音乐表演专业人才培养方案.doc

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音乐表演专业人才培养方案

一、专业名称与代码

(一)专业名称:音乐表演专业

(二)专业代码:650219

二、入学要求

高中阶段教育毕业生或具有同等学力者。

三、修业年限

全日制3年。实行弹性学制,学生可通过学分认定、积累、转换等办法,在2-6年内完成学业。

四、职业面向

五、培养目标及培养规格

(一)培养目标

本专业培养思想政治坚定、德技并修、全面发展,适应社会主义市场经济需要,具有德、智、体、美全面发展,具有良好职业道德和创新精神,具有团队协作和集体意识以及社会责任心等素质,并掌握专业基础扎实,特长突出,一专多能,适应性强等知识和技术技能,具有面向音乐表演、节目编排、音乐教学、音乐辅导等领域的高素质技术技能人才。

(二)培养规格

1.素质

(1)具有正确的世界观、人生观、价值观;

(2)具有深厚的爱国情感、中华民族自豪感;遵纪守法,具有社会责任感和参与意识;

(3)具有良好的职业道德和职业素养。具有精益求精的工匠精神和较强的实践能力;

(4)具有质量意识、绿色环保意识、安全意识、信息素养、创新精神;

(5)具有较强的集体意识和团队协作精神,具有职业生涯规划意识;

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(6)具有良好的身心素质和人文素养。具有健康的体魄和心理、健全的人格,具有感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力,能够掌握一两项运动技能和一两项艺术特长或爱好。

2.知识

(1)掌握一定的人文社会科学知识;

(2)掌握扎实的音乐基础理论知识;

(3)掌握一定的外语知识;

(4)掌握一定的音乐基础知识;

(5)掌握合唱与指挥基础理论知识;

(6)了解音乐领域中的新理论、新思维。

3.能力

(1)具备一定的英语交流能力;

(2)具备一定的计算机应用能力;

(3)具备声乐作品的歌唱和表演能力;

(4)具备钢琴演奏和钢琴即兴伴奏能力;

(5)具备一定舞蹈基础、技术技巧和节目组织、创编能力;

(6)具备线(简)谱视谱即唱和音乐听记能力;

(7)具备乐器基本演奏能力;

(8)具备舞台综合表演能力;

(9)具备群众性歌咏活动的组织、编排、辅导能力。

六、典型工作任务与职业能力

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表1 典型工作任务与职业能力表

七、主要课程简介

1.核心课程描述

(1)形体与舞蹈

形体与舞蹈是音乐表演专业的专业核心课程,学生通过本课程的学习,具有适应舞蹈表演需要的优雅的形体身段,能够完整、流畅、优美地表演各种风格的舞蹈,掌握舞蹈的基本理论,促进学生肢体协调性、灵活性、动作美感意识、内心情感表达等表演能力的提高。

(2)声乐

声乐是音乐表演专业的专业核心课程。通过教师的示范讲解和技术指导,系统训练学生声乐发声的基本方法、技巧,掌握科学发声方法,培养和形成正确的声音概念和声音听辨能力,并能运用声乐理论知识、声音技巧、歌唱语言,把握作品的风格、速度、力度和情感表现,并能在舞台表演方面得到运用和提高。

(3)钢琴

钢琴是音乐表演专业的专业核心课程,在音乐表演专业中处于重要地位。主要讲授钢琴演奏的基本姿势、演奏方法、演奏技巧和作品处理等理论知识,使学生理解和掌握钢琴的基础理论和钢琴演奏技巧,达到能够演奏一定难度钢琴作品的技术水平要求。

(4)合唱与指挥

合唱与指挥是音乐表演专业的专业核心课程。它的显著特点是实践性强,要求学生必

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须具有一定的基本乐理、视唱练耳及歌唱发声的基本知识。通过学习,使学生掌握合唱及合唱指挥的基本知识及基本的技能技巧,能胜任中小学音乐课中合唱教学工作,能出色的完成歌咏活动中的组织、排练、指挥等工作。

(5)舞台表演

舞台表演是音乐表演专业的专业核心课程。它要求学生通过学习和训练,掌握和运用声乐表演的基本理论知识、演唱的技能技巧以及学会分析、处理、构思舞台表演,以胜任社会艺术实践中歌唱表演及中等学校音乐教学和课外活动中常见音乐表演形式的技术辅导。以表演训练和作品演唱为手段,以舞台实践为载体,通过教、学、做等教学环节,充分调动学生学习的积极性和主动性,不断提高学生对舞台表演的理解力、创作能力,最终学会在舞台上自如地展示个人音乐技能和素质。

2.主要项目描述

(1)舞台实践(集中)

舞台实践依据专业特点开展的实践活动,围绕“以演促学、以演促练、以演促考”的教学理念,每学期开展“青春1+1”主题实践活动。通过项目带动,实践强化,让学生在实践中夯实基础,提升认识,强化技能,创新思维,达到专业技能和综合素质全面提高。

(2)毕业汇报

毕业汇报等同于其他专业的毕业设计环节。音乐表演专业从提高学生专业综合实践能力出发,通过项目要求,让学生以自编、自导、自演的形式完成一场专业汇报会,来展示学生在校期间学习所取得的成果,任课教师可根据情况对学生进行必要的内容策划和技术指导。

(3)顶岗实习

顶岗实习是学生完成所有在校学习课程之后进行的最后一项实践项目,安排在第五学期末和第六学期,时间为23周。该项目主要是为学生适应就业环境和熟悉未来工作岗位而设定的,通过学生在真实工作环境中的亲身体验,让其尽快熟悉和了解工作岗位和性质,并不断适应工作岗位要求,为就业奠定坚实基础。

八、毕业要求

1.学分要求

本专业学生在毕业前必须修满140学分。

2.职业资格证书要求

本专业学生在毕业前取得小学教师资格证(推荐)、音乐考级证(中国音协、中央音乐学院等机构)、行业教师资格证(中国舞协等)等职业资格证书(其中之一)。

九、实施保障

1.师资队伍

音乐表演专业有专任教师19人,兼任教师1人,高职专业带头人1人,副教授职称1人,硕士研究生学历13人,外聘兼职教师1人,“双师型”教师达到60%以上。·354·

2.教学设施

本专业现有实训(实验)室面积为3200M2,有教学仪器设备500台(套),包括2个电钢琴教室(89台)、3个舞蹈实训室、2个声训室、69间琴房(75架钢琴)、2个剧场和2个多媒体教室,教学设施达到国家发布的有关专业实训教学条件建设标准要求,能满足专业建设、教学管理、信息化教学和学生自主学习需要。

3.教学资源

严格执行国家和河南省以及学院关于教材选用的有关要求,精心选择合作出版社,并且根据教学需要组织编写校本教材,开发教学资源。根据培养目标,有针对性地选择教材内容,整合专业理论知识,满足学生学习需求。目前,图书馆馆藏教学用书及音像资料近5000本(套),满足师生借阅欣赏服务。

4.教学方法

依据音乐表演专业培养目标、教学要求、学生能力与教学资源,形成多样课堂教学模式和课外实践模式,例如:在声乐课堂教学上采用声乐小组课和集体大课两种方式,让同学之间互相学习,互相观摩。第二课堂活动排练“青春1+1”主题系列实践活动,使学生的专业知识和演唱水平有了很大提高。在教学上遵循因材施教、因需施教的原则,创新教学方法和策略,采用理实一体化教学、案例教学、项目教学等方法,坚持学中做、做中学。

5.教学评价

采用多形式、多元化、全方位的教学评价体系。实时利用课堂教学即时反馈、麦可思阶段性评价、总结性评价以及教学系统的学期评价体系,进行综合评价。同时,在学期中不定时进行问卷发放、座谈会等形式对教学过程进行即时评价。通过课后作业、课堂展示,以及普通话证书、教师资格证书等相关职业资格证书的复习和考取,检验学生专业知识获得水平。坚持“以赛促学、以赛促练”,分学期、分年级举行职业技能大赛来锻炼学生的职业能力。扎实推进“青春1+1”主题实践活动,为学生搭建丰富展示平台。

6.质量管理

明确教学管理和教学动作的具体要求,强化对教师的备课、上课、学生辅导、阶段测查过程管理要求,形成科学严谨的教学习惯。学期初检查授课教师的教材大纲、课程标准、授课计划;期中跟踪检查是否按照教学计划以及其教学方案实施,负责教学的主管领导每学期进班听课,组织听评课活动;每学期定期组织师资培训,提高教师专业能力。结合系部、教务处的教学评价反馈,定期开展教学诊改活动。

突出教研教改的先导地位,创设氛围,转变观念打造教研工作参与的全员化。以课题研究为载体,以课堂为阵地,把课题研究融入课堂教学评价标准中,也作为评价教师业务水平的一个重要指标。在教研中,教师通过自身与合作伙伴教学资源的对照、比较、分析和归纳,在反思中有效解决教学研究中存在的问题,真正实现课题研究为课堂教学服务。

十、人才培养进程安排

1.专业教学计划表

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表2 音乐表演专业教学计划表

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备注:1.课程类型:A表示纯理论课;B表示理论+实践课;C表示纯实践课。

2.※表示线上课程。

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2.学时与学分分配

表3 学时与学分分配表

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表5 音乐表演专业素质教育实践安排表

学院对素质教育实践实施统一管理,总学分为8学分。其中社团活动8学时,2学分;项目化第二课堂活动8学时,4学分;校外实践活动2学分。学时学分认定由学生处、团委、各系部负责。

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表6 音乐表演专业创新创业实践安排表

学院对素质教育实践实施统一管理,总学分为4学分,按学年进行统计,学分认定由创新创业教育学院和各系部负责。

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作曲与作曲技术理论专业(计算机作曲与音乐制作)培养方案

作曲与作曲技术理论专业(计算机作曲与音乐制作)培养方案 系主任:胡建华 系学术委员会主任:胡建华 一、业务培养目标 作曲与作曲技术理论专业培养具备作曲方面的知识和能力,能够使用计算机完成音乐创作与制作,能在基层文艺单位、文化馆站、少年宫馆、中小学以及出版、广播、影视网络等有关部门从事音乐创作、音乐制作、教学、辅导、培训等工作的应用型、复合型、创新型人才,为进一步深造打下基础。 二、基本业务规格 本专业学生主要学习与音乐创作相关的基本理论和基本知识,接受作曲与作曲技术理论专业计算机作曲和音乐制作的基本训练,掌握其相应专业方向所涵盖的音乐作品创作与制作、音像录制、音乐教学、音乐文化普及和宣传等方面的基本知识。 毕业生应获得并具有以下几方面的知识和能力: 1. 掌握计算机作曲技术,能够进行音乐创作和音乐制品的制作。 2. 掌握作曲基本理论和基础知识,具有分析、批判的能力和讲授能力。 3. 能够对国内外最新的作曲技法进行分析和研究,能够不断更新、升级计算机软件,进行音乐产品的制 作。 4. 具有获取市场信息的能力,使音乐作品和制品适应社会需求,也具有超前的创新潜力。 5. 熟悉党和国家在文艺领域的方针、政策和法规。 6. 具有初步的科学研究和实际工作能力,具备创新创业意识。 授予学位:艺术学学士 学制:五年 主干学科:音乐与舞蹈、戏剧与影视 核心课程:作曲写作与计算机制作及和声、曲式、复调、配器等技术理论,中国音乐史、西 方音乐史、民族民间音乐、视唱练耳、钢琴等支撑性课程。

三、作曲与作曲技术理论专业(计算机作曲与音乐制作)教学计划 见《作曲与作曲技术理论专业(计算机作曲与音乐制作)教学计划》。 四、选修课程选课要求 1. 全院公共选修课程:应至少选修8 学分。“大创” 2 个学分可冲抵公共选修课学分,并纳入毕业资格审核。 2. 系内专业选修课程:在指定各学期的专业选修课程中,总计选修14 学分。 五、说明 1. 计算机作曲与音乐制作专业简介 该专业具备学科交叉性质,是将传统的作曲技术理论与计算机和网络技术紧密结合,将创作灵感、作曲技术在计算机上能瞬间呈现出实际音响,同时,可利用计算机对音乐作品进 行编创、改编、修正、重组,也可利用音源进行新的音色和各种节奏的组合,极大地丰富和开拓了音乐创作的技术手段和艺术视野,同时,利用音乐制录技术和设备完成音乐产品的制作,可以满足社会各个层面对音乐制品的需求,该专业具有社会需求的广阔市场,并随着电子科技的发展,还会开拓出更为新颖的电声音乐领域。 2. 关于素质培养 本专业面向全国招生。为基层培养应用型音乐专门人才是办学方向,使学生成为“一专多能” 的音乐创作人才是人才培养的标准。培养的学生不仅能从事音乐创作与制作,而且也具备进行音乐教学、辅导、指导和从事基层音乐活动的组织、策划和宣传等工作的能力,同时也具有一定的学术意识和较为宽阔的音乐文化视野和品位,为进一步提高基层音乐文化生 活的质量和人文素质,进行创新型的工作储备一定的知识和能量。 3. 关于知识结构 本专业课程设置分为四个系列板块。 (1)人文社会科学知识:

音乐表演专业教学计划

音乐表演专业教学计划 专业代码:(2006)670202 一、培养目标及规格 (一)培养目标 培养具有一定的马克思主义基本理论素养和系统的专业基础知识,具备一定音乐实践技能和教学能力,能在各类文艺团体、相关社会文化部门、音乐教育战线胜任音乐表演、文艺活动组织与策划、音乐教学、艺术实践创新及文化管理等方面工作的社会较高层次的应用型音乐专门人才。 (二)适应岗位 毕业生可在各县市文工团、歌舞团、电视台、群艺馆、文化馆,企事业单位、学校、音乐培训单位就业 (三)智能结构 1.素质要求 拥护党的基本路线,具有科学的世界观、人生观和价值观,具有创新意识与奉献精神;具有良好的思想品德、社会公德、职业道德;具有较高的文化素养,具有一定的艺术修养,健康的审美观点;具有良好的心理素质和较强的自我调节能力;达到国家规定的大学生体育合格标准,具备健全的心理素质和健康的体魄。 2.知识要求 (1)系统掌握音乐基础理论、基本知识和基本技能,具备音乐表现和音乐鉴赏的能力; (2)了解本专业及相关学科的发展动向,具有一定的科研和艺术创作的能力; (3)具有较高的文化素质和较完备的知识结构,掌握一门外国语,具备初步运用现代科学技术的能力,有健康的审美情趣和宽阔的文化、艺术视野。 3.核心能力 具备良好的演奏、演唱、舞蹈基本功,具有一定的音乐实践技能和教学能力。 4.能力结构 (1)具备音乐表演方面的综合能力,具有在演唱、演奏、舞蹈等方面的单项表演能力; (2)具有一定的艺术活动的组织和编导能力;胜任社会文化团体、音乐活动等的艺术指导和排练工作; (3)具有从事现代音乐教育工作应具备的教学能力;胜任社会、学校音乐教学工作。 (四)资格证书

表演专业人才培养方案

表演专业人才培养方案 ( 专业代码:) 一、培养目标 本专业培养适应社会发展需要的,德智体全面发展的,具备能在电影、电视剧制作部门、音像公司及专业院团等文化艺术团体从事演出、编导、影视表演等艺术工作,并能在企事业单位、高等院校从事相关表演艺术教育教案工作的应用型高级专业人才。 二、培养规格要求 主要包括学生在知识、能力、素质等方面应达到的具体要求。 知识要求: 、掌握表演艺术学科的基础理论和基本知识。 、了解我国的文艺方针、政策和法规。 、了解艺术创作和理论的现状与发展动态,掌握文献检索、资料查询的基本方法知识。 、具有一定的理论研究和写作能力。 能力要求: 1、具有塑造艺术形象的基本能力。 2、具有熟练掌握影视表演方面的基本理论和专业技能。 3、了解文化、演艺市场,具有文化、演艺市场营销和策划的技能。 4、有较好的语言表达能力和计算机应用能力。 素质要求: 1、熟练掌握表演专业的基本理论和专业素质。 2、具备较专业的表演素质和创作能力。 3、具备较强的演艺市场调查、宣传和公关素质。 4、具备较强的演艺活动策划、组织和执行能力。 5、掌握文献检索,资料查询的基本方法和手段,具有初步的科学研究和实际工作能力。

三、主干学科与核心课程 主干学科:表演语言基础、话剧表演 核心课程:剧目表演Ⅰ、剧目表演Ⅱ、台词Ⅰ、台词Ⅱ、台词Ⅲ、影视作品欣赏、舞台表演基础Ⅰ、舞台表演基础Ⅱ、朗诵训练Ⅰ、朗诵训练Ⅱ等 四、主要实践性教案环节 实践教案环节:包括专业实习、实训、社会调查、军事训练、专业集中实训环节、毕业论文(设计)等。 五、学制与学位 学制:四年学位:艺术学学士学位 六、毕业标准 、达到专业所需的知识、能力、素质要求。 、完成培养方案中规定的全部教案环节,总学分不低于分。 、取得创新创业教育不少于学分。 七、课程结构及学分分配表 课程类型学时学分 理论实践 学时学分学时学分 通识课必修课选修课 学科基础课 专业主干课必修课限选课 职业方向接口任选课 课内小计 集中实践教案环节(周)——学分总计实践教案学分比例

统计学一级学科硕士研究生培养方案

统计学一级学科硕士研究生培养方案(年修订) 专业代码: 一、培养目标 为适应教育面向现代化、面向世界、面向未来的目标,培养社会主义建设事业需要的高层次专门人才,要求统计专业的硕士研究生: 1.应具有较扎实的统计学理论基础; 2.应系统地掌握本专业基本理论、基本研究方法和技巧; 3.应具有较强的学术沟通能力和良好的团队协作精神; 4.应具备创新意识和独立科研能力; 5.应该熟练掌握一门外语,具有阅读外文资料和用外文写作论文的能力; 6.应具有熟练地使用计算机进行科学计算以及借助互联网查阅专业资料的能力; 7.身心健康,德才兼备。 二、培养方式与学习年限 .培养方式 采用导师指导为主,导师与指导小组集体培养相结合的模式,通过课堂授课、专题讨论班、专家讲学、课题研究、参加学术报告(会议)等培养方式,使学生成为有学习积极性、主动性和创造性的高层次专门人才。 .学习年限 本专业的硕士研究生学制为三年。 三、研究方向 实验设计,非参数估计,金融统计,风险管理。 四、课程设置

.课程学习要求 要求每位研究生至少修满学分,其中学科基础课至少修满学分,专业主干课至少修满学分。考核分为考试与考查。必修课进行考试,选修课进行考试或考查。考试成绩按百分制计分,考查成绩采用五级记分制。 2.实践环节要求 实践容包括教案实践(为本科生授课、辅导、批改作业、指导大学生毕业论文等)与科研实践(参与具体的科研项目、科研咨询、课题调研,参加学术报告或学术会议等)。相关的要求见本培养方案有关条目。 3.科研成果数量要求 本专业的硕士研究生在学习期间至少发表(含录用)篇专业学术论文(除导师外,申请者须排名第一)。特殊情况下,经导师同意并经学院学术委员会认定达到毕业水平

音乐学专业硕士研究生培养方案

音乐学专业硕士研究生培养方案 (学科专业代码:050402 授予文学硕士学位) 一、学科专业简介 音乐学是关于音乐的知识领域,运用各种学术性方法研究关于音乐的一切事物。本学科1998年开始招生,专业点于2001年设置,目前硕士生导师14人,其中教授6人,副教授8人,该专业点共获得国家省部级项目10余项,研究经费300余万元,主要研究领域覆盖音乐学的三大学科领域——历史音乐学,体系音乐学和民族音乐学。近10年来,培养了硕士生近100人,其中不少学生在全国演奏演唱比赛和学术论文评比中获奖,并在全国中文核心期刊上发表论文。学生的就业方向主要是高校专职教师。目前在校研究生有70余人,整体学习情况良好。 二、培养目标 培养适应社会主义现代化建设需要,德、智、体全面发展,能够独立从事音乐理论研究、音乐演奏实践和专业教学的高层次的专门人才。具体要求是:1、较好地掌握马克思主义基本原理,热爱祖国,遵纪守法,品德良好,积极为社会主义现代化建设服务; 2、具有坚实的音乐基础理论知识和专业知识,熟悉国内外关于本研究方向的现状、历史和发展趋势,掌握一门外语,具有从事音乐学科学研究、演奏实践和教学工作的能力。 三、研究方向简介

四、学习年限 研究生可以分阶段完成学业。硕士研究生学习年限一般为2-3年,最长不超过4年,提前完成培养方案规定的全部课程,其他培养环节的考核符合学校提前毕业的要求,完成学位论文,在校学习时间达2年及以上,可申请提前毕业。 五、课程设置与学分 实行学分制,所修课程分为6类:①学位公共课②学位专业课③指定选修课④任意选修课⑤实践环节⑥补修课。硕士研究生总学分为36-38学分,课程设置见附表,其中学位公共课为9学分,学位专业课、指定选修课和任意选修课为25-27学分。 六、实践环节 研究生培养必须有实践环节,实践环节为2学分,包括教学实践、学术活动两部分,各占1学分。教学实践要求,必须面对本专业本科学生,其内容可以是讲授、辅导答疑、批改作业、指导实验、辅导或协助指导本科生课程设计和毕业论文等,教学实践的工作量为17学时;学术活动要求,必须参加本学科的学术活动8次以上,其中1次校外学术活动,每次要求1千字以上的学习报告(由导师和导师组规定具体要求)。

小学声乐教学计划

声乐教学计划 让音乐与生活沟通起来,营造广阔的音乐教学空间。音乐原来便是从生活中发明出来的。让音乐与活动沟通起来,给予自由的音乐想象空间。音乐最具不确定性,表明的自由度是最大的。以是,音乐可以让每一位孩子用自己奇特的方法想象、表明,来宣泄自己的情绪,它最能体现人的个性。而主题活动恰恰就能提供这样的自由。游戏、表演等是小孩子最喜欢的活动方法。 一、开放的音乐教学让音乐成为师生沟通的情绪桥梁。在开放的音乐教学中,教师应营造一种民主、自由、轻松、高兴的氛围,创设良好的师生干系。老师大多数时间可以走到孩子中间,缩短和孩子的间隔。教师是导演,有序地领着孩子走进音乐的殿堂,不停给孩子新的内容,让他们有新的发展。教师又是演员,与孩子们一同欢歌跳跃。教诲心理学认为,如果教师与孩子之间能构成友爱信赖的干系,那孩子就可能更乐意和教师相处,接受老师的教诲。同时在这种平等、和谐、热烈的氛围中,就能更好地引发孩子学习的主体和发明的积极性。我在课堂上经常鼓励那些比较外向的同学大胆说、大胆想、大胆唱、大胆演。这种鼓励支持的态度、盼望性、一定性的语言,能树立孩子前进的决心,让孩子在宽松友爱的学习氛围里感觉美、体验美。 二、开放的音乐教学要领 开放的音乐教学要领是指根据孩子发展必要和教学内容设计采用差别的教学要领,而不是机器采用同一种教学要领。音乐教诲家柯达伊认为:"音乐教诲首先要通过音乐与身材联合的节奏运动唤起人们的音乐天性,造就孩子的音乐感觉力和敏捷的反应能力。" 一、学会课本上的全部歌曲,通过歌曲的演唱,使孩子越发爱祖国、爱人民、爱劳动、爱学习、爱迷信、爱迷信、爱大自然、爱生活。 二、学会如下读谱知识:弱起小节、速率记号、跨小节的切分音。 三、认真完成课后的综合训练,通过练习渐渐进步孩子的创作旋律、填写旋律的能力,并渐渐学会辨别三和弦的和谐能否。 四、上好欣赏课,通过欣赏,扩大孩子的视野,以音乐的艺术形象无力的熏染和鼓舞孩子。在上好欣赏课的同时,认真介绍民族乐器的“吹管乐器”和“打击乐器”,进步孩子的民族自负心和自大感,还要介绍世界著名音乐家莫扎特和冼星海的平生古迹,学习他们顽强拼搏的奋斗精神。小学音乐教学计划

应用统计学专业大数据方向人才培养方案

应用统计学专业(大数据方向)人才培养方案 学科门类:理学 二级类:统计学类 专业代码:071202 英文名称:Applied Statistics(Big data) 一、专业培养目标 本专业培养德、智、体、美全面发展,掌握数学、统计学和经济学等相关学科的基本理论和知识,具备运用统计方法和大数据处理技术,利用计算机处理和分析数据的能力,能在企事业、经济、金融、保险等部门从事数据采集、预处理、数据挖掘、大数据应用分析及开发、数据可视化等工作的高素质应用型人才。 二、专业培养规格 1、知识结构 (1)掌握计算机的基础知识。 (2)掌握中外文资料查询、文献检索及运用现代信息技术获取相关信息的基本方法。 (3)熟练掌握一门外语,能顺利阅读本专业的外文资料和撰写外文摘要。 (4)具有社会学、文学、哲学和历史学等社会科学基本知识。 (5)掌握经济学、管理学的基本理论知识。 (6)掌握政治、形式与政策、思想道德修养与法律基础等基本知识。 (7)具有坚实的数学理论基础。 (8)了解与统计学相关的自然学科的基本知识,具有坚实的统计学和经济学理论基础。 (9)掌握统计学的基本思想和方法,熟悉统计政策和法规; (10)理解大数据技术领域的基本理论和基本知识。 (11)掌握大数据科学与技术的基本思维方法和研究方法,了解大数据技术的应用前景、以及相关行业最新进展与发展动态。 (12)具有分布式数据库原理与应用、大数据技术框架、数据分析与方法、数据挖掘技术、数据可视化技术、并行与分布式计算原理、大数据编程技术等专

业知识。 2、能力结构 (1)具有一定的语言文字表达能力,掌握资料查询,文献检索及运用现代信息技术获得相关信息的能力,能够跟踪统计学领域最新技术发展趋势。 (2)具备自主学习、对终身学习有正确的认识,具有不断学习和适应发展的能力。 (3)具有运用统计方法进行数据采集、处理、分析、推断和预测的能力。 (4)能熟练使用统计软件并具备一定的编程能力,并且能正确利用统计思想和方法分析判断软件的计算结果。 (5)具备应用统计方法解决企事业、经济、金融、保险等领域实际问题的能力。 (6)了解相关的技术标准,具有数据处理、分析、呈现等应用技能,具备大数据项目的组织与管理能力。 (7)具有大数据行业领域相关软件产品的应用、大数据系统分析、设计、部署以及维护和管理能力。 (8)具备一定的创新意识和从事大数据领域科学研究的初步能力,有获取最新科学技术知识和信息的基本能力。 (9)具有一定的独立工作能力、人际交往能力和团队合作能力。 3、素质结构 (1)掌握马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想的基本原理,树立辩证唯物主义、历史唯物主义和科学发展观的基本观点。 (2)具有良好的道德品质、社会公德、职业道德和良好的文化素养。 (3)具有爱岗敬业、艰苦奋斗、团结合作的优秀品质。 (4)具有健全的人格、健康的体魄、良好的心理素质和积极乐观的人生态度,养成健全的职业人格和对统计的热爱态度以及良好的体育锻炼习惯, 达到国家规定的大学生体育合格标准和军事训练标准。 三、专业培养规格实现矩阵

音乐学专业人才培养方案.doc

音乐学专业人才培养方案 一、专业名称、代码及门类 专业名称:音乐学 专业代码:120202 所属门类:艺术学 二、培养目标 本专业培养适应社会发展需要的,德智体全面发展的,具备一定的音乐理论知识,掌握扎实的音乐实践技能,毕业后能胜任在艺术表演团体、艺术科研单位、文化艺术机构、中等专业或普通学校、出版业以及影视、广播等艺术部门从事音乐表演、研究、评论、编辑、管理、教学等方面工作的应用型高级专门人才。 三、培养规格及要求 1.系统掌握音乐学的基本理论和专业知识; 2.具备从事音乐专业工作的基本技能,并努力做到一专多能,使之具有较强的多元化音乐表演能力; 3.具有独立进行音乐创作与实践以及研究的能力 4.了解并熟悉有关音乐与文化事业的发展方向、有关政策与法规。 5.了解并掌握国内外先进的音乐教学手段与方法 6.具有良好的人文素质与科学素质,具有健全的人格和良好的心理素质,具有较强的创新精神和实践能力,成为适应社会需要的德、智、体、美等全面发展的高素质人才。 四、主干学科与主要课程 主干学科:和声学、歌曲写作与分析、合唱、曲式与作品分析、中国音乐史、西方音乐史、音乐欣赏。 主要课程:基本乐理、视唱练耳、声乐、器乐、钢琴。 五、主要实践性教学环节

实践教学环节:包括专业实习、演出实践、音乐采风、社会考查、军事训练、毕业论文。实践性教学环节按教学周计算,均不纳入课内总学分(学时)之内。 六、学制、学分及学位 学制:四年 学分:本专业毕业不低于 166学分 学位:艺术学学士 七、课程设置、结构及学分分配表 集中性实践环节按每周25学时计算。 八、集中实践教学环节安排表

2017年山东科技大学统计学(数据分析方向)专业人才培养方案

统计学(数据分析方向)专业培养方案 Statistics(Data Analysis Specialty) (门类:理学;二级类:统计学;专业代码:071201) 一、专业培养目标 本专业培养德、智、体、美全面发展,在具备一定的数学、统计学和计算机科学等方面知识的基础上,较全面掌握大数据处理和分析的基本理论、基本方法和基本技术,能够运用所学知识解决实际问题,具备较高的综合业务素质、创新与实践能力,能从事大数据分析、大数据应用开发、大数据系统开发、大数据可视化以及大数据决策等工作,具有较强的专业技能和良好外语运用能力的应用型创新人才,或继续攻读本学科及其相关学科的硕士学位研究生。 二、毕业要求 本专业是一门涉及数学、统计学、计算机科学等多领域的交叉学科。学生主要学习数学、统计学、计算机科学的基本理论和基本知识,打好坚实的数学基础,受到系统而扎实的计算机编程训练,具备较强的数据分析和信息处理能力,能在大数据科学与工程技术领域从事数据分析管理、系统设计开发、大数据处理应用、科学研究等方面的工作,具备综合运用所学知识分析和解决实际问题的能力。 本专业学生培养分为两个主要阶段,第一阶段着重于数据科学理论体系的培养,即发展和完善数据科学理论体系,为数据科学人才培养提供必要的理论和知识基础;第二阶段重视实践能力的培养,即在夯实数据科学理论的基础上,重视培养学生利用大数据的方法解决具体行业应用问题的能力。 本专业毕业生在知识、能力和素质方面的具体要求: 1.具有正确的世界观、人生观和价值观;具有良好的道德品质、高度的社会责任感与职业道德;具有良好的人文社会科学素养。 2.具有良好的人际交往能力和团队协作精神;有较强的自学能力和适应能力。 3.具有良好的数学、统计学和计算机科学基础,掌握数据科学与大数据技术、统计学和计算机科学的基本知识、方法和技能。

音乐学专业师范本科培养方案

音乐学专业(师范)本科培养方案 一、培养目标 培养适应现代社会经济、文化、科技、教育发展需要的基础扎实、素质较高、品德良好,有高度责任感和事业心的新型人才。培养有发展潜力,具有一定的音乐教育理论素养和系统的音乐实践技能,能够在音乐教育、文化管理、音乐演出、影视制作、新闻出版等机构和部门从事音乐教学与科研、音乐表演、音乐创作以及与文化艺术有关的各类实际工作的复合型专门人才。 二、基本要求 1、要求学生树立正确的艺术审美观,熟悉经典的艺术作品。熟练掌握音乐的基本理论和分析理解音乐作品的基本能力。系统接受科学的音乐表演技能和音乐创作技能的专门训练,全面接受音乐学基础理论、音乐发展历史、民族音乐理论与实践、音乐审美等方面的系统教育。 2、熟悉音乐教育的基本规律,了解国内基础音乐教育的发展状况和世界著名的音乐教学法,能够设计音乐教案、注重音乐教学实践环节,掌握因材施教的特点与方法。熟悉音乐创作及其相关文化的基本知识,具有一定的舞台实践经验和教学经验,具备组织音乐活动,尤其是创作、排练、演出的基本规律;掌握探究式学习和教学的一般规律,具备提高学习和终身学习的能力。 3、能够熟练地运用一门外语,了解社会科学的相关知识,具有在广博的人文学科基础进行音乐艺术创新的能力。 三、学制与修业年限 1.基本学制为4年。 2.修业年限可根据学生具体情况适当缩短和延长,学习年限最短为3年,最长不得超过7年。 四、专业核心课程 1、学科(专业)基础课程:声乐、钢琴、器乐、中外音乐史、形体、乐理与视唱练耳、中国民族民间音乐、中国音乐史与名作赏析、外国音乐史与名作赏析。 2、专业核心课程:多声部分析与写作、合唱与指挥、钢琴即兴伴奏。 五、课程学分结构和开课规划 1、课程学分结构(声乐主修、钢琴主修、器乐主修)

声乐教学计划

2011 年星海职业技术学校艺术班声乐课教学计划教师:依凡 一、基本情况 1)课程名称:声乐 2)教材使用情况:中等职业教育系列教材【音乐】东北师范大学出版社 3)任课班级:高一艺术班21班、高二1017艺术班 4)计划教学时数:20周 二、教学目标及任务: 1)课程教学主要目的要求: 声乐是音乐专业重要的基础课,是训练学生用科学的发声方法来进行歌唱的一门学科。 本课程要求学生经过三年时间的学习训练,掌握歌曲演唱的基本技能技巧,为将来就业时的专业演唱打下坚实打基础。 2)教学重难点

用科学的发声方法来进行歌唱。掌握歌曲演唱的基本技能技巧。 难点:掌握头声和各个腔体共鸣的运用。 三、教学内容及计划安排: 1引导学生能用科学的发声方法演唱歌曲。 教学对象情况分析: 学生的整体情况预计不均衡,情况参差不齐。对于21班的高一新生 来说,就应该加强对她们的音乐鉴赏能力方面的培养,由于他们基础 薄弱,就可以让他们多听音乐,增加其兴趣;对于1017班的来说, 就可以加大连声和学习歌曲的力度。所以,对不同学生应用不同教法, 要培养学生专长,即“普遍培养,重点发展”,使学生各方面均有提 高。培养学生对音乐的兴趣,加深对歌唱的喜爱. 2培养学生独立识谱和处理歌曲情感的能力。重点:培养学生歌唱的 姿势、呼吸、发声、吐字归韵、音准协调声音的能力及歌曲情感的处 理。 3教学方法: 1)示范法:将科学有效的,形象真实的发生过程示范给学生,使学生能够准确掌握发声原理及方法。 2)讲授法:将相关的理论知识要点贯穿于声乐教学中,使学生全面理解和掌握更高层次的演唱水平。

3)演示法:将最完美的歌唱状态、技巧及表演传授给学生,使学生全面感受和领会歌唱的魅力,并从中得到艺术享受。 4 、教学安排: 2.在巩固中声区的基础上,进行过渡声区的训练,适当扩展音域。 3.训练声区的的连接转换,使声区基本统一。 4.声音要求连贯流畅圆润自如。 5.歌唱音域女高音在c1____#f2、g2左右,男高音在c1___f2、#f2左右,女中音在a____d2、降e2左右,男中音在a____d2、降e2左右。 6.曲目数量

音乐学专业培养方案

音乐学专业培养方案 一、培养目标 本专业培养掌握少数民族音乐展演、民族音乐学研究、流行音乐表演专业技能及专业基础知识、基本理论,具备传承、发展少数民族音乐能力,具备民族音乐及民族音乐文化研究能力,具备现代流行音乐观念与音乐创新意识能力,能在民族事业单位、文艺团体、文化馆站、旅游企事业、科研机构、学校、民族文化产业等部门从事表演、科研、教学、创编等的应用型人才,并为本专业的进一步深造打下基础。 二、培养要求 本专业学生主要学习少数民族音乐展演、民族音乐学研究、流行音乐表演的基础知识、基本理论和技能,系统地进行少数民族音乐展演、民族音乐学研究、流行音乐相关理论知识与实践方面的严格训练,培养具备较强学科专业基础理论和知识技能,具备较好的演绎、科研、创编、教学能力。 毕业生能力要求: 1.掌握本专业的基本理论,基础知识和技能; 2. 掌握演绎省内不同民族风格、不同地域、各种体裁的少数民族音乐作品并具备传承、发展和创新本土少数民族音乐的能力; 3.掌握少数民族音乐的分析和研究方法; 4. 掌握现代流行音乐的分析和研究方法,并具备一定的流行音乐创新能力; 5.具备良好的专业素养,了解党和国家的文艺方针、政策和法规; 6.掌握文献检索、资料查询、田野调查的基本方法,具有一定的科研、创编能力; 7.掌握和了解当代音乐的前缘动向,具备适应未来音乐发展和变化的能力。 三、所属学科类 1.学科门类: 艺术学(13) 2.专业类: 音乐与舞蹈学类(1302) 四、核心课程 专业主科、基本乐理、视唱练耳、和声、贵州民族民间歌舞、民族音乐概论、音乐学专题研究、流行音乐编配、中国音乐史、西方音乐史等 五、特色课程 贵州民族民间音乐、音乐学专题研究、民族演唱及分析、贵州民族民间歌舞等 六、计划学制:4年 七、最低毕业学分:167+6 八、授予学位:艺术学学士 九、课程设置与学分分布 1.通识课程47(9.5)学分 1)思想政治类15(3)学分 课程代码课程名称学分年级学期

中南大学统计学专业本科培养方案

统计学专业本科培养方案 一、专业简介 统计学是关于数据的方法论学科,提供数据采集、数据处理、数据分析的各种方法,统计学专业就是培养掌握采集、处理、分析数据的理论和技能的专门人才,我校统计学专业自2000年开始招收本科生。雄厚的概率论和数理统计学科的教学资源是我们的办学优势,培养学生具有扎实的数理统计基础和过硬的解决实际问题能力是我们的办学特色。 二、培养目标 培养适应社会主义市场经济需要、具有良好的数学和经济学素养、掌握现代统计学的基本理论与基本方法、能够熟练地运用计算机分析和处理数据信息的高级复合型专门人才。学生毕业后可在工商企业、金融投资业和政府部门从事统计调查、信息管理、数据分析、风险评价等应用和研究工作,或在相关领域从事教学科研工作。 本专业学生可在商务统计、金融统计和数据分析等方向自主选择专业出口,本专业毕业生除可继续攻读统计学研究生学位外,还特别适合选择攻读数学、生物、金融、经济管理、信息类研究生学位。 三、培养要求 要求本专业学生着重掌握统计学和经济学基础理论与基本方法,此外,还要求对统计学相关学科也要有足够的了解。使其既具有扎实全面的统计学理论知识,又具有运用统计方法去分析、解决实际问题的能力。本专业毕业生应具备以下几方面的能力: 1.具有扎实的数学基础,受到比较严格的数学训练。 2.掌握统计学的基本理论、基本方法和计算机应用技能,具有采集、处理和分析数据的能力。 3.掌握社会、经济、金融等方面的相关知识,具有运用统计学理论和方法解决实际问题的能力。 4.掌握几种主要的数学软件以及统计分析软件,具有较强的统计计算能力; 5.掌握一门外语,具有较强的听、说、读、写、译能力。 四、主干课程和特色课程 主干课程:数学分析、概率论、数理统计、统计软件、统计学原理、应用随机过程、回归分析、多元统计分析、时间序列分析、计量经济学 特色课程:概率论、统计学原理、抽样技术、多元统计分析 五、学制与学位 标准学制:4 年,学习年限3-6年 授予学位:理学学士

音乐表演专业培养方案

音乐表演专业培养方案 一、培养目标 本专业培养具有一定的音乐理论素养和音乐表演能力,能在专业文艺团体、艺术院校、文化馆站等相关部门(机构)从事音乐表演及教学的应用型人才,并为本专业的进一步深造打下基础。 二、培养要求 本专业学生主要学习音乐表演的基本理论和基本知识,接受本专业严格的技能训练,具有较高的演唱(奏)能力和一定的音乐作品分析能力。 毕业生能力要求: 1.掌握本专业的基本理论、基本知识,具备较强的综合素质和艺术修养; 2.掌握音乐作品的分析方法,具备演绎不同风格及体裁的音乐作品的能力; 3.系统掌握音乐表演技术手段,具备较强的舞台表演、艺术实践的能力; 4.了解党和国家的文艺方针、政策和法规,具有良好的职业道德; 5.了解本专业及相关学科的发展动态,具有适应本专业发展和变化的能力; 6.掌握文献检索、资料查询的基本方法,具备初步科学研究的能力。 三、所属学科类 1.学科门类: 艺术学(13) 2.专业类: 音乐与舞蹈学类(1302) 四、核心课程 专业主科、基本乐理、视唱练耳、和声、民族音乐概论、中国音乐史、西方音乐史、合唱与指挥基础、民族器乐合奏及重奏、西洋器乐合奏及重奏、艺术指导、钢琴基础等 五、特色课程 贵州民族民间音乐、艺术指导、世界音乐概论、专业语言 六、计划学制:4年 七、最低毕业学分:167+6 八、授予学位:艺术学学士 九、课程设置与学分分布 1.通识课程47(9.5)学分 1)思想政治类15(3)学分 课程代码课程名称学分年级学期 思想道德修养与法律基础3(1) 一秋冬 中国近代史纲要 2 一春夏 马克思主义基本原理概论 3 一春夏 毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论(1) 3 二秋冬 毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论(2)2(2) 二小学期

小学音乐兴趣班教学计划.doc

出体态反应。 3、体验不同情绪的音乐,能够自然流露出相应表情或做出体态反应。 4、能够参与综合性艺术活动,配合歌曲、用身体做着动作。能够与他人合作,进行律动、集体舞、音乐游戏、儿童歌舞等表演活动。 五、教学措施 1、聆听乐曲时,注意初听的完整性,给学生完整的印象,使学生对乐曲有良好的感受,并能哼出自己喜欢的旋律。 2、用听唱法进行歌曲教学时,要注意完整地感受歌曲,在多次完整聆听的基础上分句听唱或纠正错误,在完整的听唱过程中,培养学生的听辨能力、记忆能力。 3、充分调动学生学习音乐的积极性,使学生能够动起来听、动起来唱,全身心地感受音乐及音乐的快乐。 4、歌曲教学时,要重视范唱,并通过手势、表情的提示,随时纠正学生唱歌时的不良习惯和不正确姿势,提醒学生不要大声喊叫,克服耸肩、伸颈等毛病,做到轻松、自然、愉快地歌唱。 5、教材中有很多表现动物的活动,在教学中,注意提示学生说出小动物的神态、动作,并模仿出来,培养学生的观察力、记忆力、表现力,使学生平时注意观察,养成细心的好习惯。 6、低年级学生对乐曲的聆听以感受为主,多听曲目,增加感受,聆听每一曲,都要引导学生认真听辨,说出自己对乐曲所描绘的内容及音乐情绪的感受。引导学生随着乐曲做动作,用动作感受节拍。注意学生节拍感的培养。

7、将编创与活动融入其他教学内容之中,形成教学的整体。 7、评价可采用多种方式,评价时应注意与学生的平等地位。可以学生间互评、自评、小组评等多种方式。 8、学期末测试,以趣味性的方式呈现,调动学生的兴趣。使基础知识和基本技能的训练趣味化,重点突出培养学生歌曲的记忆能力。 小学音乐兴趣班教学计划3 一、指导思想 音乐是一门情感的艺术,在音乐的教学过程中要以审美为核心,以兴趣爱好为动力,让学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合,加强音乐课与社会生活的联系。音乐教学要面向全体学生,注重个性发展,重视学生的音乐实践和音乐创造能力的培养。 二、学情分析 本学期我担任一到五年级十七个班的音乐课。从整体的水平看,学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面学生相对可以,大部分学生对音乐的学习积极性非常高,上课纪律也不错,举手发言的学生很多。执教的十七个班级学生音乐水平这学期明显好转,我在视唱练耳、音乐知识、等方面全面提高学生的素质,努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展,但还有一部分同学音乐基础知识欠佳。总的来说,在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练,进一步巩固、完善教学,为学生打下扎实的基础。 三、教学目标 (一)感受与鉴赏

高中音乐教学计划(20200607105057)

高中音乐教学计划 在义务教育阶段,音乐课曾一度称为“唱歌”课,且现 在“唱歌”教学的份量在音乐课中还占有相当大的比重,突 出了“唱歌”在音乐教学中的重要性。正如日本音乐教育家 高萩保治先生所指出的“歌唱是人类的本能,歌唱是人类最 自然的行为之一。歌喉是人人随身携带、最方便的‘乐器’,歌唱是表现人们喜怒哀乐的最恰当的手段之一。”这也是为什么在中小学学音乐课程中会如此强调“唱歌”教学的原因 所在。在义务教育阶段“唱歌”是音乐学习内容的一部分, 而高中阶段《歌唱》属音乐课程中单独开设的教学模块,那 两者之间的学习有何区别与联系呢?了解两者之间的区别与联系,有利于《歌唱》模块教学的准确定位。首先,从名称 来看,“唱歌”和“歌唱”的主体学习内容是歌曲的演唱, 但“唱歌”重在演唱歌曲,而“歌唱”的内涵更广,应该包 括与“歌”和“唱”相关的诸多内容,如,歌曲的学习,演 唱技巧的提高以及歌唱艺术欣赏水平的提高等等。其次,高 中阶段的《歌唱》教学目标定位更专业,指向性更明确。义 务教育阶段安排“唱歌”的学习内容,主要是为了培养学生 的音乐感受能力和表现能力,以提高学生的综合音乐素质。 高中阶段的《歌唱》模块学习旨在提高学生演唱技巧并使学 生对“歌唱”的相关知识有较全面的了解,提高学生歌曲演 唱、表现、排练、赏析等的综合能力。再次,高中阶段《歌

唱》教学的内容更具专业性,学习的时间也更集中。义务教 育阶段基本上以齐唱、合唱歌曲的学习为主,并将歌曲学习 与音乐教学其他领域相结合。高中《歌唱》模块涉及到各种 演唱形式的学习与实践,并且是歌曲演唱与歌曲赏析相结合 进行学习,学习时间集中于一到两个学期。最后,高中阶段 《歌唱》模块的学习更强调学生学习的主动性。义务教育阶 段基本上在老师的指导下进行歌唱学习,是全员参与的唱歌 学习;高中阶段是选修课程,是一部分对“唱歌”有兴趣, 或有一定基础的学生参与学习。学习的方式也更主动,以互 动或自主学习方式为主,充分发挥学生学习的主动性,在学 习中提高自己的综合素养与表现能力。 教学目标是教学活动的出发点和归宿。任何教学活动都 是围绕着某种教学目标展开的,任何教学措施都是为着实现 某种教学目标服务的,教学目标支配、调节、控制着整个教 学过程。因此,教学目标的定位关系到整个教学的开展。如 果将《课标》中对《唱歌》模块的教学目标定位具体化,笔 者认为,其最终目标是通过该模块的学习让学生获得如下几 种与“歌唱”相关的能力。一是歌曲鉴赏能力,能对歌曲创 作的艺术品位和歌曲表演者演唱水平进行正肯的评价;了解歌曲表现的各种形式和各种演唱方法及其表现特点;熟悉一些经典的各种演唱形式的声乐作品;能够感受人声丰富的表现力。二是歌曲表现能力,掌握歌唱的基本技能,能够运用

统计学专业培养方案

统计学专业培养方案 一、专业历史沿革 同济大学数学系始建于1945年,程其襄、杨武之、朱言钧、樊映川、张国隆、陆振邦等一大批知名专家曾在此任教。解放后,几经国家调整,本系时有间断。于1980年,(应用)数学系正式恢复,陆续引进一批国内外培养的具有博士学位的青年教师,充实了教学与科研力量。当时只设有数学与应用数学专业,。概率统计方向含在数学与应用数学专业内,并且1980年已开始招收概率统计方向的研究生。1999年由国家教育部批准成立同济大学“统计学”专业并招生。统计专业经过十年的建设成效显著,专业排名已有了很大的提升。在统计理论和统计方法的教学方面,力求结合统计方法在金融、保险、管理等领域的应用,从而使学生提高了运用概率统计知识解决实际问题的能力。在统计的理论研究方面如半参数统计模型的研究、相依数据的统计模型、不完全数据的统计分析方法等领域,得到了一系统的研究成果,受到了国内外统计学界的关注。已毕业的学生有在国内外继续深造的,也有很多学生在金融、保险、经济管理、统计信息管理、数据分析等行业成为骨干。 二、学制与授予学位 四年制本科。 本专业所授学位为理学学士。 三、基本学分要求 四、专业培养目标

本专业主要以统计方法及其应用为研究对象,培养具备良好的基础数学与概率论基础,掌握统计学的基本思想、理论和方法,具有熟练应用计算机软件处理统计数据的能力,了解某一相关应用领域(如保险、经济、金融等)知识的具有综合应用能力及国际视野的复合型高级专门人才。毕业生能在企事业单位、经济管理及金融、保险、医药等部门从事统计调查、数据分析、风险决策、统计信息管理等工作,或在国内外科研、教育部门从事研究和教学工作。 五、专业培养标准

音乐学专业人才培养方案

音乐学专业人才培养方案 一、基本学制:四年。 二、培养目标 本专业培养德智体美全面发展,适应经济社会发展需要,基础扎实、知识面宽、综合素质高,实践动手能力强,能够掌握音乐教学基本技能和现代教育技术,具有系统的音乐专业知识和一定的音乐表演技能,具有国际视野、创业精神和创新能力,能适应基础音乐教育教学工作要求的应用型、复合型人才。 三、业务培养要求 本专业学生接受音乐实践技能、音乐理论、教育理论、教学实践等多方面的基础训练,形成良好的音乐教师素养,获得从事音乐教学的能力和一定的音乐教育研究能力。 毕业生应获得以下几方面的知识和能力: 1.具备正确的世界观、人生观和价值观,具有良好的思想道德品质、团结协作精神和高度的社会责任感; 2.具备必要的自然科学基础知识和良好的人文社会科学素养,具有较强的外语和计算机应用能力,具有独立获取相关信息的能力; 3.系统掌握音乐学科专业必需的基础理论、基本知识和基本技能,了解音乐相关学科的发展现状及前沿动态,具有综合运用所学知识解决实际问题的基本能力; 4.具有较强的实践能力,具备创新精神和批判性思维能力; 5.具有良好的语言和文字表达能力,具有一定的国际视野和跨文化交流能力; 6.达到国家规定的大学生体质健康标准,具有健康的体魄和良好的心理素质。 四、主干学科、学位课程及主要实践性教学环节 1.主干学科:艺术学、音乐与舞蹈学、教育学。 2.学位课程:视唱练耳、基本乐理、声乐、钢琴、器乐、钢琴即兴伴奏、和声学、曲式与作品分析、中国民族音乐、中国音乐史、西方音乐史、教育学、心理学、合唱与指挥基础、学校音乐教育导论与教材教法、现代教育技术。 3.主要实践教学环节:教育实习、专业观摩、教育技能训练、毕业设计。 五、专业特色 本专业注重专业实践,以实践教学为重心,以社会需求为导向,在实践教学中增强学生适应社会、服务社会的本领,在服务社会中提高学生艺术实践的能力,培养一专多能的应用型、复合型人才。 六、毕业规定 学生在毕业时应达到德育培育目标和大学生体质健康标准,应获得最低总学分178.5学分,其中课内理论必修课99.5学分,实践教学34学分,选修课(含通识教育选修课10学分)45学分。自主发展计划10学分。 七、授予学位 艺术学学士。

音乐教学计划

音乐教学计划 音乐教学计划范本 为了更加合理地安排教学时间,更加有效地完成教学目标,根据我校音乐教学的实际情况,制定了本教学计划。 一,教育理念的思考,必须强调“以学生发展为本”。 以往教学从教师的“教”考虑较多,以教师为主,很少考虑学生的学。它的理念是建立在‘教师中心论”上,强调教师作为教育的主体,学生通过教师的教、传授去获取知识,因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念,强调学生的学,以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。 二,音乐教育要面对全体学生,也应当注重学生的个性发展。 中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育,它有别于专业音乐教育。因此,面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的理想价值观。基于这种教育理念,组织音乐教学活动,必须面向每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益,都能得到发挥潜能的机会,也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此,要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式,提倡以学生为主体,以参与艺术实践和探索研究为手段,以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。 音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知,学生的音乐能力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性,给接受者对音乐的多解性和个性化的演绎提供了广阔的舞台,所以,一切音乐教学活动都不应该强求一致,应该允许学生的个性得到充分自

由的发展,允许学生用自己独特的方式学习音乐,允许学生有个性 化的独立见解。这一切,是与面向全体学生相辅相成。 三,钻研教材编写的思路。 教材编写的思路是:以审美为中心,以(音乐)文化为主线,以(音乐)学科为基点,加强实践与创造,加强综合与渗透,把激发学 生学习音乐的兴趣贯穿于始终。 1.以审美为中心 为此,在整个教学过程中,要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学形成健康的音乐审美观念、 高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。为了实现这一目标学中,要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还 要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而不仅做到现在受益,而且做到终身受益。 2.以(音乐)文化为主线 以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐,很少从文化的角度去思考。近年来国外教育,很重视从音乐文化上去开拓。我们通过 学习,认识到作为普通中小学的音乐教育,艺术教育为内容,把单 纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要,因此本教材的内容, 音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等, 把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。 3.以(音乐)学科为基点 作为一门学科必然有它自身的体系,音乐学科也不例外。从音乐的诸要素的'感性体验认识;从最基本时值“一拍”到各种音符时值;从单拍子到复拍子;从单一音色到复合音色;舞步到动作组合;从 打击乐器到有固定音高的简易乐器的演奏等等,教材都一一通过名 浅入地步步展开,让学生在实践操作中,逐步获得学习音乐必需掌 握的浅显音乐基础技能。 4.加强实践与创造

音乐表演专业人才培养方案

音乐表演专业人才培养方案 一、专业名称与代码 (一)专业名称:音乐表演专业 (二)专业代码:650219 二、入学要求 高中阶段教育毕业生或具有同等学力者。 三、修业年限 全日制3年。实行弹性学制,学生可通过学分认定、积累、转换等办法,在2-6年内完成学业。 四、职业面向 五、培养目标及培养规格 (一)培养目标 本专业培养思想政治坚定、德技并修、全面发展,适应社会主义市场经济需要,具有德、智、体、美全面发展,具有良好职业道德和创新精神,具有团队协作和集体意识以及社会责任心等素质,并掌握专业基础扎实,特长突出,一专多能,适应性强等知识和技术技能,具有面向音乐表演、节目编排、音乐教学、音乐辅导等领域的高素质技术技能人才。 (二)培养规格 1.素质 (1)具有正确的世界观、人生观、价值观; (2)具有深厚的爱国情感、中华民族自豪感;遵纪守法,具有社会责任感和参与意识; (3)具有良好的职业道德和职业素养。具有精益求精的工匠精神和较强的实践能力; (4)具有质量意识、绿色环保意识、安全意识、信息素养、创新精神; (5)具有较强的集体意识和团队协作精神,具有职业生涯规划意识;

二○一八级高职专业人才培养方案汇编 (6)具有良好的身心素质和人文素养。具有健康的体魄和心理、健全的人格,具有感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力,能够掌握一两项运动技能和一两项艺术特长或爱好。 2.知识 (1)掌握一定的人文社会科学知识; (2)掌握扎实的音乐基础理论知识; (3)掌握一定的外语知识; (4)掌握一定的音乐基础知识; (5)掌握合唱与指挥基础理论知识; (6)了解音乐领域中的新理论、新思维。 3.能力 (1)具备一定的英语交流能力; (2)具备一定的计算机应用能力; (3)具备声乐作品的歌唱和表演能力; (4)具备钢琴演奏和钢琴即兴伴奏能力; (5)具备一定舞蹈基础、技术技巧和节目组织、创编能力; (6)具备线(简)谱视谱即唱和音乐听记能力; (7)具备乐器基本演奏能力; (8)具备舞台综合表演能力; (9)具备群众性歌咏活动的组织、编排、辅导能力。 六、典型工作任务与职业能力 ·352·

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