《双桅船》赏析

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《双桅船》重点知识归纳及讲解

《双桅船》重点知识归纳及讲解

《双桅船》重点知识归纳及讲解1.朦胧诗及作者简介朦胧诗产生于七十年代末、八十年代初,一改新诗“明白如话”的特点,内容含蓄隽永。

它强调诗人的自我意识,往往借助象征、比喻、错觉、幻觉等手法,变诗的单一形象为多层次的意象迭加(即诗的意象、内涵具有多义性),给诗蒙上了一层朦胧的色彩,给人以独特的审美感受。

代表诗人有舒婷、北岛、顾城等。

舒婷,当代女诗人,祖籍福建泉州,1952年生于福建石码镇,生长在厦门。

初中未毕业即“插队落户”。

1969年开始写作,其时诗已在知青中流传。

回城后当过多种临时工:水泥工、挡车工、浆纱工、焊锡工。

1979年开始在民间刊物《今天》发表诗作,同年在《诗刊》正式发表作品。

1980年《福建文艺》编辑部对她的作品展开近一年讨论,讨论涉及到新诗的一系列根本性问题。

1981年调福建省文联从事专业创作,现为中国作协理事;作协福建分会副主席,两次获全国性诗歌奖。

1982年出版诗集《双桅船》和《舒婷、顾城抒情诗选》,1986年出版《会唱歌的鸢尾花》等。

《双桅船》是一首与诗集同题的诗,由此可见它的重要性。

2.写作背景本诗发表于20世纪80年代初,正值国家百废待兴之际,整个社会面临着翻天覆地的巨大变化。

人们刚刚从“文革”的创伤中解脱出来,一方面思想上仍然背负十年浩劫的噩梦,另一方面,又要接受层出不穷的新生事物,既渴望爱情的缠绵,又肩负开拓探索的重任;既追求理想,又屡次受挫,内心有迷茫又有执著追求。

诗人以独特的视角,借助诗歌这一文学形式,采用象征方式,含蓄婉转而又深情地表达了这一复杂而深刻的感受。

3.诗歌赏析《双桅船》是舒婷的重要代表作之一,全诗围绕“双桅船”和“岸”这两个主要意象展开,以哀婉而缠绵的诗句,诉说离情别绪,营造了一种凄楚、忧伤的艺术氛围。

同时,诗歌又表达了诗人对理想的执著追求,意蕴高昂而深刻,给读者留下深刻的印象。

全诗分上下两节。

第一节,开篇第一句“雾打湿了我的双翼/可风却不容我再迟疑”,诗人以“双桅船”自喻,直接用“我”这一抒情主人公将读者带到了大雾弥漫、风雨欲来的海面上,为全诗奠定了苍茫、凝重的艺术氛围。

【课外阅读】舒婷《双桅船》赏析

【课外阅读】舒婷《双桅船》赏析

【课外阅读】舒婷《双桅船》赏析双桅船■舒婷雾打湿了我的双翼可风却不容我再迟疑岸啊,心爱的岸昨天刚刚和你告别今天你又在这里明天我们将在另一个纬度相遇是一场风暴,一盏灯把我们联系在一起是一场风暴,另一盏灯使我们再分东西不怕天涯海角岂在朝朝夕夕你在我的航程上我在你的视线里1979年8月(选自《双桅船》,上海文艺出版社1982年版)所谓舒婷诗歌的\'低音区\'部分,是指那些采用朦胧,象征的意象来表达诗人内在的复杂心态与细腻情感的作品.如《自画像》,《往事二三》,《童话诗人》,《双桅船》,《北戴河之滨》等等.这部分作品由于内蕴丰厚,表达曲折,具有较丰富的美学价值,需要人们通过多层次的分析与透视才能理解与欣赏.因此,常被人们视为晦涩朦胧的\'雾中之花\'.《双桅船》是诗人运用朦胧诗的写法,采用象征,意象来表达人的主观情绪,从而伸张人性的佳作.全诗表现了诗人双重的心态与复杂的情感.一方面,是理想追求的\'灯\',另一方面,是爱情向往的\'岸\'.在执着追求理想的进程中,时而与岸相遇,又时而与岸别离,相和谐又相矛盾.同时,在理想追求进程中,诗人时而感到前行的艰难与沉重,又时而感到一种时代的紧迫感而不让自己停息.\'雾打湿了我的双翼/可风却不容我再迟疑.\'诗中所表现的情绪与心态,既是诗人自我的,个性的东西,同时,又是那个特定时代的青年们所普遍感受到而难以言表的东西.诗人以她细腻的心,运用象征的技巧,把它完美地表达出来,使之成为一首脍炙人口的佳作.本诗的一个重要艺术特点是象征.在朦胧诗中,象征多是用某种具体的事物和人们能直感的形象来替代人的某种主观情绪和某种社会态度.简言之,就是用具象来表达抽象.诗题\'双桅船\',就是一种象征.全诗的目的不在于描写一只客观的双桅船,而是借用双桅船这一具体形象来表现诗人自己,表现诗人双重的心态与复杂的情感.或者说,诗人觉得,我就象一只双桅船.双桅船中的\'双桅\'又暗示着某种深层的含义.双桅并在,意味着诗人心目中爱情与事业并立又相区别的心理.另外,诗中的\'岸\',\'风\',\'风暴\',\'灯\'等都具有明显的象征性.\'岸\'象征着女性的爱情归宿,\'风\'意味着时代紧迫感给诗人的动力,\'风暴\'暗指诗人与同代人所经历的不平常的年代风云,\'灯\'则与光明信念边在一起.意象的运用,是本诗的另一个重要艺术特点.所谓意象,就是借用外在的景致来表现诗人的主观心态.它与传统诗歌中的\'意境\'不同.意境一般是触景生情并借景抒情,从而达到景中含情的艺术目的.而在朦胧诗中,诗人多以主观情绪和人的各种心态为表现对象,从主观情绪出发,想象并构造成某种具体的画面与景致,从而使抽象的情感形象化,以达到艺术表达的效果.诗人在《双桅船》中所要表达的是一种心态,一种情绪,一种感情历程.而落在语言上,却是\'船\',\'岸\',\'风暴\',\'灯\'等具体形象,并把这些具体形象加以组合,形成一幅完整的有动态过程的画面.而在画面之下,隐含并跳动着作者的心,作者的真情实感.全诗意象清新,组合自然,使诗人内在强烈的情绪得以自如的表达.另外,本诗的语言自然流畅,诗中所蕴含的情凝重而又细腻,既有浓浓的个人感叹,又有开阔的时代情怀.诗的最后四名:\'不怕天涯海角/岂在朝朝夕夕/你在我的航程上/我在你的视线里\',被人们当作警句加以广泛流传和引用.上海文艺出版社1982年版作者简介舒婷,当代女诗人,祖籍福建泉州,1952年生于福建石码镇,生长在厦门.初中未毕业即\'插队落户\'.1969年开始写作,其时诗已在知青中流传.回城后当过多种临时工:水泥工,挡车工,浆纱工,焊锡工.1979年开始在民间刊物《今天》发表诗作,同年在《诗刊》正式发表作品.1980年《福建文艺》编辑部对她的作品展开近一年讨论,讨论涉及到新诗的一系列根本性问题.1981年福建省文联专业创作.现为中国作协理事,作协福建分会副主席,两次获全国性诗歌奖.1982年出版诗集《双桅船》和《舒婷,顾城抒情诗选》,1986年出版《会唱歌的鸢尾花》等.内容概要船一只小船/不知什么缘故/倾斜地搁浅在/荒凉的礁岸上/油漆还没褪尽/风帆已经折断/既没有绿树重荫/没青草也不肯生长满潮的海面/只在离它几米的地方/波浪喘息着/水鸟焦灼地扑打翅膀/无限的大海/纵有辽远的疆域/咫尺之内/却丧失了最后的力量隔着永恒的距离/他们怅然相望/爱情穿过生死的界限/世纪的空间/交织着万古常新的目光/难道真挚的爱/将随着船板一起腐烂/难道飞翔的灵魂/将终身监禁在自由的门槛致橡树我如果爱你——/绝不像攀援的凌霄花,/借你的高枝炫耀自己;/我如果爱你——/绝不学痴情的鸟儿,/为绿荫重复单纯的歌曲/也不只像泉源,/常年送来清凉的慰藉;/也不止像险峰,/增加你的高度,衬托你的威仪./甚至日光./甚至春雨./不,这些都还不够!/我必须是你近旁的一株木棉,/作为树的形象和你站在一起./根,紧握在地下,/叶,相触在云里./每一阵风过,我们都互相致意,/但没有人/听懂我们的言语./你有你的铜枝铁干/像刀,像剑,/也像戟;/我有我红硕的花朵,/像沉重的叹息,/又像英勇的火炬./我们分担寒潮,风雷,霹雳;/我们共享雾霭,流岚,虹霓,/仿佛永远分离,/却又终身相依./这才是伟大的爱情,/坚贞就在这里:/爱——/不仅爱你伟岸的身躯,/也爱你坚持的位置,足下的土地.日光岩下的三角梅是喧闹的飞瀑/披挂寂寞的石壁/最有限的营养/却献出了最丰富的自己/是华贵的亭伞/为野荒遮风蔽雨/越是生冷的地方/越显得放浪,美丽/不拘墙头,路旁/无论草坡,石隙/只要阳光常年有/春夏秋冬/都是你的花期/呵,抬头是你/低头是你/闭上眼睛还是你/即使身在异乡他水/只要想起/日光岩下的三角梅/眼光便柔和如梦/心,不知是悲是喜双桅船雾打湿了我的双翼/可风却不容我再迟疑/岸呵,心爱的岸/昨天刚刚和你告别/今天你又在这里/明天我们将在/另一个纬度相遇是一场风暴,一盏灯/把我们联系在一起/是一场风暴,另一盏灯/使我们再分东西/不怕天涯海角/岂在朝朝夕夕/你在我的航程上/我在你的视线里流水线在时间的流水线里/夜晚和夜晚紧紧相挨/我们从工厂的流水线撤下/又以流水线的队伍回家来/在我们头顶/星星的流水线拉过天穹/在我们身旁/小树在流水线上发呆星星一定疲倦了/几千年过去/它们的旅行从不更改/小树都病了/烟尘和单调使它们/失去了线条与色彩/一切我都感觉到了/凭着一种共同的节拍但是奇怪/我唯独不能感觉到/我自己的存在/仿佛丛树与星群/或者由于习惯/或者由于悲哀/对本身已成的定局/再没有力量关怀秋夜送友第一次被你的才华所触动/是在迷迷蒙蒙的春雨中/今夜相别,难再相逢/桑枝间呜咽的/已是深秋迟滞的风你总把自己比作/雷击之后的老松/一生都治不好燎伤的苦痛/不像那扬花飘絮的岸柳/年年春天更换一次姿容我常愿自己像/南来北去的飞鸿/将道路铺在苍茫的天空/不学那顾影自怜的鹦鹉/朝朝暮暮离不开金丝笼/这是我们各自的不幸/也是我们共同的苦衷/因为我们对生活想得太多/我们的心呵/我们的心才时时这么沉重什么时候老桩发新芽/摇落枯枝换来一树葱茏/什么时候大地春常在/安抚困倦的灵魂/无须再来去匆匆赠我为你扼腕可惜/在那些月光流荡的舷边/在那些细雨霏霏的路上/你拱着肩,袖着手/怕冷似地/深藏着你的思想/你没有觉察到/我在你身边的步子/放得那么慢/如果你是火/我愿是炭/想这样安慰你/然而我不敢我为你举手加额/为你窗扉上闪熠的午夜灯光/为你在书柜前弯身的形象/当你向我袒露你的觉醒/说春洪重又漫过了/你的河岸/你没有问问/走过你的窗下时/每夜我怎么想/如果你是树/我就是土壤/想这样提醒你/然而我不敢作品鉴赏舒婷诗集《双桅船》曾获中国作家协会第一届优秀诗集奖.舒婷在谈到她的诗友北岛,江河,芝克,顾城,杨炼们时说:远不认为他们就是通常所说的\'现代派\'.舒婷认为他们的共同点是探索精神,是关注民族的命运.舒婷说她受有他们巨大的影响,然而她又说她总也深刻不起来.舒婷这些话有助于我们理解她的作品,而不要随意贴上什么标签.舒婷一再地说她写诗是从写日记,抄诗,写信开始的,她说她只是偶尔写诗,或附在信笺后,或写在随便一张纸头上,给她的有共同兴趣和欣赏习惯的朋友看.舒婷还说尽管她明确作品要有思想倾向,甚至她还牢记住\'没有思想倾向的东西算不得伟大的作品\'的告诫,但是在写诗的时候,她宁愿听从感情的引领而不大信任思想的加减乘除法.由此我们有两点结论:第一,舒婷的诗由于与日记,书信的渊源,她的诗是倾诉性的,大致上吻合于日常生活的逻辑;第二,舒婷的诗是感情的,感情胜于思想.《寄杭城》是她发表最早的一首诗,但并不是她第一首诗.《船》是一首重要的诗,写一种\'搁浅\'的感觉,凝聚了作者很多的体验.1972年她以独身子女照顾回城,没有安排工作,产生了一种搁浅的感觉.她连一名民办教师也争取不到,现实和理想之间那不可超越的一步之遥被她感觉到了.一步,然而遥远.于是舒婷写成了《船》这首诗,她终于明白搁浅也是一种生活,那是多少年以后的事.《船》以船自喻,飞翔的灵魂被禁在自由的门槛.在这里,舒婷较好地完成了从生活到艺术的转换,而不是把生活真实直叙于诗中,或把生活的语言分行排列于诗中.这是舒婷诗的一种类型.属于这种类型的诗,还有《日光岩下的三角梅》,《双桅船》等;另外一类型是\'赠\',\'送\'型,例如《秋夜送友》,《赠》等,这类诗在舒婷诗中也不是太少,《致橡树》,《流水线》也属这一类型.相比之下,后一类型接近书信,前一类型像是独白.从诗的角度说,也许前一类型略胜一筹吧,因为后一类型实际上未经转换或转换得过分容易.《赠》的魅力来自诗中的警句(火,炭,树,土),形象的刻画,婉转的口吻(多种特殊的句式)和氛围情调.《秋夜送友》有些像书信的分行,《流水线》未经转换,有些直露.《日光岩下的三角梅》是咏物诗,但寄托深远新颖:\'越是生冷的地方/越显得放浪,美丽\'.《双桅船》是一首与诗集同题的诗,由此可见它的重要性.舒婷经常把意象成对地放在一起,这或许可以说是她诗思维的一个特色.什么是双桅双桅有什么含义在这首诗里,成对出现的意象有:左翼/右翼,风暴/盏灯,你/我,航程/视线,雾/风,昨天/今天,岸/船,告别/相遇等等,可以一直找下去.我们可以在别的诗里很容易地找出\'双桅\'模式:大海/小船,橡树/木棉,老松/岸柳,火/炭,树/土等等.双桅不是表示内心矛盾或感情复杂,而是渴望交流,期待友情,祈求沟通与理解,相信心灵的来往,说到底,是舒婷种种感情牵挂的流露与外化.双桅很好他说明了舒婷诗的特殊追求与特殊的价值取向.舒婷的诗友们都不是双桅,而是单个的:岛,河,猴,城等等.有人说过:深刻的都是孤独的.舒婷既然总也深刻不起来,她喜欢双桅就是很自然的了.然而,从诗歌艺术技巧来说,中国的格律诗可以说是双桅的,因为它很讲究对仗;西方诗歌里的张力,反讽,悖论也都双桅.最后,哲学的辩证学者认为:事物都是成对的产生,——能不能说这是对双桅的哲学阐释呢每一个读者都有阐释的自由,唯独不可以论断为二元论.(蓝棣之)。

双桅船

双桅船

《双桅船》是诗人运用朦胧诗的写法,采用象征、意象来表达人的主观情绪,从而伸张人性的佳作。

全诗表现了诗人双重的心态与复杂的情感。

一方面,是理想追求的“灯”,另一方面,是爱情向往的“岸”。

在执着追求理想的进程中,时而与岸相遇,又时而与岸别离,相和谐又相矛盾。

同时,在理想追求进程中,诗人时而感到前行的艰难与沉重,又时而感到一种时代的紧迫感而不让自己停息。

“雾打湿了我的双翼/可风却不容我再迟疑。

”诗中所表现的情绪与心态,既是诗人自我的、个性的东西,同时,又是那个特定时代的青年们所普遍感受到而难以言表的东西。

诗人以她细腻的心,运用象征的技巧,把它完美地表达出来,使之成为一首脍炙人口的佳作。

本诗的一个重要艺术特点是象征。

在朦胧诗中,象征多是用某种具体的事物和人们能直感的形象来替代人的某种主观情绪和某种社会态度。

简言之,就是用具象来表达抽象。

诗题“双桅船”,就是一种象征。

全诗的目的不在于描写一只客观的双桅船,而是借用双桅船这一具体形象来表现诗人自己,表现诗人双重的心态与复杂的情感。

或者说,诗人觉得,我就象一只双桅船。

双桅船中的“双桅”又暗示着某种深层的含义。

双桅并在,意味着诗人心目中爱情与事业并立又相区别的心理。

另外,诗中的“岸”、“风”、“风暴”、“灯”等都具有明显的象征性。

“岸”象征着女性的爱情归宿,“风”意味着时代紧迫感给诗人的动力,“风暴”暗指诗人与同代人所经历的不平常的年代风云,“灯”则与光明信念连在一起。

意象的运用,是本诗的另一个重要艺术特点。

所谓意象,就是借用外在的景致来表现诗人的主观心态。

它与传统诗歌中的“意境”不同。

意境一般是触景生情并借景抒情,从而达到景中含情的艺术目的。

而在朦胧诗中,诗人多以主观情绪和人的各种心态为表现对象,从主观情绪出发,想象并构造成某种具体的画面与景致,从而使抽象的情感形象化,以达到艺术表达的效果。

诗人在《双桅船》中所要表达的是一种心态,一种情绪,一种感情历程。

而落在语言上,却是“船”、“岸”、“风暴”、“灯”等具体形象,并把这些具体形象加以组合,形成一幅完整的有动态过程的画面。

一首不老的恋歌_舒婷_双桅船_赏析

一首不老的恋歌_舒婷_双桅船_赏析

与诗做伴舒婷这首《双桅船》作于十年浩劫之后。

“文革”十年,人们的身心遭到了史无前例的摧残,相互间的隔膜、猜忌和戒备像瘟疫一样蔓延在神州大地上。

诗人有感于此,用诗的形式表现出一种对“人”的关切,呼吁人与人之间的相互尊重、信任和温情。

这首诗一发表即引起了轰动,人们争相传诵,开一代朦胧诗的先河。

这首诗的第一节写双桅船与岸的生命之约。

双桅船,一生漂泊不定,却始终热烈地眷恋着岸的怀抱。

在这生命的进程中,尽管有“雾”和“风”的摧残和肆虐,但生命之约终会履行。

短暂的相聚,长久的分离,痛苦的告别,甜蜜的期待,这就是人生。

诗中的“纬度”既是“我们”相逢的地点,又是“我”情感升华的所在。

第二节是第一节的延伸和深化。

世事无常,人生难料,人世间的风风雨雨让我们时聚时分。

“风暴”“灯”是聚散离合的最好见证。

然而,相聚时的患难相依,分离后的彼此忠诚,都再次证明,崇高的爱情,不怕天涯海角,两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮。

那彼此的注目,那灵魂的相依相恋,才是真正的爱情。

诗人以她那敏感而细腻的心和独特的感悟力,采用内心独白的方式,出色地塑造了一组似分离又永远期待的象征意象。

其中的“双桅船”和“岸”象征“我”和“你”,“雾”和“风”象征着生命感情航道上的坎坎坷坷。

“风暴”和“灯”就是一种缘。

全诗浑然一体,刻画无痕,耐人咀嚼,确是一首不老的恋歌。

附诗:《双桅船》双桅船舒婷雾打湿了我的双翼可风却不容我再迟疑岸啊,心爱的岸昨天刚刚和你告别今天你又在这里明天我们将在另一个纬度相遇是一场风暴一盏灯把我们联系在一起是另一场风暴另一盏灯使我们再分东西不怕天涯海角岂在朝朝暮暮你在我的航程里我在你的视线里安徽鲍亚民一首不老的恋歌———舒婷《双桅船》赏析!"。

《双桅船》赏析

《双桅船》赏析

《双桅船》赏析
整首诗语言细腻温和、清新淡雅。

,“雾”将“双翼”“打湿”,写出了雾中带着水汽,为后面风暴的来临做了铺垫,不写“双翼”被“雾”“打湿”,而将“雾”作为了主语,体现了“船”的无奈,与被打湿。

而不得不与“岸”分开的惆怅与伤感。

“岸啊,心爱的岸”直接地表达了“船”对于“岸”深深的眷恋之情。

后一段中,“风暴”使“船”远离了岸,“灯”又为“船”指引了归岸方向。

“灯”与“风暴”两个意象,表达了“船”对“岸”分分合合的悲欢离愁。

总体上,诗用了“船”与“岸”两个主体意象来象征了两个关系亲密的人,可以是挚友,也可以是恋人,巧妙地写出了他们都会因为“风暴”(指变故)而分离,而又会因为“灯(心中共同的梦想)走到一起。

语言上并没有使用非常华丽的辞藻,却用了这两个恰当的象征使整首诗读起来像露水一样的沁入人心,使人感到一阵莫名的感动,心灵产生共鸣感。

从思想情感上,这首诗并没有写豪情壮志,没有慷慨激昂的语句,但也没有自怨自艾,抒发忧伤,惆怅之情。

虽然是以“船”和“岸”来象征别离。

可作者并没有一直在表达哀伤。

而是写了“明天我们将在,另一个纬度相遇”“不怕天涯海角,又岂在朝朝夕夕”。

体现了作者坚信亲密的人就算要经历暂时的别离也会因为有着共同的信仰而乘风破浪再次相聚。

作者没有像往常的写别离的诗一样充满忧伤,而是充满了希望。

所以,使这首诗更加动人,使人难忘。

双桅船古诗阅读答案

双桅船古诗阅读答案

双桅船古诗阅读答案诗歌欣赏诗歌背景这首古诗让人们感受到了诗人对生活的真挚感悟和对内心情感的真实流露。

诗人在这首诗中通过描写古老的双桅船的景象,展现出古时代船民的来回劳作和生活的艰辛与征战的艰苦,同时也表达了自己对内心所承受的沉重的感叹和矛盾。

诗歌解析第一句双桅船横过长江,竹叶青青江水平这一句是诗人的旁观者之心。

通过对双桅船和江水的描绘,诗人传达了长江湍急的情景,从而衬托出了双桅船在长江上挣扎的情景。

此外,可以看出诗人在描绘中采用了双桅船和江水之间的对比,进一步强调了双桅船的孤独和无助。

第二句闲梦江南潇湘客,忽忆岳阳天际云这一句描写了诗人的内心情感。

作为一个旁观者,诗人在看到这艘双桅船时,想起了自己远离故土的感受。

他在异乡,似乎已是个“闲人”,而心中的归乡之情,却是如此深刻,笃定,“忽忆”之间,令人感到强烈的情感震撼,也进一步表达了诗人对故乡的怀念。

第三句千里莺啼绿映红,水村山郭酒旗风这一句通过描绘包括江南、岳阳等地的风景,营造出整幅画面的美感。

句中融合了自然景观和人类生活场景,展现了一个漂泊者深深地眷恋着美好风景和人民的愉快生活。

诗人通过这一景色的描绘传达了心中的美好想象,表现了他对这个世界无限的热爱。

第四句南朝四百八十寺,多少楼台烟雨中这一句描绘了历史古迹中梦幻、神秘的氛围。

近距离的看,仿佛那里“多少楼台烟雨中”时,便可感受到那里的历史感受,都是诗人所值得表达的内心感受。

脉脉含情的诗句深深地感动了人心。

古诗鉴赏雅俗共赏《双桅船》是辛弃疾的一首歌颂祖国江南风景的词,词中描绘了长江、双桅船、水村、山郭、楼台烟雨等美景,表现出了辛弃疾对江南的赞美和追忆。

这首词有着极高的艺术价值,它独具的艺术风格与独特的艺术魅力,使得它成为中国古典文学中的经典之作。

不仅如此,辛弃疾的词曲创作,更是开创了以文代武的新境界,向后人展示出独具风格的诗歌艺术。

意象突出辛弃疾在《双桅船》中通过诗歌描绘江南的美丽风景,展示了自己对江南之美的强烈感受和思念。

舒婷《双桅船》赏析技巧

舒婷《双桅船》赏析技巧《双桅船》是1982年上海出版社出版的诗集,作者是舒婷。

主要诗人运用朦胧诗的写法,采用象征、意象来表达诗人的主观情绪,从而伸张人性的佳作,曾获中国作家协会第一届优秀诗集奖。

小编为各位考生讲解《双桅船》赏析技巧。

1《双桅船》原文雾打湿了我的双翼,可风却不容我再迟疑。

岸啊,心爱的岸,昨天刚刚和你告别,今天你又在这里。

明天我们将在,另一个纬度相遇。

是一场风暴,一盏灯,把我们联系在一起。

是另一场风暴,另一盏灯,使我们再分东西。

不怕天涯海角,岂在朝朝夕夕。

你在我的航程上,我在你的视线里。

1《双桅船》赏析《双桅船》是诗人运用朦胧诗的写法,采用象征、意象来表达人的主观情绪,从而伸张人性的佳作。

全诗表现了诗人双重的心态与复杂的情感。

一方面,是理想追求的“灯”,另一方面,是爱情向往的“岸”。

在执着追求理想的进程中,时而与岸相遇,又时而与岸别离,相和谐又相矛盾。

同时,在理想追求进程中,诗人时而感到前行的艰难与沉重,又时而感到一种时代的紧迫感而不让自己停息。

“雾打湿了我的双翼/可风却不容我再迟疑。

”诗中所表现的情绪与心态,既是诗人自我的、个性的东西,同时,又是那个特定时代的青年们所普遍感受到而难以言表的东西。

诗人以她细腻的心,运用象征的技巧,把它完美地表达出来,使之成为一首脍炙人口的佳作。

1.游子(浪子)对家的思念在面临未来未知的旅途时,虽然离家会有伤感,但是容不得自己再犹豫下去。

我们曾经有过相遇,有过别离,是一次次的面对挑战后的疲惫,让我回到你那里,而又是一次次新的挑战,让我离开了你。

无论我们相隔多远,无论分别多久,我都始终离不开你,始终思念着。

诗歌双桅船赏析

诗歌《双桅船》赏析(2007-12-14 08:12:50)转载标签:艺术赏析写在前面的话:这节课,我和同学们都很兴奋。

我们分享着大家丰厚而卓越的智慧;我们惊异着彼此独特而合理的创新。

我们真正做到了将《双桅船》读出了韵味,嚼出了新味。

课后,我激动地对学生说:“我将为这节课,为你们写篇文章。

”郑忠阳说:“老师,我对这首诗也有很多想法。

”我说:“那你也写出来。

”他说:“嗯,我一定会写的。

”这篇赏析就是郑忠阳在几天后交给我的。

看着他的文章,感觉心中的暖意正一点点驱散了冬日的寒冷。

很多时候,当老师,真的是一件很幸福的事!诗歌《双桅船》赏析尚德实验学校高一(2)班郑忠阳一、朦胧诗的意象分析所谓意象,就是诗歌中赋予了作者主观情感的物象,而是诗人诗兴大发的时候,一定是因为受到了某种刺激,所以诗歌中的意象也可以从一个侧面反映出作者当时的心情及心态,所以当我们分析诗歌的一直是则可以从抓住意象所被赋予的感情来入手。

一首朦胧诗,其中的意象可以有多种理解。

也就是说,只要言之成理,都是不错的。

而这种种理解,不全是由作者决定的,也由读者们决定。

我觉得读一首朦胧诗,在于“移情于景”。

也就是说,将自己的情感赋予到诗歌中,使自己身处到诗歌中的环境中,把自己假象成主人公,而同种意象不同的人或同一个人在不同的心情时却可以有不同的理解。

例如:同样是蓝色,欣悦的人可以读出清澈明丽,心酸的人可以读出苦涩忧郁;同样是烟花爆竹声,想看烟花的人觉得是享受,想看电视的人觉得是种折磨,这完全取决于人当时的心情。

人生是一个漫长的过程,在这之中要经历许许多多,有喜有悲。

可偏偏人们喜爱回忆,喜欢联想,看到一样事物就把它同自己放在一起比较,努力地去找相同之处。

因此,对诗歌就有了和自己的心情和经历息息相关的理解。

然而,对诗歌的理解也不能是漫无边际的。

理解诗歌也要在一定的“方圆”内进行,自然界的每种景物都有自己的特点,而这些景物所能象征的事物也只能在一定的范围内。

舒婷双桅船诗歌原文及赏析

舒婷双桅船诗歌原文及赏析舒婷双桅船诗歌原文及赏析在日常生活或是工作学习中,大家都经常接触到诗歌吧,诗歌是表现诗人思想感情的一种文学样式。

还苦于找不到好的诗歌?下面是小编为大家整理的舒婷双桅船诗歌原文及赏析,仅供参考,希望能够帮助到大家。

双桅船舒婷雾打湿了我的双翼可风却不容我再迟疑岸呵,心爱的岸昨天刚刚和你告别今天你又在这里明天我们将在另一个纬度相遇是一场风暴、一盏灯把我们联系在一起是一场风暴、另一盏灯使我们再分东西不怕天涯海角岂在朝朝夕夕你在我的航程上我在你的视线里赏析一首美好的诗往往是情景交融的。

舒婷的《双桅船》尤其如此。

似乎舒婷也很喜欢这首小诗,她出版的第一本诗集便以《双桅船》而命名。

《双桅船》是诗人运用朦胧诗的写法,采用象征、意象来表达人的主观情绪,从而伸张人性的佳作。

全诗表现了诗人双重的心态与复杂的情感。

一方面,是理想追求的“灯”,另一方面,是爱情向往的“岸”。

在执着追求理想的进程中,时而与岸相遇,又时而与岸别离,相和谐又相矛盾。

同时,在理想追求进程中,诗人时而感到前行的艰难与沉重,又时而感到一种时代的紧迫感而不让自己停息。

“雾打湿了我的双翼/可风却不容我再迟疑。

”诗中所表现的情绪与心态,既是诗人自我的、个性的东西,同时,又是那个特定时代的青年们所普遍感受到而难以言表的东西。

诗人以她细腻的心,运用象征的技巧,把它完美地表达出来,使之成为一首脍炙人口的佳作。

本诗的一个重要艺术特点是象征。

在朦胧诗中,象征多是用某种具体的事物和人们能直感的形象来替代人的某种主观情绪和某种社会态度。

简言之,就是用具象来表达抽象。

诗题“双桅船”,就是一种象征。

全诗的目的不在于描写一只客观的双桅船,而是借用双桅船这一具体形象来表现诗人自己,表现诗人双重的心态与复杂的情感。

或者说,诗人觉得,我就象一只双桅船。

双桅船中的“双桅”又暗示着某种深层的含义。

双桅并在,意味着诗人心目中爱情与事业并立又相区别的心理。

另外,诗中的“岸”、“风”、“风暴”、“灯”等都具有明显的象征性。

《双桅船》赏析

《双桅船》赏析《双桅船》是美国诗人维克多海伦赫胥黎的代表作,也是她最受欢迎的诗歌之一。

诗歌中,作者用充满活力的诗句和豪迈的笔触,描绘了一艘双桅船在雄伟的风浪中跨越画面。

海伦赫胥黎写作诗歌时,把自己的哲学思考以及对于自我解放的渴望,投射在这艘双桅船中,让这艘船带领人们走向自由。

双桅船的第一节开篇以浪掀高,船乘风破浪前进的句子,浓烈表现出双桅船在风浪中的冒险精神,充满了勇敢和活力,仿佛是要告诉人们,在狂暴的现实环境中,仍然可以勇敢而不屈服。

此外,作者还赋予了双桅船一支独特的能量,描写中她写道:两支船桅带着激流,从大海中召唤出力量,双桅船所带来的力量是什么?它可以带领人们走出迷失,为他们指引前行方向,给人们带来希望,让人们追求自由。

第二节可以看到,海伦赫胥黎上演了一出与双桅船同样充满希望的生命大剧,她写道:接着两条路绕过碧空,把黑夜晨曦变黄金。

在这里,双桅船就像太阳一样,驱走黑暗,照亮前方。

船上的每一个人都在努力奋斗,推前他们的航船,像是要告诉大家,只有勤奋努力,才能把船带到彼岸。

海伦赫胥黎用双桅船映射她的思想哲学,即唯有航行,才能自由。

她以风起云涌的诗句,把她对自由的渴望写进诗歌,想要激励人们释放自己,勇敢地面对人生。

把双桅船比作是一只安抚心灵的摇篮,它会把人带到一个被无尽的海浪fold拥抱、被绚丽颜色交织的地方,在这里人们可以把自己挣脱社会的束缚,找到自己的真实,从而达到心灵的解放。

《双桅船》被誉为海伦赫胥黎最完美、最里程碑式的诗作,其优美动人的诗句获得世界各地读者的喜爱,也被赋予了新的内涵:追求自由,走出苦难的黑暗。

这首诗歌不仅描写了双桅船抵达彼岸的过程,更像是一支安抚心灵的摇篮,让人们把自己从困境中解放出来,寻得自由的乐趣。

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爱情与理想
《双桅船》是诗人运用朦胧诗的写法,采用象征、意象来表达人的主观情绪,从而伸张人性的佳作。

全诗表现了诗人双重的心态与复杂的情感。

一方面,是理想追求的“灯”,另一方面,是爱情向往的“岸”。

在执着追求理想的进程中,时而与岸相遇,又时而与岸别离,相和谐又相矛盾。

同时,在理想追求进程中,诗人时而感到前行的艰难与沉重,又时而感到一种时代的紧迫感而不让自己停息。

“雾打湿了我的双翼,可风却不容我再迟疑。

”诗中所表现的决绝,被迫,却又坚定的心态,既是诗人自我的、个性的东西,同时,又是那个特定时代的青年们所普遍感受到而难以言表的东西。

诗人以她细腻的心,运用象征的技巧,把它完美地表达出来,使之成为一首脍炙人口的佳作。

无论什么文章,题目都是至关重要的,记叙文的题目可能是线索,议论文的题目可能是论点或论题,而说明文的题目则可能是说明对象或说明范围,而关于本诗的题目,我觉得大家应该好好品味一下。

在题目中作者为什么用“双”呢?为什么不说是三桅船或者单桅船呢?为什么不直接说是船呢?首先,“双”可以给人一种安全感,因为是两个,所以并不孤单;因为是相依相伴,所以不会觉得前进的路程很艰难,是一种相互依靠的美。

而且这个双也可以解释为理想的“灯”与爱情的“岸”。

而“桅”,表面上看上去很平常的一个字,我觉得有一些特别的意味。

桅杆是高高耸立在船上的,是船上的最高点,也就是说,无论怎么样,都可以看到前方的路,笔直的向前走去,给人一种坚定的感觉。

但是,我觉得“船”字才是本诗的重点。

不容置疑,船是一种交通工具,也就是象征着一个过程。

可能是一个改变的过程,也可能是一段旅途。

可是交通工具有很多,为什么又偏偏选择船呢?我想大概是因为船在水中航行,经常会遇到风浪,会遇到礁石,会遇到各种未知的危险,而且在航行时也是晃来晃去,和象征苦难的“风暴”在一起,有一种飘摇不定之感。

这或许正象征着人生的旅途漂泊不定,面对前方的困难时的不言放弃,体现着一种坚定。

而作者在意象上的运用也堪称典范。

作者在文中运用了“船”,“岸”,“风暴”,“灯”等意象,将感情形象化,构成了一幅动态的画面,使读者能更好的从诗中感受到作者想要表达的情感,从而表达了作者徘徊于理想与爱情之间的迷茫以及当时社会给予她的压力。

另外,本诗的语言自然流畅,诗中所蕴含的情凝重而又细腻,既有浓浓的个人感叹,又有开阔的时代情怀。

诗的最后四句:“不怕天涯海角/岂在朝朝夕夕”以及“你在我的航程上/我在你的视线里”,被人们当作警句加以广泛流传和引用。

前者运用了典故“两情若是长久时,又岂在朝朝暮暮”,讲述了爱情不重短时间的相处,而在于长相思守并简述了爱情情比金坚的特点。

后者表达了相爱的两人互相在对方的心中都占据了极其重要的地位,甚至上人生规划中不可缺少的一环,思考中自然而然所考虑到对方的一种深厚的感情。

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