美国乡村音乐产业发展中的版权因素研究_以纳什维尔为视点的考察
《音乐·故事》：美国的《乡村之音》
有关 的地理 故事 、牛任 精神 、乐 器发 肌 理 中的血 液 。
众 将在 这个 系列 中了解 到 乡村 音 乐之 的粗犷 岁月。奔 如海 潮的 野牛 群 ，跃 的乐 器之一 吉他在 乡村 音 乐中最 初
者一 昏
纳什 维 尔的概貌 ，还 将领 略一 马平 原的矫 健牛 仔 ，长途 驱赶 的漫 漫 只是用 来打 节奏 的乐 器 ，后来 卡特 家
代牛仔 人物 的风 采 ，比如 阿兰 一 杰克 征 程 、血 腥枪 战 ，酒 吧 中烟 草 、烈酒 、 族 乐 队 用 吉 他进 行 了旋 律 化的 演奏 ，
白人 ，歌 曲的 内容表 达 了他们 对 爱情 寻 求慰 藉；“ 地理 篇 ”还将专 门 介绍 乡 舞 台 形 象 。 乡村 歌 手 乔 治 － 屈 特 斯 的 忠 贞不 渝 ，对 乡土的 眷恋之 情 ，或 村 音乐 之都— —纳 什 维尔 。坐落 在 昆 （ ｅ ｒｅ Ｓｒｉ 的 （ 能 回到怀俄 明 Ｇ ｏｇ ｔａ ） 《 ｔ 我 者 反映 了生 活的艰 辛 ，贫 困的煎熬 以 布 兰 德河畔 的纳 什维 尔是 美 国 田纳 西 州 这 首歌 ，歌 曲中讲述 了一 个牛仔 及家 庭的温 馨等 可 以说 乡村 音 乐的 州的首 府 ，但是 纳什 维 尔有着 更 重要 在 夜 晚拨 通长途 电话 回家 给妻 子 ，诉 发展史就是 美国社会 发展的一个缩影 ， 的地 位 ， 那就 是 “ 乡村音 乐之 都” 纳 说 寒 冷和 辛苦 为获得 温暖 ，听 到的却 。
美国乡村音乐(1).ppt
Jambalaya《什锦菜》
Good-bye, Joe,he gotta go, me oh my oh 再见了，乔得走了， 天啊。
He gotta go pole the pirogue down the bayou
Jambalaya and a crawfish pie and fillet gumbo 有什锦菜,小龙虾派,秋葵加肉片。
'For tonight I'm gonna see my cher a mi-o! 因为今晚我将见到我的爱人！
Pick guitar, fill fruit jar and be gay-o 拿把吉他,装满水果瓮,好不快活
基
本 信 息
美国乡村音乐: 1920年代：乡村音乐的诞生
90年代的人们亦是听着摇滚乐成长起来的
第一代，这自然影响到了乡村乐。今天
的乡村电台交替播放着传统的乡村歌曲
以及பைடு நூலகம்些受益于比the Carrers乐队大的多
的
现代乡村音乐。
这十年被认为是乡村乐的另一个发展高
潮，但是不象80年代的电影《都市牛仔》
纳什维尔之声“主要以钢琴、弦乐和背景和声为配器， 与传统的小提琴和班卓琴的伴奏不同，这也是纳什维尔之 声的为人所知的特 色。50年代末，随着乡村音乐的逐渐 衰落，一些制作人有意识地在拓展乡村音乐地趣味，并使 它更接近主流的pop音乐。
新乡村音乐（New Country）
一种用来广义上描述80年代中期回归根源的乡村音乐的 形式。但外加了点吉他和鼓，使这种乡村音乐更接近摇滚流 行乐。
西部摇摆
一种经济大萧条时期的音乐，诞生在德克萨斯和俄克拉 荷马州的脏兮兮的舞厅里，西部摇摆乐把乡村乐的感觉嫁 接在复杂的爵士节奏 上。采用不同于传统乡村乐而更接 近大乐队（Big band）的阵容（一般包括小号）
美国音乐之旅感受纳什维尔的乡村音乐和新奥尔良的爵士乐
美国音乐之旅感受纳什维尔的乡村音乐和新奥尔良的爵士乐美国是一个乐坛繁荣的国家，拥有各式各样的音乐风格。
在这样一个音乐之旅中，我有幸亲身感受到了美国音乐的独特魅力，特别是在纳什维尔的乡村音乐和新奥尔良的爵士乐。
纳什维尔是乡村音乐的发源地和重要中心。
作为美国的音乐之都，纳什维尔充斥着浓厚的音乐氛围。
我首先参观了位于市中心的乡村音乐名人堂，这里收藏着众多乡村音乐的珍贵文物和历史展品。
通过参观，我深入了解了乡村音乐的起源和发展历程。
在乡村音乐之旅中，我还有幸观赏了一场露天乡村音乐演出。
在这个充满热情的音乐节上，我见证了无数乡村音乐的明星们献上精彩的演出。
他们的歌声带有浓郁的南方乡村味道，让人陶醉其中。
演出现场的音乐节气氛非常热烈，观众们跟着音乐的节奏摇摆，尽情享受音乐的魅力。
除了乐队演出，我还去了一家具有历史意义的乡村音乐酒吧。
这里的装饰充满了复古气息，浓厚的木质结构和灯光给人一种温馨而舒适的感觉。
酒吧内的乐队演奏着经典的乡村音乐，吉他、小提琴和铁琴的声音交织在一起，营造出浓郁的乡村氛围。
在这里，我不仅品味到了正宗的乡村音乐，还感受到了纳什维尔人对音乐的热爱和执着。
离开纳什维尔，接下来我踏上了前往新奥尔良的旅程。
新奥尔良是美国爵士乐的发源地，也是全球最重要的爵士音乐中心之一。
一到新奥尔良，我就立刻感受到了这座城市特有的音乐氛围。
在法国区的爵士乐街，我目睹了众多街头艺人演奏精彩的爵士乐。
他们弹奏着各种乐器，如萨克斯风、小号和钢琴，他们的即兴演奏和独特的演唱方式让人难以忘怀。
爵士乐街上的人们尽情地舞动着身体，随着音乐的节奏跳跃。
这是一个充满活力和自由的场景，我也忍不住加入其中，跟着音乐的旋律摇曳起舞。
此外，我还参观了新奥尔良的爵士乐名人堂。
这个博物馆收藏了许多爵士乐的珍贵文物和历史展品，通过展览我更加了解了爵士乐的形成和发展。
在音乐之旅的最后一天，我还前往了一家享有盛誉的爵士乐餐厅。
在这个富有浓郁乐队氛围的餐厅，我品尝到了地道的新奥尔良美食，同时欣赏到了优秀的爵士乐表演。
美国的音乐之城美国纳什维尔
美国的音乐之城美国纳什维尔美国的音乐之城 - 美国纳什维尔美国纳什维尔，作为世界著名的音乐之城，吸引着来自世界各地的音乐爱好者和创作人才。
本文将介绍纳什维尔的音乐文化、音乐产业、著名音乐景点以及它在音乐历史上的重要地位。
第一部分：纳什维尔的音乐文化纳什维尔是美国传统乡村音乐和蓝调音乐的重要发源地之一。
这座城市充满了音乐的氛围，人们流传着对音乐的热爱和追求。
在纳什维尔，音乐已渗透到人们的生活中的方方面面。
无论是在音乐绘画、雕塑、文学还是其他艺术形式上，都能感受到纳什维尔浓厚的音乐文化。
第二部分：纳什维尔的音乐产业纳什维尔是全球最大的音乐产业中心之一，拥有众多的唱片公司、音乐制作公司和音乐发行公司。
众多的音乐人、制作人和唱片商在这里建立了他们的事业。
纳什维尔的音乐产业不仅满足了国内音乐市场的需求，还在国际音乐市场上占有重要地位。
第三部分：纳什维尔的著名音乐景点纳什维尔拥有众多著名的音乐景点，吸引着无数音乐爱好者的到访。
其中最著名的要数"格兰德·奥勒奇大厅"，它是世界著名的音乐表演场所，每年都有大量的音乐会在这里举行。
此外，"乡村音乐名人堂"和"道顿堡大厅"也是纳什维尔不可错过的音乐景点。
第四部分：纳什维尔在音乐历史上的重要地位纳什维尔在音乐历史上扮演着重要的角色。
它孕育了许多音乐界的偶像和传奇，例如乡村音乐巨星约翰尼·卡什、艾尔顿·约翰等。
此外，纳什维尔还是许多音乐家和创作者的灵感之源，他们深受这座城市的音乐氛围和创作环境的影响。
结论纳什维尔作为美国音乐之城，以其丰富的音乐文化、著名的音乐景点和重要的音乐历史地位吸引了无数音乐爱好者和创作者来此感受音乐之魅力。
它的音乐产业是全球音乐市场中不可忽视的一部分，对于推动音乐艺术的发展起着重要的作用。
希望更多的人能够亲身体验纳什维尔的音乐魅力，领略这座城市特有的音乐风情。
美国乡村音乐的分类、历史
美国乡村⾳乐的分类、历史⼀、乡村⾳乐的诞⽣乡村⾳乐（Country Music）出现于20世纪20年代，它来源于美国南⽅农业地区的民间⾳乐，最早受到英国传统民谣的影响⽽发展起来。
最早的乡村⾳乐是传统的⼭区⾳乐（Hillbilly Music），它的曲调简单、节奏平稳，带有叙述性，与城市⾥的伤感流⾏歌曲不同的是，它带有较浓的乡⼟⽓息。
⼭区⾳乐的歌词主要以家乡、失恋、流浪、宗教信仰为题材，演唱通常以独唱为主，有时也加⼊伴唱，伴奏乐器以提琴、班卓琴、吉他等（50年代中期以前，传统的乡村⾳乐乐队⾥没有⿎）为代表。
演出场所主要在家⾥、教堂和乡村集市，有时也参加地区性巡回演出。
它与⼤城市的⽂化⽣活相隔离，⼀直处于⾃我封闭状态。
20世纪20年代，有些电台为了迎合农村听众的⼝味，开始播放⼭区⾳乐，如芝加哥的”民族⾕仓舞”（National Barn Dance）节⽬（1924），纳什维尔的”⽼式⼤剧院”（Grand old Opry）节⽬（1925）等，很受欢迎。
这种做法⿎励了⼭区⾳乐的乐师去电台录⾳，也激发了唱⽚公司去各地发现⼈才、录制唱⽚。
从此，⼭区⾳乐开始汇⼊美国流⾏⾳乐的主流，并涌现出最早的⼀批乡村歌⼿，如吉⽶·罗杰斯和”卡特家族”演唱组。
吉⽶·罗杰斯（Jimmie Rodgers，1897～1933）融合了布鲁斯、⽩⼈⼭区歌谣（Yodels）以及民谣（Folk）等多种⾳乐风格，被认为是乡村⾳乐的开创者，并冠以”乡村⾳乐之王”的称号。
他的歌唱从容、悠然，并且发展了⼀种独特的、真假声来回转换的⼭区民间唱法：”蓝⾊的约得尔唱法”（blue yodel）。
虽然他⼀⽣饱受肺病的折磨，但是始终没有放弃过对乡村⾳乐的执著。
从1929年，到1933年罗杰斯共录制了⼀百⼀⼗⾸歌曲，1933年5 ⽉26 ⽇，在刚录完⾳的两天后正值盛年的吉⽶·罗杰斯因病情恶化⽽去世。
“卡特家族”（The Carter family，由Alvin Carter，1891～1960，和他的妻⼦、弟媳妇三⼈组成）以⼀种安逸、谐和的曲风和着眼于家园、上帝和信仰等题材⽽赢得了听众的喜爱。
简述乡村音乐的艺术特征[教育]
![简述乡村音乐的艺术特征[教育]](https://img.taocdn.com/s3/m/782d3a826aec0975f46527d3240c844769eaa0d6.png)
简述乡村音乐的艺术特征一．乡村音乐的起源与发展乡村音乐于20世纪20年代兴起于美国南方的农村，是土生土长的美国音乐，具有浓郁的美国民间音乐的风格，它以小提琴和吉他作为主要乐器，偶尔也使用洋琴、口琴和曼陀铃，并在吉他和曼陀铃所弹奏的节奏基础上进行演奏和演唱。
经过长时间的发展，随着美国流行音乐影响的扩大，乡村音乐慢慢融入流行音乐的主要行列，如今已经是西方流行音乐的主要组成部分，更是美国民族音乐与流行音乐融合的结晶。
作为流行音乐的一种，乡村音乐经过漫长的发展，形成了众多的分支。
二．乡村音乐的类型1.山地音乐：也称为山地歌谣。
它包括英国古老的民歌、北方伐木工人的劳动歌曲、西部天然牧场的的牛仔歌、海边水手们的劳动号子、以及后来融化进来的美国黑人音乐、爵士乐、西班牙和拉丁美洲音乐。
山地音乐是乡村音乐的前身，它的曲调简单、节奏平稳、描写家乡、流浪为主。
山地音乐有乐观、豁达的精神。
2.西部摇摆：是牛仔与摇摆乐的结合。
是小提琴与吉他乐队在乡村跳舞场合演奏边区的传统舞蹈音乐，乐队富有创新精神，西部摇摆乐把乡村乐的感觉嫁接在复杂的爵士节奏上，随意借鉴爵士土乐队的即兴演奏形式。
采用不同于传统乡村乐而更接近大乐队的阵容。
3.蓝草音乐：在美国肯塔基州的山区出现的乡村音乐的分支，主要来自当地古老的民间风俗“玉米脱粒晚会”上的传统音乐形式，把田纳西州、肯塔基州等几个东南部州的民间宗教音乐、家庭歌曲及舞曲的音乐因素融合在一起，节奏硬而快、和声高而密集、强调乐队的作用。
常使用的乐器：小提琴、班卓琴、曼陀铃。
是一种精致的，纯正的，原汁原味的音乐，很容易辨识。
折中音乐有两三部和声，激烈的节奏，不受约束的情感。
4.纳什维尔之声：主要以钢琴、弦乐和背景和声为配器，与传统的小提琴和班卓琴的伴奏不同，这也是纳什维尔之声的为人所知的特色代表人物是汉克·威廉姆斯，他的风格既不像东南部的和声风格，也不接近西部流行的西部摇摆风格，创造了一种抑郁但却坚定的唱法。
美国乡村音乐产业发展中的版权因素研究——以纳什维尔为视点的考察
在南方巡录期间 ， 他预见到出版 内容绝对能够 院 （ ｒｎ ｌ Ｏ ｒ） 她是 名 副其 实 的 “ 国音 乐 通 过 唱片 出售 获 得法 定 机 械版 税而 繁 荣 ， 南方 的 Ｇ ａｄ Ｏｅ ｐｙ。 美 而
城” ，纳什 维尔 艺 术家 们创 作 的音 乐 已经 突破 乡 村 乡村音乐正是这类 尚未被发现的出版 内容 。于是 ，
总 电台数 的 １ ，经 它们播 放并 推广 的音 乐 随之 流 实 际 上 ， 启 动 了一 种对 音 乐 版权 中的利 润 潜 力 的 ／ ４ 他 行 世界 各 地 。她 又是 美 国音 乐产 业 重镇 之 一 ， 什 新理 解 。他 创建 的南 方音 乐 出版公 司是 一个 持有 知 ’ 纳 维 尔拥 有从创 作 到销售 的完整 的音乐产 业链 。更 重 识 产 权 的公 司 而 不 是 一 个 乐谱 或 唱 片 之类 商 品 的 要 的是 ， 乐 还 带 动 了娱 乐 业 和旅 游 业 ， 什 维 尔 发行 商 。皮 尔手 下那 些 多产 的乡村音 乐 家创作 版 权 音 纳
２ １年 第４ ０２ 期 （ 卷 总第４期 ） 第６ ０
刨 新
Ｉ ＮＮｏＶＡＴＩ ｏＮ
Ｎｏ４ ０１ ． ２ ２
（ ｏ６ Ｃ ｍｕａ ｖｌ Ｎ ．０ Ｖ １ ， ｕ ｌｉ ｙ ｏ ） ． ｔｅ ４
美 国 乡村 音 乐产业发展 中的版权 因素研 究
— —
以纳什维尔为视点 的考察
黄 虚峰
上 的概 念—— “ 市 ”发 生 深 刻 的关 系 与 以下 因 素 城
有关 ：
一
同一时期 ， 为了打破美 国作曲家作者 出版者协 会 （ Ｓ Ａ ， ｍｅｉ ｎ Ｓ ｃ ｔ ｏ ｏ ｐ ｓｒ ｕｈｒ Ａ Ｃ Ｐ Ａ ｒ ａ ｏ ｉ ｙ ｆＣ ｍ ｏｅｓ ｃ ｅ ，Ａ ｔｏｓ
美国乡村音乐发展史
美国乡村音乐发展史起源·发展过程·代表歌手乡村音乐是美国最受欢迎的音乐流派之一。
事实上，2020年4月，数字音乐流媒体网站计算出了13.89亿首乡村歌曲流。
乡村音乐诞生于一个文化大熔炉，是现代美国音乐的首批流派之一。
它起源于欧洲定居者的传统民谣和非裔美国人的布鲁斯音乐，并发展到美国南部。
它始于20世纪20年代，当时有弦乐器和轻快的人声。
然后，随着每一代人的逝去和新的影响，它不断发展壮大，成为我们所知道的许多流派和亚流派。
在这篇文章中，我们将带您了解乡村音乐的起源和六代人。
弹壳中的乡村音乐乡村音乐最初是移民到美国的民歌的结合。
然而，由于菲德林的约翰·卡森、吉米·罗杰斯和卡特家族，它在20世纪20年代初成为了一种官方流派。
从那时起，乡村音乐根据流行趋势继续发展，同时仍然保留了乡村歌曲的元素，如叙事歌词和弦乐乐器。
乡村音乐的起源乡村音乐作为一种流派的诞生可以追溯到20世纪20年代初，1923年发行了第一首商业录制的歌曲。
它被称为“乡巴佬”音乐，而不是这种音乐风格起源于阿巴拉契亚山脉的定居者。
十九世纪，随着国家走向现代化和工业化的生活方式，不列颠群岛的定居者和非裔美国人搬到了东南部各州。
他们将自己的传统从与世隔绝的阿巴拉契亚山脉中带走，并将其融入到新的生活方式中。
这两种不同的背景继续相互影响，最终在中间相遇，创造了我们现在所知的古老音乐——第一代乡村音乐。
乡村音乐刚开始时，有两种主要乐器将其与其他流派区分开来：小提琴和班卓琴。
两者都是来自两种完全不同的文化和传统的弦乐器。
小提琴乡村音乐的起源可以追溯到17世纪。
这是因为小提琴在乡村音乐创作中发挥了不可或缺的作用。
这种弦乐器是从旧的欧洲世界传到北美大陆的。
它在白人聚居地广泛流行，是他们唯一演奏的乐器。
不列颠群岛的定居者演奏小提琴，将他们的许多曲调和民歌保存了很长一段时间。
小提琴是欧洲对早期乡村音乐的贡献。
然而，到了19世纪，小提琴演奏界不再完全由白人主导。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
[收稿日期]2012-05-13[基金项目]教育部人文社会科学规划基金项目《美国音乐产业发展进程中的版权因素研究———兼谈对中国音乐产业版权管理的启示》（12YJAZH034）阶段性成果[作者简介]黄虚峰，华东政法大学人文学院教授、博士后、硕士生导师（上海，201620）。
美国田纳西州首府纳什维尔是美国乡村音乐的发源地。
如今，纳什维尔已经成为世界文化史上一个独一无二的地方。
她是全世界乡村音乐爱好者的圣地，这里有乡村音乐名人堂（the Country Music Hall of Fame and Museum），还有著名的乡村大剧院（Grand Ole Opry）。
她是名副其实的“美国音乐城”，纳什维尔艺术家们创作的音乐已经突破乡村音乐而涵盖摇滚、布鲁斯、福音音乐、流行音乐等诸多音乐风格，她拥有的2200多家广播电台占全美总电台数的1/4，经它们播放并推广的音乐随之流行世界各地。
她又是美国音乐产业重镇之一，纳什维尔拥有从创作到销售的完整的音乐产业链。
更重要的是，音乐还带动了娱乐业和旅游业，纳什维尔是美国最具吸引力的旅游胜地之一，以音乐为主题的娱乐、旅游以及会展活动经久不衰。
可是，20世纪初，纳什维尔还是一个土气的美国南方小城。
但是，音乐和版权改变了这一切，艺术和版权元素的注入，使纳什维尔成了美国“南方的雅典”。
可以说，对纳什维尔而言，版权成就了一座城市。
一个法学上的概念———“版权”与一个地理学上的概念———“城市”发生深刻的关系与以下因素有关：一、拉尔夫·皮尔和BMI ———美国南方乡村音乐产业化的版权推手美国南方的乡村音乐产业从一开始就建立在版权的基础上。
这与一个叫拉尔夫·皮尔（Ralph Peer）的音乐经纪人有关，他不仅录制了美国唱片史上的第一张乡村音乐唱片，而且“成为为唱片录制工作亲临南方各地展开采风录音的第一人。
”[1]25-26在南方巡录期间，他预见到出版内容绝对能够通过唱片出售获得法定机械版税而繁荣，而南方的乡村音乐正是这类尚未被发现的出版内容。
于是，1927年，他果断地成立了自己的音乐出版公司———南方音乐出版公司（Southern Publishing Company ）。
实际上，他启动了一种对音乐版权中的利润潜力的新理解。
他创建的南方音乐出版公司是一个持有知识产权的公司而不是一个乐谱或唱片之类商品的发行商。
皮尔手下那些多产的乡村音乐家创作版权内容音乐的途径有：通过谱新曲，或通过修改已进入公共领域的传统歌曲来创作获得版权认可的新音乐，或者挖掘从未灌制过唱片的业余歌手的原创歌曲。
所有这些音乐内容都无需获得叮砰巷的版权许可，也无需自己动手灌制唱片。
[2]55-56从拉尔夫·皮尔的南方音乐出版公司开始，音乐出版公司就成为了既是出版发行者又是版权经营和管理者。
同一时期，为了打破美国作曲家作者出版者协会（ASCAP ，American Society of Composers,Authors and Publishers)对版权音乐资源的垄断，1939年9月美国音乐广播股份有限公司（BMI ，Broad-casting M usic,Inc.）在纽约成立。
在与ASCAP 的竞争中，BM I 的优势和劣势都很明显。
优势是：它掌握着音美国乡村音乐产业发展中的版权因素研究———以纳什维尔为视点的考察黄虚峰[摘要]纳什维尔是美国乡村音乐的发源地，拥有完整的从创作到销售的音乐产业链，音乐产业还带动了其他相关产业的发展。
纳什维尔的成功演绎了一出“版权成就记”，她告诉我们，一座音乐产业城的兴起，需要挖掘当地独特的音乐资源，更需要创建一套完备的音乐版权制度。
[关键词]纳什维尔；乡村音乐；版权[中图分类号]G114；D923.41[文献标识码]A[文章编号]1673-8616（2012）04-0090-03No.42012（Vol.6，Cumulatively No.40）2012年第4期（第6卷总第40期）创新INNOVATION90··乐产业新兴的终端平台———电台；劣势是：它缺少版权认可的音乐内容（情况与当今新媒体音乐平台类似）。
因此，扭转劣势的办法只有一个：拥有自己的版权音乐内容。
环顾全美，长期被ASCAP忽视的、拥有乡村音乐资源的美国南方正是掘金之地。
直到1940年代，ASCAP仍是美国音乐表演权税率惟一的收取和分配者。
但是，它的会员身份取得和版税分配不利于非主流音乐创作者。
对于出版商，它只吸收“在音乐出版业界不少于一年的正规运作”的出版商；对于作曲家，它只限于“不少于5首歌被正规地出版”的作曲家。
所谓“正规出版”，就是被ASCAP旗下的出版单位出版。
会员申请者需要得到ASCAP董事会里至少两位董事的推荐并得到成员委员会的同意。
ASCAP的版税抽样计算法有利于资深会员而不是新手。
在这种严格要求下，很少有乡村音乐的出版商能够幸存下来。
于是，乡村音乐很难挤进ASCAP的“深宅大院”，造成被认为是“乡下人音乐”的乡村音乐始终处于边缘化境地。
第一批从ASCAP阵营倒戈而来的成员中就有拉尔夫·皮尔。
在原ASCAP阵营，由于皮尔的目录册中多为黑人音乐、乡村音乐和拉丁音乐等非主流音乐，根据当时ASCAP的版税抽样计算法，他的版税总是被低估。
在1940年12月31日之后的10个月内，随着强大的互动网络公司（the M utual Network）签约BM I，BM I终于具备了与ASCAP抗衡的实力。
与ASCAP相比，BMI的版税抽样计算法更有利于乡村音乐和黑人音乐。
BMI的抽样不仅涵盖各种类型的广播而且唱片播放、表演直播和转播形式都能纳入。
在BM I，面向有作品出版的词曲作者的分配原则中没有资历规定。
因此，新手能够获得相比在ASCAP高得多的版税回报。
在成立之初，BM I还通过提供每年一付的保证金而不是按照无法预见的版税比例来支持那些初出茅庐的出版公司。
对许多新出版商而言，这笔资金提供了初创时期关键的公司运作资本，并从中帮助词曲作者取得更大进步。
来自BM I的资金激励对于乡村音乐词曲作者专业化的意义如同广播对于乡村音乐表演者专业化的意义。
因而，几年之后，ASCAP在运作方式上向BM I靠拢。
因此，有人这样评价BMI对美国音乐产业的贡献：通过独立地拥有一套节目广播的跟踪和版税收取系统，不仅开创了一种不同于流行音乐、爵士、布鲁斯的新音乐流派———乡村音乐，而且为独特的音乐产业的发展确立了底层结构。
[2]55二、多重原因促使纳什维尔成为美国南方乡村音乐产业重镇拉尔夫·皮尔和BM I的版权动力促进了整个美国南方乡村音乐的工业化。
但是，乡村音乐资源在当时的美国南方遍地都是，而且当时乔治亚州的亚特兰大、德克萨斯州的福特沃斯、密西西比州的孟菲斯，都有望成为南方乡村音乐产业的中心。
为什么最后是纳什维尔脱颖而出呢？第一，1942年在纳什维尔建立的阿卡夫-罗斯出版公司（Acuff-Rose Music）功不可没。
阿卡夫是纳什维尔乡村大剧院的一位明星，在乡村音乐商业潮影响下，受到自己经营歌曲印刷发行业务的启发，他敏锐地感觉到自己创作的歌曲的长期价值，于是，与另一位作曲家兼画家弗雷德·罗斯（Fred Rose）建立他们两人的出版公司。
随后阿卡夫-罗斯出版公司获得了BM I提供的2500美元启动资金。
这样，由BM I提供版税收取、由阿卡夫-罗斯公司提供创作资助的模式促进乡村音乐产业在纳什维尔的发展中开始发挥重要作用，大大推动了纳什维尔音乐产业的发展。
在现代音乐产业链中，作为版权经营和管理者的出版商发挥的是组织者的功能，是产业链的中枢神经，阿卡夫-罗斯出版公司的建立带动了其他出版公司落户纳什维尔。
不久，朱利安（Julian）和吉纳·阿伯班曲（Gene Aberbach）分别成立的希尔出版公司（Hill M usic）和雷吉出版公司（Range M usic）合并，专门出版被统称为“山地音乐”（Hillbilly M usic）风格的歌曲。
上述两家出版公司的入驻为纳什维尔音乐工业的发展打下了基石。
[3]之后，卡搜唱片公司（the Castle Recording Company）成立，对南方乡村歌手来说，从此结束了“录无定所”的游击状态。
卡搜唱片公司的建立吸引了大唱片公司纷至沓来。
其中就有史蒂文·肖勒斯（Steve Sholes）和切特·阿特金斯（Chet Atkins）领导下的RCA（胜利公司），这家纳什维尔最大的唱片公司自从在第十七南大道（Seventeenth Avenue South）安家后，后来著名的音乐街就慢慢形成了。
到了1940年代，一个建立在版权基础上的现代音乐产业链终于在纳什维尔形成。
音乐产业链中美国乡村音乐产业发展中的版权因素研究———以纳什维尔为视点的考察/黄虚峰91··的关键主体———出版公司和唱片公司以及由此带动的代理人、中介机构等纷纷汇聚纳什维尔。
自此，聚集了艺术家和乡村大剧院节目的制作人、WSM艺术家服务局、阿卡夫-罗斯出版公司的纳什维尔已经成为音乐产业的中心。
这个城市逐渐成为音乐产业案例研究的对象，她的管理者热衷获取由BMI所开发的音乐流派———乡村音乐带来的利润。
通过BM I收取的版税养活着一个增长中的艺术家群体，并使得乡村音乐输出至南方以外的世界。
[2]53第二，持续火爆的乡村大剧院（Grand Ole Opry）是纳什维尔成为乡村音乐产业中心的推进器。
乡村音乐商业化开始于1920～1925年间，当时南方各地的电台流行一种叫“谷仓歌舞”（Barn Dance）的节目，其中纳什维尔的“WSM[1]484-486谷仓歌舞”，即后来的乡村大剧院，最为出名。
[4]纳什维尔的“WSM 谷仓歌舞”节目能够击败亚特兰大和福德沃尔斯等南方各地广播电台的同类节目，还得归功乡村音乐节目主持人乔治·哈伊（George Hay）。
他不仅具有出色的节目讲解能力，而且请来了当地一些优秀的乡村音乐歌手和演奏家加入他的实况转播节目。
自从哈伊主持的“WSM谷仓歌舞会”播放以来，他的节目收听率一直在整个南方地区独占鳌头。
[1]485第三，纳什维尔具有的地理优势。
纳什维尔位于田纳西州的中北部，透过美国国家高速公路网可以发现，它是三条高速公路的连结点。
这个枢纽位置使纳什维尔的影响力得以辐射方圆300英里范围内的13个南部城市。
这个地理位置的优势意味着一个歌手只要坐镇纳什维尔便能吸引住这13个城市的1200多万观众。
假如将这个辐射圈扩大到550英里，那么就能将美国南部和中西部的22个州囊括进来，那里正好是乡村音乐铁杆歌迷的分布区。
这个区域也正好是WSM广播的主要覆盖区。