高中美术鉴赏教学策略研究
高中美术鉴赏教学中培养学生核心素养的策略探究
筆為皋韦列况高中美术鉴赏教学中培养学生核心素养的策略探究□金海龙摘要：美术是推动学生各项素养全面发展的重要学科，而美术自身也具有一定的特殊性，能够培养学生的审美能力和思维能力。
美术学科的教学内容并不需要局限于教材，教师积极拓展教学内容,不仅能有效开阔学生的视野，让学生接触更多的美术知识，而且有利于培养学生的核心素养。
在素质教育背景下，对学生核心素养的培养逐渐成为各学科的重要教学目标，这对于学生的终身发展而言具有积极的意义。
基于此，该文分析高中美术鉴赏教学中存在的问题，并提出培养学生核心素养的相关策略。
关键词：高中美术美术鉴赏核心素养近年来，随着新课程改革的进一步推进,各阶段教育的教学目标产生了变化。
在以往的教育模式下，部分教师通常会将完成教材内容和提升学生的考试成绩作为主要的教学目标，但这显然和教育的主旨存在偏差，在培养学生的综合学习能力方面难以发挥明显的效果。
在现代教育理念下，高中美术教师需要充分践行生本理念，对美术鉴赏教学予以足够的重视,在美术鉴赏教学中培养学生的核心素养,为学生的全面发展作铺垫。
为了实现这一目标，美术教师需要不断总结教学经验和教学方法，探索契合学生发展状况的教学方法，进一步提高学生核心素养的培养成效。
一、高中美术鉴赏教学面临的问题1对于美术鉴赏教学重视不足在以往的教育模式下，部分高中对于美术教学的重视程度不足,部分学校甚至存在美术课程缺失的问题。
在教育改革的背景下，虽然这一问题得到了有效解决，但部分高中也存在教学模式任务化的问题。
同时，部分学校由于高考的压力，在一定程度上忽视了美术教学的重要性，缩减了美术课程的课时。
这导致学生的美术鉴赏需求难以得到较好的满足,部分学生的美术知识匮乏。
久而久之，部分学生对美术学习失去了兴趣。
2.部分学生的学习思想较为消极在高中阶段，部分学生在参与美术教学时表现得较为消极，对美术教学并没有较高的热情,进而对美术鉴赏教学的认知也存在偏差。
在实际教学中，一些学生不了解美术知识，也没能了解美术学科的特点和作用。
在高中美术鉴赏课融入其他学科知识的教学探究
在高中美术鉴赏课融入其他学科知识的教学探究一、内容综述随着教育改革的不断深入，高中美术鉴赏课已经不再局限于单一的艺术领域，而是越来越注重与其他学科知识的融合与交叉。
这种跨学科的教学方式不仅能够激发学生的学习兴趣，培养他们的综合思维能力，还能帮助他们更好地理解和欣赏艺术作品背后的深层次内涵。
本文将围绕“在高中美术鉴赏课融入其他学科知识的教学探究”这一主题展开讨论。
在接下来的内容综述中，我们将首先分析当前高中美术鉴赏课的教学现状，然后探讨如何在美术鉴赏课中有效地融入其他学科知识，并通过具体的教学案例和实践经验来展示这种教学方式的独特魅力和实际效果。
高中美术鉴赏课教学现状分析：包括教师队伍的构成、学生参与度、教学资源的应用以及课程设置等方面，以揭示当前教学中存在的问题和不足。
融合其他学科知识的必要性及其意义：阐述在美术鉴赏课中融入其他学科知识的重要性，如提升学生的综合素质、拓展他们的视野、增强他们的创新能力和实践能力等。
融合其他学科知识的具体实施策略：包括明确教学目标、选择合适的融合点、设计有效的教学活动和评价方式等，以确保融合过程的有效性和趣味性。
教学案例与实践经验分享：结合具体的教学案例和实践经验，分析在美术鉴赏课中融入其他学科知识的具体做法和成效，为读者提供可借鉴的范例和启示。
1. 高中美术鉴赏课的重要性随着现代教育理念的不断发展，高中美术鉴赏课已经逐渐从一个单纯的审美技能课程转变为一个综合性的素质教育课程。
在这个过程中，美术鉴赏课不仅能够帮助学生提高审美能力和创造力，还能够将其他学科的知识融入使学生的综合素质得到全面提升。
高中美术鉴赏课能够增强学生的审美能力。
通过观摩和欣赏各种艺术作品，学生可以接触到不同历史时期、不同地域、不同民族的文化和艺术风格，从而培养自己的审美观念和艺术鉴赏力。
这种审美能力的提升不仅有助于学生在美术领域取得更好的成绩，还能够对学生未来的职业发展和社会交往产生积极的影响。
美术鉴赏教学的方法与策略
美术鉴赏教学的方法与策略孔新苗美术鉴赏这门课的基本要求在课标中很明确，义务教育叫“欣赏”，高中叫“鉴赏”。
一、美术欣赏课教学的特点义务教育课标：“欣赏•评述”领域是指学生通过对自然美、美术作品和美术现象等进行观察、描述和分析，逐步形成审美趣味和美术欣赏能力的学习领域。
学生除了通过欣赏获得审美愉悦之外，还应认知作品的思想内涵、形式与风格特征、相关的历史与社会背景，以及作者的思想、情感和创造性的劳动，并用语言、文字、动作等多种方式表达自己的感受与认识。
概括来看课标描述欣赏课：对象——自然美·作品·现象；活动——观察·描述·分析；享受——审美愉悦；认知——内涵·形式·风格·背景·作者；养成——审美趣味·欣赏能力。
高中鉴赏课的成就标准有：(1) 积极参与美术鉴赏活动。
(2) 懂得美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等），以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流。
(3) 运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。
(4) 知道重要的美术家及其代表作品，了解中外美术的主要风格、流派。
(5) 理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术。
(6) 热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。
从课标的成就目标看，最后落实就是学习美术鉴赏的基本方法。
“学习方法”决定了我们的教学方法，方法背后体现是我们的理念和教学目标。
因为任何目标不谈方法的时候目标就是瞎说，只有把方法和目标揉在一起，根据情境采取策略，才是进入了一个做事的状态。
Elliot.W.Eisner：“从认识上来说，艺术方面的知识是非常复杂的。
它要求对人的想象力、感觉力进行训练和培养，要求对象具有关注细微差别的能力，具有在某个课程或主题的创作过程中利用偶然现象的能力、以及在创作过程中知道何时改变目标的能力。
核心素养背景下高中美术教学策略研究
核心素养背景下高中美术教学策略研究摘要：随着新一轮新课改的深入，高中美术教育越来越重视学生综合素养的培养，高中美术教育不仅要使学生掌握多种专业技能，还要提高他们的美术学习能力。
把核心素养与美术教育的目的有机地结合起来，使学生的综合素养得到有效提高。
然而我们也必须承认，目前我国高中美术教育还存在许多问题需要改进，忽视了对学生核心素养的培养，因而未能取得预期的教学效果。
基于此，本文将对核心素养背景下高中美术教学策略进行分析。
关键词：核心素养背景；高中美术；教学策略1 高中美术的学科特点1.1 丰富性根据新课程标准中的规定，高中美术课包含美术鉴赏、设计工艺、现代媒体艺术、绘画、雕塑、书法篆刻等方面的内容，这些方面涉及的学习板块也很多。
由此可见，高中美术这一学科涉及的教学内容是非常广泛的，既有助于学生开阔美术视野，又能够为学生美术核心素养的发展创造条件，提供更多新颖、丰富的教学素材。
1.2 人文性美术这一艺术形式的发展历史十分悠久，可以说伴随了整个人类社会的发展，所以，美术学科蕴含深厚的文化底蕴。
高中美术教学活动在具体开展的过程中呈现出浓郁的人文色彩，同时也可以作为青少年传承传统文化的主要路径，对其人文素养的发展有着重要意义。
1.3 艺术性相比于小学、初中阶段的美术教学，高中美术教学关注的重点不再是学生对基础知识与技能的掌握，而是美术核心素养，强调要充分凸显美术的艺术属性。
高中生的认知、思维能力相对成熟，这为其艺术欣赏、审美感知能力的发展奠定了坚实的心理基础。
在此基础上，美术欣赏教学活动的有效开展可以让学生对艺术之美有更深刻的感悟，使其心灵得到净化、升华，不论是对高中生健康审美取向的形成，还是审美能力的发展，都具有重要意义。
2 基于核心素养培育的高中美术课堂教学实践现状目前，很多高中的美术课程还不适应时代的发展，培养学生的核心素养，仍然沿用传统的教学模式，教师是教学的主体，学生处于被动学习状态，这样的做法导致学生很难深入地学习美术，对美术的理解也仅仅是表面的。
高中美术鉴赏课堂问答的研究
高中美术鉴赏课堂问答的研究美术鉴赏是美术课程中重要的一部分，通过学习与欣赏艺术作品来培养学生的审美能力和艺术修养。
课堂问答作为一种常见的教学方法，为学生提供了展示自己的机会，同时也让教师可以检验学生对于艺术作品的理解程度。
本文将探讨高中美术鉴赏课堂问答的研究，并介绍在课堂中运用问答的效果和策略。
一、高中美术鉴赏课堂问答的意义和目的1.提升学生的主动性和参与度在传统的美术课堂中，教师往往是知识的传授者，而学生主要是被动的接受者。
通过问答的形式，可以激发学生的学习兴趣，增加他们在课堂上的参与度，提高学生学习的主动性。
2.培养学生的思维能力和表达能力美术鉴赏不仅仅是去欣赏艺术作品，还需要学生对于作品进行分析、理解和评价。
通过问答的方式，可以引导学生进行深入的思考，提高他们的思维能力和表达能力。
3.检验学生对于艺术作品的理解程度问答是一种有效的测验方式，可以检验学生对于艺术作品的理解程度。
教师可以通过问答的结果来评价学生的学习成绩，并及时针对学生的不足进行补充和指导。
二、高中美术鉴赏课堂问答的运用与效果在美术鉴赏课堂中，采取适当的问答形式可以达到良好的教学效果。
1.艺术作品的描述与认知教师可以通过提问，引导学生对于艺术作品进行深入的观察与描述。
比如，教师可以问学生画面中的人物是什么形象、颜色运用有何特点等。
这样不仅可以培养学生观察力和对细节的注意力，还可以让他们更好地理解艺术作品。
2.艺术作品的分析与解读通过提问，教师可以引导学生对于艺术作品进行分析与解读。
比如，教师可以问学生画面中的象征意义是什么、作者的表达意图是什么等。
这样可以培养学生的批判性思维和批评能力，提高他们对于艺术作品的理解和欣赏水平。
3.学生的交流与展示通过问答的形式，学生可以展示自己的见解和观点，与教师和同学进行交流和互动。
这不仅可以提升学生的表达能力和思维能力，还可以促进学生之间的合作与交流。
三、高中美术鉴赏课堂问答的策略与技巧为了提高问答的效果，教师可以采取以下策略与技巧。
高中美术欣赏课的教学评一体化教学策略
高中美术欣赏课的教学评一体化教学策略摘要：教学评一体化教学是一种较为先进的教学模式，该模式对教师的教学、学生的学习以及教学评价等功能进行了有效地整合，能够为教学质量和效率的双重提供有效保证。
在高中美术鉴赏课教学中，教师应当运用多元化的教学方法和策略，来引导学生对美术知识和问题进行深入地学习和探究，这样才能为教学评一体化教学目标和效果的实现打下坚实的基础，有力保证学生的美术知识素养得到应有的提升。
关键词：高中美术；鉴赏课；创新模式一、采用比较式教学法，引导学生从不同的角度进行美术作品的欣赏所谓比较式学习法，主要采用分析对比的思维和方法开展教学活动，这种方法应用到美术欣赏课堂教学中来，可以带给学生更加丰富独特的美术欣赏体验，引导学生运用比较思维来进行美术作品的欣赏，从而在拓展学生思维知识视野的同时，让学生的美术鉴赏的能力得到有效的发展和提升。
比较式教学法在美术教学中的应用，具体可以分为横向比较与纵向比较两种类型，其中，前者指的是将同一时间段以内的美术作品放在一起进行比较，后者指的是将古今中外的美术作品不做任何划分，放在一起进行比较，建立从点到面的思维知识框架，以此来帮助学生获得融会贯通的学习效果，提升美术鉴赏课的教学质量。
关于纵向比较与横向比较的具体选择和运用，要根据具体的教训内容，确保教学模式与教学内容保持高度的一致。
例如，教师在开展湘版高一上册美术教材“中西美术的人物造型特点”的课堂教学中，该课程的主要教学目标和任务有：深刻理解“形似”与“神似”的内涵和区别；以中西美术作品为例，分析两者在形似和神似艺术取向方面的区别。
当明确具体的教学目标后，教师就可以选择比较教学模式。
首先，带领学生将现代化的中外美术作品放在一起进行横向比较，让学生对当代背景下中西美术作品在形似与神似方面的艺术特点和风格差异进行准确的了解，然后再运用纵向比较法，让学生分析比较早期中西美术作品在追求形似与神似方面的差异，通过两种方法相结合，让学生更加全面深入细致的了解中西美术作品在形似与神似艺术方面的发展演变过程，以此来有效提升学生的艺术鉴赏思维和能力。
核心素养视角下高中美术鉴赏提升学生体验感的教学策略探究
核心素养视角下高中美术鉴赏提升学生体验感的教学策略探究摘要：在高中美术课堂上，加强对学生核心素养的培养可以为其全面发展奠定良好基础，主要包括识图、文化理解、审美等内容。
其中，审美能力是学习美术知识的基础。
可以通过开展美术教育实践活动提高学生的审美意识，帮助学生形成多元化审美观念，从而拓宽学生的学习视野。
在核心素养引领下，根据学科特点以及学生发展采取有效措施。
关键词：核心素养；高中美术；体验感引言在“立德树人”的教育背景下，学校美术学科的美育功能再次受到社会的关注。
高中美术鉴赏作为如今高中生的必修美术课程模块，在培养高中生的热爱本民族文化与尊重世界多元文化的态度也有显著作用。
但是如今高中美术鉴赏教学中仍存在忽视学生体验感的现象。
尤其对中国传统绘画这样根植于中国本土文化的艺术品类的鉴赏，如何提升高中生在鉴赏课堂上的体验感从而培养学生对本土优秀文化的认同，是每位高中美术教师都要思考的问题。
力图从“文博专家型美术教师”的角度来阐述中国画鉴赏“三层次”理念，并且简要分析其在高中美术鉴赏中中国传统绘画鉴赏教学中提升学生鉴赏体验感的应用策略。
一、高中美术鉴赏课存在的问题首先，学生的美术鉴赏素养不足。
美术鉴赏，顾名思义就是对美术作品进行分析、比较、鉴别和欣赏。
在此过程中，教师一般比较重视对学生鉴赏技能的传授，而忽视了学生美术素养的培养。
美术鉴赏是美术教育教学的高级阶段，需要鉴赏者具有比较渊博的知识、深厚的文化底蕴、精深的美术素养和长期的艺术积累，而这一切都是高中阶段学生难以具备的，学生的美术鉴赏理论修养不足。
因此，在美术鉴赏教学中，教师要引导学生了解作品的历史和时代背景，把握其文化底蕴、流派风格、主题思想及艺术价值等，这样才能进一步理解其所体现的艺术精髓。
其次，学生的实际鉴赏能力匮乏。
在高中美术教学中，教师往往安排较多的时间在枯燥乏味的知识性讲解和一些显性美术技能的培养上，美术鉴赏课所占比重比较小，鉴赏实践活动不足。
高中美术鉴赏教学现状及对策
高中美术鉴赏教学现状及对策摘要：新课改下的高中美术鉴赏是一种广泛而深层次的审美活动,它要求学生在老师的引领下,充分发挥自己的主观能动性,运用自己的知识、情感、审美对美术作品进行鉴赏,除了感受作品的艺术气息,还要理解作品深层次的人文思想和文化内涵。
这种鉴赏不仅能够提高学生的审美能力,还能够培养他们思维能力和创造力,从而促进学生的全面发展。
关键词：高中美术；鉴赏课；教学策略一、高中美术鉴赏教学的重要性1.有助于提高学生的文化修养美术作品具有传承人类文化的功能。
学生在鉴赏中外美术作品时,除了感受作品艺术的氛围，还能够领略世界各地的文化，感受美术作品当中蕴含的丰富人文情怀，从而拓宽视野、增加知识量、提高文化修养。
学生在深入接触美术作品的同时，还能增强对祖国优秀文化的认同,尊重世界多元文化。
例如在鉴赏西方古典绘画达·芬奇的《蒙娜丽莎》时，学生深深地折服于画家高超的技艺:每一根毛发都经过细致的描绘,仿佛每一寸肌肤宛若真的一样生动；“渐隐法”所营造的朦胧、微妙的艺术效果,纤薄的油彩更显示画家的深厚功底。
学生沉迷于蒙娜丽莎神秘的微笑、典雅恬静的美,叹服于几百年后肖像仍栩栩如生。
这样伟大的艺术作品是怎样诞生的？作品的背后又有怎样的精神和内涵？要了解这些,学生就要了解画家所处的时代背景。
达·芬奇是欧洲文艺复兴时期的一位伟大艺术家。
文艺复兴是欧洲的一场思想文化运动,主张以人为中心,重视人性的解放。
这场思想文化运动解放了欧洲艺术家的思想,而作为“文艺复兴三杰”之一的达·芬奇就诞生于这场运动的发源地——意大利。
在这样的时代背景下,人性在达·芬奇的观念里居于核心地位,所以他创作的蒙娜丽莎脸上不再是中世纪绘画中的僵硬表情,而是带着恬静典雅的微笑,体现出文艺复兴时期的审美,展现了人性的光辉。
2．有助于陶冶学生的审美情操人类在各个发展阶段所创造的美术作品都是人们对真、善、美等崇高情怀的认识和表现。
高中美术鉴赏的有效策略
高中美术鉴赏的有效策略
近年来，高中美术鉴赏教育日益受到重视，但是在实际教学中，学生对于艺术品的分析能力、审美能力和文化素养等方面有待提高。
要提高高中学生的美术鉴赏能力，需要有效的策略。
一、理论与实践结合。
美术鉴赏教育不能仅停留在理论层面，需要融合艺术实践。
教师可以带领学生参观博物馆和画展，接触真正的艺术品；还可以让学生通过实践作品，加强对于艺术技法和表现手法的理解和筛选，从而提高美术鉴赏能力。
二、启发性问题与案例引导。
在美术鉴赏的教学中，必要引导学生思考式的学习，透过启发式问题的唤起，逐渐激发学生对于艺术作品的认知能力。
同时，将案例引入课堂，通过一幅幅艺术作品来展示理论知识，激活学生对于美术鉴赏的学习兴趣，使学生更细致地把握美术作品的要素。
三、多媒体辅助与互动学习。
在教学过程中加入多媒体辅助教学，例如选用文字、图片、视频等多种手段，以此加强学生的多感官体验，提高学生对于艺术作品的进一步理解。
同时，通过互动式的学习模式，如小组讨论、阅读课外文章、分享看法，培养学生的团队精神、辩证思维和探索求知的能力，同时又拉近人与人之间的距离，使学习更迅速、经济且有效。
四、教育与启示并重。
美术鉴赏教育最终目的是提高学生的审美素养和文化修养，教师需要充分发挥自身在审美认知方面的专业优势，从而不只是传授单纯的美术理论知识，更是塑造学生的道德观和人文素养。
教师可以借助艺术作品和历史典故，启示学生更深刻的思考与感知，发掘艺术的文化价值，进而修养自己的文化素养。
高中美术鉴赏教学中提升学生审美素养的策略探讨
高中美术鉴赏教学中提升学生审美素养的策略探讨摘要：美术是高中教育阶段的一门艺术教育课程，有着较高的艺术教育和审美教育价值，在学生审美素养的培养上发挥着重要作用。
不过受限于传统教育思想，当前高中美术鉴赏教学中有着较大封闭性，限制学生审美素养的发展。
针对这一问题，高中美术教师应加以重视，并结合美术学科特征和学生认知规律，积极探索更为先进的美术鉴赏教学方式，提升鉴赏教学有效性，促进学生审美素养发展。
故此，本文主要以高中美术鉴赏教学为例，就如何提升学生审美素养进行了简要分析。
关键词：高中美术；鉴赏教学；审美素养；提升策略引言在现代教育理念持续深化的背景下，学生综合素养成为了当前高中美术教学的新目标。
审美素养是学生学习美术和未来发展都必须要具备的重要素养，提升高中美术鉴赏教学有效性，发挥美术学科优势，能够有效促进学生审美素养的发展。
因此，高中美术教师应基于先进教学目标，对美术鉴赏教学中存在的不足进行分析，并将审美素养培养贯穿到美术教学活动中，推动美术鉴赏教学的优化创新，促进学生审美素养发展。
一、高中美术鉴赏教学中提升学生审美素养的现实意义（一）促进学生全面发展当学生具备良好的审美素养后，则可以在日常生活中更好地感知美和创造美，促使学生形成积极健康的心理。
同时在学生发现美和创造美的过程中，其创新思维、动手能力等综合素养也可以得到充分锻炼和提升，进而促进学生全面发展。
高中美术鉴赏课程中包含丰富的美学教育资源，合理利用这些资源，促使学生接触到更多优秀的美术作品，能够有效提升学生的审美素养，让学生得到更加全面的发展。
（二）提升学生艺术品位艺术品位是学生艺术审美水平的重要体现，当学生具备较高的艺术品位，则可以获得艺术学习水平的有效提升【1】。
高中阶段的学生生理和心理基本发育成熟，对于美的追求也随之提升，思维也更加活跃，对于各种事物的敏感度提升，在这一时期加强学生审美素养的培养，可以达到事半功倍的效果。
而通过对美术鉴赏课程的优化创新，则可以有效提升学生的艺术鉴赏能力，促使学生形成正确的审美观念，提升学生的艺术品位。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
高中美术鉴赏教学策略研究
一、背景介绍
高中美术教学要注重发掘学生的艺术潜能，提高美术鉴赏水平。
鉴赏
教育是培养学生审美情趣和创新思维的重要手段，同时也是推动美术
教育现代化的关键课程之一。
因此，如何运用科学的教学策略，在教
学中实现有效的鉴赏教育，具有重要的理论与实践意义。
二、问题
高中美术鉴赏教学中，学生一般存在以下问题：
1. 对于艺术作品的历史和背景缺乏了解，难以理解和把握作品的内在
含义和艺术价值。
2. 鉴赏能力不足，对于作品的审美价值和艺术表现形式无法准确把握。
3. 缺少实践与体验，对艺术形式和构成规律缺乏深刻理解。
4. 对于不同文化、不同地域的艺术作品缺乏理解和认知，容易出现文
化异化、误解等问题。
三、解决策略
针对以上问题，可以采取以下几方面的教学策略：
1. 提高学生的文化素养。
在教学过程中，应重视历史、社会、文化的
教育，使学生能够深入了解作品的历史和背景，了解文化背景对于艺
术作品的影响，提高对于艺术作品的理解和把握。
2. 强化对艺术形式和规律的教授。
让学生深入体验和实践画面中所表
现的各种形式和构成规律，提高学生对于艺术形式的理解和把握，让
学生通过对于具体作品的分析与解读，提高自身鉴赏能力。
3. 开展文化活动。
在教学过程中，还应该引导学生了解不同文化、不
同地域的艺术作品，增加学生的文化视野和跨文化交流能力，让学生
通过交流和沟通，深入了解艺术作品与当地文化的联系，促进文化的
交融和发展。
4. 强化教师的带领和指导作用。
教师应该注重对学生的引导和指导，
提供适当的学习材料和方法，同时还要关注学生的个性和实际情况，
及时进行差异化教学，保证学生成长的全面性。
四、结论
高中美术鉴赏教学的实现需要科学教学方法和合理的教学策略，只有
在营造积极、主动的学习氛围，培养学生成为具有高度文化素养和独
立思考能力的综合型人才，才能更好地完成高中美术鉴赏教育的使命。