鉴定清代金铜佛造像的特点
鎏金铜佛像鉴定的“铁律”

鎏金铜佛像鉴定的“铁律”作伪的佛像一般都比较重,一是因为制作者不知道原物的重量,随意铸成;二是因为伪作存世短,没有一个长时间氧化腐蚀的过程,所以分量偏重。
当然亦有走向另一极端的,浇铸的胎体过薄,分量很轻,甚至有一种失重的感觉。
蛤清铜佛像以刺头居多,有的刺头顶上有肉瘤,大耳,下颏有一道肉褶,脖有一至四道肉褶,肉褶越多,年代越近。
胸前有的铸有“ㄊ”字,披袈裟、袒胸、盘坐,掌心一般皆朝上。
莲形或山形座相对前代高,底座无锉痕。
铭文或于座腿前。
坐姿多样,腿或一盘一掉,或一拱一掉。
宋喀巴皆戴“ ”形帽。
色重显红,金水发黄厚。
目前市场上最常见的主要是金铜佛像,而且以明清时期金铜佛像居多。
现在拍卖会上,比较常见的要属藏传和汉传两种系列的佛教造像,相对来讲,藏传佛像的拍品更多,而且目前留存下来的佛像又比较成系列,特别是其中明清时期的佛像,代表了藏传佛教造像成熟的艺术特点,工艺和材质都更为讲究,也更有观赏性,所以在市场上一直受到藏家的青睐。
21世纪,鎏金佛像市场不断攀升,收藏热潮影响到国内。
2004年11月,香港佳士得的一尊明15世纪大威德明王鎏鎏金佛像,以1906.2万港元成交,成为当时鎏鎏金佛像成交记录中者。
2004年德国纳高秋拍会上,一件明永乐铜鎏金四臂观音菩萨坐像,以22万欧元成交。
2004年,内陆的佛像市场逐渐兴起。
北京翰海秋拍,首次集中推出了111件佛像拍品,以82%的成交率、2712.9万元的总成交额在中国佛像艺术品拍卖史上写下了新的一页。
中国嘉德的首场“尊崇之美——中国传统佛像艺术品”专拍会,成交率为57.8%,成交额1288.8万元,许多拍品的成交价都较起拍价格有30%至70%的升幅。
获得国内收藏界的普遍关注。
藏传佛教是藏语系佛教,也叫喇嘛教,是佛教传入中国西藏的分支。
藏传佛教所制作的佛像与我们汉传的佛像在外型上有明显的区别的,但是目的都是教人行善。
它主要聚居地区(西藏、青海、四川、甘肃、云南)、蒙古、尼泊尔、不丹、印度的喜马偕尔邦、拉达克和达兰萨拉、俄罗斯的卡尔梅克、图瓦和布里亚特。
金铜佛像收藏鉴定方法

金铜佛像收藏鉴定方法对于金铜佛像的收藏爱好者来说,懂得一些辨伪的方法是必要的。
下面是小编为您分享了金铜佛像收藏鉴定方法,一起来看看吧!金铜佛像收藏鉴定方法如何鉴别一件金铜佛像,可以从以下几个方面入手:(一)造型的鉴定每个时期的金铜佛像都有它的风格特征,根据其突出的造型特点来进行鉴别。
1、面相和姿态。
佛像的面相与姿态是鉴定佛像的关键。
包括面部的五官和表情、身材的比例,以及或坐或卧或立的姿态。
2背光与台座。
佛像的背光和台座是鉴定佛像的参照。
例如区别佛、菩萨、罗汉,可以根据有无头光和身光,以及台座的不同式样、做工,作为断代的依据。
还可以根据台座的样式进行鉴别,佛陀和菩萨多安置在莲花座上,而罗汉则位于蒲团座上。
3.手印与持物。
佛像的手印和持物有严格的规定,根据佛像的手印和所持的法器,可以判定佛像的类别,例如大多数佛陀手中不持物,只以手印示意。
而各种菩萨、护法手中的持物也有严格的区分。
(二)铸遗技术的鉴别古代金铜佛像一般用失蜡法和模具法铸造。
由于古代铸造技术高超,造像的器壁较薄,用手敲击的声音比较清脆、集中,就是行话中的“手头”和“声响”。
作伪者不知道原物的重量,随意铸成,作伪的佛像不是过厚就是过薄。
胎体过厚或过薄的伪作,用手敲击,前者铜声混浊,后者铜声脆而散。
古代工匠有着丰富的铸像经验,注意佛身、背光、佛床之间的比例,一般下重上轻,或者将背光加重来校正器物的重心。
但是作伪者无法顾及,佛像就做得十分单薄,尤其是佛的背光铸造得均衡、呆直.给人重心不稳的感觉。
(三)包浆的鉴别包浆是鉴别金铜佛像的重要依据之一,指器物表面没有浮锈,氧化层均匀覆盖通体,呈现一种自然、莹润的光泽。
金铜佛像的包浆有生坑和熟坑两种:生坑是指新出土的金铜佛像,表面一般氧化的较严重。
作伪者仿造生坑的佛像,一般作漆斑,色泽不润,刺眼,行话“发贼”。
可以通过以下的方法辨别:一是用双手搓热触摸器物后,手上有铜腥味;二是用热碱水刷洗器表,假漆容易脱落。
明清金铜佛像真伪之鉴定

明清金铜佛像真伪之鉴定展开全文“佛像”指佛教造像。
金铜佛像是用铜铸造,表面鎏金或不鎏金的佛像。
汉传和藏传是其两大支柱。
现如今在市场上常能见到的是明清时期的作品,以藏传佛像居多。
汉传主要接受的是印度显教流行期的犍陀罗、马土腊等几种造像风格和手法,造型相对简单,形象敦厚温和,大多是一头二臂,以寂静像居多;藏传主要接受的是印度密教期的东印度、尼泊尔、斯瓦特、克什米尔等几个艺术流派的影响,造型以愤怒像居多,多为多面多臂或异类身,有坐、立、舞等各种姿态。
先看几尊明清金铜佛像:明代汉传青铜观音坐像X明代汉传青铜观音坐像明代青铜阿弥陀佛坐像清代黄铜嵌红铜释迦牟尼佛坐像明(左)清(右)铜鎏金阿弥陀佛坐像下面讲讲明清金铜佛像鉴定的几个要点:一、铜材明代汉传佛像一般用青铜,藏传佛像一般用红铜;清代汉传、藏传佛像才有用黄铜铸造的,但乾隆时期汉传佛像也有用红铜铸造的。
因此,汉传明代佛像只要露出哪怕是米粒大小的黄铜色,就必是新仿佛像无疑。
二、铜质古人基于信仰,把铸造佛像看得非常神圣,故不论用何种铜,皆材质精良;而新仿佛像为节约成本,往往用粗铜、杂铜铸造,因此佛像底边过厚或厚薄不一,甚至有缺损。
如以下两图:三、规制明清铸造佛像有严格的规制(仪规),各部位的比例、结什么手印、什么佛或菩萨等持什么法器、佛与菩萨各坐什么底座等等都有定规;佛像整体端庄优雅,面容慈祥,各部位写实性强、造型准确。
如果是官铸佛像,则官款的位置必在底座前面,不可在底座后面。
若镶嵌,则多是绿松石、青金石。
新仿佛像则往往不合规制。
四、工艺(一)铸造工艺。
传统佛像多采用剥蜡法、拨蜡法制成范摸而铸造。
其步骤是:1.先制泥芯,用6个圆钢筋或三根8号铅丝扎成骨架,挂约5毫米泥料、稠粥状细泥料塑成型芯,泥料多为炭末泥(由经过箩筛的炭末、细砂、粘土组成)与三合土。
2.在泥芯上贴蜡片,又称“捏蜡”;贴好后,用硬木做的“压子”拨塑各个细部,五官、衣纹等,制作成蜡型。
焊修附饰物,如背光、衣带等附饰,用手捏出大形,粘附后再细刻。
鎏金铜佛像究竟如何判断出真伪

鎏金铜佛像究竟如何判断出真伪对于以真品为母本翻模制作出的造像,粗看时有旧气,但只要仔细辨别佛像的脸部、手足部和衣纹细节,就能判断出真伪,这些细节之外的精细程度,肯定与真品无法比,同时,还可以从工艺上作对比。
老佛像都要经过严格的手工处理,在面部表情、服饰上都经过细致的雕塑技法处理,尤其是每件佛像的底座,几乎都能找到人工加工痕迹,仿品则有机器打磨的极有规律的加工痕迹。
中国人大都有佛、道、儒情节,相信因果轮回人心向善,而佛教的受众面尤其宽,很多收藏佛像的人,首先是想借此研究佛家的历史和思想。
不过更多人收藏佛像还是从其艺术性考虑的,中国传统艺术有建筑、绘画、雕塑三个门类。
佛像无疑支撑着中国的整个雕塑体系。
佛像,尤其是汉地佛像,每个神态都不一样,光是面貌就反映了那个时代,代表了那个时代最高的一种审美。
铜鎏金佛像能很好的体现出佛教的庄严、神圣、慈悲的精神。
所以在造型的制作上,尼泊尔铜鎏金佛像都是严格遵循佛教的教义规范和度量经所规定的度量仪轨进行创作的。
明代永乐至宣德的32年间(1403—1435),鎏金佛像造型之精美,工艺之高超,纹饰之秀丽,均达到历代的最高水平。
因而明代的鎏金佛像,也成为财富殷实的藏家们追捧的对象。
我国的鎏金技术自战国以来就大放异彩,特别是以两汉最为普遍。
其制作方法是将金与银混合熔化后,涂在铜器表面,经温烤后固着,再加以打磨即成。
用铜或青铜铸造,表面鎏金的佛造像,俗称“鎏金铜佛像”。
这种佛像是供宫廷、寺庙使用。
它的出现始于两汉时期,盛行于隋唐,一直延续至明清,跨度2000多年。
作为佛教的器物,制作精美、纹饰绚丽的鎏金铜佛不仅具有宗教意义,还是当时社会、政治、经济、文化的集中反映,具有极高的艺术价值。
同时历朝历代的鎏金铜佛像又有各自不同的造型、工艺特点和鲜明的时代特征,对于研究佛教在中国的发展也具有重要的参考意义。
藏传佛像的价格一般高于同类型的“寂静相”藏传佛像,这是辨别藏传金铜佛像价值的一个原则。
鎏金铜佛像鉴定的最佳方法

鎏金铜佛像鉴定的最佳方法近年来,明清佛像在香港和中国内陆的拍卖屡创新纪录。
藏家们对于精致工艺,品相完好的佛像有更高的收藏欲望,近年某场的春拍开始,佛像价格的走势就是直线上升。
这件明永乐时期,鎏金铜释迦牟尼佛坐像就被拍出1.16亿的高价,到现在为止还是记录的保持者,这轰动了整个收藏界。
也是因为如此,之后的明清佛像市场一路飙升,许多藏家手上的佛像也因此拍出不错的数字。
世面所见鎏金佛像、佛具,早期出土器多为魏晋、南北朝时期的鎏金佛像、立像、鎏金佛像等,传世品多为隋唐以后的,明清鎏金佛像占多数。
而明代永乐、宣德宫廷造像造型及藏传佛像尤为精美,着称于世。
而我所鉴的多为清末至民国期间各地大量铸造铜佛像。
历代铜佛像鉴定较为复杂,本文仅针对明清佛像的制作工艺特征,谈几点今仿与古佛像差异处,来辨别真伪的方法。
利用水银加温黄金,便其熔化,并涂抹至铜佛像表面,再经过高温返原,得出的带金质的铜佛像叫鎏金佛像。
鎏金佛像造型优美、纹饰绚丽、宝光四射,深受广大信众的喜爱。
也许谁也未曾想到,流传了成百上千年的宗教制品--佛像在当今不仅成了收藏品,还成为艺术市场上的新宠。
古代金铜佛造像的收藏群体比较庞大,近几年来,佛教造像艺术品,十分火爆,实力派藏家层出不穷,国内外收藏家们,所收藏的佛教造像艺术品.佛造像作为立体雕刻艺术的一个品类,撒播时刻长久,从开始的石刻大佛发展到泥塑佛像、木雕佛像、铜鎏金佛像等,可谓品种繁复。
作为一个较特别的收藏品类,佛像以其浓郁的宗教颜色和深沉的文明内在受到释教信徒以及社会各界人士的普遍喜爱。
藏地锻造的佛像封底是将底沿往内收击打包住底盖。
内陆锻造的佛像封底选用剁口法,即在佛像底沿剁出铜刺,以铜刺来固定底盖。
底盖中部通常都用阴线刻有徽标。
内蒙多伦封底嵌入莲座底边较深(在5至10毫米间)。
清代佛像封底多见边口刮封铁红腻子景象。
鎏金佛像在长年供奉香火熏燎,较厚的积尘,清理时宜用棉签蘸5%的柠檬酸水擦拭,只去除积尘不要伤及数百年的自然包浆,如将佛像擦的黄亮,对佛像是一种有形的破坏,价值大跌。
浅析清至民国金铜佛像

浅析清至民国金铜佛像作者:秦丰来源:《文物鉴定与鉴赏》2024年第07期摘要:清朝作为中国历史上最后一个封建王朝,见证了佛教在政治影响下的变迁。
汉藏文化不断融合,在潜移默化中塑造了极具时代特点的佛像样式。
至晚清民国时期,佛造像已无任何框架束缚,仅单纯作为以求舒心的膜拜对象,尽管工艺难以比拟,但承载的精神内涵同样丰满。
关键词:佛教造像;汉藏融合;风格演变DOI:10.20005/ki.issn.1674-8697.2024.07.002清政府对于佛教的崇奉显然分析学习了元、明两朝对于宗教事务的管理经验。
清朝作为满族建立的新王朝,如何稳定群众与巩固边疆地区的拥护显得尤为迫切,从而形成了以萨满教、儒教、道教、佛教、喇嘛教等多教兼容并包的宗教文化体系,在多重因素的影响下,足足经历了几十年的不懈努力,最终在宗教信仰中找到了文化交融点,佛教毋庸置疑成了最为主流的信仰对象,藏式佛像为宫廷中陈列最多的样式。
1 清中早期汉藏交融在宫廷造像中的表现1.1 艺术的交融碰撞清中早期,以宫廷造像来说,雍正佛像传世并不多见,能说明考证的相关资料极为有限,最具代表性的主要围绕康熙、乾隆两朝。
以首都博物馆馆藏的清康熙二十一年铜镀金药师佛像为例(图1),其吸纳了永宣造像铸造规整的艺术风格,并结合当时的工艺审美,在潜移默化中塑造了清康熙时期的经典之作。
该造像缩短了上身比例,四肢纤细,更为俊秀,肉髻高隆,上顶髻珠,结构转折处圆中带方,穿着坦右肩式袈裟并反搭衣角,强调服装质感,相对更加厚重,衣裙满刻花卉,一直蔓延到底座边沿,这种密集的装饰方式在汉传造像中较少见,多流行于西藏地区,但刻画的纹饰为汉地常用的花卉纹样,此外还在衣角处装饰中国传统纹样—回纹,通过纹饰的巧妙融合,造像在匠人的手中被赋予了全新的活力。
身下所承半月形双层束腰莲花座呈梯形,结构宽大、稳重,所饰莲瓣肥硕饱满并装饰卷草纹,并刻有三处铭文,其中在莲花座面上和正面座壁边沿的两处分别刻汉藏两种文字的佛名,而第三处为铸造时间,值得注意的是,此时所铸铭文书写方式不再如永宣时期一味地迎合西藏地区从左往右的读写习惯,渐渐有了相互尊重彼此文化习俗的风向,以汉藏两地各自的读写习惯刻写。
明清佛像怎么识别鉴定

明清佛像怎么识别鉴定艺术收藏投资动态 2017-10-12鎏金佛像泛指一切以金属为质地的佛教造像,材质可以是纯金、红铜、黄铜、青铜、铁、银等,但一般特别指鎏金的铜佛像。
金色是鎏金佛像为彰显光耀灿烂的神性所不可或缺的,因过于珍贵,鲜有纯金佛像,绝大多数以汞镀金在铜佛表面贴金佛像收藏市场处于成熟拣选期“所谓的成熟拣选期是由于很多收藏家的佛像藏品门类日趋完善,而那些不经常在市场上出现的稀有品种,就成为他们的重点拣选对象,自然越炒越高。
这就是为什么一些佛像价格始终高高在上。
近年来国际市场的鎏金佛像的拍卖价格越来越高,很多收藏家把目光投射到了鎏金佛像的市场上,利润价值的提高必然会促使伪造品的出现,那么怎样在市场中选择鎏金佛像呢?这主要从四个方面去识别。
(1)从干支纪年方面去识别。
例如北魏普泰年号前后仅一年,若出现普泰三年的刻款,此款就颇可怀疑。
但造像上年款,干支纪年不对又往往是极普遍的现象,因中国地域广大,穷乡僻壤文化水准低下,改朝换代,民间还不知道,继续用前朝天子年号也是顺理成章的事,所以还要具体分析。
(2)用后来史书所称朝代署款。
这种错误极为显见,完全是作伪者缺乏起码的历史常识所致。
东魏、西魏为北齐、北周所代,是历史事实,但当时的执政者是以正统的受命于天的天子自居的,自称只能是大周,其亡后,史家称其为北周。
当时人作器物,怎么能用后来史家所称其所在时代?(3)用庙号署款。
如有一尊铁观音像,背后竟铸有“大宋真宗年制”。
真宗是北宋赵恒死后所尊的庙号,怎么能用庙号来署款呢?前任皇帝死后,尽管新皇帝已执政,但仍然继续使用原来年号,直到来年的大年初一,改用新年号,不可能出现用庙号来代替年号的现象。
这种显而易见的谬误,稍有历史常识即可识破。
(4)通过款识内容上出现的佛教知识判断。
例如有一尊唐代铜十一面观音立像,外形上看还说得过去,造像上是唐代常见的观音像,头部共有三层,为十一面环绕。
十一面观音是唐代六百年底到七百年初密教流行才开始出现的观音形象。
古代小金佛鉴定事情

古代小金佛鉴定事情小金佛是指以金铜制成的佛像,体积较小的一种佛教造像。
在古代,小金佛作为信仰的象征,被用于供奉和崇拜。
由于历史悠久,很多小金佛在市场上流传,但并不是所有的小金佛都具有高度的收藏价值。
要进行古代小金佛的鉴定,首先应该看外观和材质。
古代小金佛的外观通常是佛像坐姿,莲花座,手持法器的形象。
其造型精致,线条流畅,细节做工考究。
古代小金佛的材质多为金铜合金,具有一定的质感和光泽。
其次,鉴定小金佛的年代也非常重要。
古代小金佛往往具有悠久的历史,可以追溯到几百年甚至几千年前。
通过小金佛的款识、铭文或与历史事件相关的特征来确定其年代。
更为重要的是,需要与专业的鉴定机构或权威专家进行深入的交流和验证,以确保鉴定结果的准确性。
另外,小金佛的保存状况也是鉴定的重要因素之一。
古代小金佛具有一定的稀缺性,尤其是保存完好的品相更为珍贵。
应检查小金佛的表面是否有铜锈、腐蚀或磨损的痕迹,并特别留意是否有修复的迹象。
原汁原味的小金佛更有收藏价值。
最后,要鉴定小金佛的真伪,可以通过重量、密度和色泽等方式来进行比较。
真正的小金佛应该具有一定的重量和密度,金铜合金的颜色通常是金黄色,不过也要注意不同年代、地区和手工制作技艺所带来的差异。
在市场上,有很多形制类似的仿制小金佛,造型和材质上很难与真品区分。
因此,进行小金佛鉴定时需要慎重,并且最好参考专业的鉴定机构或艺术品专家的意见。
总之,古代小金佛的鉴定是一项复杂的任务,需要综合考虑外观、材质、年代、保存状况以及与专业鉴定机构或权威专家的交流等多方面因素。
只有通过专业的鉴定才能判断小金佛的真伪和价值,并进行正确的收藏和保管。
这对于爱好古董与文物的人来说,具有重要的指导意义,不仅可以保护自身权益,还能更好地传承和弘扬古代文化的精髓。
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鉴定清代金铜佛造像的特点清代金铜佛造像的特点
清代是中国历史上最后一个封建王朝,其统治时间从1644年到1912年。
在这一时期,佛教在中国的地位和影响力得到了较大的恢复和发展。
在清代,金铜佛造像成为了佛教艺术中的重要表现形式。
以下是一些清代金铜佛造像的特点:
1. 继承宋元时期的风格:清代金铜佛造像在风格上继承了宋元时期的特点,注重表现佛像的肌理和轮廓,形象庄重而端庄。
同时,清代金铜佛造像也表现出了更具装饰性的特点,注重佛像的细节雕刻和金铜材质的光泽感。
2. 细腻的雕刻工艺:清代金铜佛造像的雕刻工艺非常精湛,工匠们通过细腻的雕刻表现佛像的面部表情、手势和服饰等细节。
佛像的眼睛通常被雕刻成细小而锐利的形状,给人以灵动和神秘的感觉。
3. 形象多样化:清代金铜佛造像的形象多样化,既有善男信女形态的菩萨像,也有忿怒形态的护法神像。
佛像的形象栩栩如生,根据不同的佛教教派和信仰,表现出不同的特点和神态。
4. 装饰繁复:清代金铜佛造像注重装饰,常常镶嵌宝石和珠子,用金银丝线勾勒出佛像的装饰纹样,增加了佛像的华丽感。
佛像的身上常常镶嵌有寺庙所供奉的贵重宝石,如珍珠、翡翠等。
总结起来,清代金铜佛造像在风格、雕刻工艺、形象和装饰上展现出了独特的特点。
这些佛像以其精湛的工艺和华丽的装饰赢得了人们的赞赏,同时也反映了当时佛教在中国社会中的重要地位和影响力。