浅谈如何在音乐教学中实施美育教育

浅谈如何在音乐教学中实施美育教育
浅谈如何在音乐教学中实施美育教育

浅谈如何在音乐教学中实施美育教育

音乐学科是一门艺术学科,在教学中是需要有情感的投入的。教师与学生要相互以心灵感受心灵,以情感赢得情感。歌唱是音乐教育的一种音乐手段,也是人们表达感情的一种方式,尤其是学生,当他高兴时,就会情不自禁地唱起歌来,以表达愉悦的心情。随着人们越来越认识到音乐教育是对学生进行美育教育的重要组成部分,它有别于其他教育形式,它具有对心灵美的塑造、道德的教化的独特功能。

作为一名音乐教师,如能从美育的本义出发,研究、运用音乐的陶冶教化功能,那么就能通过各种艺术活动,来诱发培养学生的爱美情趣,使学生在丰富多彩的、优美动听的音乐中认识美、接受美,以美引善、以美导真,从而真正使学生得到美的享受、美的滋润、美的营养、美的熏陶,进而使他们潜移默化地在精神状态上、品德上、性情上、生活情趣上、理想抱负上有所促进。因此,美育教育的教学方式应是感受性的、浸润性的、游戏性的,是其他课程所不能代替的。其教学方法更与一般知识不同,它更多地强调感性陶冶的作用,更多地强调游戏或娱乐的方式来施教及受教。从而使受教育者的内在心理结构在不违反自然规律的前提下,在欣赏和创造“美”的活动中,在各种心理能力达到高度活跃时,尽量地按照一个理想的模式有效地发展,从而建立健全完善的心理结构,追求真正实现“真、善、美”三者的和谐统一。

怎样使艺术教育真正成为对学生素质教育的重要内容;怎样在音乐教学中发挥美育的功能和作用;怎样建立健全学生完美的心理结构,提高音乐教育、教学的整体效应,是社会给我们提出的新的要求。为此我在长期的音乐教学中,学习和注重运用音乐治疗的原理和方法,把音乐教学分为激励性教学、背景性教学、技能性教学、综合性教学、创造性教学五个方面,力求通过音乐教学,塑造学生健全的人格和健康的个性,建立完美的心理结构,达到其全面和谐发展地目的。

一、激励性教学

音乐课是丰富多彩的,它的最大特点是通过艺术来调动人的兴趣,打动人的情感,让人愉快的受到教育。鉴于这一特点,“新课标”把“情感态度与价值观”放在课程的首位。可是现实教学过程中,有很多学生对她没有兴趣,之所以有这种现象,主要来自学生对自己学习能力缺乏正确的认识而表现出的信心不足。教师要帮助学生树立信心,激发学习主动性,让他们看到自己行的一面。所以在教学过程中,教师要创设良好的音乐艺术与教育氛围,尽可能的激发学生积极主动的参与音乐活动,在师生互动中寻找快乐,不参与到音乐活动之中的学生,是不可能体会到快乐的体验的。

音乐是一种听觉艺术,是通过音响来塑造音乐形象的;而音乐形象对人的心理会产生巨

大的影响。为此我根据音乐这一特点,针对不同学生的不同个性特征和心理偏异,让他们欣赏不同的乐曲,通过音乐对人的感染力,以达到矫正心理的目的。如针对厌学心理,则让他们聆听《校园的早晨》、《中学时代》、《祖国的关怀象春天》等,激起学生对学校学习生活的热爱;针对胸无大志,自卑自弃的学生则让他们聆听《长江之歌》、《亚洲雄风》,帮助学生增强民族自信心和克服困难的自信心;我就是通过这种特殊手段,组织指导学生聆听一些格调较高、积极向上的中国民歌、创作歌曲、外国优秀音乐作品,使学生从这丰富多彩、美不胜收的风格各异的音乐形象中,感受到中华民族源远流长、博大精深的灿烂文化,感受到革命先烈志士的大无畏精神,感受到人类伟大的创造力。从而达到了既提高学生的艺术素养、审美能力,同时亦收到了矫正学生心理偏异的效果。

二、背景性教学

人类各种感官是相互联系的,各种感官会在一定的条件下互相沟通。心理学家、生理学家把一种感官引起另一种感官的现象称为联觉。我在音乐教学中常利用这一心理现象,在教学中突出背景性,创造一种听觉形象与视觉形象的联合体,设计一种美的情景氛围,对于了解音乐本身的内涵、熏陶美的心灵有一定的促进作用。例如在《我是工农子弟兵》一课的教学中,为了进一步了解军人,激发学生对军人的崇敬,运用电教手段,给学生展示了部队军人训练、生活的画面,在战场上的战斗场面,使学生通过歌词、旋律、画面进入意境,从而达到教学目的;又如在欣赏《七子之歌》这课时,分析了作品后,首先运用电教手段,给学生展示出一幅幅港、澳、台等地的风景,让学生边听边思考进入作品的意境,感受祖国山河的美丽,唤起他们热爱祖国山河的激情和对美好生活的向往。

三、技能性教学

在音乐教学对美的心灵的塑造中,我充分让学生通过自我实践和多种感官的并用,促进心理结构的成熟。如举办学校艺术节,组织合唱队、电子琴队、舞蹈队、运用表演形式,给学生以自我表现的自由和施展才能的机会,进而达到认识自我价值、提高音乐技能、增强自信的目的。这样一来,不仅让学生的感官需要得到满足,而且使其在精神上得到解放,视野上得到开拓,心灵上获得升化,增强了战胜困难的勇气和力量。长期的实践证明,不少所谓的“差生”,通过技能训练不仅个性特长得到了充分的培养与发挥,而且提高了他们在学习其它学科中克服困难的信心,从而促进了德、智、体、美、劳全面发展。

四、综合性教学

教育是人类在长期的实践活动中发展起来的一门特殊的科学,它的一切原则、措施和技术都是基于人自身的发育特点制定出来的,作为人来说,不管是从其机体生理方面,还是从其内在心理结构方面,都是一个有机的整体,其中任何一部分的发展和变化均会引起其部分

乃至整体的变化。因此,对人的教育必须着眼于整体。所以美育不仅应该是一门主课,而且还应该更进一步地将其原则贯穿到各学科的实际教学中,只有加强横向渗透,互相联系,才能提高建立健全完美的心理结构的整体效应。所以我在进行综合性教学中,把音乐带入语文王国,搞配乐朗诵,使音乐与文学融为一体,以增强美的感染力;配合外语教学教唱英语歌曲,帮助学生提高学习外语的兴趣;根据政治课爱国主义教育的需要,组织“十月歌会”;结合中学生日常行为规范的实施,开展综合文艺演出活动等。通过以上这些全方位的综合性教学,使德智体美劳诸方面的知识传授、能力教养、情操陶冶三者融为一体,有力地加速了学生健康的心理结构的形成。

五、创造性教学

人的思维分为逻辑思维和形象思维,两种思维不可分割而要健全思维,提高智力素质,美育是一个重要的途径,因为它的根本优势在于发展人的形象思维。而审美过程最具有形象思维特点,既要想象、又要创造,像“白发三千丈”、“银河落九天”,这种想象力就是和创造力紧密联系在一起的。心理学家也认为:创造或创造活动,是提供首创的、具有社会意义的产物的思维和实践活动,创造心理是人的心理结构中的较高层次,是心理结构趋向成熟的重要标志;进行创造性教学,开展创造性活动有助于优化人的心理结构。所以教学中我十分注重启发学生在听乐、奏乐、歌唱、视谱、过程中的生活联想及在优美、生动的音乐形象中感受到栩栩如生的艺术形象;鼓励和指导学生运用已学的音乐知识自己创作歌曲,表达与体现学生的审美愿望与意识;或通过表演、演奏等手段根据自己的审美体验,对原有作品进行初步二度创作的尝试,尽可能的激发他们的创造欲望,提高创造的能力。不少学生通过这种教学手段,创造能力及心理素质得到了很快的发展,

以上所谈,是我在教学中,力求音乐在美育教育中发挥作用的一些看法。学习音乐能增进学生的学习技巧;能使道德品质提高;能满足突飞猛进的社会需要;能为压抑的情绪提供一个健康的出口;能促进自我约束;能激励人们奋发向上;能以无数方式增进健康。所以,要想成为一名教育战线优秀的园丁,一名受学生喜爱的音乐教师,就要将艺术教育作为教育教学改革的突破口,为促进学生素质的全面提高,为促进学生生动活泼地发展而贡献自己的力量。

浅谈音乐教学中的美育教育

浅谈音乐教学中的美育教育 音乐教学是实施美育教育的重要途径,让学生树立正确的审美观,懂得创造美、表现美、欣赏美的重要意义,并积极主动的参与实践,进而提高学生的综合素质。 一、教会学生正确的发声,让学生会体验美 端正的唱姿是学唱歌的第一步,只有养成良好的歌唱习惯,才能发出正确的声音来。如果唱姿不规范,就不能用好气息呼吸。比如:在发声练习时,学生会出现抬肩,伸下巴、吸气时会有响声,经过长期训练,养成了好习惯,就不可能出现以上的现象,发声自然会正确。长此正确训练,学生的坐姿、站姿就会显得端庄而优美。会发出美妙歌声的人,他的言谈举止一定十分得体,表现出好的修养,热爱音乐的人,他是用歌声去表现生活,用歌曲的情绪去感染人和教育人,因此,教育学生热爱音乐,也是一个陶冶学生情操,提高个人修养的过程。 二、利用教材,培养学生鉴赏美的能力 小学音乐教材中,许多歌(乐)曲是进行审美教育的好教材,每首作品都展示了一幅美的画面,让人从听觉和视觉上感受美,并根据作品的情绪进入音乐意境,使他们在音乐意境中产生强烈的审美欲望,提高审美能力。如《侗家儿童真快乐》是一首具有民族风格的歌曲,曲调热情欢快,整首歌曲如同描绘一幅秀丽的图画,给人留下美好的遐想与回味,为了使学生体验到歌曲的情绪,我在教学中用电脑下载并播放侗族风土人情图片,配上该歌曲的伴奏,使学生仿佛看到他们正载歌载舞的欢迎远方的每一位客人,这时学生情感已沉浸在作品美的意境之中,同时,表现出了想学、想唱的欲望。这样的教学使学生体会音乐作品的内涵,找出美的意境,从而达到学生审美能力的目的。 三、培养学生创造美的能力 苏霍姆林斯基说:“让学生体验到一种自己亲自参与掌握知识的情感,乃是唤起少年特有的对知识的兴趣的重要条件”。为了使全体学生亲自体验并参与其中,我在中高年级学生中进行唱、打、念、吹结合的方法,大胆放手让学生模仿练习中的节奏规律,自己重新创作,让学生进行重新合奏,这样各种声响重新组合,创造出了美妙的合奏效果。让学生明白美是可以自己创造的,体会到团结合作的伟大力量,并从中体会到创造美的惊喜。每个学生都亲自参与了这样的实践,他们配合默契,如临其境,真正成为了学习的主体,从而使他们创造美、表现美、感受美的能力又向前迈进了一步,对今后学习音乐创作打下了一定的基础,提高了对音乐的感悟能力,培养了审美能力。

浅析音乐美育的作用

浅析音乐美育的作用 摘要:音乐美育有很多作用,其中培养人类的秩序感、协调感和合作精神是很重要的方面。只有在音乐审美教育下,人类的人格得到了完善,审美理想才有可能得以实现。 关键词:音乐审美教育构建和谐社会 一、培养人类的秩序感、协调感和合作精神 社会是由人组成的,人是社会的主体,社会是人类活动的产物,社会的发展是人类劳动创造的结果。建设社会主义和谐社会必须着眼于人,必须坚持以人为本。从这个意义上讲,教育为社会培养什么样的人,就可能有什么样的社会。培养和谐社会的建设者,就能促进和谐社会的建设。如果我们培养的人不能正确处理自己与自然的关系、与他人的关系、与集体的关系,就会阻碍和谐社会的建设。 音乐美育的价值就在于为人们的心理成长和精神发展提供一种内在的精神营养和文化价值,进而提高人的精神性,培养人的文明性。音乐美育有很多作用,其中培养人类的秩序感、协调感和合作精神是很重要的方面。 除了节奏节拍外,音乐中的曲式结构同样也培养人类的秩序感和协调感,曲式是旋律乃至整个音乐作品的结构形式。音乐是听觉的、时间的艺术,是音响运动的艺术,人需要通过听觉、记忆和思维,使连续出现的音乐瞬间,在脑子里统合而最终成为曲式结构感知。曲式的规律和逻辑使人从心理上产生趋向“完形”的追求。常见的音乐曲式结构中有重复、对比、再现、层递、变奏、回旋等与大自然、人类社会生活的客观事物变化,发展规律相关。基本的音乐曲式结构是多样统一、和谐、对比、均衡、匀称等美的形式原理的体现,而且与人感受事物的生理、心理活动规律相吻合。 二、完善人类和谐人格的发展 我们提倡培养和谐人格,所谓和谐人格是人的身心和谐统一和全面发展的人格,和谐人格能够完整的体现人的身心结构及其发展规律,在改造自然、社会的同时,按美的规律来改造和完善人的身心,在人的主体性和本质力量对象化过程中,达到美的境界,实现规律性和目的性的统一。 人类的认知因素和人格因素是相辅相成、缺一不可的。人类的学习与发展是这两种因素的综合效益,人格因素在能力发展中起着动力作用、定型作用和补偿作用。只有在逐渐完善学兴趣、动机、世界观、信念、意志、性格等人格因素的基础上,科学的培养感知、记忆、思维、想象等认知因素,促使二者协调发展,人的全面发展才会得以实现。对人格进行调适的根本途径是音乐审美教育,音乐美育对培养一个人的健全人格和健康心理起着重要的作用,因为音乐本身是有节奏性、平衡性、协调性和有机统一性的完整形式,它含有表达、交流、创造的意义,它积淀了人类的情感和理想,同时作用于人类的感知、想象、情感、理解等诸多心理能力,它使它们处于一种自由与和谐的状态。人们在音乐审美活动中,可以获得表达、交流、创造的经验,丰富自我表达的内涵,满足自我表现的的需要,并增强情感交流和人际沟通的能力。另外,音乐美育对各种非智力因素,如自制力、毅力、细心、专注、适度的培养,以及性格、情操方面各种良好素质的塑造,都具有深远持久的作用。 当代中国社会发展的根本目的是建立平等、互助、协调的和谐社会,实现人的全面发展。人的全面发展需要从人的精神与人的价值方面提升。也就是说,和

初中音乐教学中应重视美育教育的实施

初中音乐教学中应重视美育教育的实施 发表时间:2012-04-11T09:42:12.463Z 来源:《新校园》学习版2012年第01期供稿作者:耿丽敏[导读] 音乐是最具情感的艺术,给人以美的享受,陶冶人的高尚情操,培养人的道德情感,塑造一种完美高尚的道德人格 耿丽敏 (郑州市七中初中部,河南郑州450000) 《音乐教学指导纲要》中指出:“音乐教育是实施美育的重要内容和途径之一。”“音乐教育应把握音乐情感性和形象性的特征,以审美教育为核心,注重乐感的培养和美的熏陶。”而一堂成功的音乐课,对学生应是一次美的熏陶。这是因为学生愉悦地进入构成音乐的两大要素———节奏和旋律的环境中,感受美、理解美,不仅可培养他们对音乐的鉴赏力及美的表现力和创造力,而且能提高其审美情趣,陶冶其情操。可见,美育在音乐教育中十分重要。在音乐教育中实施美育,既是培养人的需要,又是社会发展的需要,更是本学科的基本要求。那么,在当前的音乐教学中应如何做呢? 一、通过音乐欣赏培养中学生的审美意识 音乐欣赏是艺术科的一个主要内容,它是让学生通过聆听、感知音乐从而理解音乐,提高其感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力。音乐教育以审美为核心,主要作用于人的情感世界。从而培养学生健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。那么,音乐教学中如何通过音乐欣赏更好地培养学生的审美意识和激发学生的审美情趣? 1.可以利用多种欣赏手段激发学生的审美情趣。从美学角度看,只有形成正确的审美趣味,才能有主动的审美体验、主动的审美意识、正确的审美评价,进而形成创造美的欲望。而中学生往往对本民族、本国家的音乐作品感到亲切,更感兴趣。然而,世界上每一个国家和民族都有自己的优秀音乐作品,这就形成了丰富多彩的风格和式样。这正是音乐教学较其他学科的优势所在。当然,审美趣味的扩展是以生活经验、知识结构和情感体验的增长为基础的,我们进行扩展审美趣味教育时不能脱离这个基础。 2.高尚的音乐审美情趣,应表现为健康、纯正、明朗,自然体现出文明社会的人的精神世界和文化修养。一个人所建立的音乐审美情趣,与他的思想境界和社会精神文明程度有着直接的关系,并往往决定着音乐美育实施的质量。音乐审美教育正是使学生自然的情感升华为审美情感,从而带来生理、心理及精神的愉悦。用健康的情绪把学生带进歌曲的意境之中,自觉地进行自我教育,使他们在潜移默化中受到美的陶冶,从而培养学生高尚的音乐审美情趣。 二、通过多种渠道进行美育教育 1.进行音乐欣赏,丰富学生知识。音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和创造音乐为主的审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的感情,为音乐所表达的真、善、美的理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥,以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。音乐鉴赏能力是文化艺术修养的重要组成部分,同时文化艺术修养又在很大程度上决定着音乐鉴赏能力所达到的水平。有些音乐作品作为综合艺术的一部分发挥着不可替代的独特作用,例如电影、戏剧、舞蹈中的音乐部分。还有些音乐作品是根据其他文学艺术的题材重新加以创作的。这些音乐作品无论从作品的题材或表现内涵来说,都和一定的文学艺术作品密切相关。这样,丰富的文化艺术修养,对于理解这类音乐作品就有着更为直接的联系。可以说,对各类文学艺术作品的感受与理解越深刻、越细致,那么对相关的音乐作品的欣赏和领会也就能受到更好的效果。当然,文化艺术修养对于音乐欣赏的作用,也不仅仅限于与其有直接相关的音乐作品的欣赏,而是对全部的音乐作品,其中也包括无标题音乐的欣赏都有着很大的关系。此外,人的生活体验对音乐欣赏有着更为直接和密切的联系,丰富的人生阅历和情感体验将非常有益于欣赏者对于音乐作品的体验与领会。 2.开展第二课堂活动,进行音乐实践。开展课外活动,鼓励学生积极参与音乐表演,从而进行美育教育。如给学生提供参与演唱、演奏、舞蹈等表演的机会,可以提高其音乐理解能力和表现能力。在音乐表演活动中,学生是以积极主动的状态进入情感体验的。这是极佳的美育教育和音乐审美方式。在这样的一些音乐实践活动中,不仅可以提高学生的音乐感受力、记忆力、理解力,多种器官的协调运动能力,还可以提高他们的艺术修养,文化素质和群体协作意识,在音乐实践中领悟音乐的美。通过美育教育,促进学生人格的健全发展,著名法国文学家雨果说过:开启人类智慧宝库有三把钥匙,一把是数字,一把是文字,一把是音符。在音乐教育中渗透美育教育,培养人们健全的审美心理即敏锐的感知力、丰富的想象力和直觉的理解力,这些能力都是人的智力因素。音乐美育能提高人们“心领神会”的本领,让学生了解音乐符号所体现的表现能力和象征意义。音乐作品所蕴含的民族意识和时代精神,这是一种立体的、全面的教育。音乐是最具情感的艺术,给人以美的享受,陶冶人的高尚情操,培养人的道德情感,塑造一种完美高尚的道德人格。 综上所述,在音乐教学中进行多层次多渠道的美育渗透,可充分发挥音乐的美育作用,使学校成为音乐摇篮,给人以美的愉悦,真的启迪,善的诱导,在“润物细无声”的春雨中,渗透至人的心理,情感等各个领域,对促进学生健康全面地发展起着特殊的重要作用。为培养“四有”新人作贡献,为提高全民族的精神气质、文化素养作贡献。

浅谈初中音乐欣赏教学方法

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/975867139.html, 浅谈初中音乐欣赏教学方法 作者:陆绍建 来源:《教育界·上旬》2019年第01期 【摘要】《音乐新课程标准》的基本理念是以审美为核心,以培养学生的兴趣为目的,注重个性化的发展,鼓励音乐创造。艺术作品也有优劣之分,在当今信息化的年代,在通俗流行音乐的影响下,很多传统的、民族的、高雅的音樂作品学生根本不听。作者论述了其在音乐欣赏教学中采用各种方法引导、培养学生“听”“唱、记”“想”“说”的欣赏能力。 【关键词】教学方法;培养能力;初中音乐欣赏 一、前言 在新课程新理念的推动下,在音乐课的教学中,我们要培养学生的想象力、欣赏能力。在课堂中,从传统的模式走出来,要把全部学生调动起来,同时注重因材施教,利用灵活多样的教学方式,为学生的个性发展创造条件。因此,《音乐新课程标准》明确提出:“每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐,享受音乐的乐趣,参与各种音乐活动,表达个人的情智。”这些年,笔者在初中音乐欣赏课堂中,在方法和能力上进行了一些摸索和尝试。 二、教学方法 (一)循序渐进,由易到难 首先,欣赏课堂教学要有一个循序渐进、由易到难的过程。黄自先生认为音乐欣赏时,欣赏者要经过这么一个心理反应过程:感知外部音响→开展想象联想→得到情感共鸣→理解认识。其次,内容安排上由小到大,这样做符合中学生心理特点,同时也有助于提高他们的认知能力。 (二)以题材、形式和“曲式、体裁”为主题 将题材、演唱(奏)形式及作品曲式与体裁等异同点明显,易于对比的安排在一起进行教学。这样能使学生比较准确地感受领会不同音乐作品所表达的不同思想感情,同时能使学生更为深入地理解音乐,了解音乐表现的规律。 1.以题材为主题设计课型。如以“歌颂祖国”这一中心的欣赏课,就可将《红旗颂》《兴国山歌》《在灿烂的阳光下》等相同题材内容放在一起来进行教学。这种课型内容统一,能使学生在不同表演形式的音乐作品欣赏中,集中体会、理解音乐家是如何运用不同音乐表现手段来表现共同的音乐与主题的。

浅谈音乐教育的作用

浅谈音乐教育得作用 我国音乐教育就是启蒙性质教育,启蒙教育在人一生得整个过程中就是及其重要得一个阶段,对受教育者得影响就是十分深远得,今天,我们工作得对象就是约占全国人口1/3得少年儿童,她们就是祖国得未来,革命事业得接班人,所以我们工作得质量如何,直接关系到整个社会得进步个全民族音乐文化水平得提高,我们肩负着建设社会主义精神文明得重任,肩负着继承传播人类文化遗产中音乐艺术这一宝贵财富得使命,那么我们音乐教师如何才能做好这些呢?如何让别人了解这些得重要性呢?下面我分五点来谈谈音乐教育得作用: 一、通过音乐教育可以对学生进行爱国主义、革命传统、思想教育,帮助她们树立正确得世界观、人生观 音乐教育通过音乐艺术形象得感染培养学生得审美能力,在抗战时期出现得歌;如《红星歌》、《英雄赞歌》、《参加八路军》、《歌唱二小放牛郎》、《毕业歌》、《在北京得金山上》、、、用这些歌对学生进行集体主义教育与共产主义教育,可使她们产生对社会主义祖国,社会主义事业、中国共产党得热爱之情,依靠艺术得魅力,唱好一支歌对学生得教育往往胜过一堂枯燥得政治课;在解放战争时期出现得一些歌曲《东方红》、《浏阳河》、《国名革命歌》、《小松树快长大》、、、这些歌就就是今天唱来依然使人激情满怀,催人奋发向上。在现代出现得一些歌曲《走进新时代》、《祖国祖国多美丽》、《跨世纪得新一代》、、、用这些歌来教育学生,可使她们在革命先烈得影响下,珍惜今天得幸福生活,积极进取,为社会主义事业做贡献。音乐教材就是丰富多彩得,

每一首优秀得歌曲都能够强烈得体现出它得时代特点与思想内容,富有艺术得感染力与感情得冲击力。 二、通过音乐教育可以培养学生得创造思维与创造力 面对知识经济得到来,需要更多得注意力放到培养人才群体得创新能力上,卡尔?奥尔夫曾说过:音乐教育就是人得教育,对于一切,我最终关注得不就是音乐,而就是精神得探讨,音乐就是人类思想情感得最自然本性得表达,人人都有潜在得音乐本能,因此教育应面向所有得人,音乐教育得首要任务就是为众多得将来不就是音乐家得孩子们着想,鼓励、帮助她们成为积极得,有一定音乐能力得音乐爱好者,使她们从音乐中享受到喜悦、乐趣,也为她们向音乐得高深方面打下良好得基础。 爱因斯坦说:“我得很多发明与创造都来自音乐得启发”。音乐能使人轻松陶醉产生灵感,可见音乐教育对于想象力与创造力得作用之大,而这种能力得培养对于智力得发展无疑会产生积极得影响。 三、通过音乐教育可以帮助学生树立正确得审美观,提高审美能力与审美水平 音乐教育就是普及教育得一个组成部分,它不同于数理化就是用逻辑思维得钥匙打开孩子们心灵上智慧得大门,它就是用艺术美得甘露浇开孩子们心灵美得花朵,优美动听得音乐能丰富美化她们得精神生活,培养、陶冶她们得高尚品质与情操,提高鉴赏美丑得能力,抵制资产阶级腐朽文化得侵蚀。人对音乐得需求最主要体现在审美需求方面。在人得审美活动中,美感就是客观存在得美所引起得一种独特心灵反应,需历经思维、情感、知觉、想象等方面。这样美得东西才会

音乐美育总结

音乐美育总结 随着社会的进步,人们越来越认识到音乐教育是对学生进行美育教育的重要组成部分,它有别于其他教育形式,它具有对心灵美的塑造、道德美的教化的独特功能。作为一名音乐教师,如能从美育的本义出发,研究、运用中、小学音乐的陶冶教化功能(实际上就是教学方法),那么就能通过各种艺术活动,来诱发培养学生的爱美情趣,使学生在丰富多彩的、优美动听的音乐中认识美、接受美,以美引善、以美导真,从而真正使学生得到美的享受、美的滋润、美的营养、美的熏陶,进而使他们潜移默化地在精神状态上、品德上、性情上、生活情趣上、理想抱负上有所促进(当然这是在不知不觉中获得的)。 美育教育的教学方式应是感受性的、浸润性的、游戏性的,是其他德育课、智育课、体育课、劳技课所不能代替的。其教学方法更与一般知识不同,它更多地强调感性陶冶的作用,更多地强调游戏或娱乐的方式来施教及受教。有一句名言一针见血地说出了美育的受教方式:“当赏心悦目之际,正是潜移默化地起美育感化作用之时。”从而使受教育者的内在心理结构在不违反自然规律的前提下,在欣赏和创造“美”的活动中,在各种心理能力达到高度活跃时,尽量地按照一个理想的模式有效地发展,从而建立健全完善的心理结构。 作为当今的一名音乐教师,怎样使艺术教育真正成为对学生素质教育的重要内容;怎样在音乐教学中发挥美育的功能和作用;怎样建立健全学生完美的心理结构,提高音乐教育、教学的整体效应,是社会给我们提出的新的要求。为此我在长期的音乐教学中,学习和注重运用音乐治疗的原理和方法,把音乐教学分为欣赏性教学、背景性教学、技能性教学、综合性教学、创造性教学五个方面,力求通过音乐教学,

浅谈小学音乐教育的实施策略

浅谈小学音乐教育的实施策略 发表时间:2014-04-03T09:44:33.030Z 来源:《新疆教育》2013年第4期供稿作者:常青 [导读] 在课程改革这股大潮的推动下,小学音乐教育也要接受春雨的洗礼。 辽宁省盘锦市盘山县太平学校小学部常青 音乐教育是全面贯彻党的教育方针,对学生进行美育的手段,音乐对孩子的影响是深刻的,它影响到孩子的兴趣,情操与个性的民展。 小学音乐教育的目的是培养将来高素质的国民,音乐就像一把钥匙,不仅能打开通往音乐殿堂的大门,而且能为多学科的学习打开视窗,开阔视野,良好的音乐素养能美化人的心灵,缔造人的灵魂。 在课程改革这股大潮的推动下,小学音乐教育也要接受春雨的洗礼,步入一个新的台阶,为国家提供高素质人材,那么在教学中如何具体实施呢?下面我简单谈一下我的看法:1 民主———实施的前提营造民主、宽松、和谐的氛围,建立民主的师生关系,这是保证实施课改更上一层楼的关键。教学民主是在宽松、和谐的课堂气氛中学习,心情舒畅,思维始终处于积极的活动状态,没有任何心理压抑,真正让学生成为这堂课的主人,让学生感受到老师既是自己的师表,又是最可信的朋友,从而激起强烈的探索心,燃起创造、表现的欲望。其次,教师要想方设法让每一个学生都有施展才华的机会,善于运用带鼓励的语言,培养学生的自信心和积极进取、乐观向上的精神,让学生在民主和谐的氛围中,拓展思维,施展才华,体验成功的愉悦,营造师生互动互助平等交流的氛围。 2 情趣———实施的源泉所谓情趣是指情感与兴趣。而情感是指人对客观事物所持的态度和体验。兴趣是人们力求认识某种事物或爱好某种活动的倾向。 俗话说:动人心者,莫先于情,情不深,则无以惊心动魄。教师一定要重视学生的情感活动,当学生心情舒畅,精神愉快,情绪饱满时,这就有助于学生将潜在的各种心智技能充分发挥,兴趣是学生认识需要的情趣的表现,是学生主动探索知识的心理基础,著名音乐教育家卡巴列夫斯基说:“激发孩子对音乐的兴趣,是把音乐美的魅力传送给他们的先决条件,培养和激发学生学习音乐的兴趣,必然成为他们热爱生活,陶冶情操的助长剂。”如何培养学生学习音乐的兴趣,我通过丰富多彩的音乐艺术形象,生动有趣的教学方式,灵活多样的教学方法,让学生“动”起来,使知识和技能融于艺术感染之中,化于音乐实践活动之中,让学生在音乐课堂上主动参与积极体验,从中寻得乐趣并获取发展。让我们帮孩子找一片属于自己的音乐晴空。让他们在这片晴空里徜徉,这也是一份美丽的情怀。只有放飞自我的地方,才会使他们由衷地喜欢音乐课,并对音乐产生深厚的兴趣。 3 情感———实施的起点、手段音乐是表达情感的艺术,一个个跳动的音符就是一个个小精灵,他们组合成不同旋律的乐曲,将欢乐带给大家。音乐教学是以“情”感人,从而达到教育的目的。音乐有着丰富的情感,人类的情感是最丰富的,二者不谋而合。因此,可以通过音乐教学中情感的体验使学生更广、更深、更自然地接受音乐艺术的教育和培养。 在教学活动中,利用情感因素优化教学,以情促知,以知增情,情知并茂颇为重要,从而达到“学时有趣,学后有用的效果”。学生的情绪、情感的发展很容易受外界的影响,我们通过音乐教学活动,经常给予美的积极引导,使学生不断体验人世间的美好情感,促进学生的行为向美的方向升华。如教唱歌曲《歌唱祖国》时,可让学生加以思考,进行讨论,并教育他们要把利益让给别人,做个处处为祖国和别人着想的好孩子。这是为什么?这就是音乐中的高尚品德,激励他们做出无私的选择,并使他们的心灵体验到先祖国后个人的无穷乐趣。 情感是音乐最基本的特征,是音乐审美的中心。我在教学中发现,许多学生在演唱中缺乏情感表现力,同时表现形式也缺乏创意。因此,他们的演唱很难打动听众。所以在教学中我们更应该加强对学生情感表现的培养。我们音乐老师是艺术美的传播者,是情感美的培育者,除了有挖掘素材的能力外,还需要有较强的教学能力。在音乐教学中,我们常用“以情带声,声情并茂”这一句话来启发指导学生唱歌。为了激发小学生生“情”,教师必须运用多种手段方法营造特定的情感氛围来打来学生情感的闸门,让他们在真实的生活氛围中直接体验特定的情感。 我在教学时,会根据教材内容特点,运用声、话、语言、动作及各类教具,创造出与题材密切相关的意境气氛。使学生在学习的过程中有身临其境的感受及深切的感观体验,从而有效地激发学生学习的兴趣和欲望,体验歌曲的情感。 4 想象———实施的法宝、灵魂想象是对头脑中已有表象进行加工改造,创造出新形象的过程。 爱因斯坦曾说过:“想象比知识更重要,因为知识是有限的,而想象概括世界的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉。严格地说,想象力是科学研究中的实在因素。”这句话精辟地概括了想象的作用,可以说没有想象就没有创新,没有创新就没有新事物的出现,想象力是智慧的结晶。无数事实证明:想象不仅可以创造出人们未曾知觉过的事物的形象,还可以创造出现实生活中不存在或不可能有的现象。 在音乐教学中,培养和发展学生创新能力的方法是多种多样的。 但是,我们必须充分考虑到学生的主体性,他们具有丰富的想象能力,奔放的幻想激情和出色的表现能力。教师要放弃包办代替,让学生大胆地去想象,去表演。创新教育的指导思想在于创设创新的氛围,营造愉快轻松的教学环境,挖掘教材内容,通过各种途径和手段,让学生在感受音乐之美的同时创造美;在想象的基础上动手、动脑、动肢体;激励其创新的精神、勇气和能力。因此说,想象是人们进行发明创造的必要的条件,是实施的特殊法宝,要把想象融合渗透到教学活动中去,从而发展学生的想象力。 总之,音乐是美的艺术,它会使人们的心灵变得更加高尚,更加纯洁,在课堂中给学生愉快的环境,留给他们自我表现的时间、空间,使他们有更多的主动权,在属于自己的一片天地里,激情实验、操作、想象、创作。让他们插上想象的翅膀,用心去体验音乐,以最有效率和热情地接受音乐教育,实现享受音乐、感悟音乐和创造音乐。让音乐课堂变成音乐的乐园,使学生成为乐园里“快乐的小精灵”。

浅谈初中音乐课教学方法

浅谈初中音乐课教学方法 摘要:音乐教育课程改革的一个基本理念是:以音乐审美为核心,兴趣爱好为 动力要用丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。中学音乐教材则体现鲜明 的人文性、知识性和愉悦性。强调了教学中教师与学生的互动,以及学生体验性、探究性、反思性等的学习过程。教学实践中我致力于启发学生想象,开发学生的 智力和培养学生创造力并积累了一些经验。 关键词:音乐教学;兴趣爱好 中图分类号:G635.6 文献标识码:A 文章编号:ISSN1672-6715 (2018)10-019-01 作为一名初中音乐教师,通我的一些教学积累,我认为音乐课堂教学是教师与学 生共同完成的知识、技能的训练、掌握过程,在这个教学的过程中,除了相对单 纯的知识性和技能性之外,更多地体现的是对艺术的美的意识教育,也就是我们 通常所说的审美教育。这种审美的教育贯穿着整个音乐教学过程,对增强音乐教 学效果,培养学生全面发展,引导学生从心灵深处理解音乐、表达情感起着决定 性的作用。 一、创设意境,把学生引入到音乐殿堂 培养兴趣,是音乐教学的关键。俗话说:《好的开头是成功的一半。》课前 一分钟的组织教学在整个教学过程中起着举足轻重的作用。用轻松,活泼的节奏 作为纽带,能把学生不知不觉中带入音乐殿堂,并且为学生营造一个生动和谐, 轻松愉快的教学氛围。例如:师生问好。 二、善于运用语言美感染学生 教学语言是传递知识,交流信息的媒介,起着直接沟通教与学两方面的作用。讲究教学的语言美是音乐课堂教学美育的一个重要环节。语言是师生交往的第一 要素,清晰的抑扬顿挫的语调和优美流畅的语言表述,往往能引起同学们的喜爱 和积极的情绪反应,也容易激发学生的想象力和好奇心。课堂教学语言美有着控制、引导学生学习的“魔力”。因此,音乐教育要使自己的课堂教学活动达到预期 的目的,就要讲究语言美。 音乐课堂教学语言美首先要求教师语言的准确、简洁、精炼,并且还要易懂,在此基础上力求生动形象,我在上分析音乐要素时,把音乐的节奏、旋律、音色 分别称为骨架、线条和色彩,这些都是同学们所熟悉的,他们很快就明白了音乐 的各个要素。 教学的语文美不仅仅指口头语言,它还包括副语言和身势语言。所谓副语言是指笑、哭、呻吟、叹息之类的声音;身势语言是指面部表情、点头、摇头、耸肩、 手势等动作,这两部分统称伴随语言。这也是教学语言美的重要组成部分。 三、理论知识与游戏相结合 过去的音乐教学注重技能训练和提高识谱能力。课堂上,老师要用去很长时 间解决识谱问题,在师生都筋疲力尽后才接触到音乐作品。这种教法不但没有使 学生体验到音乐作品的艺术表现力,反而让学生感到音乐枯燥无味,最终造成学 生不喜欢音乐课。尤其在教五线谱时,老师为了完成教学任务,就让学生在五线 谱上标出唱名,结果使得学生到初中毕业也不识五线谱和音符、休止符等。因此 为了让学生喜欢音乐课,在学唱歌曲的同时也能学习到音乐的基本知识,我采用 了音乐理论知识与游戏相结合。例如:在讲音符、休止符的时候,教学可以先制

浅谈音乐教育的意义

浅谈音乐教育的意义 要想了解音乐教育的意义,我们就先要弄清楚什么是音乐? 音乐与人的生活情趣、审美情趣、言语、人际关系等都有一定的关联。所以高洁的音乐与低俗的音乐对人们的影响是大不相同的。音乐是人们抒发情感、表现情感、寄托感情的艺术,不论是唱、奏、听,都涵着人们千丝万缕情感的因素。为什么音乐能表达人们的情感呢?因为音与音之间连接或重叠,产生了高低、疏密、强弱、浓淡、明暗、起伏、断链等,它与人体脉搏律动和情感起伏有一定的关联。特别是对人的心理,有着不能用言语所能形容的影响作用。 音乐可以通过几种途径来获得,最传统的是到现场听音乐家的表演,当然现场表演也可以用电视播放。也可以听录音带或者是看音乐的录像。 音乐是一种用美妙的声音表达人们思想感情的一门艺术,音乐是人类情感和精神生活的艺术化表现形式。如何培养当代学生素质教育和培养创新人才,增强学生的集体荣誉感和社会责任感,达到净化心灵、完善自我、健全人格,激发学生的想象力和创新能力,是音乐教育存在的问题。而在基础教育课程改革取得了完善和根本性的飞跃,我们在这个

基础上更应该对音乐教育进行研究。 随着时代的飞速发展,音乐教育也成为了教育的重要组成部分,对于个人和社会有着不可忽视的作用。即使在科学技术高速发展的今天,音乐教育仍具有相当重要的价值。它以培养人塑造人作为目的,并贯穿于教育全过程,它是一种人文社会学科。音乐教育学又是一种交叉学科,它是音乐学与教育学互渗交融的产物。把音乐教育学看作是教育学的一个领域,随着学科教育学的兴起,体现了教育学发展专门化的趋向。而把音乐教育学看作是音乐学的一个领域,可以追溯更早。 让我们来看看音乐教育的社会价值吧: 1、有利于开发学生的创造性思维。音乐是听觉的艺术,是情绪的艺术,它的变化是无穷无尽的,而且是没有统一标准答案的。在欣赏一首乐曲时,在老师的引导下,学生会根据各自的经历和经验引起不同的情感共鸣,产生不同的联想。透过音乐教育。可以不断培养学生思维的发散性和灵活性,在开发学生想象力的同时,促进其想象力的扩展,而丰富的想象力又是创造性思维的基础。 2、有利于学生树立正确的人生观和培养学生爱国主义精神。当代学生肩负着实现我国社会主义现代化建设的重任,这就要求他们必须具备良好的政治思想素质。首先应当具有强烈的爱国主义精神,做一个坚定的爱国主义者。爱国

浅谈音乐教育的作用

浅谈音乐教育的作用 我国音乐教育是启蒙性质教育,启蒙教育在人一生的整个过程中是及其重要的一个阶段,对受教育者的影响是十分深远的,今天,我们工作的对象是约占全国人口1/3的少年儿童,他们是祖国的未来,革命事业的接班人,所以我们工作的质量如何,直接关系到整个社会的进步个全民族音乐文化水平的提高,我们肩负着建设社会主义精神文明的重任,肩负着继承传播人类文化遗产中音乐艺术这一宝贵财富的使命,那么我们音乐教师如何才能做好这些呢?如何让别人了解这些的重要性呢?下面我分五点来谈谈音乐教育的作用: 一、通过音乐教育可以对学生进行爱国主义、革命传统、思想教育,帮助他们树立正确的世界观、人生观 音乐教育通过音乐艺术形象的感染培养学生的审美能力,在抗战时期出现的歌;如《红星歌》、《英雄赞歌》、《参加八路军》、《歌唱二小放牛郎》、《毕业歌》、《在的金山上》...用这些歌对学生进行集体主义教育和共产主义教育,可使他们产生对社会主义祖国,社

会主义事业、中国共产党的热爱之情,依靠艺术的魅力,唱好一支歌对学生的教育往往胜过一堂枯燥的政治课;在解放战争时期出现的一些歌曲《红》、《浏阳河》、《国名革命歌》、《小松树快长大》...这些歌就是今天唱来依然使人激情满怀,催人奋发向上。在现代出现的一些歌曲《走进新时代》、《祖国祖国多美丽》、《跨世纪的新一代》...用这些歌来教育学生,可使他们在革命先烈的影响下,珍惜今天的幸福生活,积极进取,为社会主义事业做贡献。音乐教材是丰富多彩的,每一首优秀的歌曲都能够强烈的体现出它的时代特点和思想容,富有艺术的感染力和感情的冲击力。 二、通过音乐教育可以培养学生的创造思维和创造力 面对知识经济的到来,需要更多的注意力放到培养人才群体的创新能力上,卡尔?奥尔夫曾说过:音乐教育是人的教育,对于一切,我最终关注的不是音乐,而是精神的探讨,音乐是人类思想情感的最自然本性的表达,人人都有潜在的音乐本能,因此教育应面向所有的人,音乐教育的首要任务是为众多的将来不是音乐家的孩子们着想,鼓励、帮助他们成为积极的,有一定音乐能力的音乐爱好者,使他们从音乐中享受到喜悦、乐趣,也为他们向音乐的高深方面打下良好

浅谈小学音乐教学中的美育

浅谈小学音乐教学中的美育 摘要:随着教育意识的深入,美育教育被提上了日程,而音乐教育就是以审美为中心的教育教学,通过音乐教学让学生感悟美,体会美,发现美,寻找美、创造美。要关注小学音乐教学中的美育,培养学生的审美意识和能力,发挥学生的音乐思维。 关键词:小学音乐;审美能力;美育;措施 美育在小学音乐教学中有着积极的作用。通过美育,能提高学生的审美能力,发展学生的思维,让学生形成对音乐的终身爱好,促进全面发展。 一、有关音乐美育 我们日常最熟悉的德、智、体、美、劳全面发展中的”美”就是美育,随着教育的发展,在音乐教学中实施美育教学已经收到广大教师的重视。从音乐教学的角度分析,音乐美育即音乐审美教育,是指通过音乐知识传授、音乐作品赏析等,培养学生对自然美、艺术美、作品美的过程。美育通过影响人们的情绪,进而发展人们的品格。在小学音乐教学中通过揭示音乐或者作品的思想,引起听者的共鸣,进而达到教育的目的。 例如,在音乐教学中乐曲的旋律美、歌词的语言美、

音响的意境美、表演的体态形态美、演唱演奏的情感美,是其他学科难以比拟的。它既能陶冶儿童情操,丰富联想、开启智力、活跃思想,又能鼓舞士气,奋发向上,激发创造、影响世界观的形成。 二、培养小学生“美”的感悟的措施 在小学生中开展美育教育更加具有便利的条件,小学生本身具有好动,思维感性,喜爱音乐、游戏等活动的特点,更加容易接受音乐带来的乐趣,更能积极地融入音乐教学的氛围中;同时,小学生的学习压力较小,时间也较为充裕,这给教学带来了极大的便利。下面就如何培养小学生的审美能力说说自己的看法。 1.开发利用好现有音乐教材 美育教学的开展需要有“米”可炊,音乐作兴,作者、词曲等都是音乐教学的依据和实体。而这些在我们的音乐教材中都可以找到。为了更好地开展美育教育,我们的音乐教材选编了很多有欣赏价值的作品,为教学中培养学生审美能力提供了客观依据。 首先,我们要明确音乐教材的作用,知道教材中哪些知识适合哪些教学。审美过程需要师生通过“听”“唱”来实现,所以教材必须具备这样的功能。审美的发现是多方面的,如曲调美、意境美,词曲美等等,学生能从一首曲子中发现自己独特的感悟和美好,使其心灵受到熏陶。所以,开

浅谈音乐教育与美育德育的关系

浅谈音乐教育与美育德育的关系 发表时间:2016-06-21T09:10:05.367Z 来源:《素质教育》2016年5月总第206期作者:米娟[导读] 在音乐教学中坚持以审美教育为核心,进行德育渗透,才能顺利完成音乐教育目的。山东省泰安市宁阳县实验小学271400 在小学音乐教学中,为了增加学生的审美能力,陶冶学生的情操,音乐老师需要在小学音乐教学中渗透德育和美育,通过德育和美育的渗透,更好地帮助学生在音乐欣赏的同时陶冶情操和增加审美能力。在音乐教学中坚持以审美教育为核心,进行德育渗透,才能顺利完成音乐教育目的,发挥音乐教育的美育功能、德育功能。 一、音乐教育中美育渗透的重要意义 音乐的美育作用早已被人们所重视。孔子认为:一个人的修养“兴于诗,立于礼,成于乐”,即乐师人的最高修养,接受音乐教育才能最终完善高尚的人格。前苏联教育家苏霍姆林斯基说:“进行音乐教育的目的,不是培养音乐,而是培养和谐的人。”他认为“感情的纯洁是形成高尚道德的基础,而这种感情正是音乐和歌曲培养出来的。”在我国音乐教学大纲中也明确指出:“音乐教育是学校实施美育的重要手段之一。”既然美育在素质教育中具有举足轻重的作用,那么作为一名音乐教师,我们在音乐教育中也应该重视美育,使学生掌握审美基础知识,培养学生正确的审美观点和美的感觉能力,从而指导自己的行动。 二、提高音乐教师的自身素质,是对学生进行美育、德育的基础 一个成功的音乐教师不仅应具备较高的音乐素养,还应精通文学、历史,了解民族风情等方面的知识,也就是说,在提高音乐审美能力的同时,也要提高文化素养。只有这样,才能正确解读音乐语言,理解作品负载的道德、情感因素,上好音乐课。例如欣赏管弦乐《森林水车》,《森林水车》是一首流传广泛的、由日本作曲家创作的歌曲。歌曲为二段体结构,第一部分描绘宁静的森林,第二部分速度转快,运用象声词“咕噜咕噜咕隆”来描绘水车轮子和磨坊里磨盘的转动,在欢快的气氛中歌唱劳动,歌唱春天。在欣赏时,我首先利用多媒体放映大森林的一些画面,营造出一个与音乐相符的环境气氛,然后要求学生按照乐曲情节,每人扮演一个自己喜欢的角色。在欣赏过程中,有很多同学扮演成天空中自由飞翔的小鸟;有的把小手慢慢张开表示花儿开放;有的装扮成一棵小树在微风中摇荡;有的模仿小溪奔流的动作与声音——他们边听着音乐边自由地舞动,全身心地融入到音乐情绪中。不仅激发了学生的学习兴趣,更能使他们如临其境,切身感受到音乐所表达的内容,遨游在“美”的音乐王国。在拓展部分,我还播放了《森林水车》的演唱版,伴着优美的水车画面,学生听着歌曲,很快就沉浸在歌曲之中。如果教师没有丰富的音乐知识和较高的音乐素养,是很难解读乐曲的音乐语言的。由此可见音乐教师提供自身审美素质和文化素质是至关重要的。 三、音乐课堂教学,要注重培养学生感受美的能力 上好一节音乐课,要循序渐进,逐步培养学生听音、视唱、识谱的能力。懂得欣赏高尚、精美的音乐作品,提高音乐的鉴别能力,学习一些常用的乐曲演奏技巧,等等。例如,欣赏管弦乐合奏《龟兔赛跑》,这个故事本身就为广大学生所熟知,我就利用电脑让学生认识大管和单簧管,同时感受到了两种乐器的音色、节奏、旋律和速度变化特点。从而让学生自己得出:单簧管吹奏的音乐轻快、活泼、跳跃,适合表现蹦蹦跳跳骄傲的小兔子;大管奏出的音乐低沉、平稳,适合表现慢吞吞的小乌龟。我通过播放多媒体课件,让学生在欣赏时可以一边听故事,一边听着音乐在电脑上欣赏到龟兔比赛的热闹场面,让学生在视觉和听觉上都得到了美的享受。这样能使音乐变得通俗易懂,也更能激起学生们丰富的想象力。如:当小号吹响比赛的号角时,同学们的面部表情十分紧张,他们在为故事中两位小主人公的胜败而担心;当大管吹出有力的音调表示乌龟胜利时,大家都在为它而欢呼;当小兔子承认了错误和乌龟一起愉快地跳舞时,同学们也情不自禁地随音乐跳了起来。还有,即使是教一支简单的歌曲,也应该把教育目标定位于解读音乐语言、体会歌曲中蕴含的情感主题,使学生获得心灵的感应,达到道德、心灵纯化的目的。 四、促进思维发展,培养学生想象美 科学家爱因斯坦说过:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,并且是知识进化的源泉。”想象力和创造力是审美思维过程最基本的品质,在音乐教学中培养学生艺术的想象美,对发展学生的个性和智慧,促进创造思维是十分可贵的。 五、引导艺术创新,发展学生创造美 音乐教学要在启迪学生欣赏美和培养学生想象美的同时,尤其要注重鼓励学生的创造美,这样才能真正全面提高学生的审美能力。所以这是落实素质教育、培养学生创新精神和实践能力必不可少的重要环节。在欣赏《新疆之春》时,多媒体展示新疆的风貌,学生如身临其竟,有的学生会不自觉地随着音乐轻轻哼唱,在表现时好多学生都投入到音乐之中,而且表现方法之多,又都各不相同,一节课后,学生留下了深刻的印象。实践证明现代教学媒体的运用对培养学生的演唱能力和音乐创造能力起着重要作用,它让教师教得轻松,让学生学得容易,而且乐意学、勇于思维、敢于创造。 受到良好音乐教育的人,可以很敏感地看出一切艺术作品中反映的自然界中的丑陋,但看到美的东西,就会赞赏它们,并很快乐地把它们吸收到心灵里,作为滋养,从而使自己的性格也变得高尚、优美。因此,在音乐教学中,要充分体现对学生进行“寓教于乐,潜移默化”的美育渗透。美育是一种特殊的教育,它能够使学生在娱乐中接受教育,作为美育的重要组成部分——音乐教育,其教学过程在于充分调动学生审美愉悦。康德曾说:“非功利而生愉快。”音乐教学就是让学生在享受美的过程中,不知不觉地掌握知识,认识真理,净化心灵,陶冶情操,振奋精神。

浅谈音乐教育对中学生的积极影响

浅谈音乐教育对中学生的积极影响 作者:王凤仙 摘要:古往今来,音乐教育在中国自夏以来从未停止过,我国的音乐教育定型于西周,古时“学校”教授“六艺”,“乐”便为其中重要部分,内容涵盖音乐、舞蹈、诗歌,音乐教育不仅延续了音乐艺术的发展,更渗透着不同时期、不同整治文化背景深渊内涵,深深影响着一代又一代的青年成长。随着当今时代经济、文化、知识、信息迅速发展,中学教育逐渐走向以人为本、全面发展的科学教育时代,它要求文化教育的思维能力、创造能力和知识结构,都必须适应现代化的和谐需求,繁重的课业,满桌的试卷,当代中学生面临的残酷竞争让人为之未来而担忧,这时,新时期音乐对于中学生成长的影响变得更为突出,探索音乐教育给中学生带来正能量的积极影响有着现实意义。 关键词:音乐教育中学生影响 绪言: 音乐是一种奇妙的语言,无时无刻不在抚慰着人们的心灵,使真善美从音乐教育中获得。音乐教育是为了通过音乐的表达和欣赏,努力理解音乐的美和创造性,帮助学生全面发展、有利于其一生成长,反映了义务教育的基础性、发展性和普及性,其包括教和育两个基本方面,音乐教育是以教育者和受教育者双个完整的人为目标的社会实践。而这种能力必须通过教育来实现。教育家杜威认为,教育的本质是,教育即生活、教育即生长,教育即经验的改造。长期以来,音乐与教育二者是相互依存、相互促进、相互转化、相互渗透和有机联系的整体。音乐教育不是要将艺术看成谋生的手段,而是作为一种促进人类和平共处和谐发展的工具。 音乐能丰富中学生的课余生活,帮助中学生心理减压,陶冶情操,有助于智力的开发,增强记忆力,提高形象思维能力和创造力,增强中学生的审美能力,也是培养高度的物质文明建设和精神文明建设的需要,是学校教育改革的突破口,是促进学生素质全面提高,培养高质量、高水平人才的有效措施。简而言之,音乐教育对中学生的思想

浅谈中学音乐教学方法

浅谈中学音乐教学方法 纵观中学音乐课教法,几乎是一个模式,即是以教师、教材为中心,口传心授式的传统课堂教学模式。学生在语文、数学等知识的学习后,以是筋疲力尽,每周一节的音乐课又上得这么认真、严肃。我通过听专家的精彩讲座,观看音乐优质课等,将自己在实际教学中的尝试归纳如下。 一、构建平等、和谐的师生关系 尽早地建立起师生之间的好感。例如在给新生上课时,可以巧妙地用音乐的形式做自我介绍,也可以鼓励学生模仿老师的形式,能很快让学生消除陌生感,为建立平等、和谐的师生关系做好铺垫,同时,学生也在不知不觉中掌握了节奏、旋律等音乐知识。在课堂上,老师要总是提醒自己要面带微笑,语言诙谐幽默,不要把太专业的内容带进课堂。在学生走进教室时,可以播放柔和、优美的曲子,或与课堂内容相关的音乐;学生因无意而破坏了课堂纪律时,也要以宽容、理解、对话的态度来解决;对于个别学生的故意行为也绝不手软,对话与批评相结合,但这种情况是极少数。相信这样的努力会得到学生的认可,建立平等、和谐的师生关系。 二、激发学生的学习音乐的兴趣 常言说兴趣是最好的老师。课堂上学生能不能集中注意力,专心地听老师讲授,能否乐意地去接受新的知识,并在老师的启发、引导下开展一系列的学习活动,自觉地用脑、用耳、动嘴、动手去完成老师所布置的学习任务。关键在于教师能否诱发学生的学习兴趣。 1、采取以情感为主线的感染教学法,用音乐本身的感染力来激发学生的兴趣。这要求教师从教学的氛围到教师的范唱、范奏,从对学生演唱的指导,到每首歌曲的艺术处理,挖掘出音乐的情感美,给学生以高度的艺术享受使其感情升华。把乐曲中最闪光的部分,用最生动诱人的导语,用最美妙的音响,用最有感情的手势及形态,来诱使学生学习唱歌的兴趣。 2、强化教学过程的吸引力。这要求教师善于利用新的学习方法,巧妙地将这些方法安排在教学过程之中,使之产生较大的吸引力,以引导学生积极主动地学习。例如:在学生初学五线谱时,开始学生记不清每一条线和每个间的名称,在学习时感到困难。为了帮助学生尽快地掌握五线谱谱表上的音名和唱名,我是这样做的:我说每个人的一只手,就可以当作五线谱来看,我抬起左手,手心朝外,拇指在下,小手指在上,边指边念这样的顺口溜:拇指E食指G,三指四指B和D;五指F记心里,下加一线是中央C;指间便是F、A、C加上E,三间开始高音区、牢记音名CDEF 一GA氏然后把“指”换成“线”,即成一线E,二线G等等。这样每个同学可以随时熟悉五线谱上的音名。在此基础上,再让学生学习五线谱的《识谱歌》,木家很快便记住了五线谱高音谱表上的音名和唱名位置,所以学习五线谱也就不觉得难了。在学习过程中,同学们始终都是兴致勃勃地自觉学习。

相关文档
最新文档