体育舞蹈艺术表现力的文化探究
体育舞蹈艺术表现力影响因素的探讨
体育风尚SPORT & STYLE体育舞蹈艺术表现力影响因素的探讨彭春梅 黄冈师范学院 体育学院摘要：体育舞蹈在国内的重视程度越来越高，为了紧跟国际体育舞蹈的步伐，在国际体育舞蹈比赛中斩获一席之地，提高我国选手的整体体育舞蹈实力。
本文针对体育舞蹈艺术表现力的影响因素进行研究，总结出影响我国体育舞蹈选手艺术表现力的因素有：文化修养、音乐修养、艺术修养、身体素质、舞蹈编排、舞伴配合、专项技术、心理因素等。
关键词：体育舞蹈；艺术表现力；影响因素体育舞蹈艺术表现力就是指在体育舞蹈比赛或表演中，选手通过舒展流畅的肢体语言和时而夸张时而娇羞的面部表情展示舞者内在情感的能力，是选手舞蹈专业技术水平、内在情感抒发及文化修养的综合体现。
影响体育舞蹈艺术表现力的因素本文归纳为以下几点。
一、文化修养体育舞蹈发源于欧洲、拉丁美洲。
选手若想跳出原汁原味的体育舞蹈必须了解其文化内涵。
东西方文化差异较大，西方人崇“外”，中国人重“内”。
拉丁舞是时而热情奔放时而缠绵悱恻，感情丰满强烈。
这样的历史背景使得西方国家人们的性格和身体外形都是张扬，外露。
而我们在表达内在情感的时候就显得表里不一，无法从根本上彻底的表达自己的情感。
艺术感是一个很抽象的东西，很难具体描述，简言之就是人观赏艺术作品所产生的情感和思想。
舞者应清楚各个舞种的起源原因背景以及当时的人文历史以及各舞种的各自鲜明的特色风格和不同的音乐。
从舞蹈的文化着手，提升自我舞蹈修养。
二、音乐修养舞蹈是和音乐共生的，古代祭祀中有人舞蹈必有人唱祈祷词，开始就密不可分，音乐是舞蹈的灵魂。
好的音乐创作时也是倾注了感情，舞者如果能理解和把握音乐感情，并能通过自己肢体语言表达出来，动作才会生动具有感情。
舞者只有不断积累音乐感受，理解音乐内涵，感受节拍和韵味，提升音乐修养来促进艺术表现力。
顶尖舞者能够淋漓尽致的展现作品的思想和精神，他们的舞蹈编排，舞蹈表演，很有感情和精神内涵来打动观众和评委，一定是对文化、音乐的深刻理解。
文档探究体育舞蹈运动员表现力的培养方法
探究体育舞蹈运动员表现力的培养方法摘要：体育舞蹈是综合性的运动，结合了音乐，舞蹈体育多类艺术，也是现在比较新兴的体育运动。
在进行运动表演的时候，体育舞蹈具有很大的魅力，需要体育舞蹈演员很强的表现力。
但在进行体育舞蹈的训练中，如果没有系统合理的训练，运动员的表现力是难以形成的。
本文将从现在的体育舞蹈运动员的实际训练情况出发，分析如何更好的去提高体育舞蹈运动员的表现力，以期提高我国体育舞蹈的水平。
关键词：体育舞蹈；舞蹈表现力；培养方法舞蹈是需要带着感情进行表演的艺术，体育舞蹈也一样，虽然在整体编排中和传统舞蹈有所不同，但如果运动员在进行表演中不带着感情去进行，就不能够准确的表达出舞蹈中所蕴涵的内涵，因此体育舞蹈运动员在进行舞蹈表演时一定要具有表现力，带有一定的情感，用舞蹈去和观众沟通，把舞蹈的思想通过恰当的肢体语言来更好的表现出来，从而更好的向观众去传递舞蹈中的深刻的艺术魅力。
一、体育舞蹈表现力的含义体育舞蹈最早盛行在西方国家，我国的体育舞蹈起步比较晚，是从国外引进而来。
体育舞蹈的表现力是指运动员在进行比赛或者表演的过程中，通过肢体语言所表现出的舞蹈内涵，其中包括，舞蹈动作的流畅性，肢体动作的协调体，感情表达的深刻性。
体育舞蹈表现力是运动员内在素质和外在精神的统一，是体育舞蹈运动员综合素质的最好体现方式。
体育舞蹈的表现力绝对不是简单的肢体语言，在体育舞蹈中，有的运动员为了增强艺术感染力，可能会在一定程度上加大肢体力度，但却让体育舞蹈变得过于形式化，缺乏了一定内涵，也会给观众一种矫揉造作之感。
在进行体育舞蹈训练中，一定要强化重视体育舞蹈表现力教学，这样才可以真正提高体育舞蹈的水平，更好的表现出体育舞蹈内涵。
二、影响体育舞蹈运动的表现力因素我国的体育舞蹈起步比较晚，大多数的舞蹈都是直接从国外引进，因此很多体育舞蹈都带有一定的外文化色彩。
我国的体育舞蹈在发展过程中，不断的融合我国的文化特色，但在进行体育舞蹈表现力培养的过程中，还存在一定的问题，综合现在的体育舞蹈运动发展，影响我国体育舞蹈运动员的表现力的主要有以下几个因素。
体育舞蹈艺术表演舞中动作创编的分析与探究
体育舞蹈艺术表演舞中动作创编的分析与探究体育舞蹈艺术表演中，动作的创编是其中一个极为重要的环节。
艺术表演需要有一系列的动作来表达主题，而这些动作的创编需要有丰富的文化知识和对动作语法的熟悉，同时还要结合艺术表演的传达目的来进行。
在这篇文章中，我将探究体育舞蹈艺术表演中动作创编的分析与探究。
首先，动作创编需要建立在深入理解表演主题的基础上。
任何艺术表演都有一个中心思想或主题，这需要通过动作来传达给观众。
因此，动作的创编需要建立在理解主题、叙述情节、表达情感的基础上。
以舞剧《红楼梦》为例，其中的舞蹈动作都是基于主题“红楼梦”的情节与人物关系来创作的。
舞蹈中使用了大量的手势、动作、身体语言来表达情感和角色关系，这从根本上支撑了整个表演的质量。
其次，创造出视觉上的美感是动作创编过程中的重要考虑因素之一。
艺术表演通过视觉语言来传达信息和感觉，同样适用于体育舞蹈艺术表演。
艺术表演中的舞蹈运动需要满足人们对美的审美需求，需要以创意和美为出发点，以形式为手段，以内容为目的。
美是人类与生俱来的审美本能，人们通常希望自己的动作能够呈现出精致、高雅的美感形象。
此外，技术性和语法性也是动作创编中的重要因素。
由于艺术表演在很大程度上涉及到舞蹈技术的运用，因此创作过程中需要考虑动作的技术性和语法性。
这包括对称、横调、径向、旋转、流动、跨度、支持、托举、搭接等舞蹈技术的灵活运用。
技术性的运用能够让运动员呈现出更高的舞蹈水平和更好的节奏感，而语法性的运用则能够让动作更加流畅自然，达到视觉传达的效果。
最后，动作创编也需要结合舞蹈运动的节奏感和表现力来进行。
节奏感在舞蹈动作中很关键，特别是在表达强烈感情的时候。
但是动作的节奏性，不能单一地体现在简单的节奏节拍上，还需要体现在表现力上，通过不同的速度、重量、力度表达出动作的微妙变化，以期望达到舞蹈运动的高度表现力。
综上所述，动作创编是一项极其重要的环节，能够直接影响到体育舞蹈艺术表演的最终效果。
影响体育舞蹈艺术表现力的因素及培养方法
3.舞台表现：舞台表现力是舞者与观众之间的桥梁，通过恰当的面部表情、 身体动作和舞者本身的自信和气质，可以更好地吸引观众的注意力。
中专舞蹈教学中舞蹈表现力培养 的现状
目前，中专舞蹈教学在培养学生舞蹈表现力方面存在一些问题。首先，教学 方法较为单一，往往只注重技能技巧的训练而忽略了学生情感和自信的培养。其 次，教师对舞蹈的文化内涵和艺术价值缺乏深入的理解，导致教学理念较为陈旧。 最后，学生缺乏实践机会，无法在真正的舞台上展示自己的才能。
体育舞蹈是一种融合了艺术、竞技与健身于一体的运动形式，要求选手在舞 蹈过程中展现出高度的技巧、柔韧性和协调性。选手的舞蹈表现力是评判其水平 的关键因素，涉及身体姿势、音乐理解、疲劳程度等多个方面。本次演示将对这 些影响因素进行深入探讨，旨在为提高体育舞蹈选手的舞蹈表现力提供理论支持 与实践指导。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
关键词：体育舞蹈、舞蹈表现力、身体姿势、音乐理解、疲劳程度
影响体育舞蹈艺术表现力的因素有许多。首先，学生的身体状况和舞蹈基础 是关键。每个人的身体条件和天赋都不同，这决定了他们在学习舞蹈时的速度和 达到的高度。此外，学生对舞蹈理论的理解、音乐感的把握以及个人自信心等都 是影响艺术表现力的因素。
要培养体育舞蹈艺术表现力，首先需要遵循科学的学习方法。热身是体育舞 蹈训练的重要环节，它能够有效预防运动损伤，同时也能让学生逐渐进入状态， 提高舞蹈表现力。基本功训练是体育舞蹈的基石，包括身体各部位的灵活性和协 调性训练、舞姿、步伐和转体的练习等。动作组合训练是提高艺术表现力的关键， 它能够帮助学生掌握各种舞蹈动作的精髓，并在实践中灵活运用。
音乐素养是体育舞蹈艺术表现力的另一个重要方面。音乐和舞蹈是密不可分 的，学生需要通过大量练习，培养对音乐的理解和感受能力，将音乐的情感完美 地融入到舞蹈中。这样不仅可以提高舞蹈的韵律和流畅度，还能为观众带来沉浸 式的观赏体验。
体育舞蹈艺术表演舞中动作创编的分析与探究
体育舞蹈艺术表演舞中动作创编的分析与探究1. 引言1.1 体育舞蹈艺术表演舞中动作创编的重要性在体育舞蹈艺术表演中，动作创编是至关重要的环节。
动作创编不仅仅是让舞蹈更具创新性和艺术性，更是提升表演效果、表达情感和故事的关键。
动作创编可以突破传统的舞蹈形式，打破舞者的局限性，展现出更加个性化和独特的舞蹈风格。
通过创新的动作设计和组合，舞者可以更好地表达自己的情感和思想，从而让观众更深入地理解和感受舞蹈作品。
动作创编还可以提高舞者的技术水平和舞蹈能力，让他们更加灵活、技巧更加丰富，进而创造出更为精彩的表演效果。
动作创编在体育舞蹈艺术表演中扮演着不可替代的重要角色，它为舞者提供了展示自我的舞台，为观众带来了更为精彩和震撼的视听享受。
1.2 研究背景体育舞蹈艺术表演在当今社会中受到越来越多的关注和喜爱，成为了人们生活中不可或缺的一部分。
随着舞蹈艺术的不断发展，动作创编作为体育舞蹈表演中的重要环节，起着举足轻重的作用。
动作创编不仅仅是简单地编排一些舞步和动作，更是要通过创造性的思维和技巧，将舞者的情感和意念传达给观众，使观众在观赏体育舞蹈表演时能够感受到情感的共鸣。
研究体育舞蹈艺术表演舞中动作创编的重要性，可以帮助我们更深入地了解舞蹈艺术创作的原理和方法，为我们的舞蹈表演提供更多的灵感和创意。
通过对动作创编的研究，我们可以更好地掌握舞蹈表达情感和意念的技巧，提升舞蹈表演的艺术水平，使观众在观赏舞蹈表演时能够得到更加深刻的感受和体验。
对体育舞蹈艺术表演舞中动作创编的研究具有重要的现实意义和理论指导意义。
希望通过本次研究，能够深入探讨动作创编在体育舞蹈艺术表演中的作用和价值，为体育舞蹈艺术表演的发展提供有益的启示和帮助。
【研究背景到此结束】。
2. 正文2.1 体育舞蹈艺术表演中动作创编的基本原则体育舞蹈艺术表演中动作创编的基本原则是在创作过程中遵循一定的指导原则，以确保舞蹈作品的质量和完成度。
以下是一些常见的动作创编基本原则：1. 风格一致性：在动作创编过程中，要确保整个舞蹈作品的风格一致，包括舞蹈的节奏、动作的流畅性和舞蹈的情感表达等方面。
试论国标舞舞者的艺术表现力
试论国标舞舞者的艺术表现力国标舞全称国际标准交谊舞，又称“体育舞蹈”。
最初称做“社交舞”，发源于欧洲贵族在宫廷举行的交谊舞会。
法国革命后，国标舞流传民间至今。
第二次世界大战后，美国人将该舞蹈散播到全球各地，并形成一股跳舞热潮，至今不衰。
国际舞包括拉丁舞和摩登舞两大系列共10个舞种，是目前国际上最为流行的舞蹈之一。
在中国，国标舞也广受欢迎，并涌现出一大批职业的国标舞选手。
但是，与国外国标舞高手相比，我国国标舞舞者对音乐和舞蹈的品味，风采神态演技的发挥，艺术的内涵及身体骨骼与不同音乐氛围的恰当运用等相差甚远，总得来说就是舞者缺乏表现力。
因此，如何培养我国国标舞舞者的表现力，是一个亟待解决的问题。
一、艺术表现力的含义艺术表现力，简言之，就是艺术作品中所表现出的感染力。
具体说来，国标舞的艺术表现力是指演员在舞蹈中，在了解国标舞的人文背景、风格特点、审美取向等因素的基础上，借助肢体语言将国标舞的内涵展现出来，从而给观众以强烈的艺术感染力。
一位舞蹈大师说过，“要描绘的感情越强烈，就越难用语言来表达。
”而舞蹈就是人类可以借助其表达情感的一种非语言形式。
它以舞蹈动作为主要艺术表现手段，着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表观的人们的内在深层的精神世界--细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格。
舞蹈创造出可被人感知的生动的形象，以表达舞蹈作者（舞蹈编导和舞蹈演员）的审美情感、审美理想，反映生活的审美属性。
“昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方，观者如山色沮丧，天地为之久低昂。
耀如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔，来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光……。
” 此诗生动的描绘了公孙大娘的剑舞之美和观者之倾心。
“观者如山色沮丧，天地为之久低昂。
”这就是感染力，这就是艺术表现力。
拿国标中的拉丁来说，它是发乎人类天性、追求肢体快感、体现华美意想的一种舞蹈。
是一种“进攻回避，半推半就，一放一收的拉锯战，是有礼貌的淫荡”（张爱玲语）。
如果拉丁舞者能够在热情奔放的舞蹈中紧紧抓住观众的眼球，让观众激情高涨、心情澎湃甚至不禁随你起舞，那么这种艺术表现力就做得很好了。
关于高校体育舞蹈教学中艺术表现力的培养路径分析
关于高校体育舞蹈教学中艺术表现力的培养路径分析【摘要】高校体育舞蹈教学中艺术表现力的培养是一个重要课题。
本文从研究背景和研究意义出发，探讨了在高校体育舞蹈教学中培养艺术表现力的路径。
在理论基础方面，提出了舞蹈艺术理论和表现力培养的相关理论支撑。
在教学方法和舞蹈训练方面，分析了如何通过灵活多样的教学方法和系统的训练计划提升学生的表现力。
强调了艺术创作在提升艺术表现力中的重要性。
针对评价体系，探讨了合理的评价标准和方法。
从路径优化、艺术表现力提升和未来展望等方面进行总结，指出了未来可通过不断优化教学路径和提升教学质量来进一步提升高校体育舞蹈教学中学生的艺术表现力。
【关键词】高校体育、舞蹈教学、艺术表现力、培养路径、理论基础、教学方法、舞蹈训练、艺术创作、评价体系、路径优化、艺术表现力提升、未来展望。
1. 引言1.1 研究背景在当今高校体育舞蹈教学中，培养学生艺术表现力已经成为一个亟待解决的问题。
随着社会的发展和人们对艺术的需求不断提升，高校体育舞蹈教学也面临着更高的要求。
艺术表现力是体育舞蹈教学中一个非常重要的方面，它不仅关乎学生舞蹈水平的提高，更是培养学生综合素质和创造力的关键。
在现实教学中，由于各种原因，学生的艺术表现力往往无法得到有效地提升，甚至出现退步的情况。
这不仅影响了学生的学习积极性，也制约了高校体育舞蹈教学水平的提高。
有必要对高校体育舞蹈教学中艺术表现力的培养路径进行深入研究，找出问题所在并提出有效解决方案。
通过对研究背景的分析，可以更好地认识到高校体育舞蹈教学中存在的问题及其影响，为后续的研究提供有力的支持和指导。
本研究的开展也将为高校体育舞蹈教学的改进和提升提供重要的理论依据和实践经验。
1.2 研究意义高校体育舞蹈教学中艺术表现力的培养是当今社会对高等教育发展的重要议题之一。
艺术表现力作为舞蹈艺术的核心能力之一，对于学生的综合素质提升和个人发展具有重要意义。
通过对高校体育舞蹈教学中艺术表现力的深入研究和探讨，有助于为高等教育的改革与发展提供理论指导和实践借鉴，促进高校体育舞蹈课程的专业化和艺术性发展。
体育舞蹈艺术表演舞中动作创编的分析与探究
体育舞蹈艺术表演舞中动作创编的分析与探究体育舞蹈艺术表演是一种以舞蹈形式传达情感、展示身体力量和灵巧性的艺术形式。
舞蹈的动作创编是体育舞蹈表演中不可或缺的重要环节，它不仅能够展现舞者的个人魅力和特点，更能够丰富舞蹈的艺术内涵，提升表演的观赏性和感染力。
本文将围绕体育舞蹈艺术表演中的舞中动作创编进行分析与探究，旨在深入探讨体育舞蹈艺术表演中的动作创编技巧和特点，为相关领域的学习和研究提供参考。
一、舞蹈动作创编的特点1. 艺术性与技巧性并重体育舞蹈艺术表演中的动作创编既要追求艺术性，又要注重技巧性。
舞者需要在舞蹈动作中融入个人的情感和表达，使之具有艺术张力和感染力；舞者的动作创编还需要考虑到舞蹈的技术要求，如舞姿的舒展与稳定、跳跃的高度和频率、转体的速度和力度等。
舞蹈动作创编既需要舞者具备良好的舞蹈技巧，又需要舞者具备敏锐的艺术感知和表现力。
2. 多样性与统一性的平衡在体育舞蹈艺术表演中，舞者需要通过动作创编塑造多样的舞蹈形式和风格，表现不同的主题和情感。
舞蹈动作创编需要注重多样性，即不断创新和变化，使舞蹈作品具有丰富的表现形式和内涵。
舞蹈动作创编还需要注意统一性，即舞蹈动作之间需要协调一致，整体呈现出良好的舞蹈效果和视觉效果。
3. 融合性与开拓性的结合体育舞蹈艺术表演的舞蹈动作创编还需要具备融合性和开拓性的特点。
融合性指的是舞者需要在动作创编中不断融合不同的舞蹈元素和技巧，如古典舞、现代舞、民族舞等，使舞蹈作品具有更加丰富和多样的表现形式；开拓性则指的是舞者需要在动作创编中不断探索和创新，突破传统的舞蹈表现形式，开辟新的舞蹈领域和表现空间。
二、舞蹈动作创编的技巧要点1. 舞蹈动作的连贯性舞蹈动作创编需要注重舞蹈动作的连贯性，即舞蹈动作之间需要顺畅过渡，形成一个完整的舞蹈流程。
舞者需要通过动作的呼应、过渡动作和变换手法等手段，使舞蹈动作之间产生自然而流畅的衔接，使整个舞蹈作品呈现出统一的舞蹈形式和内在逻辑。
体育舞蹈艺术表演舞中动作创编的分析与探究
体育舞蹈艺术表演舞中动作创编的分析与探究【摘要】本文从体育舞蹈艺术表演舞中动作创编的角度进行了分析与探究。
首先介绍了背景信息，阐述了研究的意义和目的。
然后对体育舞蹈艺术表演舞动作进行了分类，并深入分析了舞蹈动作创作的流程和要素，探讨了影响舞蹈动作创作的因素。
通过实例分析具体动作创编过程，展示了创作的实际应用。
结论部分探讨了体育舞蹈动作创编对表演的影响，展望了未来发展，并对研究进行了总结。
通过本文的研究，能够更好地了解体育舞蹈艺术表演中动作创编的过程和要素，为相关领域的研究和实践提供有价值的参考。
【关键词】体育舞蹈艺术表演、舞动作创编、分类、创作流程、要素、影响因素、实例分析、表演影响、未来发展、结论总结。
1. 引言1.1 背景介绍体育舞蹈艺术表演是一种结合了体育运动和舞蹈艺术的综合表现形式，旨在展现运动员的力量、速度、柔韧性和技巧，并将其融入舞蹈的动作中，使整个表演更加美妙动人。
体育舞蹈的表演需要运动员具备高超的技艺和优秀的舞蹈功底，同时需要舞蹈编导和教练们对舞蹈动作进行精心设计和创新，以确保表演的高水准和视觉效果。
随着体育舞蹈在日常生活和娱乐领域中的普及和发展，人们对于体育舞蹈艺术表演的需求和关注度也在逐渐增加。
对体育舞蹈动作创编进行深入研究和探讨，对提升体育舞蹈表演的水准和质量具有重要意义。
通过分析体育舞蹈艺术表演中的舞蹈动作创编过程和要素，探讨影响舞蹈动作创作的因素，以及具体动作创编过程的实例分析，本文旨在揭示体育舞蹈动作创编对表演的影响，为体育舞蹈艺术表演的进一步发展提供理论支持和实践指导。
1.2 研究意义体育舞蹈艺术表演是一种结合了舞蹈与体育元素的艺术形式，既融合了舞蹈的艺术表现力，又具有运动的身体控制和技巧要求。
研究体育舞蹈艺术表演舞中动作创编的意义在于深入探究舞蹈动作的创作与设计过程，进一步挖掘舞蹈艺术的潜力，拓展舞蹈创作的可能性。
通过对体育舞蹈动作创编的研究，可以丰富舞蹈表演的内容，提升舞蹈作品的质量和水平，激发观众的兴趣和审美体验。
体育舞蹈的美学内涵及其艺术表现力研究
体育舞蹈的美学内涵及其艺术表现力研究ﻭ摘要体育舞蹈作为体育和舞蹈的融合体，既能够展现出体育运动的健身价值,也能够将舞蹈当中的美以及艺术特点展现出来。
可以说，自体育舞蹈传入我国,便受到热烈的追捧和喜爱,已成为现阶段全设计划中不可或缺的组成部分。
本次研究的侧重点放在体育舞蹈的美学内涵以及艺术表现力层面,展开深度研究，为体育舞蹈在我国的持续提供保障.关键词体育舞蹈美学内涵艺术表现力一、引言在全民健身运动快速推进的今天，体育舞蹈的美学内涵及其艺术表现力探究，能够为我们更全面的了解体育舞蹈价值,寻求体育舞蹈的可持续路径奠定坚实基础。
从体育舞蹈的美学内涵来看，其具体涵盖形体美、动作美、音乐美等特点，艺术表现力主要集中在形体表现力、动作表现力、音乐表现力层面,下面进行系统分析。
ﻭ二、体育舞蹈的美学内涵体育舞蹈的美学内涵是其所在,对其进行美学内涵剖析，可以从形体美、动作美、音乐美等几个层面着手：（一）形体美ﻭ体育舞蹈有效将体育和舞蹈进行整合，全面呈现出体育健身价值的同时，也可以通过形体美的诠释带给欣赏者一种全新的审美感受.从形体美的美学内涵出发,体育舞蹈带来的新内容包括柔韧性、协调性以及力量性。
其中柔韧性是体育舞蹈动作的基本要求，通过动作的变换来体现出舞者的身体柔韧性，展现出形体的柔韧美感，在舒展自然的舞蹈动作中来诠释体育舞蹈。
协调性同样关键，该过程不仅仅包含着男女表演者之间的协调关系，同样包括音乐与舞蹈之间的有效性协调。
根据韵律来表现舞蹈动作，诠释体育舞蹈的美感,使得身体律动与音乐保持协调，更好地将形体美的价值展现出来。
而力量之美则是体育舞蹈的独特魅力，以动作来表现力量,通过形体变化来达到力量之美。
ﻭ (二）动作美体育舞蹈的动作美学内涵，主要是通过舞蹈动作来具体表现，在整个舞蹈动作的构成要素当中，涵盖了基础动作美、造型美和表现美三个方面。
基础动作美是参与者通过基本的舞蹈动作技巧将体育舞蹈充分的展现出来，动作表现较为连贯。
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矿产资源开发利用方案编写内容要求及审查大纲
矿产资源开发利用方案编写内容要求及《矿产资源开发利用方案》审查大纲一、概述
㈠矿区位置、隶属关系和企业性质。
如为改扩建矿山, 应说明矿山现状、
特点及存在的主要问题。
㈡编制依据
(1简述项目前期工作进展情况及与有关方面对项目的意向性协议情况。
(2 列出开发利用方案编制所依据的主要基础性资料的名称。
如经储量管理部门认定的矿区地质勘探报告、选矿试验报告、加工利用试验报告、工程地质初评资料、矿区水文资料和供水资料等。
对改、扩建矿山应有生产实际资料, 如矿山总平面现状图、矿床开拓系统图、采场现状图和主要采选设备清单等。
二、矿产品需求现状和预测
㈠该矿产在国内需求情况和市场供应情况
1、矿产品现状及加工利用趋向。
2、国内近、远期的需求量及主要销向预测。
㈡产品价格分析
1、国内矿产品价格现状。
2、矿产品价格稳定性及变化趋势。
三、矿产资源概况
㈠矿区总体概况
1、矿区总体规划情况。
2、矿区矿产资源概况。
3、该设计与矿区总体开发的关系。
㈡该设计项目的资源概况
1、矿床地质及构造特征。
2、矿床开采技术条件及水文地质条件。