烹饪工艺标准美术简案(中职)
烹饪工艺美术课程单元教学简案
烹饪工艺美术课程单元教学简案
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烹饪工艺美术课程单元教学简案
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中世纪工艺美术
中世纪工艺美术 Art & Craft of Middle Ages 概述 ?时间：476年西罗马帝国灭亡——14世纪文艺复兴运动。 ?阶段：黑暗时期（Dark Ages） 罗马风式（Romanesque）——西欧 哥特式（Gothic） 拜占庭帝国（Byzantine Empire）——东欧 基督教 ?基督教（Christianity）指信仰耶稣基督的教派，2世纪初从犹太教分离出来。 ?现分为东正教、天主教和耶稣教三大教派。 ?目前世界上影响最大的宗教，教徒约15亿人。 罗马的灭亡 ?313年，米兰赦令，基督教取得合法地位。 ?330年，君士坦丁堡建立，帝国中心转移。 ?395年，东、西罗马帝国分裂，帝国灭亡前兆。 ?476年，西罗马帝国灭亡，古典时代的终结。 拜占庭帝国工艺美术 ?延续古典主义的深度空间造型手法。 ?对光与色的充分运用。 ?善于营造辉煌的视觉效果。 风格来源 ?本质核心——基督教文化 ?精神气质——东方艺术拜占庭艺术风格 ?表现形式——希腊化艺术 象牙双连板 ?4~6世纪，出现献给执政官的可折合双连板雕刻品
?到拜占庭帝国，发展为献给帝王的宗教礼仪用品 ?一般用来置于祭坛后作屏风的装饰，保持着严格的对称 黑暗时期工艺美术 ?时间：公元476年西罗马灭亡——公元1000年。 ?地中海文化与日耳曼文化、北欧维京文化、草原文化、东方文化在冲撞中融合。 蛮族入侵浪潮 ?第一轮浪潮：公元5~6世纪前后 东、西哥特人、法兰克人、匈奴人 ?第二轮浪潮：公元8~10世纪前后 阿拉伯、北欧维京人、匈牙利人 英伦三岛工艺美术 ?爱尔兰本土克尔特人工艺美术 ?侵入英格兰的盎格鲁-撒克逊人工艺美术 ?诺森伯里亚文艺复兴与“爱尔兰-撒克逊艺术” ?维京人入侵后的“温彻斯特风格” 加洛林文艺复兴工艺美术 ?加洛林王朝（Carolingian Empire）：法兰克国王查理曼（Charlemagne，768—814）?目标：恢复罗马帝国辉煌 ?发展中心：宫廷 ?风格特点：创作上表现出对古典主义的兴趣 维京人（Viking）工艺美术 ?布尔风格（840~980）奥斯陆船葬 ?耶灵风格（870~1000）耶灵石 ?曼门风格（960~1020）班堡珍宝盒 ?灵厄里克风格（986~1090）青铜风向标 ?乌尔尼斯风格（11世纪以后）教堂的木雕装饰 奥托（Otto）文艺复兴工艺美术 ?962年奥托一世（Otto the Great）加冕称帝，神圣罗马帝国建立
北京林业大学选修课简介
仅供参考 【课程名称】创新能力学 【所属类别】自然科学类 【任课教师】李宁 【课程内容】大概就是教你创新啦换位思考啦 【考核方式】论文 【成绩区段】93 【个人感想】论文是我自己写的，在图书馆借的书，然后选了一种创新思考的方法，分析了二教椅子存在的一些问题以及我的解决方案。用了大概半天的时间就搞定了吧。 这个课其实还挺有意思的，选的人很多，老师也会让交一些小纸条什么的，题目也很有意思。经常做一些心理测试，然后我就发现了不一样的自己哈哈 【课程名称】多媒体应用 【所属类别】自然科学类 【任课教师】我忘记了........... 【课程内容】讲ppt的演示 ppt制作中的注意事项以及ppt讲解中需要注意的问题 【考核方式】小组为单位制作ppt并且演示 【成绩区段】92 【个人感想】这个老师很少点名，但是人很幽默。我学到了不少东西，比如ppt的配色啊，讲解过程中可能遇到的问题啊，还有讲解时的仪态问题啊等等等等。最后，我们组做得是中国风的ppt,本人酷爱做ppt......所以这课上的很开心啊~~只要认真做，相信都可以拿不错的成绩的。我们组一个学长得了98呢............. 【课程名称】时尚消费与设计 【所属类别】艺术类 【任课教师】韩鹏 【课程内容】数码产品呀好像手机讲的比较多车车呀时装呀 ~~~ 【考核方式】ms是3000字的论文 【成绩区段】90 【个人感想】开始还以为是一男老师叻，上课才知道是一美女，很闪的说。可是后来越发让人失望，嘎嘎有同学评价过她平均一周老十岁…不知道为啥，风格日趋……不说了。但是我觉得吧，这门课值得一选哦，因为老师从不点名 O(∩_∩)O哈哈~ 不想去就不去呗，而且去的话，欣赏一下时下的奢侈品啥的也不错（哎也只能是欣赏了555）至于论文嘛也挺好写的上网百一下自己添点儿就ok了~~~ 时尚消费与设计.. 绝对好基本不点名给90以上课也挺有意思的 【课程名称】保健按摩-中国农业大学-90元 【所属类别】学院路共同体 【任课教师】熊光明 【课程内容】穴位、解剖、经络的常识理论，高级按摩师标准的全身按摩手法 【考核方式】开卷理论笔试+按摩手法实操+考勤 【成绩区段】90+
工艺美术运动
现代设计史 第一章早期工业时期的设计 主讲荆雷 第一节概述 从19世纪中叶年到1919年，即欧洲工业革命开始到第一次世界大战结束。 这是由手工艺设计到现代工业设计的过渡时期，它的发展过程充分体现了设计领域中酝酿、探索、根本变革的艰难复杂的历程，体现了技术和经济因素对于设计发展的推动作用和制约条件的影响。18世纪从英国开始的工业革命，改变了生产力的基本条件，也改变了社会的政治、经济和文化的面貌，从而使设计进入了一个新的时代，一个围绕着机器和机器生产，围绕着市场的新时代，我们称之为现代设计。 现代设计产生的社会背景： 欧洲直到18世纪为止，还是处在农业经济时代，处在封建时代。 这种贵族中心的文化与政治，阻碍了资本主义经济的发展。设计为贵族所享用，而不是为民众所拥有。明显的阶级特征，矫饰的繁琐装饰，巴洛克风格、洛可可风格交替的过程，却在18世纪末社会日益产生的两极分化和咄咄逼人的工业化进程中感到了新时代的来临。 一、机器生产与设计的技术环境 能源和动力一直是生产力发展的主要支点，18世纪以前，人们主要依靠大自然赐给的 能源作用生产的动力，如人力、畜力、风力、水力等，生产的发展十分缓慢。自从吉米·瓦特发明蒸汽机以后，一个新的动力出现了——机器，它除了为矿井抽水之外，还被发明家史蒂文森用来制成火车头，把运输的速度和负载量提高了上千倍，又曾经被富尔顿安装在船上，使水上运输的速度大增，纺织业、冶炼业、机械制造业都大量采用蒸汽机为动力，世界的面貌发生了巨大变化。 1、设计和制造的分工 手工业时期的作坊主和工匠，既是设计者，又是制造者，有时还是销售者。18世纪，建筑师从“建筑公会”中分离出来，使建筑设计成为高水平的专业智力劳动，带动了建筑风格的日新月异。 设计从制造业中分离出来，成为独立的行业，使担任制造角色的体力劳动者——工人，变成设 计师用以体现自己意图的工具，与机器的性质近乎相同，工人的劳动失去了古代工匠所具有的乐趣。 2、标准化和一体化产品的出现 通过机器生产出来的产品完全一个模样，没有古代工匠们个人风格和技巧存在的余地，产品的艺术风格亦无人关心，这时，评价设计优劣的唯一标准是利益，是如何省工、省料、省钱，没有人关心产品的艺术性和文化性。 3、新的能源、动力也带来新材料的运用传统的木、铁，被各种优质钢和轻金属所代替，建筑业也把砖石置于一旁，开始了钢筋水泥构架的时代。总之，机器生产的普及为设计带来．
《烹饪工艺美术》教案
《烹饪工艺美术》教案
教案 课题单元一烹饪工艺美术概述 授课班级12级烹饪 技术班 授课时间使用教材《烹饪工艺美术》 课程类别必修课课时4学时课型讲授课&实训课 教学目标知识目标了解烹饪工艺美术的起源和发展 能力目标 1、如何学好烹饪工艺美术 2、掌握各类花草素描图案 情感目标通过学习让学生懂得艺术来源于生活但高于生活的道理 教学重点 与 教学难点重点工艺美术的涵义和特点难点如何灵活的运用工艺美术 教学方法 教法分组讨论教学法、现场绘画指导 学法听课、理解、动手实践 教具绘画用具 教学过程教学内容与步骤时间分配 组织教学1、互相问候 2、检查出勤 2' 新课导入 烹饪是文化，是艺术，从人类的诞生起，就与美紧密地联系在一 起了。从美字开始研究，古代的美是怎么解释的，如今又如何描述美。 3' 新课内容1、烹饪工艺美术的起源和发展 人类对美的概念的起源，与饮食和烹饪有着密不可分的联系，特 别在中国，甲骨文中美字的产生就是从人们的饮食中发展而来。 距今七千年前河姆渡人便开始发展各类烹饪器具。 春秋时期：孔子曰割不正不食的说法。 秦代“雕卵”就是最早的食品雕刻。 现代冷菜造型、热菜造型简介。 40'
2、烹饪工艺美术的涵义和特点 烹饪工艺美术不仅研究烹饪工艺造型美的规律，同时，在此基础 上，研究烹饪器皿与菜品的搭配，以及筵席台面的摆设、饮食环境的 美化等，以达到烹饪环境美化及饮食环境与筵席美的统一，揭示烹饪 活动美的创造与烹饪文化背景的内在联系。 烹饪工艺美术具有以下五个特点： 1)烹饪工艺美术的本质特征是食用性和装饰性的统一 2)烹饪工艺美术是体现烹饪色彩、菜点造型、器皿选用 3)烹饪工艺美术的审美具有瞬时性 4)烹饪工艺美术是以菜点的色香味形器 5)烹饪工艺美术没有统一的格式和标准，由于每个人的审美观不 同或有差异，因此要不断创新。 3、如何学好烹饪工艺美术 烹饪是人类社会活动中一种极其重要的基础活动。 1)掌握好美术基础知识 2)加强基本功的练习 3)把握好烹饪工艺美术的规律及其各个内容之间的关系 【分组讨论教学法】： 25' 分两组对如下命题进行讨论： 1)学习烹饪工艺美术，为什么会提高我们的审美情趣和艺术 鉴赏能力？ 2)学好烹饪工艺美术，必须具备哪些素质和条件？ 3)列举出五个日常生活中的饮食美的例子？ 讨论后选派一名代表阐述观点。 教师总结。
第15课中国古代工艺美术教案欣赏
1课时 ①阅读中国古代历史 ②了解中国古代工艺品及当地工艺品 二教材分析 1《中国古代工艺美术》是人美版高中美术课本中第15课，在前几章中学生接触到的大多是纯艺术，通过本课教学，使学生对中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就及各种工艺品的基本特点有所了解，最终达到加深学生对中国古代工艺美术全面的认识，提高艺术素养和对美的感知能力。本课从四类工艺品---丝绸、青铜器、陶瓷、玉器分别加以论述。 2教学重点： 了解中国古代美术的主要类别、发展概况、突出成就，把握工艺品的基本特点及时代风格。 3教学难点： 通过各类工艺品的造型、装饰纹样领会其审美特点及文化内涵，从而对中国古代工艺美术有较深入准确的认识。 三教学方法 1教学之前：在“百度”互联网上搜索中国古代经典工艺品相关资料，确定教学形式和方法。 2在“百度图片网”上搜索下载元青花瓷器、司母戊鼎、漩涡纹尖底瓶等经典的中国古代优秀工艺品提高学生兴趣，使学生感性直观的感受中国古代工艺品造型、装饰等特点。 3通过“百度”搜到的一些图片和音像资料做成PPT课件，使学生进一步了解中国古代工艺美术，突破教学重点、难点。 4在教学方法上主要采取欣赏、讲述、讨论、比较、合作、练习等方法帮助学生突破以往简单化、模式化的欣赏模式。 四教学过程 1导入新课 导语：一区优美动听的“青花瓷”去掉温柔委婉，淡雅脱俗，有种烟雨江南的画面，此曲正如其名，恰似那“自顾自美丽”的青瓷极品，洗尽铅华，古朴典雅，清新流畅，描摹了青花瓷的风采，今天我们就从中国古代的青花瓷说起，来欣赏中国古代工艺美术 2填词游戏 《青花瓷》歌词 ①素胚勾勒出青花逼疯浓转淡 ②釉色渲染出仕女图韵味未被私藏 ③在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸 ④你隐藏在窑烧里千年的秘密 学生讨论：每组选出代表回答。 教师总结：素胚、釉色、瓶底、窑烧是一件瓷器的制作过程并加以解释，介绍“海上丝绸之路” 教师提问：中国古代五大名窑，你知道哪几个？ 学生回答：钧、汝、官、哥、定（河南占哪几个?并简单加以介绍） 3彩陶艺术
中国古代工艺美术教案
课题:中国古代工艺美术 课时: 1课时 课型: 手工制作课 授课对象: 高中一年级下 教材分析: 《中国古代工艺美术》是高中美术人美版的高中一年级下册的第十三课，中国古代工艺美术在本书中占着非常重要的位子，工艺美术作为一个古老的文明对于我们了解和研究历史都是非常有用的，学好中国古代工艺美术不仅可以更深刻的了解中国古代文化，还可以增强民族自信心，提升民族自豪感。 教学目标： 1.知识和技能目标：通过本课的教学，使学生对中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工艺品种的基本特征有所了解。 2.过程和方法目标:学会欣赏工艺美术，对工艺美术有所了解、认识，达到开阔眼界，增长知识的目的。 3.情感态度和价值观目标：通过本课的教学，使学生领会陶瓷、青铜、玉器、漆器等工艺品种独特的审美意蕴及其中国传统文化的内在联系，认识到中国古代工艺美术成就卓著，在中国人的物质文化生活中发挥了不可低估的作用，也对丰富世界人民的物质文化生活做出了重要贡献。最终达到加深学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生的民族自信心和自豪感，陶冶情操，提高艺术素养和对工艺美术的审美感知能力。 教学重点：
对国古代工艺美术中具有突出成就的陶瓷工艺的发展概况、基本特点及时代风格进行深入的理解、概括。 教学难点： 结合时代背景及文化内涵对各类工艺品进行欣赏、体会中国古代工艺美术与我国文化的密切联系。 教学方法： 1、教法：讲述法 2、学法：欣赏法 教具准备:多媒体、PPT、教材、图片等。 学具准备：教材、笔记本、笔，有关古代工艺美术资料。 教学过程： 一：组织教学：（2分钟）以起立的形式上下课，并根据监控课堂情况进行调整。 二：引入新课：（3分钟） 同学们坐好，下面我们来回忆一下上节课的内容，有谁知道什么是工艺美术？……工艺美术的定义：工艺美术分为实用工艺美术和观赏工艺美术两大类。实用的工艺美术是其主流。实用美术，分传统工艺美术（特种工艺、民间工艺、文物修复、标本制作等）与现代艺术设计（视觉传达、环境艺术、数码艺术、工业设计、服饰设计等）两大类。那么有谁知道中国古代传统工艺美术的有那些呢？有谁能主动的站起来说一下？ 三：讲授新课：（22分钟） 中古古代的工艺美术种类繁多，本课仅选择其中的陶瓷、玉器、青铜器、漆器进行介绍。 （一）陶瓷工艺
菜肴造型与盛器选择原则
2016-2017学年第一学期教案
康、强人体质的饭食菜品包括调味熟食，也包括调制生食。 美学的定义:美学是一切艺术的灵魂，也是艺术给人吸引和诱惑的源泉。 烹饪美学的研究对象及其特点:(一)烹饪美学的研究内容 1、烹饪饮食活动中的美:色，香，味，形，器皿。 2、烹饪饮食活动中的美感和审美学3、烹饪饮食活动中的美的创造 (1)烹饪宴饮环境的美化美艺术(餐厅，厨房) (2) 烹饪宴饮器具的造型艺术(餐厅，餐具，酒具) (3) 食品造型艺术 (4) 宴席设计艺术 我主要从烹饪宴饮器具的造型艺术(餐厅，餐具，酒具)和食品造型艺术来研究。 烹饪饮食器具造型艺术和 食品造型艺术研究 1中国烹饪饮食器具造型艺术 1.1 中国烹饪饮食器具的发展 中国烹饪技艺精湛，源远流长。中国烹饪器具种类繁多、历史悠久。对烹饪技术发展产生重大影响的主要有陶器时期、青铜器时期和铁器时期。"水熟"成为陶器时期烹饪技术的基本特点。青铜烹器的应用，使高温油烹法产生。薄形铜刀的使用，使刀工技法得以形成。铁制炊具良好的导热性促进炒的烹饪技艺的进一步发展。 中国烹饪器具种类繁多、历史悠久，是构成中华饮食文化的重要的组成部分。中国烹饪器具的发展历史根据几种影响较深远的烹饪器具按时间的先后和材质工艺的不同大致可以分为五个时期陶器时期、青铜器时期、漆木器时期、瓷器时期和铁器时期。，其中对烹饪技术发展产生重大影响的主要有陶器时期、青铜器时期和铁器时期。 1.1.1陶器时期(距今约8000年)是人类最早的烹饪器具。 1.1.1.1陶器的出现 人类最初的熟食法有火烹法、包烹法、石燔法和石烹法。在漫长的原始生活中，人类发现"包烹法"中包裹于食物上的泥巴或是晒干的泥巴被火烧之后，变得更加结实、坚硬，而且可以防水，于是原始的陶器在偶然间产生了。陶器时期器具的品种主要有灶，釜，甑，盆，灌等。主要烹饪方法为炊，煮，储，饮。 1.1.1.2陶器的发展 陶器的发明标志着烹饪器具的诞生，把人类的饮食生活推向一个文明、卫生的新时期。陶器产生之后，陶器很快就得到了发展，从目前所知的考古材料来看，从最早的灰陶到红陶，还有彩陶、蛋壳黑陶、商代白陶、西周硬陶，还有汉代的釉陶等。直至今天，陶制的砂煲、
烹饪工艺与营养专业培养方案定稿
专业人才培养方案 一、专业名称及代码 专业名称：烹饪工艺与营养 专业代码: 640202 二、招生对象 普招生 三、学制 三年 四、培养目标及规格 （一）培养目标 本专业培养德、智、体、美、劳全面发展，基础扎实、知识面宽、操作技能强、素质良好，富有创新精神，具有扎实的烹饪及相关理论知识，熟悉餐饮企业运作方式和工艺流程，能适应社会发展和经济建设所需要的烹饪专业及酒店餐饮管理业的高级应用性人才。 （二）培养规格 1．热爱中国共产党，热爱社会主义祖国；掌握马克思主义、毛泽东思想及邓小平理论的基本原理；坚持党的基本路线，坚持四项基本原则，坚持建设有中国特色的社会主义；具有科学的世界观、正确的人生观和高尚的道德情操；热爱本职工作，有全心全意为人民服务的思想和良好的职业道德。 2．专业技术素质：要求系统地、扎实地掌握烹饪与酒店餐饮管理的基本理论、基础知识和基本技能及方法，受到科学思维和科学技能的训练。 （1）.培养学生掌握烹饪制作、食品卫生、膳食营养、烹饪美学等方面的基本知识和理论； （2）．掌握基础的中西餐烹饪技艺，能熟练的制作中西餐常见菜肴和面点，特别是能较好地掌握各地菜肴、面点和小吃的全面操作技能； （3）．能策划大中型宴会，并设计筵席菜单和提供技术支持，能适应星级饭店或较高级的烹饪技术工作岗位； （4）．掌握酒店餐饮业经营管理的基本理论和基本技能，能胜任厨政管理工作； （5）．学生毕业拥有“双证”：既可获得大学专科毕业文凭，又可获得中级以上烹饪专业技术等级证书。 3．了解中式烹饪业的发展趋势，熟悉餐饮市场，有新菜品的创新、研发能力；了解如食品科学、食品工程及旅游管理等相关学科的基本知识，具有一专多能的知识结构；能熟练掌
战国秦汉时期的工艺美术概论
战国秦汉时期的工艺美术发展概论 姓名：杜前胜学号：1108031008 班级：工业设计（3）班我国的工艺美术史源远流长，在不断发展中汇聚了大量的优秀工艺作品。而在这之中战国秦汉时期的工艺美术发展可谓是到了繁荣昌盛的地步。而这之中原因何在？这和当时的政治、经济、文化的发展是离不开的。 公元前475年左右，周王室失去了对诸侯国的完全统治。从此，诸侯国间陷入了长久的战争中，在最后的只剩下齐楚赵魏韩燕秦七国，七国间的纷争不断，这就是历史上的战国时期。在此期间，政治上：春秋末期，奴隶起义不断。新型地主阶级与奴隶主展开争权夺利的斗争，并陆续在一些诸侯国取得了统治实权。地主阶级取代了奴隶主阶级专政，各地主阶为了状大阶级的统治，努力鼓励社会的生产，这为战国时期的工艺美术的发展提供了一个政治的保障。 其次在经济上，由于战国时期是历史上封建统治的开端，因而使大量的奴隶从压迫中解放出来，获得人生自由和少量的土地和生产工具，大大解放了生产力。一些自由民成为了独立的手工业者，这在一定程度又一步的刺激了战时期工艺美术的发展。 文化在一种事物的发展中往往扮演着重要的角色。战国时期地主阶级对于等级制度和礼乐制度的重视程度丝毫不亚于当今社会人们对法律的重视。而且，在古代时统治阶级对于迷信的崇拜达到了超乎想象的地步，往往将政治与宗教联系，当然，这里的宗教并非是某个团体或组织，而是封建统治者心中对迷信的的崇拜心理。由于统治阶级政教合一，地主所讲究实际生活的享受。例如铜器的发展，由奴隶社会的青铜“礼器”都变成了那些精巧的实用器物，从而使之成为财富的象征，而代表统治权力的作用渐渐淡化。这些都有助于青铜器漆器染织等方面的发展。 历史的车轮转到公元前221年时，当时中国大陆上最强大的帝国秦国在狼烟中建立了起来。造就了中国历史上的第一个的封建集权制。秦始皇嬴政灭六后，设“三公九卿”管理政务，从中央到地方统一货币、度量衡、文字，修驰道，筑长城，兴修水利，以此来发展经济，使得经济迅速发展，对封建文化的高速发展产生重大的影响。文化上秦朝人崇尚纯朴自然的美学关。由于暴政，不久，农民起义推翻了统治中国15年秦王。但秦朝15年的工艺美术发展为后来的汉朝
20世纪的工艺美术历史发展概述
20世纪的工艺美术历史发展 20世纪的工艺美术可以划分为传统工艺、现代工艺和民间工艺三大部分，依据自身发展变化的不同特点又可以分为几个发展阶段：30年代之前；30年代后期至40年代；50至60年代；60年代后期至70年代中期；70年代末至80年代；80年代末至90年代。30年代之前，伴随大量廉价的外国机制商品的涌入，以皇家宫廷工艺为主体的中国传统工艺在激烈的中外商品竞争中处于明显的劣势。辛亥革命后，传统的宫廷工场经历了由惨淡萧条到彻底解体的过程，原来倍受禁锢的良工巧匠在民间组织起工场、作坊或商会，将属于宫廷皇家的技艺传播到社会，传统工艺由封闭的深宅大院走向民众。 尽管传统手工产品一时难以和汹涌而来的机制产品相抗衡，但传统工艺在民国初年一度仍有所发展。由于小生产者的保守意识和传统习惯阻碍着对社会需求、发展趋势的思考，加上海外市场对中国传统工艺出于猎奇心理的欣赏，现代早期工艺生产只是囿于传统工艺的范畴，一时间社会上仿古之风大盛。紧随仿古之风而来的是仿洋风的兴起，此种生产在第一次世界大战和国际性大萧条期间曾一度兴盛，在某种程度上也适应与满足了国内市场的消费需求。由于当时民族工业基础薄弱，加上中国社会对大工业生产缺乏基本的认识，同时对民族工业生产传统的加强与重视在这一时期呈现薄弱的态势，一时间许多新式工厂纷纷破产倒闭。战后外国工业产品迅速地将中国产品逐出竞争市场，中国的仿制品根本不具备与舶来品抗衡的力量。可以说，仿古与仿洋风气的出现，在一定程度上促进了仿造技术的提高和中国新装饰风格的产生，中国也出现了一批优秀的匠师与作品，并在国际博览会上荣获奖牌。但从整体的角度来看，这一时期艺术风格日趋粗陋简单，艺术价值日渐低微。 与此相反，紧随时代的变化，以图案设计、书籍装帧和商业美术为代表的现代工艺在这一时期应运而生，得到长足发展。在西方工业文明的冲击和影响下，中国民族资本主义工商业迅速成长，新兴都市意识与新的社会结构带来生活方式与消费需求的变化，新技术、新材料的认识与初步运用，现代美术教育的兴起和现代工艺思想的进步，成为促进现代工艺产生和发展的重要因素。中国传统工艺的衰落、希冀实业救国的构想和西方工艺思想的影响，唤起蔡元培、颜文梁、陈之佛等一批有识之士的爱国热情和图新意识。他们纷纷针砭时弊，抨击传统的落后因素，积极肯定工艺美术于民族振兴的现实意义，主张学习西方的经验并保留传统的精华，强调工艺生产为大众服务的方向和经济实用的价值取向。一时许多工艺美术家参与到工艺美术创作设计活动中，在上海、天津、广州和香港等城市形成一支专业或半专业的队伍。工艺美术教育早在本世纪初就已施行，如南京两江优级师范学堂开设过手工、图案等课程。进入中华民国后，更有蔡元培提倡美育，黄炎培提倡职业教育，许多美术专业学校都设立了图案系科并采用新式教学方法，为现代工艺美术事业培养了一批人才。吕凤子、陈之佛、颜文梁、雷圭元、李有行等人曾为这一时期的工艺美术教育事业做出积极的贡献。这一时期，中国的现实迫切需要在经济领域沟通生产者与消费者之间的联系，而在文化意识形态领域则迫切需要传播新文化、新思想。这样，作为传播媒介的图案、书籍装帧和包括商标、广告、包装和店面装饰在内的商业美术率先发展起来，服装设计、室内装饰、工业设计等现代工艺也在起步或初露端倪。 作为自然经济的产物，中国民间工艺美术集中体现着劳动大众的需要。随着自然经济结构的解体，商品经济和都市文明不断将新的文化因素注入到古老的民间文化中，民间工艺美术逐步向平民化、商品化方向过渡。而且这一特点在某些地区表现明显，特别在沿海地区和大城市的周围地区，这一部分民间工艺逐渐失去质朴、粗放的乡土品质，日趋精巧工细、严谨雅致，而在现代文化尚未影响的广大内陆地区，民间工艺仍按照其自身的规律生息发展，并保持着其不同于商品的属性和固有的美学品质。 30年代至40年代，整个抗日战争期间，在中国大地上，工艺美术赖以生存的生产环境完全被战火摧毁，工艺美术品的对内销售和对外销售道路暂时中断，大量手工艺人为生活所迫不得不改行或转业，甚至流离失所。而在中国共产党领导的大后方，传统工艺虽保持某种程度的生产，但相对情况也十分惨淡。即使在
设计概论教学大纲
《设计概论》 教学大纲 课程代码：xxxxxxxxxx 编写日期：2010年9月 一、开设系（部）： 信息技术系 二、教学对象： 艺术设计学专业学生 三、教学目的： 本课程是艺术设计专业基础课程。通过该课程的学习，使学生充分认识设计的地位及本质、设计的基本原则、设计演变的基本规律以及设计与社会生活各层面的关系，并在此基础 上，为以后的设计实践打下必要的理论基础，及早树立正确的设计观。 四、教学要求： 1、通过学习《设计概论》，使学生比较广泛和深入了解有关设计的理论，认识理解设计的基本原则及方法论。 2、在了解各设计流派发展脉络的基础上，理解设计与设计美学、科学工艺、地域文化、生态环境、上层建筑等社会生活各层面的关系。 3、从历史、社会、文化、经济、生活方式、科学技术、材料等各个角度，了解工业设计的本质意义和发展趋势。 4、教学中应坚持整体的原则，并针对当代设计的现状进行分析讲解，注重理论联系实际，增强理论知识的实用性，引发学生的学习兴趣，引导学生认真思考，加深学生对讲课内容的理解。五、教学课时及其分配： 总学时：64学时 六、考核： 考核形式——期末考试； 试卷结构——试题分为四大类型：填空、名词解释、简答、论述； 分值分配：平时（30%）+期末（70%）=总评成绩（100%）；
题量——90分钟 七、教材： 《设计概论》赵平勇主编，设计概论，高等教育出版社， 八、主要参考书目： 1、（美）梅格斯，《20世纪视觉传达设计史》，湖北美术出版社，1989年 2、（日）大治浩，佐扣七郎合编，《设计概论》，浙江人民美术出版社，1991年 3、李砚祖，《工艺美术概论》，吉林美术出版社，1991年 4、王受之，《世界工业设计史略》，上海人民美术出版社，1987年 5、柳冠中，《工业设计概论》，中国科学技术出版社 6、朱淳泽，《世界工艺史》，浙江美术学院出版社 7、尹定邦，《设计目标论》，暨南大学出版社 8、约翰. 沙克拉，卢杰、朱国勤译，《设计—现代主义之后》，上海人民美术出版社 9、李砚祖，《设计概论》，湖北美术出版 10、李妲莉、何人可、刘景华，《美国工业设计》，上海科技出版社 九、讲授提纲 设计概论 第一章艺术设计的基本概念（2学时） 【学习目的和要求】 1、初步了解艺术设计的基本概念 2、了解艺术设计的特征 3、掌握艺术设计的方法 4、了解艺术、科学与技术相互之间的关系 【本章主要内容】 第一节艺术设计的定义 一、设计在世界上的定义 二、艺术设计的基本概念 第二节艺术设计的原理 一、艺术设计的艺术性原理 二、艺术设计的科学性原理 三、艺术设计的技术性原理 第三节艺术设计的特征 一、设计的创意性特征 二、设计的图形性特征 三、设计的产品型特征 四、设计的科学性特征 五、设计的工艺性特征 六、设计的市场性特征 第四节艺术设计的方法 一、对比设计的方法
《中国工艺美术史》教学大纲
《中国工艺美术史》教学大纲课程编号： 课程名称：中国工艺美术史 课程类型：专业基础课 先修课程：设计素描、设计色彩、设计概论等 面向对象：本科 开课单位：艺术系 总学时数：36理论学时：30实验学时：6 学分：2 一、课程教学目标及学生能力培养要求 本课程依托大量文献史料和相关图片，将中国工艺美术史按时间和工艺类别加以论述，并介绍每个历史时期最具代表性的工艺作品，以及一些有代表性的工艺大师及其作品。其中，中国工艺美术史中介绍陶瓷工艺，丝织工艺的篇幅较多，内容较为系统，旨在培养学生对中国工艺美术史的理解认知能力。通过中国工艺美术史的学习使学生对我国不同历史时期的工艺美术背景、工艺的发展和成就、艺术风格、艺术作品、工匠大师有全面的了解，并培养学生对优秀工艺作品的鉴赏和批评能力。 二、课程的教学内容与学习目标 第1章原始社会的工艺美术 1.1概述 1.2石器玉器骨器 1.3制陶工艺 1.4其它工艺 学习目标：了解作为中国工艺美术萌芽期的原始社会工艺特点，以及对后世带来的影响。
第2章夏商西周时期的工艺美术 2.1概述 2.2青铜工艺 2.3玉石工艺 2.4陶瓷工艺 2.5其它工艺 学习目标：了解本时期青铜器、陶器、玉石等工艺类型的风格和艺术特点；掌握该时期最具代表性的青铜器设计及取得的艺术成就。 第3章春秋战国时期的工艺美术 3.1概述 3.2青铜工艺 3.3漆器工艺 3.4陶瓷工艺 3.5玉石工艺 3.6染织工艺 学习目标：掌握本时期达到顶峰的青铜工艺，尤其是具有典型性的；同时掌握发展迅速的漆器和染织工艺的特点及其对后世的影响。 第4章秦汉时期的工艺美术 4.1概述 4.2青铜工艺 4.3陶瓷工艺 4.4玉石工艺 4.5漆器工艺 4.6染织工艺 4.7画像砖画像石工艺 学习目标：对中国此时的工艺美术发展有较为宏观的认识，青铜、漆器、陶瓷砖瓦、纺织服饰、金银玉雕等各个领域中的工艺生产都得到了全面的发展与提高。 第5章魏晋南北朝时期的工艺美术 5.1概述 5.2陶瓷工艺 5.3织绣工艺 5.4金属工艺 5.5漆器工艺
本学期完成的几项主要工作
2014--2015第二学期工作总结 一、本学期完成的几项主要工作： 1.本人能按照教学大纲的要求编写本学期的《烹饪工艺美术》和《现代厨房管理》的教学计划，并根据院系的活动的要求适时的调整教学进度。 2.本人能根据教学计划的要求编写适合本专业的教案，常规的教学课件等课程内容。 3.能认真及时地布置课堂和课后的作业，批改学生的作业，并在批改中有订正、批注、等级的评定、批语，并在教案作业的检查中得到教务科领导得好评。 4.本人能认真得填写好教案，教学日志，出好本人所教的《烹饪工艺美术》和《现代厨房管理》两科的考查和考试试卷，以及后续的批阅、试卷分析、誊分、试卷的评定、教师工作手册的填写、ERP网上的上传和备课计划的上传工作。 5.本学期除了常规的教学工作外，还完成了校系领导安排的其他工作，如院系安排的商贸服务系烹饪教师菜点的展评工作的服务接待工作，以及其他的服务的后续的卫生工作等。 6.本学期除了完成本系的教学工作外，还完成了市里劳动局工考办安排的考评工作，如丰县、沛县职教中心的考评、高级机电高学校和徐州工业职业技术学院的服务员的晋级考评工作。以及考评的试卷的评分工作。 7.除学校的工作外，本人还参加了高级技校的烹饪专业的课件教平的工作，国际会展中心的礼仪讲座的社会活动。市里接待系统服务大赛的中餐服务和中餐摆脱的评分细则的修订和编排工作。 二、存在的问题和努力方向： 本学期虽然取得了一定的教学成绩，但还有很多需要改进的地方。如教学过程中熟悉的知识讲的较多，不熟悉的教的较少。讲课时有时知识链接的过于冗长，有些知识点还需要多做课件教学，以增加学生的感性知识，从而才能取得事半功倍的教学效果。 以上是本人对本学期的教学工作的总结，望领导和给予批评和指正。
《烹饪工艺美术》教案
教案 教师姓名任课班级年月星期 课题名称（教材章节）绪论（一） 教学目的和要求通过教学，主要使学生了解并掌握烹饪工艺美术的性质、历史渊源、研究对象、特点及造型原则等方面的内容，要求学生在理解研究方向的同时，多掌握其内容。 教学重点 1、烹饪工艺美术的性质 2、烹饪工艺美术的渊源 3、特点 4、造型原则 教学难点 1、性质 2、历史渊源 3、研究内容及趋向 4、特点 5、原则 教学方法与手段理论讲授法 教学过程与主要内容第一章绪论 一、烹饪工艺美术的性质二、历史渊源（烹饪美术） 三、烹饪工艺美术的研究对象（及发展趋向） 四、烹饪工艺美术的特点 五、利用烹饪美术原理进行造型的原则 六、研究烹饪工艺美术的必要性是 课外作业无 阅读参考书目《烹饪工艺美术》周明扬等中国轻工业出版社 2000年6月第1版。 课后体会
教案 教师姓名任课班级年月星期 课题名称（教材章节）绪论（二） 教学目的和要求通过教学，主要使学生了解并掌握烹饪工艺美术的性质、历史渊源、研究对象、特点及造型原则等方面的内容，要求学生在理解研究方向的同时，多掌握其内容。 教学重点 1、烹饪工艺美术的性质 2、烹饪工艺美术的渊源 3、特点 4、造型原则 教学难点 1、性质 2、历史渊源 3、研究内容及趋向 4、特点 5、原则 教学方法与手段理论讲授法 教学过程与主要内容第一章绪论 一、烹饪工艺美术的性质二、历史渊源（烹饪美术） 三、烹饪工艺美术的研究对象（及发展趋向） 四、烹饪工艺美术的特点 五、利用烹饪美术原理进行造型的原则 六、研究烹饪工艺美术的必要性是 课外作业 1、什么是烹饪工艺美术？它研究内容是什么？ 阅读参考书目《烹饪工艺美术》周明扬等中国轻工业出版社 2000年6月第1版。 课后体会
中外美术史教学大纲
课程代码: 、开设系（部） 信息技术系 、教学对象 艺术设计学专业学生 三、教学目的 本课程是艺术设计专业基础课程。中外美术史作为美术学学科体系的基本建构及课程设 置之一，是美术类专业学生必修课， 是基础中的基础。通过对中外美术史的学习， 研究不同 民族、不同国家各时段具有代表性的艺术风格与艺术流派、 艺术家及典型艺术作品，历史地 辩证地把握美术史的发展脉络及趋向， 并通过艺术发展史深层理解思想、 文化、哲学、宗教、 经济等整个人类发展史， 在整整合史料基础上，生成高尚的审美理想， 构建审美文化，提升 人文素质，并将其物化于美术作品之中。 四、教学要求 中外美术史教学由于史料丰富而易流于具体琐碎史实， 对课程深度挖掘不够。 我们应注 意在教学中既深钻精研细节， 又要统整知识框架， 使教学内容与教学模式、 方法与学生认识 知水平与心理能力及特点相适应， 创造性地增减实施教学， 把知识性、趣味性有地结合起来， 在潜移默化中掌握知识， 获得技能，接受审美术教育。教学方法方面， 多采用现代媒体与技 术等直观教学方式、 方法，把语言信息渠道和视觉、听觉信息渠道有机结合起来， 以达美术 史教学最优化的目的。 五、教学课时及其分配: 总学时：32学时 序号章目名称 学时 配 分序号 章目名称 学时分 配 1 导论、原始美术 2 5 隋唐美术 2 2 先秦美术 2 6 五代、木、兀美术 2 3 秦汉美术 2 7 明清美术 2 4 魏晋南北朝美术 2 8 现当代美术 2 1 原始美术 2 5 十七、十八世纪美术 2 2 古非洲、两河、印度等美术 2 6 十九世纪美术 2 3 古希腊、罗马及中世纪美术 2 7 现代美术 2 4 文艺复兴美术 2 8 后现代美术 2 六、考核: 考核形式一一期末考试； 试卷结构一一试题分为四大类型：填空、名词解释、简答、论述； 分值分配：平时（30% +期末（70% =总评成绩（100% ； 题 量——90分钟 《中外美术 史》 教学大纲 编写日期：2011年9月
《冷菜工艺》教案
《冷菜工艺》教案 讲授课程：《冷菜工艺》 讲授班级：09烹饪高职班 讲授课时：30分钟 讲授内容：第五章冷菜制作方法第二节冷盘拼摆的基本原则 讲授时间：2009年4月11日 主讲教师：王红艳 [教学目标] 根据教学大纲和学生现有的知识水平，理解能力和操作能力，结合高职教材和烹饪专业特点，确定本课程的教学目标为： 1、知识目标：冷盘拼摆的意义有哪些？掌握冷盘拼摆的基本原则是什么？每一种原则适合于哪一类型的拼盘？这些原则在具体运用时互相之间有什么联系？冷盘拼摆的基本原则的掌握对冷盘的整体效果又有什么样的影响？ 2、能力目标：通过本节知识的学习，正确掌握冷盘拼摆的原则，能够更好得将这一理论用来指导实践，然后再将实践结果用来验证这一理论，从而提高学生的动手操作能力，能更好得适应技能等级考试。 3、情感目标：利用学生所闻所见所做的拼盘实例使学生在轻松愉快的气氛中享受学习，并且更加得喜欢《冷菜工艺》课程，提高学生的学习兴趣，使学生的“要我学习变为我要学习”。
[教学重点] 冷盘拼摆的基本原则，冷盘拼摆的基本原则对冷盘整体效果的影响。 [教学难点] 冷盘拼摆的基本原则，冷盘拼摆的基本原则对冷盘整体效果的影响。 [教学方法] （一）教法 本课的教学方法是讲授法、问题法、讨论法、启发式、直观法。 （二）学法 1、将《冷菜工艺》课程与其它相关课程有机的联系在一起。让学生回顾《烹饪原料学》《烹饪原料加工技术》和《烹饪工艺美术》的相关知识，强化对所学知识的理解力度。 2、理论指导实践。 使学生明白只有将理论指导实践，才能提高实验课的教学效果，只有理论联系实际才能提高技能操作水平。 3、突出学生的主体地位，积极思考、发言、讨论，培养学生正确学习冷盘拼摆的基本原则。 [教学过程] 复习旧知识：1、什么是花色冷盘？ 2、什么是冷盘拼摆？
中外美术史考试大纲(1)总结
《中外美术史》考试大纲 课程代码：编写日期： 2011年 9月 一、课程性质与目的 《中外美术史》作为美术学学科体系的基本建构及课程设置之一，是美术类专业学生必修课，是基础中的基础。 设置本课程，目的是使考生获得系统的美术史基础知识，通过对中外美术史的学习，研究不同民族、不同国家各时段具有代表性的艺术风格与艺术流派、艺术家及典型艺术作品，历史地辩证地把握美术史的发展脉络及趋向，并通过艺术发展史深层理解思想、文化、哲学、宗教、经济等整个人类发展史，在整整合史料基础上，生成高尚的审美理想，构建审美文化，提升人文素质，并将其物化于美术作品之中。 通过本课程的学习，要求考生做到： 1、顺利、准确、系统地掌握本课程大纲的理论知识。 2、具有一定的审美、鉴赏、分析与判断能力。 二、考试方式 考试形式上，采取主卷和平时成绩相结合。主卷考试采用闭卷形式，平时成绩主要有课堂提问、课外作业、点名等的综合成绩。 （一）平时成绩满分100分 （二）主卷成绩满分100分 １、考试方法：笔试、闭卷 ２、考试时间：120分钟 （三）考试成绩=主卷成绩成绩×80%＋平时成绩×20% 三、试卷结构 （一）题型及分数比例 填空（10%）、名词解释（24%）、简答（36%）、论述（30%） （二）试题难易及分数比例 较易40% 难度50% 较难10% 四、课程考试内容的基本要求和重点 中外美术史教学由于史料丰富而易流于具体琐碎史实，对课程深度挖掘不够。我们应注意在考试中既深钻精研细节，又要统整知识框架， 中国美术史部分 第一章导论、原始美术 【本章重点】 1、美术史与文化史的关系：美术史是文化史的有机组成部分，是文化史在视觉艺术领域的展现 2、美术史的特点：既是图像的、视觉的；同时也是抽象的、文字的。
第1课 中国古代工艺美术欣赏
? 第1课中国古代工艺美术欣赏 ? 教学目的 通过教学，使学生了解我国传统工艺美术中具有悠久历史的陶器、瓷器和青铜器的基本知识、工艺特点。培养学生欣赏古代工艺美术的能力，提高艺术欣赏水平。 教学重点： 1. 感受各类工艺美术品的外在形式美和特有的人文内涵。 2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲，重点应放在掌握欣赏方法上。 教学难点： 主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。 教学时间：1课时 教学过程： 一.组织教学： 二.引入新课： 今天我们就来欣赏和了解一下这些各具特色、具有悠久历史的传统工艺。（出示课题） 工艺美术通常是指美化生活用品和生活环境的造型艺术。它既是物质产品，又具有不同程度的审美属性。作为物质产品，它反映着一定时代、社会的物质生产水平；作为精神产品，它的视觉形象又体现了一定时代的审美时尚。 工艺美术分为实用工艺美术和观赏工艺美术两大类。实用的工艺美术是其主流。为什么实用物品也属于工艺美术品呢？因为人们除了要求满足生活的需要之外，还要求造型上的美观。当买手表时，不是要在同样价格的手表中挑选造型美观、颜色合意的那只吗？谁都希望穿一身既合体舒适，又美观大方的衣服，用漂亮的衣服打扮自己，以显示身份、性格、修养和向上的精神面貌。人们的这种审美要求，制约着生活用品的设计与制作，必须依照适用的尺度和美的规律设计生产，使其既有实用性、又具美观性。因此，工艺美术属于美术门类中既特殊又与人们生活息息相关的艺术，是美化生活用品和生活环境的美术。这种实用与审美相统一的特点，正是工艺美术的本质特点。 中国传统工艺品大多是历代工匠艺人的手工制作。我们欣赏时，要结合实用功能领略其造型美、装饰纹样的韵律美、材料质地的肌理美和制作工艺的精致美，并通过这些美的感受去理解中华民族的文化精神和审美意蕴。 今天我们主要从陶器、瓷器和青铜器来进行欣赏和了解 一、 1、不论中国还是外国，都是先有陶器，后有瓷器。 人类制造陶器始于新石器时代，约有八九千年的历史。它是人类进化过程中具有划时代意义的伟大创造。这是因为，这是人类第一次利用水和火，改变了黏土的形状，改变了黏土的性质，创造了一种新的物质产品，揭开了科学技术史上的第一页。人类从实践中认识到黏土掺水后具有可塑性，从而可能塑造一定的形状。同时，人类在长期用火的实践中，必然得到成型的黏土经火烧之后可变成硬块的认识，这些都是产生陶器的先决条件。至于陶器是怎样发明的，目前还缺乏确凿的证据。一般的说法，可能是由于沾有黏土的篮子经过火烧之后，形成不易透水的容器，从而得到了进一步的启发。不久之后，便开始出现了塑造成型并经烧制的陶器。特别是随着人类农业经济和定居生活的发展，饮水的搬运和谷物的储藏，都需要这种新兴的容器——陶器，于是它们就大量出现，成为新石器时代的重要特征，在人类生活史上开辟了新
工艺美术概论课程论文
工艺美术概论课程论文 室内设计中材料的表现与运用 ——以装饰材料为例 学号：091303109 姓名：刘洋 得分：
室内设计中材料的表现与运用 ——以装饰材料为例 摘要：室内装饰材料是指用于建筑物内部墙面、天棚、柱面、地面等的罩面材 料。现代室内装饰材料，不仅能改善室内的艺术环境，使人们得到美的享受，同时还兼有绝热、防潮、防火、吸声、隔音等多种功能，起着保护建筑物主体结构，延长其使用寿命以及满足某些特殊要求的作用，是现代建筑装饰不可缺少的一类材料。 关键词：室内装饰材料选择表现运用 室内设计是依据一定的设计方法对室内空间环境进行美化的活动，它可以反映空间的时代特征、民族气质、城市地域风貌。室内设计特性的体现很大程度上受到装饰材料的制约，尤其是受到装饰材料的光泽、质地、质感、图案、花纹等装饰特性的影响。各种变幻莫测、主体感极强的新型材料能够创造出同一种空间的不同的心理感觉。因此，装饰材料是室内设计方案得以实现的物质基础，只有充分的了解或掌握装饰材料的性能；按照使用环境条件合理地选择了所需材料；充分发挥每一种材料的长处，做到材尽其能、物尽其用；才能满足环境艺术设计的各项要求。 根据材料使用的部位不同，所用材料的功能也就有很多区别。概括而言主要表现在以下三个方面：（1）室内空间的墙面装饰是通过装饰材料的质感、线条、色彩来表现的。质感是指材料质地的感觉，重要的是要了解材料在使用后人们对它的主观感受。一般装饰材料要经过适当的选择和加工后，才能满足人们视觉美感要求。但是我们也要发挥天然材料的优势，创造出纯天然的装饰美感。（2）建筑物在长期使用过程中经常会受到日晒、雨淋风吹、冰冻等作用，也经常会受到腐蚀性气体和微生物的侵蚀，使其出现粉化、裂缝甚至脱落等现象，影响到建筑物的耐久性。选用适当的建筑装饰材料对建筑物表面进行装饰，不仅能对建筑物起到良好的装饰作用，而且能有效地提高建筑物的耐久性，降低维修费用。（3）装饰材料除了具有装饰功能和保护功能外，还有改善室内环境使用条件的功能。如内墙和顶棚使用的石膏装饰板，能起到调节室内空气的相对温度，起到改善使用环境的作用；木地板、地毯等能起到保温、隔声、隔热的作用，使人感到温暖舒适，改善了室内的生活环境。 人们进行室内设计的目的就是要造就和改变环境，这种环境应该是自然环境与人造环境的高度和谐与统一。作为室内设计师，应对材料的品种、规格、性能、用途有所认识，才能在工作中正确地选择和使用材料。然而材料的品种很