设计与社会经济
工艺美术设计的社会作用与经济发展的关系探讨

72艺术家The artists工艺美术设计的社会作用与经济发展的关系展和社会文明进步有重要作用。
一、工艺美术在当代社会中的优点在当代社会生产与建设过程中,工艺美术行业占据着至关重要的地位,工艺美术行业也独具自身特殊的优点。
第一,工艺美术行业所需的劳动力较多,因此该行业的存在,帮助社会解决了部分就业问题。
第二,发展工艺美术的投资相对较少且回报快,因此该行业在社会上有独特的经济价值和社会效益。
第三,工艺美术的范围较窄,普遍指的是手工艺术品,由于我国长久的历史因素和区域限制,使艺术的发源地和发展阵地非常明显。
第四,工艺美术行业对能源的消耗非常节约。
第五,工艺美术行业会根据现实社会中出现的各类资源,再按照地区特性打造不同的工艺品,真正做到了废物回收利用的价值。
第六,由于当代人们的生活水平不断提高,对物质的购买能力也在渐渐增强,因此工艺美术设计品有很好的销售渠道和流通渠道。
第七,工艺美术艺术品根据当代人的生活需求和精神需求来满足人们的购买欲。
由于当代人们的生活水平不断提高,对物质的购买能力也在渐渐增强,因此工艺美术设计品有很好的销售渠道和流通渠道;第七,工艺美术艺术品根据当代人的生活需求和精神需求来满足人们的审美需求,美化人们的生活,在日常生活中逐渐提高人们的审美能力。
因此,在当代社会的生产发展过程中,工艺美术占据着独到的地位和重要作用。
二、工艺美术设计教育需满足现代社会发展条件当前工业美术行业表现出许多弊病,如行业人才流失工艺技术落后,工艺艺术品做法单一,设计毫无新意,质量欠缺等,这些都导致了当代工艺美术作品无法满足社会发展的真正需求,更无法做到适应国内外市场的需求变化。
这主要是由于在人们的思维观念中,认为工艺美术设计专业没有任何发展前途可言。
因此现代社会教育观念应及时改变,为工艺美术设计行业招聘优秀的设计人才,不能因为该专业的教育落后而导致工艺美术行业的滞后发展。
为了促进国家进步,应该强化建设现代工艺美术设计行业,将现代经济发展立足于工艺美术设计行业,强化青少年艺术教育工作,为本专业输送优秀的人才,高校也应强化建设工艺美术专业,打造优秀的师资力量,开展特长班、研究班等,或是在我国偏远地区或少数民族等地建设工艺美术设计培训班。
关于工业设计与社会经济发展的关系的思考

关于工业设计与社会经济发展的关系的思考作者:吴雪来源:《科学与财富》2020年第33期摘要:在人工智能、大数据、互联网以及科技水平不断发展进步的社会大背景下,我们的经济消费水平也随之变化,逐渐展开了新的模式。
艺术文化在经济迅速发展的带动下百花齐放,繁荣上升。
工业设计与社会经济发展之间存在一定的关系,他们的跨界融合创造了新的发展空间。
工业设计兼具艺术性与经济性,经济性原则贯穿工业设计的整个设计过程,它的发展与社会经济的发展相得益彰,息息相关。
实现社会经济可持续发展的不败准则就是用工业设计发展社会经济。
关键词:设计;经济发展;息息相关一、工业设计对于各国经济发展所起的作用工业设计是具有深度和广度的经济创新理念,它的发展在一定程度上可以映射出一个国家的工业形象、工业综合竞争力和创新发展水平。
工业设计已成为创新驱动发展的关键方法,在整个世界经济的发展中都有其展现的舞台。
美国是当今世界经济发展的领头羊,这个国家一直非常重视工业设计。
即使在经历金融海啸后,美国经济严重萎缩的社会环境中,工业设计仍然可以通过实用性设计、以人为本、绿色设计和其他设计应用理念给人们的生活带来巨大的变化。
他强调设计的目的在于增强产品在国际市场上的竞争力和提高国家实力,不论其遵循的设计原则是“形式追随功能”还是“形式追随市场”,不论他们与欧洲设计的差别有多大,工业设计最终对于美国经济的发展都有举足轻重的作用。
世界设计史中,德国的“包豪斯运动”是最出名的以工业设计推动社会经济发展的事件,后来这个运动对美国的经济发展也产生了一定的影响,它极大地促进了美国经济的快速发展。
二战后的日本和德国,也都及时认识到了工业设计对于社会经济发展的影响,牢牢把握设计,促进工业的发展,复兴国家经济。
工业设计对两国的经济都有巨大的推动作用,是其成为经济强国的重要因素之一[1]。
北欧特有的现代的文化精神与审美语言,有力地影响了整个世界。
北欧四国不同于中欧和南欧,他们在设计上首先认清自己特有的传统,进而去创造属于北欧的现代文化形态。
论述工业设计对社会经济发展的作用

论述工业设计对社会经济及企业发展的作用工业设计的任务和职责是将现代技术与艺术融为一体,来研究人的行为、人的需要,是现代科技和美学高度统一的一门相对独立的科。
工业设计最终的效果是以产品的形式展现给人们。
既然是产品就必须要经过市场的检验才能具有生命力。
中国在改革开放之后工业生产力大大发展,随后在二十世纪末二十一世纪初由一些工业设计的国内的先行者从国外引进工业设计的概念,并在国内孕育发展,并借鉴国外的相当成熟的工业设计流程,来指导国内的工业设计以及来反推动国内生产力的发展需求,而工业设计的萌芽不是在北京或者北方,而是汇聚精明头脑的南方,工业设计公司如雨后春笋,随后便出现了山寨手机,小商品市场蓬勃发展,带给了很多人就业,但是由于国内对设计的立法和认识不够,所以曾一度呈现了一种无节制的抄袭或者仿制的山寨潮流,撇开不好的影响,确实工业设计在二十一世纪给中国的发展带来一剂良药。
中国整体的工业设计布局是,南方比价发达,工业设计的覆盖范围很广,形式以众多的设计公司和小作坊,各种规格的厂房,形成的,很贴合国外的工业设计的初衷,而北方的工业设计现状是国企和大型企业比较多,工业设计大多比较传统。
整体中国的工业设计在萌芽之中,随着工业设计引进我国,全国的各大高校也开设了相应的工业设计专业。
21世纪是知识经济的时代,其市场竞争异常激烈,产品层出不穷。
许多厂家和企业已经看到,延用仿造、抄袭或雷同别人的产品形式来进行生产,已没有了出路。
只有创造性的产品和具有新价值的产品,在市场经济中才具有竞争力,才能给企业注入新的生命力。
而工业设计的发展趋势也从雷同化向功能专业化、产品个性化等技术含量高的方向演变。
在这个演变过程中,工业设计师应该懂得一些市场经济的变化规律,应该明白,他不但是一个设计者,更应该是一个组织者,应该站在经营管理的角度,更全面更完整地去审视自己的设计。
这就对于我们工业设计师的知识结构,提出了更高的时代要求。
对于传统的工业设计师知识结构是科学技术+艺术的提法进行了有力的冲击。
社会经济背景下的创意设计

社会经济背景下的创意设计创意设计在当今社会经济中扮演着越来越重要的角色。
在全球化、数字化和知识经济的浪潮推动下,创意设计已成为一种重要的创新驱动力。
从工业、建筑、交通设施到文化创意产业,创意设计已被广泛应用于各个领域和行业。
随着经济发展和科技革命的不断推进,人们对创意设计的需求越来越高。
在这种背景下,创意设计师面临的挑战和机遇也越来越多。
要在这个竞争激烈的世界中脱颖而出,需要具备创新思维、专业技能和市场敏感度。
创意设计师的创新思维能力是其核心竞争力。
只有具备了创新思维,才能不断推陈出新、披荆斩棘。
创意设计师要秉持“敢于挑战、勇于创新”的精神,不断探索新的设计理念和方法,打破传统的思维模式,创造出更具有创意性和实用性的设计作品。
除此之外,专业技能也是创意设计师不可或缺的一项能力。
创意设计需要精湛的绘画、模型制作、色彩搭配等技能。
设计师要不断学习和探索新的技能和工具,在不断提高自身的技能水平的同时,更好地服务于客户和市场。
市场敏感度也是创意设计师的关键能力。
随着市场的日益竞争化,有效的营销策略和营销手段成为企业和设计师制胜的关键。
创意设计师需要对市场趋势和消费者需求进行全面、深入的了解,更好地把握市场需求和消费者心理,开发出更符合市场需求的创意设计作品。
在这个充满机遇和挑战的时代,创意设计已成为人们生活中不可或缺的部分。
未来创意设计行业将继续发展壮大,为经济和社会的发展注入新动力。
作为一名创意设计师,我们应该不断学习和探索,加强自身的综合素质和专业技能,积极探索新的市场机会和商业模式,创造更多的经济价值和社会价值。
辽宋夏金元的经济与社会教学设计高中历史统编版必修中外历史纲要上

教学设想:
1.采用问题驱动法,引导学生主动探究历史问题。在设计问题时,注意问题的层次性和梯度,由浅入深,使学生逐步深入理解历史现象。
2.创设历史情境,如通过讲述历史故事、播放相关影视资料等方式,让学生身临其境地感受历史,激发学生的学习兴趣。
3.开展小组合作学习,鼓励学生发表自己的观点,进行思维碰撞。在合作交流中,提高学生的历史分析能力和团队合作精神。
4.探讨经济发展对社会结构、阶级关系的影响,以及民族融合的进程。
(三)学生小组讨论
在学生小组讨论环节,我会将学生分成若干小组,针对以下问题进行讨论:
1.辽宋夏金元时期经济发展的原因有哪些?
2.各朝代的经济政策是如何推动经济发展的?
3.经济发展对于社会结构和民族融合产生了哪些影响?
学生通过讨论,相互交流观点,提高分析问题的能力。在此过程中,我会巡回指导,解答学生的疑问,引导他们深入思考。
(二)讲授新知
在讲授新知环节,我会按照以下步骤进行:
1.简要介绍辽宋夏金元五个朝代的基本情况,包括时间、地域、主要民族等。
2.详细讲解这一时期经济发展的特点,如农业生产的提高、手工业技术的进步、商业贸易的繁荣等。
3.分析各朝代的经济政策,如辽朝的“两税法”、宋朝的“坊市制度”、元朝的“钞法”等,以及这些政策对经济发展的推动作用。
三、教学重难点和教学设想
(一)教学重点
1.辽宋夏金元时期经济发展的特点及其历史意义。
2.各朝代经济政策对社会发展的影响。
3.辽宋夏金元时期社会结构、阶级关系的变化及其民族融合的发展。
(二)教学难点
1.对各朝代经济发展特点的深入理解,特别是农业、手工业、商业等方面的成就。
浅析艺术设计与社会经济的关系

这 种 追 求 是 自 发 的 、 生 俱 来 的 。 是 这 种 对 美 与 正 好 事 物 的 向 往 与 追 求 , 为 推 动 社 会 经 济 发 展 的 强 成
加 理 性 、 实 和 商 业 化 。 国 乌 尔 姆 设 计 学 院 致 力 现 德 于 理 性 主 义 和 功 能 主 义 的 设 计 探 索 , 发 展 出 高 效 并 率 、 序 化 极 强 的 系 统 设 计 。 国 则 由 于 它 极 大 的 次 美 商 业 优 势 将 减 少 主 义 的 抽 象 风 格 变 成 一 种 国 际 流 行 的 时 尚 , 优 良设 计 ” 为 高 品 味 生 活 的 代 名 词 。 “ 成
。
念大变革
大 解放 时期
为艺术设计 的应 用和 发展
。
艺 的改进 使得 大规 模 生 产 和低 消耗成 为 可 能
一
艺
提供 了广 阔的思想和 思 维 空 间 为 工 业 革命时期政 治 代设计 的发 源 地
二
、
。
、
例如 英国
,
就是 因
术 设 计 的每
次 飞 跃和进步 都处在 因社会分 工 而
,
一
经 济
这
样
一
种实 用 艺术形 态 的使命是提高 人 类 生存 环 境
,
社会需求加大
,
人类文 明和 审美
的质 量
满足 人 们 日 益 增长 的物 质 和 文 化 的需 求
,
。
情趣 的提高
,
为 艺术设 计提 出 了更 高的要 求并提供
。
艺术设 计与社会 的关 系
可 以 用
,
一
个 比喻来说 明
论湖南社会经济及设计艺术其特征分析

论湖南社会经济及设计艺术其特征分析摘要:社会经济的发展造就了设计艺术的繁荣,设计艺术促进了社会经济的发展,从而导致设计艺术必须为社会经济服务、必须融于社会经济发展自己。
自从国际金融海啸爆发以来,湖南经济异军突起、格外的引人注目,省内的主要经济指标均处于全国特别是中部地区的领先地位,经济增长速度也是非常之快。
因此,在经济的迅猛发展下,人们的收入水平大幅度的提高,生活质量也是日益的提升,设计艺术也将发生变革,更好的服务社会经济的发展。
关键词:社会经济设计艺术两者关系设计艺术是社会意识的一种体现形式,社会经济是社会存在的表现形式之一,设计艺术与社会经济的关系密不可分。
设计艺术要为发展社会经济服务。
社会经济状况的好坏,将会直接制约设计艺术的发展;设计艺术虽然不能决定经济发展的状况,但是却能对社会经济具有推动作用,社会经济和设计艺术是相辅相成的。
经济的发展有利于设计艺术的升华,促使设计艺术向多样化、大众化、优质化发展;设计艺术的改革也将进一步促进经济的发展,拉动经济增长,为社会经济的发展提供强有力的文化保障。
但是,有利必有弊,如果没有适度的控制好两者的互利关系,那么,这也将成为妨碍地区发展的最大绊脚石。
因此,如果某一地区甚至某一国家想要在激烈的竞争中立于不败之地,就必须巧妙的处理好社会经济发展和设计艺术改革的关系,使其成为竞争中或者某一危机中强有力的后盾。
笔者就对湖南地区的社会经济和设计艺术的分析,提出自己的几点看法,希望能够抛砖引玉,为经济的发展和设计艺术的“升级”尽一份力。
1 现状分析1.1 社会经济随着经济全球化的到来,湖南的社会经济发展也呈现出八个方面的特征:一是经济发展趋势非常的好;二是无论是国家的重点项目还是地方,都已经顺利推进;三是消费需求持续旺盛;四是两型社会建设全面推进,坚持绿色经济,全面启动了环境保护三年行动计划;五是生态城市建设成绩显著,市容、卫生和交通状况得到了明显的改观,2009年湖南城区通行能力提高20%,城市空气质量优良率达到93.3%;六是新农村建设正在如火如荼的进行,农村基础设施建设全面改善;七是民生事业不断改善,在2009年的上半年仅民生投入就占一般预算支出的57.91%;八是发展环境进一步优化,取消了208项行政事业性收费,为企业和群众减轻负担8300多万元,切实贯彻为人民服务的思想。
潘云鹤“好设计奖”要使设计走向经济社会发展的舞台中央

好设计奖GOOD DESIGN AWARD【活动背景】2013年8月中国工程院开展的重大咨询项目《创新设计发展战略研究》启动,全国人大常委会原副委员长、两院院士路甬祥担任项目组长,全国政协常委、外事委员会主任、中国工程院院士潘云鹤担任副组长,组织近20位院士、100多位专家,分为10个课题组,历时两年,在地方、行业和企业的广泛调查和深入研究,咨询项目取得了积极进展。
2015年2月,创新设计发展战略研究项目组向国务院上报《关于提升创新设计能力的建议》,研究成果引起党和国家高度重视,“提高创新设计能力”作为提高我国制造业创新能力的重要举措列入《中国制造2025》。
在《创新设计发展战略研究》项目的研究过程中,路甬祥院士和潘云鹤院士都强调如何将创新设计新理念向社会广泛传播。
路甬祥院士提出“一个创新的民族不是光靠几个或者上万个设计师支撑的,而是全民都要有创新创意的文化,全民都能关注创新设计的理念才能真正取得成功,我们有没有可能搞个‘好设计’?”。
潘云鹤院士也指出“项目研究成果,不仅要向中央报告,还要向设计界、产业界和社会公众广泛传播创新设计的理念”。
“好设计”简言之就是创新设计。
创新设计是对设计的综合拓展,涵盖工业设计、材料设计、产品设计、工艺设计、工程设计、服务业态设计创新等。
它以知识网络时代为背景,以绿色低碳、网络智能、开放融合、共创分享等主要特征,为产品、产业的全过程提供系统性服务,融技术创新、产品创新和服务创新为一体,是实现科技成果转化、创造市场新需求的核心环节。
通过开展以创新设计为主题的好设计评选活动,使得好设计理念根植于中国大地,培育好设计诞生的沃土,营造好设计发展的良好环境,努力打造和培育具有全球影响力、引领世界和时代的好设计、中国好企业、中国好品牌,加快实现“三个转变”。
【奖项设置】(一)金奖:面向中国制造服务主战场,重点聚焦国家重大专项、国计民生重要工程,申报项目需在设计领域具备国际先进水平。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
设计与社会经济姓名:毕静玲学号:2011670112211专业:2011广告设计与制作2班目录(一)艺术设计对社会经济的发展具有创造意义 (4)○1艺术设计发展的原动力在于人们对美的不懈追求。
·【三段第一行】2················································【五段第一行】○3艺术设计逐步成为了一种有目的的创造活动,成为了协调人和环境、个人和社会、生产和消费之间的手段。
·······【最后一段最后一行】(二)艺术设计促进社会经济的发展 (5)○1艺术设计的发展是伴随着现代市场的增大则发展的。
【二段第三行】○2市场是人类社会劳动商品生产发展到一定阶段的产物,艺术设计与商品的生产一直是密切联系在一起的。
·······【四段第二行】○3艺术设计是高新技术与日常生活的桥梁,是企业与消费者联系的纽带。
················································【六段第一行】○4艺术设计促进社会经济发展的典型案例,就是设计史上常常提及的源于德国并壮大于美国的“包豪斯运动”。
········【六页三段第一行】○5艺术设计作为经济的载体,作为意识形态的载体,已成为一个国家、机构或企业发展自己的有力手段。
·············【六页最后一段末行】(三)社会经济的发展推动了艺术设计的繁荣 (7)○1市场中艺术设计的水平反映着一个时代及一个市场经济阶段的切实需求。
··············································【二段末行】○2从艺术设计本身的发展来看,现代设计的起源有两个显著特征。
..............................................【末段第一行】(四)艺术设计必须融于社会经济发展.. (7)○1艺术设计必须与知识经济的方向保持一致···········【末段第一行】○2艺术设计必须与先进的科学技术相结合。
...........【八页三段一行】(五)参考文献. (9)摘要在当今的社会中,艺术设计作为社会意识的一种体现形式,随着社会政治、经济、文化和科技的发展,而不断地进行更新变化。
当下,艺术设计已经渗透到了各个领域,从国家的国旗、国徽到民族的服装服饰,从企业的文化标识到产品的符号标志到处都体现着艺术设计的身影。
艺术总是尽可能多地将想透过设计表达出的信息植入到大众日常生活的每一个细节,这样才能凸显和强化艺术设计与社会经济两者之间的羁绊。
一、艺术设计对社会经济的发展具有创造意义艺术设计发展的原动力在于人们对美的不懈追求。
有追求,就有设计,从而就有了消费,人们对设计的各种需求不同,这就逐渐的构成了社会经济,人们对艺术的要求越来越多、越来越高,也就就促进了社会经济的发展。
早在现代设计生产之前,人类的设计艺术活动就一直未曾间断。
它是伴随着人类物质生产活动和器物文化的出现而出现的。
它实际上就是“人类为生存而进行的造物活动,是人为实现实用功能价值和审美价值的物化劳动形态。
这种造物具有一定的审美属性和精神价值,因而是一种艺术质的造物”。
类的祖先把一块石头敲打成用来切割和砍削的石刀时,最早的设计活动就开始了,这把石刀就是最初的设计产品。
这种工具的创造首先符合实用目的,同时也顾及到了用起来方便、省力,以引起主体的快感。
它的制作过程具备了设计所要求的从预想、选料到加工成型等必备过程,它的功能和形式结合于一体。
最早制作劳动工具如石斧、石刀、弓和箭的原始猎人,是人类第一批设计师。
工具的制造是人类自我革命的开始,也是人类区别于其他物种族类的根本。
我们今天所看到的最早的史前艺术品,差不多都是与人的生活最紧密相联系的工具和食用器。
这些就是我们人类早期之艺术设计。
艺术设计于是随着人类文明的术性也越来越高,艺术设计逐步成为了一种有目的的创造活动,成为了协调人和环境、个人和社会、生产和消费之间的手段。
二、艺术设计促进社会经济的发展现代社会人类的一切生存空间、物质和生活方式,都需要经过精心而富有创意的设计,艺术设计是设计科学的一个重要部分,是一种物质生产活动,既是物质的又是精神的,艺术设计与现代科学技术的结合创造社会的物质文明和精神文明,推动社会进步与发展。
艺术设计,是随着市场经济在中国的兴起而兴起的,是为了适应市场经济的需要而产生的。
应该说,在中国,艺术设计从诞生的那天起,就与市场经济发生了割不断的联系。
艺术设计的发展是伴随着现代市场的增大则发展的。
艺术设计作为一门融技术学科、美学、经济学、环境学、人文科学、销售学、市场学、人体工程学、创造学以及社会学、社会心理学、人类学等为一体的综合性边缘学科学艺术设计的主要功能和使命决定了艺术设计同社会与市场紧密联系,艺术设计必须面向市场需求,科技、艺术和市场的结合点在设计。
市场原理认为,市场是商品经济的范畴。
哪里有商品生产,哪里就有市场。
市场是人类社会劳动商品生产发展到一定阶段的产物,艺术设计与商品的生产一直是密切联系在一起的。
商品的设计质量、生产质量的好坏都可以通过市场得到检验;市场及市场需求在一定意义上成为了艺术设计的一处重要基础和衡量设计成功与否的尺度;艺术设计与市场的关系实际上是设计与消费者的关系。
艺术设计推动市场竞争,联结技术和市场,创造好的商品和媒介,拉开商品的差别,创造高附加值,创造新市场,促进市场的细分,降低成本。
现在意义上的产品创新是全方位全层次的,不再局限在技术创新,形象创新上,而是进入了设计创新的时代。
谁把握住了设计潮流,谁就掌握了市场,市场的竞争也就是设计的竞争,设计力就是竞争力,是一种新型的社会生产力。
艺术设计满足消费者不断增长的物质需求和精神需求。
艺术设计是高新技术与日常生活的桥梁,是企业与消费者联系的纽带。
在全球化经济日益激烈的竞争中,设计正在成为企业经营的重要资源。
未来的发展趋势是设计人员将越来越成为构成利润链不可缺的一部分,好的设计工作越来越被认为是市场中产品的区分者。
市场竞争中单单凭借质量取胜已经不够,还要加上出色的设计,设计能够成为企业重要的资源,促进社会经济的发展,主要表现在它满足了消费者不断增长的物质需求和精神需求。
设计从解决产品造型美学发展到解决企业产品与消费者的关系,它担任着将科学技术转化为符合消费者需求的产品这一过程,将抽象的概念转化为实实在在的东西,同时设计也将产品更加人性化,为企业产品扩大需求,为企业增加效益。
设计使消费者欲望得到最大限度的满足,为产品增加附加值,它更加尊重理解消费者,并将其心中的愿望转化为现实,好的设计不仅仅从功能上使消费者满意,并且它所蕴涵设计的意义使消费者的心灵得到享受。
设计发展的原动力在于人们对和谐的不懈追求。
这种追求是自发的,与生俱来的。
正是这种对和谐的向往与追求,成为推动社会经济发展的强大动力。
设计是把预期目的和观念具体化、实体化的手段,是人们进行经济建设活动的先期过程。
它的本质是人们对将要进行的经济建设活动做出艺术化的设想和筹划。
在企业经营活动中,设计也是管理,设计左右产品的方向和市场的导向,企业家应该是企业管理高层次的“概念设计师”,参与和把握企业的重大决策行为。
如推行企业识别系统,就是一个企业的形象管理问题,必须由企业家亲自把握,才能保证企业形象的正确塑造与有效传播。
企业可以依靠设计塑造品牌,即品牌体系规划、企业形象规划、产品形象规划等,品牌是企业的价值和生命。
通过企业识别系统设计,创造品牌效应,可以将企业的身份地位,社会使命、性质、经营理念、内部机制和发展战略予以统一明晰,突显个性,进行系统规范的管理,对内能增强员工对企业的凝聚力,对外能强化社会大众对企业的认知度,有利于良好企业形象的形成。
艺术设计促进社会经济发展的典型案例,就是设计史上常常提及的源于德国并壮大于美国的“包豪斯运动”。
英国前首相撤切尔夫人,分析英国经济状况和发展战略时指出,英国经济的振兴必须依靠设计,她曾断言:“设计是英国工业的根本,如果忘记优秀设计的重要性,英国工业将永远不具备竞争力,永远占领不了市场,英国政府必须全力支持工业的设计”。
德国在一战结束后,政府讨论并通过了关于创建一所设计学校———包豪斯学院的建议。
从此,德国紧紧抓住设计,把有限的经济、科技和管理力量充分转化为商品,综合国力明显超过美、英、法等国。
日本在二战后也认识到设计的这一作用,几乎所有知名公司都在本企业设置设计机构,包括人员、资金的投人也很充分。