众产生的深刻印象等方面进行介绍与分析。
1. 《肖申克的救赎》•故事情节: 该片根据斯蒂芬·金（Stephen King）的同名小说改编，讲述了银行家安迪·杜弗莱恩被错误判罪入狱，并在拘禁期间展示出他非凡智慧和无尽希望的故事。
•视觉效果: 导演弗兰克·德拉邦特通过镜头运动、剪辑以及配乐等手法将故事展现得更具张力和感染力。
•主题表达: 该片深刻探讨了人性的复杂性，展现了在困境中无尽希望的力量，并强调了友谊、坚持和自由对于人生的重要意义。
•对观众的印象：观众被剧情所吸引，对主人公安迪从囚徒到英雄的转变深感震撼，影片的结尾更是给人以巨大的鼓舞和感慨。
2. 《教父》•故事情节: 这部电影是根据马里奥·普佐（Mario Puzo）同名小说改编，讲述了意大利移民科里昂家族在美国黑手党圈内的崛起与衰落。
•视觉效果: 导演弗朗西斯·福特·科波拉通过精心安排的镜头语言和音乐等元素，将故事中黑帮家族纷争、犯罪和权力斗争等场景展示得淋漓尽致。
•主题表达: 影片寓意深远，涉及到权力、家族、忠诚、背叛等多个主题。
它不仅是一部关于黑帮生活的电影，还揭示了人性的复杂性，引发观众对权力与道德之间的冲突与思考。
•对观众的印象：该片既有激烈的黑帮暴力场面，又展现了强烈的家族情感和父子之间的纠葛。
观众往往对高智商、超人气场和万能解局等元素深感着迷。
3. 《星球大战》•故事情节: 这部科幻巨作由乔治·卢卡斯（George Lucas）执导，讲述了反抗军与邪恶帝国之间进行的宇宙战争及其背后牵涉到的传奇故事。
电影赏析：经典电影解读与影评分析
电影赏析: 经典电影解读与影评分析电影是一种能够引起观众共鸣和情感共鸣的艺术形式。
在我们的日常生活中，电影扮演着非常重要和不可或缺的角色。
无论是在大银幕上还是在小屏幕上，电影都给我们带来了许多快乐、悲伤、惊喜和思考。
经典电影更是深受人们的喜爱和推崇。
然而，要真正理解和欣赏一部经典电影，我们需要对其进行解读和分析。
本文将带领您探索经典电影的魅力，并通过对电影的解读和影评进行分析。
1. 什么是经典电影？经典电影是指那些具有深远影响力、在电影史上有着重要地位以及被广泛认可和推崇的电影作品。
这些电影无论是在其制作技术、故事情节、人物塑造还是思想传达上都具有很高的艺术品质和独特的风格。
经典电影能够经久不衰地吸引观众，并为他们提供思考和体验的机会。
2. 经典电影的魅力经典电影之所以能够赢得观众的喜爱和推崇，是因为它们拥有独特的魅力。
这种魅力来自于各种因素的共同作用，包括故事的深度和情感张力、演员的出色表演、导演的才华和影像的美学呈现等。
2.1 故事的深度和情感张力经典电影往往有着深入人心的故事，这些故事能够触动观众的内心深处。
这些故事常常包含了普遍的人性价值观和情感主题，使人们能够从中获得共鸣和启发。
故事中的情感张力往往是电影中最吸引人的地方，它可以带领观众进入电影的情境中，让他们完全投入到剧情之中。
2.2 演员的出色表演演员的表演也是经典电影的重要组成部分。
出色的演员能够给人物赋予生命和灵魂，并通过他们的表演让观众对故事和人物产生共鸣。
他们用自己的语言、表情、动作和声音展现出人物的情感和特质，使得观众能够真实地感受到人物的内心世界。
2.3 导演的才华和影像的美学呈现导演是一部电影的灵魂和核心。
他们通过对故事的解读和呈现以及对影像的创造和塑造，使电影成为一种艺术形式。
经典电影的导演往往具有独特的视觉风格和创新的拍摄技巧，通过影像的美学呈现来讲述故事，引导观众进入电影的世界。
3. 经典电影解读与分析的重要性要真正理解和欣赏一部经典电影，我们需要对其进行解读和分析。
电影推荐欧洲经典电影赏析
电影推荐欧洲经典电影赏析电影推荐：欧洲经典电影赏析欧洲电影一直以来都以其独特的艺术风格和深刻的主题而备受认可。
本文将为您推荐几部经典的欧洲电影，并进行简要的赏析。
这些电影不仅在艺术上引人入胜，也让观众深思熟虑。
让我们开始欣赏这些著名的欧洲电影吧。
1. 《夏洛特烦恼》（荷兰）《夏洛特烦恼》是一部由荷兰导演制作的奇幻剧情片。
该片讲述了一个叫夏洛特的女孩，她在生活中经历了许多不幸的事件，但她通过一种奇特的方式，展现出对生活的乐观态度。
这部电影以其独特的故事情节和出色的演员表现而闻名于世。
2. 《海上钢琴师》（意大利）《海上钢琴师》是一部由意大利导演制作的爱情剧情片。
该片讲述了一个关于音乐和人性的故事，主人公桑巴琳尼是一位优秀的钢琴师，他在追逐着他的音乐梦想的同时，也与一位来自安格莱斯小镇的女孩发生了一段动人的爱情故事。
3. 《白日梦想家》（法国）《白日梦想家》是一部由法国导演制作的剧情片。
该片讲述了一位叫梅林的年轻人，他有着丰富的想象力和创造力，在他心中构建了一个独特的梦幻世界。
这个世界中有着奇特的人物和令人惊叹的场景，让观众感受到了他的无尽创造力和想象力。
4. 《黑天鹅》（英国）《黑天鹅》是一部由英国导演制作的心理惊悚片。
该片讲述了一个关于舞蹈演员的故事，主人公娜儿是一位有着巨大天赋的舞者，但她逐渐迷失在心理的黑暗角落当中。
这部电影以其紧张刺激的剧情和精湛的表演而引发了观众的广泛关注。
5. 《生活之歌》（瑞典）《生活之歌》是一部由瑞典导演制作的家庭剧情片。
该片讲述了一位年轻的女子在她成为一名歌唱家的过程中，与家庭和事业之间的纠结。
这部电影以其细腻的情感描绘和真实的家庭关系而打动了观众。
以上是我为您推荐的几部经典的欧洲电影。
它们代表了不同国家的艺术风格和文化背景。
这些电影以独特的方式展现了人性、爱情、幻想和挣扎等主题，给观众带来了不同的触动和思考。
希望您能在欣赏这些电影的同时，更好地了解欧洲电影文化的魅力。
影视欣赏：经典电影作品赏析与解读
影视欣赏：经典电影作品赏析与解读引言经典电影是人类文化的重要组成部分之一，它们不仅带给我们情感上的愉悦，更意味着无尽的思考和启示。
本文将深入探讨几部具有代表性的经典电影作品，从不同角度对其进行赏析和解读。
1. 《肖申克的救赎（The Shawshank Redemption）》1.1 剧情简介《肖申克的救赎》是由弗兰克·德拉邦特执导，改编自斯蒂芬·金的同名小说。
影片通过囚犯安迪·杜佛兰在监狱中谋求自由，并向观众传递了希望、信念和人性的力量。
1.2 主题解读探讨该片背后所传达出来的主题：个人坚持、自由与渴望。
通过安迪在困境中积极面对生活挑战以及他与其他囚犯之间建立起来的亲密关系，展示了坚韧不拔和正直价值观乃至友情对于保持自我和渴望自由的重要性。
1.3 影片艺术表现分析影片的影像美学、剧情结构以及角色塑造等方面。
从摄影手法、音乐运用到剪辑手法，解读导演如何通过这些艺术元素来加强故事情节的张力和观众的情感共鸣。
2. 《教父（The Godfather）》2.1 剧情简介《教父》是弗朗西斯·福特·科波拉执导的经典犯罪片。
该片展示了一个黑帮家族历经权力争斗、道德困境和家族关系危机的故事，引发了对人性和权力之间复杂关系的深入思考。
2.2 主题解读分析该片中涉及到的主题，如权力、家族、道德与忠诚等。
深入探讨故事中人物塞利纳和他的家族成员所面临的选择以及这些选择对他们个人和整个家族命运产生的影响。
2.3 影片艺术表现讨论《教父》在视觉上所追求的独特风格及摄影、服装设计、配乐等方面的表现。
探究这些艺术元素如何突出影片的背景和情感氛围，并推动剧情的发展。
3. 《星际穿越（Interstellar）》3.1 剧情简介《星际穿越》是克里斯托弗·诺兰执导的科幻电影，一部关于人类对宇宙奥秘和未知力量的探索的作品。
该片以一个父亲为了拯救人类前往宇宙的旅程为线索，引发了对时间、空间和人类命运等深度问题的思考。
电影赏析解读经典电影中的隐喻与寓意
电影赏析解读经典电影中的隐喻与寓意电影赏析——解读经典电影中的隐喻与寓意经典电影不仅令人陶醉于其精彩的剧情和出色的表演，更让观众们深思。
这些电影中通常都存在一些隐喻和寓意，通过暗示和象征的方式给观众带来更深层次的思考和感悟。
本文将通过对几部经典电影的赏析，探讨其中的隐喻和寓意。
一、《肖申克的救赎》《肖申克的救赎》是一部备受推崇的经典影片，讲述了主人公安迪·杜弗雷恩在监狱中的经历。
整部电影蕴含着关于自由和希望的隐喻和寓意。
首先，电影中的监狱象征着社会的束缚和限制。
安迪被错误地判刑，但他不屈不挠，用自己的智慧和勇气在监狱中找到了自由。
这暗示着个人在社会中也可以通过努力和智慧战胜困境，实现自己的理想。
其次，电影中的友谊和信任在作品中扮演重要的角色。
安迪与他的朋友瑞德建立了深厚的友谊，相互信任并互相扶持。
这传递着人与人之间的情感纽带的重要性，以及相互支持和理解的力量。
最后，电影中出现的“肖申克之泥”这个隐喻，暗示了希望的力量。
安迪用泥土逐渐挖出了一个通往自由的隧道，这个隐喻象征着无论困难多大，只要我们坚持追求自由和希望，就能找到生活的出口。
二、《楚门的世界》《楚门的世界》是一部关于现代社会虚伪和真实的经典电影。
通过楚门的视角，电影传达了人们对于真实世界的渴望和对虚假人生的思考。
首先，电影中的电视节目《楚门秀》象征着虚假和控制。
楚门一直生活在一个被摄像机无孔不入监控的环境中，他的一举一动都被电视台掌控。
这暗示了现代社会中人们被媒体和社会舆论操控的现象，呼吁观众们要保持自我思考和对真实的追求。
其次，电影中的楚门试图逃离人为创造的假世界，代表了个人对真实的追求和崇尚自由的渴望。
楚门发现他的整个人生都被设计和安排，于是他决定勇敢地踏入未知的世界，寻找真实。
最后，电影中的隐喻之一是楚门的名字。
在电影中，楚门的名字“楚门”与“出门”的发音相似，意味着离开人造的假世界，走向真实的人生。
这提示着观众，在现实生活中应该怀抱勇气，勇敢面对真相并追求属于自己的人生。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
经典电影赏析如何解读一部影片呢？我们应该从主题和元素这两个角度来看。
主题：你应该知道一部电影想告诉我们什么，我们从中感受到了什么。
元素：视觉和听觉的两方面组成了电影的元素，画面和声音就是电影语言的基本语汇。
1. 画面A.镜头元素（1）景别运用，分为远景，全景，中景，近景和特写特写：拍摄人像的面部、被摄对象的一个局部的镜头。
它可使表现对象从周围环境中突现出来，造成清晰的视觉形象，得到强调的效果。
特写镜头能表现人物细微的情绪变化，揭示人物心灵瞬间的动向，使观众在视觉和心理上受到强烈的感染。
近景：摄取人物胸部以上的电影画面。
它能使观众看清人物的面部表情，或某种形体动作，有利于对人物的容貌、神态、衣着、仪表作细致的刻画。
中景：摄取人物膝盖以上部分的电影画面。
它有利于显示人物的形体动作，有利于交代人与人之间的关系，可以加深画面的纵深感，表现出一定的环境、气氛，而且通过镜头的组接，还能把某一冲突的经过叙述得有条不紊，常用以叙述剧情。
全景：摄取人物全身或场景全貌的电影画面。
它可以充分展示人物的整个动作和人物的相互关系。
在全景中，人物与环境常常融为一体，能创造出有人有景的生动画面。
远景：是指表现广阔空间或者开阔场面的画面的景别，是所有景别中视距最远、表现空间范围最大的一种景别。
在电视节目中常用于表现地理环境、自然风貌和开阔的场景和场面。
大远景：通常是从高角度拍摄的画面，用来做为定场镜头或提示宽广开阔的空间。
（2）运动镜头——相对于固定镜头，通过相机的推，拉，摇，移和升降来表现推：分为变位置和变焦距（霸王别姬）拉，相对与推摇：借助三脚架来上下左右移动移：横移，纵跟和斜移升降：用升降车或升降臂（罗马假日）B、转场：每个段落（构成电视片的最小单位是镜头，一个个镜头连接在一起形成的镜头序列）都具有某个单一的、相对完整的意思，如表现一个动作过程，表现一种相关关系，表现一种含义等等。
它是电视片中一个完整的叙事层次，就像戏剧中的幕，小说中的章节一样，一个个段落连接在一起，就形成了完整的电视片。
因此，段落是电视片最基本的结构形式，电视片在内容上的结构层次是通过段落表现出来的。
而段落与段落、场景与场景之间的过渡或转换，就叫做转场。
转场方法转场的方法：技巧转场和无技巧转场（一）无技巧转场无技巧转场是用镜头自然过渡来连接上下两段内容的，主要适用于蒙太奇镜头段落之间的转换和镜头之间的转换。
与情节段落转换时强调的心理的隔断性不同，无技巧转换强调的是视觉的连续性。
并不是任何两个镜头之间都可应用无技巧转场方法，运用无技巧转场方法需要注意寻找合理的转换因素和适当的造型因素。
无技巧转场的方法主要有以下几种：1 两级镜头转场前一个镜头的景别与后一个镜头的景别恰恰是两个极端。
前一个特写，后一个是全景或远景；前一个是全，远景，后一个是特写。
特—远特—全全—特远—特效果：强调对比。
2 同景别转场前一个场景结尾的镜头与后一个场景开头的镜头景别相同。
全—全特—特效果：观众注意力集中，场面过度衔接紧凑。
3 特写转场无论前一组镜头的最后一个镜头是什么，后一组镜头都是从特写开始。
其特点是，对局部进行突出强调和放大，展现一种平时在生活中用肉眼看不到的景别。
我们称之为“万能镜头”，“视觉的重音”。
4 声音转场用音乐，音响，解说词，对白等和画面的配合实现转场。
5 空镜头转场空镜头是指一些以刻画人物情绪，心态为目的的，只有景物，没有人物的镜头。
空镜头转场具有一种明显的间隔效果。
作用是渲染气氛，刻画心里，有明显的间离感。
另外也为了叙事的需要，表现时间，地点，季节变化等。
6 封挡镜头转场封挡是指画面上的运动主体在运动过程中档死了镜头，使得观众无法从镜头中辨别出被摄物体对象的性质，形状和质地等物理性能。
影片《穿prada 的女王》里面就有一组很精彩的封挡。
7 相似体转场（1 ）非同一个但同一类（2）非同一类但有造型上的相似性如飞机和海豚，汽车和甲壳虫。
影片《007》片头也有一组相似体转场。
8 地点转场满足场景的转换。
比较适合新闻类节目。
根据叙事的需要，不顾及前后两幅画之间是否具有连贯因素而直接切换（使用硬切）。
9 运动镜头转场摄影机不动，主体运动。
摄像机运动，主体不动。
或者两者均为运动。
作用：转场真实，流畅，可以连续展示一个有一个空间的场景，是纪实纪录片创作的有力武器。
10 同一主体转场前后两个场景用同一物体来衔接，上下镜头有一种承接关系11 出画入画前一个场景的最后一个镜头走出画面，后一个场景的第一个镜头主体走入画面。
12 主观镜头转场前一个镜头是人物去看，后一个镜头是人或物所看到的场景。
具有一定的强制性和主观性。
此转场要慎用。
13 逻辑因素转场前后镜头具有因果，呼应，并列，递进，转折等逻辑关系，这样的转场合理自然，有理有据，在电视片，广告片中运用较多。
（二）技巧转场1 淡入淡出淡出是指上一段落最后一个镜头的画面逐渐隐去直至黑场，淡入是指下一段落第一个镜头的画面逐渐显现直至正常的亮度，实际编辑时，应根据电视片的情节、情绪、节奏的要求来决定。
有些影片中淡出与淡入之间还有一段黑场，给人一种间歇感。
2 缓淡——减慢强调抒情，思索，回忆等情绪，可以放慢渐隐速度或添加黑场。
3 闪白——加快掩盖镜头剪辑点的作用。
增加视觉跳动。
4 划像（二维）扫换也称划像，可分为划出与划入。
前一画面从某一方向退出荧屏称为划出，下一个画面从某一方向进入荧屏称为划入。
根据画面进、出荧屏的方向不同，可分为横划、竖划、对角线划等。
划像一般用于两个内容意义差别较大的段落转换时。
5 翻转（三维）画面以屏幕中线为轴转动，前一段落为正面画面消失，而背面画面转到正面开始另一画面。
翻转用于对比性或对照型较强的两个段落。
6 定格将画面运动主体突然变为静止状态作用 1 强调某一主体的形象，细节2 可以制造悬念表达主观感受3 强调视觉冲击力，一班用于片尾或较大段落结尾7 叠化叠化指前一个镜头的画面与后一个镜头的画面相叠加，前一个镜头的画面逐渐隐去，后一个镜头的画面逐渐显现的过程。
在电视编辑中，叠化主要有以下几种功能：一是用于时间的转换，表示时间的消逝；二是用于空间的转换，表示空间已发生变化；三是用叠化表现梦境、想像、回忆等插叙、回叙场合。
前一个镜头逐渐模糊到消失，后一个镜头逐渐清晰，直到完全显现。
两个镜头在化入化出的过程中有几秒的重叠。
有柔和舒缓的表现效果。
镜头质量不佳时，可借助缓叠来冲淡镜头缺陷。
8 多画屏分割效果：产生空间并列对比的艺术效果，通过多画屏分割的有机运用来对列，深化内涵。
9. 运用空镜头运用空镜头转场的方式在影视作品中可以经常的看到，特别是早一些的电影中，当某一位英雄人物壮烈牺牲之后，经常接转苍松翠柏、高山大海等空镜头，主要是为了让观众在情绪发展到高潮之后能够回味作品的情节和意境。
C.电影画面的造型艺术包括构图，光影和色彩（1）构图——影像的形成张老师说，构图把内心视觉化它由三部分组成，主体，陪体和环境主体是构图的中心，陪体是主体的陪衬（2）光影按质量来分，可分为柔光和硬光柔光的光源分散，方向性弱善良的人物脸上一般是柔光的硬光的光源集中，方向性明显很多歹人，为了凸显他的毒恶，一般是硬光，极度表现其面部的令人厌恶的脸孔按方向来分，可分为前置光，侧光，背光，底光和定光这几种按亮度来分，可分为强光和弱光强光表现出细节分明的轮廓，而弱光则相反我有的时候会把柔硬和强弱混淆，实际上这是两组概念。
（3）色彩——各色的比例，面积和位置不同的色彩反应了不同的情感比如，反映现代生活的重庆森林，运用了红蓝交相变化的色彩搭配，表现了现代人生活的灯红酒绿又如，文革时期，满眼的红色，符合时代的特征2、声音——电影语言的要素A.人声——人物的语言电影里你能听到的，有画外音，有一个人的自述，也有两个人的对话，我们分别称它们为旁白，独白，对白（1）旁白——画面时空以外的人发出的声音。
可参照《我的父亲母亲》开头一段，“我”对于故事发生的时间，地点，人物和背景的解释通常为第三人称（2）对白什么样的对白就是好的对白呢？富有动作性简洁含蓄，有丰富的潜台词（大红灯笼里面两个太太的对话，超级经典）（阳光灿烂的日子里，冯小刚扮演的老师与同学的对白真是意味深长）揭示人物的性格，符合人物的身份（3）独白——又称内心独白，显然，你经常自言自语的时候，往往能反应你此刻内心的想法B.音乐按照发音种类来分，可分为器乐和声乐按照音乐形态，可分为有声源的（又称为画内音乐，客观音乐）指影片画面的规定情境中应有的音乐，如人物在歌唱、演奏乐器、收音机的广播等。
这时，音乐的出现是不可少的无声源的（也叫画内音乐和主观音乐）指画面并未提供出现音乐的根据，而是作曲家为了塑造人物性格、抒发人物内心情感或渲染环境气氛的需要而专门创作的音乐。
它是对画面的补充、解释或评价，表现了作曲家对影片所展现的事件的主观态度，可以深化画面的内容，加强影片的艺术感染力。
音乐的作用：升华主题，推进剧情，展示环境，营造气氛C.音响（1）分类有自然音响（水，树，动物，脚步等）机械音响（汽车等）武器音响社会环境音响（电视，收音机，叫卖声）特殊的音响（电子合成的）（2）作用还原和创造逼真的环境效果人物心理情绪的表达交代行为过程，推动剧情的展开产生象征，隐喻等意蕴营造气氛声画应用声音：包括人声、背景音乐、音响人声：交代说明、推进剧情、推动人物性格背景音乐：烘托气氛、渲染氛围、深化主题、善于抒情音响：增加真实感、烘托环境气氛、抒情言志画面：包括人物、景物、道具人物：视觉的中心，意念的载体景物：抒情言志、推动情节发展、深化主题道具：刻画人物性格、串联故事情节、抒情言志声画结合：包括声画对应、声画分离、声画对比声画对应：有什么画面，就有什么声音声画分离：声音与画面分别叙述，两者不具备明显冲突声画对比：声音和画面在意义和情绪上形成强烈反差色彩：塑造人物形象、营造环境氛围、构成创造思想色调：分为冷色调和暖色调冷色调：色环中蓝、绿一边的色相称为冷色，它能给人以阴凉、宁静、后退、深远的感觉。
暖色调：色环中红、橙一边的色相称为暖色，它能给人以温馨、亢奋、前进、和谐的感觉。
光线：造型作用、表意作用、外画人物形象。