中国古琴文化与名曲赏析
古琴十大名曲欣赏
古琴十大名曲欣赏
古琴是中国传统音乐中的重要乐器之一，有着悠久的历史和深厚的文化底蕴。
在古琴曲中，有一些经典的名曲，被誉为古琴十大名曲。
下面就让我们一起来欣赏这些经典之作。
1.《广陵散》
《广陵散》是古琴曲中的代表作之一，被誉为“古琴乐中的圣经”。
它的曲调优美，旋律流畅，表现出了古琴独特的音色和韵味。
2.《阳关三叠》
《阳关三叠》是古琴曲中的另一首经典之作，它的曲调婉转动听，表现出了古琴的柔美和细腻。
3.《高山流水》
《高山流水》是古琴曲中的代表作之一，它的曲调清新明快，表现出了古琴的高雅和清新。
4.《酒狂》
《酒狂》是古琴曲中的一首豪放之作，它的曲调热烈激昂，表现出了古琴的豪放和激情。
5.《梅花三弄》
《梅花三弄》是古琴曲中的一首优美之作，它的曲调婉转动听，表现出了古琴的柔美和细腻。
6.《流水》
《流水》是古琴曲中的一首清新之作，它的曲调流畅自然，表现出了古琴的高雅和清新。
7.《广陵散》二十四句
《广陵散》二十四句是《广陵散》的变奏曲，它的曲调变化多端，表现出了古琴的多样性和变化性。
8.《十面埋伏》
《十面埋伏》是古琴曲中的一首战争之作，它的曲调激昂豪放，表现出了古琴的豪放和激情。
9.《平沙落雁》
《平沙落雁》是古琴曲中的一首优美之作，它的曲调婉转动听，表现出了古琴的柔美和细腻。
10.《长清》
《长清》是古琴曲中的一首清新之作，它的曲调流畅自然，表现出了古琴的高雅和清新。
以上就是古琴十大名曲的介绍，每一首曲子都有着独特的风格和韵味，让人陶醉其中。
希望大家能够欣赏这些经典之作，感受古琴的美妙和
神韵。
古琴十大名曲欣赏
古琴十大名曲欣赏古琴十大名曲欣赏一、《桃源忆故人》这是古琴的绝活，由周密公创作的一首古词曲，以缓慢而优雅的旋律展现出深厚的感情。
整首歌曲从天花板到地板，从浅至深，使人静下心来，思索生活与社会。
桥段加入了钢琴伴奏，使曲调变得更有温度，更有力量，令人惊叹。
二、《思乡》这首曲子以舒缓而优雅的旋律带给人们对家乡的思念之情，具有浓郁的故乡情怀。
曲调抒情而感人，描绘出流动的情感，带给人心中温暖的感受。
三、《紫梅花》这是一首以不同的调式变换的古琴曲，以优美的旋律表现思念爱人的深情之意。
旋律流畅，使人如沐春风，留下深刻印象，令人痴迷。
四、《花木兰》这是一首俄罗斯民谣，以古琴将优美的乐曲演绎出惊艳的效果，极富浪漫的情调给人以深远的感受。
五、《太阳田坝》这是一首以传统的古琴曲调演奏的李清照的作品，旋律清新、明快、明朗，展现出深沉的情感，令人深受感动。
六、《西湖月》这是一首由苏轼创作的古琴曲，以优美的旋律表达出深情挚爱的情怀，旋律优美，音色流淌如细水泉涌，令人沉醉。
七、《千年冢》这是一首古琴曲，流露出优雅精致的旋律，抒发出浪漫而令人难忘的神秘感。
声乐融入钢琴伴奏，将曲调表现得清新而浪漫，把文人雅气满溢在普通百姓看到的景象中，表达出宠辱不惊的庄重感慨。
八、《艳舞秋水》这是一首由古琴表演的曲子，缓慢流畅的旋律带出优雅的舞步，令人沉浸其中，体会生活的古朴和乐趣，唯美而不失勃勃的生机。
九、《知否，知否？应是绿肥红瘦》这是一首浪漫的古琴曲，以动听的旋律抒情着心中的思念与孤独，使人聆听其中令人望而生畏的千古绝唱。
十、《木兰花慢》这首曲子以激昂而抒情的旋律诉说着古代女子勇敢坚强的精神，传达出坚韧不拔的人格品质，非常有力量，使人感受到热血澎湃的力量。
十大古琴名曲加长版欣赏
十大古琴名曲加长版欣赏1.《广陵散》。
《广陵散》是古琴曲中最著名的代表之一，据说是东汉末年的乐师吴景略所创。
这首曲子旋律舒缓婉转，与中国传统的山水画或诗词一样，表达了一种深远的哲理。
2.《阳关三叠》。
《阳关三叠》是明代古琴大师冯铿所作，是古琴音乐中极为著名和优美的曲目之一，传承至今，被誉为“天下第一古琴曲”。
3.《平沙落雁》。
《平沙落雁》是清代王瑶卿所作，描述了荒漠之中的孤寂与广袤大气，琴声间流淌着思乡之情，有一种淡远雅致之美。
4.《广陵秋思》。
《广陵秋思》由初唐诗人张籍所作，清代古琴大师顾廷龙将其演奏在古琴上，并且进行了改编，此后称为《广陵秋思》。
这首曲子唯美深远，将人的思绪带向了广阔的山水之中。
5.《十面埋伏》。
《十面埋伏》是清代古琴名家许时中所作，传承至今，是古琴界最具代表性的曲目之一。
琴声吐纳有力，声势宏大，符合了古人战争精神的追求。
6.《慢三弄》。
《慢三弄》是南唐宰相李煜所作，以其创意独特、演奏技巧高超，被誉为是古琴曲中的“三绝”之一。
琴声清逸悠扬，如流水潺潺，带有一种文艺清新之美。
7.《流水》。
《流水》是中国古代著名音乐家刘天华所作，琴声之洌清新幽雅，纯粹中自然流畅，将流水自然之声完美地表现出来，气势宏大、婉转动人。
8.《二泉映月》。
《二泉映月》是二十世纪初期的著名古琴大师崔君霖所作，这首曲子曾被誉为“古琴中的绝唱”。
曲调婉转，淋漓尽致地表达了对故乡的思念。
9.《酒狂》。
《酒狂》是唐代大儒韩愈所作，琴声间充满了豪放与激情，充满了古人的豪情壮志，表现出了中国古代文化独特而深刻的精神内涵。
10.《高山流水》。
《高山流水》是荀珍所创，许多音乐家都曾针对这首曲子进行过演奏和改编。
这首曲子旋律优美悠扬，表现了一个音乐家对美好风景的热爱、对美好生活的向往。
古琴的历史文化及作品赏析
古琴的历史文化及作品赏析古琴是中国音乐文化中的珍宝之一，在中国文化传承中扮演着重要角色。
它不仅是一种乐器，更是一种文化传统。
本文将介绍古琴的历史文化及作品赏析。
一、古琴的历史古琴，是中国最古老的弹拨乐器之一，可以追溯到商代。
在唐代以后，古琴才有了高度的发展，发挥了越来越大的作用，成为音乐谱写的主流乐器。
《琴谱》在宋代出现，是古琴艺术的里程碑，后来也对整个文化产生了巨大影响。
古琴在历史上是帝王贵族、文人雅士的最爱，所以古琴在中国文化历史上有着深厚的文化底蕴。
二、古琴艺术的特点古琴艺术需要有良好的心态，需要有一定的修行。
这种修行体现在琴音的气韵、包容和自然之中。
古琴音乐注重的是气味，强调音乐的氛围、感觉、情趣，强调身心调和的美感和意境，不需要华丽的变化和多变的音色，而是大和谐的朴素美。
这种音乐需要经过学习和修炼来领悟琴胆的重要性，同时也要把自己的情感融入到乐曲中，使听众在聆听时能够感受到弹奏者的情感。
三、古琴作品选赏1.《阳春白雪》《阳春白雪》是唐代古琴曲目之一，是唐代诗人王之涣所作的一首诗歌，曲调悠扬婉转，情感流畅自然。
这首曲子吟唱天然之景，使用了琴音来表现冬天天空中的阳光、白雪飞舞的景象。
2.《阳关三叠》《阳关三叠》是明代儒生王浚所作的琴曲，也是古琴音乐中的经典之作。
此曲表达的是对山水之美的赞美，以及山水给人们带来的思考与愁思之情境，琴音深沉优美，思维敏捷。
3.《归去来兮》《归去来兮》是唐代诗人王之涣所作的诗歌，这首曲子将古琴音乐与诗歌相结合，未尝不是一个成功的尝试。
曲调虽然简单，却秒出芳心，将不能言说的情感融入，号召多年以后的新世纪人们要放弃仕途，回归自然。
四、结语古琴是中国的传统乐器之一，也是中国音乐文化的重要组成部分。
古琴艺术有着丰富的内涵和独特的韵味，这种韵味在琴音中得到充分的发挥。
古琴曲目丰富多彩，每一首古琴曲子都蕴涵着丰富的文化内涵及情感因素，这是其他乐器所无法企及的。
虽然从现代的角度看，古琴的使用有所下降，但它依然作为中华文化的重要载体而受到世人的热爱。
中国古琴十大名曲欣赏
中国古琴十大名曲欣赏中国古琴十大名曲欣赏1、《江城子》江城子，出自古琴大师张祜洛之手，被尊称为“古琴第一乐曲”，有“古琴镇隐客。
宋元百古名韵乐章”之称。
江城子以扬州乐曲居其中而以四声而成，着重抒发了作者思乡之情，加之古琴独有的明暗对比、游刃有余的抑扬骤变，大抵有“楼台弄蓝脱布衣，江城子女红绣裳”的美妙。
2、《一片心碎断》《一片心碎断》出自曾有“犬牙虎豹之师”之称的古琴大师宋唐伯仲的手笔，曲调悠扬抑郁，它以炽热激昂的声音，表现出一种强烈的挣扎和对女友的爱恋之情，更给听众带来一种惊心动魄的视听感受，成为一首催人泪下的古琴杰作。
3、《流水》《流水》是古琴家唐顺之的一首代表作，以河流水的声音，表现磅礴气势，宛如江河水流奔涌。
曲中在节奏和音域、变调上大胆运用古琴的特点，雄健充满力量，适合听众在炎热的夏夜，把它当成一种抒发烦恼的方式，体会慢慢的心跳，慢慢的心节与江河相通，营造梦幻的氛围。
4、《高山流水》《高山流水》乃中国古琴曲，出自古琴大师文廷洛之手，节奏张力十足，伴以绚烂多姿的章法，表现了古琴独有的神韵灵性，充满了对自然的崇敬之情，令人折服问叹，也是很多古琴演奏家们传统曲目及竞赛程序中重要一曲。
5、《梅花三弄》《梅花三弄》被称为“古琴第二乐曲”，是上世纪20年代出现的古琴技法中的一种，以其柔美的曲调与沧桑的旋律加上古雅的气质，表现出纯净的情感，得以传诵直至今日。
装点在里面的音响织梦、微露凉泉，编织出一首扣人心弦的古琴曲。
6、《凤凰台上忆吹箫》《凤凰台上忆吹箫》是古琴家薛梅吹奏的一首古琴艺术作品，展示了传统古琴技法的精绝之处，声音柔似细雨、空灵洒向凤凰台，令人耳际流连忘返，体会乐声千秋。
曲中富有梦幻气息，让听者意犹未尽倾身而去，留恋无穷。
7、《沧海横流》“沧海横流”是由古琴家扬西童惠元在西夏时期所弹奏的一首古琴曲，把古代音乐的潜力尽可能充分地灌输进他的作品，隐隐的有古代的风姿，表达了一种不敢拒绝天意，而顺从自然的心状。
中国古琴十大名曲曲名
中国古琴十大名曲曲名古琴，是中国传统文化的重要象征之一，其独特的音色和演奏方式，使其成为中国古代音乐艺术的代表。
而中国十大古琴曲，更是古琴音乐的瑰宝，它们代表了中国古琴艺术的最高水平。
1. 《高山流水》《高山流水》是古琴曲中的经典之作，被誉为“琴中之王”。
这首曲子以流水为题材，通过古琴的演奏，表现出水的流动和变化，以及自然的韵律和美感。
2. 《潇湘水云》《潇湘水云》是一首充满诗意和画意的古琴曲，描绘了江南水乡的美景。
这首曲子以清新的旋律和优美的节奏，表现出水乡的宁静和优美。
3. 《梅花三弄》《梅花三弄》是一首以梅花为题材的古琴曲，通过古琴的演奏，表现出梅花的美丽和坚韧。
这首曲子旋律优美，节奏明快，具有很高的艺术价值。
4. 《阳关三叠》《阳关三叠》是一首以离别为主题的古琴曲，通过古琴的演奏，表现出离别的悲凉和哀伤。
这首曲子旋律深沉，节奏缓慢，具有很强的感染力。
5. 《醉渔唱晚》《醉渔唱晚》是一首以渔夫为主题的古琴曲，通过古琴的演奏，表现出渔夫的自由和快乐。
这首曲子旋律欢快，节奏明朗，具有很高的音乐性。
6. 《渔樵问答》《渔樵问答》是一首以渔夫和樵夫对话为主题的古琴曲，通过古琴的演奏，表现出渔夫和樵夫的对话和交流。
这首曲子旋律流畅，节奏平稳，具有很强的故事性。
7. 《胡笳十八拍》《胡笳十八拍》是一首以胡笳为题材的古琴曲，通过古琴的演奏，表现出胡笳的独特音色和韵律。
这首曲子旋律悠扬，节奏鲜明，具有很高的音乐价值。
8. 《广陵散》《广陵散》是一首以古代传说为题材的古琴曲，通过古琴的演奏，表现出古代传说的神秘和传奇。
这首曲子旋律激昂，节奏紧凑，具有很高的艺术价值。
9. 《平沙落雁》《平沙落雁》是一首以大雁为题材的古琴曲，通过古琴的演奏，表现出大雁的飞翔和归巢。
这首曲子旋律优美，节奏流畅，具有很高的音乐性。
10. 《阳春白雪》《阳春白雪》是一首以春天为主题的古琴曲，通过古琴的演奏，表现出春天的美丽和生机。
这首曲子旋律清新，节奏明快，具有很高的艺术价值。
经典古琴十大名曲欣赏
经典古琴十大名曲欣赏
古琴是中国传统民间乐器之一，具有悠久的历史和文化底蕴。
下面
介绍的是经典古琴十大名曲，让我们一起来欣赏一下。
1.《广陵散》
《广陵散》是古琴史上最著名的曲子之一，也是古琴音乐中的神仙乐。
它风格高古、内敛，像是代表了中华文化的精髓。
2.《高山流水》
《高山流水》是一首舒缓缓慢、追求气韵的曲子。
它寓意着人们心中
的追求与修养，以及对美好生活的向往。
3.《十面埋伏》
《十面埋伏》是一首描绘战争场面的古琴曲，音乐中充满了战争的紧
张气氛。
该曲最显著的特点是高潮迭起，引人入胜。
4.《梅花三弄》
《梅花三弄》是中国古代乐曲之一，高雅清丽，富有古典意味，音乐
中充满了描绘梅花的美好意境。
5.《阳关三叠》
《阳关三叠》是一首极具代表性的曲子，它以优美的旋律和曲式打动了一代人，引起了人们的极大共鸣。
6.《霓裳羽衣曲》
《霓裳羽衣曲》是唐代散曲中的杰作，它伴随着中国5000年的历史，成为了一首永恒的名曲。
7.《关山月》
《关山月》是古代词人李清照所作，融合了古代音乐和现代乐曲的元素，具有极高的收听率和欣赏价值。
8.《流水》
《流水》是一首意境深远的曲子，寓意着流水一直不断地流淌，正如人生一样，我们也应该抓紧时间珍惜每一个时刻。
9.《酒狂》
《酒狂》是古人于饮酒中作出创作的一首名曲，将中国古代文化和音乐完美结合在了一起。
10.《汉宫秋月》
《汉宫秋月》是表现出对中华古代文化的一种热爱和追忆，它将东方美学与音乐艺术完美结合，是一首优美动听的曲子。
中国古琴十大名曲赏析
中国古琴十大名曲赏析一、潇湘水云（龚一古琴独奏《潇湘水云》）古琴十大名曲之一。
曲谱最早见于明代《神奇秘谱》(1425),古琴浙派创始人南宋郭楚望作,作者是南宋著名古琴演奏家、作曲家、教育家。
金兵入侵时，他移居于湖南宁远九嶷山下（潇水自九嶷山流过），深感国事飘零，借水光云影，以抒抑郁、眷念之情。
乐曲通过古琴特有的吟、揉等手法，时而奔放浑厚，借云水掩映，烟波浩瀚的景象描写，抒发对山河残缺，时势飘零的感慨和荡气回肠的爱国热情。
这首情景交融，寓意深刻的古曲被历代琴家们所推崇，而流传。
曲谱最初见于《神奇秘谱》，共分十段：1、洞庭烟雨2、江汉舒清 3、天光云影 4、水接天隅 5、浪卷云飞 6、风起云涌 7、水天一碧8、寒江月冷 9、万里澄波 10、影涵万象。
此曲流传至后世，有多种谱本，结构也有一些变化。
现流行的是十八段曲加一尾声。
乐曲开始，飘逸的泛音使人进入碧波荡漾、烟雾缭绕的意境。
第一句的旋律音调，自第二段从中音区展开，并贯穿全曲。
古琴特有的吟、揉手法，反复围绕着骨干音变化发展，深刻地揭示了作者抑郁、忧虑的内心世界。
第四段低音区层层递升的浑厚的旋律，通过大幅度荡揉技巧，展示了云水奔腾的画面，打破压抑气氛，表现出作者翻滚的思绪。
第五段，乐曲第一句旋律在低音区变化再现，有欲起先伏之妙。
第八段，再现了第四段的水云声，但情绪更为奔放、热情。
第九、十、十一，三段一气呵成。
是全曲的高潮部分，以第五段的前两乐句为素材移高八度展开，高、低音区大幅度的跳动，按音、泛音、散音音色巧妙的组合，交织成一幅天光云影、气象万千的图画，表现了作者对祖国山河的热爱之情。
第十七、十八段是结尾部分，音乐转入低音区，旋律上行又回折。
最后再现的“水云声”，只是一种无力的余波，流露出作者内心无限的感慨。
全曲情景交融，寓意深刻，充分利用了古琴演奏中的“吟、猱、绰、注”技法，集中体现了古琴艺术的“清、微、淡、远”的含蓄之美，被历代琴家公认为典范。
二、广陵散（管平湖古琴独奏《广陵散》）又名《广陵止息》,乐曲原是东汉末广为流传的民间音乐,被推测为以战国时期聂政刺韩王为题材的大型器乐叙事曲.它以磅礴的气势,独特的风格,庞大的结构,表现了一种慷慨激昂的英雄气概,受到琴家们的推崇。
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中国古琴文化与名曲赏析
北师珠选修课
在还未上课前，我一直单纯的以为古琴和古筝都是一样的，两者都是用弦奏乐。
之后才知道，原来古琴原称“琴”或称瑶琴、玉琴、和七弦琴，近代为了与西方之乐器区别，而命名为古琴，是中国的传统文化之一。
上完这门课，我对古琴的认识印象较为深刻的在于它的发展历史、功能等方面。
古琴是中国传统的乐器，其形成的文化源远流长，最早可以上溯到约8千-1万年前左右。
有明确文献记载古琴来源的最早可在东汉桓谭的《新论．琴道》看到：“昔神农氏继伏羲而王天下，上观法于天，下取法于地，于是始削桐为琴，练丝为弦，以通神明之德，合天地之和焉。
”暗示了古琴历史的绵长。
在春秋战国时候的作品也能看到不少与琴有关的记载，诸如《礼记.乐记》说：“昔者舜作五弦之琴，以歌南风，夔始制乐，以赏诸候。
”《诗经》中：“窈窕淑女，琴瑟友之”。
“我有嘉宾，鼓琴鼓瑟”等等。
在这一时期，关于琴的传说也很多。
如：伯牙移情作《水仙操》、伯牙《高山流水》觅知音、孔子游列国作《幽兰》等等，都是脍炙人口的佳话。
西汉时期，刘向著《琴说》，论述“凡鼓琴有七例：一曰明道德，二曰感鬼神，三曰美风俗，四曰妙心察，五曰制声调，六曰流文雅，七曰善传授。
”还有著名的司马相如作《凤求凰》求爱卓文君等等说明了古琴无论是在艺术上还是平常生活中都有重要作用。
东汉、魏、西晋时，琴文化又得到很大发展。
比较有名的是嵇康与《广陵散》，另一方面嵇康创作的《长清》、《短清》、《长侧》、《短侧》四首琴曲，被称为“嵇氏四弄”，与蔡邕创作的“蔡氏五弄”合称“九弄”。
到了唐朝时期，琴文化开始进入全盛时期。
目前，与现存形制相同的传世古琴中一般认为年代最早的是唐琴。
在这一时期，大琴家辈出，曲谱得到进一步完善，也推出了一些代表性名曲，琴学著述也颇丰，而且在对外影响上也有发展。
同时，在这一时期里，曹柔在前人的基础上首创了减字谱，提高了记谱效率，为古琴音乐记谱的发展作出了重要贡献，所以这种减字谱一直沿用至今。
北宋以前，古琴是皇家和百官享用的乐器，北宋时期，国泰民安社会进步，古琴才普及到民间。
宋朝时期重文轻武，使得文艺方面的造诣得到很大的发展。
徽宗将天下制琴的能工巧匠招至琴院，切磋技法，研制精琴，造就了曾智仁、卫中正、朱仁济、马希亮等一批制琴大师。
他还设立了乐坛，常常举办古琴竞比活动。
不仅如此，宋徽宗嗜琴成癖，他不但自己做琴、弹琴，还是懂行的古琴收藏家：他到民间四处寻觅好琴，将古今名琴藏于“万琴堂”中。
进一步促进了古琴文化的发展繁荣。
元朝蒙古族当政，琴文化发展渐微，但仍然有发展。
明朝时期，琴文化特别受到重视，上自皇帝，下至普通文人，都对古琴十分热爱。
在斫琴方面，宗室官琴与民间野斫都十分兴盛。
清朝的琴文化同样十分发达。
上自皇帝，下到平民，精于琴者皆多。
在斫琴方面，走向衰落。
这一时期的官琴较少，民间斫琴居多，
民国以后，同样涌现出一大批著名琴家，主要的有：王露生、夏一峰、章志荪、彭祉卿、徐元白、溥雪斋、查阜西、管平湖、姚丙炎、张子谦、刘少椿、杨荫浏、喻绍泽、吴景略。
到了2003年11月7日，古琴艺术被联合国教科文组织列入世界第2批人类非物质文化遗产代表作名录。
虽然古琴文化源远流长，但是在传统文化发展举步维艰的情况下，古琴文
化的继承与发展显得任重道远。
琴是中国古代文化地位最崇高的乐器，蕴含了丰富的内涵。
在“琴棋书画”作为古代文人的修心养性的四种方式里，琴排在了第一位，可见其地位有多高。
同时，古琴以淡雅、平和、通透、敦厚、清古、哀不伤、乐不淫却情志高远、浩然正气的特色使弹奏者、欣赏者潜移默化地消解人的内心浮躁与欲念。
古琴的表现力十分丰富独具特色。
空弦音嘹亮浑厚，洪如铜钟；泛音透明如珠，丰富多彩；高音区清轻松脆，犹如风中铃铎；中音区明亮铿锵，又如敲击玉盘；低音区浑厚有力，意蕴深邃。
古琴历经千年而不衰，是中国音乐史上的一枝奇葩。
琴曲内涵丰富，需要较高的艺术鉴赏能力，深入学习古琴文化的同时也是在进一步丰富自己的文化修养和提高自己的精神层次。
不仅如此，古琴文化博大精深，与佛道儒三家关系密切，同时兼具道德、音乐、养生等三大功能。
在中国五千年文化中，古琴文化具有不可忽视的重要地位。
通过学习这门课程，我对古琴文化的了解也只算得上是略懂皮毛，能够简单地说出古琴的发展历程、与之相关的一些文化以及功能，但是对于深入地了解古琴文化的真正内涵还需漫长的学习与研究。
不得不说，这门课程让我又能学习到一样新的知识以及拓展自己视野。
古琴曲《忆故人》又名《山中思故人》、《空山忆故人》，
作者：传为蔡中郎（东汉蔡邕）作。
背景：曲谱最早载于清咸丰年间流传于蜀地的《荻灰馆琴谱》。
近代著名琴家彭祉卿将其带到江浙，后被张子谦「今虞琴社」的《今虞琴刊》刊出，遂行于世。
曲情曲意：曲调缠绵悱恻，意在思念故人。
每当静中奏之、即触发对远方的亲友的思念之情，而相会无期、催人泪下的凄清孤寂。
全曲共六段，以泛音开头，清新飘逸，使人于空山幽谷的宁静之中油然而生思念故人之情。
后几段则以缓慢沉稳的节奏，绵绵不绝的琴音抒发了思念故人的情深意切，感人至深。
乐曲表现空山月下徘徊沉吟，怀念友人的感伤情绪。