第五单元 第20课民间工艺
《民间工艺教案》课件

《民间工艺教案》PPT课件第一章:民间工艺的定义与价值1.1 教学目标让学生了解民间工艺的定义和特点使学生认识到民间工艺的价值和重要性1.2 教学内容民间工艺的定义与概念民间工艺的特点和表现形式民间工艺的历史和文化价值1.3 教学方法采用讲解和展示相结合的方式,让学生了解民间工艺的基本概念和特点通过案例分析,使学生认识到民间工艺的价值和重要性第二章:民间工艺的分类与传承2.1 教学目标让学生了解民间工艺的分类和特点使学生认识到民间工艺的传承和保护的重要性2.2 教学内容民间工艺的分类和特点民间工艺的传承方式和文化价值民间工艺的保护和传承现状2.3 教学方法通过图片和实物展示,使学生了解民间工艺的分类和特点通过案例分析,使学生认识到民间工艺的传承和保护的重要性第三章:剪纸艺术3.1 教学目标让学生了解剪纸艺术的基本概念和特点使学生掌握剪纸的基本技巧和创作方法3.2 教学内容剪纸艺术的基本概念和特点剪纸的基本技巧和创作方法剪纸艺术的应用和欣赏3.3 教学方法通过讲解和示范,使学生了解剪纸艺术的基本概念和特点通过实践操作,使学生掌握剪纸的基本技巧和创作方法第四章:陶瓷艺术4.1 教学目标让学生了解陶瓷艺术的基本概念和特点使学生掌握陶瓷制作的基本技巧和工艺4.2 教学内容陶瓷艺术的基本概念和特点陶瓷制作的基本技巧和工艺陶瓷艺术的应用和欣赏4.3 教学方法通过讲解和示范,使学生了解陶瓷艺术的基本概念和特点通过实践操作,使学生掌握陶瓷制作的基本技巧和工艺第五章:民间工艺的保护与传承5.1 教学目标让学生了解民间工艺的保护和传承的重要性使学生掌握民间工艺保护与传承的方法和途径5.2 教学内容民间工艺保护与传承的重要性民间工艺保护与传承的方法和途径民间工艺保护与传承的案例分享5.3 教学方法通过案例分析,使学生了解民间工艺保护与传承的重要性通过讨论和分享,使学生掌握民间工艺保护与传承的方法和途径第六章:刺绣艺术6.1 教学目标让学生了解刺绣艺术的基本概念和特点使学生掌握刺绣的基本技巧和创作方法6.2 教学内容刺绣艺术的基本概念和特点刺绣的基本技巧和创作方法刺绣艺术的应用和欣赏6.3 教学方法通过讲解和示范,使学生了解刺绣艺术的基本概念和特点通过实践操作,使学生掌握刺绣的基本技巧和创作方法第七章:皮影艺术7.1 教学目标让学生了解皮影艺术的基本概念和特点使学生掌握皮影制作的基本技巧和表演方法7.2 教学内容皮影艺术的基本概念和特点皮影制作的基本技巧和表演方法皮影艺术的应用和欣赏7.3 教学方法通过讲解和示范,使学生了解皮影艺术的基本概念和特点通过实践操作,使学生掌握皮影制作的基本技巧和表演方法第八章:民间工艺的市场化发展8.1 教学目标让学生了解民间工艺市场化发展的现状和挑战使学生掌握民间工艺市场化发展的方法和策略8.2 教学内容民间工艺市场化发展的现状和挑战民间工艺市场化发展的方法和策略民间工艺市场化发展的案例分享8.3 教学方法通过案例分析,使学生了解民间工艺市场化发展的现状和挑战通过讨论和分享,使学生掌握民间工艺市场化发展的方法和策略第九章:民间工艺与现代设计的融合9.1 教学目标让学生了解民间工艺与现代设计融合的意义和价值使学生掌握民间工艺与现代设计融合的方法和技巧9.2 教学内容民间工艺与现代设计融合的意义和价值民间工艺与现代设计融合的方法和技巧民间工艺与现代设计融合的案例分享9.3 教学方法通过案例分析,使学生了解民间工艺与现代设计融合的意义和价值通过实践操作,使学生掌握民间工艺与现代设计融合的方法和技巧第十章:课程总结与作品展示10.1 教学目标让学生回顾和总结本课程所学内容使学生展示自己的作品,提升自信和创新能力10.2 教学内容课程内容的回顾和总结学生作品的展示和评价鼓励学生分享创作心得和体验10.3 教学方法通过小组讨论和汇报,使学生回顾和总结本课程所学内容通过作品展示和评价,使学生展示自己的作品,提升自信和创新能力鼓励学生分享创作心得和体验,促进彼此之间的交流和启发重点和难点解析教案《民间工艺教案》PPT课件中的重点环节包括:1. 第一章至第五章的“教学内容”部分,这些章节主要介绍了民间工艺的定义、分类、特点、价值、传承方式以及剪纸艺术和陶瓷艺术的基本概念和创作方法。
四年级上册美术教案-第20课 剪纸中的阳刻和阴刻(团花剪纸) ▏人美版

四年级上册美术教案-第20课剪纸中的阳刻和阴刻(团花剪纸)课程背景剪纸是中国传统的民间工艺,源远流长,广泛流传于中国各地。
剪纸技艺,不仅可以观赏,还可以作为装饰、礼品以及庆祝、祈福等用途。
本课是四年级上册美术的第20课,在前面的学习中,学生已经掌握了基本的剪纸技术和相关知识,包括剪纸的起源、历史文化背景、技法等。
通过本课的学习,可以帮助学生深入理解剪纸的相关知识,掌握剪纸技法,并加深对中国传统文化的认识。
教学目标知识与技能1.了解团花剪纸的历史及文化背景;2.掌握阳刻和阴刻的概念及区别;3.熟悉团花剪纸的基本操作技巧;4.能够制作出美观大方的团花剪纸作品。
过程与方法1.通过观看视频、PPT等方式介绍团花剪纸的相关知识;2.运用教学板书、演示等方式展示阳刻和阴刻的概念及区别;3.以示范教学和指导为主,辅以学生自主实践;4.教师带领学生集中展示和欣赏学生的作品,进行评价和展示。
情感态度与价值观1.培养学生的观察能力和审美能力;2.尊重和欣赏中国传统的民间工艺,懂得珍惜和传承;3.培养学生的耐心、细致和创意思维能力。
教学重点和难点教学重点1.理解阳刻和阴刻的概念及区别;2.掌握团花剪纸的基本操作技巧;3.制作出美观大方的团花剪纸作品。
教学难点1.辨认团花剪纸的阳刻和阴刻;2.较为熟练的掌握剪纸操作技巧。
教学过程导入(10分钟)1.教师简单介绍本节课的学习内容及目标。
2.通过视频、图片或PPT等方式,展示团花剪纸的概况、特点及历史文化背景。
讲解(20分钟)1.讲解阳刻和阴刻的概念及区别。
2.通过教学板书、PPT等方式呈现阳刻和阴刻的示意图,并结合实物讲解。
3.以剪绳子为例,展示阳刻和阴刻的具体操作过程。
操作(30分钟)1.教师分别向学生展示团花剪纸的阳刻和阴刻,并要求学生辨认其区别。
2.教师结合示范、指导等方式,带领学生剪制团花剪纸作品。
3.操作过程中,教师可以进行点拨、提问,引导学生正确剪纸,并注重巩固操作技巧。
小学美术《民间工艺》教案

3.布艺:介绍布艺的基本技巧,如缝、绣、贴等,让学生了解并创作简单的布艺作品。
4.木雕:讲解木雕的基本方法,如锯、刻、打磨等,让学生了解并尝试木雕创作。
二、核心素养目标
本节课旨在培养学生以下学科核心素养:
1.美术表现:通过学习民间工艺,提高学生的美术表现能力,使其能够运用不同的材料和技法创作出具有民间艺术特色的作品。
3.重点难点解析:在讲授过程中,我会特别强调剪纸的技巧和泥塑的基本步骤这两个重点。对于难点部分,我会通过实际操作和对比分析来帮助大家理解。
(三)实践活动(用时10分钟)
1.分组讨论:学生们将分成若干小组,每组讨论一个与民间工艺相关的实际问题。
2.实验操作:为了加深理解,我们将进行一个简单的剪纸或泥塑操作。这个操作将演示民间工艺的基本技巧和制作过程。
三、教学难点与重点
1.教学重点
(1)掌握民间工艺的基本知识和制作技巧,如剪纸、泥塑、布艺、木雕等。
-以剪纸为例,掌握对折、剪、刻等基本技巧,能独立完成简单的剪纸作品。
-以泥塑为例,了解泥塑的制作步骤,能运用捏、揉、刻等方法创作泥塑作品。
(2)了解民间工艺的历史及文化内涵,培养学生的文化自信和审美能力。
(2)民间工艺的创新设计。
-学生在创作过程中可能会局限于传统形式,难以在作品中融入自己的创新思维。
-教师可以鼓励学生从生活、自然等角度汲取灵感,引导他们在传统民间工艺的基础上进行创新设计。
Байду номын сангаас(3)文化内涵的理解。
-学生可能对民间工艺的历史背景和文化内涵理解不深,影响其对民间艺术的尊重和传承。
-教师可以通过故事、图片、视频等多种教学手段,帮助学生深入了解民间工艺的文化背景,提高文化素养。
五年级语文下册第五单元教案:制作传统节日相关的手工艺品

五年级语文下册第五单元教案:制作传统节日相关的手工艺品制作传统节日相关的手工艺品节日是人们传统习俗中的重要组成部分,也是家庭生活中不可缺少的一部分。
随着社会的发展,现代人们的生活越来越快节奏化,节日也变得越来越商业化,传统节日文化逐渐被遗忘。
在这样的背景下,我们需要更加注重传统节日文化的传承和弘扬。
因此,在五年级语下册第五单元,教育者们可以利用手工艺品来让学生们深入了解和体会传统节日的文化内涵,了解传统文化的重要性并从中获取快乐。
1.教学目标1.1知识目标了解传统节日的文化内涵。
掌握制作传统节日相关的手工艺品的技能。
培养学生的审美情趣。
1.2能力目标培养学生的动手能力。
提高学生的观察力和分析能力。
培养学生的创新思维,锻炼学生的想象力。
1.3情感目标增强学生对传统节日文化的了解和感受。
培养学生的爱国主义情感、人文博雅情感和美的情感。
2.教学内容3.1传统节日的文化内涵通过讲解和展示图片的方式,让学生们了解传统节日的起源、重要程度和庆祝方式。
4.2制作传统节日相关的手工艺品选取传统节日文化中常见的手工艺品例如灯笼、纸糊年画、剪纸、扎柿子、传统民族服装等,培养学生动手能力,提高学生的创造力和想象力。
5.教学过程6.1备课教师准备好教案,课程内容、教学用品等。
7.2导入教师出示图片,让学生们猜猜是什么节日,让学生们谈一谈属于每个节日的传统习俗、特色等。
通过图片或视频展示,让学生更直观的了解每个节日。
8.3讲解制作手工艺品的步骤教师讲解制作传统节日相关的手工艺品的步骤,讲解每个步骤的注意事项,提高学生的动手能力和创造力。
9.4示范制作手工艺品为了更直观的让学生了解制作手工艺品的具体步骤,教师可以进行实物示范,在制作过程中,可以随时给学生提供帮助和指导。
10.5学生自主制作学生根据教师讲解的步骤和示范进行自主制作,教师在旁边进行观察和指导。
11.6展示和分享学生将制作好的手工艺品进行展示和分享,让所有人能看到自己的作品。
一年级下册美术教学设计-第20课 民间玩具-风筝丨浙美版

一年级下册美术教学设计-第20课民间玩具-风筝丨浙美版一、教学目标1.了解民间玩具——风筝的发展历史和特点;2.掌握设计和制作风筝的基本方法和要领;3.提高学生们的动手能力和团队合作能力;4.培养学生们的意识和能力,爱护环境,保护生态环境。
二、教学过程本课程的教学过程分为三个环节,分别是讲解知识、制作风筝、展示和交流。
2.1 知识讲解环节在本环节,老师将向学生们介绍以下内容:2.1.1 风筝的历史和特点风筝是一种在风中飞行的装置。
据传风筝最早起源于我国春秋战国时期,后来传到世界各地。
风筝在不同的地区和文化中有着不同的形状和风格,有的是图案华丽,有的是造型别致,也有的是悬挂在树枝上的简单装置。
2.1.2 风筝的设计与制作风筝的设计与制作非常讲究。
一般需要考虑风筝的尺寸、形状、材质,以及风筝线的选择、结实和处理等因素。
这些因素的合理搭配,将直接影响到风筝的飞行性能和美观度。
2.2 风筝制作环节在本环节,学生们将分成小组,手工制作自己的风筝。
2.2.1 准备材料为了制作风筝,我们需要准备以下材料:•大纸张或塑料薄膜,用于制作风筝的轮廓;•竹子或木条,作为风筝的骨架和支撑;•线或麻绳,用于系风筝的线;•剪刀或刀具,用于剪裁和削尖材料;•胶水或打结工具,用于固定材料。
2.2.2 制作流程接下来,让我们一起来学习制作风筝的基本流程:1.确定风筝的尺寸和形状,可以使用细线或铅笔在纸张上或塑料薄膜上画出轮廓;2.使用剪子或刀具把轮廓剪出,根据需要分成两个或三个部分,并在每个部分的顶端和底端用胶水固定几根竹子或木条,作为骨架和支撑;3.将各个部分根据轮廓用麻绳或线系在一起,组成完整的风筝形状;4.在风筝的下部一侧绑上50厘米左右的线,作为系风筝的线;5.在风筝的上部或底部装饰彩带,以增加风筝的美观度和可见性。
2.3 展示和交流环节在本环节,各个小组将展示他们制作的风筝,并与其他小组进行交流和比较。
三、教学评价本次美术课教学设计强调了动手制作和团体合作,有利于提高学生们的动手能力和团队意识。
三年级下册美术教案-第20课 漂亮的民族刺绣丨赣美版

三年级下册美术教案-第20课漂亮的民族刺绣丨赣美版一、教学目标1.了解民族刺绣的历史,掌握民族刺绣的制作方法;2.接触不同种类的民族刺绣,能够辨别其特点;3.通过形象的艺术作品欣赏,增强学生审美能力;4.培养学生的耐心和细心,提高手工制作能力。
二、教学内容1. 民族刺绣的历史在课堂上,老师将向学生介绍民族刺绣的历史,包括各民族的传统刺绣技艺、刺绣品的用途和象征意义等。
2. 民族刺绣的制作方法老师将现场模拟制作刺绣过程,让学生了解制作民族刺绣的基本步骤和工具材料的使用方法。
3. 不同种类的民族刺绣老师会介绍民族刺绣的分类和特点,并向学生展示多种不同的民族刺绣品。
4. 艺术作品欣赏通过欣赏一些优秀的民族刺绣作品,老师将向学生传达艺术魅力和创造力的价值。
5. 手工制作在学习了民族刺绣的基本技术后,老师将让学生自己动手制作一个小型刺绣作品,培养学生的耐心和细心。
三、活动流程1. 课前准备老师精心准备课件、刺绣材料、教案等,为课堂准备充分打下基础。
2. 导入老师在课堂上提出问题,引入民族刺绣的话题,并让学生探讨民族刺绣的定义和特点。
3. 学习和实践老师针对每个由步骤讲解刺绣技法,并让学生实践,分组互相协作完成刺绣作品。
4. 艺术作品欣赏老师将展示多些民族刺绣的艺术作品,并引导学生认真观察和欣赏。
5. 作品交流老师邀请学生分享自己的刺绣作品,并结合其特点进行评价。
6. 课堂总结老师对本节课的教学内容进行总结,并点名表扬本次作品中表现突出的同学。
四、教学重点学生理解民族刺绣的定义和分类,掌握刺绣的基本技术,了解民族刺绣的文化魅力,培养学生的成品意识和审美价值。
五、教学难点学生能够利用所学的技术,制作出精致的刺绣作品,分辨不同民族刺绣造型和品质性能。
六、教学方法采用导入、讲解、实践、观摩、交流等多种教学方法,让学生在实践中掌握知识,体内民族文化的魅力。
七、教学用具与材料1.刺绣工具:针、线、绣布等;2.作品:轮廓图、刺绣饰品等;3.课件:图文资料、美术作品欣赏等。
第五单元 第20课民间工艺
• 将染料或颜料拌以粘合剂,并用凸纹版或镂空版将其 直接印在织物上显花的方法。秦汉时期,直接印花采 用型版印花与手绘相结合的方法,以后又有了进一步 的发展。 • 2.夹缬
• 将丝绸夹于两块镂空花版之间,利用花版的紧夹进行 防染,解开花版,花纹即现。夹缬始于唐,并盛行于 唐宋两代,明清时期依然使用,多见于浙江和西藏一 带。
业”。
染织设计应当包括织物设计、图案设计、产品造 型设计三个层面,当前中国染织设计的落后现状 主要是由于陈旧的染织设计教育模式及落后的设 计文化导致,未来染织设计教育的方向是融合织 物设计、图案设计、产品造型设计,培养既具备
工科织物设计知识背景,又有高水平图案与产品
造型设计能力的新一代染织设计人才,因而染织 设计教育改革是非常重要和紧迫的课题,改革的 结果是使中国的染织设计同步于国际纺织品时尚
丝织品分类方法
• 7.1 经锦 • 锦是用彩色丝线以重组织织成的多彩显花织物,是古代丝织品中结构最为复杂、变化最为丰富的一种。织锦 始于西周,唐以前主要采用以经线显花的经锦。 • 7.2 纬锦 • 受到西域纺织文化的影响,魏唐时织锦开始使用彩色纬线织出图案,称为纬锦。中唐起,纬线显花成为丝绸 提花织物中的主流。 • 7.3 宋式锦 • 明清时期,苏州织锦颇为盛行,其部分花色继承宋代风格而称“宋式锦”。宋式锦采用特结经固结显花纹纬, 纹样多为几何纹骨架中饰以团花或折枝小花,配色典雅和谐。 • 7.4 双层锦 • 以双层组织显示图案。其组织早在汉唐时期已经出现,明清又重新流行。其图案均为两色,正反面纹样一致, 色彩绞缬 • 用线或织物本身将织物扎结后入染,解结成纹,纹样 具有晕色效果。绞缬又名扎染,出现于东晋时期,唐 宋时极盛,至今一直沿用。 • 4.蜡缬、灰缬 • 蜡缬是用蜡作防染剂进行防染印花的产品。蜡缬又称 蜡染,最早出现在东汉时期的棉布上,似由西域输入, 魏唐间流传渐广。由于中原地区产蜡很少,唐代出现 以灰代蜡的防染印花,亦称灰缬,明清时被广泛用于 棉织物,即现今流行的蓝印花布。
一年级下册美术教案-第20课 民间玩具丨浙美版
一年级下册美术教案-第20课民间玩具丨浙美版教学目标本节课旨在让学生了解和欣赏中国传统民间玩具,培养学生对传统艺术的兴趣和审美能力。
通过观察、实践和创作,学生能够掌握民间玩具的基本特征和制作方法,提高动手操作和创新能力。
同时,通过学习民间玩具的历史和文化背景,增强学生的文化自信和民族自豪感。
教学内容1. 民间玩具的历史与文化背景:介绍民间玩具的起源、发展及其在民间的地位,强调其在中国传统文化中的重要性和价值。
2. 民间玩具的分类与特点:讲解不同类型的民间玩具,如泥塑、布艺、木雕等,并分析其独特的艺术特色和制作工艺。
3. 民间玩具的制作方法:通过示范和指导,教授学生如何制作简单的民间玩具,如风车、拨浪鼓等,让学生亲身体验传统手工艺的魅力。
4. 创新与实践:鼓励学生发挥自己的想象力和创造力,结合现代元素,对传统民间玩具进行创新设计和制作。
教学重点与难点重点- 民间玩具的历史与文化背景- 民间玩具的分类与特点- 民间玩具的制作方法难点- 民间玩具的制作工艺- 创新设计与实践教具与学具准备- 教具:多媒体设备、PPT课件、民间玩具实物或图片、示范制作材料等。
- 学具:彩纸、剪刀、胶水、画笔、颜料等。
教学过程第一阶段:导入与激发兴趣1. 引入话题:通过展示民间玩具的图片或实物,引起学生的兴趣,引导学生关注传统艺术。
2. 激发兴趣:让学生分享自己玩过的民间玩具,引发共鸣,增加学习的积极性。
第二阶段:讲解与示范1. 讲解知识:详细介绍民间玩具的历史、文化背景、分类和特点,让学生对民间玩具有更深入的了解。
2. 示范制作:展示民间玩具的制作过程,让学生观察并学习制作方法。
第三阶段:实践与创作1. 动手实践:学生根据所学知识,亲自动手制作简单的民间玩具,如风车、拨浪鼓等。
2. 创新设计:鼓励学生发挥自己的想象力和创造力,结合现代元素,对传统民间玩具进行创新设计和制作。
第四阶段:展示与评价1. 作品展示:学生展示自己制作的民间玩具,分享创作心得和经验。
小学二年级语文上册第五单元教案:了解民间艺术
小学二年级语文上册第五单元教案:了解民间艺术了解民间艺术导语:学习不仅仅是在课堂上,生活中的经历也能帮助我们学到很多知识。
这一单元的学习内容,就带领我们走进了广袤的中国民间艺术世界,让我们更好地去了解我们的传统文化。
知识目标:1.能够描述中国民间艺术的一般特点。
2.了解民俗与民间艺术的相互关系。
3.通过《莫扎特效应》的学习,理解民间艺术对人们情感的渲染作用。
情感目标:学习这一单元,让孩子们能够领略到中国民间艺术的魅力,从而能够更好地传承和发扬我们的传统文化。
重点难点:掌握中国民间艺术的特点和种类,以及理解民间艺术的感染作用。
教学设计:让学生回忆和探究中国民间艺术的一般特点,例如:它是在小说、戏剧、歌曲等多种不同的文艺形式的基础上,衍生出来的艺术形式。
介绍各个地域的具体民间艺术形式,包括徽剧、浙江吹葫芦、兵马俑、京剧等等。
然后调研当地的传统美术和文化,提出学习主题,教学中增强创作性和思考性。
通过向学生讲解《莫扎特效应》,使他们理解到民间艺术的感染作用。
同时,让学生们根据自己的理解和感受,通过各种艺术形式,如绘画、歌曲、舞蹈等,展示对民间艺术的理解和表达。
教学方法:1.讲授式教学。
2.互动式教学。
3.展示式教学。
评估方法:1.考试。
2.小组讨论和交流。
3.作品展示和鉴定。
教学流程:一、引入观看视频、歌曲、图片等形式展示民俗与民间艺术的关系,让学生产生兴趣。
二、知识讲解1.讲解中国民间艺术的一般特点。
2.介绍各个地域的具体民间艺术形式。
三、活动探究1.学生们到当地考察民俗文化。
2.以小组为单位,展开创作。
3.学生们通过各种艺术形式,展示对民间艺术的理解和表达。
四、评估和总结通过考试、小组讨论和作品展示来检验学生的学习成果,同时进行总结。
教学重点难点解析:1.掌握中国民间艺术的特点和种类。
2.理解民间艺术的感染作用。
3.培养对传统文化的热爱和认同感。
结语:通过本单元的学习,相信学生们对中国民间艺术有了更深入的了解和认识,也更能体会到民间艺术的感染作用。
人教版初中美术教案民间
教案名称:人教版初中美术课程——民间艺术课时安排:2课时教学目标:1. 让学生了解和认识我国民间艺术的基本特点和分类,提高对民间艺术的欣赏能力。
2. 培养学生热爱民间艺术,传承和弘扬中华民族优秀文化的意识。
3. 引导学生运用民间艺术元素进行创作,提高学生的美术实践能力。
教学内容:1. 民间艺术的基本特点和分类2. 民间艺术在生活中的应用3. 民间艺术作品的欣赏和分析4. 民间艺术创作实践教学过程:第一课时:一、导入(5分钟)教师通过展示一系列民间艺术作品(如剪纸、泥塑、年画等),引导学生关注和欣赏民间艺术,激发学生对民间艺术的兴趣。
二、新课内容(15分钟)1. 教师简要介绍民间艺术的基本特点和分类,如民间绘画、雕塑、工艺品等。
2. 引导学生了解民间艺术在生活中的应用,如节日装饰、衣物装饰等。
3. 教师展示和分析一些典型的民间艺术作品,如剪纸《窗花》、泥塑《兵马俑》等,引导学生欣赏和解读作品的艺术特点。
三、课堂实践(15分钟)1. 学生分组进行民间艺术作品的创作,如剪纸、泥塑等。
2. 教师巡回指导,解答学生在创作过程中遇到的问题。
第二课时:一、复习导入(5分钟)教师通过提问方式复习上节课的内容,引导学生回顾民间艺术的基本特点和分类。
二、课堂内容(15分钟)1. 教师继续讲解民间艺术的分类,如民间绘画、工艺品等。
2. 引导学生欣赏和分析更多的民间艺术作品,如布贴画、风筝等。
3. 教师引导学生思考如何将民间艺术元素运用到实际生活中,提高学生的创新意识。
三、课堂实践(15分钟)1. 学生根据所学内容,独立进行民间艺术作品的创作。
2. 教师巡回指导,解答学生在创作过程中遇到的问题。
四、总结与评价(10分钟)1. 教师引导学生总结本节课所学内容,巩固对民间艺术的认识。
2. 学生展示自己的创作作品,相互评价,提高审美能力和创新能力。
教学评价:通过本节课的学习,学生能了解和认识我国民间艺术的基本特点和分类,提高对民间艺术的欣赏能力。
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彩渲染。多用宣纸或连史纸,纸薄易洇染时以品色
加白酒调和,渗透性强,每次能染二三十张。为了 适宜点染,以阴刻为主。这种染色剪纸,在河北、 山西、福建等省均有流传。特点是用色明艳,具有
晕味,有强烈的汉族民族特色。
染色剪纸
潮流,设计开发出具有时代性和时尚性的融中国
传统设计文化的世界一流纺织品,以促进中国现 代纺织品业与世界纺织经济的一体化进程。
Байду номын сангаас染织设计
中国古代丝绸纷繁的品种足以让 我们后人眼花缭乱。商至西周的
织物多为平纹或简单显花织物。
春秋战国起,丝织品种逐渐增多, 不仅有素织的绢、纱、缟、纨等, 也有带花纹的绮和锦。唐代以后, 不仅绫和罗的组织更加丰富,还 出现了缂丝、缎、绒和妆花等新 品种。
业”。
染织设计应当包括织物设计、图案设计、产品造 型设计三个层面,当前中国染织设计的落后现状 主要是由于陈旧的染织设计教育模式及落后的设 计文化导致,未来染织设计教育的方向是融合织 物设计、图案设计、产品造型设计,培养既具备
工科织物设计知识背景,又有高水平图案与产品
造型设计能力的新一代染织设计人才,因而染织 设计教育改革是非常重要和紧迫的课题,改革的 结果是使中国的染织设计同步于国际纺织品时尚
染色剪纸分单色染和彩色染两种,其彩色剪纸工艺奇特,由点染、涂染、晕染、套染、渲染等染成, 主要于广灵和蔚县为主要产地.
多层剪纸的制作,就是有用照 片作原稿,用ps处理做的,先 根据需要先分出4到6层的分色 图稿,分别吧分色图稿打印出 来,然后根据需要用4到6种颜 色的纸分别剪或刻出来,套叠 在一起,写实效果的多层剪纸 的制作就完成了。颜色层数越 多,写实效果就越好。就跟传 统的印刷制版一样。
彩色剪纸
随着剪纸表现形式的探索和发展,彩色剪纸的
形式和技法在逐渐增多,有点染、套色、分色、 填色、木印、喷绘、勾绘和彩编等。诸种形式 各有自己的特色和独到之处:点染剪纸滋润、 装饰性强;套色剪纸脆利、色块鲜亮;分色剪 纸分色截然、色感丰富;填色剪纸则单纯、洁 净、鲜明,均给人不同的感受。
染色剪纸
染织品种
丝织品分类方法
• 绫罗绸缎是日常生活中对丝织品的通称,并非一个完整的分类方法。中国古代丝织品种有绢、纱、绮、绫、 罗、锦、缎、缂丝等。今天,丝织品则依据组织结构、原料、工艺、外观及用途分成纱、罗、绫、绢、纺、 绡、绉、锦、缎、绨、葛、呢、绒、绸14大类。 • 1.绫 • 以斜纹组织为基本特征的丝织品,可分为素绫和纹绫。素绫是单一的斜纹或变化斜纹织物,纹绫则是斜纹地 上的单层暗花织物。绫盛行于唐代,其中以缭绫最为著名。 • 2.罗
丝织品分类方法
• 4.缎 • 经纬丝中只有一种显现于织物表面并形成外观光亮平滑的丝织品。缎织物最早见于元代,明清时成为丝织品 中的主流产品。 • 采用挖梭工艺织入彩色丝线的提花织物。根据不同的地组织,妆花织物可分为妆花纱、妆花罗、妆花缎等。 妆花始于唐宋,盛于明清,是中国古代丝织品最高水平的代表。 • 5.妆花 • 中国明清时期用挖梭(俗称过管)方法织造纹饰的彩色提花丝织物。织锦中云锦的品种之一。产地在江苏南 京一带。 • 6.织金 • 在不同地组织上再织入金线的织物,出现于唐代,流行于宋元,最为著名的是元代的纳石失。织金通常要求 纹样花满地少,充分发挥显金效果。
多层剪纸
立体剪纸既可是单色,也可是 彩色的。它采用了绘画、剪刻、 折叠、黏合等综合手法产生的 一种近于雕塑、浮雕的新型剪 纸,它吸取了现代美术的技巧, 充分体现了写实与美术浪漫的 特点,使剪纸由平面感变为立 体化,可用于观赏造型及儿童 的手工制作等
立体剪纸
多 层 立 体 剪 纸
作品欣赏
染织
一、广义为染与织的合称。染即染色,染色在某种意义上含 印花,因为织物印花是局部染色;织即织造、织花;染织狭义指 印花和织花。 二、染织美术的简称,如染织美术专业有时简称“染织专
• 采用绞经组织使经线形成明显绞转的丝织物。罗在商代已经出现,在唐代,浙江的越罗和四川的单丝罗均十 分著名。其中单丝罗表观具有均匀分布的孔眼——后来称为纱。
• 3.绢 • 古代对质地紧密轻薄、细腻平挺的平纹类丝织物的通称。平纹类织物早在新石器时期已经出现,并一直沿用 至今,历代又有纨、缟、纺、绨、絁、紬(绸)等变化。绸字原写作紬,指抽茧绪加捻成线织出的平纹织物。 清代的绸有江绸、宁绸、春绸、绉绸等,指平纹地或斜纹地上显花的暗花织物。民国时期,大量的平纹素织 物也称为绸。今天,绸成为丝织品的通称。
学习导语
严格地讲,工艺指对物体的加工过程,包括对艺术品的加工技艺。 民间工艺的“民间”二字,并不是指产品的生产场所或所在地,而指 的是产品的内含。用民间工艺加工生产出来的民间工艺品,除过欣赏 者眼睛可以看到的表象外,还有更为丰富的内涵。这些内涵,才是把 民间工艺和普通工艺区别开来的标志。 民间工艺是大众的生活的民俗的艺术。是经济和文化的双重载体。 民间工艺有:编织、微雕、陶瓷、布艺、木艺、果核雕刻、刺绣、毛 绒、皮影、泥塑、紫砂、蜡艺、文房四宝、书画、铜艺、装饰品、漆 器等。
丝织品分类方法
• 7.1 经锦 • 锦是用彩色丝线以重组织织成的多彩显花织物,是古代丝织品中结构最为复杂、变化最为丰富的一种。织锦 始于西周,唐以前主要采用以经线显花的经锦。 • 7.2 纬锦 • 受到西域纺织文化的影响,魏唐时织锦开始使用彩色纬线织出图案,称为纬锦。中唐起,纬线显花成为丝绸 提花织物中的主流。 • 7.3 宋式锦 • 明清时期,苏州织锦颇为盛行,其部分花色继承宋代风格而称“宋式锦”。宋式锦采用特结经固结显花纹纬, 纹样多为几何纹骨架中饰以团花或折枝小花,配色典雅和谐。 • 7.4 双层锦 • 以双层组织显示图案。其组织早在汉唐时期已经出现,明清又重新流行。其图案均为两色,正反面纹样一致, 色彩相反。多为中小型的满地纹样。
作品欣赏
剪纸
中国剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹,用于装点生活或配合 其他民俗活动的民间艺术。在中国,剪纸具有广泛的群众基础,交融于各 族人民的社会生活,是各种民俗活动的重要组成部分。其传承赓续的视觉 形象和造型格式,蕴涵了丰富的文化历史信息,表达了广大民众的社会认 以、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣,具有认知、教化、表意、 抒情、娱乐、交往等多重社会价。 2006年5月20日,剪纸艺术遗产经国务院批准列入第一批国家级非物 质文化遗产名录[2] 。2009年9月28日至10月2日举行的联合国教科文组 织保护非物质文化遗产政府间委员会第四次会议上,中国申报的中国剪纸 项目入选“人类非物质文化遗产代表作名录” 。