美国文化创意产业发展
美国图书馆文化创意产品发展现状及启示
美国图书馆文化创意产品发展现状及启示一、本文概述本文旨在探讨美国图书馆文化创意产品的发展现状及其对我国的启示。
通过对美国图书馆文化创意产品的深入研究，我们将分析其在产品创新、市场运营、技术应用以及文化传播等方面的主要特点与成功经验。
结合我国图书馆文化创意产品的实际情况，本文将进一步探讨如何借鉴美国经验，推动我国图书馆文化创意产品的创新与发展。
我们期望通过这一研究，为提升我国图书馆文化创意产品的市场竞争力、文化影响力和可持续发展能力提供有益的参考和启示。
二、美国图书馆文化创意产品的发展历程美国图书馆文化创意产品的发展历程可以追溯至20世纪后期，随着全球创意经济的崛起和图书馆功能的不断扩展，图书馆不再仅仅局限于传统的借阅服务，而是开始积极探索与文化创意产业的结合。
初期，美国图书馆主要关注于资源的数字化和在线服务的提供，通过建设电子资源数据库、推出在线阅读平台等方式，为公众提供更加便捷的信息获取途径。
这些数字化服务不仅提高了图书馆的利用率，也为后续的文化创意产品开发奠定了基础。
随着数字技术的进一步发展，美国图书馆开始尝试将传统文化资源与现代技术相结合，推出了一系列富有创意的产品。
例如，一些图书馆利用虚拟现实技术，重现了历史场景或著名文学作品中的环境，使读者能够身临其境地感受文化的魅力。
同时，还有一些图书馆通过开发移动应用程序、提供互动展览等方式，增强了与读者的互动体验。
近年来，美国图书馆在文化创意产品的发展上更加多元化和深入。
除了继续推出数字产品和服务外，图书馆还积极与各类文化机构、商业企业合作，共同开发具有市场潜力的文化创意产品。
这些产品不仅涵盖了图书、音像制品等传统领域，还拓展到了服装、饰品、家居用品等多个领域。
通过与市场的紧密结合，美国图书馆不仅提升了自身的品牌影响力，也为文化创意产业的发展注入了新的活力。
美国图书馆文化创意产品的发展历程是一个不断创新和拓展的过程。
通过不断引入新技术、探索新的合作模式，美国图书馆成功地将传统文化资源转化为具有市场价值的产品，为公众提供了更加丰富多彩的文化体验。
国外文化创意产业发展的政策支持经验及启示
国外文化创意产业发展的政策支持经验及启示20世纪90年代以来，文化创意产业在全球迅速崛起。
它是信息时代知识经济的产物,是文化产业发展到“创意”时代必然产生的一种新型业态。
它独特的产业特征,对于一个国家或地区经济的增长、产业结构的调整和升级、城市竞争力的增强以及新的就业机会的增加等方面都具有重大的促进作用，已经发展成为衡量一个国家或地区综合竞争力高低的重要标志之一.目前,英、美、日等许多发达国家都纷纷把这一产业作为战略产业和支柱产业，制定了一系列政策支持其大力发展，形成了自己独具特色的发展经验，产生了巨大的经济效益和社会效益，因此学习和借鉴这些发达国家文化创意产业发展的政策经验,对于促进我国文化创意产业的发展,加快转型升级，拉动经济增长，建设资源节约型和环境友好型社会，都有十分重要的意义.一、国外文化创意产业发展的政策支持举措当前，文化创意产业这一新型产业已成为世界发达国家和地区经济文化发展的重要潮流.然而,作为一个新兴的产业，它的发展离不开政府政策的大力支持。
纵观国内外文化创意产业发展较为成熟的国家和地区，政府所制定的相关的产业政策对于当地文化创意产业的发展都起到了重要的推动作用。
（一)英国：强化政府部门与社会各界之间的合作20世纪80年代，英国为了走出当时经济低迷的局面最早明确提出了发展“创意产业”的概念。
1997年，英国首相布莱尔上任后就成立了“创意产业特别工作组”，把发展文化创意产业作为振兴英国经济的着力点，截至2008年，文化创意产业就已经成为了英国就业人口最大的产业和产值仅次于金融服务业的第二大产业。
英国是当今世界上第一个利用政策推动文化创意产业发展的国家，自“创意产业”的概念提出之后，为推动本国文化创意产业的发展，打破部门壁垒，英国新工党政府对有关政府部门进行了重新整合。
首先将主管文化等部门的“国家遗产部”更名为“文化、媒体与体育部"，并任命该部首长为内阁成员，主管文化、新闻、体育事务.其次，在文化创意产业的管理过程中，英国政府将重点放在政府各部门与社会各界之间的政策协调合作方面。
美国文化产业发展及对我国的启示探讨
美国文化产业发展及对我国的启示探讨美国作为世界上最具影响力的国家之一，其文化产业发展经验不仅对自身国家具有重要意义，也对其他国家产业发展提供了重要启示。
美国文化产业的发展历程值得我们深入探讨，并从中汲取经验，以推动我国文化产业的发展。
一、美国文化产业的发展历程美国文化产业的发展可以追溯到19世纪末20世纪初的好莱坞电影产业的崛起。
好莱坞以其电影作品在全球范围内的影响力，成为了全球最著名的电影产业基地。
其后，音乐产业、电视产业、游戏产业等文化产业也在美国迅速崛起，并成为了全球领先的产业。
在文化产业发展的过程中，美国政府对文化产业给予了充分的支持和关注，通过制定政策、提供资金和资源等方式，促进文化产业的创新和发展。
美国文化产业也受益于其自由市场经济体制和完善的知识产权保护体系，使得文化产业能够充分发挥市场的作用，吸引了大量资金和人才的投入，促进了产业的创新和发展。
美国文化产业的国际化发展也为其带来了巨大的经济效益。
好莱坞电影、音乐作品、电视剧等作品的国际传播，为美国文化产业带来了巨大的国际市场。
美国文化产品在全球范围内畅销，为美国带来了巨大的文化输出价值和经济收益。
二、美国文化产业对我国的启示美国文化产业的发展历程给我们提供了一些有益的启示，对我国文化产业的发展也有着积极的借鉴意义。
1. 政府支持与产业发展对我国而言，政府也应该加大对文化产业的支持力度，通过制定相关政策、提供资金和资源等方式，促进文化产业的发展。
政府应该建立健全的产业监管体系，保障文化产业的市场秩序，为产业的健康发展提供有力的保障。
2. 创新与市场导向对我国而言，也应该借鉴美国的经验，建立开放市场的营商环境，推动文化产业的市场化发展。
应该加强知识产权保护，保障文化产业的创新成果，为产业的持续发展提供保障。
3. 国际化发展与文化输出对我国而言，也应该加大文化产品的国际传播力度，推动我国文化产品走向世界舞台。
应该加强文化产业的国际合作，吸引外资和外国文化产业优质资源，优化产业结构，提高产业竞争力。
国外文化创意产业发展现状
国外文化创意产业发展现状国外文化创意产业的发展现状随着全球经济的发展和信息技术的进步，国外文化创意产业正在迅速崛起。
该产业涵盖了电影、电视、音乐、艺术、设计、时尚等多个领域，成为许多国家经济增长和就业机会的重要驱动力。
在国外，文化创意产业的规模和影响力不断扩大。
许多国家都将其视为经济增长的重点发展领域，并制定相关政策来支持该行业的发展。
例如，英国的文化产业被认为是国家经济的重要组成部分，英国政府积极支持创意产业的创新和发展。
此外，美国好莱坞电影产业、韩国的流行音乐产业和法国的时尚设计业也都在国际上享有很高的声誉。
在国外，文化创意产业的发展受益于全球化的趋势和数字技术的发展。
随着全球市场的扩大和物流的便利化，国外文化产品能够更轻松地进入其他国家的市场。
同时，数字技术的进步也为文化创意产业带来了更多的机会。
例如，音乐、电子游戏和电影等数字媒体的兴起，为创意人才提供了更多展示和交流的平台。
国外文化创意产业的发展也受到消费者需求的影响。
随着人们对个性化和独特体验的追求，文化创意产品受到越来越多人的欢迎。
人们愿意花费更多的金钱来购买独特的艺术品、体验特色的电影和音乐以及体验不同风格的时尚设计。
尽管国外文化创意产业的发展前景广阔，但也面临着一些挑战。
其中之一是国际竞争的加剧。
随着越来越多的国家意识到文化创意产业的潜力，竞争变得更加激烈。
此外，文化创意产业还面临着版权保护、市场需求波动和技术更新等问题。
总之，国外文化创意产业正成为越来越重要的经济增长引擎。
其发展受益于全球化、数字技术和消费者需求的推动。
然而，如何解决竞争、版权和市场需求等问题，仍然是该行业需要面对的挑战。
法国与美国文化创意产业对比研究
法国与美国文化创意产业对照研究一、引言法国与美国作为世界上两个文化创意产业最为发达的国家之一，其在该领域的发展经验和模式备受关注。
本文旨在对法国与美国的文化创意产业进行对照研究，分析两国在该领域的发展现状、政策支持、产业结构、市场规模等方面的差异和共同点，以期为其他国家在文化创意产业方面的发展提供借鉴和参考。
二、法国文化创意产业概述法国作为欧洲文化的重要中心，其文化创意产业在全球范围内具有重要影响力。
法国的文化创意产业包括艺术、设计、时尚、电影、音乐、出版等多个领域，其中以时尚和艺术最为著名。
法国拥有众多的艺术家、设计师和创意人材，其创造力和创新能力备受瞩目。
1. 发展现状法国的文化创意产业在过去几十年中取得了显著的发展。
根据法国文化部的统计数据，截至2022年，法国文化创意产业的总产值达到3000亿欧元，占国内生产总值的5%。
该产业的就业人数超过100万人，占全国就业人口的4%。
这些数据显示了法国文化创意产业在经济和就业方面的重要地位。
2. 政策支持法国政府高度重视文化创意产业的发展，并采取了一系列政策措施来支持该产业的繁荣。
法国文化部设立了专门的部门和机构来管理和促进文化创意产业的发展，例如法国文化创意产业发展署。
政府还提供了财政支持、税收优惠和创业基金等各种形式的支持，以鼓励创意人材和企业的发展。
3. 产业结构法国的文化创意产业呈现多元化和复杂性的特点。
艺术、设计和时尚产业是法国文化创意产业的核心领域，其中巴黎被誉为时尚之都。
此外，法国的电影产业也非常发达，每年有大量的法国电影在国内外上映。
音乐和出版业也是法国文化创意产业的重要组成部份。
4. 市场规模法国的文化创意产业市场规模庞大。
根据法国文化部的数据，法国的艺术品市场每年的交易额超过100亿欧元，其中包括绘画、雕塑、摄影等各种艺术品。
时尚产业的市场规模也非常庞大，法国的时装周吸引了世界各地的时尚爱好者和买家。
三、美国文化创意产业概述美国作为全球最大的经济体和创意产业的重要发展国家，其文化创意产业具有全球影响力。
国外文化创意产业园区的五种典型模式
国外文化创意产业园区的五种典型模式近年来,文化创意园区这一载体在世界各地发展的有声有色。
我们在考量与反思创意文化园区的同时,也跳出我们现有的目光,用更宽阔的视野,抱着真诚学习的心态,去了解国外文化创意园区的发展模式以及他们的成功之道,正所谓“他山之石可以攻玉”。
创意产业园区作为一种产业集聚的形式最早兴起于欧美国家。
按园区形成方式和核心竞争力的划分,可以将欧美发达国家创意产业园区的发展模式分为“艺术联姻商业”的模式、政府引导为核心的模式、“文化底蕴助推创意区”的模式、产业链为核心的模式和科技为核心的模式五种模式。
美国纽约SOHO区:“艺术联姻商业”的模式作为全球最大的文化创意产品生产国,美国文化创意产业是对经济增长拉动最大的产业门类,也是全美出口份额最大的产业,其发展很大程度上依赖版权制度的保护。
纽约SOHO(苏荷)区是美国最知名的创意园区之一,它曾是一个被废弃的地下工厂,因有大量闲置房屋且租金极其低廉,被一些从欧洲移居纽约的艺术家看中,发展成一个艺术家聚集区。
20世纪50年代,为促进园区发展,纽约市政府出台法规,规定非艺术家不得进驻。
全盛时期,面积不足纽约市区1%的SOHO区内,居住全纽约30%以上的艺术家。
如今,SOHO区成为一个集商业与艺术于一体的完善社区。
由于商业化的侵蚀,苏荷区的房价飞涨,生活成本飞涨。
苏荷区画廊林立而豪华,艺术市场多被画廊老板所垄断。
自由的前卫艺术家已成为一代元老,新一代的艺术家认为苏荷“堕落”了,商业气氛已从根本上取代了艺术气氛。
纽约依靠自身的国内外地位和综合实力,很自然地成为人才高地,各类人才的大量汇聚又激发城市建构创意资本的能力,进而为其创意产业园区的发展打下基础。
同时,纽约开放多元的城市文化能够创造大量机会释放不同群体的创意,因而可以引致文化创意人才的聚集,并为其提供激发创意的永久动力,推动创意产业园区不断发展。
纽约是著名的移民城市,自由、宽容、生活方式多元化,对艺术家产生了致命的吸引力。
芝加哥各产业发展趋势
芝加哥各产业发展趋势芝加哥作为美国第三大城市，一直以其多元化的经济结构和独特的产业发展模式而闻名。
以下是芝加哥各产业发展趋势的详细介绍：1. 贸易与物流产业:作为美国的交通枢纽，芝加哥一直是贸易和物流产业的重要中心。
芝加哥拥有庞大的运输和仓储基础设施，包括大型货运机场、货运铁路和港口。
随着全球贸易的增加，芝加哥的贸易和物流产业正在迅速发展。
近年来，电子商务的兴起也给芝加哥的物流产业带来了新的机遇，许多国内和国际的物流公司都选择在芝加哥设立分支机构。
2. 金融和保险业:芝加哥是美国的金融中心之一，拥有众多的银行总部和金融服务机构。
芝加哥的金融业在期货交易和衍生品交易方面具有竞争力。
芝加哥商品交易所（CME）是全球最大的期货交易所之一，交易的品种包括农产品、金属、能源和外汇。
此外，芝加哥还是保险业的重要中心，吸引了许多保险公司和经纪公司在这里设立办事处。
3. 制造业:尽管芝加哥的制造业在过去几十年中经历了一些困难和衰退，但仍然保持着一定规模和竞争力。
芝加哥的制造业主要集中在汽车、食品加工、化学制品和机械制造等行业。
近年来，随着高科技制造和智能制造的兴起，芝加哥的制造业也在逐渐向高附加值的领域发展，如3D打印、机器人技术和可持续制造等。
4. 科技和创新产业:芝加哥以其充满创新精神和科技氛围而著名。
芝加哥拥有众多的高等教育机构和研究中心，为科技和创新产业提供了丰富的人才和资源。
芝加哥的科技和创新产业主要包括信息技术、生物技术、人工智能和虚拟现实等领域。
近年来，芝加哥的科技创业公司蓬勃发展，吸引了大量的投资和创业者。
5. 文化和创意产业:芝加哥以其丰富的文化和创意产业而闻名于世。
这里有着世界著名的艺术学院和表演艺术机构，如芝加哥艺术学院和芝加哥交响乐团。
芝加哥也是戏剧、音乐、电影和广告产业的重要中心之一。
近年来，随着数字媒体和创新技术的发展，芝加哥的文化创意产业也在逐渐向数字媒体、游戏设计和虚拟现实等领域拓展。
美国文化产业政策及其对中国文化建设的启示
美国文化产业政策及其对中国文化建设的启示一、引言随着全球化的发展，文化产业在各国经济中的重要性逐渐凸显。
美国作为全球最大的文化产业国家之一，其成功经验和政策对中国文化建设具有一定的借鉴意义。
本文将探讨美国文化产业政策，并从中提取对中国文化建设的启示。
二、美国文化产业政策的特点1. 强调创意和创新美国文化产业政策强调创意与创新，鼓励艺术家和文化创作者的自由创作。
美国政府通过制定相关法律和政策，保护知识产权，鼓励创新，并积极支持艺术和文化教育的发展。
2. 产业链完整与定制化美国的文化产业涵盖影视、音乐、出版、设计、游戏等多个领域，并形成了完整的产业链。
政府依托产业链的优势，制定相应的政策，促进各个环节的发展。
此外，美国政府还注重文化产业的定制化发展，根据各个领域的特点和需求，量身打造相应的政策和措施。
3. 基础设施建设与国际交流美国注重文化基础设施建设，如博物馆、艺术中心和表演场所等。
这些设施的建设不仅为文化艺术的传承和发展提供了场所，也为文化产业的繁荣创造了良好的环境。
此外，美国政府积极推动文化交流，通过展览、节日等形式，加强国际间的文化交流与合作。
三、对中国文化建设的启示1. 重视创意和创新力培养在文化建设中，中国应注重培养创意和创新力。
鼓励艺术家和创作者的自由创作，同时加强知识产权的保护。
政府可以制定相关法律和政策，为创意产业的繁荣创造良好环境。
2. 发展完整的文化产业链中国文化产业应发展完整的产业链，涵盖影视、音乐、出版、设计、游戏等多个领域，并促进各环节的协同发展。
政府可以依托产业链的优势，制定相应的政策和措施，促进产业的发展和创新。
3. 加强文化基础设施建设与国际交流中国政府应加大对文化基础设施的建设力度，为文化艺术的传承和发展提供场所。
同时，通过加强国际间的文化交流与合作，提高国际影响力，推动中国文化产业的跨国发展。
四、结论美国文化产业政策的经验对中国文化建设具有重要的启示作用。
中国应加强对创意和创新力的培养，发展完整的文化产业链，并加大文化基础设施建设和国际交流的力度。
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美国文化创意产业发展
一、美国文化创意产业发展近况
与英国沿用的“创意产业”相比，美国则采用“版权产业”（Copyright Industries）的分类方法，按此新分类方法，英国所指的13项文化创意产业，几乎已全部列入美国所指的版权产业。
早在1990年，美国国际知识产权联盟(简称IIPA)已利用“版权产业”的概念来计算这一特定产业对美国整体经济的贡献。
1990年，IIPA第一次调查与版权保护有关的产业对经济的影响和在贸易中的地位，第一次将美国版权产业的不同组成部分归到了一起。
1990年11月，IIPA委托有关机构首次发表《美国经济中的版权产业》报告；1992年9月，发表《美国经济中的版权产业：1977-1990年》；此后分别于1993年10月、1995年1月、1996年10月、1998年5月、2000年12月、2002年4月、2004年平均每一两年发表美国版权产业系列报告。
这些报告从增值、就业和出口等方面反映了美国版权产业概况及对美国经济做出的贡献。
“2004年报告”与以前发布的9个系列报告不同的是，它采用了新的统计口径：
在以前关于版权产业的九个经济报告中，IIPA将版权产业分为以下四个部分：核心、部分、发行、版权关系。
这是lIPA在1990年的首个报告中发展和界定的。
“2004年报告”与以前发布的9个系列报告不同的是，它采用了新的统计口径：
在以前关于版权产业的九个经济报告中，IIPA将版权产业分为以下四个部分：核心、部分、发行、版权关系。
这是lIPA在1990年的首个报告中发展和界定的。
在“2004年报告”中，IIPA仍然使用这四种分类，但为了与国际标准相一致，IIPA采用由世界知识产业组织(WlPO)界定的四种版权产业分类：核心版权产业，交叉产业，部分版权产业，边缘支撑产业。
其中：
分类项目定义主要产业群
核心版权产业(Core Copyright)受版权保护的作品或
其它物品的创造、生产
出版与文学：音乐、剧场制作、歌剧、电影与
录影；广播电视；摄影；软体与数据库、视觉
有一个正式的官方文化政策。
但实际上美国是第一个进行文化立法的国家。
以美国核心产业的产业经营状况加以分类说明，包括：电影产业、广播产业、流行音乐产业、动画产业与出版产业等产业经营模式与措施。
（1）电影产业：几10年以来，美国电影产业一直舫是国际市场的主导力量。
美国电影产业采用明星制、大规模广告投入等措施塑造其产品，即使成本上升，但也增加了收入。
另外，美国电影公司因应日与俱增的竞争，其策略是把电影的生产制作移向海外，以便降低生产成本，规避贸易壁垒。
美国电影产业的另一项特点是辅助市场的存在，其包括录像带出租、付费有线电视和网络电视等。
（2）广播电视产业：美国广播产业的发展得益于国家政策的扶持。
从1934年颁布的《通讯法》到1996年的《电信法》的一系列修改，政府对商业广播电视的限制一步步放宽，使得过去80多年美国的商业广播电视体制，在自身竞争与政府扶持之下蓬勃发展并日益成熟起来。
（3）流行音乐产业：美国流行音乐产业为最典型的美国文化产业之一。
随着美国文化市场的完善与技术的创新，流行音乐的制作更体现出产业制作的特质唱片公司一方面需要透过研究开发和市场调整来打通市场，另一方面又需要收集情报、舆论和相关统计来调整音乐产品的生产。
（4）动画产业：美国的迪斯尼业务领域的具体经营如下：利用电视网络及电视节目以增加收入；生产各种影片、动画片、电视节目和上演舞台剧，积极利用影视娱乐发展业务；利用相关产品及网络电子服务发展动画产业；利用主题公园和游乐场进行市场营销来吸引世界各地的游客。
（5）出版产业：美国图书市场依靠美国图书在国内市场和国际市场舫有很好的销路，一直处于图书出版的霸主地位。
三、加强版权保护战略
在当前美国贸易赤字继续扩大的情况下，美国版权产业作为美国出口最重要的部分，在出口和海外销售上持续快速增长。
2002年，尽管遭遇到盗版和全球整体经济衰退等状况，美国核心版权产业中四个部分的海外销售和出口仍然增长了1.1%，达到了892.6亿美元。
20世纪70年代以后，随着美国版权产业的崛起，美国为了维护其经济利益，促进其版权产业发展和全球竞争力的提升，开始全面实施版权战略，加强版权保护，具体来说包括以下几方面内容：（1）重视版权保护
美国政府相当重视对版权产业的保护，政府机构中设有版权办公室（隶属于国会图书馆，主要负责版权的登记、申请、审核等工作，以及为国会等行政部门提供版权咨询）；美国贸易代表署（负责知识产权方面的国际贸易谈判）；商务部国际贸易局和科技局；版权税审查庭；海关（主要负责知识产品的进出口审核）等相关的行政部门。
除此之外，随着版权产业发展的需要，美国政府还成立了一些直属政府部门的工作小组，加强版权的监督与保护。
如克林顿政府的“美国国家信息基础设施顾问委员会”、“信息政策委员会”等。
（2）加强版权立法
美国政府先后通过了《版权法》、《半导体芯片保护法》、《跨世纪数字版权法》、《电子盗版禁止法》、《伪造访问设备和计算机欺骗滥用法》等一系列版权保护法规，形成了全球保护范围最广、相关规定最为详尽的法律系统。
美国近年来不断修改版权法，推出了包括数据库保护在内的众多立法议案，不断完善版权保护制度，为版权产业的繁荣提供法律保障。
（3）实施数字化版权保护战略
美国是数字化技术及应用方面全球领先的国家。
随着互联网、数字技术的进步，为版权产业国际化、数字化提供了广阔的发展空间。
为了适应数字化时代对美国版权产业发展的要求，美国积极实施数字化版权保护战略。
美国1998年10月通过了《跨世纪数字版权法》（Digital Millennium Copyright Art），该法针对数字技术和网络环境的特点，对美国版权法做了重要的补充和修订，为大众和版权产业界提供数字化版权保护。
（4）推动版权保护国际合作
70年代以后，美国版权产业获得了巨大发展，逐渐成为世界最大的版权产品出口国，国际版权保护对美国经济的意义日益突现。
在美国版权产业界的积极推动下，美国开始积极加入国际版权保护体系，不断推动国际版权保护加强合作，为美国版权产品和版权产业在海外提供了更好的保护。
美国经过多年努力，于1998年加入《伯尔尼公约》，为版权提供双边的保护。
此外，美国还积极推动建立与国际贸易相关的新型国际版权保护体制，通过关贸总协定乌拉圭回合谈判的机会，最终形成了TRIPS协议，不仅提高了国际知识产权的保护水平，而且建立了有效的法律实施机制和争端解决机制。
四、美国文化创意产业发展优势
美国的版权法律制度是发展版权产业的重要法律保障，且版权保护
的完整与否，是反映与衡量版权产业发展水平的重要指标。
美国在这方面尤其值得效仿，加强版权管理、规范市场秩序、维护合法权益等等，以促进版权产业：
1、政府提供强大的法律和有效的制裁：整体而言，美国文化政策的基本原则是对内放松管制，对外境外扩张。
美国政府虽然没有文化部门，但却对文化产业给予扶持，否则美国文化产业不会有如此大的规模。
然而，这种支持并非是盟来自政府总自上而下实现的，而是自下而上来完成的，政府只是提供宽松的外部环境和严格的法律保护。
2、鼓励外来投资：在自由和安全的环境下，美国文化产业采取的是多方投资和多种经营的方式，鼓励非文化部门和外来资本的投入，这突显现在美国文化产业的跨国经营形态。
而且，只有这样的投资环境才能吸引更大的投资，使流动的资本继续集中在文化产业中寻觅商机。
3、定期的调查：美国政府没有刻意提出创意产业的方案，是因为创意产业在美国根基稳固，是美国第一大出口产业，在私人企业（如迪斯尼、好莱坞）的带领下雄霸世界。
表面看似无为而治，实则美国政府早在1977年就率先开始做有系统、定期的文化产业调查。
1990年IIPA委托有关机构首次发表《美国经济中的版权产业》报告；1992年发表《美国经济中的版权产业：1977-1990年》；此后分别于1993、1995、1996、1998、2000、2002、2004等年度发表美国版权产业系列报告。
这些报告从增值、就业和出口等方面反映了美国版权产业概况及对美国经济做出的贡献。