七八十年代老电影歌曲精选,收藏起来慢慢听~
七八十年代老电影歌曲精选，收藏起来慢慢听~
1、电影《小花》插曲当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放绒花李谷一- 中国电影百年歌曲精粹Vol.6(1970-80年代) 当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放妹妹找哥泪花流李谷一- 中国电影百年歌曲精粹Vol.6(1970-80年代)
2、电影《等到满山红叶时》插曲《满山红叶似彩霞》
3、《庐山恋》主题歌《飞向远方的故乡》
4、电影《黑三角》主题歌《边疆的泉水清又纯》当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放边疆的泉水清又纯李谷一- 20世纪中华歌坛名人百集珍藏版
5、电影《泪痕》插曲《我心中的玫瑰》当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放
心中的玫瑰李谷一- 中国电影百年歌曲精粹
Vol.6(1970-80年代)
6、《甜蜜的事业》插曲当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放我们的明天比蜜
甜关贵敏- 中国电影百年歌曲精粹Vol.6(1970-80年代)
当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放Our Life Is Full of Sunshine 于淑珍-
Ultimate Album of The Most Famous Chinese Stars: Yu Shuzhen 7、电影《戴手铐的旅客》插曲《驼铃》
当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放驼铃蒋大为- 中国电影百年歌曲精粹Vol.6(1970-80年代)
8、电影《樱》插曲《妈妈看看我吧》当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放
妈妈，看看我吧李谷一- 中国电影百年歌曲精粹
Vol.6(1970-80年代) 9、电影《柳暗花明》插曲《花溪水》当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放花溪水李谷一- 中国电影百年歌曲精粹Vol.6(1970-80年代) 10、电影《第二次握手》插曲《祖国啊我父母之邦》当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放祖国啊，我父母之邦李谷一- 中国电影百年歌曲精粹
Vol.6(1970-80年代) 11、电影《红牡丹》插曲《牡丹之歌》当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放牡丹之歌蒋大为- 中国电影百年歌曲精粹Vol.7(1980年代) 12、电影《知音》插曲《知音》当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放知音李谷一- 中国电影百年歌曲精粹Vol.7(1980年代) 13、电影《被爱情遗忘的角落》
插曲《角落之歌》当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放角落之歌朱明瑛- 中国电影百年歌曲精粹Vol.7(1980年代) 14、电影《幽灵》插曲《摘一束玫瑰送与你》当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放摘一束玫瑰送与你李谷一- 中国电影百年歌曲精粹Vol.7(1980年代) 15、电影《客从何来》主题歌《迎宾曲》李谷一在1984年春晚上曾经演唱过~ 当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放迎宾曲李谷一- 中国电影百年歌曲精粹Vol.7(1980年代)
对电影产业的SCP分析
对电影产业的SCP分析 会展二班 许奥杰 2009221148 摘要： 改革开放以来, 中国电影产业迅猛发展,已逐步走上市场化和产业化的良性发展道路,电影产业收益逐年大幅提高。然而与美国等电影产业已趋向成熟的西方国家相比较, 规模偏小和资金短缺已成为抑制中国电影产业发展的瓶颈。怎样通过扩大融资渠道来实现中国电影的规模经济效应, 成为推动电影产业发展的关键性因素。将从SCP分析框架下, 结合中国电影产业的现状和困境,研究以融资拓展、集团化经营等产业行为作为提高中国电影产业绩效对策的理论和实践依据。 关键词: 中国电影产业；SCP分析 一、引言： 中国电影产业经过20多年的市场化改革, 已形成一个较为成熟和完善的市场, 产业化发展方向明确。中国电影产业的现状如何, 如何推进产业化发展进程, 成为一个具有重大意义的课题。相较美国等西方电影大国, 中国电影产业在规模上仍存在较大差距。同时, 由于中国电影企业自身规模较小的原因, 在市场集中度、进入和退出壁垒、差异化方面的弱势导致规模经济性不能得到有效体现。在SCP 分析范式中,市场结构因素对市场行为和市场绩效有着重要影响, 而合理的市场行为选择也将改善市场绩效。正是基于这一传导机制, 拓展电影企业投融资方式,有效扩大规模, 提高经济收益, 对中国电影产业化之路意义重大。 二、我国电影产业的SCP分析 SCP理论是哈佛大学学者创立的产业组织分析的理论。作为正统的产业组织理论，哈佛学派以新古典学派的价格理论为基础,以实证研究为手段，按结构，行为，绩效对产业进行分析，构架了系统化的市场结构(Structure)--市场行为(Conduct)--市场绩效(Performance)的分析框架(简称SCP分析框架)。该理论对于研究产业内部市场结构，主体市场行为及整个产业的市场绩效有现实的指导意义,是产业经济学中分析产业组织的正统理论。 （一）市场结构： 1. 1 市场规模
分析美国电影的品牌营销策略
分析美国电影的品牌营销策略 相信大家都爱关注好莱坞大电影。好莱坞电影产业的成功与其说是电影产品的辉煌，不如说是电影营销的辉煌。其高度专业化的营销策略，不仅在全球电影市场进行了最广泛的拓展，也对好莱坞电影品牌的形成起到了至关重要的作用。因此，长沙思尚营销专家总结其营销策略，把握其运营特色，对世界各国的电影营销无疑有着深刻的借鉴意义，对我国电影产业的繁荣发展也有一定的推动作用。 以消费者为中心的品牌营销思路 营销策划始于消费者，而不是制作者自身，这样才能真正获得消费者的满意，并成为吸引他们继续消费的动因。 这种以消费者为导向的营销观在美国已被普遍接受，好莱坞深谙其道，将观众的需求放在第一位，以消费者为中心作为电影品牌的指导思想早已是他们公认的营销法宝。思尚营销专家认为：为了建立品牌并进行相应的营销，电影公司第一步就是进行大量的市场调研和制定策略，剖析观众心理，第二步才是投其所好制作符合观众需求的影片。 以整合营销为中心的体系 将整合营销最早成功运用的就是电影营销。 美国整个电影工业的年收人超过1000亿美元，是仅次于航空、汽车和计算机的第四大产业。这正是因为美国电影业采用了崭新的营销理念，通过整合营销做大了市场。像迪斯尼、索尼、派拉蒙等大公司能取得成功，也正取决于他们在电影制作、广告策略、市场调研、宣传炒作、公关活动、促销手段等方面进行统一有序的经营运作，形成一种营销传播的整合力量，取得巨大营销效果。 当全世界对《哈利?波特》一无所知时，除了原著版权和作者罗琳不是其“资产”外，时代华纳已经拥有几乎所有和《哈利?波特》有关的东西七部电影的版权以及所有特许权和制造附属商品的权利。通过对《哈利?波特》一系列营销手段的整合，不仅打造了一个统一坚实的品牌形象，也取得了最佳的市场效益。 好莱坞的整合营销策略一般表现在以下几个方面： 一是充分品牌力量进行营销 品牌后面的票房价值及其相关商品开发价值，是好莱坞的真正财源。具票房号召力的大牌导演、大明星及拍摄业已成功的影片续集本身就意味着电影成功了一半。整合品牌力量进行宣传与营销已成为好莱坞的通用模式之一。
国内外三维动画电影的现状及发展分析
国内外三维动画电影的现状及发展分析 摘要三维动画已成为全球性大型产业，它所带来的经济效应与影响力日趋增强，三维动画在我国的发展受到极大的关注。但是，它在我国的发展遇到了很多困难，缺乏专业人才，人才培养不够系统，剧本没有创新，缺少本土品牌等。三维动画制作的人员一定要有坚定信念，努力学习；从事三维动画的培训机构为动画产业提供优质的人才；三维动画制作企业也要以创造本土品牌为己任；政府要为本土动画产业提供更多的有利条件。关键词三维动画产业；创新；本土品牌1904年，随着第一部动画影片在法国问世，动画这一新兴艺术形式逐渐登上历史舞台，并逐步发展成为集艺术与商业为一体的全球性大型产业。如今，在美国、日本等国家，动画已作为一种现代产业，由影视片出品，延伸到书刊画册、DVD音像制品等，进而发展到以角色为依托的文具、玩具、服装、工艺等周边产品，甚至扩大到相关游乐园等，越来越广泛地渗透到人们的生活中，并过渡到商业化阶段。动画已经成为使用率最高、最大众、最普及和最通俗的艺术形式。随着科技的发展，现今的动画可以通过计算机生成，从制作方式到观念，都产生了革命性的变化。计算机动画不仅摆脱了繁重的手工制作，并以其简便、高效、更具表现力的特点得到越来越广泛的应用。其中，三维动画更是动画业的骄傲。它主要依靠电脑图像技术，在虚拟的三维空间中，建造模型，设置色彩与材质，模拟真实灯光，并使这些物体在三维空间中动起来，通过虚拟摄像机设定拍摄整个运动过程，渲染和生成视觉真实的三维画面。与二维动画相比大大减少了重复劳动。画面效果不仅真实、生动，更能展现现实所无法模拟的魔幻场面，深受观众的喜爱，所带来的经济效益也是非常巨大的，像赫赫有名的PIXAR（皮克斯）、迪斯尼、梦工厂等大型影视动画公司所制作的三维动画影片不断创下票房之最，所创经济效益和文化影响力是空前的。因此，三维动画产业在中国的发展备受关注。近几年，打开电视机，常会看到一些本土三维动画片在播放，这在十年前是根本没有的现象，甚至在五年前也是极少有的。在三维动画电影方面，也仅有前年深圳环球数码公司推出的《魔比斯环》上映，是我国第一部三维动画影片。从这些情况来看，三维动画在我国实属新兴产业，本着对此行业的浓厚兴趣和密切关注，在此浅谈中国三维动画产业的现状。一、国际三维动画产业迅猛发展，并进入全盛期三维数字技术不是诞生在中国，有必要提到三维动画产业的国际环境。1995年，由美国迪士尼公司与皮克斯公司合作的三维动画故事片《TOY STORY》（玩具总动员）在全球上映，影片获得巨大成功，该片导演获当年奥斯卡特殊成就奖。此片是第一部在全球上映的三维动画电影，故事情节固然具有极强的吸引力，但是逸真的虚拟画面更让观众瞠目。从此，三维技术在影视产业中强势登陆，进入全世界观众的眼球。而后的十年里，皮克斯、迪斯尼、梦工厂、福克斯、华纳兄弟等大型影视公司，在激烈的竞争中创造了一个又一个三维动画影片的票房奇迹。其中不得不提的有《昆虫总动员》、《怪物史莱克》系列、《怪物公司》、《海底总动员》、《鲨鱼黑帮》、《冰河世纪》系列、《极地特快》、《超人特工队》、《料理鼠王》等等，一步步将三维动画产业推向高峰，时至今日，国际三维动画产业已步入全盛时期。二、中国三维技术在地产业中萌芽在国际三维动画发展初期，中国的三维动画产业还是空白，改革开放虽已多年，但由于三维动画产业在全世界也很年轻，制作技术含量极高，大部分依赖电脑制作，而当时中国的IT业也处于起步阶段，电脑人口很少，所以国外三维技术的传入还需时间。一些很富有探索精神的年轻人，在当时基本没有相关培训机构的情况下，收集仅有的外文书面资料进行自学。只能做一些简单的形体动画演示，大部分作品也只是静态，还没有动起来。他们算得上是中国三维动画的拓荒者。20世纪90年代末，中国地产业红火起来，地产商对建筑效果图的需求量加大，于是，三维技术首先在地产业得以应用，三维技术人员在地产业中生存壮大起来。学术院校随即增设相关专业，环境艺术专业成为报考热门。由于人才缺口很大，校外培训机构也如雨后春笋般林立，但至此，三维技术仍仅限于地产业内。三、中国三维动画发展伊始问题重重在从业人数增加与国外动画产业的影响下，一些从业人员逐渐转向动画领域。中国有世界加
美国电影产业发展历程
美国电影产业发展历程 中企顾问网 本文导读：在第二次世界大战结束之后，由于电影市场的拓展，好莱坞再次呈现出繁荣的景象。一批电影大师从战场回归，拍摄了一批高质量而且深受观众喜爱的作品。但正当好莱坞生机勃勃、蒸蒸日上之际，一场政治风暴改变了美国电影工业的发展方向。 美国是电影王国，电影娱乐业是美国的支柱产业之一。美国电影以其独特的形式最大限度地体现和展示了美国人的精神和物质生活，现在已经渗透到了世界各地日常生活的每一个角落，影响到全球各国人民的生活方式。 一、美国电影产业发展历程总览 美国电影产业发展历程 资料来源：中企顾问网整理 二、无声电影开启电影文化之门 1893 年，爱迪生发明电影视镜并创建“囚车”摄影场，被视为美国电影史的开端。1896 年，维太放映机的推出开始了美国电影的群众性放映。由于技术的限制，最开始美国电影都是无声电影，因而这一时期也常称作“默片时代”。 20 世纪末20 世纪初，美国的城市工业发展和中下层居民迅速增多，电影成为适应城市平民需要的一种大众娱乐。它起先在歌舞游乐场内，随后进人小剧场，在剧目演出之后放映。上流社会认为电影表现粗俗，对其不屑一顾，电影院变成下层人士的聚集地。这种情况直到20 世纪20 年代才有所改观。 1905 年在匹兹堡出现的镍币影院（入场券为5 美分镍币）很快遍及美国所有城镇，到1910 年每周的电影观众多达3600 万人次。当时影片都是单本一部的，产量每月400 部，主要制片基地在纽约，如爱迪生公司、比沃格拉夫公司和维太格拉夫公司。 由于电影收益高，所以引发了激烈的竞争。1897 年，爱迪生为争夺专利进行诉讼，到1908 年，成立了由爱迪生控制的电影专利公司，公司拥有16 项专利权。到1910 年，电影专利公司垄断了美国电影的制作、发行和放映。独立制片商为摆脱专利公司的垄断，相继到远离纽约和芝加哥的洛杉矶郊外小镇好莱坞去拍片，那里自然条件得天独厚，又临近墨西哥边境，一旦专利公司提出诉讼便可逃离。格里菲斯1907 年加入比沃格拉夫公司，次年导演
解析美国电影产业
美国电影是世界电影产业的核心力量。美国电影产业的发展不仅影响到美国的文化产业，而且对全球电影产业和文化产业都会产生重大影响。根据美国电影协会（MPAA， The Motion Picture Association of America）[1]发布的年度美国电影产业的统计报告，我们分析了美国电影的票房、影院上座率、家庭娱乐产品、媒介消费量、观众分析等组成的数据库，可以得到对美国娱乐业，尤其是电影产业的一个整体了解。这种了解，不仅对于认识美国电影的产业绩效，而且对于认识全球电影产业的发展都有重要的借鉴意义。 一、电影票房 虽然电影票房收入已经不是电影产业的唯一收入，甚至在总收入当中已经仅仅占有30-40%的份额，但是，电影票房仍然不仅是电影收入最重要的来源，而且也是其他一切非影院收入的前提和预示。影院是电影进入市场的通道。所以，影院票房也是电影业绩的风向标。 1·1 美国的电影票房收入一直逐年递增，10年来增长近42亿美元。 自1991年以来，尽管视听领域新科技不断发展，娱乐项目不断增多，美国的电影票房收入却在10年中增长近一倍。2004年美国电影全年的票房收入为95.39亿美元，这是美国电影票房连续三年维持在95亿左右的水平，比2000年上升了24.5%。但是却与2003年度的票房总额相差无几。 1·2 美国电影市场业绩近两年有所下落 值得关注的是，2002年是美国电影票房高速增长的高峰，这以后，美国电影票房连续2年基本停止增长。这种稳定，一方面说明电影市场格局没有变化，市场需求趋于稳定；另一方面也可能表明，电影产业将作出调整，以扩大市场需求。 1·3暑期档表现突出，青少年成为美国电影票房的主要贡献者 不过，2004年美国电影虽然整体几乎没有增幅，但是美国年票房收入的47%却来自暑期档（5月到8月），达到49.9亿美元，比03年上同期涨了21%；而04年第四季度的票房收入只有19.8亿美元，比03年下降了24%。从2004年的首周末票房排名榜，可以看到，榜单前10位的影片中，有8部影片均在暑期档；前20位中则占有一半。而档期在第四季度的，前十位中只有1部影片。（见表1）这说明，美国电影产业的暑期大片策略比较成功，但是圣诞档期缺乏强力影片。美国影片主打暑期青少年观众市场的方式，正在以牺牲第四季度票房为代价。这与中国目前贺岁档期票房高于暑期档期正好相反。也表明中国电影观众的观影习惯的差异，这种差异也可能是由于贺岁片的连年成功培养起来的。反过来也说明，中国电影观众暑期的观影习惯还有培养的潜力。
美国电影教育分析
美国电影教育分析 随着全球一体化进程的加快和经济的飞速发展，世界各国对高等教育的要求也越来越高。高等教育的发展明显体现出既高度细分又高度综合的时代特征，电影教育作为艺术教育的门类之一也是如此。一方面，影视行业需要越来越专业的创作人员;另一方面，电影、电视作为越来越受瞩目的学科，研究的深入、与其他学科的结合都在加强。美国的学院电影教育即体现出这样两个趋势，培养专业电影制作人的学院逐步将专业细分，而综合大学里的电影院系很多则注重学生综合素质的全面培养。应该说，虽然法国、英国、德国、日本等国的电影教育都很发达，但拥有全世界最多的电影教育专业院系的国家，还是电影工业最为发达的美国。 一、美国电影电视教育发展现状 美国电影教育的发达，一方面是由于美国电影产业一百多年的发展和电影教育近百年的积淀1929年，好莱坞早期著名演员道格拉斯范朋克(Douglas Fairbanks)就创立了南加州大学的电影制作专业;另一方面也是由于三十余年来美国独立电影的繁荣，更多的电影节、基金会资金进入，为越来越多的年轻人提供了制作电影的可能性，拍摄技术和成本逐步降低也让人们通过电影表达成为可能。因为起步早、产业发达、教育总体实力强，美国的电影教育的持久蓬勃也就是自然而然的结果。 据《综艺》杂志(Variety)统计，美国的电影学院、大学里的电影院系约有90所，公认出色的电影学院有25所。排名靠前的包括：南加州大学电影学院(University of Southern California-Schoolof Cinematic Arts)，简称USC-SCA，一大批业内精英在此执教，著名的校友包括《星球大战》的导演乔治卢卡斯、《阿甘正传》的导演罗伯特泽米基斯(也曾长期在此执教)、《达芬奇密码》导演朗霍华德等;纽约大学帝许艺术学院 (NewYork University-Tisch School of the Arts)，简称NYU-Tisch，著名教员包括斯派克李(SpikeLee)，华人著名纪录片导演崔明慧 (ChristineChoy)，电影研究专家罗伯特斯泰姆 (RobertStam)等，校友里则有马丁斯科塞斯、李安等大导演，将近半数奥斯卡奖最佳短片获得者也都出自这里;美国电影学院(American Film Institute)，简称AFI，这里以评选AFI影史最佳100部影片而出名，兼有研究院和教育机构双重使命;哥伦比亚大学艺术学院(Columbia University，School ofthe Arts)，以传播和文化研究最先享誉美国，这所学院近年来的制作专业发
2013年美国电影产业分析报告
2013年美国电影产业 分析报告 2013年4月
目录 一、美国电影产业简史 (5) 1、美国电影产业发展历程总览 (5) 2、无声电影开启电影文化之门 (5) 3、有声电影改变产业发展方向 (7) 4、消费需求促进电影产业蓬勃发展 (8) 5、政治风暴、反垄断和派拉蒙判决导致产业在二战后陷入衰落 (9) 6、经济高速发展和对娱乐需求使得好莱坞进入新的时代 (10) 二、美国电影产业发展现状 (12) 1、坚实的国民经济基础是电影产业得以发展的前提 (13) 2、美国电影产业规模巨大 (13) 3、电影票房是电影产业兴衰最直接的反映 (15) 4、扩窗发行和衍生品在总收入中占比极大 (17) 5、影院和银幕数量基本饱和 (18) 6、人均观影次数全球最高 (20) 7、平均票价保持稳定 (21) 8、美国电影产业价值链：纵横向延伸 (22) 9、行业集中度较高，龙头企业优势明显 (23) 三、美国电影产业的特色 (25) 1、大制片厂制度是纵向产业链整合的结果 (25) 2、明星制是为了稳定和增加票房收入的策略 (27) 3、独立制片人在创意内容上拥有特殊优势 (28)
4、分级制促进行业规范发展，保护儿童 (29) 5、高成本、高风险、高收益 (30) 四、美国主要电影公司发展历程 (31) 1、环球影业与康卡斯特：有线电视+电影 (31) （1）发展简史 (32) （2）康卡斯特重大并购事件 (33) （3）主要营业数据 (35) 2、华纳兄弟与时代公司：出版+电视+电影+音乐 (36) （1）发展简史 (37) （2）时代华纳重大并购事件 (38) （3）主要营业数据 (39) 3、20世纪福克斯与新闻集团：出版+电视+电影+新媒体 (41) （1）发展简史 (42) （2）新闻集团重大并购事件 (43) （3）主要营业数据 (44) 4、派拉蒙与维亚康姆：全媒体运营 (46) （1）发展简史 (46) （2）维亚康姆重大并购事件 (48) （3）主要营业数据 (49) 5、米高梅：发展受阻导致破产 (51) （1）发展简史 (52) （2）主要营业数据 (53) 6、迪士尼：电影+电视+主题公园 (54) （1）发展简史 (54) （2）迪士尼重大并购事件 (55) （3）主要营业数据 (57)
电影院线产业链深度分析
电影院线产业链深度分析 电影产业链共有四个环节：制片、发片、院线、影院。制片是拍摄电影的公司，发片和院线是二级经销商，发片资源稀少尤其进?只由中影集团和华夏电影运营。在拟上市公司中，仅上影股份具有发片资格，其他两家只能做院线和影院。 “院线制”就是以若干家影院为依托，以资本或供片为纽带，由一个电影发行主体和若干电影院组合形成，以资本为纽带的院线与影院之间实行统一品牌、统一排片、统一经营、统一管理，以供片纽带的仅实行统一排片的发行放映机制。而片方只需直接与院线洽谈票房分成。 在所有的票房收入中，有5%属于缴纳“国家电影事业发展专项资金”，3%为营业税，剩下的净票房收入按照政府的指导性意见，在票房分账中影院提取50%左右，制片和发行一般不少于43%，剩下归院线。 根据组合形式，我国院线可分为资产联结为主、签约加盟为主及两者并重的综合型院线三类。万达院线依托资产联结模式，院线以资本和供片为纽带，实现对旗下影院统一品牌统一建设统一管理统一排片。上影股份等以供片为纽带签约加盟，实现统一排片，但不能完全实现统一品牌统一经营和管理。金逸传媒则是以资产联结为主，同时欢迎加盟。 截至 2013 年底，全国共有城市院线 45 条。共有 29 条院线年度票房超过 1 亿元，万达、上海联和、中影星美、广东大地、中影南方、广州金逸6条院线票房均超过 15 亿元。
一、全球电影行业总体状况 美国电影协会(MPAA)公布了2013年全球电影市场数据，全球电影票房在2013年达到了359亿美元（2230亿人民币），比2012年的347亿美元增长3.5%低于去年增速6.4%。全球银幕数135000块，中国的银幕数是18195块，占全球总数的13.5%。
电影产业scp分析
随着《人再囧途之泰囧》《西游·降魔篇》和《致我们终将逝去的青春》等中国制造的电影，在票房上一次次刷新着记录，中国电影的水平让我们得到了一次次的震撼。1905年，因为中国人自己拍摄了第一部电影《定军山》而被称为中国电影的诞生日。从1905年到2013年这109年的时间里，从无声电影，到3D和IMAX，中国电影产业发生着翻天覆地的变化。本文将从中国电影产业的结构，中国电影产业的行为和中国电影产业的绩效来分析。关键词：电影产业结构行为绩效 正文： 对于我们这些典型的90后来说。电影是我们生活中必不可少的一部分。在我2013年5月对河北金融学院11号宿舍楼的不完全统计来看。10%的学生平均每天看一部电影。30%的学生平均每两天看一部电影。40%的学生平均每三天看一部电影。20%的学生平均每10天或更长时间看一部电影。 乍一看同学们对电影的热情高涨，但是在我所调查的学生中，经常去电影院看电影的学生却寥寥无几。大部分同学都选择了从不合法的网站上下载电影。 中国电影产业的结构分析 现代产业组织理论由市场结构、市场行为、市场绩效这三个基本部分和政府的产业组织政策的组成。其中市场结构是决定市场的竞争和垄断程度，从而决定市场行为和绩效的基础。 1）市场集中度
中国前五大电影院线分别是： 1、上海联合：共有加盟影院125家，总座位数106,740个，放映厅厅483个，有273个厅安装了数字放映设备，其中数字3D放映厅110个；在北京、上海、重庆、武汉、无锡、苏州等6城市共有6个IMAX巨幕放映厅。 2、北京新影联 3、中影星美 4、浙江时代 5、四川太平洋 这五家电影院线占据市场份额60%以上。中国的电影市场属于典型的垄断竞争市场。随着市场的不断变化和变迁，这一市场结构在短期内很难改变。 2）产品差异化 产品差异化是指企业在所提供的产品上，造成足以引起买者偏好的特殊性，使买者将它与其他企业提供的同类产品相区别，以达到在市场竞争中占有利地位的目的。 中国电影院线的产品差异化主要是为了避免同质性带来的价格战。一般采用，办理会员卡看电影有价格上的优惠或获得一定积分有奖励等方法来实现消费者 的忠实性。还有的电影院线和电影制造公司签订合约，独家上映某电影。通过所放映电影的独特性来吸引消费者。 3）进入壁垒 进入壁垒，通常又称进入门槛。是指在某产业内出现新的卖者（企业），遇到的阻止进入的障碍，这些阻止新企业进入的因素或障碍就成为进入壁垒。
全球电影产业发展状况分析
全球电影产业发展状况分析 （一）电影票房分析 中投顾问发布的《2016-2020年中国电影市场深度调研及投资前景预测报告》指出，2015年全球电影票房首次达到380亿美元，较2014年的375亿美元增长率仅为1%，其中，北美票房110亿美元，增长率为7%，占全球票房接近29%。 图表2011-2015年全球电影票房及增长率 资料来源：美国电影协会 （二）各国电影市场 2014年亚洲、西欧、北美仍为全球重要电影票房市场，其中中国电影票房占全球电影总票房份额突破10%，相较于2013年增长2.5%；相应地，北美由2013年的30.4%占比下降了2.7%，北美的市场份额迚一步被分摊；中国与北美之间的份额差距由2013年的20.4%，缩窄为2014年的15.2%，但是中国票房仍不及北美的一半。 图表2014年主要国家电影票房及占比 单位：亿美元
数据来源：美国电影协会 （三）影片类型分析 2015年世界电影票房前10： 1、Jurassic World 侏罗纪世界, $1.67bn——60.9% 国外票房；39.1% 美国票房 2、Furious 7 速度与激情7, $1.52bn——76.7% 国外票房；23.3% 美国票房 3、Avengers：Age of Ultron 复仇者联盟2：奥创纪元, $1.4bn——67.3% 国外票房；32.7% 美国票房 4、Minions 小黄人大眼萌, $1.16bn——71% 国外票房；29% 美国票房 5、Star Wars：The Force Awakens 星球大战：原力觉醒, $1.09bn——50.3% 国外票房；49.7% 美国票房 6、Inside Out 头脑特工队, $851.6m——58.1% 国外票房；41.9% 美国票房 7、Spectre 007：幽灵党, $850.2m——76.9% 国外票房；23.1% 美国票房 8、Mission：Impossible——Rogue Nation 碟中谍5：神秘国度, $682.3m——71.4% 国外票房；28.6% 美国票房 9、The Hunger Games：Mockingjay——Part 2 饥饿游戏3：嘲笑鸟（下）, $616.7m——57.1% 国外票房；42.9% 美国票房 10、The Martian 火星救援, $593.9m——62.1% 国外票房；37.9% 美国票房