中国古典舞教学中手臂的训练

中国古典舞教学中手臂的训练

摘要：中国古典舞教学是舞蹈教学中比较难教的舞种之一。手臂的训练又是中国古典舞教学中最重要的核心之一。笔者在长期的舞蹈实践与教学中，总结出一套针对中国古典舞手臂训练的教学方法。此方法应用于教学实践已有多年，取得了一定的成果。现从手臂的基本位置、指的训练、腕的训练、肘的训练、肩的训练五方面进行论述，以期对中国古典舞教学尽自己的一点儿微薄之力。

关键词：中国古典舞舞蹈教学手臂训练

中国古典舞的手臂是―个复杂而极富表现力的部位。由于手臂具有运用灵活、支配自如的特点，使得它成为整个身体动作中被发展得最丰富，也是最优美的一部分。“手臂动

作作为一种艺术语言，在传情达意方面有着极为细腻的表达方式和动人的艺术魅力。并且，还有着自己独立而完整的表现程式。尤其在古老的东方舞蹈中，这一特点更为鲜明”。

①我国戏曲艺术中对手臂动作的发展和运用，其形式之多，让人眼花缭乱。仅手掌运动的形态描述就有各种各样的形容。如：切、分、盖、推、摊、提、压、撩、绕、盘、转、抹、劈、托、穿等等。著名戏曲表演大师梅兰芳就总结出上百种手的造型。通过若干表演艺术家的积累、总结发展、越发使

得戏曲舞蹈中的手臂动作多姿多彩，在表现力上独占优势。同时也增强了它的表演难度。一个没有经过专业化训练的演员，是不可能很好地支配和运用于臂动作的。身韵在吸取大量的戏曲身段和武术的同时，训练上要根据舞蹈发展的需要，从科学性、系统性及训练性等方面去重新认识和整理传统中的手臂动作。比如传统教学中的许多口诀，体现了在审美上、动体现范上以及动作方法上对手臂的严格要求，是供我们研究分析、建立手臂训练教材的极好基础。“六方圆满、三节

白然、手、眼相随、大方舒展”这是对手臂动作的总的要求。还有很多很细致的要求如对手臂的形，讲“形圆”，动作过

程则要“残圆”，“形圆接线圆，线圆落形圆。”避免僵直，

但又忌过于弯曲，要做到圆而舒展，又如对“劲”的要求，“虽发力于腰，必须达于梢”。意即在动作过程中，力量要

一直贯通到手指尖上，反对将力量停留在肩或大臀上，形成笨拙、僵硬的状态。

一、手臂的基本位置

要使学生树立手臂在运动过程中基本位置的正确概念，必须从一开始学习舞蹈时就教给他们，并反复进行练习，形成习惯，直到巩固下来为止。准备位：双背手，两手手臂在身后轻靠于髋骨上。下侧位：简称―位。手垂于体侧，离骨盆约12公分。平侧位：简称二位。手在体侧抬与肩平，开

度与胸平。上侧位：简称三位。手上举于体侧上方，离头约

16公分。体前位：简称四位。手位于胸前，高度抬与肩平，与胸形成90度直角。肋旁位：这个手位男性应用多于女性。手臂在以上位置上有两类基本造型。一类是圆式，一类是直式。圆式手臂的造型又根据肘关节的旋内和旋外分内外两种。直式手臂同样有两种，一是保持手臂的自然伸直状态，肘与腕关节无任何动作。例如在翻身一类的技巧中，大都采用这种直式手臂的造型。另一种是肘关节外旋时，这种直式手臂的造型在―些舞姿造型中也常运用。但圆式手臂在训练中应用最多，因为这类手臂造型变化多而复杂，不容易定型。学生掌握起来困难比较大。另一方面，圆式手臂又突出地反映了古典舞手臂造型的风格特征。所以，作为基础训练应多练这一类型。下面将圆、直两种手臂在几个基本手位上的造型举例如下：

第一，一位。肘内旋。手臂呈半圆弧线，两手握拳或做掌、伸腕。简称“圆一内”，俗称提襟。肘外旋，肘关节微

弯称“圆一外”。第二，二位。肘内旋，手臂呈半圆弧线，

伸脆翘指，简称“圆二内”，俗称山膀。肘外旋，肘关节微弯，伸腕翘指。简称“圆二外”。第三，三位。肘内旋，手

臂呈半圆弧线，伸腕翘指，简称“圆三内”，俗称托掌。肘

外旋，肘关节微弯，伸腕翘指。简称“圆三外”。第四，四位。肘关屈，内旋、手掌于虎口处对身体正中，手腕无屈伸动作，简称“圆四内”，俗称按掌。肘关屈，外旋，手拿的

外侧（小指）对身体正中，手腕无屈伸动作，翘指，简称“圆四外”。“直一外”至“直四外”的手臂形态，除了在位置上有所不同外，只要把肘关节外旋即可。

二、指的训练

指的训练主要针对转指、轮指、翘指三方面进行：

1.转指：是手指末梢神经的一种意识训练，它可将动作的延伸感贯串到指尖，尤其对于初学者，采用单指在胸前进行立圆的转、绕等练习，可为整个手臂动作起到领法儿的作用。使之在今后复杂的手臂运动中，手指能有意识地、积极细腻地参与工作。转指练习可做单一的。如单指向左或向右做立圆的环绕，也可同整个手臂一起练习。与小臂（肘关节为限）、大臂（以肩关节为限）做中的和大的立圆环绕。另外，以后再与身体其它部位一起训练。尤其要注意同头、眼一起做“点”、“线”的练习。通过在不同运动线上做跳跃、延续或停顿等各种练习，从而加强手指在运动中所起的引导作用。

2.轮指：这是训练手指灵活、运用自如的素质练习。在所有腕关节的动作中，如盘腕、转腕、绕腕，都有一个轮指的过程。它能使手掌动作显得圆润、丰富，从而增强手掌的表现力。它一般与转腕一起练习。例如：往里转腕时小指带，其余四指依序收拢。向外打开时仍由小指带。如果先往外转碗，则由拇指带其余四指。

3.翘指：是加强手指关节活动的幅度，使手指造型优美、修长，手的动作更加清晰的一种练习。它一般与屈伸（提压）腕、转（推摊）腕在一起训练。也可以让学生两手交叉压指关节，来加强手指的柔韧性。

三、腕的训练

腕的训练主要针对提压腕、推摊腕、盘腕、小五花四方面进行：

1.提压腕：是腕关节的屈伸运动。一般同翘指―起训练，屈时手指放松，自然下垂。伸时手指上翘，这个动作要做得脆而小，有寸劲。提压腕可在手臂的任何一个位置上做，也可在各位置之间的连接过程中做，它还可以同头、眼及腰部的提、沉、冲、靠等元素进行综合练习。

2.推摊腕：是腕关节旋内与旋外以及屈伸的运动。一般

同翘指、轮指一起训练。旋内时经过轮指的过程，然后屈腕，再伸腕翘指，用手掌向外推，强调手指根部关节下压的感觉。推腕和压腕的结束动作一样。旋外时手指自然放松成握拳状，然后再打开伸腕，手掌向上顶，手掌形态同托腕。这个动作要做得有柔劲，它可以同间头、眼及腰部的提、沉、冲、靠等元素进行踪合练习。 3.盘腕：是腕关节的环线运动。

手腕在空中如同画一个立体的8字，往外环绕时由小指主动带，经轮指打开后，同时手腕伸，即托腕。往里环绕时则由食指主动带，手腕屈，即掏腕，它可同头、眼的弧圆线及腰

部的含仰、旁提、拧等元素一起练习。以上动作可单手做，也可以双手同做。

4.小五花：即双手相配合做盘腕。两手手背相对，尽量屈腕，一手向外环绕；另一手向里环绕。行走路线可做上下直线，也可做8字线。与腰的提沉、含仰及旁提、拧等元素相配合。做小五花这个动作时，要求两手对衬，腕子转的幅度要大，转的过程要圆。

四、肘的训练

肘的训练主要针对提压肘、转肘两个方面进行：

1.提压肘。即传统中的“三节”（腕为梢节，肘为中节，肩为根节）练习。肘关节主动提起再落下，肩、腕、指相随，整个手臂如波浪般运动，这个练习能使手臂动作柔和连贯。

2.转肘。是肘关节的旋内及旋外的运动。一般通过穿手、中云手等动作进行训练。第一，穿手。穿手可在上方、下方、前方、斜前方、斜后方及侧几个不同的方向上做。上穿手，“圆二内”（山膀）准备。右手掏手后在胸前屈肘，肘关节外旋，手指尖向上。左手由“圆二内”（山膀）变为“圆四内”（按掌）。然后右手指尖向上穿，仿佛要刺破天空，拉长右手臂及右侧背肌，接着右手肘内旋，手心对旁，手臂由上向旁或旁下打开。旁穿手，分正反旁穿手，顺时针方向的为‘正”，逆时针方向为“反”。正穿手可单手做，也可双手配合做，通常与腰“移”的元素相联而进行训练。传统中称之

为掏手和抽手，掏手即正旁穿手，抽手即反旁穿手。正旁穿手，以右手为例，双背手准备。右手外转腕掏手后，双手在肋旁位，右手经胸前平穿到左旁，与左手在体前交叉。然后再从左向右平行拉开。单手做时，左手后背即可。仅旁穿手，以左手为例，左手在直二外推备，从左至右平行至胸前时，进行屈肘腕旋内掏手，手的位置在肋旁。然后向旁伸直手臂，并注意在伸直手臂的同时，肩、肘至腕关节都最大限度地内旋（但不能耸肩），手心向上。后穿手，可单手做，也可连续地双手交替做，通常与腰部的台、腆及旁提拧等元素交织训练。以左手为例，左手在直二位准备，从左走上弧线至右上方时，屈肘、腕旋内掏手，经腋下向体后穿出。

第二，中云手。这个动作是双手保持一定距离交错做盘腕。也可以说它是“小五花”在动作上的放大，因为云手在幅度上可大可小。小至双手紧贴变成“小五花”，大至双臂完全舒展开带上胸腰做大云手。中云手的手臂动作主要体现在肘关节及其以下的部位。有人将这一动作形象地比喻为“揉球’。幅度过大，手臂分得太开就不成其为揉球了。例如：左手在“圆四外’、右手在“圆二内”准备（山膀）。左手做下盘腕的内环绕，右手同时做上盘腕的外环绕，双手在胸前有一个上下交错的过程。然后右手开始做下盘碗的内环绕，左手则做上盘腕的外环绕。两手不断上下循环反复。双手之间始终保持约一篮球大小的距离，动作过程要连贯、流

畅。在训练中进行严格的区分，真正达到每个功作的训练效果。

以上是手臂基本动作的介绍，主要是说明这些动作的做法和基木规格以及它们的训练目的。总之，对于中国古典舞的手臂训练主要从以上五个方面进行就可，但是值得注意的是舞蹈是一门综合艺术，有时候需要靠整体的演绎来进行，切不可过份强调部分，忽略整理。走入盲人摸象的极端误区。

注释：

①张娜.中国古典舞概论[M].北京大学出版社，2013：P58.

参考文献：

[1] 张娜.中国古典舞概论[M].北京大学出版社，2013.

[2] 刘丽敏.古典舞教学[M].北京师范大学出版社，2006.

[3] 郑伟.中国古典舞教程[M].西南师范大学出版社，2003.

[4] 刘欣.中国古典舞[M].东南大学出版社，2014.

作者单位：沈阳音乐学院舞蹈学院