武林外传创意产业浅析
浅谈《武林外传》对中国戏曲的借鉴
浅谈《武林外传》对中国戏曲的借鉴80集古装情景喜剧《武林外传》播出后掀起了阵阵收视狂潮，它博采众长为己所用，利用多种艺术表现手段，调侃戏谑，带给观众一道狂欢的娱乐大餐。
而《武林外传》也对我们传统的戏剧形态——戏曲，有很多借鉴和学习，让观众眼前一亮。
本文将对《武林外传》对中国戏曲的借鉴做出分析，以从中得到一些戏曲和电视剧结合的启示。
标签：武林外传；陌生化；戏曲元素80集古装情景喜剧《武林外传》自2005年末在央视8套播出后，反响强烈，一路受到观众的热捧，掀起阵阵收视狂潮。
与以往的情景喜剧相比较，《武林外传》有很多创新之举，形成了自己独特的风格，尤其在形式上打破了一般电视剧和传统经典电视剧的思路，成为当下电视剧中的一枝独秀。
《武林外传》的成功，在很大程度上取决于它新颖独特的表现形式：用电脑界面的形式出字幕，借用武侠古装剧的情景，上演现代社会的世俗生活等等。
在探究和总结《武林外传》成功的过程中，我们会发现它博采众长为自己所用，利用多种艺术表现手段，调侃戏谑，带给观众一道狂欢的娱乐大餐。
而《武林外传》对我们传统的戏剧形态--戏曲，也有很多借鉴和学习。
“间离效果”是《武林外传》最重要的美学特点之一：演员偶尔会突然”出戏”，对着镜头直接向观众讲述，演员会对着摄像师说”这段掐了别播啊！！”，甚至摄像师也出现在荧幕内，这就如同记录片中的”自省式”创作手法，提醒观众这只是在演戏，在看似无意却有意之间达到”间离”的审美效果。
布莱希特的”间离效果”理论”主张演员和角色之间，观众和演员之间、观众和角色之间保持一定的距离。
”也就是要调整处理好演员、角色和观众三者的关系，使三者保持一定距离，处于”间离”状态，”间离效果”理论还认为演员在表演的时候，要防止观众与剧中人物在感情上完全融合一致。
《武林外传》的导演极尽各种艺术手段使观众和演员、演员和角色之间产生”间离效果”，把剧作陌生化，让观众眼前一亮，正如余匡复先生在《布莱希特论》一书中所讲：”陌生化就是要粉碎司空见惯，揭露不言而喻，摆脱麻木不仁。
产业价值链视角下我国武术创意产业的发展路径研究
产业价值链视角下我国武术创意产业的发展路径研究作者：王龙飞来源：《山东体育科技》2014年第02期摘要：以我国武术创意产业为研究对象，从产业价值链视角运用文献资料、数理统计、内容分析等方法分析了我国武术创意产业的现状、问题及发展路径。
研究认为目前我国武术创意产业增长速度快、形态种类多、地域集中与分散相结合。
此外，武术创意产业也存在着产业规模小、市场分布欠均衡、产业链待完善等问题。
从产业价值链视角我国武术创意产业的发展应注重：挖掘武术文化内涵引领产业发展；以现代科技手段提升武术创意产业发展水平；健全营销组织保障武术创意产业；拓展传播渠道；引领消费需求；以竞赛产业、表演产业、培训产业为重点带动产业发展。
关键词：产业价值链；武术创意产业；发展路径中图分类号：G852文献标识码：A文章编号：1009-9840（2014）02-0001-05收稿日期：2013-07-10基金项目：2013国家社科基金青年项目“中国传统武术文化现代发展的动力机制研究”（编号：13CTY039）。
作者简介：王龙飞（1978-），男，河南开封人，博士后，副教授，研究方向体育人文社会学。
创意产业是知识经济时代的新型产业，目前已经成为美国、英国、澳大利亚、日本等经济发达国家的支柱型产业。
随着我国经济的高速发展，创意产业已经成为我国经济新的增长点。
武术是我国传统文化的精华，近些年我国武术产业的发展愈加重视对传统文化的挖掘，加强与高科技的结合，其发展态势呈现出明显的创意产业特征。
武术创意产业是指以武术文化为内涵，以创意为核心，以数字化为手段，通过知识产权的应用，具有增加就业和创造财富潜力的产业。
价值链指企业实现和传导产品价值的一个完整过程。
武术创意产业的价值链是由武术创意产业的各个增值环节所构成的有机整体。
目前，我国武术创意产业的价值链还不完善，特别是一些关键环节的发展还较为薄弱，这在一定程度上制约了武术创意产业的进一步发展。
现今，学界对武术创意产业价值链的研究不多，仅有的一些研究也集中在武术创意产业的概念及发展现状等方面，如汝安等人对武术创意产业的概念及发展现状进行的探讨。
《武林外传》在市场运作方面的有益实践
《武林外传》在市场运作方面的有益实践作者：王倩楠来源：《名作欣赏·评论版》 2017年第8期《武林外传》不仅是在样式、题材等创作方面有所创新，在整个中国情景喜剧发展史的历程上，《武林外传》也是通过自己的实践，打开了情景喜剧市场化的一片新天地。
其中三点，是最值得在互联网发展的今天借鉴的。
第一，大型剧集的规模效应。
《武林外传》长达84集，而且每集都在40分钟以上。
为了能给受众留下更加深刻的印象，拍摄出高质量的作品，提供出色的传播内容，未来国产情景喜剧拍摄时间应越来越长，制作的集数也不应只是二三十集的长度，未来应全力打造出更多大型的、系列的情景喜剧。
第二，网络与电视的联姻。
《武林外传》的片头曲便是电脑开机的声音，里面所涉及的网络语言更是不胜枚举，这是《武林外传》不可忽视的一大亮点。
随着网络的迅速普及，我国情景喜剧的传播途径将不仅仅局限于电视，而逐步向电视和网络双重传播方向发展，使情景喜剧获得二级传播的机会，网络的推介作用反之又会在一定程度上促进电视传播率的提高。
因此，在这两种途径的互相影响下，未来情景喜剧的播出会更加通畅，更加贴近观众。
第三，品牌剧及衍生剧的结合。
衍生剧，即由品牌剧衍生出来的新故事，由老演员或新演员来演绎，形成一部新的独立于品牌剧的电视剧，也可依然是情景喜剧，《武林外传》电视剧之后，同名的动画片和电影也都获得了相当好的市场卖相。
当品牌剧形成后，其衍生剧也会像品牌剧一样引起关注，同样会带来经济收益。
从20世纪90年代初我国的第一部情景喜剧《我爱我家》算起，国内情景喜剧发展至今，成功的作品屈指可数，而且西方“快餐式”审美文化的浸入也使我国情景喜剧正在遭遇创作和市场的双重瓶颈。
因此，创作者必须对现实生活展开认真的反思，对当今社会的现实热点问题做出艺术的加工，再将它们用独特的形式展现给观众，让观众体会我国的文化魅力。
中国情景喜剧要想得到一个长期健康稳定的发展，以下几个方面值得深入思考。
武侠故事背景角色扮演类游戏场景设计
浅析武侠故事背景角色扮演类游戏的场景设计摘要：本文通过对武侠故事背景角色扮演类游戏场景设计的概念和要素的归纳以及对中西方不同文化背景下的游戏场景设计的案例分析，探讨了今后适应数字创意产业的多样化发展的趋势，武侠故事背景的角色扮演类游戏场景设计如何在创意和表现上另辟蹊径寻求突破。
关键词：武侠故事游戏场景设计角色扮演类游戏中图分类号：j524 文献标识码：a一引言提起“武侠”一词通常会使人即刻联想到中国的武侠小说和具有东方文化特色的武侠背景的影视剧，如现今一些反映清宫时代环境的武侠穿越剧在社会上就引起强烈反响，尤其受年轻人的追捧。
尽管近些武侠题材的影视作品中不乏很多夸张、直白的对话、动作以及浓厚的现代时尚加工，却依旧阻挡不了中国年轻观众对这类作品的热情。
很多人气较高的作品甚至在推出不久后就变身成为了同名游戏作品。
如2006年央视八套播出的情景喜剧《武林外传》如今就以各式各样的形式推出了动画版和游戏版。
尽管剧情内容和角色的设计上都完全基于电视剧的设计，但依旧深受广大观众的喜爱。
除了电视剧，在电影市场武侠背景的电影作品每年都占据了市场的较大比重，近几年火爆荧屏的《剑雨》、《狄仁杰之通天帝国》、《锦衣卫》以及《龙门飞甲》等都具有较高的人气，还有不少的武侠小说和影片在电影播出后推出了同名游戏作品如《仙剑奇侠传》和新版《倩女幽魂》。
可以说武侠是一种文化，“武侠”一词对于现今的文化创意产业来说更是一个永恒不变的主题。
武侠的故事背景如今更是大部分在线角色扮演类游戏的首选，这样的游戏如果缺少了战争场面以及各式各样炫目耀眼的武器装备，相信玩家也会失去投身游戏的激情。
然而对于角色扮演类游戏来说，角色的设计表现固然是相当重要的，但同时游戏场景设计更是烘托环境氛围的要素，它不仅是为游戏角色搭建的表演舞台，也是烘托、渲染游戏故事情节的强心剂。
特别是对于角色扮演类游戏而言，一些设计搭配合理、画面构思精巧、色彩渲染鲜明的游戏场景设计相对于角色设计而言，更易于抓住玩家的眼球。
电视分析《武林外传》
电视分析《武林外传》2006年新年伊始，古装情景喜剧《武林外传》播出后，全国范围内掀起了收视高潮。
《武林外传》讲述了以掌柜的佟湘玉为首的一个客栈班底人物的种种“江湖”经历。
这客栈中的主要人物以“开玩笑的口吻，喜剧的姿态，反问的方式”“恶搞”荧屏，吸引了观众的眼球，使《武林外传》稳居央视电视剧的收视榜首。
章回体式的故事标题情景喜剧不同于连续剧,故事呈现单元性的特点。
一集或者两三集完成一个故事,每个故事都有自己的小标题。
《武林外传》一个的鲜明特征就是每集故事都是采用“章回体”的标题形式。
“章回体'”是古典小说的一种叙事模式,脱胎于宋元时期的“讲史话本”,因为在讲史过程中很难一次性说完,所以就会分次连续讲述,每一次开始前用题目揭示本次的主要内容,这就是“章回体,,'小说回目的来源。
明清时小说普遍采用章回体的形式,这也是中国古典小说形式上的一大特色,带有鲜明的中国文化气息。
《武林外传》采取章回体的标题形式,既与古装武侠题材从风格上保持了统一,又可以清晰点地明贯穿每集故事的主要线索,如第四回“李厨子智斗瞎老娘,白盗圣惨遇赌大王”第八回“展红绞千里定扒手,郭芙蓉一心迷盗圣”中既交代了主要的故事,又明确了剧中的两条线索。
而在以前的情景喜剧中如果一个故事要分集完成一般只用“上、下”来区分,如《我爱我家》中的“不速之客上”“不速之客下”。
章回体的标题可以直接描述故事的主要内容,使得观众能够更清晰的掌握剧情。
实现间离效果的新途径《武林外传》没有了现场笑声却加入了背景音乐。
当演员处于行动、自语、或是矛盾时有节奏的鼓点声都会配合现场气氛而奏起,这样就弥补了因为缺少笑声使现场稍显冷清的问题。
而且剧中还会根据不同的场景配置不同的音乐,将现代音乐和古典乐曲相融合,如剧中有一首钢琴曲的配乐就是变调的民歌《茉莉花》。
各种曲风背景音乐的加入,满足了后受众人群的小资情结,同时也从形式上与古代背景保持了一致。
《武林外传》实现间离效果的另一个新途径就是演员经常会从剧中跳出来,面对镜头说话,而且有时候还会提到剧务人员的姓名,介绍经常来同福客栈中吃饭的几个背景演员的姓名,甚至于导演和编剧有时也会出现在剧中。
《武林外传》：从娱乐中炮制的潮流盛宴
没有放弃奋斗 ，热情跟着生活往前走 ；郭芙蓉 、李大嘴等一 意 中成就 了一 种 “ 国特色 ” 中 。 心向往江湖，一次次被现实挫败 ，但是并没有被江湖吞食了
＝ “ 景 ”， 立 异 而 标 新 情
娱乐时代对于喜剧市场应有巨大的需求 ， 但是纵观国内，
甚 至更 多的 是作 为 了道 具功 能而不是 戏剧 的主 体 。到 了 《 》 武
剧，每个人 ，都是一面带颜色的彩旗 ，映衬着不同的人生路
在 《 闲人马大姐 》之后 ，中国的情景喜剧市场沉寂了，少有 向和观念指向，从原本默默无闻的各位主角甚至配角们都在 喜剧在黄金时段登台，也鲜有在全国产生广泛影响者 。有人 网络上拥有 了庞大 的腐竹阵容就不难看出该剧首先活在 了
去 ；佟湘玉 、 白展 堂 、祝无 双等 经历江 湖 险恶 后老 老实 实做 起 了生 意 。这些 江 湖儿 女在 洗尽铅 华 后 回归到 平 实而 幸福 的 日常生 活 ，这是 实 用主 义者 的追求 ，其实 不也 正是所 有 理想
主义者 的最 终归 属？
ห้องสมุดไป่ตู้
（ ）另类 人物 个性 塑型 ２
《 武林外传 》 ： 从娱乐中炮制 的潮流盛宴
｛
／ 小 婧 陈 喜 剧 ，满 足 多 元化 社 会 的 需 求
一
之处。
（ ）大众 娱乐时 代 的标 识 １
—— ｒ一
（ ）时代 精神 的展现 ２
走过了文革悲苦岁月的人们， 背负了太多的痛苦， 一代人
臼 姓 娱 生 与 代 流 切 关 当百 步 的心态体现一个时代的文化。“Ｏ年代后”的心态 ，更多呈现 的 乐 活 时 潮 密 相 。 前 姓 ７
《武林外传》经久不衰的原因
《武林外传》经久不衰的原因
■ 梁
〔摘 要〕2006 年一部颠覆传统武侠的国产情景剧《武林外传》
论
道 横空出世，以未曾遇见的速度席卷各大电视台，创出当年度收视
纪录，是国产情景剧的巅峰之作。即使是在十余年后的今天，该
剧依然是各大卫视频道轮番播出的宠儿。《武林外传》之所以能
够经历时间的考验成为人们心中的情怀之作，在其背后有着叙事、
人物、语言、思想、产业运作上的深层次原因。
〔关键词〕情景喜剧 ；文化产业链 ；人物形象
2006 年 1 月 2 日，古装情景剧《武林外传》在央视八套首次开播，开播第二天收视率便达 4.26%， 在同期开播的开年大戏中稳坐收视第一的宝座。该剧斩获了飞天奖以及国剧盛典 30 年最具影响力电视剧 等一系列奖项。如此光环下，《武林外传》是 80 后乃至 00 后的经典记忆。十四年后的今天，各大电视台 仍在重播此剧，爱奇艺、优酷等网络平台上《武林外传》的点击率也十分可观。《武林外传》在历时十几 年后依然能焕发其独特的魅力，在其叙事、人物、语言、思想、产业运作上有深层次原因。
间离效果在《武林外传》中的运用可谓是出神入化，导演巧用人们日常熟知的 Windows 系统开机过 程作为影视剧的片头，仿佛是在告诉观众 ：我们现在要开始进入虚拟世界了！此外，在剧中多次出现主 角抽离出剧情，直面镜头与观众交流的场面。例如第 34 集中，众人为挽留要去当衡山掌门的莫小贝而聚 在一起想办法，当白展堂提出一个主意询问大家是否知道斯坦尼斯拉夫斯基时，佟湘玉突然把头一转， 直面镜头，仿佛在对着观众讲悄悄话一般说道 ：几百年后诞生的，一个伟大的俄国戏剧教育家。说完再 回到刚刚的剧情中。编剧在剧中设置的这样一个场景将原本津津有味跟着剧情走的观众突然拉出了剧情， 瞬间打破原有的封闭式空间，实现了演员与观众的直接交流。②大结局处，各位主演互相看了彼此一眼然 后转头直面镜头并且挥手告别，仿佛是在跟电视机前的观众告别一般，令人惊喜而又感动。间离效果最 大的作用就是能够使观众在观看剧情时放下现实生活中的负担，以轻松愉悦的心态来观看电视剧。
武林外传的营销策略
（8），《武林外传》邮政产品的衍生开发
作为“武林外传”品牌形象成功树立的具体体现与首次总结，2010年底， 中国邮政与联盟传媒战略合作开设“武林邮局”，并专门由中国邮政发行 “武林外传”系列邮政衍生品。首批邮品包括印有“武林外传”品牌人物形 象的特色邮票、邮戳等在内的“武林外传邮册”、 “武林外传套装纪念封”、 “武林外传纪念邮折”、“武林外传全家福贺卡”、“武林外传套装纪念明 信片”共五类产品。 邮票是有价流通证券，不但拥有艺术文化的传承，更具备收藏和纪念的价值。 首批邮品已经于2011年春节期间在各邮政网点上柜销售，市场反响极其热烈， 产品销售一空，掀起了一股收藏风潮。《武林外传》邮政衍生产品的再版工 作也正在进行过程中。
• 随后的二轮中，央视及30多家省级电视台
都播出该剧4次以上，平均每天都有4家电 视台播出。该剧成功销售到了日本、韩国 和香港、台湾地区，连续两年在观众喜欢 的电视剧排行榜榜单上位居榜首，引发了 持续高涨的“武林外传热”。
• 2007年8月25日，由政府主办的中国电视剧
飞天奖颁发，《武林外传》获得优秀电视 剧奖。
（7），《中华魂--武林外传》歌舞剧的衍生开发
《中华魂—武林外传》歌舞剧是将中华上下五千年文化精髓浓缩于音乐、 舞蹈、戏曲等融为一体的综合性艺术之中，通过数字化的现代舞台艺术载体 传达给观众。
歌舞剧可以不需语言沟通，依靠肢体语言表情达意。重要的是，音乐与 肢体语言是无国界的，优美的旋律与精巧的肢体语言是走出国门，登上世界 舞台的先决条件。《中华魂--武林外传》同名歌舞剧正是在立足国内市场， 走向国际市场的目的下应运而生的。
网游《武林外传》
• 动画(Cartoon )《武林外传》：三维动画片，
同名彩铃彩信
其它衍生产品类
武林外传给企业营销的启示
《武林外传》给企业营销的启示一部《武林外传》，颠覆了传统电视剧对武林和武侠的描述，把血雨腥风的江湖通过诙谐幽默的方式表达出来，告诉观众一些很朴实很真实的道理，这部电视剧本身就是一个创新力作，所以能取得成功。
笔者在观看这部电视剧之后，发现其中的很多情节与现代企业营销之道不谋而合，其中所表达的一些观点和道理当代企业营销具有非常大启发意义。
一、道德第一坚守诚信同福客栈在七侠镇名气响当当，尽管佟掌柜时常抱怨生意不好或者经常因为店里的事情吓跑客人，但是仍是当地最有影响力的客栈，生意好不说，还落得好名声。
客栈的设备很简陋，厨子的手艺也不是很出众，估计客房的数量也不会太多，也没有一些“高档”的富有享受性的服务，可就是这么一家客栈却赢得了很多同行的嫉妒。
嫉妒同福客栈的生意、名声以及顾客的忠诚，为何会这样，掌柜的自己也许也搞不清楚，其实道理很简单却常被我们忽视——诚信。
从掌柜到下面的每个伙计（除了莫小贝这个还不太懂事的小孩），尽管都有着这样那样的毛病和缺点，可是在对待顾客及当地百姓这点上，做的真是无话可说。
诚信现在都在讲，成了一个很多人在讲但是都是讲给别人听的道理，中国的伦理道德观念与现代管理包括营销并不矛盾，简单朴素的道理人人皆知却未必能做到，其实正是这些简单的道理才有持久的生命力。
在现代企业营销中，营销不仅仅是一项技能，其实营销的策略也好方法也好无论做出什么花样，都是一个企业背后经营的冰山一角，而支撑起这座冰山的一个重要力量就是诚信。
企业经营都如此，更况营销乎？所谓小胜靠智大胜靠德，正是这么个道理。
二、善待你的员工企业的经营和管理纵使有再细致入微的计划和方案，最终都是依靠人来实施和执行，营销环节也是如此，离不开一帮辛勤而忠诚的员工为你效劳。
在这一点上，佟湘玉掌柜的做的也是没话说，下面的个个伙计个性分明，虽谈不上身怀绝技，但至少也是各有所长，更关键的是，在大是大非的问题上，能站住脚跟。
掌柜节俭并不吝啬，在关乎伙计健康、安全包括感情问题的重要关头，表现出老板少有的慷慨和仁爱，以至于众伙计在受不了委屈后假装叛变，在掌柜心灰意懒之时，伙计一路杀回来，让掌柜的感动的真是热泪盈眶，同时让竞争对手的阴谋失败，也打击了对手的气焰。
浅析情景喜剧《武林外传》的艺术魅力
浅析情景喜剧《武林外传》的艺术魅力作者：刘颖来源：《青年文学家》2014年第17期摘要：二零零六年首播的情景喜剧《武林外传》是一部脍炙人口的优秀作品。
这部作品有着对小人物的人文关怀，笑料百出的情节安排，多种经典艺术手法的灵活运用。
对这样一部佳作，本文拟从成长主题和古今杂糅的表现手法两个方面探究其艺术魅力.关键词：《武林外传》；情景喜剧；成长；古今杂糅作者简介：刘颖（1980-），安徽交通职业技术学院，讲师。
[中图分类号]：I235.1 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139（2014）-17--01英国作家梅瑞迪思说过：“一国文明的最好考验是看这个国家的喜剧精神和喜剧发达与否；而真正喜剧的考验则在于它是否能引起有深意的笑。
”①近年来比较有影响力情景喜剧很多，其中2006年首播的《武林外传》不仅在当年红遍中国，创造了可观的经济效益，而且还于次年荣获第26届中国电视剧飞天奖优秀系列电视剧，被誉为中国情景喜剧的经典之作。
这部作品有着对小人物的人文关怀，笑料百出的情节安排，多种经典艺术手法的灵活运用。
对于这样一部有影响力的情景喜剧，本文拟从以下两个方面探究其艺术魅力。
一、成长主题的关注该剧故事发生在明代一个叫七侠镇的地方，是关中一个不起眼的小镇。
一个叫郭芙蓉的黄毛丫头初入江湖，欠下钱财，被困在“能人辈出”的同福客栈。
故事从这里开始，依次引出佟湘玉、白展堂、吕秀才、李大嘴、莫小贝等性格各异的主人公，并由此展开了一连串戏谑生动、引人入胜的故事。
六位性情各异，出身不同的年轻人聚在一起，在同福客栈里经历了江湖上的各种风险和传奇，遍尝人间冷暖，体会亲情、爱情，见证成长过程中的酸甜苦辣。
首先来看成长之路上梦想的追求——郭芙蓉的女侠梦。
这部喜剧开篇写的是六扇门郭巨侠之女郭芙蓉为了扬名立万，成为人人敬仰的一代女侠，与婢女小青自号“雌雄双侠”开始了闯荡江湖的旅程，而她们的自认为锄强扶弱的一系列“行侠仗义”的行为，其实不过是自以为是的帮倒忙，结果人称“雌雄双煞”。