刘禹锡的诗词原文及赏析
刘禹锡的诗词原文及赏析
刘禹锡的诗词原文及赏析篇一
《昏镜词》
唐·刘禹锡
昏镜非美金，漠然丧其晶。
陋容多自欺，谓若他镜明。
瑕疵自不见，妍态随意生。
一日四五照，自言美倾城。
饰带以纹绣，装匣以琼瑛。
秦宫岂不重，非适乃为轻。
译文：
昏镜不是用优质的青铜所制，它模糊不清，光泽已经消失。
容貌丑陋的人往往自欺欺人，说这昏镜竟与其他明镜无异。
在昏镜中既看不到自己的缺陷，就可以随心想象自己是如何美丽。
陋容者一日照它四五次，自以为漂亮得全城人都倾慕不已。
他用有花纹的锦绣制成这镜带，又用美玉做的匣子来盛放这镜子。
像秦宫宝镜那样的明镜难道不贵重吗？但因它不合心意，反而被陋容者所弃。
赏析：
此诗以明镜喻贤良，指宪宗弃绝的革新派人士；昏镜喻邪僻，指宪宗亲信的宦官佞臣；那个喜欢昏镜的陋容之人便指宪宗。
诗前引子记述制镜工匠谈投合人们爱憎好恶心理的生意经，揭示出一个日常生活中的常见事实：人们挑选镜子，并不讲求镜子质量的优劣，而务在“求与己宜”——选择与自己容貌相宜者，明镜“不能隐芒杪之瑕，非美容不合”，故喜昏镜者十居其九，而喜明镜者十难有一。
用这个日常生活中的常见事实来比况君主用人，即是说君主用人，同人们挑选镜子一样，亦在“求与己宜”，因而，贤良之才不遇英明之君，便不合而遭弃置。
用意在为革新派人士辩冤，说他们遭贬被杀，并不是他们真有什么罪，而在于宪宗不是英明之君，是宪宗的爱憎好恶所至。
引子重在阐明明镜何以遭弃置，为革新派人士辩冤，诗则重在揭示昏镜何以受重视，讽刺宪宗君臣。
诗的层次分明，语言简洁明快，意旨明白易了。
头二句写昏镜的制作材料和透明度差，徒有镜子之形而无镜子之实，揭示其丑陋本质。
古时镜子以精铜磨制而成，“美金”即指精铜。
“非美金”，是说镜子本要用“美金”——精铜制成，而昏镜则不然。
“丧其晶”，是说制镜本要讲求晶莹明亮，透明度高，而“非美金”制成的昏镜则丧失了这个特征。
二语仅用否定修辞手段，便构成美丑的强烈对比，造语简练之极而表现效果鲜明突出，颇为精妙。
“漠然”，形容昏镜暗淡的样子。
三四句揭露喜欢昏镜的人的丑陋本质。
“陋容”写其客观容貌丑陋，“自欺”写其主观心理丑陋：二陋合一，于是喜欢昏镜，说昏镜同明镜一样明亮。
诗人非常注意表述的准确性和精练。
喜爱
昏镜的是陋容之人，但陋容之人并非都喜爱昏镜，仅是其中有“自欺”心理者喜爱，着一“多”字，即把这种区分和数量关系清楚地表现出来，并突出了其表现的重心——“自欺”，精练准确之至，相当考究。
“他镜”，指“美金”制成的明镜。
五六七八句写昏镜使陋容之人的“自欺”心理得到充分满足：“瑕疵既不见”，隐瞒其陋，不见真容；于是“妍态随意生”，自以为美貌无瑕，称心如意；于是“一日四五照”，自我欣赏，自我陶醉；于是“自言美倾城”，自诩天下第一美人舍我莫属。
这四句极尽幽默讽刺之能事，言词尖刻，意境生动，把陋容之人面对昏镜的“自欺”表演和得意心理描写得维妙维肖，讽刺得淋漓尽致。
“随意生”三字新奇而意味深长，是诗人刻意所为的篇中传神之笔。
九十两句承前说，昏镜即使陋容之人的“自欺”心理得到充分满足，于是得到陋容之人的爱重：用绣花带子装饰它，用美玉匣子盛放它。
以上十句咏昏镜，极力挖掘昏镜受爱重的原因，以揭露和讽刺喜爱昏镜的人。
末两句概括题旨，暗示写作的目的。
陋容之人喜昏镜而弃明镜，在于“适”与“非适”，“适”则受爱重，“非适”则被轻视，“非适乃为轻”，就二者言，概括出一篇主旨。
“秦宫”，指明镜，传说秦始皇宫中有面方镜，能照见人的脏腑，辨别人心忠奸（见《西京杂记》卷三），这里用这个典故极写明镜贵重，并用反诘语气加以强调，把“适”与“非适”的题旨表现得非常突出。
这两句写得感慨至深，孤愤之情溢于言表，颇能见出作者以明镜自比（包括革新人士）的寄托之意，与秦始皇爱宝镜的典故联系，暗示出作品的现实寓意——针对亲信宦官佞
臣而迫害革新人士的唐宪宗而发。
又唐太宗曾论魏征说：“夫以铜为镜，可以正衣冠；以古为镜，可以知兴替；以人为镜，可以明得失。
朕常保此三镜，以防己过。
今魏征殂逝，遂亡一镜矣。
”刘禹锡这首诗的立意显然受此启发。
太宗曾为秦王，用“秦宫”颇切太宗此事，是双关语（刘禹锡长于此道），谴责宪宗不肖，喜昏弃明，违背祖训，实是妙绝。
刘禹锡的诗词原文及赏析篇二
《赏牡丹》
唐·刘禹锡
庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。
唯有牡丹真国色，花开时节动京城。
译文：
庭前的芍药妖娆艳丽却缺乏骨格，池中的荷花清雅洁净却缺少情韵。
只有牡丹才是真正的天姿色，到了开花的季节引得无数的人来欣赏，惊动了整个长安城。
赏析：
此诗乃赞颂牡丹之作，其赞颂之手法，乃用抑彼扬此的反衬之法。
诗人没有从正面描写牡丹的姿色，而是从侧面来写牡丹。
诗一开始先评赏芍药和芙蕖。
芍药与芙蕖本是为人所喜爱的花卉，
然而诗人赞颂牡丹，乃用“芍药妖无格”和“芙蕖净少情”以衬托牡丹之高标格和富于情韵之美。
“芍药”，本来同样是一种具有观赏价值的花卉，但据说到了唐代武则天以后，“牡丹始盛而芍药之艳衰”（王禹傅《芍药诗序》）。
以至有人将牡丹比为“花王”，把芍药比作“近侍”。
此处，刘禹锡也怀着主观感情，把芍药说成虽妖娆但格调不高。
“芙蕖”，是在诗文中常以清高洁净的面目出现的花卉，但刘禹锡大概因为她亭亭玉立于池面之中，令人只可远观而不可近玩的缘故，说她纯洁而寡情。
这里暗示了牡丹兼具妖、净、格、情四种资质，可谓花中之最美者。
前两句用的是抑彼扬此的手法，为牡丹的出现作铺垫，而第三句笔锋一转，从正面赞颂牡丹。
“唯有”一词，突出强调了只有牡丹才配称“真国色”，表明了诗人对牡丹的偏爱。
“国色天香”则成了当时对牡丹的定评，也为后人所乐于接受和沿用。
牡丹是花中，“百般颜色百般香”（邵雍《牡丹吟》）。
但此诗却只字未提牡丹的色香，仅说“花开时节动京城”。
这句表现了人们倾城而出观赏牡丹的热闹景象，以此赞颂牡丹为人赏爱的倾国之色。
牡丹在诗人眼里，她姿色超群，是国中“美人”。
由于牡丹具有无与伦比的姿色，竞使得花开时节京城轰动，人们竞相品赏，生动地描述了当时的时尚，说出了多数人的心声。
这里“动”字用得极妙，仿佛使人看到了当时人们为了观赏牡丹而万人空巷、人头攒动的生动场面。
这短短四句诗，写了三种名花，而其中又深含了诗人丰富的审美思想。
诗人没有忘记对芍药与荷花美好一面的赞誉，却又突出了牡丹的姿色，令人玩味无穷。
作为花木，本来无所谓格调高
下和感情的多寡，但诗人用拟人化和烘托的手法，巧妙生动地把自然美变成了艺术美，给人留下了难忘的印象。
刘禹锡的诗词原文及赏析篇三
《始闻秋风》
唐·刘禹锡
昔看黄菊与君别，今听玄蝉我却回。
五夜飕飗枕前觉，一年颜状镜中来。
马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开。
天地肃清堪四望，为君扶病上高台。
【译文】
去年看菊花我和您告别，今年听到蝉叫我又返回。
五更的风声飕飗枕上觉，一年的颜状变化镜中来。
战马思念边草拳毛抖动，大雕顾盼青云睡眼睁开。
秋高气爽正好极目远望，我为您抱着病登上高台。
【鉴赏】
这首《始闻秋风》不同于一般封建文人的“悲秋”之作，它是一首高亢的秋歌，表现了独特的美学观点和艺术创新的精神。
开头两句“昔看黄菊与君别，今听玄蝉我却回”，就别出心裁地创造了一个有知有情的形象──“我”，即诗题中的“秋风”，亦即“秋”的象征。
当她重返人间，就去寻找久别的“君”──
也就是诗人。
她深情地回忆起去年观赏黄菊的时刻与诗人分别，而此刻一听到秋蝉的鸣叫，便又回到诗人的身边共话别情。
在这里诗人采取拟人手法，从对方着墨，生动地创造了一个奇妙的而又情韵浓郁的意境。
据《礼记·月令》，菊黄当在季秋，即秋去冬来之际；蝉鸣当在孟秋，即暑尽秋来之时。
“看黄菊”、“听玄蝉”，形象而准确地点明了秋风去而复还的时令。
颔联“五夜飕飗枕前觉，一年颜状镜中来”，是诗人从自己的角度来写。
诗人说：五更时分，凉风飕飕，一听到这熟悉的声音，就知道是“你”回来了，一年不见，“你”还是那么劲疾肃爽，而我那衰老的颜状却在镜中显现出来。
这前一句是正面点出“始闻秋风”，后一句是写由此而生发的感慨；和以上两句连读，仿佛是一段话别情的对话。
读到这里，颇有点儿秋风依旧人非旧的味道，然而颈联“马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开”，用力一转，精神顿作。
到了尾联，由于有颈联“马思边草”、“雕眄青云”为比兴，这里的迎秋风上高台，翘首四望的形象的寓意也就自在不言之中了。
“为君”二字照应开头，脉络清晰，结构完整。
“扶病”二字暗扣第四句，写出一年颜状衰变的原因。
但是，尽管如此，豪情不减，犹上高台，这就更表现出他对秋的爱，更反映了诗人自强不息的意志。
可见前言“一年颜状镜中来”，是欲扬先抑，是为了衬托出颜状虽衰，心如砥石的精神。
所以沈德潜说：“下半首英气勃发，少陵操管不过如是。
”
刘禹锡晚年写的这首《始闻秋风》所表现出来的那种跌宕雄健的风格和积极健康的美学趣味，正是诗人那种“老骥伏枥，志
在千里”的倔强进取精神和品格的艺术写照。
刘禹锡《石头城》原文及赏析
石头城[唐] 刘禹锡山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。
淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。
作品赏析【注释】：这是一首咏石头城的七言绝句。
石头城即金陵城。
在今江苏省南京市清凉山。
南京的江山形胜，素有“虎踞龙盘”之称，是东吴、东晋、宋、齐、梁、陈建都之地。
六代豪奢，醉生梦死，追欢逐乐，诗家称之为“金粉六朝”。
但由于荒淫误国，这一个一个朝代皆灭亡得极快，“悲恨相续”。
这“虎踞龙盘”的六朝豪华之都，也就荒凉下来了。
刘禹锡于唐敬宗宝历二年（826 ）罢归洛阳，路过金陵，见昔日豪华胜地，已成了一座“空城”，感慨万分，于是写下了这首怀古诗篇。
开头两句写江山如旧，而城已荒废。
“山围故国周遭在”，首句写山。
“山围故国”，“故国”即旧城，就是石头城，城外有山耸立江边，围绕如垣墙，所以说“山围故国”。
周遭，环绕的意思。
这句说：围绕在石头城四周的山依然如旧。
“潮打空城寂寞回”，这句写水。
“潮打空城”，石头城西北有长江流过，江潮拍打石墙，但是，城已荒废，成了古迹，所以说“潮打空城”。
这句意思是说：潮水拍打着“空城”，虽有巨响，却显得分外凄凉，便又寂寞地退去了。
这两句总写江山如旧，而石头城已荒芜，情调悲凉，感慨极深。
后两句写月照空城。
“淮水东边旧时月”，“旧时月”，诗人特意标明“旧时”，是包含深意的。
淮水，即秦淮河，横贯石头城，是六朝时代王公贵族们醉生梦死的游乐场所，这里曾经是彻夜笙歌、纸醉金迷、欢乐无尽的不夜城，那临照过六朝豪华之都的“旧时月”即是见证。
然而曾几何时，富贵风流，转眼成空。
如今只有那“旧时月”仍然从秦淮河东边升起，来照着这座“空城”，在夜深的时候，“还过女墙来”，依恋不舍地西落，这真是多情了。
然而此情此景，却显得更加寂寞了。
一个“还”字，意味深长。
但这首诗并不只是发思古之幽情，诗人感慨深沉，实寓有“引古惜兴亡”之意。
诗人在朝廷昏暗、权贵荒淫、宦官专权、藩镇割据、危机四伏的中唐时期，写下这首怀古之作，慨叹六朝之兴亡，显然是寓有引古鉴今的现实意义的。
诗词赏析 I 〔唐〕刘禹锡《竹枝词》
诗词赏析|〔唐〕刘禹锡《竹枝词》《竹枝词》〔唐〕刘禹锡杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。
东边日出西边雨，道是无晴还有晴。
【译文】岸边杨柳青翠，江水平静清澈；忽然听到江上情郎悠扬的歌声。
东边出着太阳，西边下着小雨；原以为没晴天却还有晴的地方。
【赏析】其一，这首诗模拟民间情歌，巧妙地运用了谐音双关手法。
“竹枝词”是巴渝地区（主要指重庆）反映风土民情，歌咏男女爱情的民歌。
通常边唱边舞，有竹笛、鼓笙等伴奏。
《新唐书·列传93卷》记载：“禹锡贬连州刺史，未至，斥朗州司马。
州接夜郎诸夷，风俗陋甚，家喜巫鬼，每祠，歌《竹枝》……乃易连州，又徙夔州刺史。
”821年（唐长庆元年）冬，49岁的刘禹锡调任夔州（今重庆奉节）刺史，在此任职两年半。
期间，革新当地民歌《竹枝》，依调填词，雅俗共赏，风靡一时。
这首《竹枝词》中以“晴”代“情”，玩了一把谐音梗。
其实，“东边日出西边雨”是典型的“太阳雨”天气，它是指在晴天发生下雨的现象。
春夏季节空气对流旺盛，形成大小不一的云块；当两块带有不同电荷的云块碰撞，造成局部地区空中水汽含量过大而降雨，但又因太阳辐射蒸发很快停止。
其二，这首诗语言直白，格调清新，含蓄表达男女微妙的情感。
前两句中，即景叙事，“杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声”。
放眼望去，春风和煦，江水平缓，青翠的杨柳条随风摇曳。
忽然之间，耳边传来悠扬的歌声；熟悉的声调与旋律，原来是“郎”（心上人）呀！于是，少女春心荡漾，原本平静的水面，泛起了涟漪。
后两句中，心情忐忑，“东边日出西边雨，道是无晴还有晴”。
风云变幻，明明是晴天，却又下起了小雨；到底算“晴”，还是“无晴”呢？爱慕之心，算“有情”，还是“无情”。
模棱两可，难道是自作多情？有些迷惘，又满怀憧憬；有些欢喜，又有些担忧。
【作者】刘禹锡（772－842），字梦得，唐代彭城（今江苏徐州）人。
曾任监察御史，因参与王叔文永贞革新失败，被贬为朗州司马（今湖南常德），辗转各地；后经裴度荐为太子宾客，世称刘宾客。
刘禹锡的诗词赏析
刘禹锡的诗词赏析刘禹锡诗文俱佳，涉猎题材广泛。
关于刘禹锡的诗词你会鉴赏几首呢?刘禹锡《庭竹》赏析《庭竹》——刘禹锡露涤铅粉节，风摇青玉枝。
依依似君子，无地不相宜。
这是刘禹锡写的一篇无言绝句。
刘禹锡，字梦得，号庐山人，又称“刘宾客”、“刘梦得”洛阳人，早年间支持革新，和王叔文、柳宗元一派支持永贞革新，但是革新失败后，便被贬，刘禹锡本身性格刚毅，面对被贬后的生活，还是积极乐观，向上。
所以，刘禹锡写的诗大多都是豪气风爽，精炼含蓄，能够以清新的语言表达自己对人生独到的见解。
被白居易成为“诗豪”。
这首诗，便是用清新自然的语句来表达自己内心的感受，与感悟。
首先，这首诗是描写竹子的，前两句写出竹子的环境，虽然环境不是很美好，但是仍然挡不住竹子自身的高洁，清高。
竹子的枝节高高挺立，就像君子之风，没有能困住他的地方，所以，竹子的清高自立也是随处都能展现的。
这首诗也是以“竹子”自比，将竹子比作自己，不仅赞美了竹子的清高之情，也暗指自己也是清高独立的，不管在哪里都不会改变的。
这可能也是刘禹锡自己内心的.独白。
浪淘沙刘禹锡《浪淘沙·九曲黄河万里沙》——刘禹锡九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天边。
现在直上河汉去，同到牵牛织女家。
这是刘禹锡写的《浪淘沙》九首中的第一首。
首先，古诗第一句提到“九曲黄河”，指的是现在的黄河，黄河是中国的第二长河，流域东西长一千九百千米，南北宽一千一百千米，主要刘静了九个省区，中游穿越了黄土高坡，带有大量的泥沙，所以，黄河也是世界上含沙量最高的河流，所以有“九曲黄河万里沙”之称。
这首诗，前两句采用夸张的手法，描写了黄河奔流不止，流经万里的气势，并且，将黄河奔腾、颠簸、咆哮的状态描写的淋漓尽致。
本诗的后两句则是运用联想的手法，把黄河奔流比作是去山上和牛郎织女相会，想法比较独特，构思比较新颖，不仅能使大家感受到黄河的不凡气势，与此同时，也将黄河不认输、不怕艰难险阻勇于拼搏的精神，其实这也是在写刘禹锡自己，表明自己也是不怕前路的艰难险阻，敢于坚持自己的梦想，与理念，不放弃的精神。
刘禹锡《陋室铭》原文及赏析
刘禹锡《陋室铭》原文及赏析刘禹锡《陋室铭》原文及赏析《陋室铭》，唐代文学家刘禹锡著，文章表现了作者不与世俗同流合污，洁身自好、不慕名利的生活态度。
下面给大家搜集整理了刘禹锡《陋室铭》原文及赏析，欢迎参考学习!原文山不在高，有仙则名。
水不在深，有龙则灵。
斯是陋室，惟吾德馨。
苔痕上阶绿，草色入帘青。
谈笑有鸿儒，往来无白丁。
可以调素琴，阅金经。
无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。
南阳诸葛庐，西蜀子云亭。
孔子云：何陋之有?赏析根据文章的内容，我们可以将这篇短文分为三部分:一、(1—3句):《陋室铭》即开篇以山水起兴，引入正题，既显得出手不凡，也为以后的陋室歌颂功德埋下了伏笔。
山可以不在高低，水可以不在深浅，只要有了仙龙就可以出名，那么居处虽然简陋，却因主人的有“德”而“馨”，也就是说陋室因为有道德品质高尚的人存在当然也能出名，声名远播，刻金石以记之。
山水的平凡因仙龙而生灵秀，那么陋室当然也可借道德品质高尚之士播洒芬芳。
此种借力打力之技，实为绝妙，也可谓作者匠心独具。
特别是以仙龙点睛山水，构思奇妙。
“斯是陋室，唯吾德馨”，由山水仙龙入题，作者笔锋一转，直接切入了主题，看似有些突兀，但回头一看，却又浑然一体，因为上面的对比句恰好为这句的引论铺下了基础。
在此点看出，作者写此随笔是经过反复思考的，绝不是一时的灵感冲动。
绝句可以是灵光乍现，而连接无暇却是平时的功底积累与反复推敲了。
二、(4—7句):这几句写陋室环境与丰富多彩的日常生活，“苔痕上阶绿，草色入帘青。
谈笑有鸿儒，往来无白丁。
可以调素琴，阅金经。
无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。
”完全是作者对于道德品质高尚之士的生活总结。
在前面几句的生花妙笔明了作者的志趣后，读者的思绪也进入了佳境，此时明理，读者更易接受作者的思想。
他以苔痕上阶绿的淡雅之色，隐寓作者的恬淡之心，又马上以青色入帘青的生机盎然点明恬淡中充满生机的`仙活生活状态,运用了借代的修辞手法。
交朋识友，皆是同道高洁之士，抚琴研经，生活从容多滋味。
唐代刘禹锡《秋词》原文、译文及注释
唐代刘禹锡《秋词》原文、译文及注释题记：《秋词二首》是唐代诗人刘禹锡的组诗作品。
两首诗的可贵，在于诗人对秋天和秋色的感受与众不同，一反过去文人悲秋的传统，赞颂了秋天的美好，并借黄鹤直冲云霄的描写，表现了作者奋发进取的豪情和豁达乐观的情怀。
公元805年（永贞元年），顺宗即位，任用王叔文改革朝政，刘禹锡也参加了这场革新运动。
失败被贬。
但他这个人求异心理很强，做事都想与众不同，不肯人云亦云。
《秋词二首》就是被贬朗州时这种心情下写的。
这首诗是诗人被贬朗州司马时所作。
公元805年（永贞元年），顺宗即位，任用王叔文改革朝政，刘禹锡也参加了这场革新运动。
但革新遭到宦官、藩镇、官僚势力的强烈反对，以失败而告终。
顺宗被迫退位，王叔文赐死，刘禹锡被贬。
可贵的是，诗人在遭受严重打击后，并没有消沉下去。
刘禹锡贬到朗州（湖南常德）时，是三十四岁。
正感到春风得意，却被赶出了朝廷，其苦闷是可想而知的。
但他这个人求异心理很强，做事都想与众不同，不肯人云亦云。
《秋词二首》就是被贬朗州时这种心情下写的。
原文：秋词唐代-刘禹锡自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。
晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。
翻译：自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。
自古以来每逢秋天都会感到悲凉寂寥，我却认为秋天要胜过春天。
晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。
万里晴空，一只鹤凌云而飞起，就引发我的诗兴到了蓝天上了。
注释：〔选自《刘禹锡集》卷二十六（中华书局年版）。
此题下共有诗两首，这里选的是第一首。
刘禹锡，字梦得，洛阳（今属河南）人，唐代文学家。
〔寂寥〕冷清萧条。
〔春朝〕春天。
〔排〕推开。
〔碧霄〕蓝天。
刘禹锡的诗词原文及赏析
刘禹锡的诗词原文及赏析刘禹锡的原文及赏析篇一《昏镜词》唐·刘禹锡昏镜非美金，漠然丧其晶。
陋容多自欺，谓若他镜明。
瑕疵自不见，妍态随意生。
一日四五照，自言美倾城。
饰带以纹绣，装匣以琼瑛。
秦宫岂不重，非适乃为轻。
译文：昏镜不是用优质的青铜所制，它模糊不清，光泽已经消失。
容貌丑陋的人往往自欺欺人，说这昏镜竟与其他明镜无异。
在昏镜中既看不到自己的缺陷，就可以随心想象自己是如何美丽。
陋容者一日照它四五次，自以为漂亮得全城人都倾慕不已。
他用有花纹的锦绣制成这镜带，又用美玉做的匣子来盛放这镜子。
像秦宫宝镜那样的明镜难道不贵重吗？但因它不合心意，反而被陋容者所弃。
赏析：此诗以明镜喻贤良，指宪宗弃绝的革新派人士；昏镜喻邪僻，指宪宗亲信的宦官佞臣；那个喜欢昏镜的陋容之人便指宪宗。
诗前引子记述制镜工匠谈投合人们爱憎好恶心理的生意经，揭示出一个日常生活中的常见事实：人们挑选镜子，并不讲求镜子质量的优劣，而务在“求与己宜”——选择与自己容貌相宜者，明镜“不能隐芒杪之瑕，非美容不合”，故喜昏镜者十居其九，而喜明镜者十难有一。
用这个日常生活中的常见事实来比况君主用人，即是说君主用人，同人们挑选镜子一样，亦在“求与己宜”，因而，贤良之才不遇英明之君，便不合而遭弃置。
用意在为革新派人士辩冤，说他们遭贬被杀，并不是他们真有什么罪，而在于宪宗不是英明之君，是宪宗的爱憎好恶所至。
引子重在阐明明镜何以遭弃置，为革新派人士辩冤，诗则重在揭示昏镜何以受重视，讽刺宪宗君臣。
诗的层次分明，语言简洁明快，意旨明白易了。
头二句写昏镜的制作材料和透明度差，徒有镜子之形而无镜子之实，揭示其丑陋本质。
古时镜子以精铜磨制而成，“美金”即指精铜。
“非美金”，是说镜子本要用“美金”——精铜制成，而昏镜则不然。
“丧其晶”，是说制镜本要讲求晶莹明亮，透明度高，而“非美金”制成的昏镜则丧失了这个特征。
二语仅用否定修辞手段，便构成美丑的强烈对比，造语简练之极而表现效果鲜明突出，颇为精妙。
大浪淘沙诗词原文
大浪淘沙诗词原文《浪淘沙·其七》八月涛声吼地来，头高数丈触山回。
须臾却入海门去，卷起沙堆似雪堆。
一、衍生注释：“八月涛声吼地来”中的“八月”指农历八月，这是钱塘江大潮最为壮观的时候。
“吼地来”生动地描绘出潮水汹涌奔腾、发出巨大声响，如同怒吼着从地面席卷而来的样子。
“头高数丈触山回”，“数丈”是说潮水涌起的高度，“触山回”描写潮水撞击到山壁（这里可理解为江边的山崖之类）后又折返回来的壮观景象。
“须臾却入海门去”，“须臾”表示极短的时间，潮水很快又退回大海。
“海门”是指钱塘江入海口。
“卷起沙堆似雪堆”把潮水退去时卷起的沙堆比作雪堆，形象地写出了沙堆的洁白与堆积的状态。
二、赏析：这首诗短短四句，却把钱塘江大潮的雄伟壮观描写得淋漓尽致。
诗人先写潮水汹涌而来的磅礴气势，那如同怒吼般的涛声，仿佛能震破人的耳膜，数丈高的潮头触山而回，这一撞击的力量感十足。
接着又写潮水退去的迅速，须臾之间就消失在海门，最后用一个精妙的比喻，将潮水卷起来的沙堆比作雪堆，给人一种视觉上的冲击，让人感受到潮水的巨大能量以及潮水退去后留下的奇特景象。
整个画面动静结合，气势恢宏，读来令人心潮澎湃。
三、作者介绍：刘禹锡（772 - 842），字梦得，河南洛阳人。
他是唐代文学家、哲学家，有“诗豪”之称。
刘禹锡诗文俱佳，涉猎题材广泛，与柳宗元并称“刘柳”，与韦应物、白居易合称“三杰”，并与白居易合称“刘白”。
他的诗多反映社会现实和民生疾苦，同时也不乏借景抒情、表达自己豁达乐观情怀的佳作，其作品风格豪迈刚健，清新自然。
四、运用片段：我去钱塘江观潮的时候，那场面真的就像刘禹锡诗里写的一样。
当潮水涌来的时候，那涛声大得就像有千军万马在奔腾，我当时就感叹，这不就是“八月涛声吼地来”嘛。
那潮水涌起的高度，感觉都要碰到天了，然后猛地撞到岸边又回去，真像诗里说的“头高数丈触山回”。
等潮水退去，沙滩上留下的那些沙堆，白花花的，就如同“卷起沙堆似雪堆”。
刘禹锡《竹枝词》全诗翻译及赏析
刘禹锡《竹枝词》全诗翻译及赏析刘禹锡《竹枝词》全诗翻译及赏析在现实生活或工作学习中，大家都对那些朗朗上口的古诗很是熟悉吧，古诗可分为古体诗和近体诗两类。
其实很多朋友都不太清楚什么样的古诗才是好的古诗，下面是小编整理的刘禹锡《竹枝词》全诗翻译及赏析，仅供参考，欢迎大家阅读。
唐朝诗人刘禹锡《竹枝词》杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。
东边日出西边雨，道是无晴却有晴。
参考译文：江边的杨柳青青，垂着绿色枝条，水面平静，忽然听到江面上情郎唱歌的声音。
东边出着太阳，西边还下着雨，说是没有晴天吧，却还有晴的地方。
赏析：《竹枝词二首》是唐代文学家刘禹锡的组诗作品。
刘禹锡传世作品中，有竹枝词十一首，分两组，这两首诗是其中一组。
这首诗写的是一位沉浸在初恋中的少女的心情。
她爱着一个人，可还没有确实知道对方的态度，因此既抱有希望，又含有疑虑；既欢喜，又担忧。
诗人用她自己的口吻，将这种微妙复杂的心理成功地与以表达。
描写青年男女爱情的诗歌。
它描写了一个初恋的少女在杨柳青青、江平如镜的清丽的春日里，听到情郎的歌声所产生的内心活动。
首句“杨柳青青江水平”，描写少女眼前所见景物，用的是起兴手法。
所谓“兴”，就是触物起情，它与后文要表达的情事。
并无直接关系，但在诗中却是不可少的。
这一句描写的春江杨柳，最容易引起人的情思，于是很自然地引出了第二句：“闻郎江上唱歌声”。
这一句是叙事，写这位少女在听到情郎的歌声时起伏难平的心潮。
最后两句“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”，是两个巧妙的隐喻，用的是语意双关的手法。
“东边日出”是“有晴”，“西边雨”是“无晴”。
“晴”和“情”谐音，“有晴”、“无晴”是“有情”、“无情”的隐语。
“东边日出西边雨”，表面是“有晴”、“无晴”的说明，实际上却是“有情”、“无情”的比喻。
这使这个少女听了，真是感到难以捉摸，心情忐忑不安。
但她是一个聪明的女子，她从最后一句辨清了情郎对她是有情的，因为句中的“有”、“无”两字中，着重的是“有”。
唐代大诗人刘禹锡的古诗词鉴赏
唐代大诗人刘禹锡的古诗词鉴赏刘禹锡(772年~842年)，字梦得，籍贯河南洛阳，生于河南郑州荥阳，自称“家本荥上，籍占洛阳” ，其先祖为中山靖王刘胜(一说是匈奴后裔) [3] 。
唐朝时期大臣、文学家、哲学家，有“诗豪”之称。
下面小编给大家带来关于诗人刘禹锡的古诗词，方便大家学习。
《缺题》故人日已远，窗下尘满琴。
坐对一樽酒，恨多无力斟。
幕疏萤色迥，露重月华深。
万境与群籁，此时情岂任。
《庭竹》露涤铅粉节，风摇青玉枝。
依依似君子，无地不相宜。
《秋词》自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。
晴空一鹤排云上，便引诗情到碧宵。
《汉寿城春望》汉寿城边野草春，荒祠古墓对荆榛。
田中牧竖烧刍狗，陌上行人看石麟。
华表半空经霹雳，碑文才见满埃尘。
不知何日东瀛变，此地还成要路津。
《伤桃源薛道士》坛边松在鹤巢空，白鹿闲行旧径中。
手植红桃千树发，满山无主任春风。
《赏牡丹》庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。
唯有牡丹真国色，花开时节动京城。
《浪淘沙》日照澄州江雾开，淘金女伴满江隈。
美人首饰侯王印，尽是沙中浪底来。
《视刀环歌》常恨言语浅，不如人意深。
今朝两相视，脉脉万重心。
《浪淘沙》莫道谗言如浪深，莫道迁客似沙沉。
千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金。
《浪淘沙》九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯。
如今直上银河去，同到牵牛织女家。
刘禹锡的诗句1.迎得春光先到来，浅黄轻绿映楼台。
——刘禹锡《杨枝词二首》2.沉沉夏夜兰堂开，飞蚊伺暗声如雷。
——刘禹锡《聚蚊谣》3.巫峡巫山杨柳多，朝云暮雨远相和。
——刘禹锡《杨枝词二首》4.因想阳台无限事，来君回唱竹枝歌。
——刘禹锡《杨枝词二首》5.花面丫头十三四，春来绰约向人时。
——刘禹锡《寄赠小樊》6.酒后人倒狂，花时天似醉。
——刘禹锡《曲江春望》7.何事独伤怀，少年曾得意。
——刘禹锡《曲江春望》8.千里江蓠春，故人今不见。
——刘禹锡《重至衡阳伤柳仪曹》9.木落汉川夜，西湖悬玉钩。
旌旗环水次，舟楫泛中流。
——刘禹锡10.帘前疑小雪，墙外丽行尘。
【诗歌鉴赏】刘禹锡《西塞山怀古》原文及翻译赏析
【诗歌鉴赏】刘禹锡《西塞山怀古》原文及翻译赏析刘禹锡《西塞山怀古》原文王?楼船下益州，金陵王气黯然收。
千寻铁锁沉江底，一片降幡出石头。
人世几回伤往事，山形依旧枕寒流。
今逢四海为家日，故垒萧萧芦荻秋。
刘禹锡《西塞山怀古》注释、西塞山：位于今湖北省黄石市，又名道士?，山体突出到长江中，因而形成长江弯道，站在山顶犹如身临江中。
2、王?：晋益州刺史。
一作“西晋”。
益州：晋时郡治在今成都。
晋武帝谋伐吴，派王?造大船，出巴蜀，船上以木为城，起楼，每船可容二千余人。
3、金陵：今南京，当时是吴国的都城。
王气：帝王之气。
黯然：一作“漠然”。
4、千寻铁锁沉江底：东吴末帝孙皓命人在江中轧铁锥，又用大铁索横于江面，拦截晋船，终失败。
寻：长度单位。
5、一片降幡（fān）出石头：王?率船队从武昌顺流而下，直到金陵，攻破石头城，吴主孙皓到营门投降。
6、人世几回伤往事：一作“荒苑至今生茂草”。
7、枕寒流：一作“枕江流”。
8、四海为家：即四海归于一家，指全国统一。
今逢：一作“从今”。
9、故垒：旧时的壁垒。
萧萧：秋风的声音。
刘禹锡《西塞山怀古》翻译王?的战船从益州出发，东吴的王气便黯然消逝。
千丈长的铁链沉入江底，一片降旗挂在石头城头。
人生中多少次伤怀往事，山形依然不变靠着寒流。
从今以后天下归为一同，芦荻在旧垒上萧萧飘摇。
刘禹锡《西塞山怀古》赏析《西塞山怀古》是唐代诗人刘禹锡的诗词作品，这是一首七律诗。
这首诗是刘禹锡于唐穆宗长庆四年（824年）所作。
是年，刘禹锡由夔州（治今重庆奉节）刺史调任和州（治今安徽和县）刺史，在沿江东下赴任的途中，经西塞山时，触景生情，抚今追昔，写下了这首感叹历史兴亡的诗。
唐朝自安史之乱后，藩镇割据比较严重。
唐宪宗时期，唐朝曾经取得了几次平定藩镇割据战争的胜利，国家又出现了比较统一的局面，不过这种景象只是昙花一现，长庆元年（82年）至二年（822年）河北三镇又恢复了割据局面。
此诗即为作者结合当时形势而作。
此诗怀古伤今。